Esta pesquisa trata dos modos de conhecer entre os Paiter e suas transformações, buscando revelar os seus pressupostos e procedimentos concretos, especialmente à luz da emergência de políticas culturais. Estas têm propiciado um movimento criativo intenso ao valer-se do poder reflexivo e recursivo de cultura, num entrecruzar dinâmico entre os regimes de conhecimento euro-americano e ameríndios. Nesse movimento, investigo especificamente experiências nativas ligadas à normatização da língua e seu ensino nas escolas das aldeias, projetos de patrimonialização da cultura, incluindo iniciativas recentes de registro e salvaguarda de narrativas orais e cantos, bem como museus-escola. Percorro assim um panorama que, embora restrito, já permite ilustrar como o pressuposto e discurso da perda cultural, subsumidos no conceito ocidental de política cultural, são insatisfatórios para dar conta da natureza das transformações em curso e dos experimentos interpretativos recentes dos próprios Paiter para manejar práticas e relações de conhecimento. A aposta é que as dimensões do espaço-tempo e movimento, do corpo e suas relações, e do sopro (a voz e a língua), oferecem um enquadramento que nos permite revelar alguns pressupostos de existência e princípios epistemológicos paiter. A principal lição dessa abordagem é que os saberes paiter só se dão em relação (a outros saberes) e em relações (entre as pessoas, coletivos e seres que sabem ou que buscam saber). Essa dupla dimensão relacional nos leva a reconhecer que os saberes estão sempre alhures e são, essencialmente, fruto desses encontros. Isso reforça a importância, nesse campo tanto intelectual quanto de ação, de privilegiar os processos e os modos de conhecer como caminho para melhor compreender os principais desafios contemporâneos da busca por ser quem se é, manifesta de forma tão pungente por meus interlocutores. / This research deals with the ways of knowing among the Paiter and their transformations, seeking to reveal their concrete presuppositions and procedures, especially in light of the emergence of cultural policies. These have provided an intense and creative movement by relying on the reflexive and recursive power of culture, in a dynamic interweaving between Euro-American and Amerindian knowledge systems. In this movement, I specifically investigate native experiences linked to the standardization of language and its teaching in village schools, cultural patrimony projects, including recent initiatives to record and safeguard oral narratives and chants, as well as school-museums. I thus cover a panorama which, although restricted, allows us to illustrate how the presupposition and discourse of cultural loss, subsumed in the Western concept of cultural policies, are unsatisfactory to account for the nature of the ongoing transformations and the recent interpretative experiments of the Paiter themselves to manage knowledge practices and relations. The bet is that the dimensions of space-time and movement, of the body and its relations, and of the breath (the voice and the language), offer a framework that allows us to reveal some paiter presuppositions of existence and epistemological principles. The main lesson of this approach is that paiter knowledge can only exist in relation (to other knowledges) and in relationships (between people, collectives and beings who know or seek to know). This double relational dimension leads us to recognize that knowledge is always elsewhere and is essentially the result of these encounters. This reinforces the importance, in this field, both intellectually and in action, of privileging processes and ways of knowing as a means to better understand the main contemporary challenges of the quest to be who one is, manifested in such a poignant way by my interlocutors.

In this study, the Cultural Marketing is directly associated to the term which expresses the patronage polices of public funding for culture, where it is assumed that both the coordination between state, private and the field of cultural producers as the goals of the funding. Tax incentives are part of the financing system and constitute an instrument of government to direct and encourage the presence of private resources and strategic segments. This work is basically composed of two distinct parts. In the first part delimit the conceptual field, passing by a brief historical background, trying to identify from empirical trends Patronage in Brazil, and by drawing the guidelines of the cultural policies during the period of democratization in Brazil. The second part presents some of the main sponsors of the culture in Brazil, values and forms of investment, covering the period from 2008 and the presentation of the major steps required in developing a Cultural Project. / Nesse estudo, o Marketing Cultural está associado diretamente ao termo Mecenato que expressa a política de financiamento público para a cultura, onde supõe-se tanto a coordenação entre agentes estatais, privados e o campo dos produtores culturais quanto os objetivos do financiamento. Os incentivos fiscais são parte do sistema de financiamento e se constituem em instrumento do poder público para direcionar e estimular a presença de recursos privados em segmentos estratégicos. Assim, este trabalho está composto basicamente por duas partes distintas. Na primeira parte, delimita-se o campo conceitual, passando-se por uma breve contextualização histórica, procurando-se identificar, a partir de bases empíricas, as tendências do Mecenato no Brasil, e traçando-se as diretrizes da política cultural implementada durante o período de redemocratização brasileira. Na segunda parte, são apresentadas algumas das principais empresas patrocinadoras da cultura no Brasil, os valores e as formas de investimentos, relativo ao período de 2008, bem como a apresentação das principais etapas necessárias na elaboração de um Projeto Cultural.

O Programa Descentralização, da Secretaria Municipal de Cultura de Porto Alegre, foi resultado de uma luta social, travada por grupos de teatro de rua, grupos locais e movimentos comunitários, pela ampliação e qualificação da participação no âmbito do governo municipal. Sua proposta política foi construída a partir de experiências como o Projeto Teatro como Instrumento de Discussão Social, do grupo Ói Nois Aqui Traveiz, em oposição às primeiras ações da Secretaria Municipal de Cultura em 1990 - de desconcentração cultural do centro da cidade. O discurso do Programa apontava para um processo de descentralização no qual as comunidades locais, organizadas coletivamente, passavam a se auto-organizar em termos de política cultural. Entretanto, é importante ressaltar que os espaços de participação na gestão pública têm sido aproveitados para controle social, por meio da colaboração e não do antagonismo da sociedade civil. Esse tipo de participação gerencial não tem como horizonte a emancipação social, mas sua cooptação. Deste modo, é necessário identificar em que medida o discurso do Programa desencadeou práticas de participação que facilitaram a obtenção de respostas para as demandas coletivas, e ampliaram a comunicação entre governados e governantes, fornecendo parâmetros para a tomada de decisão, fortalecendo a expansão da cidadania e “deselitização” da gestão pública. Neste trabalho, foi analisado em que medida a experiência de participação no Programa Descentralização de Cultura de Porto Alegre estimulou a formação de novos valores, pautados pela ética coletiva. A pesquisa de campo, entrevistas e observação participante, subsidiaram a constituição do discurso do Programa e análise das práticas de participação. Para a análise e tratamento dos dados foi utilizada uma abordagem qualitativa, identificando em que medida as práticas de participação que ocorreram ao longo do Programa resgataram os laços entre sociedade civil e Estado, transformando este último em um campo de disputa. Foram identificadas, no início do Programa, novas possibilidades de participação da sociedade civil no âmbito da gestão pública. Entretanto, os espaços de participação que se apresentavam com maior potencial de estímulo a novas possibilidades de participação, ao longo dos anos, perderam o potencial de transformação, distanciando-se deste modo, da proposta inicial de atuação do Programa. / The Decentralization Program of the Municipal Department of Culture in Porto Alegre was the result of a social struggle waged by groups of street theater, local groups and community movements, for the expansion and qualification of participation in municipal government. Its proposed policy was constructed from experiments such as Project Theatre as an Instrument of Social Talk, of the group Ói Nóis Aqui Traveiz, in contrast the first actions of the Municipal Culture in 1990 - the cultural desconcentration of city center. The speech of the program pointed to a process of decentralization in which local communities, organized collectively, began to self-organize in terms of cultural politics. However, it is important to highlight that the opportunities for participation in public management have been exploited for social control, through collaboration and not antagonism in civil society. This kind of participation does not have the managerial horizon to social emancipation, but his co-optation. Thus, it is necessary to identify the extent to which the speech triggered Program participation practices that facilitated obtaining answers to the collective demands, and increased communication between rulers and ruled, providing parameters for decision making, strengthening the expansion of citizenship and "deselitização" public management. In this work, which was analyzed at what extent the experience of participation in the Decentralization Program of Culture in Porto Alegre stimulated the formation of new values, guided by ethics conference? The field research, interviews and participant observation, supported the establishment of discourse and analysis of program practices of participation. For the analysis and processing of data was used a qualitative approach, identifying the extent to which the practices of participation that occurred throughout the program rescued the links between civil society and state, turning the latter into a playing field. It was identified early in the program, new opportunities for civil society participation in public management. However, the spaces of participation that had the greatest potential to stimulate new ways of participation, over the years, lost the potential for change, distancing them, this way, from the initial performance of the proposed program.

Submitted by Tony Bezerra (tonygb2@hotmail.com) on 2017-07-03T21:08:58Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Tony Gigliotti Bezerra - UFBA 2017 - versão final.pdf: 1854196 bytes, checksum: c14bd135c149133ddc7811760dbe2106 (MD5) / Approved for entry into archive by Patricia Barroso (pbarroso@ufba.br) on 2017-07-04T15:57:11Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Tony Gigliotti Bezerra - UFBA 2017 - versão final.pdf: 1854196 bytes, checksum: c14bd135c149133ddc7811760dbe2106 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-04T15:57:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação - Tony Gigliotti Bezerra - UFBA 2017 - versão final.pdf: 1854196 bytes, checksum: c14bd135c149133ddc7811760dbe2106 (MD5) / Ministério da Cultura / A presente dissertação constitui um estudo a respeito do Sistema Nacional de Cultura, que é um processo de gestão de políticas públicas de cultura que enfatiza a participação social e a descentralização federativa. Nos dois primeiros capítulos, abordam-se os conceitos-chave que embasam a ideia do SNC e a história da constituição do sistema no âmbito do Ministério da Cultura. No terceiro capítulo, é feita uma análise comparativa do SNC frente ao Sistema Único de Saúde (SUS) e ao Sistema Único da Assistência Social (SUAS). Trata-se de sistemas-irmãos do SNC e que se encontram em estágio bem mais avançado de desenvolvimento. O foco recai sobre os mecanismos e critérios de descentralização de recursos para estados, DF e municípios, particularmente os repasses fundo a fundo. A pesquisa utilizou, como referenciais teóricos, as discussões sobre os conceitos de sistema, de cultura, de políticas culturais e reflexões sobre o modelo federativo brasileiro. Além da revisão bibliográfica, foram realizadas análises documentais e entrevistas semiestruturadas com gestores dos sistemas em análise. Foi possível observar um fortalecimento dessas políticas públicas nos últimos anos. Contudo, devido à crise econômica e à guinada conservadora, as referidas políticas têm sido duramente afetadas, sobretudo a partir de 2015. A comparação com o SUS e o SUAS mostrou-se bastante frutífera para a compreensão dos riscos e oportunidades do SNC. / Versão em inglês do resumo: This master’s dissertation is the result of a study on the National System of Culture (SNC), a management process of cultural policies, which emphasizes social participation and federative decentralization. The first two chapters address key concepts about the SNC and the history of its design within the Ministry of Culture. The third chapter provides a comparative analysis between the Unified Health System (SUS) and the Unified Social Assistance System (SUAS), both related to the SNC, but in an very advanced stage of development. It focuses on the mechanisms and criteria for decentralizing resources to the states, the Federal District and municipalities, especially about the transferences from National Fund of Culture to the funds of culture of the states and cities. Regarding the theorical background, the research was based on the concepts of system, culture, cultural policies and the Brazilian Federative pact model. In addition to the bibliographic review, documentary analysis and semi-structured interview, involving those system managers, were carried out. It is clear the strengthening of these policies in the last few years. However, due to the economic crisis and the conservative handling, those public policies have been affected, especially from 2015. Comparison with SUS and SUAS has proven to be fruitful for understanding the risks and opportunities of the SNC.

190f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-05-08T17:52:55Z No. of bitstreams: 1 disertacao Daniele Canedo.pdf: 1947470 bytes, checksum: 5f1cf7d6772f7811f5a83a7ed4d24d3c (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva(sivalda@ufba.br) on 2013-05-08T18:22:11Z (GMT) No. of bitstreams: 1 disertacao Daniele Canedo.pdf: 1947470 bytes, checksum: 5f1cf7d6772f7811f5a83a7ed4d24d3c (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-08T18:22:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 disertacao Daniele Canedo.pdf: 1947470 bytes, checksum: 5f1cf7d6772f7811f5a83a7ed4d24d3c (MD5) Previous issue date: 2008 / A presente dissertação analisa a participação social na elaboração de políticas públicas de cultura, tendo como objeto de estudo a II Conferência Estadual de Cultura da Bahia, realizada entre agosto e outubro de 2007. Buscando compreender a importância da deliberação popular para as políticas culturais, foi realizada uma pesquisa com participantes da II Conferência Estadual de Cultura. Este trabalho apresenta os resultados da pesquisa, analisando-os a partir de reflexões sobre a democracia, nos aspectos da representação e da participação; sobre o papel central que a cultura ocupa na sociedade contemporânea; e sobre o contexto histórico das políticas públicas de cultura nos âmbitos nacional e estadual. Nesta investigação foi possível constatar que a gestão pública da cultura deve ter por objetivo a cidadania cultural, de modo a incentivar o envolvimento popular na esfera de decisão para que as ações possam efetivamente contribuir para o desenvolvimento humano. / Salvador

Este estudo verificou e analisou os interesses em jogo no campo do Cineclubismo Brasileiro no período de rearticulação do movimento cineclubista. Esta rearticulação ocorreu entre agosto de 2003 e dezembro de 2004. Em 2003, iniciou-se no país o processo de repensar às Políticas do Audiovisual, com a reestruturação do Ministério da Cultura e a criação da Secretaria do Audiovisual (SAV). Esta Secretaria representou uma nova perspectiva para o Cineclubismo. Em 21 de agosto, o chefe de gabinete da SAV Leopoldo Nunes organizou uma reunião com remanescentes do Conselho Nacional de Cineclubes (CNC), representando uma inflexão de posição do Estado – do conflito à parceria. A criação do CNC ocorreu em 1961. Esta instituição se tornou a referência coletiva do movimento até 1989, quando se desarticulou pelos treze anos seguintes. Até dezembro de 2004, aconteceram uma Pré-Jornada e duas Jornadas Nacionais de Cineclubes (24ª e 25ª), quando a primeira diretoria do CNC no século XXI se elege. As noções teórico-metodológicas de Pierre Bourdieu foram a base para este trabalho. A partir delas, identificaram-se os agentes eficientes e as posições deles, a distribuição de capitais, as estratégias e o habitus coletivo no campo do Cineclubismo no período de rearticulação. Também apoiaram este estudo as noções de Cultura, Indústria Cultural, Cinema, Identidade, Diversidade Cultural, Cineclubismo e Política Cultural. Os paradigmas de pesquisa e os métodos de coleta, análise, interpretação e representações materiais empíricas utilizados foram os de Bourdieu, considerando que não há separação entre teoria e prática para este autor. A identificação das posições dos agentes e as relações entre elas permitiu a constatação da estrutura do campo no período analisado, por intermédio de procedimento comparativo entre o que ele foi e o que se tornou. Realizou-se também a caracterização pelas regras da arte de Bourdieu: a emergência do campo com a criação do CNC, a estrutura dualista em torno da base de representação do movimento – cineclubistas ou cineclubes – e o mercado de bens simbólicos de acesso aos filmes. Neste campo, os agentes mais eficientes no período de rearticulação foram Leopoldo Nunes, Antonio Claudino dos Santos, Felipe Macedo, Diogo Gomes dos Santos, Luiz Alberto Cassol, Débora Butruce, Luiz Orlando da Silva, Hermano de Figueiredo Mendes, Antenor Gentil Júnior e João Baptista Pimentel Neto. O capital preponderante entre os agentes foi o social, salientando-se as relações político-partidárias. A principal estratégia dos agentes foi de enfoque eleitoral, voltada à disputa pelo poder no CNC. Compreendeu-se que faz parte do habitus cineclubista o desejo de um conhecimento maior a respeito do Cinema para compartilhar com outras pessoas, formando e educando. No campo, esse habitus se manifestou na forma de uma causa pelos direitos de ver Cinema (todo tipo, o que não chega às telas ou não a todos e o Cinema Brasileiro). Concluiu-se que os interesses em jogo neste campo e neste período se relacionam com o exercício do poder e a disputa pela autoridade e legitimidade na definição de conceitos, com o objetivo de garantir as posições de domínio no campo. / This study investigated and analyzed the issues at stake in the field of Brazilian Film Society in the period of re-articulation of the film society movement. This re-articulation occurred between August 2003 and December 2004. In 2003, the country began the process of rethinking the Audiovisual Policy, with the restructuring of the Ministry of Culture and the creation of the Audiovisual Secretariat. This Secretariat represented a new perspective to the Film Society. On August 21, the SAV chief of staff of the Audiovisual Secretariat Leopoldo Nunes arranged a meeting with remnants of the National Council of Film Societies, representing a shift of position of the state – from conflict to partnership. The creation of National Council of Film Societies occurred in 1961. This institution became the collective reference of the movement until 1989, when it dismantled by the next thirteen years. Until December 2004 there were one Pre-Journey and two National Journeys of Film Societies (24th and 25th), when the first board of the National Council of Film Societies in the XXI century is elected. The theoretical and methodological concepts of Pierre Bourdieu were the basis for this work. From these, it was identified the effective agents and their positions, the distribution of capital, strategies and collective habitus in the field of Brazilian Film Society in the period of re-articulation. This study was also supported notions of Culture, Cultural Industry, Film, Identity, Cultural Diversity, Cultural Policy and Film Society Studies. The research paradigms and methods of collection, analysis, interpretation and empirical material representations used were those of Bourdieu, considering that there is no separation between theory and practice for this author. The identification of the positions of agents and relations between them led to confirmation of the structure of the field in the period analyzed through comparative procedure between what was and what he became. The characterization by the rules of art of the Bourdieu was also performed: the emergence of the field with the creation of the National Council of Film Societies, the dualistic structure around the base of representation of movement - members of film societies or film clubs - and the market of symbolic goods access to movies. In this field, the most effective agents in the period of rearticulation were Leopoldo Nunes, Antonio Claudino dos Santos, Felipe Macedo, Diogo Gomes dos Santos, Luiz Alberto Cassol, Deborah Butruce, Luiz Orlando da Silva, Hermano de Figueiredo Mendes, Antenor Junior Gentil and João Baptista Pimentel Neto. The major capital among agents was the social, emphasizing the political and party relations. The main strategy of the agents was electoral approach, focused on the struggle for power in the National Council of Film Societies. It was understood that is part of the film society habitus the desire for a greater knowledge of the Cinema to share with others, forming and educating. In the field, this habitus manifested as a cause for the rights to see Cinema (every kind, which does not reach the screens, or not at all, and Brazilian Cinema). It was concluded that the interests at stake in this field and in this period relate to the exercise of power and the struggle for authority and legitimacy in defining concepts, aiming to ensure positions of dominance in the field.

Submitted by Daniele Canedo (danielecanedo@gmail.com) on 2014-04-08T20:32:14Z No. of bitstreams: 1 Daniele Canedo_tese_02ABRIL2014.pdf: 10273779 bytes, checksum: a88555d7a4ad5039c1395b68701e42c8 (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva (sivalda@ufba.br) on 2014-04-22T18:30:51Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Daniele Canedo_tese_02ABRIL2014.pdf: 10273779 bytes, checksum: a88555d7a4ad5039c1395b68701e42c8 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-04-22T18:30:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Daniele Canedo_tese_02ABRIL2014.pdf: 10273779 bytes, checksum: a88555d7a4ad5039c1395b68701e42c8 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Capes) / Esta tese aborda as políticas cinematográficas do Mercado Comum do Sul (Mercosul), e a cooperação inter-regional com a União Europeia (UE), através do Programa Mercosul Audiovisual. O propósito é compreender como tais políticas provocam a conformação de um espaço cinematográfico regional e, por conseguinte, contribuem para a diversidade cultural. Considerando a natureza multidimensional do cinema, a Economia Política da Comunicação e da Cultura orienta a abordagem teórica e conceitual do objeto em estudo. A análise também considera o conceito de governança global da mídia para investigar as complexas relações entre os atores interessados das redes de cinema na região. Neste intuito, esta tese articula pesquisa sobre a constituição de redes formais de governança das políticas cinematográficas com a identificação das redes informais compostas pelos atores do mercado. Por conseguinte, a investigação tem por base uma abordagem multimétodos, com procedimentos quantitativos e qualitativos. O exame das políticas cinematográficas regionais é efetuado através de análise documental e análise histórico-descritiva do contexto no qual essas políticas são elaboradas e executadas. A tese analisa os processos e objetivos da cooperação entre a União Europeia e o Mercosul no setor cinematográfico, de modo a verificar como esta iniciativa reflete a política cinematográfica europeia e quais são os benefícios da cooperação para ambas as regiões. Com base em um banco de dados original que agrega os filmes longas-metragens produzidos no Mercosul de 2004 a 2012, a tese aplica a metodologia de Análise de Redes Sociais para medir o atual nível de integração do espaço cinematográfico do Mercosul. A tese identifica as estruturas das redes, os atores centrais e os fluxos cinematográficos da Argentina, do Brasil, do Paraguai e do Uruguai. A conclusão da pesquisa mostra que existe uma tendência ao intercâmbio do mercado regional no que tange à produção, embora essa tendência não represente a existência de uma cinematografia do Mercosul, mas sim de quatro diferentes indústrias nacionais. Por outro lado, conclui que não existe integração no que concerne a fluxos cinematográficos intrarregionais. Em relação ao Programa Mercosul Audiovisual, a pesquisa conclui tratar-se de uma política incremental que promove articulações das redes formais e informais e contribui para o intercâmbio das cinematografias da região, porém com capacidade limitada para provocar mudanças estruturais no modelo de negócio e na dinâmica de poder das majors locais e de Hollywood.

Submitted by Hanayana Lima (hanayana@hotmail.com) on 2015-10-15T23:05:24Z No. of bitstreams: 2 dissertação Hanayana.pdf: 2754472 bytes, checksum: df0a3ecedc37a63ff94a14cf759e33de (MD5) dissertação Hanayana.pdf: 2754472 bytes, checksum: df0a3ecedc37a63ff94a14cf759e33de (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva (sivalda@ufba.br) on 2015-10-22T18:03:06Z (GMT) No. of bitstreams: 2 dissertação Hanayana.pdf: 2754472 bytes, checksum: df0a3ecedc37a63ff94a14cf759e33de (MD5) dissertação Hanayana.pdf: 2754472 bytes, checksum: df0a3ecedc37a63ff94a14cf759e33de (MD5) / Made available in DSpace on 2015-10-22T18:03:06Z (GMT). No. of bitstreams: 2 dissertação Hanayana.pdf: 2754472 bytes, checksum: df0a3ecedc37a63ff94a14cf759e33de (MD5) dissertação Hanayana.pdf: 2754472 bytes, checksum: df0a3ecedc37a63ff94a14cf759e33de (MD5) / As políticas culturais desenvolvidas no período compreendido entre 1995-2006 na Bahia conciliaram ações de financiamento da produção a partir de leis de incentivo, intervenções governamentais na preservação dos patrimônios material e imaterial e conceitos como identidade, adquirindo peculiaridades importantes à medida que a orientação da gestão cultural centralizou suas ações na capital do estado. As áreas de Cultura e Turismo foram unidas em uma mesma secretaria, numa iniciativa de transformar a Bahia em um importante destino turístico através de sua cultura, pautada em uma concepção de identidade singular para o estado, a partir dos signos do recôncavo baiano. Em 2007, um novo grupo político assume o governo estadual pretendendo adotar uma política cultural que rompe com a anterior. A princípio as pastas da Cultura e do Turismo são separadas; busca-se reconhecer a diversidade cultural do estado; implementar um modelo de gestão descentralizado capaz de envolver as comunidades beneficiadas, os poderes públicos, a sociedade civil organizada e a iniciativa privada; e, sobretudo pensar a cultura de maneira mais abrangente. Neste cenário, o presente estudo debruça-se sobre o momento de aparente transição, elegendo as políticas culturais desenvolvidas nas gestões de Paulo Souto (2003-2007) e Jaques Wagner (2007-2009), tentando compreender em que medida elas se aproximam ou se afastam. Para tanto, elegem-se quatro categorias (definição de cultura; conjunto de formulações e ações desenvolvidas ou que serão implementadas; objetivos e metas; instrumentos, meios e recursos acionados) dentro do padrão analítico de comparação entre políticas culturais proposto por Rubim (2007c). Pretende-se realizar a análise a partir de levantamento bibliográfico e realização de entrevistas estruturadas.

Submitted by edson oliveira (edsonramosdasoliveiras@gmail.com) on 2018-08-09T18:19:44Z No. of bitstreams: 1 Dissertação Final - Edson.OK..pdf: 3120787 bytes, checksum: 62334bb681e0faff79a9f0f9e8853db0 (MD5) / Approved for entry into archive by Setor de Periódicos (per_macedocosta@ufba.br) on 2018-08-09T19:57:28Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação Final - Edson.OK..pdf: 3120787 bytes, checksum: 62334bb681e0faff79a9f0f9e8853db0 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-09T19:57:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação Final - Edson.OK..pdf: 3120787 bytes, checksum: 62334bb681e0faff79a9f0f9e8853db0 (MD5) / CAPES / Este trabalho: Apontamentos sobre as Relações Político-culturais do Brasil voltadas para a Comunidade dos Países de Língua Portuguesa (CPLP), descreve as relações político-culturais do Brasil voltadas para a CPLP, especialmente na transição dos governos Lula da Silva para Dilma Rousseff. Mediante análise do histórico dessa relação, Brasil-CPLP, do conceito de lusofonia e de relatos de experiências emblemáticas quanto à atuação do Brasil voltada para o domínio cultural da CPLP. / This research: Points related to Brazil Political-Cultural relationships focusing on the Community of Portuguese Language Countries (CPLP), describe the Brazilian Political-cultural relationships especially during the transition of the government leaders Lula da Silva to Dilma Rousseff. By analyzing this historic relationships between Brazil and CPLP, questioning the concept of lusophone, and stories of emblematic experiences related to the Brazil acting towards the cultural ownership of CPLP.

A pesquisa investigou o Programa Cultura Viva, lançado pela gestão de Gilberto Gil à frente do Ministério da Cultura do Brasil (2003-2006), segundo uma análise que se expressa nos sistemas de conexões políticas e econômicas. Para tanto, este recorte foi trabalhado tendo em perspectiva a centralidade dos intelectuais na formulação das políticas culturais brasileiras e a função dos fundos públicos na ativação das cadeias produtivas da cultura. Pretendeu-se assim, analisar como o modelo de gestão se estabelece quanto à participação plural na produção da cultura e na efetivação da democracia. As tensões constantes entre o desenvolvimento humano e a geração de renda, expressas na forma como a sociedade civil e o Estado brasileiro se interpelam nas configurações da produção cultural, surgem como norte para avaliarmos nosso objeto. Na tentativa de não parecer dicotômico, simples e simplificador, procuramos ponderar, a partir da categoria exclusão social, se essas medidas são de fato democráticas ou apenas compensatórias, a fim de avaliar politicamente as possibilidades de construção de políticas públicas de cultura para a emancipação das classes populares.