Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas. Programa de Pós-Graduação em História. / Made available in DSpace on 2012-10-20T12:51:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 191786.pdf: 11105888 bytes, checksum: 0bf2519346f17419b42cda2e8152bb60 (MD5) / Análise do mecenato Capanema através dos afrescos dos "ciclos econômicos", executados pelo pintor Cândido Portinari (1903-1962), para compor o "moderno" edifício do Ministro da Educação e Saúde Pública projetado pela equipe de Lúcio Costa e Oscar Niemeyer. O ministro Capanema esteve à frente do Ministério de 1934 a 1945, onde promoveu uma verdadeira "revolução" na área da cultura e da educação no Brasil, ao congregar artistas e intelectuais no afã da construção de um projeto de "Brasil-Moderno". Para desvendar o universo do Ministério Capanema, seguiu-se a trilha da história dos intelectuais desenvolvida pela historiografia francesa (Sirinelli e Trebitsch), tendo como premissa que, as cartas e as revistas literárias são analisadas como "lugar de sociabilidade intelectual". Sob esta perspectiva, Portinari não foi um "pintor oficial", nem a sua "arte engajada. No contexto do Estado Novo (1937-1945) - nacionalista e ufanista -, em que as imagens da brasilidade são evocadas para construir a nação, a obra portinariana foi apropriada pelo regime porque possuía uma linguagem e uma imagística brasileiras. Entretanto, os afrescos dos "ciclos econômicos" não cumpriram o objetivo da politização da arte, não alcançando públicos massivos em face de sua localização.

Submitted by Luanda de Moura (moonmoura@hotmail.com) on 2012-06-15T19:40:17Z No. of bitstreams: 1 mecenato atores objetos e praticas.pdf: 4291329 bytes, checksum: 0996ce39efd9c4ecf6beb4d63a521158 (MD5) / Approved for entry into archive by Rafael Aguiar (rafael.aguiar@fgv.br) on 2012-10-04T17:20:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 mecenato atores objetos e praticas.pdf: 4291329 bytes, checksum: 0996ce39efd9c4ecf6beb4d63a521158 (MD5) / Approved for entry into archive by Marcia Bacha (marcia.bacha@fgv.br) on 2012-10-08T17:33:32Z (GMT) No. of bitstreams: 1 mecenato atores objetos e praticas.pdf: 4291329 bytes, checksum: 0996ce39efd9c4ecf6beb4d63a521158 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-10-08T17:33:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 mecenato atores objetos e praticas.pdf: 4291329 bytes, checksum: 0996ce39efd9c4ecf6beb4d63a521158 (MD5) Previous issue date: 2012-03-30 / Esta pesquisa analisa o encontro de um grupo de pessoas empenhadas na organização do Museu de Arte de São Paulo, desde a sua inauguração no ano de 1947 até a primeira exposição internacional de parte do seu acervo em 1953 no Musée de l’Orangerie, em Paris. Convocamos os registros do idealizador do museu, Assis Chateaubriand, de seus diretores Pietro Maria Bardi e Lina Bo Bardi e dos mecenas que contribuíram financeiramente para a aquisição dos quadros, Geremia Lunardelli, Sinhá Junqueira, Drault Ernanny, Orozinho Roxo Loureiro, Yolanda Penteado e Jacques Pilon para encontrar possíveis motivações e justificativas que permitem compreender o empreendimento do MASP enquanto parte de um amplo projeto de modernidade encampado por agentes, empresas e governos nacionais e internacionais.

In this study, the Cultural Marketing is directly associated to the term which expresses the patronage polices of public funding for culture, where it is assumed that both the coordination between state, private and the field of cultural producers as the goals of the funding. Tax incentives are part of the financing system and constitute an instrument of government to direct and encourage the presence of private resources and strategic segments. This work is basically composed of two distinct parts. In the first part delimit the conceptual field, passing by a brief historical background, trying to identify from empirical trends Patronage in Brazil, and by drawing the guidelines of the cultural policies during the period of democratization in Brazil. The second part presents some of the main sponsors of the culture in Brazil, values and forms of investment, covering the period from 2008 and the presentation of the major steps required in developing a Cultural Project. / Nesse estudo, o Marketing Cultural está associado diretamente ao termo Mecenato que expressa a política de financiamento público para a cultura, onde supõe-se tanto a coordenação entre agentes estatais, privados e o campo dos produtores culturais quanto os objetivos do financiamento. Os incentivos fiscais são parte do sistema de financiamento e se constituem em instrumento do poder público para direcionar e estimular a presença de recursos privados em segmentos estratégicos. Assim, este trabalho está composto basicamente por duas partes distintas. Na primeira parte, delimita-se o campo conceitual, passando-se por uma breve contextualização histórica, procurando-se identificar, a partir de bases empíricas, as tendências do Mecenato no Brasil, e traçando-se as diretrizes da política cultural implementada durante o período de redemocratização brasileira. Na segunda parte, são apresentadas algumas das principais empresas patrocinadoras da cultura no Brasil, os valores e as formas de investimentos, relativo ao período de 2008, bem como a apresentação das principais etapas necessárias na elaboração de um Projeto Cultural.

Submitted by Reginaldo Soares de Freitas (reginaldo.freitas@ufv.br) on 2017-01-06T17:28:48Z No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 1138572 bytes, checksum: 09ec993ab09958543864b6a4bb434b41 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-06T17:28:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 1138572 bytes, checksum: 09ec993ab09958543864b6a4bb434b41 (MD5) Previous issue date: 2016-08-26 / A Lei Federal de Incentivo à Cultura - Lei no 8.313/91, também conhecida como Lei Rouanet, é um importante marco regulatório no fomento à cultura brasileira. O Mecenato, mecanismo de incentivo fiscal previsto na lei, é uma forma de estimular o apoio da iniciativa privada ao setor cultural, em que o Estado abre mão de parte dos impostos que seriam arrecadados por pessoas físicas ou jurídicas, para que esses valores sejam investidos em projetos culturais. Em que pese o expressivo crescimento da produção cultural brasileira propiciado pelo incentivo fiscal, sobretudo no setor audiovisual, a Lei Rouanet enfrenta diversas críticas, sendo uma das mais contundentes a que se refere à concentração de recursos financeiros na região Sudeste do país. O objetivo desta pesquisa é produzir conhecimento sobre o quantitativo de projetos cinematográficos considerados aptos a captar recursos junto aos patrocinadores pelo Ministério da Cultura (MinC), em cada região do Brasil, entre os anos de 2005 a 2015. Os dados foram extraídos do Sistema de Apoio às Leis de Incentivo à Cultura– SALICNET/Ministério da Cultura e transformados em percentuais. Concluiu-se que a região Sudeste foi responsável pela apresentação de 68,0% dos projetos de produção cinematográfica de curta-metragem e de 63,5% dos projetos de produção cinematográfica de média-metragem, com aprovação de, respectivamente, 93,3% e 89,6% dos projetos levados à apreciação do MinC no período analisado. O resultado aponta que a concentração de recursos tem início no montante de projetos apresentados ao Ministério da Cultura, um indicativo de que as causas da concentração podem ser advindas de fatores prévios à letra da Lei Rouanet. Configura-se o desafio de transformar a legislação vigente em instrumento de democratização e acessibilidade aos produtos culturais, de forma a garantir melhor gerenciamento dos recursos públicos disponibilizados à cultura. / The Federal Law of Incentive to Culture- Law no 8.313/91, also known as Rouanet Law, is an important regulatory mark in fostering brazilian culture. The Sponsorship, tax incentive mechanism provided by the law, is a way to encourage the private initiative support to cultural sector, in wich State wives its right to part of its tax revenues that would be raised from individuals or companies, so the values can be invested in cultural projects. In spite of the significant increase of the brazilian cultural production provided by the tax incentive, particularly in audiovisual sector, Rouanet Law faces several criticisms, as one of the most overwhelming referent to the concentration of resources on Southeast region. The aim of this research is to produce knowledge about the quantitative of cinematographic projects considered able to raise funds from sponsors by Ministry of Culture, in each region of the country, between the years 2005 and 2015.Data were extracted from Support Law of Incentive to Culture System/Ministry of Culture and turned into to percentages. It was concluded that Southeast region was responsible for presentation 68,0% of short film projects and 63,5% of medium-length film, with the approval of, respectively, 93,3% e 89,6% of projects taken to appreciation of the Ministry of Culture on period under consideration. Results shows that the concentration of resources begins on amount of projects submitted to Ministry of Culture, an indication that the concentration causes may come from prior factors to letter of Rouanet Law. It is figured the challenge of transform the vigent legislation into a democratization and accessibility to cultural products tool, on way to ensure a better management of the public resources available to culture.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O presente trabalho busca analisar a prática do oferecimento de dedicatórias impressas em um Brasil que acabava de se tornar impressor. As dedicatórias, representativas das práticas de homenagem e das relações de mecenato, são símbolo das relações políticas apoiadas na hierarquia vigente, e das trocas efetuadas na busca por poder e influência. Em uma época onde viver da própria pena constituía um desafio, era necessário utilizar-se das convenções para adquirir patrocínio e proteção, e o oferecimento público de lealdade e submissão através das páginas dos livros abria possibilidades de inclusão na sociedade de corte e de aquisição das benesses reais. A abertura da Impressão Régia contribuiu como nenhuma outra medida para o despertar da vida cultural da nova corte, atuando na circulação de escritos, de idéias, e de relações de sociabilidade. Nesse ambiente, a necessidade de conquistar as boas graças do soberano para obter prestígio fez com que as primeiras publicações do início do oitocentos já contassem com páginas destinadas às dedicatórias, cujo tom laudatório visava a convencer sobre o merecimento de mercês e favores. Muitas das obras publicadas Impressão Régia no período foram explicitamente dedicadas a alguma figura social ou política importante, e um número expressivo dirigiu-se ao soberano D. João. Muitos letrados alcançaram uma trajetória bem sucedida, outros não conquistaram sucesso; mas a utilização dos elogios impressos ao longo da carreira literária de muitos permite observar que a prática atravessou o oceano com a Família Real, e perdurou ao longo do oitocentos no Brasil. / The present work seeks to analyze the offering of printed dedications in a Brazil that just begun to print. These dedications, representative of reverence and patronage, are symbols of politics relations based on the effective hierarchy, and of the exchanges seeking power and influence. In a time when live of its own quill was a challenge, it was necessary to make use of the conventions to acquire sponsorship and protection, and the public offer of loyalty and submission through the pages of the books was opening means of inclusion in the court society of and of acquisition of the royal emoluments. The opening of the Royal Impression contributed like no another measure to the awakening of the cultural life of the new court, acting in the circulation of written, of ideas, and of relations of sociability. In this environment, the necessity of conquering the good graces of the sovereign to obtain prestige implicated that the first publications of the beginning of the 19th century disposed already of pages been intended for the dedications, whose laudatory tone it was aiming to convince on the merit of indults and favors. A great deal of the works published by the Royal Impression in the period were explicitly dedicated to some important social or politics figures, and an expressive number went to a sovereign D. John. Many scholars achieved a quite succeeded trajectory, others did not conquer success; but the use of the praises printed along the literary trajectory of many people allows to notice that the practice crossed the ocean with the Real Family, and it lasted a long time along eight hundred in Brazil.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O presente trabalho busca analisar a prática do oferecimento de dedicatórias impressas em um Brasil que acabava de se tornar impressor. As dedicatórias, representativas das práticas de homenagem e das relações de mecenato, são símbolo das relações políticas apoiadas na hierarquia vigente, e das trocas efetuadas na busca por poder e influência. Em uma época onde viver da própria pena constituía um desafio, era necessário utilizar-se das convenções para adquirir patrocínio e proteção, e o oferecimento público de lealdade e submissão através das páginas dos livros abria possibilidades de inclusão na sociedade de corte e de aquisição das benesses reais. A abertura da Impressão Régia contribuiu como nenhuma outra medida para o despertar da vida cultural da nova corte, atuando na circulação de escritos, de idéias, e de relações de sociabilidade. Nesse ambiente, a necessidade de conquistar as boas graças do soberano para obter prestígio fez com que as primeiras publicações do início do oitocentos já contassem com páginas destinadas às dedicatórias, cujo tom laudatório visava a convencer sobre o merecimento de mercês e favores. Muitas das obras publicadas Impressão Régia no período foram explicitamente dedicadas a alguma figura social ou política importante, e um número expressivo dirigiu-se ao soberano D. João. Muitos letrados alcançaram uma trajetória bem sucedida, outros não conquistaram sucesso; mas a utilização dos elogios impressos ao longo da carreira literária de muitos permite observar que a prática atravessou o oceano com a Família Real, e perdurou ao longo do oitocentos no Brasil. / The present work seeks to analyze the offering of printed dedications in a Brazil that just begun to print. These dedications, representative of reverence and patronage, are symbols of politics relations based on the effective hierarchy, and of the exchanges seeking power and influence. In a time when live of its own quill was a challenge, it was necessary to make use of the conventions to acquire sponsorship and protection, and the public offer of loyalty and submission through the pages of the books was opening means of inclusion in the court society of and of acquisition of the royal emoluments. The opening of the Royal Impression contributed like no another measure to the awakening of the cultural life of the new court, acting in the circulation of written, of ideas, and of relations of sociability. In this environment, the necessity of conquering the good graces of the sovereign to obtain prestige implicated that the first publications of the beginning of the 19th century disposed already of pages been intended for the dedications, whose laudatory tone it was aiming to convince on the merit of indults and favors. A great deal of the works published by the Royal Impression in the period were explicitly dedicated to some important social or politics figures, and an expressive number went to a sovereign D. John. Many scholars achieved a quite succeeded trajectory, others did not conquer success; but the use of the praises printed along the literary trajectory of many people allows to notice that the practice crossed the ocean with the Real Family, and it lasted a long time along eight hundred in Brazil.

Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2017-07-28T12:16:02Z No. of bitstreams: 1 marianaguimaraeschaves.pdf: 4078268 bytes, checksum: e068477e709d2320549dfab99acc6105 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2017-08-09T14:40:56Z (GMT) No. of bitstreams: 1 marianaguimaraeschaves.pdf: 4078268 bytes, checksum: e068477e709d2320549dfab99acc6105 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-09T14:40:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 marianaguimaraeschaves.pdf: 4078268 bytes, checksum: e068477e709d2320549dfab99acc6105 (MD5) Previous issue date: 2015-12-01 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A partir da data de sua inauguração, em 1826, a Academia Imperial de Belas Artes, como uma das principais instituições oficiais do período, passou a incumbir-se da criação de símbolos nacionais, responsáveis pela formação de um imaginário nacional. A necessidade de se construir uma história, que dotasse o país de um passado único e coerente, tornou-se uma das principais demandas do projeto pós-independência, através do qual se buscava formar um Estado e construir uma Nação em solo tropical. Esta pesquisa se insere na atual tendência da historiografia brasileira e busca promover uma reavaliação crítica do contexto de produção artística do século XIX, tendo como objeto de estudo a relação interdependente estabelecida entre a Academia Imperial de Belas Artes e o Estado Imperial, durante o Segundo Reinado (1840-1889). Especificamente, buscamos analisar o fenômeno de mecenato artístico no cenário oficial dos Oitocentos, entendendo-o como um processo dialógico, que envolvia o financiamento da Academia Imperial de Belas Artes por parte do Governo Imperial e a prestação de serviços por parte da instituição artística. Levantamos também informações acerca dos artistas financiados pela Casa Imperial e das obras encomendadas e/ou adquiridas pelas instâncias do Estado, ao longo do período proposto. Através do processamento dos dados obtidos, objetivamos identificar as temáticas artísticas valorizadas entre 1840 e 1889, relacionando-as ao contexto em que foram produzidas e adquiridas. / From the date of its founding in 1826, the Imperial Academy of Fine Arts, one of the main official institutions of the period, became responsible for creating national symbols, in charge of the formation of a national imaginary. The need to provide the country with a single coherent past has become one of the main demands of the post-independence project, through which it sought to form a State and build a Nation in tropical soil. This research fits into the current trend of Brazilian historiography and seeks to promote a critical re-evaluation of artistic production context of the 19th century, having as study object the interdependent relationship established between the Imperial Academy of Fine Arts and the Imperial State during the Second Empire (1840 to 1889). Specifically, we analyze the artistic patronage phenomenon in the official scenario of the Eighteen hundreds, understanding it as a dialogical process, involving the financing of the Imperial Academy of Fine Arts by the Imperial Government and the provision of services by the artistic institution. We also raised information about the artists funded by the Imperial Household and commissioned works and/ or acquired by state bodies over the proposed period. By processing the data obtained, we aimed to identify the valued artistic themes between 1840 and 1889, relating them to the period where they were produced and acquired.

[pt] O sagrado refere-se ao que está relacionado ao divino, ao culto. As imagens também fazem parte do universo do sagrado. Durante a Idade Média e no movimento do Renascimento, o simbolismo que a religiosidade representa exerce significativa força no cotidiano. No movimento renascentista, a produção de imagens religiosas se intensificou, esse aumento indica uma intencionalidade da religião predominante no período. Esta dissertação se propõe a analisar as relações do mecenato da Igreja Católica em relação à duas pinturas produzidas pelo pintor Rafael Sanzio, do renascimento italiano. A força, a subjetividade, a potência de afetação são alguns dos elementos presentes nas imagens com a temática religiosa que precisam ser considerados como fundamentais para a compreensão da representação, funcionalidade e intenção das imagens. / [en] The sacred refers to what is related to the divine, to worship. The images are also part of the universe of the sacred. During the Middle Age and in the Renaissance movement, the symbolism that religiosity represents exerts significant force in everyday life. In the Renaissance movement, the production of religious images intensified and the increase indicates an intentionality of the predominant religion in that period. This work proposes to analyze the relations between the patronage of the Catholic Church and two paintings by the painter Rafael Sanzio, which was an artist of the Italian renaissance. The strength, subjectivity and power are some of the elements presented in the images with the religious theme, which must be considered as fundamental for the understanding of the representation, functionality and intention of the images.

Submitted by Marie Dowlatyari (marie.dowlatyari@sciencespo.fr) on 2017-11-27T13:57:24Z No. of bitstreams: 1 2017 11 24_Master Thesis.pdf: 698852 bytes, checksum: 0809cc472101f4735eb6dd199f2e8ba9 (MD5) / Approved for entry into archive by Josineide da Silva Santos Locatelli (josineide.locatelli@fgv.br) on 2017-11-28T12:00:58Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017 11 24_Master Thesis.pdf: 698852 bytes, checksum: 0809cc472101f4735eb6dd199f2e8ba9 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-28T12:31:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017 11 24_Master Thesis.pdf: 698852 bytes, checksum: 0809cc472101f4735eb6dd199f2e8ba9 (MD5) Previous issue date: 2017-10-31 / The purpose of this work is to explore the way the Rouanet Law has been applied in Brazil by addressing participants’ meanings on it and its use to explain why some manage and others fail, as well as their fundraising strategy; finally, this study proposes a series of recommendations to improve the situation of culture financing in Brazil. This paper adopts a qualitative methodology, starting by presenting the Rouanet Law in the text, before exploring current literature on the topic and key findings: general market information from the Ministry of Culture and case studies using the Simbiose Social database and a series of semi-structured interviews of projects and sponsors. The main limitation in writing this work has been the genuinely rare answers obtained [from sponsors who invest money via the Rouanet Law] for interviews. Existing literature on the Rouanet Law deeply lacks micro-data, in particular case studies and interviews. This is what this work offers to do, as well as addressing participants’ meanings on their experiences with the Rouanet Law. In this article, we expect to find and specify the deep differences in the way small social impact projects find funding as opposed to big projects of the creative industry. / O objetivo deste trabalho é explorar como a Lei Rouanet foi aplicada no Brasil, abordando os significados dos participantes sobre isso e seu uso para explicar por que alguns conseguem e outros falham, bem como sua estratégia de captação de fundos. Finalmente, este estudo propõe uma série de recomendações para melhorar a situação do financiamento da cultura no Brasil. Este artigo adota uma metodologia qualitativa, começando por apresentar a Lei Rouanet no texto, antes de explorar a literatura atual sobre o tema e as principais conclusões: informações gerais sobre o mercado do Ministerio da Cultura e estudos de caso usando o banco de dados da Simbiose Social, além de entrevistas semi-estruturadas de projetos e patrocinadores. A principal limitação na redação deste trabalho foi as respostas realmente raras obtidas [de patrocinadores que investem dinheiro através da Lei Rouanet] para entrevistas. A literatura existente sobre a Lei Rouanet falta profundamente de microdados, além de estudos de caso e entrevistas. Isto é o que este trabalho propõe fazer, bem como adotar os significados dos participantes sobre suas experiências com a Lei Rouanet. Neste trabalho, esperamos encontrar e especificar as diferenças profundas na forma como pequenos projetos de impacto social encontram financiamento em oposição a grandes projetos da indústria criativa.

Made available in DSpace on 2010-04-20T20:17:07Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2001-12-19T00:00:00Z / Avalia o projeto Incentivo ao Incentivo do Ministério da Cultura como política pública cultural. Discorre brevemente sobre políticas públicas culturais no Brasil e a lei de incentivo cultural federal - a lei Rouanet - avaliando seus resultados. Investiga as políticas de incentivos culturais das organizações participantes do projeto, buscando reconhecer qual organização que após sua participação no projeto, incentivaram projetos socioculturais aprovados pela lei federal de cultura.