Este trabalho traça um panorama da obra de Salvador Candia (1924-1991), arquiteto brasileiro que atuou predominantemente para o mercado da construção na cidade de São Paulo entre as décadas de 1950 e 1980. Para a realização desta pesquisa, o material remanescente do escritório do arquiteto foi reunido, organizado e pré-catalogado em fichas de obras e projetos, sendo que o seu arquivo se encontra em fase de processamento sob a guarda da Escola da Cidade, em São Paulo. Com base neste arquivo, no levantamento de informações bibliográficas complementares e em depoimentos de arquitetos que com ele trabalharam e conviveram, procurou-se situar a sua obra frente a um quadro mais amplo da arquitetura moderna em São Paulo. O primeiro capítulo comenta o período de formação do arquiteto, e os vínculos e parcerias de trabalho que ele estabeleceu desde os primeiros anos de sua atividade profissional. O segundo capítulo aborda a emergência de novos programas na metrópole paulistana, principalmente a partir das décadas de 40 e 50, e a forma como os arquitetos procuraram equacioná-los naquele momento, determinando também em grande parte a atuação posterior de Salvador Candia. O terceiro capítulo levanta algumas das questões que consideramos mais relevantes em sua obra. O quarto capítulo apresenta três projetos, que se referem às questões levantadas no capítulo anterior. Ao final do trabalho, são anexadas as fichas dos projetos e obras levantados durante a pesquisa e um conjunto de textos de autoria do arquiteto. / The present work gives an overview of the oeuvre of Salvador Candia (1924-1991), Brazilian architect who practised primarily for the construction market of the city of São Paulo from the 1950s to the 1980s. In order to carry out the investigation, the material left behind from the architects office was collected, organized and pre-catalogued in fact sheets about built and unbuilt projects; the archives are kept at the architectural school Escola da Cidade in São Paulo. Being based on these records, on complementary biographical information, and on statements given by architects and people who worked with and lived alongside Candia, the present work tries to position his oeuvre within a broader context of modern architecture in São Paulo. The first chapter regards the period of the architects training and education, as well as the ties and work partnerships, which he formed since the early days of his professional career. The second chapter deals with the emerging of new functional programmes in the São Paulo metropolis, mainly from the 1940s and 1950s onward, and the way in which architects tried to solve them at the time, these occurrences being a determining factor for the henceforth practice of Salvador Candia. The third chapter presents a selection of issues that are considered particularly relevant in his work. The fourth chapter gives a description of three selected projects referring to the issues raised in the previous chapter. Finally, annexed to the current work are the fact sheets of the projects, which have been surveyed during the research and a number of texts by the architect.

O objeto de estudo desse trabalho é o ensino de projeto de arquitetura abordado a partir dos procedimentos didáticos adotados na disciplina de ateliê. A intenção é trabalhar a disciplina de projeto investigando-a de dentro para fora, focando essencialmente as práticas adotadas no cotidiano da sala de aula de ateliê. Entende-se assim que o enfoque não parta do ponto de vista de uma retrospectiva histórica e, tampouco, procure abordar os problemas desse ensino somente a partir da estrutura curricular do curso de arquitetura. Um dos objetivos centrais é propor novos caminhos para a atividade didática de projeto levando em conta a reflexão sobre a teoria pertinente ao campo. Entende-se que o ateliê deve tornar-se um espaço aberto de discussão entre os indivíduos, ao mesmo tempo em que se procura recuperar o ateliê universitário de arquitetura como espaço de produção e amadurecimento do projeto. Utilizando a escola de arquitetura da UFPR como objeto de estudo, o trabalho se desenvolve através de pesquisas de campo qualitativas envolvendo estudantes e professores. Ao final, sugerem-se alternativas aos modelos de ensino-aprendizado mais praticados no contexto atual, nacional e estrangeiro, de modo a incrementar a qualidade e organizar o espaço didático do ateliê de projetos arquitetônicos. / The object of this work is to study the architectural design education approached from the teaching procedures adopted in the discipline workshop. The intention is to work design studio investigating it from the inside out, focusing essentially on the practices daily adopted in classroom studio. It is understood so that the focus will not depart from the standpoint of a historical retrospective, and even will not to seek to the problems of teaching only from the curricular structure of the architecture course. A central objective is to propose new ways for the design studio teaching activity taking into account the reflection on the theory relevant to the field. It is understood that the workshop should become a place in which happen an open discussion between individuals, while it seeks to recover the studio college of architecture as space for production and maturation of the project. Using the architecture school at UFPR as research object, the work evolves through qualitative field research involving students and teachers. Finally, we suggest alternatives to models of teaching and learning more practiced in the current context, in order to increase the quality and organize the space of teaching- learning in architectural design studio.

Este trabalho propõe um estudo sobre a arquitetura das residências universitárias, buscando salientar as configurações físicas propostas pelo projeto de arquitetura no intuito de qualificar espacialmente os ambientes destas edificações. O estudo foi estruturado em três etapas. Como ponto de partida, discute-se a construção histórica do conceito de qualidade espacial e as suas implicações no âmbito do projeto de arquitetura. Após definido, o conceito foi utilizado como suporte teórico na identificação dos requisitos específicos de qualidade espacial para as residências universitárias. Para tanto, foram descritos concretamente os meios pelos quais a qualidade espacial, nos limites da definição trabalhada, poderia ser aferida. Neste processo, foram estabelecidos quatro eixos de análise: a) caráter institucional, b) potencial à sociabilidade, c) suporte funcional e d) espaço envolvente. Acredita-se que, se observados na fase de projeto, os quatro eixos de análise estabelecidos, e seus respectivos desdobramentos, poderiam potencializar a qualificação espacial destas residências. Por fim, de forma retrospecta, são pontuadas as considerações mais relevantes desta pesquisa. / This work proposes a study on the architecture of the student housing, seeking to point out the physical configurations proposed by the project of architecture in order to qualify the spatial environments of these buildings. The study was structured in three steps. As a starting point, discusses the historical construction of the spatial quality concept and its implications in the context of the project of architecture. Once, the defined concept was used as a theoretical support in the identification of spatial quality requirements specific to the student housing. To this were described as the spatial quality, within the definition worked limits, could be evaluated. In this process, were established four lines of analysis: a) institutional character, b) potential to sociability, c) functional support e d) surroundings spaces. It is believed that, if observed in the project phase, the four lines defined, and their ramifications, could enhance the space qualification of this residences. Finally, in a retrospective way, are assigned most relevance consideration of this search.

A atuação dos arquitetos no sistema dominante do mercado imobiliário nos últimos anos é praticamente inexistente. O ritmo adotado nos processos de incorporação transformou o projeto em produto imobiliário, sem qualidade e sem identidade na cidade, respondendo apenas à taxa de retorno dos empreendimentos. Recentemente, com grandes investimentos no setor da construção e o aquecimento do mercado, o processo de desenvolvimento do produto defronta-se com as questões da sustentabilidade, tema este que tem sido amplamente explorado globalmente, e onde o setor da construção civil participa com parcela de grandes proporções no consumo de energia, geração de resíduos e emissões de carbono no planeta. O momento, portanto, passou a exigir mudanças efetivas dos agentes da construção civil, e para este estudo, fez-se uma abordagem da organização atual das empresas de projeto, construção e incorporação, da sua adaptação frente às novas exigências e das ações adotadas, elucidando as questões da sustentabilidade do edifício associadas ao projeto, que por trazerem princípios intrínsecos às características da arquitetura, representam um novo paradigma do projeto arquitetônico na produção atual e a efetiva participação do arquiteto na construção imobiliária. / The architects role in the dominant system of the real estate market in the latest years is practically non-existent. The rhythm adopted in the incorporation process transformed the Project in a real estate product without quality and identity in the city, answering only to the rate of the return on the business. Recently, with big investments in the construction sector and the heating up of the market, the product development process faces sustainability questions, a theme which has been extensively explored globally, and where the civil construction sector participates with a part of large proportions, in the consumption of energy, generating residuals and carbon dioxide emissions in the planet. The moment, therefore, moved on to requiring effective changes from the civil construction agents, and for this study, the actual organization of the project, construction and incorporation companies, their adaptation facing new requirements and actions adopted, explaining the sustainability questions of the building associated with the Project, was borded, which by bringing intrinsic principles, characteristic of the architecture, represent a new paradigm of the architectural Project, in the current production and in the effective participation of the architect in the real estate construction.

Este estudo trata de algumas premissas identificadas na arquitetura moderna, na perspectiva da arquitetura de Richard J. Neutra, e destaca a importância da obra do arquiteto através da teoria e da prática de projeto e construção. O trabalho aborda a formação, influências e atuação do arquiteto e o contexto histórico arquitetônico vivenciado por ele nos Estados Unidos. Inicialmente o arquiteto é visto através da sua reflexão teórica, evidenciada tanto em sua produção escrita quanto em seus desenhos. Em Neutra o desenho enquanto observação é apreensão do entorno, e enquanto desígnio tem como resultado a configuração do projeto e a quebra da caixa. Foram analisadas as suas pesquisas e aplicações tecnológicas na prática construtiva; a importância do meio ambiente e a consideração do homem em sua arquitetura. Esse trabalho fornece uma contribuição ao estudo de teorias e práticas projetuais em arquitetura. / This study covers some premises identified in modern architecture, under the perspective of the architecture of Richard J. Neutra, and points out the importance of the architects work through project and construction theory and practice. The work verses on the architects formation, influences, and performance, and on the architectural historic context lived by him in the United States. Initially, the architect is seen through his theoretical reflections, evidenced as much in his written production as in his drawings. In Neutra, the drawing as observation is apprehension of the surroundings, and as intent has, as result, project configuration and rupture of the box. His researches and his technological applications in constructive practice, the importance of the environment and the consideration for Man in his architecture were analyzed. This work offers, thus, a contribution towards the study of theories and design practices in architecture.

A leitura comparativa das arquiteturas de Oscar Niemeyer e Le Corbusier aponta para a existência de um diálogo. Os três encontros ocorridos entre os arquitetos em 1936 no Rio de Janeiro, em 1947 em Nova York e 1955 em Paris prestam-se como cenário para uma troca de experiências estéticas caracterizada por uma relação de influência e contra-influência. Nos projetos que sucedem seu primeiro encontro com Le Corbusier na cidade do Rio de Janeiro em 1936, Niemeyer estrutura sua própria linguagem no instante em que, expande à escala do edifício, os elementos de caráter compositivo que Le Corbusier preserva internos a um esquema plástico-gráfico de matriz pictórica. A crescente emancipação da forma de traçado curvilíneo com relação aos pressupostos puristas apregoados por Le Corbusier em seus projetos realizados durante a década de 1920, além de representar a autonomia formal da arquitetura de Oscar Niemeyer, sinaliza uma perspectiva plástica para a própria obra de Le Corbusier, justamente no momento em que o arquiteto franco-suíço, em 1947, na cidade de Nova York, é apresentado, pelas mãos do arquiteto brasileiro, às fotografias dos edifícios da Pampulha. No início de 1955, ano em que inicia uma severa auto-crítica com relação aos seus procedimentos projetuais, Niemeyer realiza sua primeira viagem à Europa e reencontra Le Corbusier, dessa vez, no atelier do mestre em Paris. Ao ser apresentado aos estudos de Le Corbusier para os palácios de Chandigarh, Niemeyer encontra o nexo entre síntese plástica e monumentalidade que será incorporado em seus projetos para os palácios de Brasília. Oscar Niemeyer arma seu universo estético a partir de um raciocínio dialético que oscila entre o respeito e a ruptura com relação aos postulados corbusianos. Ao extravasar a dimensão expressiva da plástica arquitetônica para além dos parâmetros reguladores dos modelos de Le Corbusier, Niemeyer revigora os sentidos da superfície, da forma e do espaço na arquitetura moderna, assimilando o projeto como um desenho da própria paisagem. / The comparison between Oscar Niemeyers and Le Corbusiers architectures points out to the existence of a dialog. The three meetings that took place in Rio de Janeiro in 1936, New York in 1947 and Paris in 1955, provides a scenario for an aesthetic interchange of experiences, characterized by a relation of influence and counter-influence. In the works that come after Niemeyers first meeting with Le Corbusier in the city of Rio de Janeiro in 1936, he structures his own language at the same time that he expands and reaches the building scale, the compounded elements Le Corbusier preserved inside a plastic/graphic scheme of pictorial source. The growing curved line trace freedom with regard to the purist presupposes divulged by Le Corbusier in his projects realized during the 1920s, besides representing the formal autonomy of Niemeyers architecture, points to a plastic perspective in Le Corbusiers own works, just in the moment when the French-Swiss architect in 1947, in New York city, is introduced, through the Brazilian architect, to Pampulha building photographs. Early of 1955, the year he initiates a strong self-criticism of his design procedures, Niemeyer travels to Europe for the first time and meets Le Corbusier again, at the masters atelier in Paris. Introduced to Le Corbusiers plan for Chandigarh Palaces, Niemeyer finds the connection between plastic syntheses and monumentality, which would be incorporated in his works for Brasilia Palaces. Oscar Niemeyer builds his aesthetic universe from a dialectical thought that oscillates between respect and rupture with regard to the Corbusian postulates. Extroverting the expressive dimension of architecture plastics to beyond the regulator parameters of Le Corbusiers models, Niemeyer revives the surface, form and space senses in modern architecture, incorporating the design project as a drawing from landscape itself.

O trabalho investiga o processo criativo de Lina Bo Bardi a partir da pesquisa de conceitos incorporados em seus projetos e desvelados pelos seus croquis e anotações. Discorre pela sua trajetória profissional: contexto histórico, os movimentos artísticos e culturais e as circunstâncias favoráveis através de sua rede de relações pessoais. Apresenta a descrição de alguns de seus projetos e os conceitos arquitetônicos utilizados. Na estratégia de abordagem do processo criativo, analisa as referências utilizadas e o conjunto de registros gráficos gerados na fase de concepção dos projetos. / The work investigates the creative process of Lina Bo Bardi from research of concepts incorporated in her projects and elucidated by her sketches and notations. It discourses about her professional trajectory: historical context, the artistic and cultural movements lived deeply and the favorable circumstances through her personal relationship net. It presents the description of some of her projects and the architectural concepts used. In the strategy approach to the creative process, it analyzes the references used and the series of graphical registers generated in the conception phase of the projects.

Esta dissertação tem como objetivo investigar as casas modernas de arquitetos que contribuíram na formação e transformação do viver urbano, onde estes objetos de estudos podem ser utilizados como fio condutor para a discussão do ensino da disciplina de projeto de arquitetura. Também é analisado as principais escolas de arquitetura, tanto européias como as brasileiras que consolidaram um novo modo de compreender o programa de ensino das disciplinas e do curso de arquitetura no ensino moderno e contemporâneo, onde a Bauhaus, na Alemanha, influenciou muitas escolas no Rio e São Paulo, como a FAUUSP e FAUUBC, esta última elemento norteador da pesquisa geradora dos estudos de caso nos anos de 2001 e 2002, onde lecionei como professor assistente e posteriormente como responsável na disciplina de Projeto de Arquitetura, consolidando um conjunto de material para a análise do que chamo de experiência didática vivenciada. / The present dissertation aims to study and analyze the modern house projects which have contributed to new living architecture and urban concepts, and the acknowledgement of these intentions and purposes is used as guideline for the development of didactical orientations. Different projectual concepts that belong to the Twentieth Century architecture history are also compared in order to set up an internationally constructed scenario which will include brazilian didactical teaching experiences (FAUUSP and FAUUBC) as well as historical european examples such as the BAUHAUS experience in Germany. The faculty teaching carreer of the author shall help the construction of the concept he names as shared didactical experience.

Trata-se de trabalho realizado por uma arquiteta e professora de projeto que pretende mostrar a importância da observação direta das poéticas dos arquitetos, tanto para a produção da arquitetura quanto para sua teoria e seu ensino. Ele se baseia na idéia de uma separação entre os campos da história, da crítica e da teoria da arquitetura, esta não tendo um caráter valorativo, mas sendo vista como um catalisador da produção. Nessa posição de frente, a teoria necessariamente passa a necessitar das poéticas dos próprios arquitetos o lugar onde a invenção ocorre. A valorização das poéticas também se explica pela crise por que passa o pensamento racionalista em todas as disciplinas, a qual permite o aparecimento do pluralismo de idéias e o afrouxamento da dicotomia subjetividade/objetividade. Essas poéticas, embora revelem idéias e conceitos particulares, forjam permanentemente uma teoria mais geral, através do diálogo com outras poéticas, a crítica e a história. Para isso ela analisou seus próprios projetos realizados entre 1970 e 1990 e entrevistas e projetos de outros arquitetos publicados de 1990 até o momento. / This is a work realized by a woman architect and project teacher that demands to show the importance of direct observation of architects poetics, for the architectural production as much as for theory and teaching. Its based on the idea of a separation between the areas of history, criticism and architecture theory, this one with no valorizing character, but considered as a production catalyser. In this front, theory necessarily needs poetics of its own architects the place where invention occurs. Poetics valoriazation also explains by crisis that attains rationalistic thought in all points os view, as well as allows the appearing of ideas pluralism and slackening of dycotomy subjectivity/objectivity. This poetics although reveals particular ideas and concepts, permanently forges a more general theory by the dialog among other poetics, criticism and theory. On the strenght of it, she analyzed her own projetcs, realized between 1970 and 1990, teoria da interviews and projects of other architects, published from 1970 up till now.

A presente pesquisa trata do entendimento sobre o modo de pensar o projeto de arquitetura para habitações coletivas através da visão de quatro arquitetos em projetos na comunidade de Heliópolis, São Paulo, entre 1990 e 2014. Compreender questões relativas ao projeto: leitura do terreno e contexto; análise do programa de necessidades; entendimento da legislação; definição de materiais e técnicas construtivas, definindo assim estratégias de projeto por estes profissionais. No início da década de 1980, o processo de redemocratização do país, criava um ambiente favorável para melhores condições de vida as populações residentes em áreas irregulares. Em São Paulo várias ações foram desenvolvidas ao longo do tempo pelo poder público para enfrentamento da questão habitacional através de programas como o PRO-FAVELA, PROVER e Urbanização de Favelas. Com diversos projetos de habitação de interesse social implantados, Heliópolis, na região sudeste da capital, é a maior favela do município e reúne um conjunto de obras que representam diferentes alternativas na busca por soluções à questão habitacional. Foram selecionados como estudo de caso para a pesquisa o Conjunto Habitacional Almirante Delamare (1992) autoria de Luis Espallargas Gimenez; Conjunto Habitacional Gleba A - Quadra O e Quadra 1 (2007) e o Conjunto Habitacional Gleba H (2013) ambos de autoria de Vigliecca & Associados; Residencial Comandante Taylor (2012), autoria de Piratininga Arquitetos Associados e por fim o Conjunto Habitacional Heliópolis (Juntas Provisórias) - Gleba G (2014), de autoria do escritório Biselli Katchborian Arquitetos., sendo estes apresentados por meio de plantas, textos e fotos para a compreensão destas diferentes visões sobre Habitação Coletiva de Interesse Social. / The present research deals The The present research deals with the understanding about the way of thinking of the architecture project for collective housing through the vision of four architects in projects in the community of Heliópolis, São Paulo, between 1990 and 2014. Understand issues related to the project: reading the terrain and context ; needs program analysis; understanding of legislation; definition of materials and constructive techniques, thus defining project strategies by these professionals. In the early 1980s, the country\'s redemocratization process created a favorable environment for better living conditions for people living in irregular areas. In São Paulo, several actions have been developed over time by the public power to face the housing issue through programs such as PRO-FAVELA, PROVER and Urbanization of Slums. With several social housing projects in place, Heliopolis, in the southeast of the capital, is the largest slum in the city and it includes a set of works that represent different alternatives in the search for solutions to the housing issue. We selected as case study for the study the Housing Set Almirante Delamare (1992) authored by Luis Espallargas Gimenez; Housing Set Gleba A - Quadra O and Quadra 1 (2007) and the Housing Set Gleba H (2013) both authored by Vigliecca & Associados; Residencial Comandante Taylor (2012), authored by Piratininga Associated Architects and finally the Heliopolis Housing Set (Provisional Joints) - Gleba G (2014), authored by the Biselli Katchborian Architects office, being presented through plants, texts and photos to understand these different views on Collective Housing of Social Interest.