Made available in DSpace on 2015-05-14T12:52:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 parte1.pdf: 12330524 bytes, checksum: ebb52fc36b0b10955d13652bdf88a6ac (MD5) Previous issue date: 2013-05-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This Thesis is an attempt to identify idiosyncratic elements of Brazilian Northeastern music - like the use of modalism, the baião rhythm and features of Cantoria - in José Siqueira s opera A Compadecida (1960) - a work based on Ariano Suassuna s play Auto da Compadecida. Were used, as primaries sources, the vocal and full scores autograph manuscripts, and the single phonograph record existing - realized in the opera debut at the Municipal Theater of Rio de Janeiro, in 1961. Based on theoretical content described by the composer in his didactic works, in studies of others musical researchers - like João Batista Siqueira (his brother), Dulce Lamas and Ermelinda Paz, - sought to analyze how Siqueira combined the musical elements of Brazilian northeastern oral tradition with his language of concert music; and also as linked your music to the northeastern universe of characters created by Suassuna. We seek to recognize and study influences on their process of musical composition, which reflect the identification with ideas of important composers such as Claude Debussy, Richard Wagner and Béla Bartok. Then, using as reference the work of Lilia Nunes and Jane Celeste Guberfain about voice and diction were proposed interpretive vocal subsidies for the work in question. Our research is also an attempt to understand the educator, composer, conductor, musical entrepreneur and musicians' leader, José de Lima Siqueira, one of the most important twentieth-century figures in Brazilian music, and the reasons behind the oblivion to which he was subjected after his death in 1985. We try to understand the basis of his musical education - from impoverished childhood in the hinterland of Paraíba to academic studies in Rio de Janeiro and Europe - which led him to be one of the main Brazilian nationalist composers, representative of a Brazilian Northeastern musical school. Together with the bibliographic and documentary research about the composer and his work, we conducted interviews with the author of the text, with a family member and with researchers and musicians who knew José Siqueira. / Esta dissertação procura identificar elementos idiossincráticos da música do Nordeste brasileiro - como o uso de modalismo, do ritmo do baião e de características da cantoria - na ópera A Compadecida (1960), de José Siqueira, composta sobre o texto teatral Auto da Compadecida (1955), de Ariano Suassuna. Utilizou-se, como fonte primária, os manuscritos autógrafos das partituras para voz e piano e da grade orquestral, além do único registro fonográfico existente - gravado na estreia da ópera no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, em 1961. Com base em conteúdo teórico descrito pelo próprio compositor em suas obras didáticas, em estudos de João Batista Siqueira (seu irmão), Dulce Lamas e Ermelinda Paz, procurou-se analisar a forma como Siqueira associa os elementos musicais da tradição oral nordestina à música de concerto; e também como vinculou sua música ao universo nordestino dos personagens criados por Suassuna. Buscou-se reconhecer e estudar influências em seu processo de composição musical, que refletem a identificação com ideias de importantes compositores como Claude Debussy, Richard Wagner e Béla Bartok. Em seguida, utilizando como referência o trabalho de Lilia Nunes e o de Jane Celeste Guberfain sobre voz e dicção, foram propostos subsídios interpretativos vocais para a obra em questão. O trabalho de pesquisa iniciou-se pelo entendimento de quem foi o professor, compositor, maestro, empreendedor musical e líder da classe dos músicos, José de Lima Siqueira, um dos importantes nomes da música brasileira do século XX, e o motivo pelo qual ele foi esquecido pelo meio musical brasileiro depois de sua morte, em 1985. Procurou-se compreender as matrizes de sua formação musical da infância pobre no sertão da Paraíba, aos estudos acadêmicos no Rio de Janeiro e na Europa - que o levaram a ser um dos principais compositores nacionalistas brasileiros, representante de uma escola musical nordestina. Além da pesquisa bibliográfica e documental sobre o compositor e a obra, foram realizadas entrevistas com o autor do texto, com um membro da família do compositor e com pesquisadores e músicos que conviveram com José Siqueira.

José Siqueira is one of the most influential and productive Brazilian composers of the twentieth century. He crafted a compositional system in 1941 which he called the Trimodal System, based on the three most present scalar modes in the Brazilian Northeastern folkloric tradition. As a composer of nationalist impulse, the process of developing the system was inspired by a desire to create a music that truly represented Brazilian culture. This originated what can be called his Trimodal compositional period, characteristics of which would persevere through his future compositions. This research analyzes Siqueira’s Concertino for Violin and Chamber Orchestra (1972) through the lens of his system. In his book, “O Sistema Modal da Música Brasileira,” the composer does not mention any of his concertinos as examples of pieces in which he utilized the Trimodal System. This study, however, observes that the System was embedded in his compositional style, even though he did not overtly make this claim. The examination of the piece also utilizes set-theory and pitch-class centricity in a post- tonal analytical approach. Pitch-class coherence is sought through the methodology developed by clarinetist vii and professor Aynara Silva (2013). In her research she listed 45 prominent pitch-class sets in Siqueira’s system. Thus, this present research aims to provoke a reflection regarding the placement of the violin concertino within the system, opening a new field of study for additional scholars to further investigate his concertinos. In addition to the analytical viewpoint, this dissertation provides guidance on the violinistic aspects of the piece, incorporating relevant elements from the violin technique found in the piece. As fruit of this research, this work includes the first revised edition of the concertino’s piano reduction and the violin part, working directly from Siqueira’s autograph. This edition will make the piece more accessible to players, possibly resulting in it being played more often, and in turn, being known by the general public as well as to music connoisseurs.

Made available in DSpace on 2016-08-10T10:35:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Liliane de Castro.pdf: 2137259 bytes, checksum: f3a601b19157b7351493eda9ac20fca9 (MD5) Previous issue date: 2010-05-13 / This research aims comprehends and analyse the participation of the entrepeneur Otávio Lage in the process of conservative modernization in the Middletown of Goianésia. For this purpose it was necessary to dialogue with nationwide socioeconomic projects adopted by Getúlio Vargas governmental policy in order to fulfill the nation s empty spaces aiming disseminating the migrants flown fron the southeast region of Brazil, reinforced by the ideology named the March to the West associated with a modernization speech. In Goiás national policy is notable with the foundation of Agricultural Colonies in the old Middle North of the estate of Goiás. Therefore, the region nowadays called as the Vale São Patricio is sorrunded by dozens of towns wich were born fron the opening of the agricultural frontiers of the state of Goiás. Goianésia is at present a town of great importance for the state economy. One of its economic soucers comes fron the sugarcane Mill Jalles Machado, founded by Otávio Lage de Siqueira, who was endowed witch charism and leadership. Otávio Lage, in this researche, a reference on the analysis of the urbanization and modernization of Goianésia, having as support for the ramifications made by the groupe Otávio Lage de Siqueira. Another point to be considered is the way adapted to reach sucess on this project, were is notable the modern utilization of the ways of production and the agricultural exploration. / Esta pesquisa visa compreender e analisar a participação do empresário de Otávio Lage no processo de modernização conservadora no município de Goianésia. Para tal intento foi necessário dialogar com projetos socioeconômicos de abrangência nacional adotada pela política governamental de Getúlio Vargas em ocupar os espaços vazios da nação com o objetivo de disseminar o fluxo migratório da região sudeste do Brasil, embasada pela ideologia denominada Marcha para o Oeste associada a um discurso de modernização. Em Goiás esta política nacional é perceptível com a fundação das Colônias Agrícolas no antigo meio norte do Estado de Goiás. Sendo assim a região hoje denominada Vale do São Patrício é ladeada por dezenas de municípios que nasceram da abertura das fronteiras agrícolas do Estado de Goiás. Goianésia é um município na atualidade de grande relevância para a economia do Estado. Uma das suas fontes econômicas advém da Usina Sucroalcooleira Jalles Machado, fundada por Otávio Lage de Siqueira. Dotado de carisma e liderança, Otávio Lage torna-se nesta pesquisa referência para a analise da urbanização e modernização de Goianésia, tendo como suporte para a compreensão a Usina Jalles Machado e as ramificações feitas pela empresa do Grupo Otávio Lage de Siqueira. Outro ponto a ser considerado é a forma adotada para se alcançar sucesso neste empreendimento, onde é perceptível a utilização da modernização dos meios de produção, da exploração agrícola.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:52:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 9142957 bytes, checksum: 86752beec94b26514b271847628765ae (MD5) Previous issue date: 2013-03-19 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation examines the syntactic coherence of the Trimodal system of José Siqueira, through the analysis of the Quarta Sonatina for piano (1963) and Três Estudos para Flauta e Piano (1964) in light of three methodological procedures. The first of these procedures is the quantitative hierarchization of the harmonic structures, resulting in a new type of classification of the vertical entities, while proposing a method for identification and classification of the syntax of voice-leading between these structures; the second procedure is based on the concept of parsimonious connection from the Neo-Riemannian Theory and aims at investigating how the harmonic structures are connected to each other; and the third evaluates the impact of the relationship of pertinence and encapsulation between the pitchclass set in the syntactic connections between the sonorities. The application of these methodological procedures allow us to characterize a syntatic profile for the three analyzed works, revealing fundamental aspects regarding the consistency of the Trimodal system. It is still our intention that this work, which here gives a highly analytical look on a small portion of the work of Siqueira, would serve as a reference for research so that one can carry out the examination of other works of this composer, as well as other Brazilian composers who worked on the threshold between tonality and atonality, and that it would also extend its boundaries of applicability through the dialogue with other fields of research in music, especially that of musical composition, which will benefit from the modeling implemented here from a prescriptive approach. / Este trabalho examina a coerência sintática do Sistema Trimodal de José Siqueira (1907- 1985), através da análise da Quarta Sonatina para piano (1963) e dos Três Estudos para Flauta e Piano (1964) à luz de três procedimentos metodológicos. O primeiro desses procedimentos consiste na hierarquização quantitativa de estruturas harmônicas, resultando em uma nova tipologia de classificação das entidades verticais, ao mesmo tempo em que propõe uma metodologia de identificação e classificação da sintaxe de condução entre essas estruturas; o segundo procedimento se baseia no conceito de conexão parcimoniosa da Teoria Neo-Riemanniana e tem o propósito de averiguar como as estruturas harmônicas se conectam entre si; e o terceiro avalia o impacto das relações de pertinência e encapsulamento entre os conjuntos de classes de alturas nas conexões sintáticas entre as sonoridades. A aplicação desses procedimentos metodológicos nos permitirá caracterizar um perfil sintático para as duas obras analisadas, revelando aspectos fundamentais relativos à coerência do Sistema Trimodal. Ainda é nossa intenção que este trabalho, que aqui traça um olhar eminentemente analítico sobre uma pequena parcela da obra de Siqueira, possa servir como referencial de pesquisa para que se realize o exame de outras obras desse compositor, bem como de outros compositores brasileiros que trabalharam no limiar entre tonalismo e atonalismo, e que também possa ampliar suas fronteiras de aplicabilidade pelo diálogo com outros campos da pesquisa em música, mormente o da composição musical, que se beneficiará das modelagens aqui realizadas a partir de um viés prescritivo.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:27:26Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-06-12Bitstream added on 2014-06-13T19:35:33Z : No. of bitstreams: 1 vaccari_pr_me_ia.pdf: 734728 bytes, checksum: 49db31e488d22f9da7288e8966719b05 (MD5) / O trabalho foca um estudo do gênero do coco de embolada, em três peças de José Siqueira (1907-1985), sob a perspectiva do contexto cultural e social das expressões populares utilizadas pelo compositor, voltando-se para suas origens e sua história, baseando-se em Hobsbwn e Blacking. Sobretudo, a pesquisa aponta como poderia o cantor lírico brasileiro, imbuído dos elementos sócio-históricos formadores desse gênero da música folclórica, interpretar as três peças escolhidas. Propõe-se que as canções devam ser entoadas com esses conhecimentos prévios, aproximando o canto das origens da embolada, e do local onde hoje ela aparece nas cidades, nas praças dos centros. Procurou-se uma interpretação guiada pela história social de cada canção, como é interpretada pelos cantadores contemporaneamente e como executá-la, considerando seus aspectos originais e sua procedência principal. O gênero do coco de embolada possui uma história delimitada pela sociedade e pelo ambiente de sua época, e os poemas e as melodias dessas canções mostram um universo de práticas e costumes peculiares, de diversos aspectos da formação cultural brasileira. As três canções analisadas são canções de coco de embolada populares-tradicionais, e tratam da questão do êxodo Nordeste-Sudeste. Propõe-se que “Benedito pretinho”, “Dança do sapo” e “Vadeia cabocolinho” devam ser interpretadas levando-se em conta o ambiente no qual a embolada se desenvolveu e no qual hoje ela continua popular, que é a praça urbana. Neste caso, foi analisada a interpretação dos cantadores Verde Lins e Pena Branca, da Praça da Sé, em São Paulo, considerando principalmente os seguintes aspectos: nasalidade e oralidade na performance. / This paper focuses on studying the coco de embolada genre via three pieces by José Siqueira (1907-1985) in the cultural and social context of popular expressions which this composer employed to reach for both his origin and history, based on Hobsbawn and Blacking. Above all, suggestion is made on how a Brazilian classical singer, under the social historical elements forming that folk song genre, might sing the three pieces of choice. A proposal is given that such songs should be chanted from that previous notions so that the singing comes closer not only to the origins of the embolada itself but also to where nowadays it appears in cities and urban squares. An attempt is made to interpret each song with an ear to its social history just as it has been sung by contemporary singers, with an execution that should take its original aspects and main provenance into account. The history of the coco de embolada genre is enveloped by the society and the environment of its days, and the poems and melodies of those songs are pervaded with unique practices and usage arising from manifold scenes of the Brazilian cultural formation. The three songs investigated are popular-traditional coco de embolada pieces addressing the Northeast to Southeast exodus. The proposition here is that “Benedito pretinho,” “Dança do sapo,” and “Vadeia cabocolinho” are to be interpreted regarding the urban square environment that surrounded the development of the embolada (in which it remains popular). This is why the interpretations of singers Verde Lins and Pena Branca at Praça da Sé in São Paulo are covered here. Two main aspects have been considered: Performance nasality and utterance.

Submitted by Morgana Silva (morgana_linhares@yahoo.com.br) on 2016-09-19T18:12:59Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 8141967 bytes, checksum: 7954c131b4c641394c45ef6bf6e2c8e6 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-19T18:12:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 8141967 bytes, checksum: 7954c131b4c641394c45ef6bf6e2c8e6 (MD5) Previous issue date: 2016-07-18 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Written during Siqueira‟s third compositional period the Recitativo, Ária e Fuga para violoncelo e orquestra de cordas (1972) combines neo-baroque elements with the sounds of northeastern Brazil. This research aims to present an approach about the aesthetic and interpretative dimensions of the work. Formulated from an extremely compact structure, in three movements, whose total duration does not reach nine minutes, the composer uses a series of 12 sounds generated by the superposition of ascending which is the fourths, main elements of the Recitativo. The Ária is marked by a chromatic bass line that continues throughout the movement. The work ends with a fugue whose subject and counter-subject are structured from motivic elements originated from previous movements, whose production comes from modal scales. This combination of compositional techniques comprise to a neo-baroque structure that can be seen as an expansion of the French Overture, as discussed in the text. This study is complemented with the edition of the work in more than one version edition of orchestral score, a piano reduction, and a performance edition which includes fingering and bowing suggestions that are defined by interpretative concepts originated from the analysis presented in this study as well as from the perfomances of the work during the Master‟s Program. / Escrito na terceira fase composicional de José Siqueira, o Recitativo, Ária e Fuga para violoncelo e orquestra de cordas (1972) combina elementos do neobarroco com sonoridades do nordeste do Brasil. O presente trabalho objetiva apresentar uma abordagem acerca das dimensões estéticas e interpretativas da obra. Elaborada a partir de uma estrutura extremamente compacta, disposta em três movimentos, cuja duração total não chega a nove minutos, o compositor utiliza uma série de 12 sons, gerado pela superposição de quartas ascendentes como elemento principal do Recitativo. A Ária é marcada por uma linha cromática do baixo que perdura por todo o movimento. A obra se encerra com uma fuga na qual sujeito e contra-sujeito são elaborados a partir de elementos motívicos oriundos dos movimentos anteriores, cuja elaboração advém de escalas modais. Esta combinação de técnicas composicionais se enclausura em uma estrutura neobarroca que pode ser vista como uma expansão da Abertura Francesa, conforme analisado no texto. O presente estudo se complementa com a edição da obra em mais de uma forma: editoração da grade orquestral, uma redução para violoncelo e piano, além de uma edição de performance com sugestão de dedilhados e arcadas definida pela concepção interpretativa gerada a partir das análises aqui apresentadas e das performances realizadas por esta autora.

A divulgação do conteúdo do acervo da Companhia do Metropolitano de São Paulo - Metrô, no portal da Biblioteca Metrô Neli Siqueira, objetiva a apresentação dos conteúdos especializados desenvolvidos por profissionais da ou para a empresa. A partir da hipótese de que o portal é ferramenta estratégica de mediação na disseminação virtual da história da Companhia e de institucionalização da unidade de informação como espaço de referência da cultura da empresa, que, por seu caráter público, deveria propiciar a participação do cidadão na construção da sua história. Esta pesquisa identifica como problema central se o uso do portal da biblioteca oferece condições para que o cidadão se torne protagonista na construção passada, presente e futura da sua história. Isto posto, o objetivo principal é analisar o portal da Biblioteca Metrô Neli Siqueira como ferramenta agregadora de valor à informação institucional pela mediação virtual, num processo de ressignificação da história do transporte coletivo de massa sobre trilhos na cidade de São Paulo, a partir da divulgação online do conteúdo da memória institucional. Para investigar essa questão, a pesquisa, quanto aos objetivos, é exploratória, e quanto aos procedimentos é bibliográfica, documental e de estudo de caso. O referencial teórico deste trabalho apresenta questões sobre comunicação e cultura organizacional e o papel da mediação de uma unidade de informação na construção de sentidos ao preservar e possibilitar o resgate da memória e da cultura da empresa. A pesquisa documental reúne uma análise do próprio portal da Biblioteca Metrô Neli Siqueira, e-mail trocados nas tratativas de desenvolvimento e publicação do mesmo e atas de reunião norteadoras do processo de publicação ou decisivas para andamento do projeto. Para corroborar as informações levantas na pesquisa documental, foram realizadas entrevistas semiestruturadas com pessoas gestoras na empresa, envolvidas tanto na idealização do portal como na projeção de publicação na internet para o público externo. O portal da biblioteca está pensado e organizado para atuar como um espaço de mediação no qual, de forma direta e consciente, a equipe da biblioteca se apresenta para propiciar a apropriação da informação disponível do acervo da empresa. Neste espaço, há uma relação direta, ainda que virtual, entre o que é produzido pela empresa e adquirido para o acervo geral, e o usuário da unidade, uma vez que a apresentação de conteúdos introdutórios e contextualizados sobre os itens possibilita uma representação do conhecimento registrado nessas publicações, e estimula a construção e expansão do pensamento. / The divulgation of the content of the collection of the Companhia do Metropolitano de São Paulo - Metro, in the Library Metrô Neli Siqueira\'s webstite, aims at presenting the specialized contents developed by professionals of or for the company. Based on the hypothesis that the portal is a strategic mediation tool in the virtual dissemination of the Company\'s history and institutionalization of the information unit as a reference space for the company\'s culture, which, due to its public nature, should allow citizens to participate in construction of its history. This research identifies as a central problem if the use of the library portal provides conditions for citizens to become protagonists in the past, present and future construction of their history. Therefore, the main objective is to analyze the portal of the Neli Siqueira Metrô Library as an aggregator of value to institutional information by means of virtual mediation, in a process of re-signification of the history of collective transportation of mass on rails in the city of São Paulo, from the dissemination online of the contents of the institutional memory. In order to investigate this question, the research, regarding the objectives, is exploratory, and as far as the procedures is bibliographical, documentary and a case study. The theoretical framework of this work presents questions about communication and organizational culture and the role of mediation of an information unit in the construction of meanings by preserving and enabling the rescue of the company\'s memory and culture. The documentary research includes an analysis of the portal of the Metrô Library Neli Siqueira, e-mail exchanged in the development and publication of the same and minutes of meetings that guide the publication process or are decisive for the progress of the project. In order to corroborate the information raised in the documentary research, semi-structured interviews were conducted with management people in the company, involved both in the idealization of the portal and in the projection of publication on the internet to the external public. The library portal is designed and organized to act as a mediation space in which, directly and consciously, the library team presents itself to facilitate the appropriation of the information available from the company\'s collection. In this space, there is a direct, albeit virtual, relationship between what is produced by the company and acquired for the general collection, and the user of the unit, since the presentation of introductory and contextualized content on the items enables a representation of knowledge recorded in these publications and stimulates the construction and expansion of thought.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:52:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 parte1.pdf: 5117163 bytes, checksum: 722470222543eea4ed78ec2a347f4936 (MD5) Previous issue date: 2011-10-03 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This work intends to contribute to the appreciation of the Brazilian music for double bass, more precisely the Concertino para Contrabaixo e Orquestra de Câmara by the composer José Siqueira. It consists of a set of studies to serve as a tool for the construction for the performance of this work. It‟s organized in three chapters. The first is a historical report about the composer's career and his compositional systems. The second chapter covers the contextualization of the concertino, revising, editing and finally a reduction for piano and double bass piano. The third is an analysis of the work addressing thematic and structural aspects as a way to help to perform it. / Este trabalho busca contribuir para a valorização da música brasileira para contrabaixo, tendo como foco principal o Concertino para Contrabaixo e Orquestra de Câmara do compositor José Siqueira. Consiste em um conjunto de estudos que funcionam como auxílio na construção da performance desta obra. Organizamos em três capítulos, sendo o primeiro, um relato histórico acerca da trajetória do compositor e seus sistemas composicionais. O segundo capítulo engloba a contextualização da obra, a revisão, edição e por fim a redução para piano e contrabaixo. O terceiro consiste numa análise da obra abordando os aspectos temáticos e estruturais como forma de subsidiar o intérprete.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:15:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Hiran de Moura Possas.pdf: 3024323 bytes, checksum: 14eb1b5af30aec064dd89f69b75fa0b9 (MD5) Previous issue date: 2015-06-15 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The research want to examine some artistic and journalistic trials of Antonio Juraci Smith, artist "marginal" Para over eighty publications. His empirical corpus shall emphasize twine, "Irmã Serafina Cinque: O Anjo da Transamazônica"; "Os Novos Versos Sacânicos" and "O Chapéu do Boto" as well as some short stories, essays and poems in newspapers memories, magazines and poetic anthologies. In his time delimitation, the research will follow the storyline of the artist narrated by print, by the poet himself and voices witnessing this trajectory. From these considerations, the extent to which cultural shifts in Amazons Juraci would "geometricable" and / or neo-baroque features? In the search for answers to the problems, the main hypothesis assumes that, when suturing multiple worldly voices to their Arts, Juraci now relies intercultural narrative tissues, sometimes edge scriptures "necrotic" by centripetal folklore. By the need to test, question and investigate (s) object (s) proposed (s), the following methodological assumptions considering conducting an ethnographic and cartographic were chosen: survey, the municipal public file of Bethlehem, newspapers, magazines and anthologies accepting information about the artist and his works; consulting the staff of the poet file; interviews with Juraci, researchers, craftsmen Pará; participant observation in cultural events in the streets, squares, markets, cemeteries and theaters, and "mining" of research in the light of Communication Theory in Latin America (Martin-Barbero), the Russian Cultural Semiotics (Lótman, Bakhtin), Baroque and miscegenation (Severo Sarduy, Haroldo de Campos, Lezama Lima, Alejo Carpentier, Jerusa Pires Ferreira and Amalio Pinheiro). Subsequently, the holdings of such information, the following analytical and empirical categories were extracted: the academic myopia marquetries Antonio Juraci; the joints micro-macro in Amazonian spacetimes these textures; rearticulations its cultural series using "satanic" representations, and the applicants becomings translation of the symbiotic interaction between Amazon men, animals, nature and culture. To settle the questions raised, it is expected, as of transcriadores voices of an unusual daily life, restore, in multiple forms, provisional and open to contributions, these social maps historically ignored, but full directions / A pesquisa examinou, em algumas experimentações artísticas e jornalísticas de Antonio Juraci Siqueira - artista marginal paraense com mais de oitenta publicações - a trajetória do verbo criativo do flâneur paraense em direção ao meio extra verbal e à palavra de outros. O corpus empírico considerou os cordéis: Irmã Serafina Cinque: O Anjo da Transamazônica ; Os Novos Versos Sacânicos e O chapéu do Boto , bem como contos, crônicas e poemas em memórias de jornais, de revistas e de antologias poéticas. Em sua delimitação temporal, a pesquisa seguiu a linha histórica do artista narrada pelas mídias impressas, pelo próprio poeta e por vozes testemunhando essa trajetória. A partir dessas ponderações, em que medida os rearranjos culturais nas Amazônias Juraci são geometrizáveis e/ou de feições neobarrocas? Na busca de respostas à problemática, a hipótese principal supõe que, ao suturar múltiplas vozes mundanas às suas Artes, Juraci ora fia tecidos narrativos interculturais, ora borda escrituras necrosadas pelos folclorismos centrípetos. Pela necessidade de se testar, questionar e investigar o(s) objeto(s) proposto(s), foram escolhidas as seguintes premissas metodológicas, considerando a realização de um fazer etnográfico e cartográfico: levantamento, no arquivo público municipal de Belém, de jornais, revistas e antologias acolhendo informações sobre o artista e suas obras; consulta do arquivo pessoal do poeta; realização de entrevistas com Juraci, pesquisadores e artífices paraenses; observação participante em eventos culturais nas ruas, praças, feiras, cemitérios e teatros, e garimpagem de pesquisas sob a luz da Teoria da Comunicação na América Latina (Martín-Barbero), da Semiótica Cultural Russa (Lótman, Bakhtin), do barroco e da mestiçagem (Severo Sarduy, Haroldo de Campos, Lezama Lima, Alejo Carpentier, Jerusa Pires Ferreira e Amálio Pinheiro). Posteriormente, na exploração dessas informações, foram extraídas as seguintes categorias analítico-empíricas: miopias acadêmicas às marchetarias de Antonio Juraci; os engastes micro-macro nos tempos-espaços amazônicos dessas texturas; suas rearticulações de séries culturais usando representações satânicas , e a tradução de devires recorrentes do convívio simbiótico amazônico entre homens, animais, natureza e cultura. Ao decantar as indagações levantadas, tencionamos, a partir das vozes de transcriadores de um cotidiano insólito, reinscrever, de forma múltipla, provisória e aberta a contribuições, esses mapas sociais historicamente ignorados, mas recheados de sentidos

SOUZA, Sandoval Antunes de. O siqueirismo no Tocantins: uma filosofia de vida para conduzir o povo a seu destino de grandeza. 2016. 216f. – Tese (Doutorado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Sociologia, Fortaleza (CE), 2016. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2016-11-14T13:03:40Z No. of bitstreams: 1 2016_tese_sasouza.pdf: 9567424 bytes, checksum: af9b9c1002eb4f8902c91cf4956c539d (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2016-11-14T13:29:25Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_tese_sasouza.pdf: 9567424 bytes, checksum: af9b9c1002eb4f8902c91cf4956c539d (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-14T13:29:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_tese_sasouza.pdf: 9567424 bytes, checksum: af9b9c1002eb4f8902c91cf4956c539d (MD5) Previous issue date: 2016 / The intentionality of this thesis is look at a form of domination that is established in Tocantins, the newest state in Brazil, which establishment is prior to the creation of the state itself. The chapters of this theses and the researches that were conducted seeks to prove that “siqueirismo” (siqueirism) is established, from the figure of former governor Siqueira Campos, reaching Tocantins society in socio-economic and political aspects over time. I sought to discuss the national and local level structured domination in order to show that the state creation discourse, with the “heroic” figure of Siqueira Campos, reproduce an established model and, at the same time, has been supported by the political capital of the first state governor. Given this situation, the central inquiry that underlies this this thesis concerns the maintainability of this model regarding other besides Siqueira Campos. Will siqueirism have enough strength, as it had over the last two decades, given the departure of the former governor from the political scene, given either his old age or the fact that he doesn’t hold any political office? To answer this question, research about Siqueira Campos’ actions over the eight years of his office as a federal deputy, the construction of Palmas as symbol of belongingness to the geographical space, the teaching materials extolling the figure of the State’s “creator”, the appropriation of a emancipation narrative from the nortegoiana (relative to the north of Goiás) region, and the creation of a political group of almost unconditional support under the command of Siqueira Campos . / A intencionalidade desta tese é lançar um olhar sobre uma forma de dominação que se estabelece no Tocantins, o mais novo estado da federação, e que antecede à própria criação do Estado. Os capítulos desta tese e as pesquisas realizadas procuram demonstrar que o “siqueirismo” se estabelece, a partir da figura do ex-governador Siqueira Campos, atingindo a sociedade do Tocantins nos aspectos socioeconômicos e políticos ao longo do tempo. Procurei discutir a dominação estruturada a nível nacional e local com o objetivo de demonstrar que o discurso de criação do Estado, com a figura “heróica” da luta de Siqueira Campos reproduz um modelo já estabelecido e, ao mesmo tempo, tem o seu suporte no capital político do primeiro governador do Estado. Diante deste quadro, a questão central que norteia essa tese diz respeito à capacidade de manutenção deste modelo para além do próprio Siqueira Campos. O “siqueirismo” terá forças para se manter no campo político de forma hegemônica, como foi ao longo de duas décadas, com a saída do ex-governador da cena política, seja pela idade avançada ou pelo fato de não ocupar nenhum cargo político? Para chegar a esta questão fiz as pesquisas a partir da atuação de Siqueira Campos enquanto deputado federal por dezoito anos, da construção de Palmas como símbolo de pertencimento ao espaço geográfico, dos materiais didáticos exaltando a figura do “construtor” do Estado, da apropriação de uma narrativa de emancipação da região norte goiana e da formação de um grupo político de apoio quase irrestrito ao comando de Siqueira Campos.