This thesis proposes the study of spatialities and visualities observed in Before the green dance, anthology of Lygia Fagundes Telles. To this end, we selected some stories of this book, which, although very commonly known, had not yet been analyzed by this bias. The studies and analysis seek to focus, above all, the space in your physical and psychological, concrete and abstract nature. It is known that among the elements of narrative, space plays an important role; in an apparent function performs the task of the geographical location of characters, but his career in the fictional field goes far beyond this limit: it can give the reader clues to what will still occur, may be indicative of the character of the characters, can influence the behavior of the characters and be shaped by them, may favor the action, may be the door through which one enters the world of fiction. If closed, frames the narrative, emphasizing the character's fictional narrative if opened, its horizon reveals the social conflicts of being-in-world. While the characters integrate the statement, its characterization is part of the enunciation. Thus, the relationship between space and character exudes the atmosphere, narrative element significantly exploited by Lygia Fagundes Telles throughout his work. A strong ally of space on the work of Lygia Fagundes Telles is the senses, vehicle seizure of images. Among them, the vision shows itself sovereign. The visualities become, therefore, powerful support not only in the characterization of the place and characters but also the relationship between these two elements, promoting the referred atmosphere that, in the lygiana work, introduces the mystery, the unusual, the fantastic, the supernatural. The very title of the work, focused on this work, alludes to the visual as it gives a hue: "Before the green dance", a fact that opened path to us in the study of images and their representations. This trend culminated in the preparation of three chapters, namely: The sovereignty of the look in ―Come to see the setting sun‖, The space in the building of the fantastic in the short stories ―Christmas on the boat‖ and ―The chase‖ and The interlacing of images and spaces in ―Before the green dance and ―Yellow green lizard‖, where they are treated, respectively, these three discussions, indicating the literary wealth that the fiction space offers us. / Esta dissertação realiza o estudo das espacialidades e das visualidades observadas em Antes do baile verde, antologia de Lygia Fagundes Telles. Para tal, foram selecionados alguns contos desta obra, que, mesmo sendo bastante conhecidos popularmente, ainda não tinham sido analisados por esse viés. Os estudos e análises buscam focalizar, sobretudo, o espaço em sua natureza física e psicológica, concreta e abstrata. É sabido que entre os elementos da narrativa, o espaço exerce papel relevante; em uma função aparente, desempenha a tarefa de situar geograficamente as personagens, mas sua trajetória no campo ficcional vai muito além desse limite: pode oferecer ao leitor indícios do que ainda vai ocorrer, pode ser revelador do caráter das personagens, pode influenciar o comportamento das personagens bem como ser moldado por elas, pode favorecer a ação, pode ser a porta por onde se adentra ao mundo da ficção. Se fechado, emoldura o enredo, enfatizando o caráter ficcional da narrativa; se aberto, seu horizonte revela o social, os conflitos do estar-no-mundo. Enquanto as personagens integram o enunciado, sua caracterização integra a enunciação. Assim, da relação entre espaço e personagem emana a atmosfera, elemento narrativo significativamente explorado por Lygia Fagundes Telles em toda a sua obra. Um forte aliado do espaço na obra de Lygia Fagundes Telles são os sentidos, veículo de apreensão das imagens. Dentre eles, a visão mostra-se soberana. As visualidades tornam-se, portanto, suporte poderoso não somente na caracterização do espaço e das personagens, mas também da relação entre esses dois elementos, promovendo a referida atmosfera que, na obra lygiana, instaura o mistério, o insólito, o fantástico, o sobrenatural. O próprio título da obra, focalizada neste trabalho, alude ao visual à medida que lhe confere um matiz: ―Antes do baile verde‖, fato que nos abriu caminho para o estudo das imagens e suas representações. Tal trajetória culminou na elaboração de três capítulos, a saber: A soberania do olhar em ―Venha ver o pôr-do-sol‖, O espaço na construção do fantástico nos contos ―Natal na barca‖ e ―A caçada‖ e O entrecruzar de imagens e espaços em ―Antes do baile verde‖ e ―Verde lagarto amarelo‖, nos quais são tratadas, respectivamente, estas três discussões, evidenciando a riqueza literária que o espaço da ficção nos oferece. / Mestre em Teoria Literária

Este trabalho pretende analisar contos de Machado de Assis que têm como tema central a trajetória de personagens marcados pela busca de projeção frente à sociedade, os chamados medalhões. Tal tipo de personagem pode ser associado a uma possível forma de o autor representar a sociedade brasileira de seu tempo, questão discutida no artigo “Notícia da atual literatura brasileira – instinto de nacionalidade”. A partir desta ideia, são analisadas histórias presentes nas antologias Histórias da meia-noite, na qual se encontra o primeiro conto publicado a explorar esta temática; e Papéis avulsos, que traz uma série de contos que desenvolvem esta questão, fazendo o uso de estruturas narrativas diferenciadas. / The present work aims to analyze Machado de Assis’s short-stories that have as their central theme characters marked by the pursuit of social projection, who can be called medalhões. This kind of character can be associated with a possible author’s way of representing Brazilian society, an issue that has been already discussed in his article “Notícia da atual literatura brasileira – instinto de nacionalidade”. Following that idea, short-stories from two anthologies are analyzed: from Histórias da meia-noite, in which the first story is found exploring such a theme; and Papéis avulsos, which brings a series of stories that develop this kind of character with different ways of building the narratives.

O trabalho tem por objetivo verificar de que forma os avanços científicos e tecnológicos da humanidade influenciaram a obra de Edgar Allan Poe e de Machado de Assis. A análise propõe revelar o olhar desses escritores acerca das novas possibilidades que eram oferecidas à sociedade com o intuito maior de evidenciar o papel da literatura nesse processo, uma vez que o homem é capaz de enxergar todo o comportamento de uma época e, conseqüentemente, a si mesmo, através da obra literária. Essa atitude de “olhar para trás” e para “dentro de si mesmo”, acredita-se, permite que o homem avance ainda mais. Para realizar a análise proposta, a pesquisa utiliza-se de conceitos como o de intertextualidade e interdisciplinaridade, muito caros à Literatura Comparada, com o fim de promover relações entre as diferentes áreas do saber – Literatura e Ciência –, entre os diferentes escritores e, por fim, entre os diversos gêneros literários que constituem o corpus do presente estudo. Após um breve panorama da história do desenvolvimento dos avanços científicos e tecnológicos da humanidade, procede-se às análises dos textos selecionados, procurando apontar e relacionar o pensamento dos escritores, provando que idéias sobre os avanços científicos e tecnológicos estão presentes na produção literária de cada um. Por fim, após o confronto estabelecido durante todo o trabalho entre o pensamento e o posicionamento dos escritores, discutese o papel da literatura no desenvolvimento e avanço da humanidade. / The paper aims to verify how the writings of Edgar Allan Poe and Machado de Assis had been influenced by the humanity' scientific and technological advances. The analysis proposes to reveal the sight of these two writers over the new possibilities that had been offered to the society, with the main objective of emphasizing the literature role in this process, considering that the human being is able to see the behavior of an entire period of time and consequently to himself through the literary work. This action of “looking back” and of “looking inside”, believes this research, allows him advance still more. In order to do that, the research takes some concepts as intertextuality and interdisciplinarity, extremely valued to the Comparative Literature, with the main objective of promoting relations between the different areas of knowledge – Literature and Science –, between the two different writers and, in the end, among the various literary genres that take part of the corpus of this study. After a brief view of the humanity history of scientific and technological advances development, the analysis of the selected texts is performed, endeavoring to emphasize and make the relation between the ways of thinking of these writers, proving that specific ideas about science and its advances really are in the literary production of each other. In the end, after the confrontation established during all over the research between the thinking and the position of the writers, the literature role in the humanity’s development and advance is discussed.

Esta dissertação versa sobre as relações de poder e a construção do espaço da cidade como região nos contos de Tania Jamardo Faillace. Partindo de um contexto no qual a produção acadêmica e cultural feminina ainda busca estabilidade, ao mesmo tempo em que se observa crescimento de grande impacto qualitativo nas redes de movimentos sociais, acadêmicos e políticos na área, parece importante, ainda, fazer o resgate analítico de obras e autoras que podem não ter recebido o reconhecimento merecido historicamente. Isto é, obras e autoras citadas rapidamente em histórias da literatura brasileira ou, no caso, sul-rio-grandense, mas não analisadas e, portanto, sem receber ainda a atenção e o valor devido enquanto herança cultural material e imaterial (manifestações culturais). Neste sentido, o passado é negociável, ou seja, pode ser constantemente reconstruído e reavaliado. Portanto, este trabalho se propõe a examinar as relações de poder em cinco contos de Tânia Jamardo Faillace produzidos por volta de 1970, (a saber Tradição , Secretária comercial , Excelentes vizinhos , Propriedade e O terror ), e, a partir desse exame, procurar evidenciar aspectos da história dentro de uma perspectiva feminina, verificando se as relações de poder e as relações entre as personagens e o espaço, constroem um espaço urbano. Um outro olhar interessante para o presente estudo é analisar o espaço urbano como região. A construção de narrativas nos contos pode reconstituir a cidade como representação simbólica, por meio das relações de poder que se estabelecem entre as personagens, e, no caso, uma representação sob um olhar feminino. Essa perspectiva de análise viabiliza reavaliações de entraves socioculturais de gênero intrinsecamente relacionado à formação de uma região urbana em desenvolvimento. / This dissertation verses about the relations of Power and the space of the city as a region. Beginning in a context where the cultural and academic production of women still searches stability, at the same time that it may be observed a raising of qualitative impact in the social, cultural, political and academic movements network in this field,. Yet, it seems important to take an analytical view at the works and authors that might not had received the due attention historically. That is, works and authors superficially named in Brazilian or sul-rio-grandense historiography. That is, works and female authors briefly mentioned in historiographies in Brasil or, in this case, in Rio Grande do Sul, that haven´t been analyzed and, therefore, that haven´t received the attention deserved and the value as cultural material and immaterial heritage (cultural manifestations). In this sense, the past is negotiable, that is, it can be constantly reconstructed. Hence, this dissertation work proposes an exam of the relations of power in five short stories by Tânia Jamardo Faillace, written at around the 1970s, ( Tradição , Secretária commercial , Excelentes vizinhos , "Propriedade e O terror ), and, based on this exam, elucidate aspects of History in a feminine perspective, in this manner, verifying if the relations of power and the relations between the characters and the space can built an urban space. Other analysis to the present project is the urban space seen as a region. The construction of the narratives in the short stories can reconstruct the city as a symbolic representation by a woman scrutiny. Through this perspective, it will be possible to observe the intricate sociocultural issues of gender in the configuration of a urban region in development.

Orientador: Miriam Viviana Garate / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-15T01:59:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Alves_FernandaAndradedoNascimento_M.pdf: 1216703 bytes, checksum: 4c357b667d8c2b8b85de2aab513db830 (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: O presente estudo está pautado pela possibilidade de leitura da obra cortazariana com base em um aspecto relevante de sua trajetória: a dedicação não apenas à ficção, mas também à crítica. Partindo da poética de Cortázar acerca do conto, surgem algumas metáforas e comparações para definir o gênero e para tratar do ato de narrar. Essas metáforas têm diversas entonações ao longo da obra, configurando não apenas uma recorrência temática que atravessa textos ensaísticos e narrativos, mas também uma contaminação dos registros ficcional e crítico. As referências à fotografia e ao jazz, como parâmetros para a construção literária, são temas de reflexão em ensaios que assumem alguns traços ficcionais e são motivos narrativos em contos perpassados pela dimensão crítica. Os contos assumem o discurso crítico dentro de sua própria estrutura, questionando o ato de narrar; os ensaios, muitas vezes, têm a estratégia argumentativa baseada na constituição de uma imagem e no recurso ao anedótico; os textos que compõem os livros-almanaque transitam entre a ficção, o autobiográfico e o ensaístico. Desse modo, a comparação entre conto e fotografia, discutida em "Algunos aspectos del cuento" (1962), já havia sido ficcionalizada no conto "Las babas del diablo" (1959) e é retomada em "Apocalipsis de Solentiname" (1977) e em "Ventanas a lo insólito (1978); a busca por uma linguagem desautomatizada, proposta no ensaio "Para una poética" (1954), é trabalhada em "Las babas del diablo" e em "Diario para un cuento" (1982); o princípio analógico explicitado em "Para una poética" culmina no conceito de figura - uma nova forma de percepção da realidade e um efeito buscado nos contos -, retomado em "Cristal con una rosa dentro" (1969), texto cujo gênero é difícil definir e que compõe um dos livrosalmanaque cortazarianos; os "takes", propostos em "Melancolía de las maletas" (1967) como parâmetro para a literatura, parecem definir o movimento narrativo de "Las babas del diablo" e de "Diario para un cuento". / Abstract: This work aims at identifying the reading possibilities in Cortázar's works, based on an important aspect of the author?s path: his commitment not only to fiction, but also to literary criticism. From Cortázar's poetics regarding short stories, it is possible to identify metaphors and similes created in order to define the literary genre and to address the narrative act. Such metaphors assume several intonations throughout the author's work, configuring not only the recurrence of themes which is present in essays and narratives, but also the traces of contamination of fictional writings and critiques. The references to photography and to jazz as parameters for the literary construction are the object of analysis in essays that assume some fictional traces and constitute narrative motifs in short stories which span the dimension of criticism. Cortázar's short novels assume the critical discourse in its own structure, questioning the narrative act; the essays, many times, adopt an argumentative strategy based on the constitution of an image and resort to the anecdotal; the texts that compose the "almanac" books shift between fiction, autobiography and essay. Therefore, the comparison between short story and photography, which is discussed in "Algunos aspectos del cuento" (1962), had already been turned into fiction in the short story entitled "Las babas del diablo" (1959) and is discussed again in "Apocalipsis de Solentiname" (1977) and in "Ventanas a lo insólito" (1978); in "Las babas Del diablo" and "Diário para um cuento", Cortázar is in the quest for a language that is not automated, and such quest is also present in the essay "Para una poética" (1954); the analogy principle shown in "Para una poética" reaches its highest point with the concept of figure - a new form of perception of reality and effect which Cortázar looks for in his short stories -, which is recurrent in "Cristal con una rosa dentro" (1969), a text whose genre cannot be easily defined and that is part of one of Cortázar's "almanac" books; the "takes" proposed in "Melancolía de las maletas" (1967) as literary parameter seem to establish the narrative movement in "Las babas del diablo" and "Diario para un cuento". / Mestrado / Teoria e Critica Literaria / Mestre em Teoria e História Literária

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:19:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertacao kamila morais.pdf: 1153731 bytes, checksum: f32ad48ff5df731db8087699853d358a (MD5) Previous issue date: 2009-11-10 / This dissertation has the urban problems as its study object, and its objective is to read the representations of Goiânia based on the short stories produced by goianos writers during the decades of 1960, 1970, and 1980. This way, 31 short stories were selected among the following writers: Alaor Barbosa, Alcyone Abrahão, José Mendonça Teles, Marietta Telles Machado, Maria Helena Chein and Dionísio Pereira Machado. In this perspective, some questions were problematized: is it possible to read‟ the city of Goiânia from the literary discourse? How can the theorization about literature and city analyze this city from the selected corpus? In what way does the option for the short story justify itself for the development of this work? Why does the chronological piece for the selection of short stories focus the decades of 1960 to 1980? For that, we can take some theorists and critics as the conductors for that they broach critical reflections about the short story and the relation between literature and the urban. In order to have an analysis of the corpus, the operational concepts of Calvino (1990) and Gomes (1994) were used based on a contrastive net of metaphors, such as: crystal, flame, labyrinth, city of the rat and the swallow; the allegorical picture of the flâneur; the mapping, as it was proposed by Lynch (1997), and the statement of the characters‟ footsteps according to what Certeau (2001) suggests. As a follow up, the study focused on specific historical outlined happenings since the transfer of the capital of Goiás and the construction of Goiânia, until the years 50 and 60 that correspond to a period of political, economic and cultural development, mainly on what concerns the establishment of the GEN (Grupo de Escritores Novos Group of New Writers), delimitating the moment when the stories were written. Therefore, the research was directed to the analysis that demonstrated the moment when Goiânia is simply imagined (projected) by the characters, once they are not in the city yet, until the moment when the city is undergone, once the place where the episodes happen are lived on the streets, avenues, stores, hospitals, buildings and the city squares. This way, literature, on its turn, writes the city, making it possible to learn it through the short stories that inscribe it / Esta dissertação tem como objeto de estudo a problemática do urbano, com o objetivo de ler as representações de Goiânia a partir da contística produzida por escritores goianos durante as décadas de 1960, de 1970 e de 1980. Deste modo, foram selecionados 31 contos dos escritores Alaor Barbosa, Alcyone Abrahão, José Mendonça Teles, Marietta Telles Machado, Maria Helena Chein e Dionísio Pereira Machado. Nesta perspectiva, foram problematizados os seguintes questionamentos: É possível ler a cidade de Goiânia a partir do discurso literário? Como a teorização sobre literatura e cidade analisa esta urbe a partir do corpus selecionado? De que modo a escolha do gênero conto se justifica para o desenvolvimento deste trabalho? Por que o recorte cronológico para a seleção dos contos focaliza as décadas de 1960 a 1980? Para tanto, toma-se como fio condutor alguns teóricos e críticos que abordaram reflexões críticas acerca do conto e da relação entre a literatura e o urbano. Assim, foram utilizados para análise do corpus os conceitos operacionais de Calvino (1990) e Gomes (1994), a partir de uma rede contrastante de metáforas como: cristal, chama, labirinto, cidade do rato e da andorinha; a figura alegórica do flâneur; os mapeamentos, como propôs Lynch (1997) e a enunciação dos passos das personagens, conforme sugere Certeau (2001). Em seguida, o estudo centrou-se em determinados acontecimentos históricos que delimitaram desde a transferência da capital de Goiás e a construção de Goiânia, até os anos 50 e 60, que corresponderam a um período de desenvolvimento político, econômico e cultural, sobretudo com a fundação do GEN (Grupo de Escritores Novos), delimitando o momento em que os contos foram escritos. Por conseguinte, a pesquisa foi direcionada às análises, que evidenciaram desde o momento em que Goiânia é apenas imaginada, (projetada) pelas personagens, visto que as mesmas ainda não estão na capital, até os contos em que a urbe é vivenciada, uma vez que a paisagem registrada se refere às ruas, às avenidas, às lojas, aos hospitais, aos prédios e às praças da capital. Assim, a literatura, por sua vez, escreve a cidade, tornando possível apreendê-la através dos contos que a inscrevem

Charles University, the Faculty of Philosophy Department of South and Central Asia Diploma Thesis Student: Nilufar Khadimetová Language features of the modern Hindi short-story in diaspora Annotation The objective of the thesis is a description of the language of modern Hindī short- stories by Indian authors who live and write in diaspora. Analysis and description are made on a limited sample of short-stories that have been written since the beginning of the 21st century. Philological analysis includes both the lexical borrowings and the way of word formation and phraseology. It focuses on onomasiological phenomena such as "loan translation" or calc and creation of hybrid words as well as syntagmas. No less attention is devoted to syntax which we can assume that may be affected by English or another language in which the authors write. In conclusion we set out the main features of the English language influences on literary Hindī as reflected in selected stories, and indicate further possibilities for research in this area. Key words: Hindī, diaspora, modern hindī short story, language contact, code switching or mixing, language impacts, lexical borrowings, onomasiology, phraseology, verbo-nominal expressions, verb syntagmas etc.

This thesis examines the prosaic works of Ladislav Dvo ák (1920-1983), specifically the collection of short stories entitled Šavle me e. It analyses the construction of Dvo ák's texts with regard to two significant aspects. First it deals with the connection between reality and the world depicted in the narrative. With the help of the concept of objectivity', adapted for literary interpretation, it explores the role of facts, description and narrator in the text. The second part treats the function of comedy in the stories, especially the difference between comical and humorous characters and the role of the verbal and situational humor. The analysis is based on the theories of P emysl Blaží ek and Milan Jankovi , who treat the specifics of creating meaning in literature.

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En el año 1992 se publicó un importante libro, editado por Paul Geyer y Roland Hagenbüchle con el título Das Paradox. Eine Herausforderung des abendländischen Denkens, donde el fenómeno de la paradoja se describe como parte integral de la postmodernidad y de la obra de Borges. Estas constataciones me llamaron la atención en esta formulación tan general ya que la paradoja se encuentra en los presocráticos - como los participantes del volumen muy bien saben -, y las descripciones y razones que los autores dan para su lugar privilegiado en la postmodernidad como en la obra de Borges me parecieron dignas de algunas breves reflexiones.:Aproximamientos. - Borges y la disolución de la paradoja. - Conclusión