Thesis (Ph. D.)--McGill University, 2008. / Written for the Dept. of German Studies. Includes bibliographical references.

Suite à l’indépendance de l’Inde en 1947, le Premier Ministre, Jawaharlal Nehru, lance un plan de villes nouvelles sur tout le territoire. Le nouvel État du Punjab devait être doté d’une Capitale dont Nehru demandait qu’elle soit : « …le symbole de l’Inde, désentravée des traditions du passé…une expression de la confiance de la Nation dans le futur… ».À soixante-trois ans, Le Corbusier réalisera enfin une de ses ambitions : concevoir l’urbanisme d’une ville de plus de 500 000 habitants. Il mobilisera des idéaux théoriques en tenant compte du particularisme local. Soixante ans après cette conception, il devient pertinent de revisiter cette « utopie urbaine » par la pratique de ses résidants. Les hiérarchies traditionnelles indiennes structuraient les espaces urbains. À Chandigarh, pour répondre aux vœux du Premier Ministre, de nouvelles dispositions devaient permettre « l’émergence une société nouvelle ». Le Master Plan de Le Corbusier et sa réalisation répondront à cette exigence. Ensuite, nous avons voulu comprendre les liens entre urbanisme et urbanité et comment des rapports sociaux « nouveaux » pouvaient encore s’exprimer six décennies après les premiers coups de crayon. Enfin, nous avons considéré que l’urbanisme d’une ville répond aux attentes de ses résidants dès lors que ceux-ci s’approprient « leur ville ». Chandigarh prévue pour 500 000 habitants, en accueille plus d’un million et devient le centre d’une grande agglomération.Pour comprendre la ville, nous avons mobilisé l’analyse paysagère et réalisé des entretiens qualitatifs auprès de plus de cent personnes pour apprécier les liens sociaux et le niveau d’appropriation. Nous en concluons que cette ville est appréciée et que ces concepteurs ont eu une vision prospective importante. / Subsequent to the independency of India in 1947, its Prime Minister, Jawaharlal Nehru, developed a plan of new cities over the whole territory. The new state of Penjab should get a metropole that Nerhu asked it to be : « …the symbol of India, detached of past traditions …an expression of the Nation trust in the future… ».When sixty-three years old, Le Corbusier could achieve one of his ambitions : Conceive the urban planning for a town of more than 500 000 inhabitants. He put forward theoretical ideals while taking into account the local particularism. Sixty years after this inception, it becomes pertinent to revisit such an « urban utopia » by investigating the practice of its residents. The traditional indian hierarchies used to be reflected in urban space management. In the town of Chandigarh, in order to observe the Prime Minister wishes, new regulations were necessary for achieving the « emergence of a new society ». Le Corbusier’s Master Plan and its implementation fulfilled this requirement. Then, we wanted to understand the relationships between ‘urbanism’ and ‘urbanity’ and to which extent « new » social relations could still develop six decades after the original design. At last we have considered that the urbanism of a town meets the expectations of its residents if they take in hand the ownership of « their city ». Chandigarh, initially planned for 500 000 inhabitants, has now more than a million of residents, and it has become the center of a large metropole. In order to get an understanding of the town, we have performed a landscape analysis and conducted qualitative interviews with more than hundred people, the objective being to appreciate their social links and level of appropriation. Our conclusion is that this town is appreciated and that its designers have had a major forward-looking perspective.

Entrepreneur, urbaniste, homme politique, éditeur et intellectuel italien, Adriano Olivetti (1901-1960) a proposé une lecture singulière de la modernité et a démontré qu'une voie alternative, complexe et désintéressée vers le bien collectif était praticable. S'appuyant sur des recherches peu connues, sur la consultation de la bibliothèque d'Olivetti et des fonds d'archives auparavant peu exploités, cette biographie intellectuelle reconstruit les parcours qu'Adriano Olivetti a tracé à travers son territoire, sa famille, l'organisation scientifique du travail, l'urbanisme, l'antifascisme, l'activité entrepreneuriale et la politique, permettant ainsi une interprétation globale et fondée historiquement de cet homme et de sa pensée. Adriano Olivetti est né à Ivrée, dans le Canavais. Entre Aoste et Turin, cette petite ville était peu industrialisée au début du XXème siècle, lorsque son père Camillo y a fondé une entreprise de machines à écrire. Etudiant en ingénierie, Adriano soutenait les principes de l'autonomie et du socialisme fédéraliste avant de se concentrer sur l'organisation scientifique du travail observée aux Etats-Unis. Au début des années 30 il a pris la direction de l'entreprise où il a inauguré une gestion rationnelle d'une production désormais de masse. Olivetti a ainsi observé que la modernisation de l'industrie, conçue comme le seul moyen pour généraliser le bien-être, créait de graves problèmes sociaux et urbanistiques. Ainsi, lorsque l'entreprise grandissait et conquérait les marchés internationaux, il a coordonné un plan urbanistique du Val d'Aoste. Antifasciste, il a conspiré avec les Alliés et a contribué à la chute de Mussolini. Pendant son exile en Suisse il a élaboré un plan de réforme des institutions italiennes qui aurait mis au centre de la chose publique les territoires, les «Communautés» qui auraient permis aux citoyens de participer de façon immédiate à la gestion de la vie politique, économique, urbanistique et sociale. Après son retour en Italie, en 1945 Olivetti a décidé de se consacrer à la politique et s'est inscrit au Parti Socialiste. Déçu par la partitocratie, il est rentré à Ivrée et a mis l'entreprise sur une voie où se rencontraient la préoccupation pour le bien-être matériel et spirituel des travailleurs, l'esthétique, la recherche technologique et le succès au niveau global. Entre 1946 et 1948 Olivetti a fondé la revue «Comunità», la maison d'édition Edizioni di Comunità et le Mouvement Comunità, qui dans les années 50 avait administré plusieurs communes du Canaveis et du Sud d'Italie par des pratiques de gestion du territoire inspirées par la rationalité scientifique à la base du dessein d'Olivetti. Un projet qui vers la fin des années 50 a dû se heurter à un insuccès double : celui du Mouvement, qui n'obtenait pas de consensus en dehors du Canaveis, et celui de l'entreprise, où l'alliance de succès et de redistribution des profits gênait les capitalistes italiens qui s'opposaient aux principes socialistes, keynésiens et fordistes d'Olivetti. Qui est mort en 1960, avant de terminer ses projets réformistes. Cette recherche reconstruit le contexte historique-culturel où Adriano Olivetti a développé et appliqué une conception innovante de la gestion de l'entreprise, de la culture et de la société, dont le centre était la personne et sa Communauté. Tout en évitant d'actualiser cet entrepreneur «modèle», cette thèse considère qu'Olivetti peut donner des réponses alternatives à des problématiques de la cohabitation sociale qui en Europe sont encore à l'ordre du jour, par son affirmation de la centralité du travail, de la valeur de la solidarité et de la liberté, par sa tension vers la juste reconnaissance de la personne au-delà des limites socio-économiques et vers des formes politiques qui prennent en compte la complexité sociale tout en permettant sa représentation dans les institutions. / Entrepreneur, urban planner, politician, editor, the Italian intellectual Adriano Olivetti (1901-1960) proposed a novel reading view of modernity and demonstrated that an alternative way, one that was complex and disinterested in the common good, was possible. Relying on previously unexploited research drawn from Olivetti's library and various archives, this intellectual biography reconstructs the life of Adriano Olivetti looking through the lens of the specifics of his territory and his family, the scientific management, urban planning, anti-fascism, entrepreneurial activity and politics, thereby providing a global and historically-based interpretation of the man and his thought. Adriano Olivetti was born in Ivrea, in the Canavese. Situated between Aosta and Turin, this small rural town had little industry when, in the early twentieth century, his father Camillo Olivetti founded a typewriters' factory. Camillo was a socialist of Jewish origin, whose wife was Waldensian, and his son was educated in religious freedom and would become a Catholic. As an engineering student, Adriano Olivetti supported the principles of autonomy and of federalist socialism, before focusing on scientific management which he had observed in the USA. In the early '30s he became the director of the company, where he inaugurated the scientific management of mass production. He subsequently noticed that the modernization of industry, conceived as the only means to generalize the well-being, generated serious social and urban problems. As a result, as the company grew larger and conquered foreign markets, he coordinated an urban plan of the Val d'Aosta. An antifascist, he contributed to the fall of Mussolini by working with the Allies. While exiled in Switzerland, he developed a plan for the reform of Italian institutions which would set the territories at the center of politics, the "Communities" that would allow the citizens to participate more directly in the management of politics, economics, urban and social development. When in 1945 he returned in Italy, Olivetti decided to dedicate himself to politics and joined the Socialist Party and its Center for Socialist Studies. Disappointed by the party system, he returned to Ivrea and introduced a new direction for the company, one which combined a concern for the material and spiritual welfare of workers with aesthetics, technological research and global success. Between 1946 and 1948 Olivetti founded the magazine “Comunità”, the Edizioni di Comunità and the Community Movement, which in the '50s administered several municipalities in Canavese by management practices inspired by scientific rationality which was based on the Olivettian design, a project that in the late '50s collided with a double political failure: of the Movement, which could not achieve consensus out of the Canavese, and that of the company, where the idea of success equated with the redistribution of profits bothered Italian capitalists, who opposed the Socialist, Keynesian and Fordist principles of Olivetti. Olivetti died in 1960, before finishing his reformist projects. This thesis reconstructs the historical and cultural context in which Adriano Olivetti developed and applied his innovative concepts of company management, culture and society, centered on the person and his community. While avoiding to update this "model" entrepreneur, this thesis considers that Olivetti may provide alternative answers to some problems of social cohabitation that in Europe are still current, drawn from his affirmation of the centrality of work , the value of solidarity and freedom, its tension with the proper recognition of the person beyond the socio-economic boundaries, and with political forms that consider social complexity and allow its representation in the institutions.

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Consacrer une recherche monographique à un architecte vivant est un exercice d’autant plus ardu que Claude Parent (né en 1923) œuvra à se mettre en scène, autant dans son travail qu’à travers son activité de critique. Le regard historien le plus détaché ne peut être totalement neutre face à des réalisations souvent peu patinées par la mémoire, bien que parfois déjà patrimonialisées. C’est peut-être le moins volontaire des paradoxes que Claude Parent aima à construire autour de sa personne. À travers ses très nombreux écrits, il se construit un personnage de scandale et, pour cela, s’est tôt présenté comme marginalisé par la profession. Il se revendiqua néanmoins « homme de chantier », humble devant la force de l’acte architectural. Cette étude se situe dans le genre consacré de la monographie. Celui-ci est cependant revisité par un croisement avec l’étude des acteurs de la profession d’architecte à l’époque où Claude Parent en débat publiquement, avec l’analyse des structures de maîtrise d’ouvrage et de maîtrise d’œuvre, et avec l’étude des politiques d’urbanisme dans lesquelles l'architecte inscrit ses réalisations autant que ses spéculations théoriques. Cette recherche s’attarde aussi sur la complexité des rapports normatifs que la critique architecturale entretient avec les pratiques projectuelles et constructives. Claude Parent s’étant pensé autant en architecte qu’en homme de médias, sa stature professionnelle et publique composite, ainsi que son regard sur l’époque, non moins complexe, éclairent particulièrement bien les décennies 1950-1990, encore peu étudiées en histoire de l’architecture / To dedicate a monographic research to an alive architect is a difficult exercise, particularly since Claude Parent (born in 1923) himself contributed to his own myth-making, as much in his work as through his activity as a critic. The most detached historian outlook cannot be totally neutral in front of buildings often little skated by memory, although sometimes already considered like « heritage ». It is maybe the least voluntary paradoxe which Claude Parent liked to build around his person. Through his numerous articles, he builds himself a character of scandal and, because of this, was somewhat marginalized by the profession. He claimed to be nevertheless a « man of construction », humble in front of the strength of the architectural act. This study follows the general practice of the monography. It is however revisited through the study of the actors of the architectural profession when Claude Parent debated publicly the subject, with the analysis of the commissioners and architects, and with the study of the urban politics in which the architect places his buildings and his theoretical speculations. This research also questions the complexity of the normative relationships which architectural criticism entertains with design and constructive practices. Claude Parent considers himself like an architect as well as a man of medias. His professional, public and composite stature, as well as his outlook on the period, more complex, shed light on the decades 1950-1990, still little studied in the history of architecture

Cette thèse porte sur la relation entre travail et art dans la société contemporaine. Elle propose une analyse des procédés novateurs développés par le processus collaboratif cette méthodologie de création qui va de pair avec une organisation du travail spécifique dans le théâtre contemporain. Les caractéristiques du phénomène étudié nous orientent vers trois approches à la fois distinctes et liées entre elles. La première approche met en débat la capacité critique de l’art (BOURDIEU, 1996 ; CHIAPELLO, 1998) puis la possibilité de son renouvellement (BOLTANSKI et CHIAPELLO ; BOLTANSKI, 2015 ; MUNK, 2015). Cette discussion nous permet d’interpréter le processus collaboratif comme une possibilité renouvelée de la capacité critique de l'art qui, en cherchant à récupérer ce qui a été assimilé et instrumentalisé par le capitalisme, avance “l’idéal” du paradigme contemporain du travail par projets. La deuxième approche appréhende l’organisation du travail sur des bases collaboratives comme une dimension sous-jacente du mouvement de résistance et de lutte en faveur de politiques publiques de soutien direct au théâtre, mouvement qui s’est développé en réponse au processus de privatisation de la culture (WU, 2005). Cette vision est cohérente avec la théorie de Touraine (1998, 2007), selon laquelle nous assisterions à l’affaiblissement voire à la disparition des institutions sociales qui soutiennent les individus, ce qui marquerait pour cet auteur le passage à un nouveau paradigme du point de vue de notre interprétation de la réalité sociale. Ce mouvement collectif organisé par des artistes et des groupes exclus des mécanismes de mécénat entrepreneurial via des exonérations fiscales, est emblématique des actions d’un sujet émergeant du centre du nouveau paradigme culturel – celui qui, ne voulant pas se soumettre à la logique du marché et de la consommation, cherche à définir son propre destin en articulant droit personnel et organisation collective. La troisième approche aborde enfin l’organisation du travail et la gestion collective sur des bases collaboratives que mettent en oeuvre les cinq collectifs de l’Occupation Immeuble Scénique Hôpital Psychiatrique São Pedro comme la réalisation d’une utopie concrète, une nouvelle grammaire de vie commune qui unit travail et projet de vie en communauté (LALLEMENT, 2015). Les théories mobilisées pour comprendre le phénomène analysé dans cette étude – le travail organisé de façon collaborative – renvoient ainsi à une seule et même question : la capacité d’action des acteurs dans le contexte des transformations récentes qui modèlent la société capitaliste contemporaine. / Esta tese versa sobre a relação entre trabalho e arte na sociedade contemporânea. Para tanto, dedicou-se a analise dos procedimentos de inovação desenvolvidos pela metodologia de criação e a correlata organização do trabalho em teatro contemporâneo, conhecida como processo colaborativo. As características apresentadas pelo fenômeno analisado nos apontam para três abordagens distintas, porém, inter-relacionadas. A primeira, discute a capacidade crítica da arte (BOURDIEU, 1996; CHIAPELLO, 1998) e, em seguida, a potencialidade de sua renovação (BOLTANSKI e CHIAPELLO; BOLTANSKI, 2015; MUNK, 2015). Tal discussão nos permitiu entender o processo colaborativo como uma possibilidade renovada da capacidade crítica da arte que, ao buscar resgatar o que foi apropriado e instrumentalizado pelo capitalismo, faz avançar o “ideal” do paradigma contemporâneo do trabalho, por projetos. A segunda, toma a organização do trabalho em moldes colaborativos como subjacente ao movimento de resistência e de lutas por políticas públicas de fomento direto ao teatro, surgido a partir do processo de privatização da cultura (WU, 2006). Situação esta que, em seu conjunto, vem ao encontro da teoria de Touraine (2007), segundo a qual estaríamos vivenciando o enfraquecimento, ou até mesmo, o desaparecimento das instituições sociais que dão suporte aos indivíduos, condição esta que sinaliza o que o autor entende ser a passagem de um paradigma a outro em nossa interpretação da realidade social Tomamos esse movimento coletivo organizado por artistas e grupos, alijados dos mecanismos de patrocínio empresarial via incentivo fiscal, como emblemático das ações do sujeito que emerge do centro do novo paradigma cultural - aquele que não querendo se subter à lógica do mercado e do consumo, busca definir seu próprio destino articulando direito pessoal e organização coletiva. E a terceira, aborda a organização do trabalho e a gestão coletiva em moldes colaborativos, mantidas pelos cinco coletivos que fazem parte da Ocupação Condomínio Cênico Hospital Psiquiátrico São Pedro, como a realização de uma utopia concreta, na medida em que se apresenta como uma nova gramática de convivência, que une trabalho e projeto de vida em comum (LALLEMENT, 2015). De forma que as teorias mobilizadas para a compreensão do fenômeno avaliado neste estudo - o trabalho que se realiza em moldes colaborativos - dizem respeito a uma única questão: a capacidade de ação dos atores no contexto das recentes transformações que configuraram a sociedade capitalista contemporânea.

Cette thèse porte sur la relation entre travail et art dans la société contemporaine. Elle propose une analyse des procédés novateurs développés par le processus collaboratif cette méthodologie de création qui va de pair avec une organisation du travail spécifique dans le théâtre contemporain. Les caractéristiques du phénomène étudié nous orientent vers trois approches à la fois distinctes et liées entre elles. La première approche met en débat la capacité critique de l’art (BOURDIEU, 1996 ; CHIAPELLO, 1998) puis la possibilité de son renouvellement (BOLTANSKI et CHIAPELLO ; BOLTANSKI, 2015 ; MUNK, 2015). Cette discussion nous permet d’interpréter le processus collaboratif comme une possibilité renouvelée de la capacité critique de l'art qui, en cherchant à récupérer ce qui a été assimilé et instrumentalisé par le capitalisme, avance “l’idéal” du paradigme contemporain du travail par projets. La deuxième approche appréhende l’organisation du travail sur des bases collaboratives comme une dimension sous-jacente du mouvement de résistance et de lutte en faveur de politiques publiques de soutien direct au théâtre, mouvement qui s’est développé en réponse au processus de privatisation de la culture (WU, 2005). Cette vision est cohérente avec la théorie de Touraine (1998, 2007), selon laquelle nous assisterions à l’affaiblissement voire à la disparition des institutions sociales qui soutiennent les individus, ce qui marquerait pour cet auteur le passage à un nouveau paradigme du point de vue de notre interprétation de la réalité sociale. Ce mouvement collectif organisé par des artistes et des groupes exclus des mécanismes de mécénat entrepreneurial via des exonérations fiscales, est emblématique des actions d’un sujet émergeant du centre du nouveau paradigme culturel – celui qui, ne voulant pas se soumettre à la logique du marché et de la consommation, cherche à définir son propre destin en articulant droit personnel et organisation collective. La troisième approche aborde enfin l’organisation du travail et la gestion collective sur des bases collaboratives que mettent en oeuvre les cinq collectifs de l’Occupation Immeuble Scénique Hôpital Psychiatrique São Pedro comme la réalisation d’une utopie concrète, une nouvelle grammaire de vie commune qui unit travail et projet de vie en communauté (LALLEMENT, 2015). Les théories mobilisées pour comprendre le phénomène analysé dans cette étude – le travail organisé de façon collaborative – renvoient ainsi à une seule et même question : la capacité d’action des acteurs dans le contexte des transformations récentes qui modèlent la société capitaliste contemporaine. / Esta tese versa sobre a relação entre trabalho e arte na sociedade contemporânea. Para tanto, dedicou-se a analise dos procedimentos de inovação desenvolvidos pela metodologia de criação e a correlata organização do trabalho em teatro contemporâneo, conhecida como processo colaborativo. As características apresentadas pelo fenômeno analisado nos apontam para três abordagens distintas, porém, inter-relacionadas. A primeira, discute a capacidade crítica da arte (BOURDIEU, 1996; CHIAPELLO, 1998) e, em seguida, a potencialidade de sua renovação (BOLTANSKI e CHIAPELLO; BOLTANSKI, 2015; MUNK, 2015). Tal discussão nos permitiu entender o processo colaborativo como uma possibilidade renovada da capacidade crítica da arte que, ao buscar resgatar o que foi apropriado e instrumentalizado pelo capitalismo, faz avançar o “ideal” do paradigma contemporâneo do trabalho, por projetos. A segunda, toma a organização do trabalho em moldes colaborativos como subjacente ao movimento de resistência e de lutas por políticas públicas de fomento direto ao teatro, surgido a partir do processo de privatização da cultura (WU, 2006). Situação esta que, em seu conjunto, vem ao encontro da teoria de Touraine (2007), segundo a qual estaríamos vivenciando o enfraquecimento, ou até mesmo, o desaparecimento das instituições sociais que dão suporte aos indivíduos, condição esta que sinaliza o que o autor entende ser a passagem de um paradigma a outro em nossa interpretação da realidade social Tomamos esse movimento coletivo organizado por artistas e grupos, alijados dos mecanismos de patrocínio empresarial via incentivo fiscal, como emblemático das ações do sujeito que emerge do centro do novo paradigma cultural - aquele que não querendo se subter à lógica do mercado e do consumo, busca definir seu próprio destino articulando direito pessoal e organização coletiva. E a terceira, aborda a organização do trabalho e a gestão coletiva em moldes colaborativos, mantidas pelos cinco coletivos que fazem parte da Ocupação Condomínio Cênico Hospital Psiquiátrico São Pedro, como a realização de uma utopia concreta, na medida em que se apresenta como uma nova gramática de convivência, que une trabalho e projeto de vida em comum (LALLEMENT, 2015). De forma que as teorias mobilizadas para a compreensão do fenômeno avaliado neste estudo - o trabalho que se realiza em moldes colaborativos - dizem respeito a uma única questão: a capacidade de ação dos atores no contexto das recentes transformações que configuraram a sociedade capitalista contemporânea.

Jan Amos Komenský is a great figure of the Czech nation. However, despite his fame, he is a much more significant thinker than he is generally regarded to be. Labyrinth of the World and Paradise of the Heart has no equivalent in its time or in older Czech literature. Even if Komenský wrote nothing else, this book would guarantee him a prominent place in Czech literature. In Labyrinth, Komenský shows himself as a great believer who exactly uncovers human pride, uncovers imaginary and untrue independence of man and shows exactly and aptly the futility and true face of many human endeavours. Labyrinth is a merciless criticism of man. It is never nihilistic, though {--} it is always based on a deep and realistic sense of purpose, a deep feeling for the ethical. That is why Komenský{\crq}s irony {--} which is the essential accord of Labyrinth {--} is irony of sadness. Some of Komenský{\crq}s ideas are close and understandable to us; however, some are much more distant. It remains a question if what seems to us to be old, outdated or naive in Komenský, is a basis without which it is not possible to understand well and realize what we are no longer willing to identify with. Is the ``critic of rationalism{\crqq} and great believer in Komenský, so distant to us, his most important basis that gives viability and future to his own ideas as well as to all human endeavours? This work briefly describes the ideas and storyline of Komenský{\crq}s Labyrinth. Each chapter of this thesis attempts to find what is most important in the mass of text of Labyrinth and thus to briefly point out the significance of each part of the book. Sometimes exact quotations are used which should show the real sense of Komenský{\crq}s ideas in a better way. Quotations from the Bible which could be a base of Komenský{\crq}s ideas are matched to individual chapters. The attempt is to find those ideas of Komenský which could be used and could be useful in our society. On the basis of an elaboration on the book, this work attempts to point out the importance of real belief and keeping to its rules for the life of a man and a society as a whole.

Profondeur et complexité de la pensée poétique d’Hermann Hesse ont souvent échappé à une réception critique induite en erreur par la limpidité d’une écriture qui, aux antipodes de « la consternation » requise dans l’après-guerre, obéit à une poétique de l’allégresse, de la Heiterkeit. Identification et analyse de cette poétique exigent d’adopter la perspective active de Hesse, celle de lecteur-créateur, afin de mieux le suivre dans sa libération progressive de divers cadres de pensée philosophico-poétiques. Hesse se démarque d’abord, lors d’une première crise, des canons weimariens de la Heiterkeit puis, dans une seconde crise, de l’esthétique créatrice nietzschéenne de l’allégresse. Confronté à l’urgence de la situation historique, Hesse trouve alors à la fin des années vingt sa propre poétique de résistance aux idéologies totalitaires, notamment au national-socialisme : une poétique de l’allégresse originale qui, utopique et initiatique, n’évacue pas le non-rationnel de l’esprit, comme Thomas Mann à la même époque. L’auteur parvient, en incluant le non-rationnel dans le fondement historique et anthropologique qu’il retire de sa lecture de Jacob Burckhardt, à éviter les écueils d’une autre poétique se dédiant au même moment au combat historique et transhistorique contre le fascisme – la poétique benjamienne de l’aura et de « l’image dialectique ». La poétique hesséenne de l’allégresse sera initiation par traces de témoignages à une lecture-écriture allégoricienne faisant participer l’individu à une communication authentique, créatrice de vrai et de joie dans le partage culturel d’une parole poétique originaire où, avec l’autre, l’homme advient historiquement à lui-même. / Depth and complexity of Hermann Hesse’s poetical thinking have been foregone by many of his critics misled by the limpidity of a prosa which, displaying his concept of serene joy (Heiterkeit), dissented from « the consternation» litterature that prevailed after the war. To identify and to analyse this poetics we need to adopt Hesse’s active perspective of reader-creator while following his progressive liberation from different kinds of philosophical and poetical frames: in a first crisis, he struggles himself free of the Heiterkeit canons of the Weimar Classics whereas the second crisis enables him to break the spell of Nietzsche’s creative poetics of joy. Urged by the historical context of the late twenties, Hesse creates his own poetics of resistance against totalitarian ideologies, in particular against National Socialism: an utopian and initiatory poetics of joy, that does not dismiss the non-rational of the mind like does Thomas Mann. Hesse’s poetics is based on the historical and anthropological foundations originating from his reading of Jacob Burckhardt’s works. It therefore prevents itself from the pitfalls of another poetics dedicated to the historical and transhistorical fighting against fascism, i.e. Walter Benjamin’s poetics of the aura and the “dialectical image”. Hesse’s poetics of joy is an initiation, through traces of testimony, towards an allegorical reading-writing which allows the individual to take part in an authentic communication that creates both truth and joy by the cultural sharing of an original poetical language through which the human being is coming, together with the other, historically to himself.