Orientador: Geralda Mendes F. S. Dalglish (Lalada) / Banca: Mariza Bertoli / Banca: Lóris Graldi Rampazzo / Resumo: Esta dissertação de mestrado é o resultado de uma investigação sobre o universo feminino nas Artes Visuais. As prováveis tecituras resultantes dos entrelaçamentos de tramas e urdiduras artísticas apontaram para as questões estéticas, as elaborações formais e simbólicas do feminino em suas diversas representações. A pesquisa foi dividida em quatro partes que interligaram-se por um fio condutor: o papel e a força da mulher na história da arte. Na primeira parte, o feminino foi mostrado na sua forma mais ancestral de representação através das estatuetas votivas, denominadas Vênus - a figura da mulher apresentou-se nesse período como força fertilizadora. Na segunda parte, abordou-se a manifestação artística das mulheres após a onda revolucionaria sexista - o feminino é então mostrado como força revitalizadora. A terceira parte foi destinada às artistas (es)colhidas do século XX e XXI que trataram do feminino em suas poéticas artísticas - o feminino é tecido como força convergente. Mulheres Recipientes é finalmente alinhavada na quarta e última parte, que contém o arremate dos fios artísticos tradicionais antigos e contemporâneos com as possíveis leituras das obras em cerâmica da autora - o feminino completa-se como força reconciliadora. / Resumen: Esta disertación de maestría es el resultado de una investigación sobre el universo femenino en las artes visuales. Las probables tesituras resultantes de los entrelazamientos de tramas y urdidoras artísticas apuntaran para las cuestiones estéticas, las elaboraciones formales y simbólicas del femenino en sus diversas representaciones. La investigación fue repartida en cuatro partes que juntan por un hilo conductor: el papel y la fuerza de la mujer en la historia del arte. En la primera parte, el femenino fue enseñado en una forma más ancestral de representación a través de estatuitas votivas, denominadas venus - el imagen de la mujer fue presentada en el ese periodo como fuerza fertilizadora. En la segunda parte, abordo-se la manifestación artística de las mujeres pos la fase revolucionaria sexista - el femenino es demostrado como fuerza revitalizadora. La tercera etapa fue destinada a artistas elegidas del siglo XX y XXI que retratasen del femenino en sus poéticas artísticas - el femenino es el tejido como la fuerza convergente. Mujeres Recipientes es finalmente alinhava en esta cuarta y última etapa que contiene el remate de los hilos artísticos tradicionales antiguos y contemporáneos con las posibles lecturas de las obras en cerámica de la autora - el femenino se completa como fuerza reconciliadora. / Mestre

Made available in DSpace on 2013-08-07T18:44:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000446758-Texto+Parcial-0.pdf: 60259 bytes, checksum: 012dc908cb6271413e02e554de7f19f0 (MD5) Previous issue date: 2012 / This dissertation considers the individualization of behavior and the possibility (or not) of its attenuation in corporate crimes. Marking the study by the borders points and knowledge of modern society, with its consequences for the individual and thus to the partner of a business company. Seeks to analyze the complexity of criminal matters, as foundational framework for research on the subject, as well as the various factors that influence this composition. The unrest instigated the research of legal practice, when law operators are facing situations in which an economic society tends to be confused and interpreted as if it were binding for the crime. The object under study are members of legal entities and the necessary (or not) description of the conduct of each one against the commission of a crime occurred inside the border of the corporate. The paper analyzes the jurisprudence and the law interpretation, elements such as systems inquisitive and accusatory, liquid and risk society, the figure of the individual and the criminal, the crime within a society, as well as notes on the doctrine of the crime. On the road traveled by the dissertation fits several factors that, at its core, seek to respond if to belong to the corporate structure of an entity can to justify criminal prosecution against all its members in a general way or not individualized. The study purposed to seek some of the elements that are part of the overall structure of penal institutions, without an attempt to investigate all or exhaust the subject. / Este trabalho de dissertação considera a individualização de condutas e a possibilidade (ou não) de seu abrandamento nos crimes societários, demarcando o estudo por pontos de fronteira e conhecimento da sociedade moderna, com os seus reflexos para o indivíduo e, assim, para o sócio de uma sociedade empresária. Bus-ca-se analisar a complexidade da matéria penal, como estrutura fundante para a pesquisa sobre o tema, assim como os diversos fatores que influenciam esta com-posição. A inquietação instigadora da pesquisa parte da prática jurídica, quando o-peradores do Direito se encontram frente a situações nas quais uma sociedade eco-nômica tende a ser confundida, e interpretada, como se fosse associação para o crime. O objeto em estudo são os sócios de pessoas jurídicas e a necessária (ou não) individualização da conduta de cada um frente ao cometimento de um crime pelo viés da sociedade jurídica. O trabalho analisa julgados e posições firmadas pela jurisprudência, elementos como os sistemas inquisitivo e acusatório, sociedade do risco e líquida, a figura do indivíduo e do criminoso, o crime no seio de uma socieda-de, assim como anotações sobre a doutrina do crime.A caminhada percorrida pela dissertação abrange vários fatores que, em seu cerne, buscam responder o fato de pertencer ao quadro societário de uma pessoa jurídica justificar a instauração de processo criminal contra todos os seus sócios de forma genérica, ou não individuali-zada. O trabalho intenciona buscar alguns dos elementos que fazem parte da estru-tura global das instituições penais, sem qualquer pretensão de investigar todas ou de esgotar o tema.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Comunicação, Programa de Pós-Graduação em Comunicação, 2012. / Submitted by Elna Araújo (elna@bce.unb.br) on 2012-07-18T23:19:39Z No. of bitstreams: 1 2012_LianaLessa.pdf: 10932657 bytes, checksum: e6e07e3c8ef80cb8c1e938db6cab61b1 (MD5) / Approved for entry into archive by Jaqueline Ferreira de Souza(jaquefs.braz@gmail.com) on 2012-08-09T12:52:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_LianaLessa.pdf: 10932657 bytes, checksum: e6e07e3c8ef80cb8c1e938db6cab61b1 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-08-09T12:52:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_LianaLessa.pdf: 10932657 bytes, checksum: e6e07e3c8ef80cb8c1e938db6cab61b1 (MD5) / O presente trabalho discute as principais mudanças na conduta estética do espectador de obras-dispositivos contemporâneas em relação a do cinema industrialmente hegemônico. Para tanto, atravessa os conceitos e abordagens sobre o dispositivo cinematográfico e esclarece o modo como a experiência estética se modifica nas práticas contemporâneas de produções de imagens a partir de novas arquiteturas de projeção, de narrativa e da requisição da participação do espectador nas obras em estudo. _________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This paper discusses the main changes in the aesthetic conduct of the spectator of contemporary artworks, as video installations, from the industrial hegemonic cinema. To do so, it crosses through the concepts and approaches to the cinematic apparatus and explains how the aesthetic experience is affected by new practices of images, as new architectures of projection, new narratives and the request for the viewer participation in the selected works.

El presente ensayo  es una reflexión que tiene como punto de partida la relación entre sociedad y universidad y desde ahí se abordan aspectos políticos, académicos y de relación entre docentes y estudiantes, para llegar finalmente al tema de las tecnologías de la información. Sobre la base de estas reflexiones, se propone una respuesta a la pregunta planteada en el título del ensayo.

This research has as its object of study the characterization of future projections of different generations about environmental risks. It is the analysis of the types of influences from generational memories exercised in the characterization of the idea of future environmental, considering the feeling of insecurity, socioenvironmental consequential social experiences direct and/or indirect around scourges and/or disasters in the 21st century. The theoretical approach on the topic is demarcated by interdisciplinary nature of research, built by dialog between distinct authors, particularly (Barbrook (2009); Bauman (2006; 2007; 2008a; 2008b e 2009); Beck (2010); Becker (2011), Dubet (1996); Espinheira (2008); Fischer (2011); Grings (2002); Lemos (2012); Mannhein (1982); Morin (1997 e 2001); Navarro (2005); Rushkoff (1999); Thompson (1998); Toynbee (1973); Bergson (2006); Halbwachs (1990); Bosi (1994,2003), among others. The research was conducted on Campus Jose Aloisio de Campos, at the Federal University of Sergipe (UFS), situated in São Cristóvão city. Two hundred e ninety-four individuals participated in this survey, distributed in four groups (younger than 15 years, young people aged between 15 and 24 years old, adults from 25 to 59 years and elderly with age above than or equal to 60 years). The methodology fits into interpretative paradigm/qualitative and descriptive method of phenomenological research. The main instruments used to collect information were semi-structured interviews, closed questionnaire and field diary. The results explain the identification of belief in human intervention as contributory to worsening disasters and/or natural calamities. The interviewees when referring to future environmental does not alter their behavior immediately ante audience of scourges or environmental disasters produced by vehicles of mass culture. What they nourish is the insecurity which calls for new consumption of the same portion of fear in order to keep them with the feeling of living in direction likely to extinction. For this reason, live between amazed and startled everyday risks in relation to perceive, forget and return to consciousness the finiteness of any unexpected moment in any direction.For this reason, living between amazed and startled everyday risks in relation to perceive, forget and return to consciousness the finiteness of any unexpected moment in any direction.There is a tendency to transfer our responsibilities in relation to the environment to the "other" of our generation and the next. Finally, the future as environmental project of the presente days could be translated to contemporary social dynamics in its movements of comings and goings, to follow with another type of conscience, be it focused on long and medium term, be it in small portions of moments. / Esta pesquisa tem como objeto de estudo a caracterização das projeções futuras de diferentes gerações quanto aos riscos ambientais. Trata-se da análise dos tipos de influência de memórias geracionais exercidos na caracterização da ideia de futuro ambiental, considerando a sensação de insegurança socioambiental, advinda das experiências sociais diretas e/ou indiretas em torno de flagelos e/ou catástrofes ocorridas no século XXI. A abordagem teórica sobre o tema é demarcada pela natureza interdisciplinar de pesquisa, descrita pelo diálogo entre autores distintos, particularmente (Barbrook (2009); Bauman (2006; 2007; 2008a; 2008b e 2009); Beck (2010); Becker (2011), Dubet (1996); Espinheira (2008); Fischer (2011); Grings (2002); Lemos (2012); Mannhein (1982); Morin (1997 e 2001); Navarro (2005); Rushkoff (1999); Thompson (1998); Toynbee (1973); Bergson (2006); Halbwachs(1990); Bosi (1994,2003) dentre outros. A pesquisa foi realizada no Campus José Aloísio de Campos da Universidade Federal de Sergipe, situado no município de São Cristovão. Participaram desta pesquisa 294 indivíduos distribuídos em quatro grupos (menores de 15 anos, jovens com idade entre 15 e 24 anos, adultos de 25 a 59 anos e idosos com idade igual ou superior a 60 anos). A metodologia se insere no paradigma interpretativo/qualitativo e no método descritivo-fenomenológico de pesquisa. Os principais instrumentos utilizados na coleta de informações foram entrevistas semidirigidas, questionário fechado e diário de campo. Os resultados alcançados explicitam a identificação da crença na intervenção humana como contributiva no agravamento das catástrofes e/ou flagelos naturais. Os entrevistados quando se referem ao futuro ambiental não alteram de imediato seu comportamento ante audiência de flagelos ou catástrofes ambientais produzidos pelos veículos de cultura de massa. O que eles alimentam é a insegurança que apela por novo consumo da mesma porção de medo a fim de mantê-los com a sensação de viventes em direção provável à extinção. Por isso mesmo, vivem entre atônitos e sobressaltados riscos na relação cotidiana de perceber, esquecer e voltar à consciência a finitude imprevista de qualquer instante em qualquer direção. Há tendência de transferirmos nossas responsabilidades em relação ao meio ambiente para os "outros" da nossa geração e os das próximas. Por fim, o futuro ambiental como projeto do presente traduz a dinâmica social contemporânea em seus movimentos de idas e vindas, de seguir com outro tipo de consciência, seja focada em longos e médios prazos, seja em pequenas porções de momentos.

Submitted by Isaac Francisco de Souza Dias (isaac.souzadias@ufpe.br) on 2016-07-20T17:39:32Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) DISSERTAÇÃO - Renata Almeida de Andrade.pdf: 2162196 bytes, checksum: 0075c27548108fc3bc24338e5482b3c4 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-20T17:39:32Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) DISSERTAÇÃO - Renata Almeida de Andrade.pdf: 2162196 bytes, checksum: 0075c27548108fc3bc24338e5482b3c4 (MD5) Previous issue date: 2014-09-12 / CAPES / Desde o final do século XIX, o mundo artístico vivenciou uma série de transformações, redefinindo as normas e os valores vigentes nesse espaço. As fronteiras do fazer artístico foram tensionadas para incorporar novas práticas, alterando as lógicas de produção, legitimação e consagração das obras, assim como a definição do valor artístico. A maneira de expor os trabalhos também foi alterada, sendo reinventada através das bienais, que tem sua origem, desenvolvimento e proliferação diretamente relacionados a esse período. Os modelos de agência de artistas, mediadores e públicos também se modificam, acompanhando a passagem do paradigma clássico ao moderno, e deste ao contemporâneo. Fundada em 1951, a Bienal de São Paulo acompanha as principais mudanças no cenário artístico internacional, sendo um objeto de estudo privilegiado para compreender a atual configuração desse espaço. Ao longo de mais de sessenta anos de trajetória, inúmeras discussões e polémicas destacam os dissensos e as tensões que caracterizam as relações desse meio e a cooperação entre os mais diversos setores de atividade para realizar esse evento, considerado um dos mais importantes no Brasil. A pesquisa realizada na 30ª edição teve o objetivo de analisar em particular a percepção do público sobre o mundo artístico e a arte contemporânea, contribuindo para uma sociologia descritiva dos valores. Apesar da heterogeneidade e da imprevisibilidade que definem o conceito de público, a análise das respostas elaboradas pelos visitantes da Bienal é realizada de detalhadamente, enfatizando como as interpretações são construídas a partir da experiência individual e da mobilização de outros valores além do estético. / Depuis la fin du XIX siècle, le monde de l'art a connu une série de transformations, qui a redéfini les normes et les valeurs qui prévalent dans cet espace. Les frontières de la pratique artistique ont été tendus pour intégrer de nouvelles pratiques, changeant le logique de production, de légitimation et de consécration des oeuvres, ainsi que la définition de la valeur artistique. La façon d'exposer le travail a également été modifié, étant réinventée à travers des biennales, qui a son origine, développement et prolifération directement liée à cette période. Les façons d'agir des artistes, des mediateurs et du publique changent aussi, avec le passage du paradigme artistique classique au moderne, et cela au contemporain. Fondée en 1951, la Biennale de São Paulo suit des changements majeurs dans la scène artistique internationale, représentant un objet d'étude privilégié pour comprendre la configuration actuelle de cet espace. Depuis plus de 60 années d'expérience, de nombreuses discussions et controverses mettent en lumière les désaccords et les tensions qui caractérisent les relations de ce monde et la coopération entre les différents secteurs d'activité pour réaliser cet événement, considéré comme l'un des plus importants au Brésil. Cette recherche a été réalisée à la 30e édition et visait examiner en particulier la perception qu'a le public du monde de l'art et l'art contemporain, contribuant à une sociologie descriptive de valeurs. Malgré l'hétérogénéité et l'imprévisibilité qui définissent le concept de public, l'analyse des réponses élaborées par les visiteurs de la Biennale est effectuée de façon détailléen insistant comment les interprétations sont construits à partir de l'expérience individuelle et la mobilisation d'autres valeurs au-delà de l'esthétique.

Orientador: Emerson Luiz de Biaggi / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-14T03:18:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Kubala_RicardoLobo_D.pdf: 9122246 bytes, checksum: 3619885cdef78ff9e1b48b23e899406d (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: O Concerto para Viola e Orquestra de Antônio Borges-Cunha foi composto em 2007 e estreado no mesmo ano, em apresentação que teve o autor desta investigação como solista e o próprio compositor como regente. Desde o início do projeto do Concerto, ocorreu amplo diálogo entre compositor e solista acerca da natureza da viola e da concepção estética da obra. Dessa forma, o intérprete pôde acompanhar o processo de criação da obra com proximidade, que, ao permitir uma visão abrangente dos procedimentos composicionais e ideário estético de Borges-Cunha, forneceu informações acerca da organização do material musical e expectativas do compositor em relação a aspectos expressivos. No primeiro capítulo, investiga-se a obra por meio da observação de sua estruturação formal, o que resulta em associações entre variedade de elementos de relevância, tanto para o entendimento da obra em si como para tomadas de decisões no âmbito interpretativo. Nos capítulos que se seguem, estudam-se aspectos do processo criativo, com enfoque na participação do intérprete durante a elaboração da escrita para a viola solista. No segundo capítulo, observa-se o tratamento das possibilidades tímbricas da viola. Por meio de viés histórico, realiza-se uma reflexão sobre maneiras de manipular o potencial sonoro da viola, as quais resultaram no estabelecimento de alguns padrões de atribuição de valor ao timbre do instrumento. Verifica-se a ocorrência desses modelos sonoros e suas variações na obra investigada. No terceiro capítulo, desenvolvem-se considerações sobre gesto em música, circunscritas ao contexto do percurso de elaboração da escrita para viola solista. São seguidas de aplicação desses conceitos a questões específicas da área de práticas interpretativas, mediante um trabalho de delineamento de sensação de movimento e direção, coadunado com características estilísticas levantadas anteriormente. Por fim, no último capítulo, disserta-se sobre temas relacionados à técnica instrumental. Busca-se conciliar aspectos ligados à dificuldade técnica demandada pela escrita do Concerto com atributos estilísticos dessa obra, entre os quais está a intenção do compositor de escrever algumas passagens propositalmente de maneira pouco idiomática. Listam-se exemplos de alterações que resultaram do diálogo entre compositor e intérprete. Esta investigação versa sobre o tema interpretação e sobre questionamentos quanto aos caminhos que instrumentistas podem tomar na busca por resultados ricos em elementos expressivos, resultados esses que, conclui-se, também são objetivos de Borges-Cunha. É um estudo dirigido especificamente para a área de práticas interpretativas e, em âmbito mais abrangente, também para compositores que se interessem pelo ponto de vista do intérprete sobre o processo de criação de uma obra / Abstract: The Concerto for Viola and Orchestra by Antônio Borges-Cunha was composed in 2007 and premiered in the same year in a concert, which featured the author as soloist and the composer as conductor. From the very beginning of the project, there was ample dialogue between composer and soloist as to the nature of the viola and as to the aesthetic concept of the work. The performer was thus able to closely accompany the work's creative process, which permitted an allencompassing vision of Borges-Cunha's compositional procedures and aesthetic ideal, and which rendered information on the organization of the musical material and the composer's expectations regarding expressive aspects. In the first chapter, the work's formal structure is investigated. This results in associations between a variety of elements which are relevant to the comprehension of the work itself and to decisive procedures in its interpretation. The subsequent chapters are dedicated to the study of aspects which relate to the creative process, focusing on the interpreter's participation during the elaboration of the compositional process for the solo viola. In the second chapter we observe the treatment of the viola's timbristic possibilities. We then discuss the manners in which the viola's potential sound qualities have been manipulated in the past, and this enables us to establish some standards of measure which are attributed to the instrument's timbristic qualities. We subsequently verify the occurrence of these sound models and their variations in the concerto. The third chapter examines musical gesture circumscribed to the context of the path chosen for the elaboration of the compositional process for the solo viola. These concepts are then applied to specific issues in the area of performance practice, by means of a process whereby the sensations of movement and direction, combined with the stylistic characteristics described above, are delineated. In the last chapter we discuss topics related to instrumental technique. An attempt is made to reconcile aspects linked to the technical demands of the compositional process in the concerto with the stylistic attributes of the work, such as the composer's intention to purposefully write some passages in a non-idiomatic manner. Examples are listed of alterations that resulted from the dialogue between the composer and performer. This investigation discusses interpretation and the queries regarding the paths which performers can choose in their quest for positive results in expressivity, which one concludes is also Borges-Cunha's objective. It is a study specifically geared to the area of performance and, in a broader sense, serves composers that are interested in the performer's contribution to the creative process of a work / Doutorado / Mestre em Música

Este trabalho aborda a necessidade da revisão na formação em Arquitetura e Urbanismo no século XXI. Parte da premissa de que a crescente urbanização e a cultura digital provocaram mudanças que exigem um repensar no perfil do profissional. Esta premissa se alinha com documentos oficiais, como a carta da UIA/UNESCO, as recomendações europeias (ENHSA), os critérios de acreditação ARCUSUR e a revisão das diretrizes curriculares nacionais proposta pela ABEA. Desenvolve esta revisão a partir do conceito de Transdiciplinaridade e chega a temas de relevância para o contexto: responsabilidade social, interculturalidade, processo de projeto revisado a partir do pensar digital, e a ecologia relacionada ao ecosistema urbano e a biotecnologia na produção do design. Construiu-se assim a partir de conceitos e relatos de experiências um conjunto de estratégias que podem iniciar a revisão necessária. / This work encompasses the need for review and revision of architectural education in the 21st century. It takes as its premise the idea that the growing urbanization and the digital culture have brought changes which demand a rethinking of architects professional profile. Such presupposition is in line with official documents, such as the charter of UIA/UNESCO for architectural education, the European recommendations (ENHSA), the accreditation criteria proposed by ARCUSUR and the review of the national curricula guidelines proposed by ABEA. It takes as its basis the notion of Transdisciplinarity and develops themes which are relevant to this context: social accountability, interculturality, design process renewed in the face of digital thinking, and ecology related to the urban ecosystem and the biotechnology in the design production. A set of strategies built upon concepts and experience reports is here proposed with the intention of promoting a revision in architectural education.

Reflexiona sobre el libro inédito titulado Álbum, de la escritora Melissa Ghezzi (Lima, 1975). Esta pieza es un álbum de boda en donde los protagonistas, a manera de collage y cronológicamente, han ido coleccionando todo aquello que es representativo en su historia de amor hasta llegar a la fantasía de una boda, que les ha sido negada por su condición no heterosexual. Es así que este libro-objeto problematiza la negación del derecho al matrimonio igualitario y ficcionaliza alrededor de la “fantasía de boda perfecta” como construcción social. Para esta propuesta que parte de la poesía documental, se basa en noticias, documentos, astrología, matemáticas, lógica, objetos, juegos, dibujos, telas, cartas, planos, entre otros. La mayor relevancia que tiene la tesis es de corte ideológico. Desde nuestra posición poética y creativa, Álbum y su reflexión cuestionan la fantasía y los mitos que se generan en torno al ritual de la boda como momento culmen de toda historia de amor, estrechando las posibilidades de convivencia en las relaciones amorosas. Así como este rito, la sociedad ha instituido una serie de prácticas y de tradiciones que, lejos de abrir las posibilidades a ser más felices y conscientes, muchas veces, las contraen. Quien no forma parte de este conjunto de personas es marginado por la sociedad, lo cual constituye un problema latente que debería ser visibilizado para suplir los vacíos que la ley y los mecanismos de poder han propuesto como únicos. Por ello, la tesis El proceso creativo en el libro-objeto Álbum se convierte en una herramienta simbólica en la construcción del análisis literario desde la perspectiva de género, de esa nueva realidad que la sociedad se niega a afrontar y que, a partir de su valor estético y lúdico, puede ser un canal de transmisión de una verdad indisoluble. / Tesis

Orientadora: Flavia de Campos Mello / Banca: Elias David Morales Martinez / Banca: Fernanda Mello Sant'Anna / O Programa de Pós-Graduação em Relações Internacionais é instituído em parceria com a Unesp/Unicamp/PUC-SP, em projeto subsidiado pela CAPES, intitulado "Programa San Tiago Dantas" / Resumo: No ano de 2009, durante a décima quinta edição da Conferência das Partes (COP) da Convenção-Quadro das Nações Unidas para as Mudanças Climáticas (UNFCCC, na sigla em inglês), a representação diplomática brasileira assumiu para o país um compromisso voluntário de redução das emissões nacionais de gases causadores do efeito estufa. Tal evento foi marcante no regime internacional de mudanças climáticas e na trajetória da política externa ambiental brasileira por conta do pioneirismo do país entre os intermediários que não pertencem ao Anexo I. Essa atitude da diplomacia brasileira é parte da conjuntura vivida pelo multilateralismo ambiental em que a tradicional clivagem Norte-Sul ganhava também a categoria intermediária das economias emergentes. A atuação do Brasil e de outros países dessa categoria teve reflexos nos debates nos anos posteriores à COP-15. O objetivo desse trabalho é, assim, analisar a atuação da diplomacia brasileira entre a COP-15 e a COP-21 diante dos desafios das mudanças climáticas e do multilateralismo. Para tanto, faz-se uma análise da política externa ambiental do país neste período, bem como um paralelo com a atuação dos países do BASIC na mesma cronologia. / Abstract: In 2009, during the fifteenth edition of the Conference of the Parties (COP) of the United Nations Framework Convention on Climate Change (UNFCCC), the Brazilian diplomatic representation took a voluntary commitment to reduce national emissions of greenhouse gas effect. This was an outstanding event in the international climate change regime and in the trajectory of Brazilian environmental foreign policy because of the country's pioneering among the intermediaries economies that do not belong to Annex I. This attitude of Brazilian diplomacy is a part of the framework experienced by environmental multilateralism where the traditional division between North-South includes now the intermediate category of emerging economies. The performance of Brazil and other countries in that category was reflected in the discussions in the years after COP-15. The aim of this study is to analyze the performance of Brazilian diplomacy between the COP-15 and COP-21 concerning the challenges of climate change and multilateralism. Therefore, it is an analysis of the Brazilian environmental foreign policy during this period as well as a comparison with the performance of the BASIC countries in the same timeline. / Mestre