Resumo: Esta tese investiga a constituição da subjetividade feminina no discurso literário de textos escritos por mulheres no início do século XX, nos países Hispano-americanos. Para tanto, analisa-se o discurso literário dos poemas em prosa de Alfonsina Storni, quanto ao jogo poeticidade/narratividade, as marcas dialógicas entre os interlocutores e os dispositivos de produção de subjetividade, que conformam a constituição de uma identidade feminina/feminista hispano-americana, na Argentina, nas primeiras décadas do século XX. O marco de referência são os princípios teórico-metodológicos da Análise de Discurso de origem francesa e no desenvolvimento desse campo transdisciplinar no Brasil e na Argentina, especificamente, as contribuições de Michel Foucault, articuladas com a teoria e crítica feminista contemporânea, pós-feministas e foucaultiana, quanto à reflexão interna dos pressupostos teóricos e analíticos da teoria crítica feminista a partir de uma "política da diferença", da incorporação e da reflexão crítica da proposta foucaultiana sobre as redes de poder entre os indivíduos e desses consigo mesmos por meio de técnicas de si e da governamentalidade, construídas sócio-historicamente. A discursividade literária de Alfonsina Storni revela inquietações na emergente época moderna e vanguardista do mundo hispânico de início do século XX, por um lado, constrói-se na afirmação de ser-mulher-no-mundo, experienciada na vida de maestra e de poeta, que se materializa lingüisticamente em um discurso literário feminino e, por outro lado, também instaura um discurso feminista, de reivindicação e ruptura do discurso patriarcal, tanto em parte de sua poesia como na prosa. O objeto de estudo, Poemas de amor (1926) registra essa ruptura no discurso literário de Storni e apresenta no jogo poesia/prosa um novo construto estético... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Résumé: Esta tesis investiga la constitución de la subjetividad femenina en el discurso literario de textos escritos por mujeres en el inicio del siglo XX, en los países Hispanoamericanos. De ese modo, se analiza el discurso literario de los poemas en prosa de Alfonsina Storni, con relación al juego poeticidad/narratividad, las marcas dialógicas entre los interlocutores y los dispositivos de producción de subjetividad, que conforman la constitución de una identidad femenina/feminista hispanoamericana, en Argentina, en las primeras décadas del siglo XX. El marco de referencia son los principios teórico-metodológicos del Análisis del Discurso de origen francés y el desarrollo de ese campo transdisciplinar en Brasil y en Argentina, específicamente, las contribuciones de Michel Foucault, articulados con la teoría y crítica feminista contemporánea, postfeministas y foucaultiana, relacionados a la reflexión interna de los presupuestos teóricos y analíticos de la teoría crítica feminista, desde una "política de la diferencia", de la incorporación y de la reflexión crítica de la propuesta foucaultiana sobre las redes de poder entre los individuos y de eses consigo mismos por medio de técnicas de sí y de la gubernamentalidad, construidas sócio-históricamente. La discursividad literaria de Alfonsina Storni revela inquietudes en la emergente época moderna y vanguardista del mundo hispánico de inicio del siglo XX, por un lado, se construye en la afirmación de ser-mujer-en-el-mundo, experiencializada en la vida de maestra y de poeta, que se materializa lingüísticamente en un discurso literario femenino y, por otro lado, también instaura un discurso feminista, de reivindicación y ruptura del discurso patriarcal, tanto en parte de su poesía como en la prosa. El objeto de estudio, Poemas de amor (1926) registra esa ruptura en el discurso literario de Storni y presenta... (Résumé complet accès électronique ci- dessous) / Orientador: Maria do Rosário de Fátima Valencise Gregolin / Coorientador: Ucy Soto / Banca: Adrán Pablo Fánjul / Banca: Marisa Martins Gama-Khalil / Banca: María Dolores Aybar Ramirez / Banca: Antônio Fernandes Júnior / Doutor

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2008. / Submitted by Jaqueline Oliveira (jaqueoliveiram@gmail.com) on 2008-11-25T17:18:25Z No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_2008_FernandoAntonioDusiRocha.pdf: 502373 bytes, checksum: 134b3f41ad73f7d48ea9ecbb5a5692d5 (MD5) / Approved for entry into archive by Georgia Fernandes(georgia@bce.unb.br) on 2009-02-09T14:52:16Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_2008_FernandoAntonioDusiRocha.pdf: 502373 bytes, checksum: 134b3f41ad73f7d48ea9ecbb5a5692d5 (MD5) / Made available in DSpace on 2009-02-09T14:52:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_2008_FernandoAntonioDusiRocha.pdf: 502373 bytes, checksum: 134b3f41ad73f7d48ea9ecbb5a5692d5 (MD5) / Pretende-se investigar as engrenagens que permitem compreender a relação direito-literatura, a partir do problema da inter-relação dialógica entre o texto jurídico e a obra literária. É uma tentativa de repensar a escrita jurídica mediante o seu compartilhamento com a experiência da hermenêutica literária, elegendo-se algumas ferramentas que possibilitam indagar o sentido da verdade em jogo na tarefa de compreensão. Procura-se demonstrar que a apropriação de certas narrativas, pelo aplicador do direito, desloca a práxis interpretativa para um “laboratório experimental do humano”, propiciado pela literatura, aumentando-lhe as possibilidades de escolha e facilitando-lhe o acesso hermenêutico. Desta forma, quer-se tornar mais clara a simetria das posições reciprocamente solidárias do discurso jurídico e do literário, de forma a revelar os ‘deslocamentos circulares’ entre as hermenêuticas, que se explicitam não só no movimento dialético das narrativas que compõem o corpus e a palavra da lei, como também na interação entre os discursos envolvidos no jogo da compreensão. __________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The objective is to investigate the gears that allow comprehending law– literature relationship, by analyzing the problem of dialogical inter-relationship between juridical and literary texts. It is an attempt of rethinking juridical written, by means of sharing it with the experience of literary hermeneutics, electing some tools that allow inquiring the sense of the truth being judged in the task of comprehension. The intention is to demonstrate that the appropriation of certain narratives by the law executor dislocates interpretative praxis to a “human experimental laboratory”, propitiated by literature; which increases possibilities of choices and eases hermeneutic access. Thus, the aim is to clarify the symmetry of the reciprocally solidary positions of juridical and literary discourses, revealing the ‘circular displacement’ among hermeneutics. This gets explicit not only in the dialectical movement between those narratives and the word of law, but also in the interaction among discourses evolved in the game of comprehension.

Submitted by Marco Antônio de Ramos Chagas (mchagas@ufv.br) on 2017-05-02T16:31:34Z No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 10438148 bytes, checksum: 9cedac819e87df460f90f790565b67a4 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-02T16:31:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 10438148 bytes, checksum: 9cedac819e87df460f90f790565b67a4 (MD5) Previous issue date: 2016-03-03 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Considerado como um dos grandes expoentes literários do século XX, Fernando Antônio Nogueira Pessoa (1888-1935), ao lado de Luiz de Camões, figura entre os maiores poetas da Literatura Portuguesa e esta, seguramente, entre os autores mais estudados do mundo. O presente trabalho tem por objetivo analisar seu único livro de poemas organizado e publicado em lingua portuguesa, Mensagem (1934). Cientes da homogeneidade presente no texto e certos de sua laboriosa feitura, limitaremos como objeto de nosso estudo, visando a um melhor resultado e tendo em vista o foco de nossa análise, apenas a primeira parte do livro, “Brasão”, pórtico que representa simbolicamente as bases do império portugués e da formação nacional. Nosso procedimento consistira em avaliar: 1) as origens da heráldica em Portugal, a partir, principalmente, da História genealógica da casa real portugueza (1735), de Antônio Caetano de Sousa; do Tratado de Armaria (1907), de Joaquim Augusto Correa Leite Ribeiro; e da Introdução ao estudo da heráldica (1992), de Marques de Abrantes; 2) a noticia sobre um “supra-Cameos”, anunciada por Fernando Pessoa em um ensaio de 1912, e a construção do projeto poético de Mensagem, a partir de 1913, fazendo uso de textos pessoanos organizados e publicados após a morte do autor, além de obras de outros autores, como João Gaspar Simões, Cleonice Berardinelli e Eduardo Lourenço; 3) a escolha das personagens históricas, enquanto revisitação dos arquétipos mitológicos camonianos dentro da mitologia lusiada, estabelecendo um paralelo de leitura, através de trechos selecionados, com OS Lusiadas, de Camões; 4) a maneira como se apresenta, nas subpartes que constituem o “Brasão”, o diálogo profícuo e formador entre o significado dos elementos heráldicos e os poemas, fazendo uso, no que tange a heráldica, de tratados relacionados ao tema. Com a realização deste trabalho, pretendemos mostrar como a formatação e composição dos poemas de Fernando Pessoa em “Brasão” levam a necessidade de considerar o estudo dos aspectos simbólicos em sua interpenetração com a superficie mítica (arquetípica) e heráldica para a análise de Mensagem. / Considered one of the great literary exponents of the twentieth century, Fernando Antonio Nogueira Pessoa (1888-1935), along with Luiz de Camões, to figure among the greatest poets of Portuguese literature and is certainly among the most studied authors in the world. This study aims to analyze his only book of poems organized and published in portuguese, Mensagem (1934). Aware of this homogeneity in the text and some of its laborious workmanship, will limit as the object of our study, aiming for a better result and in view of the focus of our analysis, only the first part of the book, “Brasao”, gantry which symbolically represents the foundation of portuguese empire and the national formation. Our analysis procedure consider the following steps: 1) the origins of heraldry in Portugal, based mainly on the História genealógica da casa real portugueza (1735), by Antônio Caetano de Sousa; of the Tratado de Armaria (1907), by J oaquim Augusto Correa Leite Ribeiro; and of the Introdução ao estudo da heráldica (1992), by Marques de Abrantes; 2) the news about a "supra-Camões", announced by Fernando Pessoa in 1912, and the construction of the poetic project of Mensagem, from 1913, making use of organized Pessoa texts, published after the author's death, as well as other works authors such as João Gaspar Simões, Cleonice Berardinelli and Eduardo Lourenço; 3) the choice of historical figures, while revisiting the Camonian mythological arChetypes within the Lusitanian mythology, establishing a parallel reading, through excerpts, with OS Lusiadas, by Camões; 4) how is presented in the sub parts that make up the "Brasão" the fruitfiil dialogue and forming between the meaning of the heraldic elements and the poems, making use, in relation to heraldry, of treaties related to the topic: with this work, we intend to show how the formation and composition of Fernando Pessoa's poems in "Brasão" lead to the need to consider the study of the symbolic aspects in their interpenetration with the mythical surface (archetypal) and heraldry for Mensagem analysis.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:25:23Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-06-04Bitstream added on 2014-06-13T18:26:24Z : No. of bitstreams: 1 falvo_ca_me_arafcl.pdf: 206330 bytes, checksum: fa68773724189052a0436d7aa277c054 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / La disertación de Maestría O Fantástico en Carlos Fuentes: Aura tiene por principal objetivo analizar la obra Aura desde el punto de vista de lo fantástico, abordándolo conexo al mito del doble, fundamental para el género. Se empieza por una presentación del autor Carlos Fuentes, seguida de una presentación de la historia literaria de lo fantástico para, por fin, hacerse una análisis detallada acerca del aspecto fantástico de la novela en estudio. / A dissertação de Mestrado O Fantástico em Carlos Fuentes: Aura tem como objetivo central analisar a obra Aura sob o ponto de vista do fantástico, abordando-o em conexão ao mito do duplo, fundamental para o gênero. Inicia-se com uma apresentação do autor, Carlos Fuentes, seguida de uma apresentação da história literária do fantástico para, finalmente, ser feita uma análise detalhada sobre o aspecto fantástico na obra em estudo.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:25:25Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-12-18Bitstream added on 2014-06-13T19:06:43Z : No. of bitstreams: 1 coleone_e_me_arafcl.pdf: 444731 bytes, checksum: 91993d2e3646ed5b233efd5af9876227 (MD5)

Orientador: João Batista Ernesto de Moraes / Banca: Deise Maria Antonio Sabbag / Banca: Dulce Amélia de Brito Neves / Resumo: A Ciência da Informação é articulada na produção, organização e uso da informação, onde a organização se importa, também, com a representação da informação e da mesma forma, sabe-se que a Análise Documental se preocupa com a representação, podendo, assim, articular a Análise do Discurso enquanto parte dela. Partindo disto, a Análise do Discurso Literário mostra-se pouco utilizada e se refere à análise de textos literários com base na Análise do Discurso e seus conceitos, levando em conta que um discurso literário permite que seus dizeres possam ser considerados sob uma enunciação dada por uma posição sócio histórica e os enunciadores se revelam substituíveis. Como objetivo geral teve-se a intenção de propor elementos para realizar uma experiência tendo a Análise do Discurso como metodologia para decodificar formações discursivas que auxiliassem o processo de análise documental de textos narrativos de ficção. Nos específicos averiguou-se a aplicabilidade da Análise do Discurso como metodologia de análise na literatura; se destacou a importância da análise de textos literários em comparação de textos científicos; analisou-se os contos "O Sapatão", "Que Vidinha", "A Mensagem", "Dois Açucareiros" e "Capitu" de Dalton Trevisan, para resolução das questões levantadas; realizou-se a comparação das análises realizadas com as representações encontradas em outras unidades de informação para a observação da representação que seria melhor recuperada e traçou-se um paralelo entre as forma... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: Information Science is articulated in the production, organization and use of information, where the organization cares, also, with the representation of the information and in the same way, it is known that the Documentary Analysis is concerned with the representation, articulate Discourse Analysis as part of it. From this, the Literary Discourse Analysis is rarely used and refers to the analysis of literary texts based on Discourse Analysis and concepts, considering that a literary discourse allows its sayings might be considered under an enunciation given by a partner position social and historical and enunciators are revealed replaceable. As a general objective, it was proposed to propose elements to carry out an experiment with Discourse Analysis as a methodology for decoding discursive formations that would aid the process of documentary analysis of fictional narrative texts. In the specifics the applicability of Discourse Analysis was analyzed as methodology of analysis in the literature; the importance of analyzing literary texts in comparison with scientific texts was emphasized; the tales "O Sapatão", "Que Vidinha", "A Mensagem", "Dois Açucareiros" e "Capitu", by Dalton Trevisan were analyzed for the resolution of the issues raised; a comparison of the analyzes carried out with the representations found in other information units was carried out to observe the representation that would be better retrieved and a parallel was drawn between the discursive formations an... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:47Z (GMT). No. of bitstreams: 2 109025_Flavia.pdf: 1974168 bytes, checksum: 6ff51b33141dcdb21c1627fb7ddbe5ab (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2014 / Há muito, estamos percebendo uma escassez do inédito e um vasto número de repetições nas artes, repetições de temas, de estilos literários, de gênero, provenientes de diferentes razões e motivações. Assim, não há mais um "novo" e sim um "de novo", como já proclamou Antoine Compagnon, em Os cinco paradoxos da modernidade (1999), ou seja, um novo feito a partir de uma mescla de muitos outros "novos". Nesta perspectiva, vemos, na literatura contemporânea, a volta dos relatos de viagens como maneira de construir as narrativas, já que a viagem nunca deixou de ser um instrumento de autoridade para aquele que narra, e o viajante sempre foi aquele que viu e não somente aquele que ouviu, dando mais "veracidade" aos acontecimentos. Propomos pensar a questão deste narrador viajante nas narrativas intituladas Manigua: novela swahili e Cuaderno de Pripyat do escritor argentino contemporâneo Carlos Ríos, que serão apresentadas neste trabalho. Nesta discussão, procuraremos compreender como o gênero relato de viagem é retomado hoje e quais elementos diferenciais "novos" se entrelaçam como os "tradicionais" deste gênero, com destaque à confusão de tempos/espaço. Assim, o presente estudo buscará analisar o procedimento que Carlos Ríos utilizou para conduzir seus relatos a partir de sua "fábrica de realidade" termo proposto por Josefina Ludmer / Hace tiempo, estamos notando una escasez del inédito y un vasto número de repeticiones em las artes, repeticiones de temas, de estilos literarios, de género, provenientes de diferentes razones y motivaciones. Así, no hay más un "nuevo" y sí un "de nuevo", como ya há proclamado Antoine Compagnon, en Os cinco paradoxos da modernidade (1999), o sea, um nuevo hecho a partir de una mescla de muchos otros "nuevos". En esta perspectiva, vemos, em la literatura contemporánea, la vuelta de los relatos de viajes como forma de construir las narrativas, ya que el viaje nunca ha dejado de ser un instrumento de autoridad para aquel que narra, y el viajante siempre fue aquel que ha visto y no solamente aquel que ha escuchado, dando más "veracidad" a los acontecimientos. Discutiremos la cuestión del narrador viajero en las narrativas intituladas Manigua: novela swahili yCuaderno de Pripyat del escritor argentino Carlos Ríos, que serán presentadas en este trabajo. En esta discusión, buscaremos comprender como el género relato de viaje es retomado hoy y cuales elementos diferenciales "nuevos" se entrelazan como los "tradicionales" de este género, con destaque a la confusión de tiempos/espacios. Así que, el presente estudio intentará analizar el procedimiento que Carlos Ríos ha utilizado para conducir sus relatos a partir de su "fábrica de realidad" término propuesto por Josefina Ludmer

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:52Z (GMT). No. of bitstreams: 2 110611_Vanessa.pdf: 3341819 bytes, checksum: cdf495e8acd049360fda12395e9ab4a3 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2015 / Le but de cette étude a été essayer d'identifier et reflechir sur des processus par lesquels l'image de la "fiancée de Garibaldi" a été construite a la longue du temps. Pour notre analyse, nous avons choisi de faire une lecture linéaire des occurrences de la persone/personnage Manoela, à la fois dans l'histoire et dans la littérature, pour identifier où a commencé la spéculation a propos de la fiançaille entre Garibaldi et Manoela et comment cela a geré um quiproquo a propos de ce qui aurait eu lieu, vu que, cela a été à partir de ce point là qu'elle a devenu un " fait divers " et puis, un personnage fictif. Nous considérons qui a été três important de faire cette étude à propos de cette persone /personnage, parce que, même qu'elle a eu beaucoup exploitée par des spéculations historiques ou par la littérature, il n'y avait pas encore une recherche dediée à esquisser son parcours et comprendre comment ce processus a été eu lieu. notre recherche, nous avons trouvé des inexactitudes dans les dates et dans les informations à propos de Manoela ; aussi bien que nous avons idéntifié des nuances incohérentes dans des descriptions de Manoela. Muette, mélancolique et fragile dans la nouvelle Garibaldi & Manuela: uma história de amor de Josué Guimarães; puissante et narratrice de l'histoire dans les romans A casa das sete mulheres et Um farol no pampa de Letícia Wierzchowski; apparition éthéré, figure frivole e fantomatique qui prend la forme juste pour le language, dans laquelle elle se manifeste à travers de cette draperie qui est l'écriture. Donc, à notre étude, nous avons cherché de comprendre comment ces processos historiques, litteraire et imaginatifs s'interpénètre en rompant des frontières entre le réel et le fictif dans la fabrication de l'image de la "fiancée de Garibaldi". Au premier chapitre de notre travail, nous discutons la perméabilité entre l'histoire et la littérature et les notions de document/monumento et trace dans la construction de l'image de la "fiancée de Garibaldi". Pour le deuxième chapitre, nous travaillons sur la caractérisation du personnage dans la nouvelle Garibaldi & Manuela: une histoire d'amour de Josué Guimarães, dans lequel elle a eu son premier rôle principal dans um récit et le roman A casa das sete mulheres de Letícia Wierzchowski, dans lequel elle a pris la narration du récit. Et nous achevons avec la discussion du personnage comme un fantôme de l'histoire à la littérature / O objetivo desse estudo foi procurar identificar e refletir sobre os processos pelos quais a imagem da "noiva de Garibaldi" foi construída ao longo do tempo. Para nossa análise, optamos por fazer uma leitura linear das ocorrências da pessoa/personagem Manoela, tanto na história como na literatura, para identificar onde começou a especulação sobre o suposto noivado entre Garibaldi e Manoela e como isso gerou um quiproquó sobre o que possa ter acontecido, visto que, foi a partir deste ponto que ela se tornou notícia de jornal e, mais tarde, personagem ficcional. Consideramos que foi importante fazer um estudo sobre essa pessoa/personagem, posto que, por mais explorada que sua figura tenha sido pelas especulações históricas ou pela literatura, ainda não havia uma pesquisa dedicada a delinear sua trajetória e entender como esse processo aconteceu. Em nossa pesquisa, encontramos imprecisões em datas e informações à respeito de Manoela; bem como identificamos nuances díspares nas descrições sobre Manoela. Muda, melancólica e frágil na novela Garibaldi & Manuela de Josué Guimarães; forte e narradora da história nos romances A casa das sete mulheres e Um farol no pampa de Letícia Wierzchowski; aparição etérea, figura frívola e fantasmal que somente toma forma pela linguagem, na qual ela se revela através dessa roupagem que é a escrita. Portanto, em nosso trabalho, buscamos compreender como estes processos históricos, literários e imagéticos se interpenetraram, rompendo as fronteiras entre o real e o ficcional na fabricação da imagem da "noiva de Garibaldi". No primeiro capítulo do nosso trabalho, discutimos a permeabilidade entre a literatura e a história e as noções de documento/monumento e rastro na construção da imagem da "noiva de Garibaldi". Para o segundo capítulo, trabalhamos com a caracterização da personagem na novela Garibaldi & Manuela de Josué Guimarães, no qual a personagem tem o seu primeiro papel de destaque numa narrativa e no romance A casa das sete mulheres de Letícia Wierzchowski, com a tomada da narração do texto pela personagem. E, finalizamos com a discussão da personagem como um fantasma da história na literatura

Orientador: Arnaldo Franco Junior / Banca: Alvaro Luiz Hattnher / Banca: Orlando Nunes de Amorim / Banca: Fábio Akcelrud Durão / Banca: Lúcia Ozana Zolin / Resumo: Tendo em vista o conjunto dos textos/discursos produzidos pelo escritor Caio Fernando Abreu (CFA, daqui em diante), a saber, seus contos, cartas, entrevistas, crônicas, romances, peças de teatro, prefácios às edições revistas de seus livros etc., selecionamos os textos que, de acordo com os critérios estabelecidos para o desenvolvimento deste trabalho, consideramos como os mais representativos. A nosso ver, é no diálogo que contempla a produção literária do escritor em seus diferentes gêneros de discurso (BAKHTIN, 2003) que podemos entrever as personae de escritor de CFA, ou seja, as representações de escritor que ele construiu para si, para os familiares e amigos, para o público em geral e para a crítica. Nossa hipótese é a de que a principal característica que particulariza a obra deste escritor no contexto literário da segunda metade do século XX no Brasil faz-se por meio de uma associação entre a apropriação e a reelaboração da voz alheia e da própria voz, procedimentos que fundamentam a construção de outros textos/discursos, a mise-en-abyme das suas personae de escritor, instâncias que se relacionam umas com as outras de maneira auto-elucidativa e ininterrupta e o pentimento, um efeito produzido a partir dos processos auto e antropofágico de CFA, que faz com que o conjunto do seu acontecimento estético seja, numa visada que o contempla como uma constelação, um mesmo e um outro. A rigor, a potência dialógica existente nos textos/discursos proferidos pelas várias personae de escritor de CFA contribuiria para a problematização dos mitos de autor, autoria, genialidade e inspiração vigentes, especialmente, no Romantismo e nas Artes de Vanguarda. / Abstract: Considering the series of texts/discourse produced by the writer Caio Fernando Abreu (CFA, from here on) namely his short stories, letters, interviews, chronicles, novels, plays, forewords of his revised books and so on, we selected the texts that according to the established criteria to the progress of this thesis were considered as the most representative ones. To our point of view it is in the dialog which contemplates the literary production of the writer in its different genders of discourse (BAKHTIN, 2003) that is possible to glimpse the personae of the writer CFA, in other words, the representations of writer that he made for himself, his family, friends, the general public and the critics. Our hypothesis is that the main characteristic particularizes the work of this writer in the literary context of the second half of the twenty century in Brazil is done by an association between the appropriation and the re-elaboration of his own voice and someone else's voice, procedures that instantiate the making of other texts/discourses, the mise-en-abyme of his personae as writer, instance that get a long with one another in a self-elucidative and uninterrupted way and the pentimento, an effect produced by the CFA's self and anthropophagic process, which make this work be, in a sight that contemplates as a constellation, a same and a another. Strictly speaking, the dialogic potency in the texts/discourses pronounced by several personae of writer CFA would contribute to the myths problematization of author, authorship, geniality and inspiration valid especially in Romanticism and in Vanguard Arts. / Doutor

Orientador: Marcos Siscar / Banca: Flávia Cristina Nascimento / Banca: Norma Wimmer / Banca: Marcelo Jacques de Moraes / Banca: Maurício Mendonça Cardozo / Resumo: As questões referentes à noção de identidade e à sua complexa problemática ocupam, no momento, um espaço definitivamente legitimado em vários ramos do conhecimento científico, assim como no campo da literatura. Esta parece ter sido um lugar de acolhida privilegiado para os movimentos de errância identitária, e isso para muitos escritores. De fato, inúmeros são aqueles que só puderam encontrar morada numa língua outra, num país outro, com identidades também outras. Podemos citar alguns exemplos: para Samuel Beckett, Paul Celan, Elias Canetti, Franz Kafka, Georges Perec, Edmond Jabès, Assia Djebar e muitos outros, a escritura constituiu o não-lugar de um lugar ou, ainda, o lugar de um não-lugar poético. Na obra de todos, constatamos uma preocupação recorrente que, direta ou indiretamente, pode se fazer sentir em suas escritas: em que língua escrever? Partindo desse questionamento e dos inúmeros problemas que dele se depreendem, o objetivo geral deste trabalho é o de compreender o estatuto, o sentido e o papel da linguagem em obras escritas em uma língua que não a língua considerada materna. Para tanto, o trabalho se propõe a analisar dois textos que problematizam a definição do que é essa língua não-materna na escrita literária, trata-se de: Amour Bilingue (1983/1992), de Abdelkebir Khatibi, e Le monolinguisme de l'autre (1996), de Jacques Derrida. De maneira mais especifica, ao abordar essa problemática clássica dos estudos literários, este trabalho pretende mostrar como, nesses dois autores, a distinção entre o materno e o estrangeiro se complica, com consequências textuais e retóricas distintas, sobretudo quando as noções de "bi-língua", de "monolíngua", de "língua do outro" e de "idioma" sobrepõem-se ao conceito de "língua". Do gesto de amizade celebrado entre o franco-magrebino Derrida e o marroquino Khatibi... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Résumé: À l'heure actuelle, la notion d'identité et ses problématiques occupent une place définitivement légitimée dans plusieurs domaines de la connaissance scientifique, ainsi que dans le champ de la littérature. Celle-ci semble avoir été un lieu d'accueil privilégié pour les mouvements d'errance identitaire, et ce pour beaucoup d'écrivains: en effet, ils sont nombreux à avoir trouvé une place dans une langue autre, dans un pays autre, ce qui leur a permis de se forger aussi des identités autres. Quelques exemples: pour Samuel Beckett, Paul Celan, Elias Canetti, Franz Kafka, Georges Perec, Assia Djebar et pour bien d'autres encore, l'écriture a été le non-lieu d'un lieu, ou encore le lieu d'un non-lieu poétique. Dans l'écriture de tous ces écrivains, l'on constate une préoccupation récurrente, ressentie de façon plus ou moins directe: dans quelle langue écrire? L'objectif général de ce travail est de comprendre le statut, le sens et le rôle du langage dans des oeuvres écrites dans une langue qui n'est pas celle considérée maternelle. Pour ce faire, il se proposera d'analyser deux textes qui rendent problématique la définition de ce qu'est une langue non-maternelle dans une écriture littéraire: Amour Bilingue (1983/1992), d'Abdelkebir Khatibi, et Le monolinguisme de l'autre (1996), de Jacques Derrida. De façon plus spécifique, cette étude tentera de montrer comment, chez ces deux écrivains, la distinction entre le maternel et l'étranger se complexifie, ce qui entraîne des conséquences textuelles et rhétoriques distinctes, surtout quand les notions de «bi-langue», de «monolangue», de «langue de l'autre» et d'«idiome» se superposent à celle de «langue». À partir du geste d'amitié célébré entre le «franco-maghrébin» Derrida et le... (Résumé complet accès électronique ci - dessous) / Doutor