Orientador: Heloisa Turini Bruhns / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação Fisica / Made available in DSpace on 2018-07-24T08:22:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rosa_MariaCristina_M.pdf: 15798229 bytes, checksum: 3d828ee397bf4fddc333894af704d64e (MD5) Previous issue date: 1998 / Resumo: Este estudo aborda as inter-relações de turistas e moradores, na cidade de Ouro Preto, MG, durante os Carnavais dos anos de 1997 e 1998. As manifestações corporais expressas através da dança, da marcha, etc., em diferentes momentos da organização, da preparação e do desfile foram os principais mediadores desta pesquisa, tendo como foco central de análise dois blocos, o Caixão e a Bandalheira. As observações e entrevistas tiveram como referência vozes e ações dos participantes e espectadores, agentes da dinâmica da festa. Buscou-se compreender essas inter-relações a partir das motivações e dos interesses, da organização da festa, das relações entre culturas, da inovação e da tradição, da compreensão dos blocos/corpos e do corpo consumidor. O estudo indica que, na festa turística, ocorrem vínculos estabelecidos com as pessoas, com a cidade e com a festa, resignificados mutuamente, permeados de elementos da dimensão comunitária e pelos significados de tradição, associados ao cenário histórico de patrimônio cultural / Abstract: This present work is due to study the interaction existing among tourists and residents during the 1997 and 1998 Carnival parties in the historical city of Ouro Preto. The body features shown through different study of dancing and crowded parades along with the various steps of organization preparation and the show itself set up the main supports for this present research where two irreverent and extrovert groups named "Caixão" and "Bandalheira" appeared as a top concern. Reports and interviews have ali been based on voices and behavior coming from both participants and expectators. This research has focused a better understanding of that terific and spontaneous interrelation based on such different approaches as motivation, excitement, making off, cultural envolviment, inovation mixed with tradition and the group versus the bOdy, where the expectators, as an extension of those groups, become their consumers. This study is also intended to point out the deep and creative linkings generated and developed among the citizens, the town itself and the Festival. Everything involves mutual commitment carried out with a positive community interaction. This hilarious atmosphere turns to be much more attractive due to the magnificent scenario of Ouro Preto, which is recognized as a world Cultural Monument / Mestrado / Estudos do Lazer / Mestre em Educação Física

Orientador: Renato Jose Pinto Ortiz / Made available in DSpace on 2018-07-20T15:14:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Farias_EdsonSilvade_M.pdf: 8807645 bytes, checksum: 8825c877f739e0cb1211adf20861858c (MD5) Previous issue date: 1995 / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Resumo: Não informado. / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Sociologia

Orientador: Márcia Maria Strazzacappa Hernández / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-27T08:48:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gordo_MargaridadoEspiritoSantoCunha_D.pdf: 9784735 bytes, checksum: eb5cb55cd8051affdbba0c2efdfeb3dc (MD5) Previous issue date: 2015 / Resumo: O carnaval é o quintal do amanhã: saberes e práticas educativas na escola de samba Bole-Bole em Belém do Pará teve como objetivo identificar e desvelar os saberes construídos no cotidiano de uma escola de samba, para que sejam reconhecidos e compartilhados com os da escola. Traz como problema estrutural realizar uma pesquisa em uma comunidade carnavalesca na capital paraense procurando desvelar os saberes e as práticas educativas existentes nesse espaço de efervescência cultural, bem como esses saberes expressam a cultura e a identidade de um grupo ou coletividade. Essa questão sinaliza para o seguinte problema: quais os saberes e as práticas educativas construídos no cotidiano de uma escola de samba e de que forma a vivência nesse espaço pode ser demarcadora da identidade cultural de um grupo social, a partir dos sujeitos constituintes desse grupo? Com o intuito de oferecer alguns parâmetros para esse problema, o meu samba-enredo (texto-tese) foi desenvolvido em sinopse do enredo (introdução) três estrofes (capítulos) e o fechamento do samba (conclusão). A primeira estrofe tem como inspiração, Carnaval e escola de samba; a segunda, Bole-Bole: histórias e histórias para contar e a terceira, Bole-Bole para além do desfile: a educação não-formal. A fala dos destaques (os entrevistados) teve total liberdade para transitar em todas as estrofes. Para dar vida às estrofes desse samba contei com o auxílio luxuoso de nove destaques (os entrevistados), divididos em dois grupos. Um grupo foi o que teve alguma ligação administrativa e artística com o Bole-Bole. Já o outro foi constituído por pessoas atendidas pelos projetos do Bole-Bole, as quais tornaram-se profissionais a partir do aprendizado que lá tiveram, sendo atualmente agentes multiplicadores. A metodologia utilizada para realizar o tratamento das entrevistas foi a transcriação (MEIHY, 2005; VILELA, 2010). A transcriação é a última etapa de um processo constituído por três etapas, sendo a primeira a transcrição e a segunda a textualização. Esta tese sinaliza que há saberes e práticas educativas sendo veiculados no espaço da escola de samba, os quais são formatados por meio de oficinas, aprendidos na prática, implícitos nas relações interpessoais e nas vivências estabelecidas na escola de samba. Saberes capazes de transformar, de dar um rumo, de tirar a venda dos olhos. Saberes esses que precisam ser reconhecidos e aproveitados / Abstract: Carnival is tomorrow backyard: Knowledge and educational practices at Bole-Bole Samba School in Belem/PA had the intention of identifying and reveal the knowledge constructed in the daily life of a samba school, to be recognized and shared with the school ones. It brings as structural problem to achieve a search in a carnival community of the Para State Capital looking for unveiling knowledge and existing educational practices in this space of cultural effervescence as this knowledge also express the culture and identity of a group or community. These questions point to the following problem: what are the knowledge and educational practices regular built in the daily life of a samba school and how the experience in this space can be remarkable for the cultural identity of a social group, from the constituent subjects of this group? In order to provide some parameters for this problem, my samba-theme (text-thesis) was developed in synopsis of the plot (introduction), three verses (chapters) and the samba closure (conclusion). The first stanza has an inspiration, Carnival and a Samba School; the second, Bole-Bole Samba School: ranges of story to tell and the third, Bole-Bole beyond the parade: the non-formal education. The speech of the school highlights (respondents) had total freedom to travel in all the verses. To add life to the stanzas of this samba I counted on the luxurious cooperation of nine school highlights (respondents), divided into two groups. One group was the one that had some administrative and artistic connection to Bole-Bole. The other one was made up of people served by projects of Bole-Bole, which have become professionals from learning at the school projects and becoming hence currently multipliers. The methodology used to perform the treatment of the interviews was transcreation (Meihy, 2005; Vilela, 2010). Transcreation is the last step of a process consisting of three steps, the first being the transcription and the second the textualization. This thesis indicates that there is knowledge and educational practices being conveyed on samba school space, which are formatted through workshops, learned in practice, implicit in interpersonal relationships and experiences performed within the samba school. Knowledge able to transform, to give a direction, to take the blindfold off. This knowledge that needs to be recognized and well exploited / Doutorado / Educação, Conhecimento, Linguagem e Arte / Doutora em Educação

Cette recherche traite de la forme la plus contemporaine de mascarade du carnaval de Trinidad (République de Trinidad-et-Tobago, Caraïbe Anglophone), connue sous l’appellation Pretty Mas’. Cette dernière s’imprègne d’une esthétique nommée Bikini & Beads, pratiquée en majorité par les femmes et de jeunes participants. C’est la forme de mascarade la plus commerciale du pays et le modèle de carnavals diasporiques à travers le monde. L’objet de cette recherche est d’expliquer comment l’aspect visuel de la mascarade tend à transformer cette performance carnavalesque en spectacle.Je montre que la valeur historique de la pratique du carnaval évolue dans la forme contemporaine Bikini & Beads, où les joueurs portent de simples bikinis en guise de costumes. Cette recherche aborde également la question de la représentation de soi à travers ce style de carnaval où le corps des participants se substitue au costume. Les joueurs y affirment leur individualité et leur volonté d’interpréter des histoires autoréférentielles. La visibilité du joueur et de la joueuse devient un moyen d’affirmation de soi, ce qui modifie la pratique performative de la mascarade. J’analyse ensuite l’impact du visuel sur le management de ce style de mascarade. La recherche de visibilité des joueurs et la nécessité d’impressionner les publics modifient l’organisation des groupes de carnaval et la création des costumes. Le désir de reconnaissance publique des participants influe sur la pratique performative et représentationnelle de la mascarade. En privilégiant l’aspect visuel de l’évènement, la performance carnavalesque devient prévisible et reproductible pour son exportation dans les festivals internationaux. / This research is about the most current form of carnival masquerade on the island of Trinidad (Republic of Trinidad and Tobago, West Indies), known as Pretty Mas'. Pretty Mas' is imbued with a masquerade style named Bikini & Beads, which is mostly practiced by women and young participants. It is the most commercial form of masquerade in the country and is the model for diaspora carnivals around the world. The object of this research is to explain how the visual aspect of this masquerade tends to transform the carnival performance into a spectacle.I show how the historical value of carnival practice has evolved into the contemporary form of Bikini & Beads, where players wear simple bikinis as costumes. This research deals with the question of self-representation through this masquerade style where the participants' bodies replace the costumes. In doing so players affirm their individuality and willingness to interpret self-referential stories. The player's visibility becomes a mean of asserting oneself, which modifies the performative practice of the masquerade. I then analyze the visual impact on the management of this form of performance and costuming. The players' search for visibility and their need to impress the public have changed the organization of carnival groups and the creation of costumes. The participants' desire for public recognition influences the performative and representational practice of the masquerade. I conclude by affirming that the emphasis on the visual aspect of the event makes the carnival performance more predictable and reproducible so it can be exported to the international festivals.

[pt] Esta dissertação tem como objeto a História da formação de um grupo carnavalesco na região da Tijuca: o Grêmio Recreativo Escola de Samba Unidos da Tijuca, no início da década de 1930. Percorrendo essa história, pretendemos analisar o modelo de Carnaval que as agremiações autodenominadas Escolas de Samba produziram, procurando desnaturalizar algumas análises bastante comuns na bibliografia acerca desse tema. Por um lado, as Escolas costumam ser percebidas como um modelo completo que representa a verdadeira cultura popular brasileira. Por outro lado, os sambistas são percebidos também como sujeitos passivos, que se deixam levar por uma ideologia propagandeada pelo Estado, sendo incapazes de agir e pensar por conta própria. São essas noções que pretendemos combater neste trabalho. / [en] This work has as object of study the history of the formation of a Carnival group in the Tijuca region: Grêmio Recreativo Escola de Samba Unidos da Tijuca, in early 1930 s. Through this, we intend to analyze the Carnival model that the associations known as Escolas de Samba produced, looking to denature some common assumptions within the literature on this subject. On the one hand, the schools are often perceived as a complete model that represents the true Brazilian popular culture. On the other hand, the people envolved in the schools are also perceived as taxable persons who are governed by an ideology propagated by the government, being unable to act and think for themselves. These are notions we intend to fight in this work.

No description available.

[pt] Esta dissertação entende que o conflito é inerente a ordem social, sendo sempre uma possibilidade analítica das tensões constitutivas de cada sociedade ou grupo social. Desta forma, partindo da análise situacional do corte de verbas feito pela prefeitura na gestão Marcelo Crivella para realização dos desfiles das escolas de samba do carnaval carioca; pretendo descrever a dinâmica do processo entre estas agremiações comunitárias e recreativas e os poderes com quem se relaciona. As escolas de samba conquistaram a hegemonia da folia no carnaval carioca ao longo do século XX através de negociações e mediações junto, sobretudo, ao poder público e a imprensa até suplantar outras formas existentes de organização carnavalesca. Beneficiaram-se de um processo político e social de construção de uma identidade nacional onde o samba cumpriu destacada papel integrador. Seus desfiles rituais-competitivos transformaram-se em um grande espetáculo turístico e comercial. Hoje estas agremiações são representadas por uma entidade marcada pela atuação da cúpula do jogo do bicho do estado do Rio de Janeiro que organiza a festa em cogestão com o poder público municipal. Assim, o desfile das escolas de samba do Rio de Janeiro constitui-se também em um espaço de mediação entre duas formas de poder: um poder constitucional e republicano e um poder ligado a atividade da contravenção penal representado pela LIESA. A prefeitura, ente do poder público responsável pelos desfiles, foi um parceiro importante para consolidação dos desfiles e sua transformação em um espetáculo internacionalmente reconhecido. O corte de verbas para sua realização, executado por um prefeito que teve o apoio da LIESA nas eleições, é uma oportunidade privilegiada para elucidar a relação entre cultura e política na cidade do Rio de Janeiro através do fenômeno das escolas de samba. / [en] This dissertation understands that conflict is inherent in the social order, always being an analytical possibility of the constitutive tensions of each society or social group. Thus, starting from the situational analysis of the cut of funds made by the city hall in the management Marcelo Crivella for realization of the parades of the samba schools of the carioca carnival; I intend to describe the dynamics of the process between these community and recreational associations and the powers with which they relate. The samba schools conquered the hegemony of folly in the carnival of Rio de Janeiro throughout the 20th century through negotiations and mediations, especially the public power and the press, to overcome other existing forms of carnival organization. They benefited from a political and social process of building a national identity where the samba fulfilled a prominent integrating role. Their ritual-competitive parades have become a major tourist and commercial spectacle. Today these associations are represented by an entity marked by the performance of the summit of the game of the beast of the state of Rio de Janeiro that organizes the party in co-management with the municipal public power. Thus, the parade of the samba schools of Rio de Janeiro is also a space for mediation between two forms of power: a constitutional and republican power and a power linked to the activity of the criminal contravention represented by LIESA. The city government, which is responsible for the parades, was an important partner for the consolidation of the parades and their transformation into an internationally recognized spectacle. The cut of funds for its realization, executed by a mayor who had the support of the LIESA in the elections, is a privileged opportunity to elucidate the relation between culture and politics in the city of Rio de Janeiro through the phenomenon of the samba schools.

Quienes escriben sobre marketing suelen coincidir, en su definición, con Philip Kotler, el especialista más reconocido en la materia. En general, estos autores nos dicen que el marketing tiene como objetivo final aumentar las ventas de un producto o servicio, es decir, lograr que los productos comerciales aumenten sus usuarios o consumidores. Dentro del plan general de marketing se debe trabajar en una estrategia comunicacional que, en algunos casos, se conoce como desarrollar la variable P de promoción. Desarrollar esta variable implica diseñar, gestionar y ejecutar un plan de comunicaciones que haga posible hacer llegar al público objetivo el mensaje sobre el producto que queremos ofrecer. Es en este momento donde según los objetivos de marketing y de comunicación se analizan las posibilidades y se determinan los medios de comunicación que serán los más adecuados para distribuir los mensajes correspondientes.

Neste trabalho pretendo analisar os significados do carnaval das Escolas de Samba para os carnavalescos no sul do Brasil, com foco na organização sócio-cultural dos bastidores da festa. Com etnografia realizada a partir da produção carnavalesca em Porto Alegre e em Uruguaiana para os desfiles de 2011, pretendo demonstrar como as transformações simbólicas e materiais destes carnavais nos últimos anos podem ser entendidas como arranjos de discursos e práticas baseados num processo de construção de um modelo paradigmático de carnaval, mobilizado numa retórica em comum. São valores, noções e conceitos canalizados num projeto de carnaval ideal: o carnaval espetáculo. Analisarei o que é este projeto, e como ele era posto em perspectiva em duas Escolas de Samba de divisões hierarquicamente distintas do carnaval de Porto Alegre, na primeira e na terceira divisão respectivamente. A associação do samba como símbolo de pertencimento à identidade nacional no Rio Grande do Sul pode ser demonstrada em dois processos contrastantes. Em Uruguaiana, a possibilidade de diferenciação regional se constrói na pertença aos símbolos que denotam a “brasilidade” das mais diferentes camadas sociais promotoras da festa, em contraste aos países vizinhos e fronteiriços. E em Porto Alegre, a construção da cultura carnavalesca se distancia dos símbolos regionais e se restringe aos carnavalescos, uma parcela delimitada da população relacionada simbolicamente ao elemento étnico promotor da festa, sua população negra. Os modelos ideais divergentes de produção do carnaval, um baseado na compra de materiais e fantasias e na contratação de mão de obra do centro do país, e o outro baseado na defesa da produção local, nos darão importantes elementos para se pensar na produção das identidades, nos critérios da produção da retórica do espetáculo, dos sensos de legitimidade da festa e dos modelos de carnavais propostos. / In this paper I intend to analyze the meanings of the Samba School Carnival for the southern Brazil carnival participants, with a focus on socio-cultural organization of the party scenes. With ethnography from the carnival production in Porto Alegre and Uruguaiana for the parades of 2011, I intend to demonstrate how the material and symbolic transformations of these carnivals in recent years can be understood as arrangements of discourses and practices based on a process of building a carnival paradigmatic model, mobilized in a common rhetoric. Those are values, notions and concepts in a flowing design to an ideal carnival project: the spectacle carnival. It’s going to be examined what this project is, and how it was seen in two Samba Schools of hierarchically distinct divisions from Porto Alegre carnival, the first and third division respectively. The association of samba as a symbol of belonging to national identity Rio Grande do Sul can be demonstrated in two contrasting processes. In Uruguaiana, the possibility of regional differentiation is built on belongs to the symbols that denote the "Brazilianness" from different social strata of the party promoters, in contrast to neighboring and border countries. And in Porto Alegre, the construction of carnival culture moves away from regional symbols and is restricted to the carnival participants, a population defined portion symbolically related to the ethnic element that promotes the party, its black population. The divergent ideal models of Carnival production, one based on the purchase of materials and costumes and hiring labor from the center of the country, and the other based on the defense of local production, will give us important elements to consider in the identities production, in the spectacle rhetoric production criteria, the party legitimacy senses and the suggested carnival models.

Neste trabalho pretendo analisar os significados do carnaval das Escolas de Samba para os carnavalescos no sul do Brasil, com foco na organização sócio-cultural dos bastidores da festa. Com etnografia realizada a partir da produção carnavalesca em Porto Alegre e em Uruguaiana para os desfiles de 2011, pretendo demonstrar como as transformações simbólicas e materiais destes carnavais nos últimos anos podem ser entendidas como arranjos de discursos e práticas baseados num processo de construção de um modelo paradigmático de carnaval, mobilizado numa retórica em comum. São valores, noções e conceitos canalizados num projeto de carnaval ideal: o carnaval espetáculo. Analisarei o que é este projeto, e como ele era posto em perspectiva em duas Escolas de Samba de divisões hierarquicamente distintas do carnaval de Porto Alegre, na primeira e na terceira divisão respectivamente. A associação do samba como símbolo de pertencimento à identidade nacional no Rio Grande do Sul pode ser demonstrada em dois processos contrastantes. Em Uruguaiana, a possibilidade de diferenciação regional se constrói na pertença aos símbolos que denotam a “brasilidade” das mais diferentes camadas sociais promotoras da festa, em contraste aos países vizinhos e fronteiriços. E em Porto Alegre, a construção da cultura carnavalesca se distancia dos símbolos regionais e se restringe aos carnavalescos, uma parcela delimitada da população relacionada simbolicamente ao elemento étnico promotor da festa, sua população negra. Os modelos ideais divergentes de produção do carnaval, um baseado na compra de materiais e fantasias e na contratação de mão de obra do centro do país, e o outro baseado na defesa da produção local, nos darão importantes elementos para se pensar na produção das identidades, nos critérios da produção da retórica do espetáculo, dos sensos de legitimidade da festa e dos modelos de carnavais propostos. / In this paper I intend to analyze the meanings of the Samba School Carnival for the southern Brazil carnival participants, with a focus on socio-cultural organization of the party scenes. With ethnography from the carnival production in Porto Alegre and Uruguaiana for the parades of 2011, I intend to demonstrate how the material and symbolic transformations of these carnivals in recent years can be understood as arrangements of discourses and practices based on a process of building a carnival paradigmatic model, mobilized in a common rhetoric. Those are values, notions and concepts in a flowing design to an ideal carnival project: the spectacle carnival. It’s going to be examined what this project is, and how it was seen in two Samba Schools of hierarchically distinct divisions from Porto Alegre carnival, the first and third division respectively. The association of samba as a symbol of belonging to national identity Rio Grande do Sul can be demonstrated in two contrasting processes. In Uruguaiana, the possibility of regional differentiation is built on belongs to the symbols that denote the "Brazilianness" from different social strata of the party promoters, in contrast to neighboring and border countries. And in Porto Alegre, the construction of carnival culture moves away from regional symbols and is restricted to the carnival participants, a population defined portion symbolically related to the ethnic element that promotes the party, its black population. The divergent ideal models of Carnival production, one based on the purchase of materials and costumes and hiring labor from the center of the country, and the other based on the defense of local production, will give us important elements to consider in the identities production, in the spectacle rhetoric production criteria, the party legitimacy senses and the suggested carnival models.