O presente trabalho propõe uma análise do hotel Copacabana Palace sob a perspectiva comunicacional, enfatizando as suas possíveis imbricações com o imaginário carioca. Inaugurado no dia 13 de agosto de 1923 no bairro de Copacabana (na Avenida Atlântica), o prédio representa um dos símbolos do Rio de Janeiro e do Brasil - tanto no próprio país como no mundo. O estudo buscou investigar as representações e os valores compartilhados referentes ao Copacabana Palace, partindo também da sociologia do imaginário. Propôs analisar o sistema de produção relativo às enunciações midiatizadas e aos aspectos comunicacionais pertinentes ao hotel. A pesquisa possui uma abordagem baseada na metodologia qualitativa, e durante a sua execução foram consultadas fontes primárias e secundárias. Para a obtenção dos dados primários foram realizadas entrevistas individuais baseada em um roteiro estruturado. A análise também contempla os conceitos de brand equity ao apontar o hotel como importante peça no imaginário carioca, visando demonstrar as representações que dão significado ao cotidiano urbano do Rio de Janeiro. O estudo aponta que o hotel Copacabana Palace é uma espécie de "lenda" incrustada no famoso calçadão da praia da Copacabana.

O presente estudo objetiva interagir o caráter monumental do Copacabana Palace Hotel com a concepção simbólica da paisagem de entorno a ele associada, fundamentalmente interpondo aquela dita urbana com a que diz respeito à praia e ao mar. Nesse sentido, em um primeiro momento, partiu-se para a abordagem da paisagem na qual se inseriu o hotel, onde sua capacidade subjetiva tornou-se mister não apenas para configurar a expressão monumental do hotel como também, ao interagir com o mesmo, permitiu antever uma série de transformações no trato urbano de Copacabana. Em seguida, foi observada uma análise das formas de representação dos monumentos, intencionais ou não, mas associados a sua expressão monumental em meio às paisagens de entorno. Desse modo, sendo a paisagem notada de subjetividade, verificou-se na simbologia do olhar a constituição de uma leitura para o Copacabana Palace Hotel enquanto obra de caráter monumental. Na subjetividade do olhar também se interpôs a necessidade de compreender como natureza e mito compactuam para constituir novas intenções de uso, como as observadas em Copacabana, tendo como marco maior a construção do hotel. Ao final, observa-se que há interação entre a percepção simbólica da paisagem e a ação dos agentes de transformação do espaço urbano, centrando esta conclusão no marco conferido pelo hotel na antevisão da nova paisagem constituída. / The present study seeks to interact the monumental character of the Copacabana Palace Hotel with the symbolic conception of surrounding landscape with it associated, fundamentally opposing the one of urban origin to the one that concerns the beach and the ocean. In this sense, firstly, its embraced the approach of the landscape in which the hotel was inserted, where its subjective capacity became necessary not only to form the monumental expression of the hotel but also, when interacted with it, permitted to foresee a series of transformations in the urban treatment of Copacabana. Later on, was observed an analysis of the representative forms of the monuments, intentional or not, but associated to their monumental expression in the middle of the surrounding landscapes. This way, being the landscape noted for its subjectivity, was verified in the symbology of the look the constitution of a reading for the Copacabana Palace Hotel while work of monumental character. In the subjectivity of the look was also interposed the necessity of comprehending how nature and myth join forces to constitute new intentions of use, like the ones observed in Copacabana, having, as main mark, the construction of the hotel. At the end, its observed interaction between symbolic perception of landscape and urban space transformers action, focusing this conclusion on the mark conferred by the hotel to the foresight of the new established landscape.

O presente trabalho propõe uma análise do hotel Copacabana Palace sob a perspectiva comunicacional, enfatizando as suas possíveis imbricações com o imaginário carioca. Inaugurado no dia 13 de agosto de 1923 no bairro de Copacabana (na Avenida Atlântica), o prédio representa um dos símbolos do Rio de Janeiro e do Brasil - tanto no próprio país como no mundo. O estudo buscou investigar as representações e os valores compartilhados referentes ao Copacabana Palace, partindo também da sociologia do imaginário. Propôs analisar o sistema de produção relativo às enunciações midiatizadas e aos aspectos comunicacionais pertinentes ao hotel. A pesquisa possui uma abordagem baseada na metodologia qualitativa, e durante a sua execução foram consultadas fontes primárias e secundárias. Para a obtenção dos dados primários foram realizadas entrevistas individuais baseada em um roteiro estruturado. A análise também contempla os conceitos de brand equity ao apontar o hotel como importante peça no imaginário carioca, visando demonstrar as representações que dão significado ao cotidiano urbano do Rio de Janeiro. O estudo aponta que o hotel Copacabana Palace é uma espécie de "lenda" incrustada no famoso calçadão da praia da Copacabana.

O presente estudo objetiva interagir o caráter monumental do Copacabana Palace Hotel com a concepção simbólica da paisagem de entorno a ele associada, fundamentalmente interpondo aquela dita urbana com a que diz respeito à praia e ao mar. Nesse sentido, em um primeiro momento, partiu-se para a abordagem da paisagem na qual se inseriu o hotel, onde sua capacidade subjetiva tornou-se mister não apenas para configurar a expressão monumental do hotel como também, ao interagir com o mesmo, permitiu antever uma série de transformações no trato urbano de Copacabana. Em seguida, foi observada uma análise das formas de representação dos monumentos, intencionais ou não, mas associados a sua expressão monumental em meio às paisagens de entorno. Desse modo, sendo a paisagem notada de subjetividade, verificou-se na simbologia do olhar a constituição de uma leitura para o Copacabana Palace Hotel enquanto obra de caráter monumental. Na subjetividade do olhar também se interpôs a necessidade de compreender como natureza e mito compactuam para constituir novas intenções de uso, como as observadas em Copacabana, tendo como marco maior a construção do hotel. Ao final, observa-se que há interação entre a percepção simbólica da paisagem e a ação dos agentes de transformação do espaço urbano, centrando esta conclusão no marco conferido pelo hotel na antevisão da nova paisagem constituída. / The present study seeks to interact the monumental character of the Copacabana Palace Hotel with the symbolic conception of surrounding landscape with it associated, fundamentally opposing the one of urban origin to the one that concerns the beach and the ocean. In this sense, firstly, its embraced the approach of the landscape in which the hotel was inserted, where its subjective capacity became necessary not only to form the monumental expression of the hotel but also, when interacted with it, permitted to foresee a series of transformations in the urban treatment of Copacabana. Later on, was observed an analysis of the representative forms of the monuments, intentional or not, but associated to their monumental expression in the middle of the surrounding landscapes. This way, being the landscape noted for its subjectivity, was verified in the symbology of the look the constitution of a reading for the Copacabana Palace Hotel while work of monumental character. In the subjectivity of the look was also interposed the necessity of comprehending how nature and myth join forces to constitute new intentions of use, like the ones observed in Copacabana, having, as main mark, the construction of the hotel. At the end, its observed interaction between symbolic perception of landscape and urban space transformers action, focusing this conclusion on the mark conferred by the hotel to the foresight of the new established landscape.

El cultivo de haba (Vicia faba L.), es considerado el más importante entre las leguminosas de la zona Andina boliviana, gracias a su adaptación permite la producción en departamentos como: Potosí, Cochabamba, La Paz, Oruro y Chuquisaca. El valor de esta leguminosa radica principalmente en la producción de semilla, logrando abrir mercados para su exportación, debido al desarrollo eficiente de esta cadena productiva, la evolución de superficies cultivadas es progresiva. El principal problema es la restricción en producción de semilla bajo el sistema formal (prebásica, básica, registrada, certificada), a causa de la proliferación de plagas y enfermedades. Sin embargo una alternativa fue la producción de semilla de alta calidad mediante el cultivo de tejidos vegetales en el área de Biotecnología Vegetal del Instituto Boliviano de Ciencia y Tecnología Nuclear (IBTEN), usando el ecotipo Gigante de Copacabana.

El presente trabajo se convierte en una contribución a los estudios de religiosidad andina ya que a través de una aproximación a la imagen de la Virgen de Copacabana posibilita a una lectura a este espacio sagrado desde época pre-colombina hasta nuestros días resultando la figura postergada del artista inca Francisco Tito Yupanqui. A nivel teórico, la historia de la mirada propuesto por Regis Debra, a permitido situar a la imagen de la Virgen de Copacabana en tres dimensiones: la imagen de las crónicas coloniales que permiten reencontrar al escultor Inca Francisco Tito Yupanqui: la imagen de los elementos contenidos en el símbolo, que en lo fundamental nos remiten a las antiguas deidades prehispanicas del sitio sagrado y finalmente a la mirada que las personas actualmente identifican a través de narraciones hacia los atributos sagrados de la Virgen de Copacabana. Estas tres dimenciones de la mirada de la imagen de la Virgen de Copacabana recuperadas a través de la historiografía, la etnografía y la historia oral, han develado algunos indicios de continuidad y ruptura relacionada a la proyección de los roles de género en los Andes en la memoria colectiva. El análisis logrado en función al tema y la metodología, permite situar al trabajo como un aporte para el conocimiento local donde es posible ver como la historia de un símbolo sagrado, alimenta la construcción de las identidades, en este caso las de género, a través de diversas proyecciones contenidas en la mirada, constando de esta forma la importancia de la historia en la construcción y consolidación de las identidades.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:14:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Wagner Correa.pdf: 3984394 bytes, checksum: 8ab2e25e701aed7531757b4ae84e8d92 (MD5) Previous issue date: 2014-10-22 / This analysis aims at investigating the protests through crosses that occur on Copacabana Beach. The events, organized from the 2000s, do not rely on the presence of protesters, diverging from the traditional form of protest involving overcrowding, banners with messages, slogans and interrupt flows. NGOs, associations and civic groups are responsible for organizing the demonstrations, which always manage spaces in the media. It seeks the origins of this form of protest and its relation to the space where it occurs. It will also raise a history of Copacabana Beach, taking into account the dialectic between the meanings of life and death of some of its most important symbols. Furthermore, the work analyzes the dynamics embedded in the daily ritual space, the subjective aspects relevant to political and religious practices conducted in a location that propagates the utopian picture of the perfect place. The core question of this research is to find out why this type of event that has little to do with local hedonistic feature can attract attention. The assumptions lead us to believe that Copacabana Beach works as a media of far-reaching impact where the protests by crosses are staged. To support this analysis we use extensive bibliography of authors such as Michel Foucault, Paul Zumthor, Mikhail Bakhtin, Yuri Lotman and Manuel Castells / Esta análise tem por objetivo investigar as manifestações de protesto por meio de cruzes que ocorrem na Praia de Copacabana. Os eventos, organizados a partir da década de 2000, não contam com a presença de manifestantes, destoando da forma tradicional de protesto, que envolve aglomeração de pessoas, faixas com mensagens, palavras de ordem e interrupção de fluxos. ONGs, entidades de classe e grupos de civis são os responsáveis pela organização das manifestações, que sempre conseguem espaços na mídia. Buscaremos as origens desse formato de protesto e sua relação com o espaço onde ele ocorre. Levantaremos também um histórico da Praia de Copacabana, levando em consideração a dialética entre as pulsões de vida e de morte de alguns de seus símbolos mais importantes. Analisaremos ainda a dinâmica de ritual embutida no cotidiano do espaço, os aspectos subjetivos pertinentes às práticas políticas e religiosas exercidas em um local que propaga a imagem utópica de lugar perfeito no mundo todo. A questão central desta investigação é descobrir por que esse tipo de manifestação, que pouco tem a ver com a característica hedonista local, consegue chamar a atenção. As hipóteses nos levam a crer que a Praia de Copacabana é uma mídia de grande potencial e as manifestações por meio de cruzes referem-se a um modelo de encenação. Para embasar esta análise utilizaremos vasta bibliografia de autores como Michel Foucault, Paul Zumthor, Mikhail Bakhtin, Iuri Lotman e Manuel Castells

[pt] A pesquisa de doutorado em DESIGN realizada na PUC-Rio de julho 2005 a 2008, é uma análise ergonômica das situações que os idosos moradores de Copacabana, de 60 a 75 anos, enfrentam como pedestres quanto à sinalização de rua, nas calçadas movimentadas do bairro. Foram levantadas situações que apontam para o constrangimento físico e emocional dessas pessoas em relação às quedas, ao caos urbano no bairro e no trânsito, e à falta de sinalização adequada que direcione e identifique os locais utilizados pelos idosos de Copacabana. Como esses indivíduos sofrem com o declínio funcional e com o envelhecimento, necessitam de maior apoio do ambiente externo onde desenvolvem diariamente suas atividades. O objetivo da pesquisa foi levantar dados sobre o assunto, que possam ser úteis às entidades públicas e privadas voltadas para o bem estar, a segurança, o respeito, e a autonomia das pessoas nessa faixa de idade, favorecendo, entre outras coisas, a aplicação de leis como o Estatuto do Idoso. As técnicas ergonômicas foram pesquisas de campo com fotos, entrevistas com idosos e especialistas, 3 aplicações da técnica do Passeio Acompanhado, e um questionário com 60 idosos. / [en] The doctorate study in Design conducted at PUC-Rio University from July 2005 to 2008 is an ergonomic analysis of the difficulties that aged people from 60 to 75 years, living in the Copacabana district, face as pedestrian in connection with street signs and intense movement on the sidewalks of that district. Situations were assessed that indicate the physical and emotional embarrassment of these people when stumbling down, facing the urban chaos in the district and the heavy transit, in addition to the lack of an appropriate signalization capable to direct and identify the places used by the elders in that district. Considering that these individuals suffer with functional decline and aging, they need a better support from the external environment where they perform their daily activities. The purpose of the research was to raise data on the subject which could be useful to the public and private entities involved with the well-being, safety, respect and the autonomy of people in this age group, favoring, a.o., the application of the law and the Elder s Statute. The ergonomic techniques applied were field researches with photos, interviews with elders and specialists, the application of the Accompanied Walk technique 3 times, and a questionnaire to 60 elders.

[pt] A pesquisa parte do encontro entre cinema e cidade, utilizando Copacabana como estudo de caso para compreender as contribuições da linguagem cinematográfica para a análise urbana. A leitura da cidade, complexa e contraditória, muitas vezes é simplificada por métodos de análise funcionalista. Assim, esta pesquisa busca atribuir novos significados aos materiais fílmicos, conferindo-lhes o status de arquivo e utilizando-os como fontes de análise para refletir como o cinema influencia as percepções sobre a cidade e revela as dinâmicas do espaço construído. Ao analisar uma filmografia de Copacabana, é possível identificar os apartamentos conjugados como estruturas visuais que se repetem no imaginário dessa localidade, não apenas como cenários, mas como personagens com suas próprias narrativas. Portanto, a partir das obras cinematográficas a partir das obras cinematográficas Tati, a garota (1973) e Amor Bandido (1979) de Bruno Barreto, Vai Trabalhar Vagabundo (1973) de Hugo Carvana, Edifício Master (2002) de Eduardo Coutinho e Galeria Alaska (1979) de José Joffily, todas ambientadas nos apartamentos conjugados de Copacabana, busca-se captar lampejos visuais que conduzam a uma leitura polifônica do bairro. Por meio de um processo de montagem-desmontagem-remontagem, entrelaçam-se narrativas fílmicas e arquivos de diversas origens, explorando questões que surgem do choque das variadas visões de Copacabana. / [en] The research begins with the intersection between cinema and the city, using Copacabana as a case study to understand the contributions of cinematographic language to urban analysis. Functionalist analysis methods often simplify the complex and contradictory perception of the city. Therefore, this research aims to attribute new meanings to film materials, giving them the status of archives: using the film material as a source of analysis to reflect on how cinema influences the city s image, as well as, reveal the built environment dynamics. When analyzing the filmography of Copacabana, it is possible to identify the conjugados apartments as visual structures that repeat in the imagination of this neighborhood, not only as scenarios but as characters with their narratives. Therefore, from the cinematographic works Tati, a garota (1973) and Amor Bandido (1979) by Bruno Barreto, Vai Trabalhar, Vagabundo (1973) by Hugo Carvana, Edifício Master (2002) by Eduardo Coutinho, and Galeria Alaska (1979) by José Joffily, all set in the conjugados apartments of Copacabana, the aim is to capture visual flashes that lead to a polyphonic reading of the neighborhood. Through a process of montage-disassembly-reassembly, film narratives and archives from various sources are interwoven, exploring issues that arise from the clash of diverse visions of Copacabana.

[pt] Este estudo reflete o imaginário da Copacabana dos anos dourados pela visão de 14 informantes que moraram ou frequentaram o bairro neste período - os anos 1950. A partir de narrativas ouvidas em uma experiência etnográfica, foi possível perceber um bairro em ebulição, marcado por transformações sociais próprias da expansão urbanística e comercial da época. A partir da década de 1940, o bairro de Copacabana passa a ver prédios sendo construídos no local, e a urbanização, que já havia começado desde os últimos anos do século XIX, se intensifica. O espaço passa, então, por um momento de ocupação ideal, com comércio local próximo e opções de lazer variadas, virando o bairro cartão postal da cidade. Neste sentido, também os entrevistados desta pesquisa vivem sua infância e juventude no período, momento expresso e difundido na sociedade e na comunicação de massa como valorosos. Desta maneira, é proposta uma convergência entre estes dois momentos, da história do bairro e também das histórias de vida ouvidas, o que fortalece o imaginário de felicidade e de idealização do período. A recuperação da história oral de Copacabana proposta por esta pesquisa é entendida, então, como história mediada, e possibilita uma crítica sobre as representações coletivas encontradas e difundidas. / [en] This study reflects a imaginated Copacabana in its golden years observed by 14 informants who lived or visited the neighborhood during the 1950s period. From narratives heard in an ethnographic experience, it was possible to perceive the enthusiasm of the neighborhood, marked by social transformations of the urban and commercial expansion during that time. From the 1940s, large buildings start of being constructed in Copacabana, and the urbanization, which has begun since the late nineteenth century, get intensified. The neighborhood then passes for a moment of ideal occupation, with a local commerce nearby and varied leisure options, becoming the city s main district postcard. In this sense, the interviewees of this research also have lived their childhood and youth during the period, a moment expressed and spread in society and mass communication as valuable. Therefore, the convergence between these two moments is proposed here - the history of the neighborhood and the stories of daily life - which strengthens the imaginary of happiness and idealization of the period. The recovery of vocal history proposed by this research concerning Copacabana allows an analysis of the collective representations found in these informants narratives and disseminated by the mass media.