Made available in DSpace on 2016-04-25T19:20:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Elcio de Gusmao Vercosa Filho.pdf: 5611719 bytes, checksum: cc720d466eba164de723b1bf67cb5ba4 (MD5) Previous issue date: 2008-05-26 / Fundação de Amparo a Pesquisa do Estado de Alagoas / The scope of this study is the examination of the theology of history of the Savoyard writer Joseph-Marie de Maistre (1753-1821) from the perspective of the concept of Paideia or divine education developed in a branch of providential thinking that used to be predominant in the theology of early Eastern Christianity, especially in the works of Origen. The core argument is the claim that this perspective may prove to be particularly able to provide the necessary grounds for a global interpretation of his thought, harmonizing and integrating the diversity of aspects society, politics, anthropology, theory of knowledge by which it is characterized, and offering a privileged view on the historical formation of Man that is constantly referred to his eschatological destiny. My contention is that this is so because Joseph de Maistre is essentially a religious thinker of man and history, in spite of what his strong concerns for political issues, quite invariably brought to the limelight, might have led many commentators to believe. Thus, the study s primary aim is to put forward a picture of his doctrine and its importance in the history of ideas of a kind that was seldom attempted, a reading of the whole Maistre grounded on the Christian idea of a providential education of Mankind (or of a pedagogical divine Providence) which has as its immediate end (and that is Maistre s personal contribution to this long tradition) the bringing up of concrete men and women within the open finitude of their social environment and, eventually, as its final aim, the annihilation of evil in the universe through the acceptance of suffering and evil and their transfiguration in the imitation of Christ, the ultimate model of perfection for the human being / O objeto deste estudo é a teologia da história do escritor savoiano dos séculos XVIII-XIX, Joseph Marie de Maistre (1753-1821), articulada segundo o conceito de paidéia divina desenvolvido pelo pensamento providencial do cristianismo de fala grega, e na obra de Orígenes em especial. A hipótese de fundo é de que a paidéia se constitui numa perspectiva privilegiada para sustentar uma interpretação verdadeiramente global do seu pensamento, harmonizando e integrando, como poucas, os diversos aspectos que o compõem sociedade, política, antropologia, teoria do conhecimento - numa visão da formação histórica do homem constantemente referida a seu destino escatológico e sobrenatural. Isto acontece porque Joseph de Maistre é, em essência, um pensador religioso do homem e da sua história, a despeito do que as suas fortes preocupações de natureza política, elevadas ao primeiro plano, levaram muitos estudiosos a imaginar. Trata-se, assim, de propor uma visão geral da sua doutrina e importância na história das idéias que, como testemunha a vasta fortuna crítica sobre a sua obra, poucas vezes foi tentada, estruturando, tanto essa generalidade, quanto a especificidade da leitura sobre a idéia de uma educação da humanidade de feitio providencial (e, em sentido inverso, de uma Providência educativa) que tem, como objetivo imediato, a formação do homem concreto na finitude aberta do ambiente social, e como meta final o resgate do mal no universo através da aceitação do sofrimento e da sua transfiguração na imitação do Cristo, o molde supremo do ser humano

Made available in DSpace on 2016-04-25T19:20:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Adriana Buarque.pdf: 6014129 bytes, checksum: 708c15c22f1ca5497b92f7d694c55f24 (MD5) Previous issue date: 2005-09-20 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Compassion as redemption of the human being. The aim of this work is to show how Holden Caulfield, the character of The catcher in the rye, returns from his isolation of the world by means of his altruistic love, considering 'the other' more important than himself. From the hypothesis that Holden's grief in maintaining innocence leads him to depression, as compassion leads him to the answer for such conflict, the methodological procedures were based on the inductive method for elaborating theses: historical procedures, such as contextualizing the novel, bibliographical research, text selection, analysis, interpretation, organization and composition of the theoretical approach. Contextualizing J. D. Salinger and his narrative leads to a more accurate comprehension of Holden Caulfield. The anguish of being lonely makes him want to die, something that changes when he realizes, benevolently, that the answer to his question is to seek 'the other'. Then, compassion, the need to love, silences his inner pain / A compaixão como redenção do ser humano. O objetivo desta pesquisa é mostrar como Holden Caulfield, a personagem de O apanhador no campo de centeio, retorna de seu isolamento do mundo por intermédio de seu amor altruísta, considerando o 'outro' mais importante que si mesmo. Partindo da hipótese de que a angústia de Holden em querer perpetuar a inocência 0 leva à depressão, bem como a compaixão 0 leva até a resposta para tal conflito, foram traçados os procedimentos metodológicos a partir do método indutivo para a elaboração da dissertação: procedimento histórico, como a contextualização do romance, levantamento bibliográfico, seleção de textos, análise, interpretação, organização e composição do quadro teórico. Contextualizar J. D. Salinger e sua narrativa leva a uma compreensão melhor apurada do adolescente Holden Caulfield. A angústia da solidão o faz desejar a morte, quadro que é revertido quando percebe de modo compassivo que a resposta de seu questionamento está em olhar o 'outro'. Assim, a compaixão, a necessidade de amar cala a dor que o jovem traz consigo

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:21:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ana Maria Barbosa de Faria Marcondes.pdf: 16239377 bytes, checksum: 5816ab4ee4a8a37a1a300a15b8999710 (MD5) Previous issue date: 2006-10-19 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Hegemonic relations characterized the arts in the city of Sao Paulo in the beginning of twenty century. At this time, the modernistas were the center of everybody s attention which obfuscated the work of other artists in the city. It was not the case of painter Waldemar Belisário Pellizzari. Stigmatized as an Italian-immigrant blooded painter, Pellizzari was an outsider. His works not only revealed considerable points of tangency in the social circle of paulista aristocracy but also brought him close to Tarsila do Amaral and other artists of his time. In spite of that besides of becoming the godson of Lídia and José Estanislau do Amaral, the parents of Tarsila , Pellizzari remained in the condition of a henchman. In order to rebuild the trajectory of Waldemar Belisário Pellizzari,. this dissertation is divided in four chapters. The first one studies the construction of sociability made by the triangle Tarsiwald Pagu Belisário. Such construction demanded a cutting in the formation of the cultural/social capital as elements of demarcation of the frontiers of sociability (which is the name of the chapter). The Space in the Arts chapter II explores the difficulties faced by the painter and his friends to realize the Primeira Exposição Geral de Belas Artes , which would be his chance of becoming part of the Paulista artistic circuit. The conflict among the expositions of 1922 stresses out the geographic spaces filled by the two groups. Chapter III stresses out Pellizzari s opposition to the marchands and his struggle through his Travessias toward the freedom of the artist/artesian. Chapter IV explores the touch of the painter in the construction of the artistic scenario, pointing out the expositions in which he participated and the building of social nets (also known here as triangles of sociability ). We reconstruct both Pellizzari s artistic trajectory and biography by examining the formation and evolution of artistic environment in Sao Paulo (1922, 1951 and 1975). For doing so, we use both the historical and the sociological method of investigation. The first is to examine printed (newspapers, magazines and catalogs) and personal documents (letters, objects, photos, clippings, postal cards and official documents), and, the latter, to systematize interviews, rebuild trajectories and nets of power relations / No centro das relações hegemônicas da cidade de São Paulo no começo do século XX, onde tudo parecia girar no entorno dos modernistas de modo a obnubilar os demais artistas existentes em São Paulo, a trajetória artística do pintor Waldemar Belisário Pellizzari revelou significativos pontos de tangência no círculo de sociabilidade da aristocracia paulista. A temática problematizase nas condições outsiders do pintor estigmatizado como filho de imigrantes italianos, cujas fronteiras de sociabilidade pontuam relações de antiguidade entre as famílias paulistanas em oposição aos recém-chegados na cidade. No âmbito do laço familiar de Tarsila do Amaral o artista gozou de um certo privilégio como afilhado de batismo de Lídia e José Estanislau do Amaral, pais da renomada pintora, sem conseguir ultrapassar, no entanto, a sua condição de agregado. A dissertação apresenta quatro capítulos estruturados para reconstituir a trajetória de Waldemar Belisário. O capítulo I trata da formatação do triângulo de sociabilidade estabelecido entre o casal Tarsiwald Pagu Belisário que exigiu um recorte na formação do capital cultural e social como fatores de demarcação das fronteiras de sociabilidade , nome dado ao capítulo. O Espaço nas Artes - (capítulo II) - acentua as dificuldades enfrentadas pelo pintor e por seus amigos para realizar a I Exposição Geral de Belas Artes como garantia de sua inserção no circuito artístico paulista. O conflito entre as exposições de 22 acentua o espaço geográfico ocupado pelos dois grupos. O capítulo III disserta sobre o posicionamento do pintor Belisário na contramão dos marchands, frente à liberdade do artista-artesão em suas Travessias . O IV capítulo trata do Tangenciamento do Pintor na Construção do Cenário Artístico apontando as exposições das quais o artista participou e a importante formação de redes sociais a que chamo de triângulos de sociabilidade. O fator periférico supera os determinantes socioeconômicos e culturais para situar, através de sua criação, a expressão artística existente no interior de sua obra. A biografia do artista é reconstituída e sua trajetória artística confirmada mediante o exame dos sucessivos momentos por que passou o campo artístico em sua formação em São Paulo, tomando como balizas temporais 1922, 1951, 1975. A recorrência ao método historiográfico deve-se ao exame de documentos impressos (jornais, revistas, catálogos) e ao exame de documentos pessoais (cartas, objetos, fotos, recortes, cartões postais e documentos oficiais pessoais). O método sociológico serviu para melhor estruturar as entrevistas com o objetivo de reconstruir trajetórias e redes de relações e poder; além do estudo de instituições (academias, salões, ateliês, escolas). Com o suporte do método da história da arte examinamos as obras de arte em seus aspectos temáticos e estilísticos para fundamentar, com bases em estudos sobre a pintura do circuito paulista, a arte de Waldemar Belisário

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:21:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CSO - Celso N Uemori.pdf: 1179107 bytes, checksum: b9317af0d0c0f96a884761c7c6aee7e1 (MD5) Previous issue date: 2006-11-09 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Manoel Bomfim (1868-1932) was for a long time a relegated author, as several interpreters have affirmed. Bomfim went out of the ostracism thanks to initiatives of intellectual entailed to the Estado Novo, (1937-1945), who saw in his thoughts inspiration for the search of the brasilidade roots and for the exhortation of nationalism. Later, intellectuals of left saw the originality and the courage of a First Republic thinker who opposed radically to the followers of the scientific racism, who analyzed the country's history revealing the Iberian colonialism role in the formation of the conservative mentality of the dominant class and, also, the economic and political foundations of the delay of the country, getting away, this way, of the vogue of the racial and climatic determinism. Nowadays, his work is object of the interest of academic researchers and press professionals. Bomfim's ideas are still important because his battle for the education and his effort to comprehend the reasons of Brazil's failure as a nation. This thesis analyses the following subjects: 1) How Bomfim retook ideas and elaborated concepts, in Europe, with conservative purposes, and re-worked them to criticize the dominant and, as well, to think the voluntary servitude of the dominated; 2) The importance of Darwin's ideas for the development of main concepts of Bomfim's thought, like the solidarity, the criticism to the racism and to occidental ethnocentrism and his anti belligerence position; 3) The ambiguity of Bomfim's speech on the nationality formation, stressing that the nation just as it is described in the book A América Latina (1905) is not the same nation that appears on the book O Brasil na América (1929); 4) the dichotomist relationship between State parasite and its "hostess", the nation.. As a conclusion, I highlight the originality of a thought that built itself inside the complex tangle between the author's personal options and the influence of the political and cultural context of his time / Manoel Bomfim (1868-1932) foi, por diversas vezes, um autor relegado, como afirmaram vários intérpretes. Saiu do ostracismo graças a iniciativas de intelectuais vinculados ao Estado Novo, que viram em seu pensamento inspiração para a busca das raízes da brasilidade e para a exortação do nacionalismo. Mais tarde, intelectuais de esquerda enxergaram a originalidade e a coragem de um pensador da Primeira República que se contrapôs radicalmente aos adeptos do racismo científico, que analisou a história do país revelando o papel do colonialismo ibérico na formação da mentalidade conservadora da classe dominante e revelou os fundamentos econômicos e políticos do atraso do país, afastando-se, assim, da voga do determinismo racial e climático. Hoje, sua obra volta a ser objeto de interesse de pesquisadores acadêmicos e de profissionais da imprensa. As idéias de Bomfim ainda interessam porque sua batalha pela educação e o seu esforço para compreender as raízes do fracasso do país como nação permanecem atuais. Este trabalho gira em torno desses eixos temáticos: 1) como Bomfim se apropriou de idéias e conceitos elaborados, na Europa, com finalidades conservadoras, e os retrabalhou para criticar os dominantes e, também, para pensar a servidão voluntária dos dominados; 2) a importância das idéias de Darwin para a elaboração de noções centrais do pensamento de Bomfim, como a solidariedade, a crítica ao racismo e ao etnocentrismo ocidental e sua posição antibelicista; 3) as ambigüidades do discurso de Bomfim sobre a formação da nacionalidade, frisando que a nação tal qual é descrita no livro A América Latina (1905) não é a mesma que aparece no livro O Brasil na América (1929); 4) a relação dicotômica entre o Estado parasita e sua hospedeira , a nação. À guisa de conclusão, destaco a originalidade de um pensamento que foi se construindo no interior do complexo entrelaçamento entre as opções pessoais do autor e a influência do contexto político e cultural de sua época

Made available in DSpace on 2016-04-25T20:22:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Eduardo.pdf: 1180081 bytes, checksum: 9fa4dadacfe3897cbf269cea7586050f (MD5) Previous issue date: 2004-06-30 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This thesis presents the non dissociable relationship between the life and works of the writer António de Alcântara Machado. Being and creation are shown as complementary movements that furnish a sketch of the outlines of an influential personality of the modernist movement of São Paulo. The resulting image is not, and cannot be a complete one. Born in a traditional family, the author became a strict and coherent man in his political, ethical and esthetical stances, all the while suffering through uncertainties and contradictions concerning religious matters and his personal sentimental life. To unveil this close relationship was not the only goal of this study. The manifold nature of his production reveals the intellectual curiosity and restlessness driving him onwards. Many writing-related activities were unearthed during the research: journalism, theatrical, musical and literary reviews, newspaper articles, short stories, novels, and unfinished plays. Once again we find a complementary link between the journalistic and literary work. Many other facets of the author were also recalled, from enterpreneur to politician. Researching deeply, we sought to locate a significative amount of texts produced by the author, as a newspaper man, and as a proselityzer of the modernist cause. Reviewing such a vast work, interpreting it according to new viewpoints, and making it available to recent generations justifies all of the effort expended. The focus of attention of the sudy fell on the relationship between his writings and the production of images. From a single snapshot to the cinema, from a caricature to an animated feature, the plots of his narratives were built welding a style that evokes a profusion of images of a diverse nature. At the conclusion, our supposition is clearly proven: it is only possible to know the life of a man when we get to know his ideas and his work, just as his works can only be wholly understood when every nuance of it has been aprehended. To achieve this purpose, the investigative method employed were the three principles of complex thinking formulated by Edgar Morin: dialogic, recursive and hologrammatic. Those principles, explicitly stated in this study, permeate and provide theoretical support to this thesis. To present the result of all these movements, the study was structured into four chapters: Intimacies, Maps, Journey and Imaginative. They are the pathways of an imaginary itinerary that guided us in a reconstruction of aspects of the life and works of the author. The result is the retrieval and renewal of a creation that must not be forgotten / Esta tese apresenta a indissociável relação entre vida/obra do escritor António de Alcântara Machado. Existência e criação aparecem como movimentos complementares que permitem delinear os contornos de uma personalidade marcante do modernismo paulista. A imagem final não é, e nem poderia sê-lo, acabada. De família tradicional, o autor tornou-se um homem rígido e coerente com suas posições políticas, éticas e estéticas. Simultaneamente, viveu hesitações e contradições em relação à dimensão religiosa e à vida amorosa. Descortinar essa estreita relação não foi o único objetivo do estudo. A polivalência de sua produção revela a curiosidade e inquietude intelectual que o norteava. Uma série de atividades relacionadas com as letras fica evidenciada no decorrer da pesquisa: jornalista, crítico teatral, musical e literário, cronista, contista, romancista, autor de peças de teatro inacabadas. Novamente encontramos outra ligação complementar, agora entre obra jornalística e literária. Ainda outras facetas do autor foram lembradas, de empresário a político. Através de uma intensa pesquisa procuramos localizar parte significativa do conjunto de textos do autor, seja enquanto homem de imprensa, seja como militante da causa modernista. Revisitar obra tão vasta, interpretá-la sob novos olhares e disponibilizá-la às novas gerações justifica todo o esforço empreendido. O foco do estudo recaiu na relação entre seus escritos e a produção de imagens. De um instantâneo fotográfico ao cinema, de uma caricatura ao desenho animado, os enredos de suas narrativas foram construídos através de um estilo que invoca uma profusão de imagens de diferentes naturezas. Ao final, o que presumíamos torna-se claro: só é possível conhecer a vida de um homem quando conhecemos suas idéias e seu trabalho, assim como só é possível apreender o todo de sua obra quando apreendemos todas as matizes dessa. Para tanto, utilizamos como método de investigação três princípios do pensamento complexo elaborado por Edgar Morin: dialógico, recursivo e hologramático. Esses princípios que são explicitados no corpo do trabalho - perpassam e sustentam teoricamente a tese. Para apresentar o resultado de todos esses movimentos, o estudo foi estruturado em quatro capítulos Intimidades, Mapas, Jornada e Imaginante. São caminhos de um itinerário imaginário que nos permitiu reconstruir aspectos da vida/obra do escritor. O resultado é o resgate e atualização de uma criação que não pode ser esquecida. Março de 2004, São Paulo 450 anos

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:56:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ana Maria Barbosa de Faria Marcondes.pdf: 16239377 bytes, checksum: 5816ab4ee4a8a37a1a300a15b8999710 (MD5) Previous issue date: 2006-10-19 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Hegemonic relations characterized the arts in the city of Sao Paulo in the beginning of twenty century. At this time, the modernistas were the center of everybody s attention which obfuscated the work of other artists in the city. It was not the case of painter Waldemar Belisário Pellizzari. Stigmatized as an Italian-immigrant blooded painter, Pellizzari was an outsider. His works not only revealed considerable points of tangency in the social circle of paulista aristocracy but also brought him close to Tarsila do Amaral and other artists of his time. In spite of that besides of becoming the godson of Lídia and José Estanislau do Amaral, the parents of Tarsila , Pellizzari remained in the condition of a henchman. In order to rebuild the trajectory of Waldemar Belisário Pellizzari,. this dissertation is divided in four chapters. The first one studies the construction of sociability made by the triangle Tarsiwald Pagu Belisário. Such construction demanded a cutting in the formation of the cultural/social capital as elements of demarcation of the frontiers of sociability (which is the name of the chapter). The Space in the Arts chapter II explores the difficulties faced by the painter and his friends to realize the Primeira Exposição Geral de Belas Artes , which would be his chance of becoming part of the Paulista artistic circuit. The conflict among the expositions of 1922 stresses out the geographic spaces filled by the two groups. Chapter III stresses out Pellizzari s opposition to the marchands and his struggle through his Travessias toward the freedom of the artist/artesian. Chapter IV explores the touch of the painter in the construction of the artistic scenario, pointing out the expositions in which he participated and the building of social nets (also known here as triangles of sociability ). We reconstruct both Pellizzari s artistic trajectory and biography by examining the formation and evolution of artistic environment in Sao Paulo (1922, 1951 and 1975). For doing so, we use both the historical and the sociological method of investigation. The first is to examine printed (newspapers, magazines and catalogs) and personal documents (letters, objects, photos, clippings, postal cards and official documents), and, the latter, to systematize interviews, rebuild trajectories and nets of power relations / No centro das relações hegemônicas da cidade de São Paulo no começo do século XX, onde tudo parecia girar no entorno dos modernistas de modo a obnubilar os demais artistas existentes em São Paulo, a trajetória artística do pintor Waldemar Belisário Pellizzari revelou significativos pontos de tangência no círculo de sociabilidade da aristocracia paulista. A temática problematizase nas condições outsiders do pintor estigmatizado como filho de imigrantes italianos, cujas fronteiras de sociabilidade pontuam relações de antiguidade entre as famílias paulistanas em oposição aos recém-chegados na cidade. No âmbito do laço familiar de Tarsila do Amaral o artista gozou de um certo privilégio como afilhado de batismo de Lídia e José Estanislau do Amaral, pais da renomada pintora, sem conseguir ultrapassar, no entanto, a sua condição de agregado. A dissertação apresenta quatro capítulos estruturados para reconstituir a trajetória de Waldemar Belisário. O capítulo I trata da formatação do triângulo de sociabilidade estabelecido entre o casal Tarsiwald Pagu Belisário que exigiu um recorte na formação do capital cultural e social como fatores de demarcação das fronteiras de sociabilidade , nome dado ao capítulo. O Espaço nas Artes - (capítulo II) - acentua as dificuldades enfrentadas pelo pintor e por seus amigos para realizar a I Exposição Geral de Belas Artes como garantia de sua inserção no circuito artístico paulista. O conflito entre as exposições de 22 acentua o espaço geográfico ocupado pelos dois grupos. O capítulo III disserta sobre o posicionamento do pintor Belisário na contramão dos marchands, frente à liberdade do artista-artesão em suas Travessias . O IV capítulo trata do Tangenciamento do Pintor na Construção do Cenário Artístico apontando as exposições das quais o artista participou e a importante formação de redes sociais a que chamo de triângulos de sociabilidade. O fator periférico supera os determinantes socioeconômicos e culturais para situar, através de sua criação, a expressão artística existente no interior de sua obra. A biografia do artista é reconstituída e sua trajetória artística confirmada mediante o exame dos sucessivos momentos por que passou o campo artístico em sua formação em São Paulo, tomando como balizas temporais 1922, 1951, 1975. A recorrência ao método historiográfico deve-se ao exame de documentos impressos (jornais, revistas, catálogos) e ao exame de documentos pessoais (cartas, objetos, fotos, recortes, cartões postais e documentos oficiais pessoais). O método sociológico serviu para melhor estruturar as entrevistas com o objetivo de reconstruir trajetórias e redes de relações e poder; além do estudo de instituições (academias, salões, ateliês, escolas). Com o suporte do método da história da arte examinamos as obras de arte em seus aspectos temáticos e estilísticos para fundamentar, com bases em estudos sobre a pintura do circuito paulista, a arte de Waldemar Belisário

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:56:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CSO - Celso N Uemori.pdf: 1179107 bytes, checksum: b9317af0d0c0f96a884761c7c6aee7e1 (MD5) Previous issue date: 2006-11-09 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Manoel Bomfim (1868-1932) was for a long time a relegated author, as several interpreters have affirmed. Bomfim went out of the ostracism thanks to initiatives of intellectual entailed to the Estado Novo, (1937-1945), who saw in his thoughts inspiration for the search of the brasilidade roots and for the exhortation of nationalism. Later, intellectuals of left saw the originality and the courage of a First Republic thinker who opposed radically to the followers of the scientific racism, who analyzed the country's history revealing the Iberian colonialism role in the formation of the conservative mentality of the dominant class and, also, the economic and political foundations of the delay of the country, getting away, this way, of the vogue of the racial and climatic determinism. Nowadays, his work is object of the interest of academic researchers and press professionals. Bomfim's ideas are still important because his battle for the education and his effort to comprehend the reasons of Brazil's failure as a nation. This thesis analyses the following subjects: 1) How Bomfim retook ideas and elaborated concepts, in Europe, with conservative purposes, and re-worked them to criticize the dominant and, as well, to think the voluntary servitude of the dominated; 2) The importance of Darwin's ideas for the development of main concepts of Bomfim's thought, like the solidarity, the criticism to the racism and to occidental ethnocentrism and his anti belligerence position; 3) The ambiguity of Bomfim's speech on the nationality formation, stressing that the nation just as it is described in the book A América Latina (1905) is not the same nation that appears on the book O Brasil na América (1929); 4) the dichotomist relationship between State parasite and its "hostess", the nation.. As a conclusion, I highlight the originality of a thought that built itself inside the complex tangle between the author's personal options and the influence of the political and cultural context of his time / Manoel Bomfim (1868-1932) foi, por diversas vezes, um autor relegado, como afirmaram vários intérpretes. Saiu do ostracismo graças a iniciativas de intelectuais vinculados ao Estado Novo, que viram em seu pensamento inspiração para a busca das raízes da brasilidade e para a exortação do nacionalismo. Mais tarde, intelectuais de esquerda enxergaram a originalidade e a coragem de um pensador da Primeira República que se contrapôs radicalmente aos adeptos do racismo científico, que analisou a história do país revelando o papel do colonialismo ibérico na formação da mentalidade conservadora da classe dominante e revelou os fundamentos econômicos e políticos do atraso do país, afastando-se, assim, da voga do determinismo racial e climático. Hoje, sua obra volta a ser objeto de interesse de pesquisadores acadêmicos e de profissionais da imprensa. As idéias de Bomfim ainda interessam porque sua batalha pela educação e o seu esforço para compreender as raízes do fracasso do país como nação permanecem atuais. Este trabalho gira em torno desses eixos temáticos: 1) como Bomfim se apropriou de idéias e conceitos elaborados, na Europa, com finalidades conservadoras, e os retrabalhou para criticar os dominantes e, também, para pensar a servidão voluntária dos dominados; 2) a importância das idéias de Darwin para a elaboração de noções centrais do pensamento de Bomfim, como a solidariedade, a crítica ao racismo e ao etnocentrismo ocidental e sua posição antibelicista; 3) as ambigüidades do discurso de Bomfim sobre a formação da nacionalidade, frisando que a nação tal qual é descrita no livro A América Latina (1905) não é a mesma que aparece no livro O Brasil na América (1929); 4) a relação dicotômica entre o Estado parasita e sua hospedeira , a nação. À guisa de conclusão, destaco a originalidade de um pensamento que foi se construindo no interior do complexo entrelaçamento entre as opções pessoais do autor e a influência do contexto político e cultural de sua época

Made available in DSpace on 2016-04-26T14:57:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Eduardo.pdf: 1180081 bytes, checksum: 9fa4dadacfe3897cbf269cea7586050f (MD5) Previous issue date: 2004-06-30 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This thesis presents the non dissociable relationship between the life and works of the writer António de Alcântara Machado. Being and creation are shown as complementary movements that furnish a sketch of the outlines of an influential personality of the modernist movement of São Paulo. The resulting image is not, and cannot be a complete one. Born in a traditional family, the author became a strict and coherent man in his political, ethical and esthetical stances, all the while suffering through uncertainties and contradictions concerning religious matters and his personal sentimental life. To unveil this close relationship was not the only goal of this study. The manifold nature of his production reveals the intellectual curiosity and restlessness driving him onwards. Many writing-related activities were unearthed during the research: journalism, theatrical, musical and literary reviews, newspaper articles, short stories, novels, and unfinished plays. Once again we find a complementary link between the journalistic and literary work. Many other facets of the author were also recalled, from enterpreneur to politician. Researching deeply, we sought to locate a significative amount of texts produced by the author, as a newspaper man, and as a proselityzer of the modernist cause. Reviewing such a vast work, interpreting it according to new viewpoints, and making it available to recent generations justifies all of the effort expended. The focus of attention of the sudy fell on the relationship between his writings and the production of images. From a single snapshot to the cinema, from a caricature to an animated feature, the plots of his narratives were built welding a style that evokes a profusion of images of a diverse nature. At the conclusion, our supposition is clearly proven: it is only possible to know the life of a man when we get to know his ideas and his work, just as his works can only be wholly understood when every nuance of it has been aprehended. To achieve this purpose, the investigative method employed were the three principles of complex thinking formulated by Edgar Morin: dialogic, recursive and hologrammatic. Those principles, explicitly stated in this study, permeate and provide theoretical support to this thesis. To present the result of all these movements, the study was structured into four chapters: Intimacies, Maps, Journey and Imaginative. They are the pathways of an imaginary itinerary that guided us in a reconstruction of aspects of the life and works of the author. The result is the retrieval and renewal of a creation that must not be forgotten / Esta tese apresenta a indissociável relação entre vida/obra do escritor António de Alcântara Machado. Existência e criação aparecem como movimentos complementares que permitem delinear os contornos de uma personalidade marcante do modernismo paulista. A imagem final não é, e nem poderia sê-lo, acabada. De família tradicional, o autor tornou-se um homem rígido e coerente com suas posições políticas, éticas e estéticas. Simultaneamente, viveu hesitações e contradições em relação à dimensão religiosa e à vida amorosa. Descortinar essa estreita relação não foi o único objetivo do estudo. A polivalência de sua produção revela a curiosidade e inquietude intelectual que o norteava. Uma série de atividades relacionadas com as letras fica evidenciada no decorrer da pesquisa: jornalista, crítico teatral, musical e literário, cronista, contista, romancista, autor de peças de teatro inacabadas. Novamente encontramos outra ligação complementar, agora entre obra jornalística e literária. Ainda outras facetas do autor foram lembradas, de empresário a político. Através de uma intensa pesquisa procuramos localizar parte significativa do conjunto de textos do autor, seja enquanto homem de imprensa, seja como militante da causa modernista. Revisitar obra tão vasta, interpretá-la sob novos olhares e disponibilizá-la às novas gerações justifica todo o esforço empreendido. O foco do estudo recaiu na relação entre seus escritos e a produção de imagens. De um instantâneo fotográfico ao cinema, de uma caricatura ao desenho animado, os enredos de suas narrativas foram construídos através de um estilo que invoca uma profusão de imagens de diferentes naturezas. Ao final, o que presumíamos torna-se claro: só é possível conhecer a vida de um homem quando conhecemos suas idéias e seu trabalho, assim como só é possível apreender o todo de sua obra quando apreendemos todas as matizes dessa. Para tanto, utilizamos como método de investigação três princípios do pensamento complexo elaborado por Edgar Morin: dialógico, recursivo e hologramático. Esses princípios que são explicitados no corpo do trabalho - perpassam e sustentam teoricamente a tese. Para apresentar o resultado de todos esses movimentos, o estudo foi estruturado em quatro capítulos Intimidades, Mapas, Jornada e Imaginante. São caminhos de um itinerário imaginário que nos permitiu reconstruir aspectos da vida/obra do escritor. O resultado é o resgate e atualização de uma criação que não pode ser esquecida. Março de 2004, São Paulo 450 anos

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:16:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Arthur M S Neto.pdf: 3667102 bytes, checksum: fff2b7c5390f256c23e6d208e3c8320d (MD5) Previous issue date: 2007-05-10 / The present study investigates the construction of effects of sense of justice in Hollywood movies, more specifically those that have as main plot courtroom trials. The relevance of the work surfaces from the influence that the cultural production, directed towards the mass exerts has in the setting of ideologies and the maintenance of the legal institutions as source of coordination of the conviviality in society. Through the analysis of the simulacrum of judgments personified in the films and it focus on the tension between justice and law, the work reconstructs the different impressions of reality produced by our senses and discuss how the reception of this effect of sense of justice is made by the spectator. Considering that the central problematic of the work was the analysis of the sense produced in the films, it was proved that the methodology of the gerative course of sense based on the Discursive Semiotics from Algirdas Julien Greimas and its collaborators, would be of great use as a source for our investigation process. We privilege as selected corpus, the deconstruction of the films, displaying sequences that summarized the essence of all the sense of the text, those were occur the description of the legal facts in ponder and its developments until the outcome of the workmanship. The selection and cuts of the research corpus uses as parameters: the similarity of themes between the pictures, corroborating with the proposal of scientific interdisciplinary; the production s reach (public); the model of construction; the explicit invariable aspects and dissimilarities in the discursive level between the films. For this reason, the searched corpus is composed by the films A Few Good Men (Questão de Honra, 1992), And Justice for All (Justiça para Todos, 1979) and Primal Fear (Duas Faces de um Crime, 1996), Sacco e Vanzetti (Sacco e Vanzetti, 1971). By the film analyses, for the effect of sense of justice, the category of just must became a evidence of the truth inside the legal procedure. Moreover, it was observed that, independent of the effect of sense of justice enunciated in the basic level, the values that the social ordinance always keeps are gifts / O presente estudo investiga a construção de efeitos de sentido de justiça nos filmes hollywoodianos com temática de julgamento. A relevância do trabalho surge da influência que a produção cultural voltada para a massa exerce na fixação de ideologias e na manutenção das instituições jurídicas como fonte de coordenação do convívio em sociedade. A partir do simulacro de julgamentos reproduzidos pelos filmes, focando na tensão entre justiça e direito, o trabalho revela a construção das diferentes impressões de realidade produzidas pelos nossos sentidos, discutindo como se dá a recepção desses efeitos de sentido de justiça. Uma vez que a problemática central do trabalho foi a análise da produção de sentido nos filmes, evidenciouse a necessidade de se estudar o percurso gerativo de sentido. Assim, a pesquisa teve como fundamento o arcabouço teórico e metodológico da Semiótica Discursiva, proposto por Algirdas Julien Greimas e seus colaboradores. Privilegiamos neste estudo, para a análise do corpus selecionado, a desconstrução dos filmes, elencando a sequência fílmica que resumisse a essência do todo de sentido do texto, aquela em que se tem uma descrição dos fatos jurídicos em discussão e seu desenvolvimento até o desfecho da obra. A seleção e recorte do corpus de pesquisa teve como parâmetros: a temática semelhante entre os filmes, corroborando com a proposta de interdisciplinariedade científica; o alcance da produção; o modelo de construção; as invariantes e dessemelhanças explícitas no nível discursivo entre os filmes. Dessa forma, o corpus pesquisado compreende os filmes Questão de honra (A Few Good Men, 1992), Justiça para todos (... And Justice for All, 1979) e Duas faces de um crime (Primal Fear, 1996) Hollywood e Sacco e Vanzetti (Sacco e Vanzetti, 1971). Por meio das análises fílmicas, atestou-se que, para o efeito de sentido de justiça, o justo deve estar ligado à evidência da verdade dentro do procedimento legal. Além disso, observou-se que, independente do efeito de sentido de justiça enunciado, no nível fundamental os valores que mantém a ordenação social sempre estão presentes

Made available in DSpace on 2016-04-28T14:16:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Quatro Temperamentos_Antroposofia_Steiner.pdf: 886113 bytes, checksum: 7de78798c24d5783bdf1cbb4f783724c (MD5) Previous issue date: 2006-06-21 / Estudo das idéias de Rudolf Steiner acerca dos quatro temperamentos, dentro de seu contexto histórico, procurando verificar até que ponto existem semelhanças e diferenças entre as concepções de Steiner e o conceito dos quatro temperamentos que faz parte da antiga tradição hipocrático-galênica