Este trabalho tem como objeto de estudo o Projeto “Jovens Formadores para Novos Espectadores” realizado junto a um grupo de estudantes da Escola Municipal de Ensino Fundamental José Plácido de Castro, na cidade de Sapucaia do Sul/RS. O Projeto desenvolvido durante os meses de junho a dezembro do ano de 2014 foi estruturado em duas etapas. A primeira delas ofereceu oficinas aos alunos participantes que proporcionaram maior aproximação dos sujeitos às questões teatrais – como linguagem, teoria e conceitos – além de promover o seu acesso a espetáculos, ou seja, a ida deles ao Teatro. Num segundo momento, esses estudantes assumiram o papel de orientadores em oficinas dirigidas a moradores do bairro, expandindo, desse modo, o conhecimento em relação ao Teatro e, por sua vez, ocupando o lugar de mediadores teatrais. Intencionou-se averiguar quais são as peculiaridades de um processo de formação de espectadores mediado por jovens estudantes e de que modo ocupar o papel de mediadores pode contribuir para as suas formações enquanto observadores da cena e sujeitos autônomos. A partir de práticas desenvolvidas pelos próprios estudantes e dirigidas para pessoas com pouco conhecimento em Teatro – em um aprendizado compartilhado que levou em conta o fazer e a apreciação teatral – pretendeu-se instrumentalizar e sensibilizar os jovens a fim de estimular a sua participação ativa no acontecimento teatral. Neste texto, as ações realizadas ao longo das etapas do Projeto são apresentadas, descritas e analisadas. A trajetória docente do pesquisador também faz parte da escrita, evidenciando referenciais e metodologias que se fizeram presentes ao longo da pesquisa. Tendo como principais referências os estudos de Flávio Desgranges a respeito das práticas necessárias a uma pedagogia do espectador, a noção de espectador emancipado de Jacques Rancière e sua visão sobre os processos educativos possíveis no intercâmbio de saberes entre sujeitos do conhecimento, e as notas de Jorge Larrosa sobre o saber que advém da experiência, este trabalho descreve a experiência expandida vivida no Projeto “Jovens Formadores para Novos Espectadores” como forma de contribuir para propostas desse tipo e, sobretudo, para a reflexão teórica e prática a respeito da mediação teatral e da formação de espectadores em âmbito escolar e comunitário. / This work sets out to study the Project “Young Mediators for New Spectators”, developed along with a group of students from Escola Municipal de Ensino Fundamental José Plácido de Castro, a primary school located in the municipality of Sapucaia do Sul, Rio Grande do Sul. The Project, which was carried out between the months of June and December of 2014, featured two stages. The first consisted of workshops geared towards students, which brought them closer to Theater language, theory and concepts. It also promoted their access to spectacles, through the attendance of several plays. Later, the students took over the role of advisors in workshops offered to the community, hence expanding their knowledge of Theater and becoming mediators themselves. The present study seeks to examine the peculiarities of the process of forming spectators mediated by young students, and also how occupying the role of mediators can contribute to their formation as scene observers and autonomous subjects. Through practices devised by the students, geared towards people with little or no knowledge of Theater, the project aimed to equip and sensitize the youngsters in order to stimulate their active participation in the theatrical event. In this text, the actions developed along the stages of the Project are presented, described and then analyzed. The teaching trajectory of the researcher also permeates the writing, which gives evidence of the references and methodologies presented throughout this research. It draws upon the studies of Flávio Desgranges regarding the necessary practices for a pedagogy of the spectator, the notion of the emancipated spectator of Jacques Rancière and his viewpoint about the possible education processes in the exchange of knowledge between subjects, and Jorge Larrosa's notes about the knowledge that stems from experience. This work describes the expanded experience shared in the Project “Young Mediators for New Spectators” as a way of contributing to proposals of this kind, and above all, to the theoretical reflexion and practice regarding theatrical mediation and the formation of spectators at the school and community level.

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Este estudo investiga a formação de espectadores teatrais na educação escolarizada, a partir da perspectiva de uma professora de Arte nas escolas públicas Centro de Ensino Fundamental 01 - CEF 01 do Núcleo Bandeirante e Centro de Ensino Médio Urso Branco - Distrito Federal, no período de 2014 a 2017. Busca provocar a potencialização do ato de leitura cênica em sala de aula, em prol da formação de espectadores e ampliação da leitura de mundo dos estudantes. A metodologia empregada foi de abordagem qualitativa, incluindo pesquisa de campo e participativa. A coleta de dados foi realizada por meio da observação participante e registros em diários itinerantes, refletindo a respeito da própria experiência por meio da escuta sensível. À luz de autores como Desgranges (2008, 2010, 2011, 2014), Rancière (2017a, 2017b), Bondia (2001, 2010, 2016), Medeiros (2005), Pupo (2015), Ferreira (2006), Machado (2012), Jauss (1995), Iser (1996), Aguiar e Bordini (1993), entre outros, as conquistas e dificuldades enfrentadas ao longo deste percurso no contexto escolarizado das duas escolas pesquisadas são analisadas e discutidas. Ao longo do trajeto investigativo, foram identificados/experienciados quatro eixos de mediação teatral distintos: a) ida dos estudantes ao teatro profissional; b) apresentação de espetáculos universitários dentro da escola; c) tensão produtiva entre ver e fazer teatro em sala de aula, tendo a leitura de poéticas como fio condutor do trabalho; d) tensão produtiva e estendida entre fazer e ver teatro, tendo o fazer teatral como eixo do trabalho. Consideram-se esses eixos como estratégias de resistência que transitam tanto entre proposições de debate e embate, pela organização do pensamento crítico através da argumentação, quanto por outras formas de reação política, dispositivos reativos que perpassam pela leitura inventiva, pela estética/política da alteridade, pelo corpo em estado alterado (de performance, ficção, jogo, inventividade, devir). Portanto, considera-se que a busca por um trabalho pedagógico teatral, voltado à formação de espectadores(as) na educação escolarizada, aponta caminhos profícuos para a ampliação da leitura de mundo dos(das) estudantes, apesar das adversidades, por meio da proposição de estados de encontro. / This study aims at exploring the formation of a theatrical audience in regular education in order to enhance students scenic reading and broaden their in-depth comprehension of the world. The research is underpinned by the theories of Desgranges (2008, 2010, 2011, 2014), Rancière (2017a, 2017b), Bondia (2001, 2010, 2016), Medeiros (2005), Pupo (2015), Ferreira (2006), Machado (2012), Jauss (1995), Iser (1996), Aguiar and Bordini (1993), among others, and follows a qualitative participatory fieldwork approach. Data was collected through participant observation and recorded in itinerant diaries through sensitive listening, reflecting on a teacher\'s experience, during the period - from 2014 to 2017- she was an Elementary School Arts Teacher in CEF 01 do Núcleo Bandeirante and Centro de Ensino Médio Urso Branco schools, both located in Federal District, Brazil. The results describe and analyse the achievements and challenges faced during this teaching period, in which were identified / experienced four different stages of theatrical mediation: a) students field trip to professional theater; b) presentation of theatrical shows in the school; c) productive tension between seeing and doing theater in the classroom, having poetic reading as guidelines of the work; d) productive and extension between doing and seeing theater, having the theatre as guidelines of the work. Those items are considered strategical axis of resistance that place between debate and struggle, also englobing: the organization of critical thinking and argumentation, other forms of political reaction, reactive dictions through the inventive reading, the aesthetic/politics of otherness, and the body in an altered state (performance, fiction, game, inventiveness, becoming). Therefore, this research considers that including theatrical pedagogical work in the formation of an audience on a scholar education context, despite the adversities, is a fruitful way to broaden the students\' world reading through the proposition of states of encounters.

El presente documento recoge a modo de reflexión y análisis la metodología de creación y puesta en escena de la obra Proyecto 105, la cual parte de una investigación acerca de las posibilidades del uso del testimonio en escena. Esta investigación surge del deseo de tratar un tema social, como es la percepción que tienen los ciudadanos sobre la policía y sus agentes, por medio del lenguaje escénico. Para esto, se realizó una creación escénica a partir de la exploración del uso del testimonio en escena. Esto nos permitió acercarnos a la imagen de la policía, desde los distintos puntos de vista que hay sobre este tema. Asimismo, el uso del testimonio nos permitió cuestionar los límites entre lo real y la ficción, los cuales se desdibujan para generar en el espectador una reflexión sobre su entorno social e individual. La relevancia de este proyecto es tanto de carácter artístico como académico, ya que la intención de este documento es proporcionar información sobre nuestro proceso de investigación y creación de la obra Proyecto 105, una experiencia escénica en base al uso del testimonio, así como también reflexionar acerca del rol del testimonio en la creación escénica.

Esta tesis se centrará en el rol del espectador y en cómo puede manifestar su participatividad de acuerdo a cierto tipo de teatro. La pregunta que motivó esta investigación es: ¿Cómo el rol del espectador se (re) significa en un acontecimiento escénico de teatro relacional? El teatro relacional se basa en la construcción colaborativa de una pieza escénica, mediante el “estar-junto” y la intersubjetividad. Esta investigación propone la visión del teatro relacional como acontecimiento y el estudio del rol del espectador sobre la base de su participación. Para lo cual tomaremos el término “participatividad del espectador” y lo clasificaremos como “configurativa” y “no configurativa”. Así mismo, estudiaremos la participatividad del espectador como una herramienta dentro del acontecimiento relacional para la creación de una consciencia conjunta en el público. Esta investigación busca ser un aporte a los estudios sobre el espectador desde una perspectiva actual en el Perú y nos permite reflexionar sobre cómo la participación del espectador respalda la importancia de una cultura teatral en nuestro país; además pretende incentivar la creación de nuevas propuestas de teatro participativo dentro de la cartelera limeña.

Este trabalho busca analisar uma experiência de teatro realizada durante 22 anos com funcionários de uma empresa e refletir sobre a relação possível entre o teatro e a empresa por meio de uma proposta de Dramaturgia Cênica. Para tanto, apresenta-se o resgate histórico do percurso através do levantamento e análise crítica de materiais significativos relativos às diversas encenações realizadas. Estabelece- se, também, um diálogo entre a experiência e alguns referenciais teóricos na perspectiva de um teatro brechtiano para a construção de um modelo que contribua para um processo de humanização, favorecendo transformações pessoais e interferências no ambiente de trabalho e na realidade social em geral. / This dissertation sets out to analyse a theatre work experience developed with employees of one company over the course of 22 years. In it, I seek to reflect on the possible relationship between theatre and the company through a proposal for stage dramaturgy. To achieve this objective, it rebuilts the whole history line of this experience, through a selection and critical analisys of some relevant material about the groups theater productions. It also stabilishes a dialogue between the experience and some theoretical work, particularly about Brechtian theater, aiming to develop a model capable of contributing to the process of humanisation, encouraging personal transformation and changes in the workplace environment and in the broader social reality.

Submitted by Kilvya Braga (kilvyabraga@hotmail.com) on 2018-05-17T10:49:40Z No. of bitstreams: 1 ÍTALO DE PONTES OLIVEIRA - DISSERTAÇÃO (PPGCC) 2016.pdf: 33546863 bytes, checksum: 0b99d0716a5d1a549da058633972dc99 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-17T10:49:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ÍTALO DE PONTES OLIVEIRA - DISSERTAÇÃO (PPGCC) 2016.pdf: 33546863 bytes, checksum: 0b99d0716a5d1a549da058633972dc99 (MD5) Previous issue date: 2016 / CNPq / A Sinalização Digital consiste na transmissão de conteúdo via mídia digital, sendo normalmente utilizada por meio de painéis informativos dispostos em locais públicos para despertar a atenção dos espectadores. A pesquisa descrita nesta dissertação, consistiu em criar um aparato para exibição de vídeos e gravação do ambiente, análise e modelagem da atenção dos espectadores quanto à exibição de vídeos em um cenário de sinalização digital. No estudo, foram utilizadas ferramentas de visão computacional para categorizar os espectadores por gênero e faixa etária. A partir do registro dos anúncios exibidos e da classificação dos espectadores foram automaticamente construídas Redes Bayesianas, as quais representaram corretamente o perfil dos espectadores com área sob a ROC de 0,82. Durante a realização da pesquisa,foram evidenciadas lacunas na validação de classificadores de idade utilizando imagens de faces. Para tratar tais lacunas,uma abordagem de estratificação de faixas etárias foi proposta para treinar uma rede neural que obteve desempenho superior ao estado da arte,que foi de 72% quando validado na base de faces MORPH. Para que fosse possível realizar esta pesquisa, devido à inexistência de uma base de vídeos disponível publicamente com rótulos categorizando seus conteúdos, foi criada uma base de vídeos contendo 152 vídeos rotulados manualmente em seis categorias. As análises dos vídeos dos espectadores utilizando as imagens de suas faces e a classificação de tais imagens em relação ao gênero e a idade indicou que indivíduos pertencentes a categorias diferentes dedicam diferentes graus de atenção a vídeos diferentes. Assim, o sistema desenvolvido pode ser utilizado na categorização dos espectadores, para exibição de anúncios de forma automática como forma de auxílio na alocação do tempo de exibição das empresas anunciantes, dentre outras aplicações. / DigitalSignageconsistsincontenttransmissionbydigitalmedia,veryoftenusinginformative panels displayed in public places for audience attention arouse. The research described in this dissertation, consists in creating a method for video display, environment recording, and attention modeling in video display for digital signage scenarios. In this study, computer vision tools were used to categorize audience by gender and age group. Bayesian Networks were automatically builtusing there cords obtained from transmittedads, in which the correct audience profile representation had area under the curve (AUC) of 0.82. When performing this research, it were observed gaps in validation of age classifiers using faces. To address these deficiencies, an age stratification approach was proposed to train a neural network that achieved superior performance in comparison with the state of the art which was 72% when validated on the MORPH face dataset. To make it possible to carry out this research, due to the lack of a publicy available dataset of labeled videos, a video dataset was created containing 152 videos manually labeled in six categories. The analysis of the faces of the viewer and the classification of such images with respect to gender and age indicated that the individuals belong to different categories that dedicated varying degrees of attention todifferentvideos. Thus,thesystemdevelopedcanbeusedinthecategorizationofthespectators, for automatically transmitted advertisements as a way to aid in the allocation of time for the transmission of advertising companies, among other applications.

Este trabalho busca analisar uma experiência de teatro realizada durante 22 anos com funcionários de uma empresa e refletir sobre a relação possível entre o teatro e a empresa por meio de uma proposta de Dramaturgia Cênica. Para tanto, apresenta-se o resgate histórico do percurso através do levantamento e análise crítica de materiais significativos relativos às diversas encenações realizadas. Estabelece- se, também, um diálogo entre a experiência e alguns referenciais teóricos na perspectiva de um teatro brechtiano para a construção de um modelo que contribua para um processo de humanização, favorecendo transformações pessoais e interferências no ambiente de trabalho e na realidade social em geral. / This dissertation sets out to analyse a theatre work experience developed with employees of one company over the course of 22 years. In it, I seek to reflect on the possible relationship between theatre and the company through a proposal for stage dramaturgy. To achieve this objective, it rebuilts the whole history line of this experience, through a selection and critical analisys of some relevant material about the groups theater productions. It also stabilishes a dialogue between the experience and some theoretical work, particularly about Brechtian theater, aiming to develop a model capable of contributing to the process of humanisation, encouraging personal transformation and changes in the workplace environment and in the broader social reality.

En el presente trabajo de investigación se busca describir la experiencia cinematográfica en las salas de cine de Miraflores y Cercado de Lima, y en los años 80, 2000 y 2019. Los cortes de tiempo y de espacio responden a una intención por explorar, generacionalmente, la forma en cómo los espectadores viven las dinámicas individuales y colectivas que surgen por el peculiar espacio de las salas de cine. Se busca llegar al objetivo, teniendo en cuenta la escasez de investigaciones al respecto, al delinear los conceptos de la experiencia cinematográfica y el consumo del arte, para luego interactuar con los mismos espectadores en el recojo de sus experiencias vividas. / This research work seeks to describe the cinematic experience in the cinemas of Miraflores and Cercado de Lima, and in the 80s, 2000s, and 2019. The time and space delimitations respond to an intention to explore, generationally, how viewers live the individual and collective dynamics that arise from the peculiar space of the movie theaters. It seeks to reach the objective, considering the lack of research in this regard, by delineating the concepts of the cinematic experience and the art consumption and then interacting with the same viewers in the collection of their lived experiences. / Trabajo de investigación