SOUSA, Ana Paula Freitas. Heróis da infância em Menino de engenho e Meus verdes anos de José Lins do Rego. 2009. 115f. Dissertação (Mestrado em Letras) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Literatura, Programa de Pós-Graduação em Letras, Fortaleza-CE, 2009. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-06-21T13:29:09Z No. of bitstreams: 1 2009_DIS_APFSOUSA.pdf: 865127 bytes, checksum: a8b01e7cc2fddf44dad8d05814da14c9 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-07-23T11:58:12Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2009_DIS_APFSOUSA.pdf: 865127 bytes, checksum: a8b01e7cc2fddf44dad8d05814da14c9 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-07-23T11:58:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2009_DIS_APFSOUSA.pdf: 865127 bytes, checksum: a8b01e7cc2fddf44dad8d05814da14c9 (MD5) Previous issue date: 2009 / As obras de José Lins do Rego, que tratam da infância, apresentam heróis, personagens que são representados pelo avô e pelas contadoras de histórias, nos livros Menino de engenho e Meus verdes anos. Propomos, então, um estudo sobre a relação entre infância, heróis e contos de fadas, com o objetivo de verificar como a obra do referido autor ajuda a entender o universo infantil em nossos dias. Resumimos essa discussão em três etapas distintas: a primeira trata do autor, de sua relação com a temática da infância e da convivência com o avô, que é considerado por nós um dos heróis; a segunda parte centraliza a figura do contador de história, que se apresenta nas obras mencionadas, bem como na coletânea de contos infantis Histórias da velha Totônia; a terceira parte compõe-se de uma análise sobre a construção dos personagens-heróis e das variações dos contos de fadas. Achamos oportuno compararmos com algumas versões de Figueiredo Pimentel e de Monteiro Lobato. Desse modo, a presente dissertação propõe um estudo que pretende reconhecer os traços dos heróis, identificando quais deles são resguardados em nossos dias e ainda examinar a relação da criança com os contadores de histórias. / Les ouvrages de José Lins do Rego, dont le sujet est l’enfance, présentent des héros, personnages qui sont representés par le grand-père et par les vieilles agées qui racontent des histoires, dans les livres Menino de engenho et Meus verdes anos. Ainsi, nous voudrions proposer une étude sur les rapports entre enfance, héros et contes de fées, avec l’objectif de vérifier comment l’oeuvre de cet auteur aide à comprendre l’univers de l’enfance dans nos jours. Cette discussion se résume parmis trois étapes distuinguées: la première discute l’auteur, de son rapport avec les thèmes de l’enfance e de la vie chez le grand-père, que nous considérons l’un des héros présents dans les livres; la deuxième partie centralise la figure de la personne qui raconte des histoires aux enfants, présente dans les ouvrages cités et dans le livre de contes pour l’enfance Histórias da velha Totônia; la troisième partie est composée d’une analyse de la construction des personnages-héros e des variations dans les contes de fées. Nous comparons des versions de Figueiredo Pimentel e de Monteiro Lobato. De cette façon, notre travail propose une étude qui veut reconnaître les caractères des héros, en identifiant lequeles sont encore présents dans nos jours, cependent les rapport des enfants avec ceux qui racontent des histoires seront aussi examinés.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-08-01T11:32:14Z No. of bitstreams: 1 Ana Catarina Santilli.pdf: 5124968 bytes, checksum: 853c02ce314ebf3095abfe8148ec5c20 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-01T11:32:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ana Catarina Santilli.pdf: 5124968 bytes, checksum: 853c02ce314ebf3095abfe8148ec5c20 (MD5) Previous issue date: 2018-06-13 / Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Científico e Tecnológico - CNPq / According to Jerusa Pires Ferreira’ studies, popular myths and tales always had a great role in the storage and transmission of elements of a culture. However, due to parents' lack of time, there is no longer a tradition of telling stories to children, and the main sources of these stories end up being the audio-visual animations shown on children's channels or on internet video sites. The problem is, as Norval Baitello Júnior and Vicente Romano noticed, more and more people relate to media images and stop being connected with other bodies, which can decrease sensitivity to deal with others. This becomes more alarming when we realize the contents produced for children, who are in a formation phase, in which they most need affection. From a research by Jo Groebel, it was noticed that children turn to media heroes as role models to help them cope with difficult situations. However, many of these heroes resolve their conflicts aggressively, and pass on the message that there are bad people who should be eliminated, which often generates tension and anxiety. From there, this research has an interest to study how a children's audiovisual narrative can treat love in a way that sensitizes the child to the other and to the important gestures in human bonding. In this case, love is understood as a personal bond that unites one human being to another. For this purpose, the animation Sakura Card Captors was chosen as the study corpus. It is a Japanese children's cartoon, appeared in Brazil in the early 2000s, and it was very successful among the public. It is a narrative that explores a great variety of affective bonds between the characters, in many scenes of banal moments, but in which the small gestures used to deal with the others are perceptible. Starting from the works of the ethologists Boris Cyrulnik and Irenäus Eibl-Eibesfeldt about love, and from the studies of the infant psychoanalyst Bruno Bettelheim on narratives for children, this research intends to throw a phenomenological view on the object, making an analysis of the narrative from the links between the characters. The intention is to check the types of love present in the cartoon, according to the classification of affective systems made by Harry Harlow, and to observe how the characters affect each other during the story. It was interesting to note that the animation is able to explore a series of bonds that children form during their lives, emphasizing some daily life details important to the connection with people and the world / Segundo os estudos da Prof.ª Dr.ª Jerusa Pires Ferreira, percebe-se que os mitos e contos populares sempre tiveram um grande papel no armazenamento e na transmissão de elementos de uma cultura. Contudo, com a falta de tempo dos pais, há uma perda da tradição de se contar histórias para os filhos, e as principais fontes de narrativas para as crianças acabam sendo as animações audiovisuais, exibidas em canais infantis ou em sites de vídeo da Internet. O problema é que cada vez mais as pessoas se relacionam com imagens midiáticas e menos se vinculam a outros corpos, o que pode diminuir a sensibilidade no trato com o outro, como alertam Norval Baitello Júnior e Vicente Romano. Isso se torna mais preocupante quando se pensa nos conteúdos produzidos para as crianças, que estão em fase de formação, em que mais precisam de afeto. Pelas pesquisas realizadas por Jo Groebel, foi possível notar que as crianças recorrem aos heróis da mídia como modelos que as auxiliam a lidar com situações difíceis. No entanto, muitos desses heróis resolvem seus conflitos de forma agressiva e passam a mensagem de que existem pessoas más que devem ser eliminadas, o que costuma gerar tensão e ansiedade. A partir daí, a pesquisa buscou estudar como uma narrativa audiovisual infantil, ao invés de estimular a agressão, pode fomentar o amor. Nesse caso, o amor é entendido como vínculo afetivo que une um ser humano ao outro. Ou seja, a proposta foi estudar como uma animação pode tratar o amor de forma que sensibilize a criança ao outro e aos gestos importantes na relação humana. Para tal foi escolhida como corpus de estudo a animação Sakura Card Captors, uma série japonesa infantil, exibida no Brasil no início dos anos 2000 e que teve muito sucesso entre o público. Trata-se de uma narrativa que explora uma grande variedade de vínculos afetivos entre as personagens, em muitas cenas de momentos banais, mas nas quais são perceptíveis os pequenos gestos utilizados no trato com o próximo. Partindo das obras dos etólogos Bóris Cyrulnik e Irenäus Eibl-Eibesfeldt sobre o amor e dos estudos do psicanalista infantil Bruno Bettelheim sobre narrativas para crianças, a pesquisa lançou um olhar fenomenológico sobre o objeto, realizando uma análise da narrativa a partir dos vínculos entre as personagens. A intenção foi verificar os tipos de amor presentes no desenho, de acordo com a classificação de sistemas afetivos feita por Harry Harlow, e observar como as personagens se afetam durante a história. Foi interessante notar que a animação consegue explorar diversos vínculos que a criança forma durante a vida, dando ênfase a detalhes do cotidiano importantes para se conectar às pessoas e ao mundo

VASCONCELOS, Arlene Fernandes. A verdade dispensa a verossimilhança: o fato e a ficção no romance historico as Minas de Prata, de Jose de Alencar. 2011. 164 f. Dissertação (Mestrado em Letras) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Literatura, Programa de Pós-Graduação em Letras, Fortaleza-CE, 2011. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-06-22T12:37:23Z No. of bitstreams: 1 2011_DIS_AFVASCONCELOS.pdf: 1081903 bytes, checksum: 6829a53d7ddc915add5c49f09cae8b23 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-06-27T14:57:47Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_DIS_AFVASCONCELOS.pdf: 1081903 bytes, checksum: 6829a53d7ddc915add5c49f09cae8b23 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-06-27T14:57:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_DIS_AFVASCONCELOS.pdf: 1081903 bytes, checksum: 6829a53d7ddc915add5c49f09cae8b23 (MD5) Previous issue date: 2011 / In the historical novel As minas de prata, written by José de Alencar, one may notice a clear intent to keep records of historical facts beyond what it was kept in History books. In other words, this novel gives the reader the opportunity to know important historical facts, but, mainly, get to know minor characters – average people, with no relevance to the official historiography. Therefore, the approach to the facts does not happen from a distant perspective, but an intimate one. The reader gets involved in a broader way, since he identifies himself with the fiction characters. Such relationship happens through personal truths the characters convey, revealed through their actions. The making of a hero, with personal pursuits above subjects such as loyalty to motherland and his people, make Estácio the main character of the novel, closer to problematic characters of modern times, despite being wrapped in an epic aura and with other characters who serve to enhance other aspects. A meticulous study of the novel reveals the author’s choice to use a historical fact as an instrument of the nationalization of Brazilian literature in the 19th century. Alencar intended to create people’s historical conscience, bridging the gap between the real facts from the past and the reader, in order to engrave in his spirit the nationality pride. By being carried away to the world of one of the characters, the reader feels intimately connected to that character, by participating of the daily life, by being conscious of his country’s social and political development, by finding his origins, even living with notorious characters from the past – without the detachment that official accounts impose. This approach occurs through the reader’s identification with the passion that moves the characters, revealing their personal truths. / No romance histórico As minas de prata, de José de Alencar, pode-se perceber uma clara preocupação com o registro dos fatos históricos para além do que está gravado nos livros. Isto é: esse romance permite ao leitor fazer contato com grandes vultos históricos, mas, principalmente, com personagens menores – pessoas comuns, sem qualquer relevância para a historiografia oficial. Portanto, o contato com o acontecimento não se faz de forma distanciada, mas íntima, e o envolvimento do leitor é bem maior, pois se dá na identificação que tem com o personagem de ficção, através da verdade pessoal do próprio personagem, que se revela em suas ações. Essa constituição de um herói, com buscas pessoais acima das questões de lealdade à pátria e ao seu povo, torna Estácio, o personagem central da obra, mais próximo de personagens problemáticos da modernidade, apesar de envolto em uma aura épica, e outros personagens servem para acentuar um ou outro aspecto. Um estudo minucioso da obra revela o uso que o autor faz do fato histórico como instrumento de nacionalização da literatura brasileira no século XIX. Alencar pretende criar a consciência histórica do povo, aproximando os acontecimentos reais passados do próprio leitor, de forma a gravar-lhe no espírito o sentimento de nacionalidade. Ao ser transportado para a vida de uma das personagens, o leitor sente-se intimamente ligado a ela, participando dos acontecimentos que se desenrolam, tomando consciência do desenvolvimento político e social de seu país, descobrindo suas origens, convivendo até com figuras ilustres do passado, sem o distanciamento que a história oficial impõe. Essa aproximação se dá através da identificação do leitor com as paixões que movem os personagens, reveladoras de suas verdades pessoais.

This paper presents Sepé. Also famous hero, from the perspective of literary heritage left by Basilio da Gama, in the Uraguai (1769), but as points Bakhtin (1981), an emblematic figure of a historical universe, mythical and cultural beyond the scope of this heritage gaining independence such that allows you to cycle through historical events, artistic and diverse literary. One of these manifestations is Sepe, the rebel morubixaba (1964), Fernandes Barbosa, part of a group of literary productions whose base (re) of the Indian story-telling Sepé Tiaraju, since for 144 years the only literary version known was the range. These works are The lunar Sepe (1913), poem Simoes Lopes Neto, Tiaraju (1945), historical novel Manoellito of Ornella, the mainland (1949), a novel by Erico Verissimo, Sepe - the rebel morubixaba (1964), poem epic Fernandes Barbosa, and Sepé Tiaraju - Romance of the Seven Peoples Mission (1975), novel Alcy Cheuiche, whose version is adapted to comics. Note, with such productions, a landmark move that paves the way for a vast cultural artistic production recognition and reaffirmation of the Indian heroism. Conceiving Sepe, the rebel morubixaba as a hypertext The Uraguai, believing that the story of Sepé Tiaraju out distorted by Basilio da Gama, Fernandes Barbosa rewrites the history of the Indian hero, giving it a new meaning and new life. In his rewriting, it uses several tricks to give the work a garment and a feature that the poet believes, are worthy of the indigenous hero Sepé Tiaraju, the warrior Lunar. Therefore, this work is intended to make a comparative reading between two literary works, one of the eighteenth century, the Uraguai, and one twentieth, Sepe - the rebel morubixaba, and from that read, analyze and explore the profile of hero these two epic poems, watching as the modern epic dialogues with the neoclassical epic, is to rewrite it, is to overcome it. This highlights the mimetic character, in the sense of emulation, the literary text. This is when a writer is motivated to imitate another, either to match up or overcome it. In the case studied, Fernandes mimics Gama, when writing his epic poem based on the story of Sepé Tiaraju in order to overcome it. With his attempt he just entering his poem in the national epic tradition. This work addressed the contemporary theory of the epic developed by Anazildo Silva (1984), and treated by Ramalho and Silva (2007); Ramalho (2013); Silva (2012); and Neiva (2009; 2012). Were also worked the concepts of dialogism Bakhtin (1981; 1997; 2006), intertextuality Kristeva (1974), hypertextuality of Genette (2010), among others. On the historical, social and cultural context were useful studies developed by Candido (1984; 1999; 2006a; 2006b), Teixeira (1999), Verney (1952), Oliveira (2010), Nunes (2013), Rue (2009) Carvalho (1987), among others. / Este trabalho parte de Sepé. Também herói famoso, sob a ótica da herança literária deixada por Basílio da Gama, em O Uraguai (1769), mas, tal como aponta Bakhtin (1981), uma figura emblemática de um universo histórico, mítico e cultural que ultrapassa o âmbito dessa herança, ganhando independência tal que lhe permite circular por manifestações históricas, artísticas e literárias diversas. Uma dessas manifestações é Sepé, o morubixaba rebelde (1964), de Fernandes Barbosa, que integra um grupo de produções literárias que tem como base a (re) contação da história do índio Sepé Tiaraju, já que por 144 anos a única versão literária conhecida era a de Gama. Essas obras são O lunar de Sepé (1913), poema de Simões Lopes Neto, Tiaraju (1945), romance histórico de Manoellito de Ornella, O continente (1949), romance de Érico Veríssimo, Sepé – o morubixaba rebelde (1964), poema épico de Fernandes Barbosa, e Sepé Tiaraju – romance dos Sete Povos da Missão (1975), romance de Alcy Cheuiche, cuja versão é adaptada para histórias em quadrinhos. Nota-se, com tais produções, um movimento divisor de águas que abre caminhos para uma vasta produção artística cultural de reconhecimento e reafirmação do heroísmo do índio. Concebendo Sepé, o morubixaba rebelde, como um hipertexto de O Uraguai, acreditando que a história de Sepé Tiaraju fora falseada por Basílio da Gama, Fernandes Barbosa reescreve a história do herói indígena, dando a ela um novo sentido e um novo fôlego. Em sua reescrita, ele utiliza vários artifícios para dar à obra uma roupagem e uma feição que, o poeta acredita, sejam dignas do herói indígena Sepé Tiaraju, o guerreiro Lunar. Assim sendo, neste trabalho pretende-se fazer uma leitura comparativa entre duas obras literárias, uma do século XVIII, O Uraguai, e outra do XX, Sepé - o morubixaba rebelde, e, a partir dessa leitura, analisar e explorar o perfil do herói nesses dois poemas épicos, observando como o épico moderno dialoga com o épico neoclássico, seja para reescrevê-lo, seja para superá-lo. Isso evidencia o caráter mimético, no sentido de emulação, do texto literário. Isto é, quando um escritor é motivado a imitar outro, seja para igualar-se ou superá-lo. No caso estudado, Fernandes imita Gama, ao escrever seu poema épico baseado na história de Sepé Tiaraju, a fim de superá-lo. Com sua tentativa ele acaba inserindo seu poema na tradição épica nacional. Esse trabalho abordou a teoria contemporânea sobre o épico desenvolvida por Anazildo Silva (1984), e tratadas por Ramalho e Silva (2007); Ramalho (2013); Silva (2012); e Neiva (2009; 2012). Também foram trabalhados os conceitos de dialogismo de Bakhtin (1981; 1997; 2006), intertextualidade de Kristeva (1974), hipertextualidade de Genette (2010), entre outros. Sobre o contexto histórico, social e cultural foram úteis os estudos desenvolvidos por Candido (1984; 1999; 2006a; 2006b), Teixeira (1999), Verney (1952), Oliveira (2010), Nunes (2013), Arruda (2009) e Carvalho (1987), entre outros.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation, called Leitura da nação em Tobias Barreto: uma ressignificação de Dias e Noites, presents an overview of the political issues surrounding the nation's rep-resentation in the poems of this writer from Sergipe. We contrast the idealized vision of the romantic poets with the questioner way of Tobias Barreto in his Dias e Noites work (1881), which brings together his texts published throughout his literary career. The excerpt of this imaginary in this research is analyzed by three aspects: the intellectual role; romantic themes; and the debate about the country’s volunteer as a national hero. In his poems, this hero has two faces: anonymous, represented by a poor and former slave volunteer, and legitimized, represented by the brazilian military commanders. Methodologically, it was developed a bibliographic research with emphasis on historio-graphical studies about the reception of Tobias Barreto’s work by Sílvio Romero, Anto-nio Candido and Armando Gens. The last one proposes a cultural approach to under-stand the literary legacy of this writer. Concerning the theoretical concepts, we explore the reflections on the nation imaginary in the history of the brazilian literature from Nicholas Sevcenko and Lúcia Helena, who approach the concept of writer and intellec-tual. Regarding the nation category, we take into consideration the redefinition of the term given by Benedict Anderson and Homi Bhabha, who propose an extension of this imaginary, questioning the homogeneous view of the dominant groups. Didactically, this dissertation is divided into three chapters. In the first, we have an approach about the intellectual work of Tobias Barreto, who rejects the view of the Rio de Janeiro court and questions monarchical government policies both in lyrical texts and critical essays. In the second one, we present the nation imaginary during the nineteenth century and we analyze how the author of Dias e Noites retakes it in his poetry. In the third, we prioritize the study about the nation's image in the patriotic poems of Tobias Barreto, contemplating the debate on the Paraguay War’s heroes. With this research, we believe that we are not only expanding the reception possibilities of a work seen as less valued in our literature; but also reviewing the place of an intellectual who often was classified as romantic writer or evaluated from his social status and ethnicity, with little regard to his critical attitude in relation to the organization of brazilian society of the nineteenth century, including the monarchy. / Esta dissertação, denominada Leitura da nação em Tobias Barreto: uma ressignifi-cação de Dias e Noites, apresenta uma visão panorâmica dos aspectos políticos que envolvem a representação da nação nos poemas desse escritor sergipano. Contrasta-mos a visão idealizada dos poetas românticos com a forma questionadora de Tobias Barreto em sua obra Dias e Noites (1881), que reúne textos publicados ao longo de sua carreira literária. O recorte desse imaginário passa por três aspectos: o papel do intelectual; os temas românticos; e o debate acerca do voluntário da pátria como he-rói nacional. Em seus poemas, esse herói apresenta duas faces: o anônimo, represen-tado pelo voluntário pobre e ex-escravo, e o legitimado, representado pelos coman-dantes militares brasileiros. Metodologicamente, desenvolveu-se uma pesquisa bi-bliográfica com ênfase nos estudos historiográficos acerca da recepção da obra de Tobias Barreto por Sílvio Romero, Antonio Candido e Armando Gens. Este último propõe uma abordagem cultural para entendermos o legado literário desse escritor. Quanto aos conceitos teóricos, exploramos as reflexões sobre o imaginário da nação na história da literatura brasileira a partir de Nicolau Sevcenko e Lúcia Helena, que aproximam o conceito de escritor de intelectual. No que se refere à categoria nação, partimos da ressignificação desse termo dada por Benedict Anderson e Homi Bhabha, que propõem uma ampliação desse imaginário, ao questionarem a visão homogênea dos grupos dominantes. Didaticamente, esta dissertação está estruturada em três capítulos. No primeiro, temos uma abordagem referente à atuação intelectual de Tobias Barreto, que rejeita a visão da corte carioca e questiona as políticas do governo monárquico tanto em textos líricos como em ensaios críticos. No segundo, apresentamos o imaginário da nação durante o século XIX e passamos a analisar como o autor de Dias e Noites o retoma em sua poesia. No terceiro, priorizamos o estudo sobre a imagem da nação nos poemas patrióticos de Tobias Barreto, contem-plando o debate sobre os heróis da Guerra do Paraguai. Com esta pesquisa, acredi-tamos que estaremos não só expandindo as possibilidades de recepção de uma obra vista como menor em nossa literatura; mas também revisando o lugar de um intelec-tual, que, muitas vezes, foi classificado como escritor romântico ou avaliado a partir de sua condição social e de sua etnia, sem se atentar à sua postura crítica em relação à organização da sociedade brasileira do século XIX, inclusive à monarquia.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-08-29T11:33:01Z No. of bitstreams: 1 Maria Júlia Alves Garcia Montero.pdf: 5192514 bytes, checksum: 7d38eae0fd495448df4ad8b63cb80da2 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-29T11:33:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Júlia Alves Garcia Montero.pdf: 5192514 bytes, checksum: 7d38eae0fd495448df4ad8b63cb80da2 (MD5) Previous issue date: 2018-08-09 / Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Científico e Tecnológico - CNPq / The present work analyzes two alphabetization programs that took place in Latin America: National Literacy Crusade "Heroes and Martyrs for the Liberation of Nicaragua" (CNA), held in Nicaragua in 1980, and the Youth and Adult Alphabetization Movement of São Paulo (MOVA-SP), carried out between the years of 1989 and 1992, in São Paulo, both organized based on the ideas of Paulo Freire, counting also with his direct participation. We have studied how, and if, the theme of feminism appears in the official documents of both programs, and whether the presence of this theme in these documents is due to the existence or not of a movement - or organization - of women in the country with the vanguard character, as Marta Harnecker conceptualizes. The concepts of gender, patriarchy and sexual division of labor, coined by authors such as Heleieth Saffioti, Carole Pateman, Iris Young, Danièle Kergoat, among others, were the theoretical basis of the present study. The research was conducted through documentary analysis. We studied official documents (political-pedagogical project, booklets, among others) of the two programs and analyzed a) if the subject of gender relations appeared; b) whether this appearance reinforced or questioned patriarchal gender relations; c) how it appeared, whether directly, indirectly, and in what context. We were able to conclude that the Nicaraguan documents have a greater presence of the theme, and that this is due to a more organized and centralized women's movement that, unlike the São Paulo movement - then fragmented and with a predominantly institutionalized activism - directly influenced alphabetization in the country. We do not affirm this, however, without reservations, since in both programs feminism appears as a very specific "subject", which reveals a difficulty in dealing with the theme of feminism transversally and even a theoretical difficulty in relation to it / O presente trabalho analisa dois programas de alfabetização que ocorreram na América Latina: A Cruzada Nacional de Alfabetização “Heróis e Mártires pela Libertação da Nicarágua” (CNA), realizada em 1980 na Nicarágua, e o Movimento de Alfabetização de Jovens e Adultos de São Paulo (MOVA-SP), realizado entre os anos de 1989 e 1992, em São Paulo, ambos organizado com base nas ideias de Paulo Freire, contando inclusive com sua participação direta. Estudamos como, e se, o tema do feminismo aparece nos documentos oficiais de ambos os programas, e se a presença ou não deste tema em ditos documentos deve-se à existência ou não de um movimento - ou uma organização - de mulheres no país com o caráter de vanguarda, como conceitua Marta Harnecker. Tivemos como base teórica do presente trabalho os conceitos de gênero, patriarcado e divisão sexual do trabalho, cunhados, respectivamente, por autoras como Heleieth Saffioti, Carole Pateman, Iris Young, Danièle Kergoat, entre outras. A pesquisa foi realizada por meio da análise documental. Estudamos documentos oficiais (projeto político-pedagógico, cartilhas, entre outros) dos dois programas, e analisamos a) se o tema das relações de gênero aparecia; b) se essa aparição reforçava ou questionava as relações patriarcais de gênero; c) como ele aparecia, se de forma direta, indireta, e em que contexto. Pudemos concluir que os documentos nicaraguenses têm uma presença maior do tema, e que isso se deve a um movimento de mulheres mais organizado e centralizado que, ao contrário do movimento paulistano - então fragmentado e com uma atuação majoritariamente institucionalizada -, influenciou diretamente a alfabetização no país. Não afirmamos isso, no entanto, sem ressalvas, uma vez que em ambos os programas o feminismo aparece como um “tema” bem específico, o que revela uma dificuldade de transversalização do feminismo e mesmo uma dificuldade teórica com relação a ele