Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Programa de Pós-Graduação em Letras / Made available in DSpace on 2012-10-16T21:18:46Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2016-01-08T14:10:06Z : No. of bitstreams: 1 249636.pdf: 5760912 bytes, checksum: 0fa530ccf5f5be317fe92658bb3301a7 (MD5)

Orientador: Heloisa Turini Bruhns / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação Fisica / Made available in DSpace on 2018-08-03T19:08:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ferreira_LuizFabianoSeabra_M.pdf: 365010 bytes, checksum: 03b0a25dbd86ab9a58d562c20590c470 (MD5) Previous issue date: 2003 / Mestrado

Orientador: Cláudia Fernanda de Campos Mauro / Banca: Aparecido Donizete Rossi / Banca: Karin Volobuef / Banca: Andrea Peterle Figueiredo Santurbano / Banca: Marisa Martins Gama-Khalil / Resumo: Esta tese tem como objetivo principal demonstrar que o protagonista do livro O deserto dos Tártaros (1940), de Dino Buzzati, está inscrito como um dos heróis representantes do limiar entre o modernismo e o contemporâneo. Giovanni Drogo é o herói que, no momento seguinte em que veste seu uniforme de oficial, experimenta um vazio existencial que o faz, em resposta, replicar: "Que coisa sem sentido!". Tomado desse sentimento, muitas vezes a inércia será a única resposta possível deste protagonista frente aos requerimentos cotidianos. A partir dessa premissa, articulando teoria literária, filosofia e contexto, arvoramo-nos em identificar as razões que fundam a heroicidade de Drogo. Após o prefácio, segue-se o capitulo de introdução, no qual tecemos algumas considerações acerca da figura do herói, procurando evidenciar como, nos séculos XVIII e XIX, esse conceito passa por perceptível modificação, graças à ascensão e sedimentação do romance, tal como hoje o conhecemos. Entremeiam a introdução e o capítulo final, três capítulos centrais que formam, em conjunto, a demonstração da tese defendida: de que as razões de Drogo respondem, necessariamente, a uma nova forma de se relacionar e conhecer o mundo. Resignação, recusa e renúncia associam-se em cada um destes capítulos, os quais se iniciam sempre a partir de uma cena fundamental, seguida de sua avaliação. Chegamos ao capítulo final com a possibilidade de identificar, não apenas a posição de Drogo como herói - atendendo, como um pró... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: This thesis has as the main objective to show that the protagonist of the book The Tartar Steppe (1940), by Dino Buzzati, is registered as one of the representative heroes of the barrier between modernism and what would be considered contemporary. Giovanni Drogo is the hero that, right after he puts on his officer's uniform, experiments an existential emptiness that makes him, in response, state: "What a nonsense!". Taken by this feeling, often the inertia will be the only possible answer this protagonist will offer while facing daily requests. Starting from this premise, articulating literary theory, philosophy and context, we stand up to identify the reasons that establish the heroism of Drogo. After the preface, the introduction chapter follows, at which we develop some considerations about the image of the hero, trying to demonstrate how, during the 18th and 19th centuries, this concept goes through a noticeable modification, thanks to the ascension and sedimentation of the novel, as we know it today. Between the introduction and the final chapter are three main chapters that shape, together, the demonstration of the defended thesis: that the reasons of Drogo respond, necessarily, to a new way to connect and to discover the world. Resignation, refusal and renouncement connect to each of these chapters, which start always from a fundamental scene, followed by its examination. We reached the final chapter with the possibility of identifying not just the position o... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas. Programa de Pós-Graduação em Ciências Humanas. / Made available in DSpace on 2012-10-22T07:09:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 235278.pdf: 5831848 bytes, checksum: 445ac28709f2ec604afc020c2852f220 (MD5)

Orientador: João Luís Cardoso Tápias Ceccantini / Banca: Alice Aurea Penteado Martha / Banca: Juvenal Zanchetta Junior / Banca: Eliane Aparecida Galvão Ribeiro Ferreira / Banca: Luciana Brito / Resumo: Desenvolvida na esfera das pesquisas sobre literatura juvenil brasileira contemporânea, esta tese de doutoramento tem como objeto de estudo 42 narrativas de autoria da escritora paulista Giselda Laporta Nicolelis (1938) que circulam sob essa rubrica. No contexto desta investigação, os títulos escolhidos são agrupados em três grandes categorias narrativas (narrativas de aventura, narrativas sociais e narrativas psicológicas), segundo os moldes propostos por Ceccantini (2000). Com o objetivo de alcançar uma compreensão geral do universo ficcional criado por Nicolelis, o trabalho acompanha a jornada dos heróis nicolelianos, realizando uma análise sistemática dos elementos temáticos e formais das narrativas que compõem o corpus, bem como discute questões relativas à produção, circulação e consumo da literatura juvenil dessa escritora, sob o amparo teórico de Pierre Bourdieu (2007) acerca do mercado de bens simbólicos. Essa análise evidenciou que as narrativas da escritora são representativas de certa linhagem da literatura juvenil brasileira de cunho realista/verista (Zilberman, 2003), em que os heróis (e, por extensão, seus leitores) são lançados na jornada contemporânea das mazelas sociais oriundas do subdesenvolvimento da sociedade brasileira - na sua vertente urbana, capitalista e industrializada -, estando sempre afastados das posições de poder. Na tentativa de resolver problemas sociais indissolúveis, guiados por um narrador de visão adultocêntrica, os heróis são inseridos ... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: Developed in the research area of contemporary Brazilian young adult literature, this dissertation has as its object of study 42 narratives written by Giselda Laporta Nicolelis (1938), which circulate under this rubric. In the context of this investigation, the chosen titles are grouped into three major narrative categories (adventure narratives, social narratives, and psychological narratives), according to the models proposed by Ceccantini (2000). In order to reach a general understanding of the fictional universe created by Nicolelis, this dissertation follows the journey of her heroes through a systematic analysis of both thematic and formal elements of the narratives that compose the corpus, as well it discusses issues related to the production, circulation and consumption of the author's young adult literature, theoretically grounded in Pierre Bourdieu's (2007) work about the market of symbolic goods. This analysis evidenced that the author's narratives are representative of a certain lineage of Brazilian realist/veristic literature (Zilberman, 2003), in which heroes (and, by extension, their readers) are launched in a contemporary journey of the social illness derived from the underdevelopment of Brazilian society - in its urban, capitalist, and industrialized dimension -, always away from the positions of power. In the illusory and quixotic attempt to solve indissoluble social problems, guided by a narrator which has an adultcentric point-of-view, the heroes are inserted in the context of dichotomies that pervade both children's and young adult's literature since its origins. Among them, we can highlight the following: the asymmetry between adult and child; utilitarian discourse versus literary discourse; realism versus fantasy; normativity versus rupture... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:18:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Luis Fernando dos Reis Pereira.pdf: 15618526 bytes, checksum: 7c4a48c46f9ef0aaaa328e95ab03933c (MD5) Previous issue date: 2010-05-27 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This thesis analyzes the fictional narratives of the comics books series Sandman, written by the British author Neil Gaiman, originally published by DC Comics and, in Brazil, by Globo, from 1989 to 1996, noting the translation and appropriation of elements from different cultural contexts for the construction of the narrative, in order to demonstrate that Sandman has a higher tendency to mobility and articulation than the superhero s comic books, which generally emphasize the structures of permanence and isolation. We investigate how the principle of identity, developed by certain core of Western thought is used, as well as different characteristics from other cultural backgrounds, bringing into play concepts such as centrality and periphery, reality/fiction, stability/instability, etc. In support of our journey, we turn to theories about the processes and semiotic systems of culture, exploring and articulating studies of Yuri Lotman, Severo Sarduy, Amálio Pinheiro, Jesus Martín-Barbero and Edgar Morin, while the theories of Scott McCloud and Will Eisner served as basis for studying the recent and still in process language of the "comics" as art and media; we counted, as well, with the major contributions of Bakhtin s theories of novel and literary genres carnavalization, to support aspects of narrative language on the studied comics. The Sandman series, with 75 editions and some special publications, combines aspects of the American superhero comics, mythology, pop culture, literature, religion, paganism, magic, fantasy, gothic horror, historical facts, philosophical references, elements of the classic epic and folklore to tell the story of Dream, also called Oneiros, Morpheus, etc., ruler of the Dreaming, and their complex relations with humanity and other beings, including his siblings Destiny, Death, Destruction, Desire, Despair and Delirium; modern gods and those who have been forgotten; their mortal and immortal lovers; Lucifer and his demons; and even the angels. In the periphery of such a mosaic plot, perverting the classic epic elements, remnants of the drama of a missing hero, unfinished and absurd, unable to remain equal to himself, and who insists in to inhabit different borders: islands between reality and the Dreaming; soft regions where time becomes malleable (local of translations between the familiar and the foreign), and his own kingdom, which is a metaphorical border between life and death. Such arrangements allow the discussion of the signic operating environment proposed by Lotman, the semiosphere, and its mobile/translation borders, a key concept to understanding the trends of permanence and change of the cultural texts Finally, Dream, occasional actor, the personification of the dream itself, questions, over the stories, the objective notions of identity, truth and immutability, as well as we may question, similarly, the principle of identity in self-centered and self-referencing cultures based on binary logic and mainly closed systems that tend to generate several ways of exclusion, through the idea of truth and tolerance, unlike the Sandman s realm environments, linked to Derrida's discussion of the idea of hospitality / A tese analisa as narrativas ficcionais da série de revistas em quadrinhos Sandman, do autor britânico Neil Gaiman, publicadas originalmente nos EUA pela editora estadunidense DC Comics e no Brasil, a princípio, pela editora Globo, entre 1989 e 1996, a partir da tradução e apropriação de elementos provenientes de diferentes contextos culturais para as construções da narrativa, com o objetivo de demonstrar que Sandman apresenta maior tendência à mobilidade e à articulação do que os gibis de super-heróis, que geralmente enfatizam as estruturas de permanência e isolamento. Em nosso trajeto, investigamos como o princípio de identidade, desenvolvido por determinados núcleos do pensamento ocidental, é aproveitado, assim como características distintas, de outros contextos culturais, colocando em jogo conceitos como centralidade/descentralidade, realidade/ficção, estabilidade/instabilidade, etc. Para fundamentar nosso percurso, recorremos às teorias sobre processos e sistemas semióticos da cultura, explorando e articulando estudos de Iuri Lotman, Severo Sarduy, Amálio Pinheiro, Jésus Martín-Barbero e Edgar Morin, enquanto as teorias de Scott McCloud e Will Eisner embasaram o estudo da linguagem recente e ainda em formação da mídia quadrinhos em conjunto com as teorias do romance e da carnavalização de gêneros de Bakhtin, dando suporte aos aspectos da linguagem narrativa da série analisada. Sandman, composta por 75 edições e algumas publicações especiais, combina aspectos dos quadrinhos de super-heróis estadunidenses, mitologia, cultura pop, literatura, religiosidade, paganismo, magia, fantasia, horror gótico, fatos históricos, referências filosóficas, elementos da epopeia clássica e do folclore para contar a história de Sonho, também chamado Oneiros, Morpheus, Tecedor de Formas, etc., soberano do Sonhar, e suas complexas relações com a humanidade e outros seres, entre eles seus irmãos Destino, Morte, Destruição, Desejo, Desespero e Delírio; os deuses modernos e os que já foram esquecidos; suas amantes mortais e imortais; Lúcifer e seus demônios e mesmo os anjos. Na periferia de tal trama em mosaico, pervertendo os elementos épicos clássicos, há resquícios do drama de um herói ausente , inacabado e absurdo, incapaz de permanecer igual a si mesmo e que insiste em habitar vários aspectos fronteiriços: ilhas entre a realidade e o Sonhar, regiões brandas, onde o tempo se torna maleável (locais de tradução entre o familiar e o estrangeiro), e seu próprio reino, fronteira metafórica entre a vida e a morte. Tais articulações possibilitam que sejam discutidos o ambiente de operação sígnica proposto por Lotman, a semiosfera, e suas fronteiras móveis/tradutórias, noção-chave para a compreensão das tendências de permanência e de mudança dos textos da cultura. Finalmente, Sonho, protagonista ocasional que é a personificação dos sonhos, questiona, ao longo das histórias, as noções objetivas de identidade, de verdade e de imutabilidade. Pode ser questionado, analogamente, o princípio de identidade de culturas autocentradas e autorreferentes baseadas em lógicas binárias e em sistemas preponderantemente fechados que costumam gerar exclusão, por meio da ideia de verdade e de tolerância, ao contrário dos ambientes do reino do Sonhar de Sandman, afeitos à ideia de hospitalidade discutida por Derrida

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-graduação em Literatura, Florianópolis, 2009 / Made available in DSpace on 2012-10-24T16:22:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 276673.pdf: 6003572 bytes, checksum: 1ac20ff3440f092b638e872b8ffb12b8 (MD5) / A presente dissertação é uma análise da história em quadrinhos Watchmen, de Alan Moore e Dave Gibbons, dividida em três partes: uma análise do processo de leitura das histórias em quadrinhos em geral, uma leitura da obra Watchmen e uma relação formal de Watchmen em relação à poesia visual moderna. Primeiramente a leitura e o processo de compreensão das histórias em quadrinhos são pensadas em relação a algumas ideias da semiologia, de proposições da estética da recepção, e da fenomenologia da percepção. A partir das proposições teóricas é investigada a importância exercida pelos vazios textuais nas histórias em quadrinhos como espaços de projeção interpretativa do leitor. Após é feita uma leitura da obra Watchmen como parábola da guerra fria e sua relação com a narrativa trágica, onde se aproxima a figura do super-herói de aspectos composicionais do herói trágico de várias épocas. Por fim, é feita uma relação de aproximação entre as estratégias narrativas de Watchmen com procedimentos formais da poesia visual. Esta relação aproxima estratégias narrativas, capítulos e a própria materialidade de Watchmen a aspectos formais da obra de Stephané Mallarmé, dos caligramas de Guillaume Apollinaire, e da autorreferencialidade temática do concretismo brasileiro. / This thesis is an analysis of the comic book Watchmen, by Alan Moore and Dave Gibbons, and is divided into three parts: an analysis of the reading process carried out in comic books, a reading of some Watchmen's particularities and a formal approach of the work towards modern poetry. First, the process of reading and understanding in comics are considered in relation to some ideas of semiology, to reception theory and to phenomenology of perception. From these propositions, the importance of the textual gaps on comics, the empty spaces between each frame, as a space for the reader's interpretative projection, is studied. It then analyses Watchmen as a parable for the Cold War and its relation to the tragic narrative, where the picture of the superhero is compared to the tragic hero's compositional features of various epochs. Lastly, it relates the work's narrative strategies to formal procedures of modern visual poetry. This relation will connect parts of the narrative, chapters and the very materiality of the novel to formal aspects of Stepháne Mallarmé's work, the caligrams of Guillaume Apollinaire, and the thematic self-referentiality of Brazilian Concretism.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:21Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-02-02Bitstream added on 2014-06-13T19:54:35Z : No. of bitstreams: 1 almeida_sfg_me_fran.pdf: 656194 bytes, checksum: a5f537f2c0a25be8cd4d56f537139994 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O propósito deste trabalho é analisar a retomada da figura do Herói clássico, procedente das obras de Homero, nas crônicas ibéricas da baixa Idade Média. Especificamente, restringir-nos-emos aos séculos XIII e XIV, visto que as crônicas ibéricas produzidas nesse período se conduziram pelo desígnio comum de construir uma boa imagem de seus reis, além de se preocuparem em legitimar a reconquista da Península aos mouros. Tal construção historiográfica foi um dos recursos utilizados na tentativa de consolidação de um sentimento de nacionalidade ibérica, que não se confunde ainda nessa altura com consciência nacional, mas permite já notar o fortalecimento dos sentimentos regionalistas e dinásticos. Buscamos perceber a forma de retomada da imagem do herói grego, levando em conta o conceito de virtude cristianizado e alimentado pela moral cavaleiresca, então em voga. Nossa principal fonte de estudo é a Crônica Troiana, pois trata-se do escrito medieval que retoma e redefine de forma mais completa as histórias da mitologia e da épica antiga. Propomo-nos pensar sobre o que pode ter estimulado o interesse dos compiladores da corte de Afonso XI pela história troiana, as alterações valorativas no que diz respeito ao modo como a lenda passou a ser contada na Idade Média e como a figura heroica passou a ser identificada com os santos e os reis. A partir, pois, do exame da configuração dessa Crônica Troiana e das fontes de que fez uso, procuramos notar certa persistência de valores antigos na forma de afirmação do poder real nos referidos séculos medievais. Além desse relato originário da corte de Afonso XI de Castela, procuraremos interrogar a figura do herói na General Estoria de Afonso X e na Crônica Geral de Espanha de 1344, do conde Pedro de Barcelos, que apresentam histórias sobre as aventuras de seus antepassados, indicandoos como modelos a serem seguidos. / The purpose of this research is to analyze the resumption of the classic hero image, present in Homer’s texts, into the Iberian chronicles of low Middle Ages. Specifically, we will get focus into the XIIIth and XIVth centuries, in as much as the Iberian chronicles that have been made in this period had as identity the assign of building a good image of their kings. This movement delineates an attempt for the consolidation of Iberian nationality feelings – but, is important to highlight, it cannot be confused with the national knowingness of Absolutists States – it allows us to notice the reinforcement of the regionalist and dynastic feelings. We seek to perceive the meaning alteration from the Greek hero for the medieval hero, taking in account the concept of virtue considered in Middle Ages for the “men’s ideal type” in the chronicles, from the chivalrous moral in craze. For that, we will employ the Crónica Troiana, since this is the medieval write which better represents the histories of mythology and ancient epic. Our first interest consists of thinking about how the Crónica Troiana was made and from witch papers it could born. Beyond this one, produced in Alfonso’s XI court (in Castile) we intend to argue about the hero picture in General Estoria of Alfonso X and in La Crónica Geral de Espanha de 1334, written by Dom Pedro, Count of Barcelos. Those papers present us histories about their ancestors and bounces that they are models to be followed. We also propound to think about the reasons that encouraged the compilers from Alfonso’s XI court to write about Trojan history, the different moral values present in the way the legend was narrated in times and, in the end, the incidence in Middle Ages of other models that can correspond to a heroic figure, as the saints and the kings.

Orientador: Vani Moreira Kenski / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-07-20T08:31:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Camargo_VeraReginaToledo_M.pdf: 9452092 bytes, checksum: 245e9977c928e88e4d74a3ba788fc10e (MD5) Previous issue date: 1995 / Mestrado

Made available in DSpace on 2016-04-25T19:20:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Waldinei Comercio de Souza Guimaraes.pdf: 878301 bytes, checksum: 7519b5149c942547c00e726be758b242 (MD5) Previous issue date: 2008-03-15 / The rediscovery of pilgrimage to Santiago de Compostela observed during the last couple of decades of the twenty century inspire the investigation upon the causes and to follow the events that come in the lives of those who are determined to accomplish the journey in the course of Post Modern age. This investigation takes place effectively when we define the field of knowledge that is able to help us to understand the phenomena; according to this statement we started with Anthropology, which help us to illuminate the pilgrimage considering the social movements around the rites, the religion, spirituality and the search of meaning present in the human history until these days. The meanings of each rite, symbol, and gesture, have suffered modifications along the history, however they preserve their essence. The pursuit of the modern pilgrim s vision concerning the transformations that happen along the Caminho , lead us to do research among some of the pilgrims of Santiago and check the hypotheses proposed in this project. In this sense, we observed that the experience is capable of reconnecting the person to his or her religiosity and the transcendence enabled through the rite. Finally, we analyze the Hero s Journey of Joseph Campbell and according to the Jung s thoughts, establishing relations between the myth structure and the archetypical expressions. Beginning with an analysis of the data obtained in this research, we found elements that reveal the capability of transformation generated by the rite of pilgrimage to Santiago, a fundamental component in the development process of the self / A redescoberta da peregrinação no Caminho de Santiago de Compostela, observada no final do século XX, desperta um desejo de investigação sobre suas causas e desdobramentos na vida de quem se propõe a percorrê-lo em plena pósmodernidade. Essa investigação toma corpo na medida em que definimos as áreas de conhecimento que podem nos auxiliar a compreender o fenômeno, e nesse sentido a análise inicia-se pela Antropologia, que permitiu iluminar a peregrinação considerando os movimentos sociais em torno dos ritos de passagem, da religião, espiritualidade e busca de sentido ao longo dos séculos até os dias de hoje. Os significados de cada rito, símbolo, gesto, sofreram modificações ao longo da história, mas preservam sua essência. Em busca da visão do peregrino moderno sobre as transformações do Caminho de Santiago, realizamos uma pesquisa com peregrinos de Santiago, cidadãos de classe média urbana brasileira. Observamos pelas entrevistas que o Caminho, de fato, é capaz de reconectar o indivíduo com sua religiosidade e com a possibilidade de transcendência através do rito. Estes resultados são analisados em conjunto com a descrição da jornada do herói em Joseph Campbell, segundo o pensamento Junguiano, aproximando a estrutura do mito com as manifestações arquetípicas. Buscando o aprofundamento no conteúdo obtido com a pesquisa, encontramos elementos que revelam a capacidade de transformação proporcionada pelo ritual de peregrinação a Santiago, um ingrediente fundamental no processo de encontro com o si-mesmo e de reintegração com as próprias experiências religiosas dos entrevistados