O objetivo deste trabalho é estudar as conformações discursivas polêmicas presentes na obra Levantado do Chão, de José Saramago. Tendo por formulação teórica inicial o processo dialógico da linguagem, contata-se que, a partir de diferentes vozes sociais apresentadas pelo romance, acaba o autor por apresentar a partir do campo ficcional as tensões sociais que se desenvolvem ao longo do século XX em Portugal, na região de Monte Lavre. Comparativamente, a partir destas construções discursivas problematizamos os enunciados dos camponeses e dos proprietários rurais que, ao longo da narrativa, acabam por nos apresentar sob a perspectiva dialética um quadro concreto da dimensão histórica do período retratado. / The objective of this work is to study the conformations present in the work discursive polemics Levantado do chão by José Saramago. Since the initial theoretical formulation for the dialogical process of language contact that, from different social voices presented by the novel, the author ends by presenting the field of fiction from the social tensions that develop throughout the twentieth century in Portugal in the region of Monte Lavre. Comparatively, from these discursive constructions confront the statements of peasants and landowners who, throughout the narrative, just for introducing us to a dialectical perspective in the specific context of the historical dimension of the period portrayed.

Les romans de Daniele Del Giudice et la seconde partie de la production romanesque de José Saramago se construisent autour d'un événement neutre, survenant par surprise et en excès des possibles diégétiques. Il peut être considéré comme " événemential " si l'on suit les analyses philosophiques de Claude Romano. Cette thèse met en lumière la place d'un tel événement dans les poétiques des deux auteurs, étudie ses spécificités diégétiques et narratives et les caractéristiques de son utilisation, et analyse ses implications par rapport au monde refiguré par le roman.L'utilisation d'un tel événement participe de la recherche d'une narration possible entreprise par les deux auteurs au début des années 80 ; elle permet de dérouter le schéma romanesque traditionnel en reportant l'attention sur un processus d'avoir-lieu indéterminé et sans cesse dévié qui préserve un élan dans le récit tout en perturbant son organisation logique. Les deux auteurs visent à mettre en relief un mouvement d'advenue, et ainsi, à créer un écho avec le réel extra-diégétique. Celui-ci apparaît tissé d'une multitude d'éléments instables qui forment un ensemble mouvant. Le récit donne à voir les relations qui le composent, la dynamique qui l'anime. Est créée une expérience à la fois sensible et observable, ancrée dans les propriétés du langage et de la narration, mettant en perspective une structuration du sensible.L'utilisation de l'événement rapproche ces deux auteurs et met en exergue une tendance contemporaine du récit : la tentative de mettre en évidence une dynamique d'advenue, indéterminée, incertaine et sans visée, mais imposant dans et par le récit la force d'une présence.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:48Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2011-10-27Bitstream added on 2014-06-13T20:44:02Z : No. of bitstreams: 1 conrado_is_dr_assis.pdf: 915031 bytes, checksum: bd1d9cf374b267d2038435df978e1cc7 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Esta tese desenvolve um estudo da trajetória do escritor português contemporâneo José Saramago (1922-2010) no seu trabalho com o gênero romanesco. Desse modo, procura-se reconstituir o percurso do autor pelo gênero, por meio da análise interpretativa de três de seus romances, nos quais se pode perceber a influência de diferentes orientações estéticas ao longo dos anos. Para isso, apresenta-se uma breve descrição de cunho histórico do percurso da própria formação do gênero romanesco, no âmbito geral da cultura ocidental, e também, especificamente, no cenário da literatura portuguesa. Essa recuperação histórica é feita com base nos estudos de teóricos da forma romance, como Auerbach, Watt, Lukács, Bakhtin, Rosenfeld, Jozef e Hutcheon, entre outros e, no que diz respeito ao romance português, com base em autores como Simões, Saraiva e Lopes, Reis, Mendonça, Seixo, Flory, entre outros pesquisadores. Com o intuito de perceber as diferentes fases pelas quais o romance de Saramago passa, apresenta-se, ainda, um encadeamento cronológico de enredos de toda a produção romanesca do autor, pautado em parte de sua fortuna crítica, a fim de embasar a análise dos romances selecionados como corpus deste trabalho, a saber: Manual de pintura e caligrafia (1977), Memorial do convento (1982) e As intermitências da morte (2005). Tentando evidenciar uma correspondência no desenvolvimento do gênero romanesco no século XX e o caminho literário percorrido por Saramago em sua produção de romances, observou-se que as três obras escolhidas representam, de fato... / This thesis aims to develop a study of the trajectory of the Portuguese contemporary writer José Saramago (1922-2010) in his novels. Thus, we try to reconstruct the author's journey through the formal structure of the novel, by interpretive analysis of three of his novels, in which we can see the influence of different artistic aesthetic orientations over the years. For this, we present a brief description in a historical point-of-view of the course of formation of the novelistic genre inside the general framework of Western culture, and also specifically in the setting of Portuguese literature. This historical recovery is based on studies of researches of the novel form, as Auerbach, Watt, Lukács, Bakhtin, Rosenfeld, Jozef and Hutcheon, among others, and, regarding the Portuguese novel, we based on authors such as Simões, Saraiva e Lopes, Reis, Mendonça, Seixo, Flory, among other researchers. In order to understand the different phases through which passes Saramago's novel, we also presents a brief timely recovery on all his novelistic production, based on part of his critics, in order to base the analysis of some selected novels which are the corpus of this work: Manual de pintura e caligrafia (1977), Memorial do convento (1982) e As intermitências da morte (2005). Trying to show a correspondence in the development of the novelistic genre in the 20th century and the path passed by Saramago on the literary production of his novels, we observed that the three novels analyzed represent, in fact, three stages of diverse aesthetic attitudes of the author, with characteristic elements of different... (Complete abstract click electronic access below)

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Aline Scavazini de Matos Galvao.pdf: 799182 bytes, checksum: b0ae9b94c388ef327ca21328dc62de0f (MD5) Previous issue date: 2014-11-26 / The aim of this research is to analyze how the form of the novel works the wandering theme in the novels of José Saramago and Milan Kundera, comparing them to the axis of the characters to answer the following questions: how the exile lived by characters (un)consacrates the image of wanderers? How this can give a new signification to the idea of identity, understood as a product of relation to the country they came from? Some hypothesis raised: the separation of homeland gives to the outcasts a critical and sensitive consciousness about the relationship between people and their land. The novel, as form of the transcendent homelessness, captures the wanderer with a new image and updates his critical view. The essayistic form, in both novels, contributes to the thematic discussion, being a compositional element of the works. As theoretical axis, we stand out the ideas of Lukács, Adorno and Walter Benjamin, as well critical texts of José Saramago and Milan Kundera as fundament to the creation of poetics of the novel. Regarding the wandering theme, we choose the studies of Michel Maffesoli and Édouard Glissant. The comparative method gave us a more in-depth debate about the wandering theme and how the novel forms echoes the contemporary dilemma regarding notions of identity and globalization. / O objetivo desta dissertação é analisar como a forma romanesca opera a temática da errância nas obras de José Saramago e Milan Kundera, comparando-as a partir do eixo das personagens, a fim de responder às seguintes questões: de que modo o desterro, vivenciado pelas personagens, (des)sacraliza a imagem do errante? Como isso pode ressignificar a concepção de identidade, entendida como produto da relação com a terra onde nasceram? Algumas hipóteses foram levantadas: o afastamento da terra natal leva os desterrados a uma consciência crítica e sensível sobre a relação entre o indivíduo e a terra; o romance, como forma do desterro transcendental, apreende o errante em nova imagem e atualiza sua identidade crítica; a questão ensaística, em ambos os romances, contribui para a discussão da temática, ao se apresentar como elemento de composição nas obras. Como eixo teórico sobre o gênero romanesco, destacamos as propostas de Lukács, Adorno e Walter Benjamin, além de utilizarmos textos críticos de José Saramago e Milan Kundera como base para a elaboração de uma poética do romance. Sobre a temática da errância, destacamos os estudos de Michel Maffesoli e Édouard Glissant. A escolha do método comparativo resultou em um aprofundamento da reflexão sobre a temática da errância e sobre a maneira como a forma romanesca reflete os dilemas da contemporaneidade em relação aos conceitos de identidade nacional e globalização

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jaderson Soares Santana.pdf: 1761541 bytes, checksum: 9871e753b6c364d4b0b0f6ad9dc90d19 (MD5) Previous issue date: 2016-02-23 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This research is devoted to study the authorial traits in the fictional prose of José Saramago. His novels, despite imaginative, are impregnated with intrusions and comments. Would these intrusions, a trait of Saramago s fictional prose, be a result of the mixed genre? Our corpus is O Ano da Morte de Ricardo Reis. A novel narrated by different voices, all subordinated to the dominant editorial omniscience. This fact aroused questions related to the authorial presence in Saramago s prose. So, it became necessary to undertake an extensive bibliographical study including books, papers and the author works, as well. Investigations were led on literary theory referring to the author, the narrator, the mixed genre and the essay. The study was divided into three parts. The first one was dedicated to reflect on the hermeneutic, the historical studies and the novel criticism. The concepts proposed by Eco, Jameson, and others, were of assistance. The second part was dedicated to the mixed genre, especially between the novel and the essay. Sennet and Adorno s studies provided subsidies. In the third part, themes related to the author and the narrator were addressed. Booth with the implicit-author, and Friedman s typology of point-of-view were of guidance. The relevance of our research lies on the few studies dedicated to the theme. A last investigation aims to understand, whether his literary stile represents a uniqueness. Thus, by means of conclusion, his style is rather a rhetorical one, that lies down its roots at an old tradition of intellectual-writers / Esta pesquisa é dedicada ao estudo das marcas autorais na prosa ficcional de José Saramago. Seus romances, apesar de imaginativos, estão impregnados de intrusões e comentários. Seriam essas intrusões resultado da confluência de gêneros, presente no texto saramaguiano? O corpus deste estudo é o romance O Ano da Morte de Ricardo Reis. Nele, o autor subordina diversas vozes narrativas, a voz do autor-narrador intruso. Esse fato coloca a indagação sobre ser essa voz uma marca autoral. Para compreendê-la, procedeu-se a ampla pesquisa bibliográfica em livros, artigos e no conjunto de sua obra principalmente. Assim, investigou-se questões relativas ao autor, ao narrador, ao hibridismo de gêneros e ao ensaio. Dividimos o trabalho em três partes. A primeira, dedicada ao estudo da interpretação textual, à historiografia e à análise do romance. Empregaram-se estudos de teóricos como U. Eco, F. Jameson, entre outros. Na segunda parte, tratou-se do hibridismo de gêneros, especialmente com relação ao ensaio. Para tal, foi importante a contribuição de teóricos como Sennet e Adorno. Na terceira parte, discutiu-se questões relativas ao autor e ao narrador. Aqui, foram valiosas as contribuições de Booth e o autor-implícito, de Friedman, cuja tipologia do narrador serviu de balizamento. A importância deste trabalho está no fato do pouco estudo realizado sobre o estatuto dessa voz autoral em Saramago. Seu objetivo último é indagar sobre ser esse estilo algo inovador e único. Concluiu-se, ao final, tratar-se de uma prosa retórica, que deita raízes em uma longa tradição de autores comentadores.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DeboraLucioBarbosa.pdf: 253173 bytes, checksum: 8ae5bf93e0da26240710ec59c276e621 (MD5) Previous issue date: 2006-06-05 / Estudar o romance Todos os nomes de José Saramago foi percorrer o labirinto da palavra como um desafio aceito. Nosso trabalho teve como objetivo analisar a personagem José e sua participação discursiva nos diálogos que estabelece consigo mesma e com outrem. Elegemos como problema as seguintes questões: Como a personagem José se constrói enquanto discurso no romance Todos os nomes? Que elementos discursivos contribuem para a sua construção? Como possível resposta para este estudo nos orientamos pela hipótese: A personagem José constrói sua identidade no diálogo com os outros e revela, nessa interação discursiva, sua inconclusibilidade. Para desenvolver este trabalho foi necessário um instrumental teórico que tratasse da personagem e de seu papel discursivo. O instrumental para realização desse propósito foi baseado nas concepções de plurilingüismo e discurso citado , desenvolvidos por Mikhail Bakhtin. Segundo esse teórico russo, o romance reproduz a imagem da vida cotidiana revelada por meio da interação de falas e de discursos. Diferentes falantes como autor, narrador e personagens expõem seus pontos de vistas e julgam a palavra do outro. À luz dessas concepções, abordamos a personagem de Todos os nomes, evidenciando a sua construção. Diferentes vozes em constante diálogo contribuíram para esse processo de construção da identidade de José, que se revela ao expor consciência sobre si mesmo e sobre o outro

Made available in DSpace on 2016-08-10T11:06:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ROBSON LUIZ VEIGA.pdf: 1026452 bytes, checksum: 41fede32f75ddf03d70a245d214b33be (MD5) Previous issue date: 2013-11-26 / This paper aims to present a literary analysis of the novel History of the Siege of Lisbon the Portuguese writer José Saramago, published in 1989, describing it as a historiographic metafiction, a term coined by critics Canadian Linda Hutcheon, after differentiating the contemporary productions in relation to traditional historical novel, this proposed by the Hungarian Georg Lukacs. Besides this proposition, will be treated in this work dialogism that permeates this writing, is the intersection between texts in the form of intertextuality, with reference to the criticism of Julia Kristeva, this, as a reader of the Russian theorist Mikhail Bakhtin; is the intersection between texts in the form of intertextuality, with reference to the criticism of Julia Kristeva, this, as a reader of the Russian theorist Mikhail Bakhtin, dialogue is at interlocutory, in which the reader to follow the aesthetic work, their gazes between two lives time, whose foundation is crossed by the relevant theoretical assumptions to School Constance, Hans Robert Jauss and Wolfgang Iser. Finally, to analyze the thresholds between the historical discourse crossed with literary discourse, the reasons will be based according the postulations of historians of New History, whose likeness is portrayed in the work by the voice of the main character, the reviewer Welcome Raimundo Silva, especially in relation to its critical discourse that sees history as literature, mostly narrative and be built in the form of texts. / Este trabalho tem por objetivo apresentar uma análise literária do romance História do cerco de Lisboa do escritor português José Saramago, publicado em 1989, apresentando-o como uma metaficção historiográfica, termo cunhado pela crítica canadense Linda Hutcheon, após diferenciar as produções contemporâneas em relação ao romance histórico tradicional, este, proposto pelo húngaro Georg Lukacs. Além desta proposição, será tratado neste trabalho o dialogismo que permeia esta escritura, seja o cruzamento entre textos em forma de intertextualidade, tendo por referência a crítica de Julia Kristeva, esta, como leitora do teórico russo Mikhail Bakhtin; seja pelo diálogo interlocutivo, na qual o leitor, ao acompanhar o trabalho estético, convive seus olhares entre dois tempos, cuja fundamentação é atravessada pelos pressupostos dos teóricos pertinentes à Escola de Constança, Hans Robert Jauss e Wolfgang Iser. Por último, ao analisar os limiares entre o discurso histórico em cruzamento com o discurso literário, a fundamentação será baseada de acordo as postulações dos historiadores da Nova História, cuja semelhança é retratada na obra pela voz do personagem protagonista, o revisor Raimundo Benvindo Silva, sobretudo, em relação ao seu discurso crítico que encara a historiografia, como literatura, principalmente por ser narrativa e construída em forma de textos.

Orientador: Odil José de Oliveira Filho / Banca: Nelyse Aparecida Melro Salzedas / Banca: Clarice Zamonaro Cortez / Banca: Rubens Pereira dos Santos / Banca: Rosane Gazolla Alves Feitosa / Resumo: Considerando a perspectiva homológica que envolve as diferentes representações artísticas em Poética dos Cinco Sentidos - La Dame à La Licorne (1979), visamos tratar no presente estudo das correspondências interartísticas no processo de produção do texto O Ouvido, de José Saramago. A Livraria Bertrand (Lisboa) solicitou a contribuição de seis autores portugueses para que realizassem uma leitura de La Dame à la Licorne (séc. XV), série de seis tapeçarias francesas encontrada no século XIX no castelo de Boussac, e exposta no Musée National du Moyen Age - Thermes et Hôtel de Cluny (Paris) desde 1882. Os painéis, reproduzidos junto aos textos do volume, sugerem representar a alegoria dos sentidos humanos, e cada autor solicitado abordou, de forma particular, uma das peças. Assim, consecutivamente, Maria Velho da Costa escreveu sobre a visão em A Vista; José Saramago, a audição em O Ouvido; Augusto Abelaira o olfato em O Olfacto; Nuno Bragança o paladar em O Gosto; Ana Hatherly o tato em O Tacto; e, por sua vez, Isabel da Nóbrega, em A sexta, tratou sobre À Mon Seul Désir, título dado à tapeçaria que realiza o fechamento da série e ilustra a capa do livro. Diante desse contexto, passamos a investigar inicialmente a origem das questões interartísticas nas poéticas da Antiguidade Clássica, bem como o contiuum desses pressupostos teóricos nas reflexões e gêneros artísticos na Idade Média, na Idade Moderna e na Contemporaneidade. Em seguida, delineamos como a herança da tradição especulativa em torno da fraternidade entre as artes incide na arte decorativa da tapeçaria, e, posteriormente, refletimos sobre a tessitura poética dos painéis... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: Taking into consideration the homological perspective that involves the different artistic representations in Poética dos Cinco Sentidos / La Dame à La Licorne (1979), in this study we aim to deal with the interartistic correspondences in the text production process O Ouvido, by José Saramago. The Livraria Bertrand (Lisboa) requested the contribution of six Portuguese writers to perform a reading of La Dame à la Licorne (Sec. XV), a series of six French tapestries found in Boussac castle in the nineteenth century, and exposed in Musée National du Moyen Age - Thermes et Hôtel de Cluny (Paris) since 1882. The panels, reproduced along with the texts of the volume, suggest to represent the allegory of human senses, and each author invited approached, in his particularly way, one of the tapestries. Thus, consecutively, Maria Velho da Costa wrote about the sight in A Vista; José Saramago, the hearing in O Ouvido; Augusto Abelaira, the smell in O Olfacto; Nuno Bragança, the taste in O Gosto; Ana Hatherly, the touch in O Tacto; and Isabel da Nóbrega, in A sexta, wrote about À Mon Seul Désir, title given to the tapestry that ends the series and illustrates the cover of the book. In this context, we started by investigating the origin of interartistic matters in poetry of Classical Antiquity, as well as the continuum of these theoretical purposes in the reflection and artistic genres in Middle Age, Modern Age and Contemporaneity. Then, we outlined how the heritage of speculative tradition around fraternity among arts falls on tapestry decorative art. Later, we pondered over the poetical tessitura of La Dame à La Licorne's panels... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor

A consciência histórica é a manifestação do processo ontológico da interpretação, no qual o passado que afeta o presente se manifesta enquanto uma alteridade, ampliando o horizonte do intérprete. A produção de uma consciência histórica não é uma possibilidade apenas da ciência histórica. A literatura, mais especificamente a obra Levantado do chão do escritor português José Saramago, também pode produzi-la. A realização dessa empreitada, entretanto, não segue os procedimentos e protocolos da historiografia, tampouco almeja se enquadrar ou produzir um discurso semelhante. É através da articulação das dimensões temporais mudança e permanência pela narrativa que a consciência histórica é construída no romance. / Historical consciousness is the manifestation of the ontological process of interpretation, in which the past that affects the present manifests itself as an otherness, enlarging the horizon of the interpreter. The production of a historical consciousness is not a possibility only of historical science. Literature, more specifically the work Levantado do chão of the portuguese writer José Saramago, can also produce it. The realization of this work, however, does not follow the procedures and protocols of historiography, nor does it seek to fit in or produce a similar discourse. It is through the articulation of the temporal dimensions change and permanence by the narrative that historical consciousness is built on the novel.

Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / O romance Ensaio sobre a cegueira, do escritor português José Saramago, publicado em 1995, revela profundas críticas à estrutura da sociedade hodierna, bem como sua política. Em vistas desse fato, a presente dissertação investiga as relações políticas e filosóficas presentes no romance, estabelecendo como arcabouço teórico as pesquisas do filósofi italiano Giorgio Agamben sobre o estado de exceção na série de volumes Homo Sacer, que segue a trilha deixada por Michel Foucault sobre os dispositivos de poder e saber na sociedade contemporânea. A pesquisa ora apresentada revela uma leitura do estado de exceção enquanto uma estrutura de exclusão da vida nuaatravés de uma via biopolítica que encontra no romance do escritor português um intenso questionamento sobre o homem moderno descolado de si mesmo / The presente study of the literary work of José Saramago, a portuguese writer, reveals a profound criticism to the structure of power in modern society, as well as, its politics. The hereby presented reading of the novel Ensaio sobre a cegueira, which was published in 1995, intends to perform an interpretative approach based on the studies of the Italian philosopher Giorgio Agamben Reading of the state of emergency. His work follows the studies of the French philosopher Michel Foucault regarding the power devices used by society to create a specific sort of life which is designed according to political purposes. The main thesis over which the presente work is constructed reveals that the bare life can be excluded when na emergency state is declared, and as a resoult, life can be killed