204 f. / Submitted by Cynthia Nascimento (cyngabe@ufba.br) on 2013-03-07T14:30:15Z No. of bitstreams: 1 Hector andres Briones Vasquez.pdf: 3256011 bytes, checksum: 3ecd2c18cf1464d312fcac5a125248c0 (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães(ednaide@ufba.br) on 2013-04-05T14:48:23Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Hector andres Briones Vasquez.pdf: 3256011 bytes, checksum: 3ecd2c18cf1464d312fcac5a125248c0 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-04-05T14:48:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Hector andres Briones Vasquez.pdf: 3256011 bytes, checksum: 3ecd2c18cf1464d312fcac5a125248c0 (MD5) / A presente pesquisa reflete sobre o fluxo teatral latino-americano, chamado aqui ‘da virada’,que vai se diferenciar do teatro latino-americano de esquerda, que o antecedeu. Este último, muito importante nas décadas de 1960 e 1970, teve seu eixo na luta de classes e na promoção e defesa de um projeto utópico de sociedade, anulado, em sua maior parte, pelas ditaduras que assolaram o continente nas décadas de 1960 a 1980. Abandonado em meados dos anos de 1980, sua apelação política direta começará a dar lugar a outras nuances artísticas no teatro contemporâneo do continente, operando com óticas mais subjetivas, intimistas e tratando de articular o social, o histórico e o contingente em um âmbito cênico que vai deslocar seu sentido político doutrinário. Surgem espetáculos que dão especial atenção a composição espacial e sonora da cena, à corporeidade dos intérpretes, ao trabalho da imagem no palco, o que vai possibilitar pensar nos alcances poéticos e políticos da sua teatralidade. Um olhar a partir da alegoria permitirá dar visibilidade a esses alcances, a teoria do alegórico de Walter Benjamin se torna chave para pensar na cena e na sua materialidade, sendo a base teórica desta pesquisa. O que se indaga aqui é como o teatro latino-americano contemporâneo ‘da virada’ se lança em uma viagem à teatralidade, gerando cenas cujo status crítico tangencia, sobretudo, nosso tempo democrático neoliberal, radiografando o que nele há de perda. / Universidade Federal da Bahia. Escola de Dança/ Escola de Teatro. Salvador-Ba, 2011.

Submitted by Ixchel Castro Flores (castro.ixchel@gmail.com) on 2018-10-01T12:46:36Z No. of bitstreams: 1 Dissertação Ixchel Castro Versión Final.pdf: 6282301 bytes, checksum: 25f72e4a43d8ef6223ae2a971d8ee74c (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães (ednaide@ufba.br) on 2018-10-02T13:45:25Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação Ixchel Castro Versión Final.pdf: 6282301 bytes, checksum: 25f72e4a43d8ef6223ae2a971d8ee74c (MD5) / Made available in DSpace on 2018-10-02T13:45:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação Ixchel Castro Versión Final.pdf: 6282301 bytes, checksum: 25f72e4a43d8ef6223ae2a971d8ee74c (MD5) / CAPES / Esta dissertação propõe investigar o processo de criação coletiva do Proyecto Fronteiras (Quito, Equador, 2013), através da configuração da experiência segundo a perspectiva de Jorge Larrosa, enquanto processo criativo e vivencial. Este projeto é resultado do trajeto do Colectivo Âmbar: Rede de Artistas e Promotores Cênicos Latino-americanos por diferentes países do continente entre os anos de 2010 e 2017. Este coletivo promove o intercâmbio artístico e cultural, assim como a difusão das artes cênicas latino-americanas através da realização de projetos itinerantes. A pesquisa aqui apresentada faz um percorrido histórico da rede até chegar no Proyecto Fronteiras, como reverberação do trânsito gerado pelo próprio coletivo em concordância com a influência poética, estética e política dos grupos da Criação Coletiva Latino-americana. A realização do Proyecto Fronteiras, derivou na criação de um espetáculo que discute a noção de fronteira a partir das vivências de um elenco multicultural, o que traz à tona os conceitos de memória e alteridade. A existência transnacional e itinerante do Âmbar vê-se refletida na escrita rizomática dentro da proposta dramatúrgica do espetáculo criado em co-produção com o Grupo Malayerba, para o qual o conceito de rizoma proposto por Deleuze e Guattari, serve como figura e rasgo característico do coletivo. Por outro lado, este texto propõe visibilizar a rede de afetos surgida no Âmbar e fortalecida durante o processo de criação do Proyecto Fronteiras, como forma de relacionamento humano-artístico sustentado no tempo e na distância, traçando um posicionamento estético e político compartilhado para além da diversidade de poéticas e teatralidades presentes no coletivo. Finalmente, a escrita performativa proveniente dos estudos da performance, é a metodologia que liberta e estrutura a dissertação dada a natureza da pesquisa, contribuindo com o registro e análise do caso aqui proposto, assim como com a pesquisa das artes cênicas contemporâneas na América Latina.

Submitted by FABIO DE FREITAS LEAL null (ff_leal@me.com) on 2016-07-19T20:35:27Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Fabio de Freitas Leal - Artes Visuais.pdf: 5509438 bytes, checksum: cb38359011a1fb643457d330d9b4ddbf (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Paula Grisoto (grisotoana@reitoria.unesp.br) on 2016-07-20T18:35:40Z (GMT) No. of bitstreams: 1 leal_ff_me_ia.pdf: 5509438 bytes, checksum: cb38359011a1fb643457d330d9b4ddbf (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-20T18:35:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 leal_ff_me_ia.pdf: 5509438 bytes, checksum: cb38359011a1fb643457d330d9b4ddbf (MD5) Previous issue date: 2016-05-20 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Esta dissertação investiga se o barroco, comumente definido como a arte do bizarro e que teria entrado em declínio há mais de dois séculos, influenciou o cinema latino-americano nas décadas de 60 e 70, momento em que o nuevo cine latino-americano e o cinema novo brasileiro dialogavam em várias instâncias. O recorte para esta análise são duas obras dos mais renomados diretores deste momento: “O Dragão da maldade contra o santo guerreiro”, de Glauber Rocha (Brasil - 1969) e “La última cena”, de Tomás Gutiérrez Alea (Cuba – 1977). A pesquisa discutirá tanto os aspectos visuais do barroco quanto as narrativas deste estilo. As obras em questão são extremamente importantes para o cinema de seus respectivos países e foram reconhecidas mundialmente com vários prêmios, inclusive direção em Cannes para “O dragão da maldade contra o santo guerreiro”. O diálogo com as artes plásticas é comum desde os primórdios do cinema, porém, quando Glauber e Tomás exprimem o drama do barroco, seus filmes aludem além de uma estética outrora chamada de bizarra, questões da América Latina, que teria sido moldada por séculos pelos colonizadores, pela igreja e por todos os artifícios artísticos que ela impunha. / Esta disertación investiga si el barroco comúnmente definido como el arte del extravagante y que habría entrado en declinio hace dos siglos, influenció al cine latinoamericano en las décadas de 60 y 70, momento en que el nuevo cine latino-americano y el Cinema Novo brasileño dialogaron en varias instancias. El retazo para este análisis son dos obras de los más renombrados directores de este momento: “O Dragão da maldade contra o santo guerreiro”, de Glauber Rocha (Brasil - 1969) y “La última cena”, de Tomás Gutiérrez Alea (Cuba – 1977). La investigación discutirá tanto los aspectos visuales del barroco como las narrativas de este estilo. Las obras en cuestión son extremamente importantes para el cine de sus respectivos países y fueron reconocidas mundialmente con varios premios, incluso dirección en Cannes para “O dragão da maldade contra o santo guerreiro”. El diálogo con las artes plásticas es común desde los principios del cine, pero cuando Glauber y Tomás revelan el drama del barroco, sus películas aluden además de una estética antes la llamada estravagante, cuestiones de América Latina que habrían sido moldeadas por siglos por los colonizadores, por la iglesia y por todos los sacrificios artísticos que ella imponía.

Made available in DSpace on 2014-06-12T18:28:06Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo1722_1.pdf: 2805853 bytes, checksum: 7b1a86a68041cdede14c32724e58982b (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2011 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Esta dissertação tem por objetivo fazer uma análise comparativa entre a Divina Comédia (escrita entre 1307 e 1321), de Dante Alighieri (1265-1321), e o romance Avalovara, de Osman da Costa Lins (1924-1978), publicado em 1973. Tendo constatado que pouco se tem escrito sobre a relação entre a Commedia e Avalovara, resolvemos escrever um estudo de caráter mais amplo, trazendo para o nosso trabalho contribuições feitas e dar a nossa contribuição. Para essa análise, priorizamos a comparação quanto ao tema do Paraíso, visto que tanto a Commedia quanto Avalovara recorrem ao mito bíblico. Mito que retornou com força no século XX, após um processo de saturação com o cientificismo e a industrialização herdeira do século das Luzes, segundo Gilbert Durand, de modo que conforme o escritor e crítico mexicano Carlos Fuentes, a necessidade do mito surgiu, paradoxalmente, das ruínas da cultura que o rejeitou. A influência da Divina Comédia sobre o romance Avalovara foi ressaltada por Osman Lins em várias entrevistas, mas ressalvando que o romance ao seu modo homenageia o poeta italiano. Nesse sentido, o estudo dessas duas obras se fundamentou no comparatismo latino-americano. Reflexões e ensaios de Antonio Candido, Silviano Santiago, Roberto Schwarz, Leyla Perrone-Moisés, Haroldo de Campos e Octavio Paz, por exemplo, foram importantes para entendermos como a releitura da Commedia por Avalovara não se deu passivamente, mas de maneira inovadora, de modo que contribuiu para a renovação do gênero romanesco latino-americano. A comparação entre essas obras ocorreu em dois aspectos: o estético e o identitário. Este se deteve, especialmente, na análise da androginia adâmica para problematizar a híbrida identidade latino-americana, através de Avalovara, visto que Dante não menciona o Adão andrógino. Aquele quanto à estrutura (composição catedrática), personagem (focalizando a Beatriz dantesca e as leituras variantes dela pelas personagens osmanianas, especialmente Roos, Cecília e ) e ao espaço (narrativização do Éden como espaço anímico e globalizante). Nosso ensaio termina com uma discussão sobre uma possível leitura do regionalismo literário na Divina Comédia (fundamentando-se no conceito de regionalismo como tendo seus primórdios na tradição greco-latina); também com uma discussão sobre uma releitura do regionalismo nordestino em Avalovara. Aproveitamos para também fazermos uma revisão de certos postulados da crítica osmaniana

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-03-26T12:27:54Z No. of bitstreams: 1 Reuberson Rodrigues Ferreira.pdf: 1536708 bytes, checksum: 347378dc1131b128e106f867d0bf1486 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-26T12:27:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Reuberson Rodrigues Ferreira.pdf: 1536708 bytes, checksum: 347378dc1131b128e106f867d0bf1486 (MD5) Previous issue date: 2018-02-22 / Aliança de Misericordia - ADVENIAT / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research draws a parallel line between the Conferences of Medellín and Puebla regarding the pastoral usage of the Bible. In order to reach this goal, the text presents an overview of the socio-political-economic-ecclesial elements encountered in the two Conferences of the Latin American Episcopate. At the same time, the research focuses on the content of the final documents of these Conferences. Aware of the context and content of the documents of the two conferences it is reported what appears to them as guidelines for the use of the Bible. It also presents how these orientations reverberate ideas that, ultimately, go back to Vatican II. Finally, a parallel between the two is sought to give evidence of the continuity and discontinuity regarding guidelines for the use of the Holy Bible. The perspective of this research approach is of literature review. The text is written trying to contribute historical and theological elements implicit presents in the conclusions of Medellin and Puebla conferences with the purpose of consummating the proposed parallel / A presente pesquisa faz um paralelo entre as Conferências de Medellín e Puebla no que diz respeito ao uso pastoral da Bíblia. Para atingir esse objetivo o texto apresenta uma panorâmica dos elementos sócio-político-econômico-eclesial que secundavam as duas Conferências do Episcopado Latino Americano. Ao mesmo tempo a pesquisa detém-se em apontar o conteúdo dos documentos conclusivos das Conferências. Cientes do contexto e do conteúdo dos documentos das duas conferências é relatado o que delas depreende-se como orientações para o uso da Bíblia. Apresenta-se, ainda, como essas orientações fazem reverberar ideias que, em última análise, remontam ao Vaticano II. Faz-se por fim, um paralelo entre ambas buscando evidenciar continuidade e descontinuidade no que diz respeito as orientações para o uso da bíblia. A perspectiva de abordagem desta pesquisa é a de revisão de literatura. O texto é escrito tentando aportar elementos históricos e teológicos implícitos nas conclusões de Medellín e Puebla com a finalidade de consumar o paralelo proposto

[pt] Em 7 de fevereiro de 2009, a Bolívia promulgava uma nova Constituição. A carta, fruto de um longo processo constituinte, com aproximadamente quatro anos de duração, refundou o país a partir de uma concepção plurinacional, com respeito aos povos originários, aos trabalhadores, à natureza, à solidariedade e às filosofias ancestrais. Nela, estabeleceu-se o direito à autodeterminação dos povos indígenas originários, a ser materializada, dentre outros meios, pela autonomia indígena originário campesina. Entretanto, a união em torno do objetivo comum da descolonização do país não foi suficiente para erradicar as contradições da Bolívia, fruto da manutenção de estruturas do colonialismo nas relações sociais e entre sociedades, razão pela qual a concretização dos direitos reconhecidos constitucionalmente tem se operado a passos lentos e enfrentado desafios oriundos tanto de setores governistas quanto da oposição. Por essa razão, o presente trabalho tem como objetivo analisar se, e de que forma, a autonomia indígena originário campesina vem sendo implementada na Bolívia, mais de uma década após a promulgação do texto constitucional, por meio do estudo de caso do processo de aquisição de autonomia da nação originária Uru Chipaya, identificando eventuais entraves e dificuldades à materialização do direito à autodeterminação e do Estado Plurinacional. / [en] On February 7, 2009, Bolivia promulgated a new Constitution. The text, the result of a long constituent process, lasting approximately four years, re-founded the country from a plurinational concept, with respect to native peoples, workers, nature, solidarity and ancestral philosophies. In it, the right to self-determination of originay indigenous peoples was established, to be materialized, among other means, by indigenous originary peasant autonomy. However, the union around the common objective of the decolonization of the country was not enough to eradicate the contradictions of Bolivia, fruit of the maintenance of structures of colonialism in the social relations and between societies, reason why the realization of the constitutionally recognized rights has operated in slow steps and faced challenges from both government and opposition sectors. For this reason, the present work aims to analyze if, and in what way, the indigenous originary peasant autonomy has been implemented in Bolivia, more than a decade after the promulgation of the constitutional text, through the case study of originaru nation Uru Chipaya s acquisition process of indigenous originary peasant autonomy, identifying possible obstacles and difficulties to the materialization of the right to self-determination and the Plurinational State. / [es] En el 7 de febrero de 2009, Bolivia promulgó una nueva Constitución. La carta, fruto de un largo proceso constituyente, de aproximadamente cuatro años, refundó el país desde un concepto multinacional, con respeto a los pueblos originarios, los trabajadores, la naturaleza, la solidaridad y las filosofías ancestrales. En él, se establece el derecho a la autodeterminación de los pueblos indígena originario, que se materializará, entre otros medios, en la autonomía indígena originario campesina. Sin embargo, la unidad en torno al objetivo común de descolonización del país no fue suficiente para erradicar las contradicciones en Bolivia, resultado del mantenimiento de las estructuras del colonialismo en las relaciones sociales y entre las sociedades, ya que se pretendía la realización de dos derechos constitucionalmente reconocidos. operó a pasos lentos y enfrentó desafíos tanto del gobierno como de los sectores de oposición. Por eso, el presente trabajo tiene como objetivo analizar si, y de qué manera, se implementó la autonomía indígena originario campesina en Bolivia, a más de una década de la promulgación del texto constitucional, a través del estudio de caso del proceso de adquisición de la autonomía de la nación originaria Uru Chipaya, identificando posibles obstáculos y dificultades en la realización del derecho a la libre determinación y al Estado Plurinacional.

A presente pesquisa busca contribuir à compreensão do processo de constituição de debates na cultura arquitetônico-urbanística, atentando, em específico, ao aspecto da migração e adaptação de determinadas discussões de seus contextos originais para outros, à fusão e à agregação de novos significados que ocorre neste deslocamento. Para tanto, enfoca-se o V Seminário de Arquitetura Latino-americana (SAL), realizado em Santiago do Chile, em 1991. O objetivo geral é demonstrar, através do estudo da conjuntura que permitiu a realização do V SAL, a existência de uma hibridação entre os debates relativos a uma possível identidade latino-americana e à revisão do movimento moderno a partir do vocabulário tipo-morfologia entre meados dos anos 1980 e início dos anos 1990. Dissonante com o que foi habitualmente escrito e divulgado sobre os debates produzidos no interior destes seminários no período entre 1985 e 1995, no V SAL - cujo tema fora \"Nuestro Espacio Público: Propuestas Morfológicas\" - não teve seu debate pautado em questões referentes à \"modernidade apropriada\" ou à interação entre \"o espírito do tempo e o do lugar\". A tese embasa-se através de três hipóteses complementares. A primeira hipótese é que V SAL não foi uma ruptura, nem mesmo uma cesura dentro da história dos Seminários de Arquitetura Latino-americana; mas sim a assunção pública e o ápice de um debate sobre a cidade latino-americana e sua morfologia que esteve latente desde os primeiros eventos e foi majoritariamente omitido pela crítica. A segunda hipótese é que a realização do V SAL não se explica somente pela história própria dos Seminários de Arquitetura Latino-Americana; pelo contrário, este evento se insere uma série de traduções culturais do debate tipo-morfológico que buscaram vínculos latino-americanos como forma de garantir sua legitimação - e para qual parte de seus organizadores contribuiu ativamente. A terceira e última hipótese é que estes encontros e traduções culturais distintos não foram inócuos, através deles permitiram-se hibridações de conceitos e recombinações de significados nos debates originais e a construção de representações comuns sobre a morfologia de uma \"cidade latino-americana\" e a forma de se intervir nela, cujos vestígios transparecem nos debates dos SAL. Dois eixos de análises organizam o conjunto de métodos empregados e se manifestam na estrutura da tese: um insere o V SAL dentro da trajetória dos Seminários de Arquitetura Latino-americana; outro busca, a partir deste referencial, desconstruir as redes de profissionais e as traduções culturais que permitem compreender a realização do evento de Santiago do Chile. / This research has as the purpose to contribute to understanding the process of setting up debates in architectural-urban culture, noting in particular the aspect of migration and adaptation of certain ideas from their original contexts to other ones, the fusion and the addition of new meanings that occurs among these displacements. Therefore, we focus in the V Seminar of Latin-American Architecture (SAL), which had place in Santiago, Chile, in 1991. Our goal is to demonstrate, by studying the circumstances that allowed the realization of SAL V, the existence of hybridization between the debate about a possible Latin American identity and the revision of the Modern Movement by applying the type-morphology vocabulary, between mid-1980s and early 1990s. Dissonant with what was usually written and published about the debate that took place in those seminars between 1985 and 1995, the V SAL - whose theme was \"Our Public Space: Morphological proposal\" - has not discussed the \"appropriated modernity\" neither \"the interaction between the spirit of the time and spirit of the place\". The thesis relies on three complementary hypotheses. The first one is that the V SAL was not a break, nor even a gap in the history of the Seminars of Latin-American Architecture: it was the assumption and the summit of a public debate about the Latin-American city and its morphology that was underlying since the first seminar and was largely omitted by critics. The second hypothesis is that the realization of the V SAL cannot be explained only by the history of the SAL itself: on the contrary, this event is part of a series of cultural translations of the type-morphological debate that used to seek Latin-American bonds in order to ensure its legitimacy - in which part of V SAL\'s organizers had actively contributed. The third and final hypothesis is that these meetings and cultural translations were not innocuous: they allowed the construction of hybrid concepts, as well as new meanings in common representations about the urban form of the \"Latin American city\" and about how should be interventions in it, whose traces are apparent in the debates in SAL. Two axes of analysis organize the set of methods employed in the structure of the thesis: one inserts the V SAL within the path of seminars Latin American Architecture; the other searches, from this reference, to deconstruct professional networks and translations cultural that enable understanding the event of Santiago de Chile.

Neste trabalho analisamos a história do Instituto Cubano del Arte e Indústria Cinematográficos, primeiro organismo cultural criado após a Revolução cubana, e seu papel na política cultural, entre 1959 e 1991. Por meio da análise de documentos da política cultural, da revista Cine Cubano, além de depoimentos, críticas e alguns filmes que repercutiram especialmente os dilemas e questionamentos dos intelectuais cubanos, abordamos as tensões entre a política cultural oficial, o ICAIC e os projetos dos cineastas. Esse Instituto, pelo qual circularam muitos cineastas latino-americanos e europeus, foi palco de debates, disputas políticas e diversas polêmicas envolvendo filmes e tendências estéticas, como o realismo socialista e a nouvelle vague. Nossa tese é de que o ICAIC, pode ser considerado uma instituição privilegiada no meio cultural cubano, pois consolidou uma autonomia relativa em relação aos mecanismos de controle governamentais, por meio da ação dos cineastas e da mediação da direção do Instituto. Esta autonomia foi abalada, em diversos momentos, em função de fatores como a reestruturação do Estado, os fracassos econômicos e o acirramento do autoritarismo em Cuba, principalmente a partir dos anos 70. Ainda assim, o Instituto se readaptou às demandas políticas governamentais num jogo político de adesão e resistência à política cultural oficial, que tornou possível a produção de vários filmes ambíguos e críticos ao regime, ao longo desse período. / This work analyzes the history of the Cuban Institute for Art and Film Production (ICAIC) ? the first cultural organization created after the Cuban Revolution ? and its role in cultural policy between 1959 and 1991. Through the analysis of documents on cultural policy, the magazine Cine Cubano, in addition to testimonies, critiques and a set of films specifically relevant to the issues and dilemmas of Cuban intellectuals, the thesis delves into the tensions between official cultural policy, the ICAIC, and film makers? projects. Various Latin American and European film makers were involved with the institute, and it served as a forum for debate, political discussions and varied polemics related to film and aesthetic tendencies, including Socialist Realism and New Wave. The thesis proposes that ICAIC constituted a privileged institution in the Cuban cultural environment because ? through the action of film makers and the mediation of the Institute?s leadership ? it attained relative autonomy with respect to mechanisms of government control. This autonomy was unsettled, at different points, by factors such as state restructuring, economic failure and the entrenchment of authoritarianism in Cuba, especially from the 1970s onward. Still, the institute adapted to the demands of government policy through a political dynamic that alternated adhesion and resistance to official cultural policy, making possible the production of various films that were ambiguous and critical of the regime during that period.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2016-11-24T12:55:33Z No. of bitstreams: 1 Paulo Sérgio Leme.pdf: 929407 bytes, checksum: 64ccedc3e9a6350ce35ea19d94bb9059 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-24T12:55:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Paulo Sérgio Leme.pdf: 929407 bytes, checksum: 64ccedc3e9a6350ce35ea19d94bb9059 (MD5) Previous issue date: 2016-09-26 / The city became the place itself of new cultures, scenario in which they are gener ated and impose themselves a new language and a new symbology. Sets up a new social structure of the Information Age, a company set up by production networks, power and experiences that build the virtual culture in global flows and that transcend time and space. Incarnated in this context, the Church in light of the Aparecida document is called to rethink deeply and relaunch with fidelity and courage its mission in the new circumstances Latin American and global. It is important to detect dynamics that run through and condition the Church's presence in the city. The pastoral action must be an expression of an understanding of the faith and the Church in the pluralistic and diverse context of today's reality, where the bulk of the city is to organize a genuine dialogue among all social categories. In this dialogue all can claim to force their participation in the city and reach higher levels of commitment, in order to overcome the challenges arising from structures that limit the actions and superficializam relations / A cidade se converteu no lugar próprio das novas culturas, cenário no qual são geradas e se impõem uma nova linguagem e uma nova simbologia. Configura-se uma nova estrutura social da Era da Informação, uma sociedade constituída por redes de produção, de poder e de experiências que constrói a cultura do virtual nos fluxos globais e que transcende o tempo e o espaço. Encarnada neste contexto, a Igreja, à luz do Documento de Aparecida, é chamada a repensar profundamente e a relançar com fidelidade e audácia sua missão nas novas circunstâncias latino-americanas e mundiais. É importante detectar os dinamismos que percorrem e condicionam a presença da Igreja na cidade. A ação pastoral deve ser expressão de uma compreensão da fé e da Igreja no contexto pluralista e diversificado da realidade de hoje, onde o essencial da cidade consiste em organizar um diálogo verdadeiro entre todas as categorias sociais. Neste diálogo todos poderão reivindicar com força a sua participação na cidade e o alcance de níveis mais elevados de comprometimento, em vista de superar os desafios advindos de estruturas que limitam as ações e superficializam as relações

Submitted by PPGH null (poshisto@ufba.br) on 2017-06-12T13:49:18Z No. of bitstreams: 1 EDVALDO VIEIRA DE SOUZA JÚNIOR.pdf: 5829689 bytes, checksum: 1cc169d4c809ed0fa09d6a3727d3f9cc (MD5) / Approved for entry into archive by Uillis de Assis Santos (uillis.assis@ufba.br) on 2017-06-27T23:34:39Z (GMT) No. of bitstreams: 1 EDVALDO VIEIRA DE SOUZA JÚNIOR.pdf: 5829689 bytes, checksum: 1cc169d4c809ed0fa09d6a3727d3f9cc (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-27T23:34:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 EDVALDO VIEIRA DE SOUZA JÚNIOR.pdf: 5829689 bytes, checksum: 1cc169d4c809ed0fa09d6a3727d3f9cc (MD5) / CAPES - CNPq / A presente tese aborda a história das Comunidades Eclesiais de Base (CEBs) em Salvador e Recife, durante o Regime Militar no Brasil, num contexto de recessão, quando o governo adotou medidas de inspiração keynesiana, que vigoraram no Brasil entre (1964 e 1985). Essa análise está centrada, principalmente, no apostolado de Dom Avelar Brandão Vilela, em Salvador, e Dom Helder Pessoa Camara, em Recife. Procuramos Analisar o modelo episcopal dos bispos dentro das suas respectivas Arquidioceses, como também em órgãos importantes da Instituição Eclesiástica, como a Conferência Nacional dos Bispos do Brasil (CNBB) e o Conselho Episcopal Latino-Americano (CELAM). Investigamos, em Salvador, as comunidades de „São João‟, „São José‟, „São Francisco‟ e „São Judas Tadeu‟, em uma área conhecida como Periperi, entre os bairros de Coutos e Praia Grande no Subúrbio Ferroviário, na Baía de Todos os Santos. Em Recife, buscamos as comunidades de „Nossa Senhora da Conceição‟, „Córrego do Bartolomeu‟ e „Alto José do Pinho‟, no bairro de Casa Amarela. Por fim, investigamos o comportamento moral progressista dessas comunidades, a partir de uma abordagem comparada, no contexto da Teologia da Libertação.