No presente trabalho propõe-se uma análise comparativa de Gente Pobre (1845), primeira obra do escritor russo Fiódor Mikhailovitch Dostoiévski, e Famintos (escrito na década de 1940, publicado em 1962), único romance do cabo-verdiano Luís Romano Madeira de Melo. Para tanto são levadas em conta certas coincidências entre os contextos em que se produzia Literatura na Rússia tzarista do século XIX e no Cabo Verde colônia de meados do século XX, e no cotejo entre as obras em questão consideramos, além da temática comum - a miséria -, aspectos relativos à linguagem e à postura humanista de ambos os autores, que os distanciam, em certa medida, dos escritores chamados naturalistas. / In this work we propose a comparative analysis of the novel Poor Folk, the first work of the Russian author Fyodor Mikhaylovich Dostoevsky, and The Famished (written in the decade of 1940 and published in 1962), the only novel of the Cape Verdean Luís Romano Madeira de Melo. To do this are taken into consideration some coincidences in the contexts in which the literature was produced, in the 19th century Tsarist Russia and in the Cape Verde-colony of mid-20th century. To compare the two works we consider, in addition to the common theme the poverty , aspects of the language and the humanist attitude of both authors, which in some way dissociate them from the so-called Naturalistic writers.

A presente tese propõe um estudo pormenorizado da correspondência de Luís da Câmara Cascudo com Mário de Andrade, Joaquim Inojosa, Gilberto Freyre e José Américo de Almeida (de 1922 a 1984), tendo como objetivo ampliar o debate historiográfico travado em torno da tentativa de restringir a produção intelectual de Cascudo à sua filiação ao Movimento Modernista ou ao Movimento Regionalista Tradicionalista do Nordeste. Para tanto, trataremos do debate suscitado pela epistolografia cascudiana, com ênfase na correspondência ativa de Cascudo editada e publicada antes e depois da publicação do volume Cartas de Mário de Andrade a Luís da Câmara Cascudo (2000), organizado por Veríssimo de Melo. Por intermédio das cartas enviadas por Monteiro Lobato, Rocha Pombo, Pedro de Orleans e Bragança & Guilherme Auler, disponíveis no acervo do Ludovicus Instituto Câmara Cascudo, buscamos demonstrar que para além do debate sobre o Modernismo no campo da crítica literária, houve durante o período de correspondência com Mário de Andrade a aproximação e o interesse de Câmara Cascudo em relação ao campo historiográfico, como a associação ao pensamento conservador monárquico. Empenhamo-nos em reconstituir as redes de sociabilidades intelectuais estabelecidas através da correspondência, tomando-as como arquivos da criação das obras e ideias sobre os movimentos anteriormente referidos. Buscamos demonstrar de maneira circunstanciada as complexas relações existentes na historiografia do regionalismo e modernismo no contexto da modernização da região Nordeste do Brasil, analisando as atitudes dos atores envolvidos no processo, assim como as contradições que ele implica. / This thesis proposes a detailed study of the correspondence written by Luís da Câmara Cascudo along with Mário de Andrade, Joaquim Inojosa, Gilberto Freyre and José Américo de Almeida (1922 - 1984). The objective is to widen the historiographical discussion around the attempt to restrict Cascudos intellectual production and his affiliation to the Modernist Movement or to the Traditionalist Regionalist Movement from the Northeast. For this purpose, we will approach the debate caused by Cascudos epistolography giving emphasis to his active correspondence which was edited and published before and right after the publication of the volume Cartas de Mário de Andrade a Luís da Câmara Cascudo (2000), organized by Veríssimo de Melo. Based on letters written by Monteiro Lobato, Rocha Pombo, Pedro de Orleans, and Bragança & Guilherme Auler, available at the collection of Ludovicus Instituto Câmara Cascudo, we demonstrate that Cascudo goes beyond the debate on Modernism, on the field of literary criticism. In fact, during the period he and Mário de Andrade were corresponding, Cascudo showed interest and approached the field of historiography, relating to the monarchic conservative thought. We put effort to reconstruct the network of intellectual sociability established through the correspondence that was used as files for the creation of his work and ideas about the movements previously mentioned. We demonstrate in details the complex relations that exist in the historiography of the regionalism and modernism, in the context of the modernization in the Northeast Part of Brazil, analyzing the attitude of those who are involved in the process and the contradictions of the process itself.

O principal objetivo desta tese é a investigação do foco narrativo nos romances Nenhum olhar e Cemitério de pianos, de José Luís Peixoto, com vistas a defender a hipótese de que o narrador em primeira pessoa promove a assunção de duplos. Ambas as obras trazem personagens que contam a sua história e, no processo da narração, entram em contato consigo mesmas, sob uma perspectiva pautada nas deformações intrínsecas à passagem do tempo. Nesse sentido, a faculdade da memória assume um papel fundamental na relativização do passado. Trata-se, em primeiro lugar, de uma análise do plano da expressão. Concomitante à questão do narrador e seus duplos, observamos que o conteúdo de ambos os romances evoca o tema da busca da salvação. Compreendemos que a concepção de mundo que permeia as referidas obras está pautada na jornada de Cristo na Terra e, em especial, ao drama da Paixão. Concluímos, pois, que, ao desejo do narrador em primeira pessoa de contar a sua história, estão intimamente relacionados o fenômeno do duplo e a negação da morte. Desse modo, por meio da duplicação, as personagens entram em contato com uma realidade supratemporal, fundada no mito. / The main objective of this thesis is the investigation of narrative focus on novels Nenhum olhar and Cemitério de pianos, by José Luís Peixoto, in order to defend the hypothesis that the first-person narrator promotes the assumption of doubles. Both works bring characters to tell their story and in the process of narration, get in touch with themselves, a perspective based on the deformations intrinsic to the passage of time. In this sense, the faculty of memory plays a key role in the relativization of the past. It is, firstly, an analysis of the level of expression. Concomitant with the question of the narrator and his double, we observed that the contents of both novels evoke the theme of the quest for salvation. We understand that the world view that permeates these works is based on the journey of Christ on Earth and in particular the drama of the Passion. Therefore we conclude that the desire of the first-person narrator to tell his story, are closely related to the phenomenon of the double and the denial of death. Thus, by duplicating the characters come into contact with supratemporal reality, founded on myth.

A primeira parte da tese investiga os deslocamentos da narrativa na obra de Luís Alberto de Abreu, em elementos de suas peças teatrais, em seus roteiros de cinema e nas implicações de processos em dinâmica coletiva de criação. Partindo de sua ideia de uma restauração da narrativa épica e com características orais no âmbito do teatro, este trabalho analisa a narratividade como criadora de imagens no personagem narrador, na \"imagem cheia\" dos roteiros e na configuração mais recente de um narrador em trânsito, distante da configuração de personagem como uma individualidade. Visando oferecer um campo teórico-prático de discussão às questões da narratividade e das relações criativas entre atores e dramaturgo em processo de criação teatral de dinâmica coletiva, a segunda parte da tese trata da realização de um laboratório de criação entre dramaturga e atores. Nele, foram desenvolvidos quatro eixos propositivos de criação dramatúrgica, de acordo com o ponto de partida e diferentes procedimentos: a lei do material, o território de criação dos atores, as composições da dramaturga e (Contra) dispositivos dramatúrgicos. Por fim, à luz das experiências do laboratório, configura uma ideia de cartografia que tem principalmente no dramaturgo aquele que rascunha e traceja mapas, aproximando sua ação criativa do gesto primordial do narrador. / The first part of the thesis investigates the narrative shifts in the work of Luis Alberto de Abreu, in elements of his plays and in his film scripts and the implications of the processes in the dynamics of the collective creation. Departing from his idea of restoration of the epic narrative and with oral characteristics of the theater, this part of the thesis analyzes the narrativity as the creator of images upon the narrator, in the \"full picture\" of the scripts and upon the newest configuration of a narrator in process, distant from the configuration of the character as an individual. Aiming at offering a theoretical and practical field of discussion to the questions of narrativity and the creative relationships between actors and playwright in a process of collective dynamics of theatrical creation, the second part of the thesis deals with the realization of a creative laboratory between playwright and actors. In this, four propositional axis for dramaturgical creation were developed according to the starting point and different procedures: the law of the material, the territory of creation of the actors, the compositions of the playwright and dramaturgical (counter) devices. Finally, in the light of the laboratory experiments, an idea of cartography begins to set up that has mainly playwright who drafts and outlines maps, bringing together his creative action of the primordial gesture of the narrator.

Esta pesquisa analisa a recepção das ideias de Isaac Newton que está expressa na obra do português Luís António Verney (1713 1792). Trata-se de um estudo de caso sobre o newtonianismo, fenômeno histórico da cultura iluminista, realizado aqui a partir de uma investigação acerca da compreensão conceitual da filosofia natural de Newton a que chegou Verney, bem como de algumas das intenções deste autor ao adotar determinadas concepções da ciência moderna e aplicá-las em seu projeto pedagógico, voltado a uma reforma no sistema de ensino português. As análises do texto de Verney estão problematizadas a partir de questões em torno do empirismo, do instrumental matemático e da concepção mecanicista de natureza, buscando avaliar suas respectivas relações com a física de Newton, e assim melhor conhecer as concepções que operavam nos seguintes intentos de Verney: afastar a influência dos jesuítas sobre a educação em Portugal, evitar as possíveis contradições entre sua fé católica e as concepções da filosofia natural moderna e, finalmente, adotar uma física que a ele se apresentava como muito promissora para o desenvolvimento econômico do reino. / This research analyzes the reception of Isaac Newtons ideas which is expressed in the work of the Portuguese Luís António Verney (1713-1792). This is a case study on the Newtonianism, historical phenomenon of the Enlightenment culture, held here from an investigation of the conceptual understanding of Newton\'s natural philosophy reached by Verney, as well as some of the authors intentions to adopt certain modern science concepts and apply them in his educational project, aimed at a reform in the Portuguese education system. The analysis of Verneys text are problematized from issues of the empiricism, the mathematical tools and the mechanistic conception of nature, seeking to evaluate their relationships with Newtonian physics. Then, to understand deeply the concepts which worked in the following attempts to Verney: repel the influence of Jesuits on Portuguese education, avoid the possible contradictions between his Catholic faith and modern conceptions of natural philosophy and, eventually, embrace a physics which had presented to him as very promising for the kingdoms economic development.

Made available in DSpace on 2017-07-21T14:54:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Edenilson Mikuska.pdf: 802856 bytes, checksum: 3869582c82ab2454c08d9fba691f684e (MD5) Previous issue date: 2014-06-24 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The subject of this study is the self-theorization in the novel Fanny Owen (1979) by Portuguese writer Agustina Bessa-Luís. The self-theorization occurs when literature looks at itself in a movement of self-reflexivity. Fanny Owen herself is entirely a self-theorization exercise. Her work is a fictional treatment of biographical facts related to historical personalities – mainly to the writer Camilo Castelo Branco, to his friend José Augusto Pinto de Magalhães, and to Fanny Owen, daughter of the British Colonel Hugh Owen , who had a leading role in the Portuguese Civil War (1828 -1834) . These three characters are involved in a love triangle. The narrative presents as a background the cultural context dominated by the Romantic movement, which has notable influence on the characters, especially on Fanny and Jose Augusto, readers of literature – mainly of Lord Byron. Given the importance that the theme of the literature appears in Fanny Owen, it seemed appropriate to allocate it in the subgenre "novel of reading", concept created by German theorist Volker Rollof. The novel of reading is that work whose reading of literature by its characters featured prominently in the plot. Such a condition of the work herein studied favors our approach of the self-theorization theme, since this category of novels, when addressing the relationship between reader and literature reading, necessarily establishes a discussion on the literary phenomenon. However, self-theorization also appears at other levels in this novel. It occurs through the narrator, who at several moments uses strategies in an attempt to be confused with the empirical author and that, moreover, mind-wanders about the art of writing. It also occurs when it portrays the writer Camilo Castelo Branco as a writer in training. Chapter I addresses specifically the self-theorization theme and reflections supported by theoretical contributions from Jonathan Culler, Antoine Compagnon, David Lodge, Umberto Eco, Lelia Pereira Duarte and Karin Volobuef. In Chapter II, it begins the study of the novel Fanny Owen discussing its main themes: the romantic culture, which appears portrayed in panorama along the plot, and the love triangle, which I analyze in accordance with the ideas of Denis de Rougemont and René Girard. The third chapter deals specifically with the self-theoretical mechanisms in the novel Fanny Owen. / O presente trabalho tem como tema a autoteorização no romance Fanny Owen (1979), da escritora portuguesa Agustina Bessa-Luís. A autoteorização ocorre quando a literatura volta o olhar sobre si mesma, num movimento de autorreflexividade. Fanny Owen é integralmente um exercício de autoteorização. A obra dá tratamento ficcional a fatos biográficos relacionados a personalidades históricas – principalmente o escritor Camilo Castelo Branco, seu amigo José Augusto Pinto de Magalhães, e Fanny Owen, filha do coronel inglês Hugh Owen, o qual teve destacado papel na Guerra Civil Portuguesa (1828-1834). Temos então estes três personagens envolvidos num triângulo amoroso. A narrativa apresenta como pano de fundo o contexto cultural dominado pelo movimento romântico, que tem notável influência nos personagens, principalmente em Fanny e José Augusto, leitores de literatura – sobretudo, de Lord Byron. Dada a importância com que o tema da literatura aparece em Fanny Owen, pareceu-me cabível alocá-lo no subgênero ―romance de leitura‖, conceito criado pelo teórico alemão Volker Rollof. O romance de leitura é a obra em que a leitura de literatura pelos personagens aparece com destaque na trama. Tal condição da obra ora estudada oportuniza a abordagem do tema da autoteorização, já que tal categoria de romances, ao tratar da relação entre leitor e leitura de literatura, estabelece necessariamente uma discussão sobre o fenômeno literário. No entanto, a autoteorização aparece também em outros níveis neste romance. Ocorre através do narrador, que em diversos momentos lança mão de estratégias na tentativa de ser confundido com o autor empírico e que, além disso, é dado a divagações sobre a arte da escrita. Ocorre também na medida em que retrata o escritor Camilo Castelo Branco como escritor em formação. O capítulo I aborda especificamente a autoteorização e conta com reflexões amparadas pelos aportes teóricos de Jonathan Culler, Antoine Compagnon, David Lodge, Umberto Eco, Lelia Pereira Duarte e Karin Volobuef. No capítulo II, começo o estudo do romance Fanny Owen, discutindo seus temas principais: a cultura romântica, a qual aparece retratada em panorama ao longo do enredo, e o triângulo amoroso, que analiso segundo as ideias de Denis de Rougemont e René Girard. O terceiro capítulo trata especificamente dos mecanismos autoteorizantes em Fanny Owen.

O presente trabalho tem como objetivo verificar o papel das Sagradas Escrituras na conformação dos romances Nenhum olhar (2005) e Cemitério de pianos (2008), do escritor português José Luís Peixoto. A premissa é de que, em ambas as obras, o diálogo com o texto bíblico é determinante para o processo interpretativo. Após um levantamento da fortuna crítica do romancista e da proposição de um diálogo entre Bíblia e Literatura no âmbito acadêmico, introduzem-se elementos básicos da organização das narrativas, de acordo com os conceitos de fábula e trama, de Boris Tomachevski. A partir da teoria de Gérard Genette, os romances de Peixoto são tomados como hipertextos das Escrituras, numa perspectiva transposicional e paródica. Tendo em vista a aproximação entre os romances e a Bíblia, os principais aspectos da hermenêutica agostiniana são apresentados, a fim de subsidiar a análise das obras. A imagética explorada por José Luís Peixoto em suas narrativas é igualmente analisada sob essa perspectiva, reconhecendo nos romances a bipolaridade bíblica entre mundo apocalíptico e demoníaco e a atualização questionadora de uma série de imagens icônicas do paradigma judaico-cristão, com destaque para a imagem da família. A estrutura reiterativa dos romances é igualmente analisada, num diálogo com a concepção tipológica e escatológica do tempo na Bíblia e com a noção de repetição, de Søren Kierkegaard. O resgate de elementos do hipotexto bíblico, transpondo-os por meio da paródia a novos contextos, problematiza a visão de mundo cristã e as respostas que esta dá aos questionamentos da pós-modernidade. / This paper aims to evaluate the role of Sacred Scripture in the framing of the novels Nenhum olhar (2005) and Cemitério de pianos (2008), by Portuguese writer José Luís Peixoto. The starting point is that, in both works, the dialog with biblical text is determinant to the interpretation process. After a review of the novelist’s critical fortune and of the proposition of a dialog between the Bible and Literature in the academical scope, basic elements of narrative framing are introduced, according to the concepts of fable e plot, by Boris Tomashevski. Starting from the theory by Gérard Genette, Peixoto’s novels are taken as hypertexts of the Scripture, in a transpositional and parodic perspective. In view of the approximation between the novels and the Bible, the main aspects of Augustinian hermeneutics are presented, with the goal of subsidizing the works’ analysis. The imagery explored by José Luís Peixoto in his narratives is also analysed under this perspective, acknowledging in the novels the biblical bipolarity between apocalyptic and demonic world and the questioningly updating of a series of iconic images of the Judeo-Christian paradigm, with highlight on the image of family. The novels’ reiterative structure is also analysed, in dialog with the typological and scatological conception of time in the Bible and with the notion of repetition, by Søren Kierkegaard. The retrieval of elements from biblical hypotext, transposing them through parody to new contexts, problematizes the Christian worldview and its answers to postmodern questionings.

Esta pesquisa trata da preservação do patrimônio arquitetônico dos períodos colonial e do café, dentro do contexto da prática de restauração arquitetônica empreendida pelo arquiteto Luís Saia durante sua atuação no Serviço do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (SPHAN). No exercício das atividades como chefe da regional paulista, Saia foi um dos personagens fundamentais para a prática da preservação no Brasil através da introdução de procedimentos de restauro, especialmente entre os anos de 1937 e 1975. Esta foi uma atividade precursora no país, uma vez que não havia referências anteriores no campo da restauração arquitetônica. No bojo das discussões sobre os parâmetros para a realização efetiva das práticas de preservação, a realização de uma releitura crítica das intervenções realizadas nos permite verificar a existência de referências a textos teóricos da restauração, como a Carta de Atenas (1931) e a Carta de Veneza (1964), apontando indícios de que sua atuação prática tenha encontrado respaldo nas cartas patrimoniais. Nessa perspectiva, este trabalho avalia a presença de possíveis diálogos entre as teorias de restauro europeias, que serviram de base para a elaboração das cartas patrimoniais, e as intervenções de restauração empreendidas pelo arquiteto. Para tanto, buscou-se analisar seis obras emblemáticas, a fim de verificar uma provável fundamentação teórica que as conceituasse, formulada ou não preliminarmente àquelas obras, e em que medida foram orientadas por preceitos teóricos europeus de restauro, sobretudo italianos. / This research deals with the preservation of the architectural heritage of both colonial and coffee period, within the context of architectural restoration\'s practice undertaken by the architect Luís Saia during his activities in National Historic and Artistic Heritage Service (SPHAN). In his operations as the head of São Paulo regional, Saia was one of the key characters in the practice of conservation in Brazil through the structuring of a restoration methodology, especially between the years 1937 and 1975. This was a precursor activity in the country, since there were no previous references in the field of architectural restoration. Luís Saia did not formulate a theory of restoration. However, in the midst of discussions on the parameters for the effective realization of conservation practices, conducting a critical rereading of interventions in SPHAN allows us to check for references to theoretical texts of restoration, as the Athens Charter (1931) and the Venice Charter (1964), showing evidence that their practice performance has found support in the patrimonial charters. From this perspective, this study evaluates the presence of possible dialogue between European restoration theories, which formed the basis for the development of patrimonial charters, and the restoration intervention undertaken by the architect. Therefore, we sought to analyze six emblematic works, in order to verify a possible theoretical basis that appraises them, formulated or not preliminarily to those works, and to what extent were guided by European theoretical precepts of restoration, especially Italians.

Esta dissertação analisa o pensamento de Luís António Verney (1713-Lisboa 1792- Roma) nos primeiros anos em que viveu na Itália (1736-1750). Em primeiro lugar, procura-se expor os diferentes sentidos conferidos pela historiografia à sua obra (em especial ao Verdadeiro método de estudar, de 1746), desde o século XVIII até o presente. Notadamente, discutem-se o papel atribuído às suas ideias nas discussões sobre a decadência de Portugal e como foram associadas ao Iluminismo católico e às reformas pombalinas, efetuadas no reinado de D. José I (1750-1777). Em um segundo momento, parte-se para a reconstrução do ambiente intelectual e político no qual Verney escreveu a obra mencionada. Nela, defendeu acentuadamente a conciliação entre Teologia e Filosofia moderna. Por fim, examina-se a sua concepção de História, particularmente sua proposta de utilização do método crítico como instrumento de defesa da religião católica. / This dissertation analyzes the thought of Luís António Verney (1713-Lisbon - 1792- Rome) during the first years of the time he lived in Italy (1736-1750). First, it presents the different meanings conferred by the historiography to his work (especially to Real way method of studying, from 1746), from the 18th century to the present. It gives special emphasis to the role attributed to his ideas in the discussions of Portugals decadence, and how they were associated with the Catholic Enlightenment and the Pombal reforms, made during the reign of Dom José I (1750-1777). Next, it reconstructs the intellectual and political environment in which Verney wrote the aforementioned work. In it, he strongly defended reconcilement between Theology and modern Philosophy. Finally, his conception of History is examined, particularly his proposal for using the critical method as an instrument of the Catholic religion.

Esta pesquisa analisa a recepção das ideias de Isaac Newton que está expressa na obra do português Luís António Verney (1713 1792). Trata-se de um estudo de caso sobre o newtonianismo, fenômeno histórico da cultura iluminista, realizado aqui a partir de uma investigação acerca da compreensão conceitual da filosofia natural de Newton a que chegou Verney, bem como de algumas das intenções deste autor ao adotar determinadas concepções da ciência moderna e aplicá-las em seu projeto pedagógico, voltado a uma reforma no sistema de ensino português. As análises do texto de Verney estão problematizadas a partir de questões em torno do empirismo, do instrumental matemático e da concepção mecanicista de natureza, buscando avaliar suas respectivas relações com a física de Newton, e assim melhor conhecer as concepções que operavam nos seguintes intentos de Verney: afastar a influência dos jesuítas sobre a educação em Portugal, evitar as possíveis contradições entre sua fé católica e as concepções da filosofia natural moderna e, finalmente, adotar uma física que a ele se apresentava como muito promissora para o desenvolvimento econômico do reino. / This research analyzes the reception of Isaac Newtons ideas which is expressed in the work of the Portuguese Luís António Verney (1713-1792). This is a case study on the Newtonianism, historical phenomenon of the Enlightenment culture, held here from an investigation of the conceptual understanding of Newton\'s natural philosophy reached by Verney, as well as some of the authors intentions to adopt certain modern science concepts and apply them in his educational project, aimed at a reform in the Portuguese education system. The analysis of Verneys text are problematized from issues of the empiricism, the mathematical tools and the mechanistic conception of nature, seeking to evaluate their relationships with Newtonian physics. Then, to understand deeply the concepts which worked in the following attempts to Verney: repel the influence of Jesuits on Portuguese education, avoid the possible contradictions between his Catholic faith and modern conceptions of natural philosophy and, eventually, embrace a physics which had presented to him as very promising for the kingdoms economic development.