CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / A modernidade desde o inÃcio foi um processo de liquefaÃÃo e de derretimento dos sÃlidos (BAUMAN, 2001). Por derretimento dos sÃlidos ele se refere à dissoluÃÃo da antiga ordem social, ao repÃdio e destronamento do passado, onde a tradiÃÃo se manifestava sÃlida. Hà um esmagamento das crenÃas e lealdades a esta tradiÃÃo e ordem social. A pÃs-modernidade, entendida como esse derretimento dos sÃlidos, trouxe novas maneiras de viver a juventude e a religiÃo. O objetivo da pesquisa à compreender a religiosidade juvenil em tempos pÃs-modernos no contexto de uma igreja batista regular. O ethos religioso juvenil pÃs-moderno apresenta traÃos de uma cultura do self-love, rompimento com o ideal de viver para o prÃximo, fluidez nos relacionamentos sociais,nas crenÃas e pertencimentos religiosos, bem como, bricolagem de crenÃas. Isso gera uma crise institucional e de transmissÃo religiosa dentro da igreja Maanaim. Durante a pesquisa se desenvolve uma tipologia para se compreender o movimento religioso dentro da igreja batista Maanaim. TrÃs tipos sÃo idealizados: Crer sem pertencer, entregue a satanÃs e jovens ortodoxos. O primeiro tipo refere-se aos jovens, saindo ou ficando na igreja, buscam uma adesÃo fluida. O segundo tipo fala dos jovens que romperam com os dogmas da igreja e por isso sÃo estigmatizados. No terceiro tipo lida-se com os jovens que defendem a doutrina e as prÃticas da igreja. / The modernity since beginning it was a process of liquefaction and melting of solids (BAUMAN, 2001). By melting of solids he talks about the dissolution of old social order, repudiation and fallen of past, where the tradition reveals solid. There is a crushing of believing and loyalties to this tradition and social order. The post-modernity, comprehended as this melting of solids, brought new ways of live youth and religion. The aim of this research is comprehend the youth religiosity in post-modernity times inside regular Baptist church context. The post-modernity youth religious ethos introduces characteristics of a self-love culture, breaking ideal of live to each other, social relationships fluid, in believing and religious belonging, as well bricolage of believings. This produces a institutional crises and religious transmission inside the Maanaim church. During the research a typology was developed to comprehend the religious movement inside the Maanaim Baptist church. Three types are making: believe with no belonging, given to Satan and orthodox youth. The first type refers to young, going out or staying in church, search a fluid commitment. The second type, talk about the young that broke with dogmas of church and so that are stigmatized. The third type include young that defends the doctrine and practices of church.

Esta tese tem como objetivo estudar a noção de identidade narrativa em Robert Musil, concentrada, sobretudo, em O homem sem qualidades. Para alcançá-lo, parte-se do exame dos escritos musilianos, publicados como obras completas, a fim de reconhecer, na dissolução da identidade do personagem, a contribuição emblemática ao problema da identidade mutante do homem, desde o advento da modernidade. Compreendido o lugar reservado da identidade ética figurada pela manutenção de si, compreende-se como a falta de qualidades retira-lhe todo o ponto de apoio. O drama da dissolução da identidade do personagem de Musil deixa aberta a questão: pode o não-sujeito permanecer uma figura do sujeito, mesmo que fosse sobre o seu modo negativo? A ficção literária de Musil opera no duplo sentido de definir a condição de ipseidade e voltar à vida, quando se procura uma definição para identidade. Dessa análise se depreende que o si representado pela narrativa é confrontado com a hipótese de seu próprio nada. Certamente esse nada não é o nada do qual não se tem nada a dizer. Essa hipótese dá, ao contrário, muito o que dizer, como disso é testemunha a imensidade da obra analisada. Dessa análise reconhecem-se como não faltam à hipótese verificações existenciais sobre as transformações da identidade pessoal à prova desse nada de identidade que aparece nos momentos de desenraizamento como extremo despojamento dos valores da cultura, deixando a resposta negativa à pergunta quem sou eu? exposta não mais à nulidade da própria condição do homem verdadeiro, mas à nudez da própria questão. A análise do caso de um homem sem qualidades expõe que a identidade pessoal não é o que importa; levando ao apagamento não apenas a identidade do mesmo, mas a identidade de si. Ao revelar a negação do si, o homem sem qualidades expõe a passagem do Quem sou eu? ao que sou eu? como perda de pertencimento aos valores da cultura; tal perda é o caráter, isto é, o conjunto das disposições adquiridas e das identificações sedimentadas pela cultura. O personagem expõe a condição de impossibilidade atual de reconhecer a alguém sem uma maneira durável de pensar, de sentir, de agir, que, outrossim, seria impensável. Se há identidade no fluxo mutante da sociedade atual, esta só é praticável no fracasso de uma sucessão indefinida de tentativas de identificação as quais constituem a matéria de narrativas com valor interpretativo a respeito da contração do si. Manter-se no plano ético um si que, no plano narrativo, pode apagar-se é o desafio e um limite para encontrar, no indivíduo, a distância entre identidade narrativa e identidade moral em benefício da dialética viva entre uma e outra. Eis aqui como se vê tal oposição transformar-se em uma tensão frutuosa. / This thesis is meant as a study of the notion of narrative identity in Robert Musil, especially as concentrated in The man without qualities (O homem sem qualidades). With this in mind, the starting point are Musils writings, published as his collected works. The aim is to recognize in the dissolution of the character´s identity the emblematic contribution to the question of mans changing identity, since the dawn of modernity. If we understand the place of represented ethical identity as the preservation of the self, we realize that the absence of qualities deprives it of all support. The drama of the dissolution of identity in Musils character leaves open the question: can the nonsubject remain a figure of the subject, even though in a kind of negative way? As one searches for a definition of identity, Musils negative fiction operates in a twofold way, both as a definition of the condition of ipsidity (ipsidité) and as a return to life. From this analysis one gathers that the self represented in the narrative is confronted with its own nothingness. Of course this nothingness is not the nothingness about which there is nothing to say. On the contrary, there is a great deal to be said about that hypothesis, as witnessed by the immensity of the work here analyzed. From this analysis one acknowledges that the hypothesis does not lack existential evidence about the transformations of a personal identity which is proof against the nothingness which, in moments of uprooting, shows up as an extreme emptying of cultural values, offering a negative answer to the question What am I? which is no longer exposed to the nullity of the real mans own condition but to the nakedness of the question itself. The case analysis of a man without qualities leads to the conclusion that personal identity is not what matters; it leads to the erasure not only of the identity of the same, but of the identity of the self. As he exposes the negation of himself, the man without qualities discloses the passage from Who am I? to what am I? as the loss of his belonging to the values of culture. Such a loss is what character consists in, that is, the blend of acquired dispositions and of identifications consolidated by culture. The character lays bare the present impossibility of recognizing any one without a durable way of thinking, feeling, behaving, which, otherwise, would prove unthinkable. If in the changing flux of present-day society there is such a thing as identity, it is only feasible in the failure of an indefinite succession of attempts at identification which make up the material of narratives with an interpretive value about the contraction of the self. To keep on an ethical plane a self which, in the narrative plane, can erase itself, is the challenge and a limit to find, in an individual, the distance between narrative identity and moral narrative for the sake of a living dialectics between the two. Hence one can see how this opposition can be metamorphosed into a fruitful tension.

FundaÃÃo Cearense de Apoio ao Desenvolvimento Cientifico e TecnolÃgico / Esta tese analisa o pensamento pÃs-moderno e a educaÃÃo em Lyotard e Vattimo no contexto da crise estrutural do capital contemporÃneo. Tem por objetivo elaborar uma crÃtica ao pensamento pÃs-moderno e a sua categoria central da diferenÃa apresentando-os como expressÃes ideolÃgicas da produÃÃo material dessa crise, demonstrando criticamente suas reflexÃes e seu impacto ideolÃgico na EducaÃÃo a partir do referencial teÃrico marxista: Mandel, com Ãnfase no conceito de capitalismo tardio e a terceira revoluÃÃo; MeszÃros, com prioridade na crise estrutural do capital e sua incontrolabilidade, ativaÃÃo dos limites absolutos e taxa decrescente de utilizaÃÃo da mercadoria; Jameson e Harvey, com a elaboraÃÃo de sua crÃtica ao pensamento pÃs-moderno como expressÃo ideolÃgica do capitalismo tardio. O estudo crÃtico aqui apresentado investiga se o pensamento pÃs-moderno e sua idÃia acerca da EducaÃÃo expressa a lÃgica do capital: em Lyotard, foi explorado o papel da universidade; em Vattimo, a reflexÃo foi sobre a libertaÃÃo midiÃtica das diferenÃas e o novo ideal hermenÃutico para a educaÃÃo. O resultado da pesquisa demonstra que o pensamento pÃs-moderno e sua influÃncia sobre a educaÃÃo expressam o movimento e os interesses do capital contemporÃneo na sua crise estrutural. A determinaÃÃo do capitalismo tardio sobre a educaÃÃo foi vista por meio da influÃncia da terceira revoluÃÃo tecnolÃgica no ensino superior, partindo do pensamento de Mandel. A influÃncia da crise estrutural do capital na educaÃÃo foi analisada, a partir das reflexÃes de MeszÃros. Contudo, a investigaÃÃo demonstrou, ainda, que o pensamento pÃs-moderno, apesar de seus limites epistemolÃgicos e educacionais, tambÃm contribuiu com avanÃos e possibilidades emancipatÃrias. / This thesis analyzes post â modern thinking and education in Lyotard and Vattimo under the context of the structural crisis of contemporary capital. It aims at working out in detail a critical view on post â modern thinking and its central category of difference, featuring it as ideological expressions of the material output of such crisis, proving, critically its reflections and its ideological impact on education, based on the marxist theoretical framework: Mandel, enphasising the late capitalism concept and the third revolution; MeszÃros, setting priority on the structural crisis of capital and its uncontrolability, activation of absolute limits and decreasing rate of utilization of goods; Jameson and Harvey, focusing on their criticism on post â modern thinking as ideological expression of late capitalism. The critical study as shown here examines if post â modern thinking and its view on education expresses the logic of capital: in Lyotard, it has been examined the role of university; in Vattimo, reflection has been about liberation of differences through media and the new hermeneutic ideal for education. The outcome of this study proves that post â modern thinking and its influence on education express the movements and concerns of contemporary capital in its structural crisis. Determination of late capitalism on education has been studied through influence of the third technological revolution on superior teaching based on Mandelâs thinking. The influence of the structural crisis on education has been examined based on MeszÃroâs reflections. However, this study has proved, in addition, that post modern thinking, in spite of its epistemological and educational limits, also has contributed to improvements and possibilities of emancipation.

Essa dissertação tem como objeto de estudo as relações entre o desenho urbano concebido por Francisco Rodrigues Saturnino de Brito para a expansão da cidade de Vitória o Novo Arrabalde e o meio natural onde se desenvolve este projeto. Especificamente, o estudo busca identificar os componentes que de alguma forma fundamentam a inovação da proposta em relação ao padrão de ocupação característico da cidade de Vitória até fins do século XIX, especialmente a opção de se manter os morros preservados da ocupação. No contexto dessas possibilidades, duas questões são mais relevantes: a ideia de que os morros, da mesma forma que as planícies, façam parte da espacialidade almejada; e a hipótese de que um viés conservacionista possa ter também orientado a concepção do projeto. / This thesis object of study is the relationship between the urban design conceived by Francisco Rodrigues Saturnino de Brito for the expansion of the city of Vitoria Novo Arrabalde - and the natural environment where the project was placed. Specifically, the study aims to identify the components that somehow underlie the innovation of the proposal in relation to the characteristic pattern of occupation of Vitoria to the late nineteenth century, especially the option to keep the hills preserved from occupation. In the context of these possibilities, two issues are most relevant: the idea that the hills, just as the plains, are part of the desired spatiality, and the hypothesis that a conservationist bias may also have oriented the project design.

Esta tese busca investigar as razões pelas quais foi necessário romper o diálogo, ou ao menos silenciar sobre ele, entre os escritores do Modernismo brasileiro e do Modernismo português. Envolvidos que estavam em uma problemática comum, a da renovação das linguagens artísticas, tanto modernistas brasileiros quanto portugueses encontraram um patamar comum no qual estabelecer seu enfrentamento mais direto: aquele que pudesse fazer ruir os parâmetros acadêmicos da arte nacional em prol de uma linguagem renovada cujos efeitos excederiam largamente o plano da literatura. Tanto em Portugal quanto no Brasil, desenvolveu-se um verdadeiro projeto que costurava uma renovação da linguagem artística com a modernização da própria nação, articulando, portanto, o movimento modernista com uma proposição de Modernidade. Daí que a noção de Modernidade que se pôde fazer brotar a partir de ambos os movimentos possui, na contramão do que se deu com o Modernismo centroeuropeu, uma marcada fisionomia nacionalista. Esse atributo comum é mobilizado na esteira da perspectiva de múltiplas Modernidades que podem ser formuladas dentro de cada um desses projetos modernistas e a partir das especificidades sociais de que cada um deles dispunha. A despeito dessa problemática de fundo comum, que mobilizou a ambos, as soluções textuais encontradas são bastante diversas: no caso brasileiro, tratou-se, na afirmação de uma autonomia nacional, de rasurar parte componente de seu passado e constituir um cânone literário que se estrutura sobre uma perspectiva auto-referida, como se a cultura brasileira não tivesse se originado de nada que não dela própria, numa perspectiva autóctone que é tão mais eficaz quanto mais velado é esse seu atributo; no caso português, tratou-se de abdicar de um dos mais fundamentais eixos do Modernismo, o da negação do passado, nele fincando a imagem a partir da qual foi possível fazer ressurgir um Portugal modernizado. É precisamente na saída encontrada por cada um desses movimentos para se compassar com as vanguardas modernistas centro-européias que reside a incompatibilidade que os levou a impedir um debate intelectual profícuo: como parte do passado negado pelo Modernismo brasileiro, Portugal é tomado por atrasado e posto de lado, a despeito da antecedência do seu movimento modernista; como figura não conivente com o mito do heroísmo desbravador do português que deu ao mundo moderno o traçado que ele tem hoje, o Brasil é interlocutor de somenos importância. É na discussão dos meandros dessas aproximações e distanciamentos que se estrutura esta tese. / This thesis investigates the reasons of the dialogue interruption or at least the silence between Brazilian and Portuguese modernist authors. Engaged to a common problematic, the renovation of artistic languages, both Brazilian and Portuguese authors were situated in a shared level to establish a more direct confrontation towards a renewed language that had effects which exceeded the limits of literature. The project developed in Brazil and in Portugal combined the renovation of the artistic language and the modernization of each nation, thus articulating the modernist movement to a modernity proposition. Consequently, the idea of modernity that could emerge of both modernist movements presents a nationalist aspect that is absent in the modernism developed in central Europe. Considering the social specificities in which each one of these movements were inserted, the nationalist aspect is mobilized in the perspective of the multiple Modernities that could be formulated by each one of these modernist projects. Despite the shared problematic that has concerned both movements, the textual solutions found by each one of them were different. The Brazilian case was based on the affirmation of the national autonomy by erasing its past and constituting a structured autonomous literary canon, as if the Brazilian culture had been originated in itself in an autochthonous perspective. In the Portuguese case, authors abdicated the denial of the past as one of the most fundamental aspects of Modernism. It was through past that the image of a modernized Portugal arose. Hence, the incompatibility that prevented the establishment of a proficuous intellectual debate among those authors was originated precisely from these different solutions managed by each one of the movements to compass themselves to other central European vanguards: as part of the past denied by Brazilian modernism, Portugal is considered obsolete and left aside, despite the anteriority of its modernist movement; as a figure that disregards the myth of the Portuguese heroism in exploring and tracing the modern world map, Brazil becomes a less important interlocutor. Thus, this thesis discusses the proximity and distancing of these two movements.

O trabalho estuda as crônicas de arquitetura nos jornais gaúchos no início da década de 1930. Utilizando como fonte principal o material jornalístico, os artigos e crônicas publicados nos dois maiores jornais de Porto Alegre à época, o Correio do Povo e o Diário de Notícias, apresenta inicialmente um panorama das transformações urbanas da cidade ao longo das décadas de 1920 e 1930 e o surgimento das primeiras discussões a respeito da arquitetura moderna na imprensa gaúcha, procurando situar o ambiente em que surgiriam duas colunas especializadas em arquitetura. Publicadas em cada um dos jornais, as colunas de Miranda Netto e João Antonio Monteiro Neto seriam um espaço privilegiado de divulgação e discussão em Porto Alegre de temas relevantes no contexto arquitetônico brasileiro nas primeiras décadas do século XX, como o papel dos profissionais, a habitação social, a arquitetura moderna e os novos caminhos que a arquitetura brasileira deveria tomar. / The work studies the architecture’s chronics in southern newspapers in the early 1930s. Using as the main source the journalistic material, the articles and chronics which were published in the two main newspapers from Porto Alegre at that time: Correio do Povo and Diário de Notícias, it presents, initially, an urban transformations’ panorama of the city during the 1920s and 1930s, as well as the emergence of the first discussions about modern architecture, trying to place the environment where two architecture specialized columns appeared. Each one of them published in one of the newspapers, Miranda Netto’s and João Antonio Monteiro Neto’s columns would be a privileged space in order to publicize and discuss in Porto Alegre important themes about brazilian architectonic context in the first decades of XX century, such as professional role, social hausing, modern architecture and the new trends that brazilian architecture would take.

Este trabalho filosófico tem por escopo explicitar a influência do autor renascentista Leão Hebreu, com base na obra Dialoghi d\'amore, sobre o pensador seiscentista Espinosa, mais particularmente o conceito de amor e sua relação com o conhecimento no Breve Tratado, obra espinosana que esboça, ainda que minimamente, a estrutura que se solidificará posteriormente na Ética. A relação entre estes dois autores, além do problema sobre a natureza do amor como paixão da beatitude, implica também reconhecer a mudança entre dois ethos filosóficos distintos: Renascimento e Modernidade. Se um pensador renascentista influencia um moderno, a negação dos seus antecessores feita pelos modernos pode não ser, pois, uma crítica aniquiladora, capaz de apagar todos os resquícios de um modo de pensar supostamente ultrapassado. Daí se indagar: o que há de moderno na renascença e o que há de renascentista na modernidade? Na resolução desta indagação de dupla dimensão, justifica-se o breve excurso pelo pensamento cartesiano e a proposição da concepção filosófica de leitor como um dos traços distintivos de fundação da filosofia moderna. O pensador moderno parece ser, antes de tudo, um leitor, o bom leitor, ou nos termos de Espinosa: o leitor-filósofo. / This philosophical work has as a scope to make explicit the influence of the renaissance author Leo the Hebrew, based on the work Dialoghi d\'amore, upon the 17th century thinker Spinoza, particularly the concept of love and its relation with knowledge in the Short Treatise, Spinozian work that outlines, even if minimally, the structure that will be later solidified in the Ethics. The relation between these two authors, besides the problem of the nature of love as passion and beatitude, implicates also to recognize the change between two distinct philosophical ethoses: Renaissance and Modernity. If a renaissance thinker influences a modern one, the negation of its predecessor by moderns cannot be, though, an annihilating critique, able to delete all the remnants of a supposedly outdated way of thinking. Therefore the inquiry: what is there of modern in Renaissance and what is there of renaissance in Modernity? The resolution of this bi-dimensional question justifies the short passage through the Cartesian thought and the proposition of the philosophical concept of reader as one of the distinctive features of the foundation of modern philosophy. The modern thinker seems to be, first of all, a reader, a good one, or in terms of Spinoza: the philosopher-reader.

O presente estudo tem como objetivo identificar como ocorreu o processo histórico da prática do automobilismo de rua em Porto Alegre, no período de 1926 a 1956. A pesquisa foi sustentada em fontes impressas e orais, bem como na apresentação de fotografias disponibilizadas pelo acervo do Museu Brasileiro do Automobilismo, localizado na cidade de Passo Fundo, Rio Grande do Sul. Os resultados obtidos demonstram que o automobilismo de rua contribuiu para construir uma representação de modernidade, a partir do cenário esportivo, delineado em Porto Alegre. Esta prática teve seu início em meados da década de 1920, registrando a realização de um grande número de provas automobilísticas, na década de 1930, com a criação da segunda equipe de competição do Brasil, a Escuderia Galgos Brancos. Os gaúchos sofreram influência, nos traçados das provas e nos modelos de carro – as carreteras - dos países vizinhos Uruguai e Argentina, não só técnico, mas de pilotagem. No período de 1950, o Rio Grande do Sul torna-se polo do automobilismo nacional, com o maior número de provas realizadas e destaque para os pilotos gaúchos nas provas automobilísticas. O automobilismo estimulou a indústria nacional automobilística e de autopeças, estabelecendo em seus regulamentos a obrigatoriedade dos competidores usarem, em seus carros, componentes de fabricação nacional. Por fim, evidenciou-se que, no período estudado, o automobilismo estava inserido no imaginário dos gaúchos como uma prática de modernidade, paixão e vitórias dos ases do volante. / This study aims to identify how the historical process of street racing took place in Porto Alegre, from l926 to l956. The research is supported in printed and oral sources as well as in the display of photographs provided by the Brazilian Automotive Museum, located in the city of Passo Fundo, Rio Grande do Sul, a southern state of Brazil. The results achieved demonstrate that street racing has contributed to build a representation of modernity departing from the sports setting outlined in Porto Alegre. This practice began in the mid-l920 decade and, in the 1930 decade, a large number of motor racing was recorded due to the creation of a second competition team in Brazil, the White Greyhounds racing cars owners pool – Escuderia Galgos Brancos. The so-called gaúchos – people from the southern state of Brazil – have been influenced on competition layout and car models – carreteras – by Uruguai and Argentina, neighboring countries, not only in technical, but also in piloting aspects. In the 1950 decade, Rio Grande do Sul became the main center of Brazilian motor sport because it was the state where the largest number of car competitions took place and also because of the oustandingly performances of the southern pilots in them. Car racing has stimulated the national motoring and auto parts industry by establishing in its regulation a basic requisite: the competitors had to use components, manufactured in Brazil, in their cars. Finally it became evident that during the period that has been studied car racing was inserted into the imagination of the gaúchos as a practice of modernity, passion and victories of the the steering wheel aces.

Submitted by Jorge Silva (jorgelmsilva@ufrrj.br) on 2018-03-23T18:14:02Z No. of bitstreams: 1 2017 - Wallace da Costa Brito.pdf: 891133 bytes, checksum: e831f8a2dfd9e99f4ab7338226bff426 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-23T18:14:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017 - Wallace da Costa Brito.pdf: 891133 bytes, checksum: e831f8a2dfd9e99f4ab7338226bff426 (MD5) Previous issue date: 2017-07-05 / It is a work of theoretical-conceptual nature that aims to investigate memory in Freud, extracting readings to think about memory in the contemporaneity. In order to achieve this goal, we set out to construct the scenario of our time - the contemporary - as a situational mark. Then, a reading about memory in Freudian theory is made from texts from its initial phase. Among Freud's questions concerning the subject, the subject of memory is revealed as necessary, constituting an expressive element for exploring the theoretical-clinical issues with which it is meets up. In Freud's theory memory is characterized by multiplicity, since it is composed of the unconscious and conscious dimensions. In the debate on contemporary culture are at stake forms of subjectivation in which the memory appears as part of the recent social transformations, legitimizing their study for the understanding of our time. In this regard, Freudian formulations contribute significantly to thinking about memory both in the context of the emergence of psychoanalysis and in the topicality. Under Freudian lenses, moreover, the relation between the themes of memory and trauma is fruitful for understanding of contemporary culture. / Trata-se de trabalho de natureza te?rico-conceitual que objetiva investigar a mem?ria em Freud, extraindo leituras para pensar sobre a mem?ria na contemporaneidade. Parte-se, para a consecu??o desse objetivo, da constru??o do cen?rio de nosso tempo ? o contempor?neo ? como marco situacional. Em seguida, faz-se uma leitura acerca da mem?ria na teoria freudiana a partir de textos de sua fase inicial. Dentre as quest?es concernentes ao sujeito pesquisadas por Freud, o tema da mem?ria se desvela como necess?rio, constituindo um elemento expressivo para explorar as quest?es te?rico-cl?nicas com as quais se defronta. Na teoria freudiana a mem?ria se caracteriza pela multiplicidade, uma vez que se comp?e pelas dimens?es inconsciente e consciente. No debate sobre a cultura contempor?nea est?o em jogo formas de subjetiva??o nas quais a mem?ria comparece como parte das recentes transforma??es sociais, legitimando o seu estudo para a compreens?o de nosso tempo. A este prop?sito, as formula??es freudianas contribuem significativamente para pensar sobre a mem?ria tanto no contexto de surgimento da psican?lise, quanto na atualidade. Sob lentes freudianas, ali?s, a rela??o entre os temas da mem?ria e do trauma mostra-se fecunda para a compreens?o da cultura contempor?nea.

Esta tese busca investigar as razões pelas quais foi necessário romper o diálogo, ou ao menos silenciar sobre ele, entre os escritores do Modernismo brasileiro e do Modernismo português. Envolvidos que estavam em uma problemática comum, a da renovação das linguagens artísticas, tanto modernistas brasileiros quanto portugueses encontraram um patamar comum no qual estabelecer seu enfrentamento mais direto: aquele que pudesse fazer ruir os parâmetros acadêmicos da arte nacional em prol de uma linguagem renovada cujos efeitos excederiam largamente o plano da literatura. Tanto em Portugal quanto no Brasil, desenvolveu-se um verdadeiro projeto que costurava uma renovação da linguagem artística com a modernização da própria nação, articulando, portanto, o movimento modernista com uma proposição de Modernidade. Daí que a noção de Modernidade que se pôde fazer brotar a partir de ambos os movimentos possui, na contramão do que se deu com o Modernismo centroeuropeu, uma marcada fisionomia nacionalista. Esse atributo comum é mobilizado na esteira da perspectiva de múltiplas Modernidades que podem ser formuladas dentro de cada um desses projetos modernistas e a partir das especificidades sociais de que cada um deles dispunha. A despeito dessa problemática de fundo comum, que mobilizou a ambos, as soluções textuais encontradas são bastante diversas: no caso brasileiro, tratou-se, na afirmação de uma autonomia nacional, de rasurar parte componente de seu passado e constituir um cânone literário que se estrutura sobre uma perspectiva auto-referida, como se a cultura brasileira não tivesse se originado de nada que não dela própria, numa perspectiva autóctone que é tão mais eficaz quanto mais velado é esse seu atributo; no caso português, tratou-se de abdicar de um dos mais fundamentais eixos do Modernismo, o da negação do passado, nele fincando a imagem a partir da qual foi possível fazer ressurgir um Portugal modernizado. É precisamente na saída encontrada por cada um desses movimentos para se compassar com as vanguardas modernistas centro-européias que reside a incompatibilidade que os levou a impedir um debate intelectual profícuo: como parte do passado negado pelo Modernismo brasileiro, Portugal é tomado por atrasado e posto de lado, a despeito da antecedência do seu movimento modernista; como figura não conivente com o mito do heroísmo desbravador do português que deu ao mundo moderno o traçado que ele tem hoje, o Brasil é interlocutor de somenos importância. É na discussão dos meandros dessas aproximações e distanciamentos que se estrutura esta tese. / This thesis investigates the reasons of the dialogue interruption or at least the silence between Brazilian and Portuguese modernist authors. Engaged to a common problematic, the renovation of artistic languages, both Brazilian and Portuguese authors were situated in a shared level to establish a more direct confrontation towards a renewed language that had effects which exceeded the limits of literature. The project developed in Brazil and in Portugal combined the renovation of the artistic language and the modernization of each nation, thus articulating the modernist movement to a modernity proposition. Consequently, the idea of modernity that could emerge of both modernist movements presents a nationalist aspect that is absent in the modernism developed in central Europe. Considering the social specificities in which each one of these movements were inserted, the nationalist aspect is mobilized in the perspective of the multiple Modernities that could be formulated by each one of these modernist projects. Despite the shared problematic that has concerned both movements, the textual solutions found by each one of them were different. The Brazilian case was based on the affirmation of the national autonomy by erasing its past and constituting a structured autonomous literary canon, as if the Brazilian culture had been originated in itself in an autochthonous perspective. In the Portuguese case, authors abdicated the denial of the past as one of the most fundamental aspects of Modernism. It was through past that the image of a modernized Portugal arose. Hence, the incompatibility that prevented the establishment of a proficuous intellectual debate among those authors was originated precisely from these different solutions managed by each one of the movements to compass themselves to other central European vanguards: as part of the past denied by Brazilian modernism, Portugal is considered obsolete and left aside, despite the anteriority of its modernist movement; as a figure that disregards the myth of the Portuguese heroism in exploring and tracing the modern world map, Brazil becomes a less important interlocutor. Thus, this thesis discusses the proximity and distancing of these two movements.