O presente trabalho tem o intento de apresentar questões e proposições na construção de planos museológicos a partir das experiências do Museu Lasar Segall (MLS). No primeiro capítulo é apresentado o histórico do MLS, enfocando seu perfil museológico (escolhas conceituais) e suas práticas de gestão, assim como um paralelo de suas experiências com o pensamento museológico contemporâneo, e ainda um breve panorama com trabalhos acadêmicos que já foram realizados tendo o MLS como objeto. No segundo capítulo é descrito e apresentado o resultado do diagnóstico museológico que buscou mapear as funções e atividades do MLS hoje, sua cadeia operatória museológica, bem como sua relação com a sociedade. No terceiro capítulo, a partir dos anteriores, e permeando uma discussão sobre os processos de planejamento em museus, são apresentadas questões e propostas enfocando a construção de planos museológicos. / This work aims to present issues and propositions for the museological plan elaboration from the Lasar Segall Museum (MLS)\'s experiences. In the first chapter is presented the MLS\'history, focusing its museological profile (conceptual choices) and their management practices, as well a parallel of their experiences with contemporary museological thinking, and even a brief overview with academic studies that had been conducted having MLS as a study object. The second chapter describes and presents the results of museological diagnosis that intent to map the MLS\' functions and activities nowadays, its museological operative chain as well its relationship with society. In the third chapter, from the previous ones, and permeating a discussion about the planning processes in museums, are presented issues and proposals focusing on museological plan elaboration.

[pt] Gustavo Barroso (1888-1959) desenvolveu um pensamento sistemático na área de museus, fruto de uma prática que pode ser percebida, sobretudo, através da criação do Museu Histórico Nacional (1922), do Curso de Museus (1932) e da Inspetoria de Monumentos Nacionais (1934). Admitindo a especificidade do pensamento museológico barrosiano, este trabalho busca analisar estas iniciativas de Gustavo Barroso considerando-as como um todo coerente e expressivo para identificar as coordenadas de seu projeto intelectual e para compreender como as noções de tradição, de museu e de patrimônio contribuíram para materializar um projeto de construção da memória nacional. / [en] Gustavo Barroso (1888-1959) was responsable for the systematization of a knowledge concerning museums. That knowledge came from a pratice that can be perceveid, above all, through the creation of Museu Histórico Nacional (1922), Curso de Museus (1932) and Inspetoria de Monumentos Nacionais (1934). This work takes in account specific aspects of the Barroso´s thoughts concerning museums how like all coherent and expressive for identify the setting of your intellectual project and to understand how the notions of tradition, museum and patrimony contributed to materialize a project of construction of the national memory.

A pesquisa tem como preocupação refletir sobre a experiência de Arte-Educação em exposições a partir do estudo da exposição Labirinto da Moda: Uma Aventura Infantil, realizada pelo SESC - São Paulo de 1996 a 1998, com a curadoria de Gláucia Amaral. A partir do estudo de aspectos do processo expositivo (concepção, musealização e realização) e da reflexão sobre a especifidade do trabalho de monitoria (apreciação em exposições), propõe uma abordagem para a concepção de projetos educativos de exposições. Os procedimentos metodológicos baseiam-se em pesquisa ação participante e estudo de caso. / The research concerns a reflection over the experience of Art- Education in exhibitions, based on a study about the exhibition \"Labirinto da Moda: Uma Aventura Infantil\", carried out by SESC (Commerce\'s Social Service) in Sao Paulo, from 1996 to 1998, with the curatorship of Glaucia Amaral. Starting from studying aspects of the exhibition making process (conception, musealization and execution), and from the reflection about the specificities of the Educational Team\'s work (appreciation in exhibitions), this research proposes an approach for the process of conceiving educational projects for exhibitions. The methodological procedures are based on \"Participant Action-Research\" and \"Case Study\".

The use of intelligent presentation systems within a museum is a well-established practice. This thesis deals with connecting the museum experience with novel cultural experiences in the outside world, with attention to the individual in recognizing opportunities and delivering tailored presentations. Our goal is to help keep the user connected to the cultural experience and to help develop further knowledge and intellectual pleasure after the museum visit. The specific goal of this research is to explore the potential of technology 1) to define contextual opportunities†, 2) to identify these contextual opportunities, 3) to select relevant material, and 4) to deliver it, given the right context, in the most appropriate way for the specific user. We review the field of personalized cultural heritage experience and technology, and related research areas, needed to serve as a grounded basis for ideas developed in the framework. We examine user preferences by reviewing data from two surveys, we conducted, in order to develop additional (from those in the background) inputs (points) for the theoretical framework model. We then describe our theoretical frameworks, both finding the next place to go, and connecting back to previous experiences. We describe the System Architecture and give three concrete examples of use cases. We report on an initial evaluation of the system (and the underlying theoretical framework) by a visitor study, followed by a discussion of possible implications.

Questa tesi ha come obiettivo lo studio e la catalogazione del piccolo nucleo di Italian Old Masters - che ammonta a quaranta dipinti tra originali, copie antiche e moderne - collezionati a Roma nel primo Ottocento dallo scultore danese Bertel Thorvaldsen (Copenaghen 1770-1844), oggi conservati presso il Thorvaldsens Museum di Copenaghen. Tale focus ha portato a considerare anche la figura dello scultore in una prospettiva non ancora indagata, ossia come collezionista di dipinti databili tra il XV e il XVIII secolo, nonché di copie antiche e ottocentesche dai principali maestri rinascimentali e barocchi. Nella prima parte del lavoro l’analisi di fonti archivistiche in gran parte inedite mette a fuoco i molteplici ruoli di Thorvaldsen come collezionista, agente e intermediario, ripercorrendo la vasta rete sociale dell’artista entro e fuori i confini dello Stato Pontificio. Nella Roma a cavallo tra l’ascesa napoleonica e la Restaurazione, infatti, lo scultore iniziò a formare un’eclettica raccolta d’arte, anche grazie ai prestigiosi incarichi istituzionali da lui ricoperti e ai suoi contatti con artisti, mercanti e restauratori. Le sue collezioni erano visibili ad amici, conoscenti e viaggiatori a Casa Buti, in via Sistina, dove l’artista visse per quarant’anni. Varie testimonianze qui presentate permettono inoltre di avere un’idea delle raccolte Thorvaldsen prima del loro trasporto a Copenaghen, avvenuto in più momenti tra il 1838 e il 1844, quando nella capitale danese si iniziava a costruire il museo destinato a esporre le opere e le collezioni dell’artista secondo le sue volontà testamentarie. Nel secondo capitolo, il vaglio degli inventari ottocenteschi dei dipinti, della documentazione redatta in vista dell’imballaggio delle opere e del ricco carteggio tra gli esecutori testamentari di Thorvaldsen, attivi tra Roma e Copenaghen, consente oggi di chiarire alcuni aspetti fondamentali della storia della collezione sia prima che dopo l’arrivo dei quadri in Danimarca. Ad esempio, la sorprendente assenza, nell’Archivio di Stato di Roma, di licenze per l’estrazione della collezione Thorvaldsen all’estero potrebbe spiegarsi con la vicinanza di quest’ultimo a influenti personaggi della corte papale, quali il cardinale Antonio Tosti, tesoriere della Camera apostolica, che fornì in più di un’occasione dei lasciapassare per il trasporto delle opere. Sono poi stati approfonditi i criteri adottati per l’allestimento dei quadri una volta giunti a Copenaghen e la loro sfortuna in patria, dove alcuni dipinti ritenuti meno pregevoli furono addirittura messi all’incanto con un’asta organizzata dal museo stesso nel 1849, a solo un anno dalla sua apertura al pubblico. Il terzo capitolo è dedicato al gusto collezionistico di Thorvaldsen, il quale nella Roma cosmopolita della prima metà del secolo rivestì un ruolo cruciale per la comunità teutonica (e non solo) stanziatasi nell’Urbe. Le sue inclinazioni come collezionista furono di certo influenzate dall’amicizia con artisti e marchand-amateur della levatura di Vincenzo e Pietro Camuccini, così come dai rapporti intrattenuti con il purista Tommaso Minardi e, ancora, con Ludwig I di Baviera e con i pittori Nazareni: tutte relazioni che aprono nuove piste di ricerca per il collezionismo e il mercato artistico dell’intera penisola. Nel quarto e ultimo capitolo, che si presenta come un’appendice per agevolare la consultazione delle singole schede, viene infine presentato il catalogo dei dipinti. Lo studio de visu delle opere ha permesso di chiarire l’autore, il soggetto, la cronologia e, in alcuni casi, la provenienza delle singole opere, con significative novità su più fronti, che attendono ora di essere contestualizzate nei rispettivi corpora pittorici degli artisti rappresentati nella collezione. Si è così potuta approfondire la funzione didattica che i grandi maestri italiani esercitarono sull’arte di Thorvaldsen: un’ispirazione che è possibile ritrovare sia nelle raccolte d’arte che nella produzione grafica e scultorea dell’artista danese.

Nesta pesquisa buscamos entender as contribuições da Museologia para iniciativas de turismo de base comunitária desenvolvidas em Reservas Extrativistas (Resex), de forma a promover o conhecimento e a valorização do patrimônio (e do território-patrimônio) das populações tradicionais habitantes dessas áreas e, assim, colaborar para a implementação dessa categoria de Unidade de Conservação (UC). Nesse processo, a discussão se amplia para uma reflexão sobre as Resex como potenciais museus (mais especificamente como ecomuseus) e como cenário para o fato museal. A pesquisa tem como estudo de caso a experiência de turismo de base comunitária desenvolvida desde 2004 pela Comunidade Quilombola do Mandira, beneficiária da Resex do Mandira, localizada no município de Cananéia/SP. Os métodos utilizados envolvem pesquisa teórica e de campo. O estudo é fundamentado em autores e referenciais teóricos das Ciências Humanas -- notadamente da Antropologia e da Museologia -- e das Ciências Naturais; na análise dos inventários de patrimônio coordenados pelo Instituto Socioambiental (ISA) e pelo Instituto de Terras de São Paulo (Itesp); na avaliação do processo de comunicação das referências patrimoniais; e em entrevistas semiestruturadas com membros da Comunidade do Mandira, com representantes de órgãos públicos e de Organizações Não-Governamentais. / In the present study, we seek to understand the contributions of Museology for community-based tourism initiatives carried out in Brazilian Extractive Reserves (Resex), our goal being to promote knowledge and valorization of the heritage (and territory-heritage) of the traditional populations who live in these areas, thus collaborating for the implementation of this category of Conservation Unit (UC). In this process, our discussion widens to encompass a reflection about Resex as potential museums (more specifically, eco-museums) and as a setting for the museal fact. We use as a study case the community-based tourism experience conducted since 2004 by the Quilombola Community of Mandira, which is the beneficiary of the Mandira Resex, in the municipality of Cananéia, state of São Paulo. Our methods involve field and theoretical research. The study builds on the works of authors and theoretical background of Human Sciences -- particularly Anthropology and Museology -- and Natural Sciences; on the analysis of heritage lists coordinated by the Socioenvironmental Institute (ISA) and the Institute of Lands of São Paulo (Itesp); on an evaluation of the process of communication of heritage references; and on semi-structured interviews with members of the Mandira community, government agency officials, and members of NGOs.

A partir de 2005 o modelo de gestão por Organização Social de Cultura passa a ser realidade para os museus do Estado de São Paulo, quando se dá início às assinaturas dos Contratos de Gestão entre as Organizações Sociais e a Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo. O modelo, gerador de muita polêmica, tem se mostrado indiscutivelmente profícuo na medida em que trouxe ganhos, agilidade e maior transparência para a administração pública, para os museus e para o público. Não obstante este modelo encontra um terreno fértil no qual a gestão museológica qualificada vem sendo amplamente discutida e cada vez mais premente para os museus. Pretende-se estudar e discutir como se deu a implantação e estruturação do Modelo de Gestão de Organização Social, na área de museus, em relação a cadeia operatória museológica que ali já se desenvolvia, tendo como estudo de caso o Memorial da Resistência de São Paulo. Considerando que a área de museus possui seu dinamismo e especificidade própria e tendo como base as discussões de modelo de museu integral e sua vocação social, perfil do Memorial da Resistência, pretende-se contextualizar o modelo de gestão por OS, que tem ocupado um espaço significativo na administração pública, mas ainda não foi estudado por meio do ponto de vista da Museologia. / From 2005 on, public museums in the State of Sao Paulo started being managed through the Cultural Social Organization Management Model, after the signature of the first Management Agreements between the Social Organizations and the Sao Paulo State Secretary of Culture. Although this management model is controversial, it has been undoubtedly beneficial since it brought advantages, agility and greater transparency to public administration, as well as for the museums and their audiences. None the less, this model finds an interesting space in which qualified museum management is being widely discussed and ever more pressing for museums. This dissertation aims to study and discuss how the Social Organization Management Model was established and structured in the museum field, relating to the museological working chain already in place in museums. For this, will use as a case study the Memorial da Resistência de São Paulo [Sao Paulo Resistance Memorial]. Considering that the museum area has its own dynamics and particularities, and based on the discussions about the integral museum and its social role, which are related to the Memorial da Resistência de São Paulo [Sao Paulo Resistance Memorial] institutional profile, this work intends to put into context the Social Organization Management Model, which has occupied a major role in public administration, but has not yet being studied from a museological perspective.

Esta dissertação, desenvolvida no Programa de Pós-Graduação em História Social da Universidade de São Paulo (USP), vincula-se também ao Programa de Pesquisas em História da Cultura Material do Museu Paulista/USP, na linha de pesquisa História dos Museus e das Exposições. Seu objeto de estudo é a formação do Museu Republicano Convenção de Itu, extensão do Museu Paulista no interior do Estado (o primeiro museu histórico brasileiro dedicado à República), emblemático por ter-se constituído como projeto de alguns dos chamados republicanos históricos, que estiveram à frente do governo brasileiro na Primeira República. Seu recorte cronológico abrange desde o momento que antecede a inauguração do Museu, realizada em 1923, até o final da gestão de Affonso Taunay, seu primeiro Diretor, em 1946. Os museus de história têm suscitado reflexões de diferentes autores, em diferentes perspectivas. A contribuição que pretendemos dar para esta discussão desenvolve-se não na perspectiva da História Política, mas sim da Cultura Material e da Museologia, isto é, a partir do exame de seu acervo e sua exposição. / This dissertation was written as part of the Social History Post-Graduate Program at Universidade de São Paulo (USP), as well as of the Material Culture History Research Program of the Museu Paulista/USP, in the research line: History of Museums and Exhibitions. Its object refers to the establishment of the Museu Republicano Convenção de Itu, which is a branch of the Museu Paulista in the interior of São Paulo State (the first museum in the country dedicated to the Republic), and an emblematic project developed by some of the \"historical republicans\", the ones who were at the head of the Brazilian government in the First Republic. Its chronological scope ranges from the moment before the museum opening in 1923 until the end of the management of Affonso de Taunay, its first Director, in 1946. History museums have been the object of reflections by many authors from different perspectives. The contribution that we hope we may offer to such topic is developed not from the perspective of Political History, but is based on Material Culture and Museology, i.e., on the investigation of the museum´s collection and exhibition.

O Museu da Cidade de São Paulo está localizado em imóveis de interesse histórico e arquitetônico, distribuídos pela malha urbana do município. Esse patrimônio arquitetônico - ao mesmo tempo a estrutura física e uma das plataformas para ações e programas do Museu - é atualmente constituído pelo Solar da Marquesa de Santos; Casa nº 1 ou Casa da Imagem; Capela do Morumbi; Casa do Bandeirante; Casa do Sertanista; Casa do Tatuapé; Casa do Grito; Sítio da Ressaca; Sítio Morrinhos; Casa Modernista da Rua Santa Cruz; Monumento à Independência e Capela Imperial; Beco do Pinto e Chácara Lane. Esta dissertação aborda a constituição e a trajetória dessa instituição multinucleada. A pesquisa propõe a análise das relações que envolvem o caráter documental desses objetos arquitetônicos e seu uso museológico. Pretende-se assim compreender o fato museológico \"Museu da Cidade de São Paulo\"; examinar o fenômeno museológico da gestão (salvaguarda e comunicação) do acervo arquitetônico do Museu; e identificar, no processo de musealização, as formas de abordagem do artefato arquitetônico. / The Museu da Cidade de São Paulo is located in buildings of historical and architectural interest, distributed through the urban fabric of the city. This architectural heritage - the physical structure and at the same time one of the platforms for actions and programs of the museum - is currently composed by the Solar da Marquesa de Santos; Casa nº 1 or Casa da Imagem; Capela do Morumbi; Casa do Bandeirante; Casa do Sertanista; Casa do Tatuapé; Casa do Grito; Sítio da Ressaca; Sítio Morrinhos; Casa Modernista da Rua Santa Cruz; Monumento à Independência e Capela Imperial; Beco do Pinto e Chácara Lane. This dissertation addresses the formation and history of this multinucleated institution. The research proposes the analysis of the relationships involving the documentary nature of these architectural objects and its museum use. This study intends to understand the fact museum \"Museu da Cidade de São Paulo\"; examine the phenomenon of museum of the management (protection and communication) of the Museum\'s architectural collection, and identify, in the musealization process, the approach of the architectural artifact.

Vasilhas de pedra-sabão vêm sendo produzidas e utilizadas em Minas Gerais desde 2000 a.C., sendo reconhecidas hoje como artigos da indústria e comércio cultural, representativos de uma identidade mineira fortemente ligada ao Barroco. Sua ocorrência em sítios arqueológicos e museus, bem como o volume, o alcance de sua produção e comércio atual, chamam a atenção para a importância destes artefatos na história de Minas. Apesar disso, evidencia-se a falta de estudos que contemplem esta categoria de artefatos, levando a uma grande confusão no que se refere às informações sobre as vasilhas de pedra-sabão, instituindo inclusive uma memória forjada. A problemática da presente dissertação está focada no acompanhamento das relações coletivas estabelecidas durante a longa história de vida das vasilhas de pedra-sabão em Minas Gerais, ontem e hoje. Através da convergência de um estudo etnoarqueológico (Cachoeira do Brumado, Mariana), com o estudo das coleções (Museu de Artes e Ofícios, Belo Horizonte, Museu da Inconfidência, Ouro Preto e sítio arqueológico Faz. do Padre Fraga, Mariana), documentação primária e registro arqueológico, é possível o acompanhamento de como essas relações se davam no passado. No presente, além do estudo etnoarqueológico também houve o do processo de musealização, enfatizando como se forjou uma memória de pedra-sabão em Minas Gerais que inclusive desconsidera atores e informações acerca desse coletivo. A partir dos pressupostos da Arqueologia Simétrica, partindo da materialidade, pretendemos dissertar sobre aspectos que vão desde a busca de matéria-prima até a exposição ao público. Como resultado, pretendemos dissertar sobre possíveis caminhos para programas de extroversão do conhecimento e valorização e gestão desse patrimônio. Salientamos o altíssimo potencial para aplicação de programas de gestão pública e participativa que tenham como parte essencial de seus objetivos o aumento da qualidade de vida das comunidades. Tratando humanos e materialidade de maneira simétrica, propomos a construção de uma abordagem que traga novas vozes ao debate, considerando novas entidades na dinâmica coletiva que, uma vez vivas, influenciariam no andamento do bom mundo comum. / Soapstone vessels have been used and produced in Minas Gerais since 2.000 b.C. Nowadays, they have being recognized as industrial and cultural commerce artifacts, representing the \"mineira\" identity, strongly linked to Baroque. Their occurrence in museums and archaeological sites, as well as its volume, production ranges and actual commerce, draw attention to the importance of these artifacts to \"Minas Gerais\" history. Nevertheless, it is shown up a lack of studies that contemplates these artifacts category, causing confusion information referring to soapstone vessels, including an institutional forged memory. The problematic point of this essay is focused on the accompaniment of the collective relationship established during the soapstone vessels long history of life in \"Minas Gerais\", from the past to nowadays. Through a convergence of a Etnoarchaeology study (Cachoeira do Brumado, Mariana), with a collection study (Museu de Artes e Ofícios, Belo Horizonte, Museu da Inconfidência, Ouro Preto e sítio arqueológico Faz. do Padre Fraga, Mariana), primary documentation and archaeological record, enable the accompaniment of how the relationships happened in the past. In the present, beyond the Etnoarchaeology study, occurred the musealization process, as well, emphasizing how the soapstone vessels memory was forged in \"Minas Gerais\", disregarding actors and some information related to this collective. From these Symmetric Archeology presuppositions, starting in the materiality, we intend to discourse about the aspects that go from the raw material search to the public exposition. As a result, discourse about the possible ways to knowledge extroversion, appreciation and heritage management. Stress the high potential of applying participative and public managements, as an essential objective to increase the community quality of life. Treating people and materiality in a symmetric way, proposing the development of an approach that brings new voices to the debate, considering new entities to the dynamic collective, that once alive, would influence in the good common world course.