Made available in DSpace on 2016-04-28T19:34:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cristiane da Silva Ferreira.pdf: 688381 bytes, checksum: c948b24125c3d91914e8c99680cdbc3e (MD5) Previous issue date: 2008-10-03 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The real meaning of the Brazilian original country music s lyrics leads us to a culture full of traditions, habits and social values, the rural culture that comes from a mix of Indian, European and African cultures. By the lyrics discourse, we get to know also the ideology and the ethos of the country man, representing a social group that contributes to the nation s progress. This ethos is somewhat predictable, because of the memory and the stereotype our society has, regarding that country man. After these considerations, our intention with this work is to examine how the ethos, showed in those six lyrics we chose, reveals identifying and cultural aspects of the Brazilian men. According to Maingueneau (1997), the ethos is inseparable from the enunciative scene where the performance occurs. So we could conclude, in our sampling, the relation between them, because the scene is built so that it reveals the character of the performer, who has a life style similar to the author of the lyrics lifestyle. The generic and ideologic coercion within these discourses allow us to conceive the native country music as a discursive kind of music. Aiming at the above objectives, the Discourse Analysis proved to be an adequate method, because its relation with Linguistic, Psychoanalysis and History, made it possible for us to explore the language and the discourse, linking them to social-historic factors / O discurso das letras de música de raiz nos remete a uma cultura permeada de tradições, hábitos e valores sociais que resultou do hibridismo cultural indígena, europeu e africano: a cultura caipira. Por meio do discurso das letras, conhecemos, ainda, a ideologia e o ethos do homem caipira, representante de um grupo social que contribuiu para o progresso do país. Este ethos, de certa forma, nos é previsível devido à memória discursiva e aos estereótipos que permeiam a sociedade em relação ao caipira. Diante destas considerações, o que pretendemos neste trabalho é examinar como o ethos manifestado nas seis letras selecionadas nos revela aspectos identitários e culturais do homem brasileiro. Conforme postula Maingueneau (1997), o ethos discursivo é inseparável da cena enunciativa na qual ocorre a representação da enunciação. Sendo assim, pudemos concluir em nossa amostra a relação entre ambos, pois a cena é construída de modo que evidencie o caráter do enunciador que, dada a semelhança do modo de vida, representa o sujeito-autor das letras. As coerções genéricas e ideológicas nestes discursos nos permitiram conceber a música de raiz como um gênero discursivo. Tendo em vista os objetivos expostos acima, a Análise do Discurso mostrou-se uma metodologia adequada porque sua relação com a Lingüística, a Psicanálise e a História nos permitiu explorar a língua e o discurso, relacionando-os a fatores histórico-sociais

Made available in DSpace on 2016-08-16T13:26:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 FranciscoES_TESE.pdf: 3784576 bytes, checksum: b3a86dd12e13fb7ad7b2fa17a1723f71 (MD5) Previous issue date: 2015-02-27 / The growing scientific concern for sustainable development and appropriate use of natural resources has awakened to the need for research on participatory approach, bringing researchers and farmers. The main hypothesis of this work is the study of the farmer knowledge used as tools observations experienced in activities over the years, the respect of the problems and solutions for their systems and that this knowledge is in line with the scientific knowledge. Consistent with the idea of integration of knowledge and considering the few studies with ethnopedological approach developed in the state of Rio Grande do Norte. This study is a way, the one record that despite never forget the land of his birth, moved, traveled by other plagues; studied, learned, reflected, matured and now back to the beloved land, seeking to portray it at the same time, meet a heart pulse and rethink what you have learned. Given the above, it was aimed to perform ethnopedological evaluation of Sant Miguel Ranch, and thus prepare the pedological survey, characterize the fauna and flora and the use made of them, know the sources and use of water providing understanding of reality site. In no approach analyzes and scientific names, but also the record of the wisdom of the ancients; own observations collected over many years and notes while listening to the considerations of those who came before. The study was conducted in the city of Almino Afonso (where the ranch ridge de Saint Miguel, along with 29 other sites, is in the mountainous area of the middle-west of the state of Rio Grande do Norte, on the border with Paraíba, on the splitter water: Piranhas (south) and Apodi (north). The main results identified three general elements of greater importance in the characterization Ranch of Ridge environment of San Miguel: the mountainous terrain, the stony ground and the trees and shrub thick. The strong rocky relief wavy and thick vegetation, unfavorable to the penetration of extensive cattle ranching, slow to occupation of the local area in colonial times. It was concluded that the soil in this study, although stony, provided adequate natural fertility to sustain agriculture with empirical techniques, a factor that induced the backcountry search saws because they have higher rainfall for its water supply, and production of easy pickings in the backwoods farmer / A crescente preocupação científica com o desenvolvimento sustentável e uso adequado dos recursos naturais tem despertado para a necessidade de pesquisas com enfoque participativo, aproximando pesquisadores e camponeses. A principal hipótese do trabalho em estudo é a de que o conhecimento do agricultor utiliza como ferramentas as observações vivenciadas nas atividades ao longo dos anos, a respeito dos problemas e soluções para os seus sistemas e que esse conhecimento está em consonância com o saber científico. Consoante a ideia de integração dos conhecimentos e considerando os poucos trabalhos com abordagem etnopedológica desenvolvidos no estado do Rio Grande do Norte. Este estudo é, de certa forma, o registro de alguém que, apesar de nunca se esquecer da terra que o viu nascer, mudou-se, viajou por outras plagas; estudou, aprendeu, refletiu, amadureceu e agora volta à terra querida, procurando retratá-la para, ao mesmo tempo, cumprir um impulso do coração e repensar o que aprendeu. Diante do exposto, objetivou-se realizar a avaliação etnopedológica do sítio São Miguel, e com isso elaborar o levantamento pedológico, caracterizar a fauna e a flora e a utilização que se faz delas, conhecer as fontes e uso da água proporcionando a compreensão da realidade local. Na abordagem há análises e nomes científicos, mas também o registro da sabedoria dos antigos; observações próprias colhidas ao longo de muitos anos e anotações ao ouvir as considerações daqueles que vieram antes. O estudo foi desenvolvido no município de Almino Afonso (onde está o sítio Serra de São Miguel, ao lado de outros 29 sítios, fica na zona serrana do médio oeste do estado do Rio Grande do Norte, na divisa com a Paraíba; no divisor de águas: Piranhas (ao sul) e Apodi (ao norte). Como resultados principais, foram identificados três elementos gerais de maior importância na caracterização do ambiente do sítio Serra de São Miguel: o relevo montanhoso, o solo pedregoso e a vegetação arbóreo-arbustiva densa. O relevo rochoso forte ondulado e a vegetação densa, desfavoráveis à penetração da pecuária extensiva, tardaram a ocupação da área local na época colonial. Concluiu-se que o solo em estudo, embora pedregoso, apresentou fertilidade natural adequada para sustentar a agricultura com técnicas empíricas, fator que induziu o sertanejo a procurar serras por apresentarem maiores precipitações pluviais para seu abastecimento de água, e produção de colheitas mais fáceis no sertão pecuarista

Made available in DSpace on 2014-12-17T14:20:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Album 1.pdf: 3959290 bytes, checksum: 35e3890cac647623df133d99ce1411d5 (MD5) Previous issue date: 2012-02-23 / La imagen fotogr?fica la imagen despierta pulsiones, en una experiencia provocativa que acciona el campo m?tico-fenomenol?gico desc?frame o te devoro . El texto fotogr?fico no constituye s?lo un momento del real , es mucho m?s que un recorte g?lido del tiempo pasado. Sobretodo, porque la comprensi?n del lenguaje subyacente a la imagen fotogr?fica se coloca dentro y m?s all? de lo meramente dado y/o objetivado . En la comprensi?n de la imagen se disponen reg?menes de subjetivaci?n horadado por c?digos culturales, dominios del lenguaje, s?mbolos, experiencias est?ticas, creaci?n simb?lica, valores, memorias, imaginarios. En ese sentido, surge el estudio, el levantamiento y la sistematizaci?n del acervo fotogr?fico dejado por el fot?grafo autodidacta: Enoque Pereira das Neves (1918-2002), que produjo formas visuales reveladoras de orientaciones culturales colectivas y universos fotogr?ficos imaginarios. ?l fotografi? por medio siglo la vida cotidiana del campesino, en tierras potiguares y paraibanas. En la comprensi?n del acervo opte por subdividirlo en ?lbumes los cuales revelan las intimidades del fot?grafo con el lugar, una escrita de si, un estado del alma, del sujeto que observa la relaci?n sociedad y naturaleza, en una especie de simbiosis en que accionan potencias resonantes de creaci?n en el devaneo de la materia, sobresali?ndose a la pulsi?n terrestre, o enraizamiento, os rizomas del hombre unido a la tierra, las tradiciones, a rusticidad, laboral, bien como el apelo est?tico direccionado al agua: pulsi?n de vida en tierras ?ridas. La comprensi?n del inmenso acervo, evaluado en m?s de cincuenta mil fotograf?as es profundamente representativa de predilecci?n tem?tica circunstanciada por la ni?ez, la narrativa enfoca im?genes m?ticas como la del Eros nudo, la madona y el ni?o, y pr?cticas culturales del universo infantil, como el juguete y el juego. Mismo el acervo siendo un apelo est?tico a la vida surgi? la imagen fotogr?fica de la muerte, especialmente, la muerte en la ni?ez o ?ngel y la muerte de ancianos como o deseo de la ?ltima imagen de aquel entre los suyos. La investigaci?n es transversal por los siguientes objetivos: propongo un reconocimiento del acervo de Enoque Pereira das Neves en la intenci?n de comprender el universo imaginario presente en su obra fotogr?fica. Invisto tambi?n, en la posibilidad de hacer la lectura del acervo como ?lbum imaginario. / A imagem fotogr?fica desperta puls?es, numa experi?ncia provocativa que aciona o campo m?tico-fenomenol?gico decifra-me ou te devoro . O texto fotogr?fico n?o constitui apenas um instante do real , ? muito mais que um recorte congelado do tempo passado, sobretudo, porque a compreens?o da linguagem subjacente ? imagem fotogr?fica se coloca dentro e para al?m do meramente dado e/ou objetivado . Na compreens?o da imagem se disp?em regimes de subjetiva??o vazados por c?digos culturais, dom?nios da linguagem, s?mbolos, experi?ncias est?ticas, cria??o simb?lica, valores, mem?rias, imagin?rios. Nesse sentido, desponta o estudo, o levantamento e a sistematiza??o do acervo fotogr?fico deixado pelo fot?grafo autodidata Enoque Pereira das Neves (1918-2002), que produziu formas visuais reveladoras de orienta??es culturais coletivas e universos fotogr?ficos imagin?rios. Ele fotografou por meio s?culo a vida cotidiana do sertanejo, em terras potiguares e paraibanas. Na compreens?o do acervo, optei por subdividi-lo em ?lbuns os quais revelam as intimidades do fot?grafo com o lugar, uma escrita de si, um estado da alma, do sujeito que observa a rela??o sociedade e natureza, numa esp?cie de simbiose em que agem pot?ncias ressonantes de cria??o no devaneio da mat?ria, sobressaindo-se a puls?o terrestre, o enraizamento, os rizomas do homem ligado ? terra, as tradi??es, a rusticidade, laboral, bem como o apelo est?tico direcionado ? ?gua: puls?o de vida em terras ?ridas. A compreens?o do imenso acervo, avaliado em mais de cinquenta mil fotografias, ? profundamente representativo da predile??o tem?tica circunstanciada pela inf?ncia. A narrativa enfoca imagens m?ticas como a do Erus nu, a madona e a crian?a, e pr?ticas culturais do universo infantil, como o brinquedo e a brincadeira. Mesmo o acervo sendo um apelo est?tico ? vida, despontou a imagem fotogr?fica da morte, especialmente, a morte na inf?ncia o anjo e a morte de pessoas idosas como o desejo da ?ltima imagem daquele entre os seus. A pesquisa ? transversalizada pelos seguintes objetivos: proponho um reconhecimento do acervo de Enoque Pereira das Neves no intu?to de compreender o universo imagin?rio presente em sua obra fotogr?fica; invisto tamb?m, na possibilidade de fazer a leitura do acervo enquanto ?lbum imagin?rio.

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-05-15T12:08:25Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Adrielly Campos e Almeida - 2018.pdf: 4643356 bytes, checksum: f394b0f5a6ec8b47d3d491b5f40880a6 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-05-15T12:27:52Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Adrielly Campos e Almeida - 2018.pdf: 4643356 bytes, checksum: f394b0f5a6ec8b47d3d491b5f40880a6 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-15T12:27:52Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Adrielly Campos e Almeida - 2018.pdf: 4643356 bytes, checksum: f394b0f5a6ec8b47d3d491b5f40880a6 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-04-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Bem Sertanejo is an attraction of the tv show “Fantástico” that proposes to tell the history of Brazilian country music. Michel Teló is the presenter of the series and invites the public to embark, along with him, on a journey that will retrace the path traveled by the genre, from its origins to the present day, trying to understand how the Brazilian country music is renewed. For this, he gathered, in environments of their respective daily lives, a group of Brazilian country music singers representing different times and talked with them about their life trajectories going through the history of the country music. The conversations were stitched together by information presented by Teló and the journalists of Fantástico, complemented by archive images. This research aimed to navigate this trip, in order to observe and analyze how the history of Brazilian country music is currently told through the series. In the baggage, as a source of information and object of comparison, were the itineraries left by the scholars who have already traveled along this path, and the theoretical contribution of Cultural Studies, which helped to understand better the cultural relations that permeate the genre. At the end of the investigation, through a content analysis, it was possible to infer that Bem Sertanejo followed different paths from those that had been traced by traditional authors like Waldenyr Caldas (1977, 1987) and Rosa Nepomuceno (1999) and approximated to what was traced by Gustavo Alonso (2011, 2015a), but without, however, problematizing the conflicts that involve the genre and its representatives. Thus the story of country music told by the series exhibits a sense of linearity and continuity between the representatives and especially between the idea of tradition and modernity that does not fully reflect the historical reality of the genre but helps to reframe it. It is also in line with popular and mass cultural understandings proposed by Cultural Studies, valuing popular practices as ways of life and, perceiving cultural consumption as a relation of recognition and mediation, as highlighted by Martín-Barbero (1997) and García -Canclini (2011, 1995). / O Bem Sertanejo é um quadro do Fantástico que se propõe a contar a história da música sertaneja. Michel Teló é o apresentador da série e convida o público a embarcar, juntamente com ele, em uma viagem que irá refazer o trajeto percorrido pelo gênero, desde às suas origens até os dias atuais, buscando entender como a música caipira se renova. Para isso, ele reuniu, em ambientes de seus respectivos cotidianos, um grupo de cantores sertanejos representantes de diferentes épocas e conversou com eles sobre as suas trajetórias de vida perpassando a própria história da música sertaneja. As conversas foram costuradas por informações apresentadas por Teló e pelos jornalistas do Fantástico, e complementadas por imagens de arquivo. Essa pesquisa objetivou navegar nessa viagem, sob o intuito de observar e analisar como a história da música sertaneja é contada atualmente por meio da série. Na bagagem, como fonte de informação e objeto de comparação, estavam os roteiros deixados pelos estudiosos que já percorreram esse caminho e, também, o aporte teórico dos Estudos Culturais, que auxiliaram a enxergar melhor as relações culturais que perpassam o gênero. Ao final da investigação, por meio de uma análise de conteúdo, pôde-se inferir que o Bem Sertanejo seguiu caminhos diferentes dos que haviam sido trilhados pelos autores tradicionais como Waldenyr Caldas (1977; 1987) e Rosa Nepomuceno (1999) e se aproximou do que foi traçado por Gustavo Alonso (2011; 2015a), porém sem, no entanto, problematizar os conflitos que envolvem o gênero e seus representantes. Desse modo, a história da música sertaneja contada pela série exibe um sentido de linearidade e continuidade entre os representantes e, especialmente, entre a ideia de tradição e modernidade que não reflete plenamente a realidade histórica do gênero, mas ajuda a ressignificá-lo. Ela também condiz com os entendimentos de Cultura, popular e massivo, propostos pelos Estudos Culturais, valorizando as práticas populares como modos de vida e, percebendo o consumo cultural como uma relação de reconhecimento e mediação, conforme destacaram Martín-Barbero (1997) e García-Canclini (2011; 1995).

As pesquisas históricas sobre as violas brasileiras foram delimitadas pelas referências textuais e iconográficas ao instrumento musical e à sua utilização na produção musical, particularmente da segunda metade do século XVIII ao início do XIX, com pequena citação de César das Neves em s eu Cancioneiro de Músicas Populares, cujo primeiro volume é datado de 1893. Usualmente confundida com alaúdes, cistros e violões, a literatura histórica deixa lacunas sobre a descrição do instrumento. Fato é que, não raro, os violeiros brasileiros de hoje ignoram se tratar de uma guitarra barroca. A primeira parte desta pesquisa investiga, através de fontes primárias e secundárias, a utilização da viola no Brasil desde os tempos de Anchieta, consagrando-se como o instrumento de cordas dedilhadas mais antigo ainda em uso na produção cultural do país, bem como sua classificação como instrumento da família das guitarras; trata da construção simbólica de uma viola rural, com forte ênfase no preconceito àqueles que a tocam e da sua ascensão e declínio a partir das investidas de Cornélio Pires na indústria fonográfica. Analisada através dos códigos da escrita em Tablaturas e Alfabeto Musical, a Musicologia Histórica é utilizada como ferramenta para pesquisar a linguagem elitista do instrumento à época colonial e, ao mesmo tempo, popular no Reino de Portugal, visto que não há qualquer documentação musical brasileira que legitime sua utilização no Brasil daquele período. Com base nas publicações portuguesas da produção musical brasileira, é possível reconstituir modinhas e lundus nesse instrumento, como relatado por inúmeros viajantes, a partir de um mapeamento dos recursos idiomáticos utilizados na Europa Ocidental e, particularmente, em Portugal, expondo a riqueza de linguagem, enquanto instrumento das elites, e seu empobrecimento, a partir do vínculo com o universo rural, que marcou até mesmo sua denominação mais popular utilizada atualmente na mídia em geral viola caipira ou sertaneja. / The historical researches on the Brazilian violas were limited by textual and iconographical references to the musical instrument and its musical production, particularly from the second half of the 17th century to the beginnings of the 18th, except from a small reference found in Cancioneiro de Músicas Populares by Cesar das Neves, published first in 1893. Usually confused with lutes, citterns e classical guitars, the historical Brazilian literature shows gaps on the description of the musical instrument. In fact, the violeiros (Brazilian baroque guitarists) often do not acknowledge the instrument as abaroque guitar. The first part of the present work seeks the musical production on the viola in Brazil since Pe. Anchieta arrival, through primary and secondary sources, being considered the earliest plucked string instrument brought to Brazil which remains in use until now, as well as its classification in the plucked stringed instrument families; also, treats its history from the symbolic view of a peasants instrument, emphasizing the prejudice to its performers, as well as its ascension and decline after Cornelio Pires investment son the record industry. The Historical Musicology analyzed from the specific notation in Tablatures and Alfabeto Musical, is here used as a tool to investigate the language from the artistic music written for this kind of guitar during the Portuguese colonization, and in the same time, its popular production in Portugal, since there is no musical manuscripts from Brazil to demonstrate its use here in that period. Based on Portuguese editions of Brazilian music, its possible to recreate modinhas and lundus on the violas, as told by several travelers who described details of our culture, showing the richness of the artistic language, when used as a musical instrument of the dominant classes, and its decline to a poor language, while getting the vinculum to the peasant working classes, marking its most popular denomination on the general medias - viola caipira or sertaneja.

As pesquisas históricas sobre as violas brasileiras foram delimitadas pelas referências textuais e iconográficas ao instrumento musical e à sua utilização na produção musical, particularmente da segunda metade do século XVIII ao início do XIX, com pequena citação de César das Neves em s eu Cancioneiro de Músicas Populares, cujo primeiro volume é datado de 1893. Usualmente confundida com alaúdes, cistros e violões, a literatura histórica deixa lacunas sobre a descrição do instrumento. Fato é que, não raro, os violeiros brasileiros de hoje ignoram se tratar de uma guitarra barroca. A primeira parte desta pesquisa investiga, através de fontes primárias e secundárias, a utilização da viola no Brasil desde os tempos de Anchieta, consagrando-se como o instrumento de cordas dedilhadas mais antigo ainda em uso na produção cultural do país, bem como sua classificação como instrumento da família das guitarras; trata da construção simbólica de uma viola rural, com forte ênfase no preconceito àqueles que a tocam e da sua ascensão e declínio a partir das investidas de Cornélio Pires na indústria fonográfica. Analisada através dos códigos da escrita em Tablaturas e Alfabeto Musical, a Musicologia Histórica é utilizada como ferramenta para pesquisar a linguagem elitista do instrumento à época colonial e, ao mesmo tempo, popular no Reino de Portugal, visto que não há qualquer documentação musical brasileira que legitime sua utilização no Brasil daquele período. Com base nas publicações portuguesas da produção musical brasileira, é possível reconstituir modinhas e lundus nesse instrumento, como relatado por inúmeros viajantes, a partir de um mapeamento dos recursos idiomáticos utilizados na Europa Ocidental e, particularmente, em Portugal, expondo a riqueza de linguagem, enquanto instrumento das elites, e seu empobrecimento, a partir do vínculo com o universo rural, que marcou até mesmo sua denominação mais popular utilizada atualmente na mídia em geral viola caipira ou sertaneja. / The historical researches on the Brazilian violas were limited by textual and iconographical references to the musical instrument and its musical production, particularly from the second half of the 17th century to the beginnings of the 18th, except from a small reference found in Cancioneiro de Músicas Populares by Cesar das Neves, published first in 1893. Usually confused with lutes, citterns e classical guitars, the historical Brazilian literature shows gaps on the description of the musical instrument. In fact, the violeiros (Brazilian baroque guitarists) often do not acknowledge the instrument as abaroque guitar. The first part of the present work seeks the musical production on the viola in Brazil since Pe. Anchieta arrival, through primary and secondary sources, being considered the earliest plucked string instrument brought to Brazil which remains in use until now, as well as its classification in the plucked stringed instrument families; also, treats its history from the symbolic view of a peasants instrument, emphasizing the prejudice to its performers, as well as its ascension and decline after Cornelio Pires investment son the record industry. The Historical Musicology analyzed from the specific notation in Tablatures and Alfabeto Musical, is here used as a tool to investigate the language from the artistic music written for this kind of guitar during the Portuguese colonization, and in the same time, its popular production in Portugal, since there is no musical manuscripts from Brazil to demonstrate its use here in that period. Based on Portuguese editions of Brazilian music, its possible to recreate modinhas and lundus on the violas, as told by several travelers who described details of our culture, showing the richness of the artistic language, when used as a musical instrument of the dominant classes, and its decline to a poor language, while getting the vinculum to the peasant working classes, marking its most popular denomination on the general medias - viola caipira or sertaneja.