La tesi di dottorato riporta alcuni contributi (tra cui un saggio di edizione critica) riguardanti i volgarizzamenti dell'Eneide in compendio (sec. XIV), opera più volte associata con il nome del fiorentino Andrea Lancia, celebre per i suoi interessi danteschi. / The doctoral thesis quotes several studies (among which an essay of critical edition) about transmission of the Aeneid's abridgement's translations (XIVth century): these works have been often associated with the name of the Florentine notary Andrea Lancia, who is famous because of his interests in Dante.

El siguiente trabajo propone la hipótesis de que Aire frío (1959) se construye como una materialización artística de las propuestas teóricas de Virgilio Piñera respecto a temas tan importantes durante los años 60 del siglo pasado como son el poder, la resistencia y el arte. A partir de dicha hipótesis, se busca demostrar que el arte, para Piñera, debe siempre demostrar los límites de poder que aquejan a la sociedad y buscar una reflexión por parte de los espectadores y lectores. Para ello, la siguiente tesis se dividirá en dos capítulos. La razón de esta división es poder profundizar en los dos términos que permiten la creación de la poética de Piñera: poder y resistencia. En el primer capítulo, se desarrollará cómo en la obra se materializan diversos mecanismos del poder para controlar y limitar la vida de los personajes. Los mecanismos de poder que se analizarán y que se encuentran presentes en la obra son el Gobierno cubano y cómo afecta a todos los personajes de la obra; las relaciones familiares entre los Romaguera y cómo se espera la manutención y la sumisión a un modelo familiar patriarcal; las determinaciones asociadas al género y su relación con el espacio público y privado; y la importancia de la salud y cómo el ser determinado como sano o enfermo permite una valoración y un control de algunos miembros de la familia Romaguera. Finalmente, el segundo capítulo buscará desarrollar la posibilidad de una resistencia a partir del análisis de las acciones de determinados personajes frente a los sistemas que los oprimen y aquejan. Los mecanismos de resistencia y los personajes que los encarnan son la posibilidad de entender la muerte de Ana como una alegoría de resistencia; el desarrollo del personaje de Luz Marina y cómo su vida se construye como una constante muestra de resistencia frente a todo lo que la rodea; y el papel que cumple Oscar, y cómo el arte y el artista son elementos que se crean en oposición a cualquier sistema de poder. / Tesis

El presente trabajo tiene como objetivo proponer un análisis alegórico de Tota y Tabo, pareja protagónica de la obra “Dos viejos pánicos”, de Virgilio Piñera. Por un lado, los personajes serán entendidos como alegoría de la angustia del individuo frente a la secularización de la modernidad; por otro lado, serán considerados como alegoría de la población que se ve oprimida por el régimen castrista y del mismo gobierno, caracterizado por su resistencia a renovar la cúpula de poder. Antes de hacer esta interpretación, se analizará el “juego” que llevan a cabo los personajes a partir de los lineamientos del ritual, ya que tiene un supuesto efecto en la vida de la pareja (que consiste en vencer el miedo) y, desde el plano formal, se caracteriza por la repetición periódica y la conservación de determinadas pautas cada vez que se realiza. Se verá que, en última instancia, el ritual fracasa porque los personajes no tienen fe en él, por lo que su ejecución diaria revela que terminan por regir la lógica de la realidad a partir del encierro ritual. La carencia de fe en el ritual y el paradójico esmero por seguir practicándolo permitirán un acercamiento a las lecturas alegóricas previamente mencionadas porque el fracaso de la pareja es análogo a la angustia existencial y a la crisis del gobierno castrista, eventos ante los cuales el autor no propone una salida optimista. / Tesis

Orientador: Paulo Sergio de Vasconcellos / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-05T20:08:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Trevizam_Matheus_D.pdf: 1578970 bytes, checksum: 5efb6b093537be187dbbbb5fa29ba95e (MD5) Previous issue date: 2006 / Resumo: Neste trabalho, propomos a análise conjunta de três obras da literatura agrária latina (o De agri cultura de Catão Censor, o De re rustica de Varrão e as Geórgicas de Virgílio) do ponto de vista da construção do texto (elaboração genérico-literária e da linguagem), dos significados particulares das posturas de "ensinamento" e dos temas-outros (moral, religião, filosofia, política, mito...) sempre agregados à trama instrutiva. Além disso, propõem-se traduções divulgadoras do De agri cultura catoniano e do primeiro livro do De re rustica / Abstract: In this work, we propose the common analysis of three books of Latin agrarian literature (the De agri cultura of Cato, the De re rustica of Varro and Virgil's Georgics) from the viewpoint of textual construction (generic, literary and linguistic elaboration), of the particular meanings in teaching ways followed by each writer and of the additional themes (moral, religion, philosophy, politics, myth...) always included in the instructional whole. We also propose popularization translations of the De agri cultura and of the first book of the De re rustica / Doutorado / Doutor em Linguística

Orientador: Paulo Sergio de Vasconcellos / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-08T09:06:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Prata_Patricia_D.pdf: 2832519 bytes, checksum: f3770db672390b54c7f5aacca51b0ff1 (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: Esta tese apresenta as discussões atuais sobre intertextualidade no âmbito dos estudos clássicos, mais especificamente, da literatura latina, bem como um estudo intertextual da obra Tristes de Ovídio, o qual propõe uma leitura dos elementos épicos desses livros do exílio, baseada no intertexto que divisamos a partir da comparação com a Eneida virgiliana e, finalmente, sua tradução anotada, em versão bilíngüe. Tal trabalho, dada a diversidade de seus propósitos, encontra-se dividido em duas partes: a primeira traz a discussão da teoria intertextual e a análise das elegias; a segunda, a tradução dos Tristes. A tradução intenta divulgar, além de servir de apoio à leitura intertextual que dela propomos, em língua portuguesa, uma obra muito pouco traduzida e estudada no Brasil. Temos apenas uma tradução completa dos Tristes publicada, a de Augusto Velloso, de 1952, que se propõe ser didática, pois é justalinear, seguindo a ordem direta do texto latino, ao passo que em outros países toda a obra de Ovídio vem sendo traduzida e alvo de inúmeros estudos que promovem uma reavaliação crítica de sua poesia / Abstract: This thesis presents some of the current discussions of intertextuality in the area of classical studies, specifically Latin literature. It also provides a unique reading of the epic elements of Ovid's Tristia, based on the intertext furnished by a comparison with Virgil's Aeneid, as well as an annotated bilingual translation. The thesis is divided into two parts, the first being the discussion of intertextual theory and the analysis of the elegies, and the second the actual translation. In addition to supporting the intertextual reading proposed, the translation into Portuguese provides access to a literary work which has been little studied and translated in Brazil. There is only one other complete translation of the Tristia available: the 1952 translation of Augusto Velloso, which is a line-by-line translation of the original Latin text. In other countries, however, the entire works of Ovid have been translated and have been the focus of numerous studies which have led to a critical revaluation of his poetry / Doutorado / Linguistica / Doutor em Linguística

Submitted by Erondina Silva (erondinasilva@ufgd.edu.br) on 2010-10-25T16:48:57Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_GilmaraYoshiharaFranco.pdf: 1266633 bytes, checksum: 16ba305e3fc5f9162bcedbd52e16efd4 (MD5) / Approved for entry into archive by Erondina Silva(erondinasilva@ufgd.edu.br) on 2010-10-25T18:01:20Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_GilmaraYoshiharaFranco.pdf: 1266633 bytes, checksum: 16ba305e3fc5f9162bcedbd52e16efd4 (MD5) / Made available in DSpace on 2010-10-25T18:01:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_GilmaraYoshiharaFranco.pdf: 1266633 bytes, checksum: 16ba305e3fc5f9162bcedbd52e16efd4 (MD5) Previous issue date: 2007-07-27 / O presente trabalho de dissertação apresenta uma análise historiográfica de parte da obra de Virgílio Corrêa Filho, considerado um dos mais importantes historiadores matogrossenses. Os trabalhos aqui apreciados – Mato Grosso, Monografias Cuiabanas e As Raias de Mato Grosso – foram escritas entre os anos de 1920 e 1940, época em que novos referenciais identitários de nação e região estavam sendo construídos no Brasil. Em Mato Grosso, esse período foi marcado por intensas lutas intra-oligárquicas e por um rearranjo econômico, sobretudo, a partir do estabelecimento da Ferrovia Noroeste do Brasil, ocorrido em 1914. Em nível nacional, as instituições e valores republicanos também estavam se estabelecendo. Dessa maneira, a interpretação dos trabalhos de Corrêa Filho dos trabalhos de Corrêa Filho torna-se importante, na medida em que, revela as características da construção da identidade local a partir das questões colocadas no contexto da Primeira República, buscando, assim, preservar, sobretudo, os valores do grupo social que o escritor representava. Nesse sentido, a escrita de Virgílio Corrêa Filho buscou preservar o chamado sentimento de “cuiabanidade”, o culto aos defensores fronteiriços e a integração da história da Mato Grosso a história do Brasil. _____________________________________________________________________________________________________ ABSTRACT - This research paper shows a historiographical analisys of a part of Virgílio Corrêa Filho´s work, considered one of most important historians from Mato Grosso. The works presented – Mato Grosso, Cuiabanas Monographs and “As Raias de Mato Grosso” – had been between the years of 1920 ande 1940, time when new identity references of nation and region were being built in Brazil. In Mato Grosso, this period was marked by intense introoligarchical fights and an economic rearrangement, over all, from the establishment of Brazil´s Northwest Railroad, occurred in 1914. Nationwide, the republic instituitions and their values were also being established. Thus, the interpretation of Corrêa Filho´s works become important, as it reveals the characteristics of the construction of the local identity from inquiries in the context of the First Republic, searching, to preserve, over all, the values of the social group that writer represented. In this direction, the writing of Virgílio Corrêa Filho tried to preserve the feeling called “cuiabanidade”, the cult to the bordering defenders and the integration of the history of Mato Grosso with the history of Brazil.

Orientador : Luiz Cesar Marques Filho / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-03T23:08:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Kaplan_NancyRidel_D.pdf: 1995891 bytes, checksum: 2e9a325f2af623944bc45f3ee8bb0d62 (MD5) Previous issue date: 2004 / Doutorado

Tesis para optar al grado de Magíster en Literatura / En esta tesis se estudia la presencia de la Roma augustal en la Eneida de Virgilio (siglo I a.C.), a partir de dos premisas. Por una parte, la ciudad romana opera como matriz de la configuración del espacio del poema. A partir de la descripción geográfica, écfrasis o alusión a su espacio urbano (ruinas, monumentos, edificios, templos, estilos arquitectónicos, entre otros), la Roma de la época de Augusto se hace presente en la epopeya, transponiéndose espacial y temporalmente con los espacios de los tiempos míticos de la acción. De este modo, Roma se intersecta con la representación literaria de ciudades como Cartago (Libro I) o ciudadelas como Proto Roma (Libro VIII). Por otra parte, el pasaje de la “Marcha de los Héroes” (Libro VI) está vinculado temáticamente con el edificio romano más importante del programa político augustal, el Foro de Augusto, ya que en ambas obras se representan a los hombres ilustres de la historia romana, los llamados summi viri. La presencia de las imágenes de la ciudad en la Eneida estarían estrechamente relacionadas con el proyecto ideológico de Augusto, y con una particular concepción de la memoria respecto de la geografía urbana.

El objetivo de la tesis es estudiar las profecías en <i>Eneida</i> de Virgilio, es decir, analizar aquellos discursos emitidos por un personaje divino o dotado de conocimiento divino (fantasmas, sacerdotes) y dirigidos a otro personaje, divino o humano, para comunicarle algún evento futuro inscripto en la trama del <i>fatum</i>. Tomando en consideración los aportes de G. Manetti (1987, 2010), se ha adoptado una perspectiva semiótica que considera la transmisión de profecías, y la adivinación antigua en general, como un modo particular de comunicación y de producción de significado. La tesis consta de una introducción, tres partes centrales y una sección final en la que se exponen las conclusiones de la investigación. La primera parte, titulada “El <i>fatum</i> en <i>Eneida</i>”, constituye un estudio acerca de este término en el poema de Virgilio, atendiendo a su empleo en los diferentes niveles narrativos. Se incluye un estado de la cuestión y se realiza una propuesta de interpretación del <i>fatum</i> en <i>Eneida</i> en relación con la lectura postulada por Ovidio en el libro 15 de <i>Metamorfosis</i>. La segunda parte, “Las profecías en el relato del narrador”, incluye el estudio de los siguientes anuncios de <i>Eneida</i>: 1.223-296 (Júpiter a Venus), 1.387-401 (Venus a Eneas), 5.719-778 (fantasma de Anquises a Eneas), 5.779-826 (Neptuno a Venus), 6.42-155 (Sibila de Cumas a Eneas), 6.752-892 (fantasma de Anquises a Eneas), 7.81-101 (Fauno a Latino), 8.15-85 (Tiberino a Eneas), 8.616-731 (escudo de Vulcano), 9.641-663 (Apolo a Ascanio) y 10.234-245 (Cimodocea a Eneas). Esta sección está dividida en tres capítulos: en el primero se estudian las profecías con destinatarios divinos; en el segundo, las que tienen destinatarios humanos; el tercer capítulo se ha reservado al análisis de la écfrasis del escudo. En la tercera parte, “Las profecías en el relato de Eneas”, se analizan los discursos referidos por el héroe en Cartago: 2.268-297 (fantasma de Héctor), 2.771-794 (fantasma de Creúsa), 3.84-120 (Apolo), 3.147-179 (Penates), 3.192-269 (Celeno) y 3.356-471 (Héleno). El empleo de una perspectiva semiótica ha permitido, en primer lugar, realizar un análisis de la totalidad de las profecías en <i>Eneida</i>, entendidas como elementos estructurales del texto. Se superan así las lecturas optimistas y pesimistas del poema, interesadas exclusivamente en las connotaciones políticas de los anuncios con referencias al futuro de Roma. En segundo lugar, la investigación ha demostrado que la comunicación constante entre los dioses y Eneas y la transmisión del futuro mediante las profecías se presentan como rasgos centrales en la definición de los enéadas como ancestros de los romanos. Participan, en consecuencia, de la configuración de la identidad romana en el período augusteo. / The aim of the thesis is to examine the prophecies in Vergil’s <i>Aeneid</i>, i. e., to analyse those speeches delivered by a divine character or a character endowed with divine knowledge (ghosts, priests) and addressed to another divine or human character, in order to communicate any future event belonging to the plot of <i>fatum</i>. Taking into account G. Manetti’s contributions (1987, 2010), a semiotic perspective has been adopted. It considers the transmission of prophecies, and ancient divination as a whole, as a particular way of communication and of production of meaning. The thesis consists of an introduction, three main parts and a final section in which the conclusions of the research are presented. The first part, entitled “El <i>fatum</i> en <i>Eneida</i>” (<i>Fatum</i> in <i>Aeneid</i>), examines the use of this term in different narrative levels throughout Vergil’s poem. A status of the issue is included. Considering Ovid’s interpretation in Book 15 of the <i>Metamorphoses</i>, an interpretation of <i>fatum</i> in the <i>Aeneid</i> is suggested. The second part, “Las profecías en el relato del narrador” (Prophecies in the narrator’s account), includes the examination of the following forewarnings: 1.223-296 (Jupiter to Venus), 1.387-401 (Venus to Aeneas), 5.719-778 (Anchises’ ghost to Aeneas), 5.779-826 (Neptune to Venus), 6.42-155 (Sibyl of Cumae to Aeneas), 6.752-892 (Anchises’ ghost to Aeneas), 7.81-101 (Faunus to Latinus), 8.15-85 (Tiberinus to Aeneas), 8.616-731 (Vulcan’s shield), 9.641-663 (Apollo to Ascanius) and 10.234-245 (Cymodocea to Aeneas). This section is divided into three chapters: in the first one prophecies with divine addressees are examined; in the second one, those having human addressees; the third chapter is devoted to the analysis of the ekphrasis on the shield. In the third part, “Las profecías en el relato de Eneas” (Prophecies in Aeneas’s account), speeches delivered by the hero at Carthage are considered: 2.268-297 (Hector’s ghost), 2.771-794 (Creusa’s ghost), 3.84-120 (Apollo), 3.147-179 (Penates), 3.192-269 (Caeleno) y 3.356-471 (Helenus). The adoption of a semiotic viewpoint has enabled, in the first place, an analysis of all prophecies in the <i>Aeneid</i>, considered as structural components of the text. Optimistic and pessimistic readings of the poem, interested exclusively in the political connotations of prophecies referring to the future of Rome, are thus surpassed. Secondly, the research has shown that constant communication between gods and Aeneas and the transmission of future by means of prophecies are presented as central characteristics in the definition of Aeneadae as ancestors of the Romans. They therefore participate in the configuration of Roman identity in Augustan times.

The writer Virgilio Rodríguez Macal, through his essays, narratives, and journalistic chronicles, actively participated in the great debates about the fate of the Guatemalan nation during and after the socialist governments of the Revolution (1944-1954). This thesis delves into a neglected oeuvre the study of which sheds light on an original perspective about a national period with continental repercussions. I study his regionalist novels Carazamba (1953), Jinayá (1956) and Guayacán (1962) within the framework of Guatemala and Latin America’s intellectual, literary and socio-political history. This approach, in combination with a close textual analysis, allows me to show that Rodríguez Macal, with a firm footing in the Latin American lettered tradition of political commitment to the construction of the nation, propounds narrative worlds that amount to national integration programs centered around the northern region of the country. I demonstrate that Rodríguez Macal adopts a regionalist aesthetic to postulate a Guatemalan autochthonous essence based on the discourse of narrators who act as discerners of that same essence based on a scientific knowledge derived from disciplines such as anthropology, historiography and sociology. Lastly, I reveal that this literary project is the expression of an independent intellectual trajectory preoccupied with proposing alternative projects for the modernization and territorialization of the nation.