[pt] Aproveitando as linhas gerais do perfil crítico-biográfico, esta dissertação traça considerações em torno das múltiplas linguagens desenvolvidas por Arthur Omar para intervir no panorama cultural contemporâneo. Algumas categorias do pensamento estético-epistemológico atual são revistas à luz do exame das propostas mais radicais desse artista. / [en] Taking the main lines of the critical-biographic profile some considerations are made on the multiple languages developed by Arthur Omar to intervene in the contemporary cultural scenario. Some of the categories of the current aestheticepistemological thought are examined in the light of the artist`s most radical proposals.

[pt] A proposta da dissertação é uma comparação da idéia de identidade nacional no Brasil e nos Estados Unidos do final do século XIX, com enfoque nas obras de Oliveira Lima no Brasil e de Jackson Turner nos Estados Unidos. O conceito analítico utilizado na questão da identidade nacional é o de comunidades imaginadas, de Benedict Anderson, em que os membros de uma sociedade, desconhecidos uns dos outros na sua maioria, se sentem ligados entre si por símbolos, referências e experiências em comum. Na obra de Oliveira Lima, a comunidade imaginada é construída pelo Estado-Monarquia (instalado com a vinda de D. João VI), num sincretismo com a natureza local e os grupos raciais presentes (índios e negros). A centralização política e a criação de uma matriz institucional de cunho nacional possibilitam ao Brasil sua consolidação como Nação, principalmente pelo viés das artes e da ciência. Na obra de Jackson Turner, a comunidade imaginada é construída pelas bases da sociedade: homens comuns e livres enfrentam a natureza selvagem num embate em que tanto homem como meio ambiente são transformados. A interação homem-meio ambiente, que se caracteriza como a experiência da Fronteira, gera um produto cultural distintamente americano, rompendo assim os laços com a Europa e criando uma sociedade caracterizada pelo movimento, atrito e a eterna busca do melhoramento e do Progresso. / [en] This dissertation aims to compare two distinct ideas of national identity in Brazil and the United States in the late 19th century. The focus is on the works of Oliveira Lima in Brazil and Jackson Turner in the United States. The idea of national identity is analyzed in terms of the concept of imagined communities proposed by Benedict Anderson, in which members of a society, unknown to each other, feel bound together by common symbols, references and experiences. In the work of Oliveira Lima, the imagined community is constructed by the State - in this case the Monarchy, which came to Brazil with D. João VI in the early 19th century. It is an idea of identity characterized by the fusion of European symbols and institutions with local elements - the natural environment and racial groups (Indians and Blacks). Political centralization and the creation of a national institutional network made it possible for Brazil to be consolidated and conceived of as a Nation, especially through the intellectual efforts of artists and scientists. In the work of Jackson Turner, the imagined community is constructed from the grassroots, through the efforts of free, common men in their confrontation with the natural environment. The duel between Man and Nature, in which each element transforms and is transformed by the other, creates a uniquely American product. It is a new cultural type distinct from its European counterpart. This idea of identity is characterized by the Frontier experience and creates a society marked by movement, conflict and the eternal pursuit of material improvement and Progress.

[pt] Dialéticas da desconstrução: Maio de 68 e o cinema tem como objetivo o estudo da desconstrução do cinema francês que emerge motivado pelo Maio de 68 tendo como referência principal a filmografia de três grupos que surgem no período: Dziga Vertov, Zanzibar e Medvedkine. A desconstrução é analisada tendo como base processos dialéticos que visam demonstrar uma qualidade movente, que permita dissociá-la do debate entre críticos para a qual é geralmente associada. O período sobre o qual a filmografia analisada aqui está confinada (1968-1974) compreende não apenas o surgimento e término dos grupos citados, mas mudanças internas nas artes marxistas utópicas que se veem impulsionadas por 68. Estas transformações no cinema são estudadas nesta tese tomando como referência a obra de Herbert Marcuse, no período que contempla a aparição das obras O homem unidimensional (1964) e A dimensão estética (1977). Desta forma, a tese investiga uma desconstrução histórica, na transmissão de técnicas e estéticas entre neovanguardas francesas do pós-guerra; uma desconstrução teórica, entre os críticos da Cahiers du cinéma e Cinéthique a partir de 1969; e uma autodesconstrução, referente a um reposicionamento que inverte política e estética na obra dos três grupos citados. / [en] This doctoral thesis analyzes the deconstruction of French cinema that emerges with May 68, having as main reference the filmography of three groups that appear in the period: Dziga Vertov, Zanzibar and Medvedkine. The deconstruction will be analyzed from dialectical processes that demonstrate a moving feature that allows its separation from the episode that is managed by the critics and which it has been occasionally associated. The period which the analyzed filmography is confined (1968-1974) reaches not only the beginning and end of the mentioned groups, but the internal changes in the Marxists arts that are influenced by 68. This thesis studies those transformations in cinema, having as reference the work of Herbert Marcuse, during the period that contemplates the appearance of the books The unidimensional man (1964) and The aesthetic dimension (1977). This thesis intends to investigate one historical deconstruction, which appears in the transmission of technics and aesthetics between French neo-avant-gardes of the post-war; one theoretical deconstruction, between the critics of Cahiers du cinéma and Cinéthique after 1969; and one auto-deconstruction, which answers to a repositioning that reverse politic and aesthetic in the work of the groups that are mentioned above.

[pt] Nos últimos tempos, a família passa por transformações significativas que endossam novas formas de representação na promoção de saúde e de doença. O avanço na compreensão destes processos é tema principal desta tese, que procura ampliar as articulações possíveis entre sintomas somáticos e história familiar. O objetivo, portanto, é propor uma investigação do processo de adoecimento somático do grupo, escutando a história geracional. Utilizamos a investigação qualitativa dos dados, recorrendo à análise de conteúdo para o entendimento das representações estabelecidas sobre somatização e acontecimentos significativos da história e das fases do ciclo de vida da família. Entrevistamos dez famílias em seus domicílios por intermédio de encaminhamentos realizados pela equipe de saúde da estratégia de saúde da família do bairro de Santa Luzia, da cidade de Juiz de Fora. Durante um mês, em cada família, foram utilizados recursos técnicos como o genograma e o espaçograma, além de perguntas semidirigidas. Os dois primeiros foram montados pela equipe de pesquisa para o mapeamento de doenças e para a visualização do ambiente físico, respectivamente. De acordo com os depoimentos coletados e relatórios confeccionados, ampliamos a visão psicossociossomática do adoecimento, verificando que a doença é uma das expressões da violência familiar. A presença do alcoolismo, a repetição de comportamentos conflituosos entre gerações e a falta de apoio psíquico entre os membros exemplificam o cotidiano destas famílias. As somatizações surgem como representação da invasão do outro no corpo do sujeito, da dificuldade de expressão de sentimentos e da falta de conhecimento sobre as demandas internas da família. As lembranças de situações violentas e conflituosas geram impasses e provocam um desgaste intergeracional, fragilizando a capacidade do grupo de se manter como apoio psíquico ao outro. / [fr] Ces derniers temps, la famille subit des transformations importantes que adoptent de nouvelles formes de représentation dans la promotion de la santé et de la maladie. Les progrès dans la compréhension de ces processus est le thème principal de cette thèse, qui vise à étendre les liens possibles entre les symptômes somatiques et histoire familial. L objectif est donc de proposer une enquête sur le processus de la maladie somatique dans le groupe en écoutant l histoire des générations à partir des événements significatifs et du cycle de vie. Nous avons utilisé l investigation qualitative des données et l analyse du contenu pour l entendement des représentions établies sur la somatisation et les événements significatifs de l histoire ainsi que des phases du cycle. Nous avons interviewé dix familles à leurs propre domicile aux quelles nous avons été acheminé par l équipe de santé de la stratégie de santé de la famille du quartier de Santa Luzia, dans la ville de Juiz de Fora. Pendant un mois dans chaque famille ont été utilisés comme ressources techniques de espacegramme, de génogramme et les questions semidirigées. Les deux premières techniques ont été montés par l équipe de recherche pour cartographier les maladies et de visualiser l environnement physique, respectivement. Grâce aux temoignages recueillis et les rapports préparés nous avons élargi la vision psycosociossomatique de la maladie, en observant que la maladie est une expression de violence familiale. La présence de l alcoolisme, la répétition de comportements contradictoire entre les générations et le manque de soutien psychologique entre les membres illustrent certaines de ces expressions. Les somatisations apparaissent comme une autre expression de l invasion du corps du sujet de la difficulté à exprimer des sentiments et du manque de connaissances sur les vicissitudes de la famille. Les souvenirs des membres de la famillie provoquent un conflit intergénérationnel ainsi que la fragilité de la capacite du groupe de se mantenir comme un appui psychique à l autre.

[pt] O estudo investiga a atuação dos pintores-designers das vanguardas modernistas no campo do design têxtil entre 1910 a 1930. Mais precisamente, em suas propostas de defender e incorporar o esforço progressista, econômico-tecnológico da civilização industrial e por outro lado a busca de uma aproximação maior entre as artes consideradas maiores e sua integração à produção econômica. Outrossim, parte da perspectiva de que esses objetos de design podem ser tratados como evidências históricas, como cultura material, e nos podem falar desde a sua concepção, sua comercialização e seu uso, do papel do designer-artista no momento em que a arte atuou no desenvolvimento de bens simbólicos no sentido de produzir riqueza industrial. A outra perspectiva é observar esses designs de têxteis como imagens e neste sentido produtores de conhecimento sobre o contexto social e da época em foram projetados. O estudo questiona a indiferença da História da Arte e do Design em relação a esta produção, além da forma como estão sendo apresentados em exposições como objeto estético, procedimento que deixam de lado um testemunho histórico importante, no momento em que a prática do design e da arte, em conjunto, se aproximou da indústria. / [en] The study investigates the performance of the modernist avant-garde painters in the field of textile design from 1910 to 1930. More precisely, in their proposals to defend and incorporate progressive, economic and technological effort of industrial civilization and secondly the search for a closer between the arts considered major and their integration into economic production, like the decor and clothing. Moreover, part of the hypothesis that these design objects can be treated as historical evidence, such as material culture, and can speak from their conception, their marketing and their use, the role of designer-artist at the time the art served in the development of symbolic goods in order to produce industrial wealth. The other perspective is to look at these as textile designs, as images, and these knowledge producers who speaks sense of social context, and the time they were designed. The study questions the indifference of the History of Art and Design in relation to this production, and the way they are being presented in exhibitions, as mere aesthetic objects. Failure to observe these projects as historical documents, leaves out important evidence of a time when the practice of design and art industry closer together.

[pt] Não obstante o reconhecimento de que a lógica desenvolvida por Guilherme de Ockham é consideravelmente interessante tanto do ponto de vista histórico quanto filosófico, pouca atenção foi dada àquelas doutrinas lógicas que envolvem aspectos temporais. Este fato, por sua vez, constitui um obstáculo à compreensão integral da lógica ockhamista, já que acarreta uma série de controvérsias motivadas basicamente por interpretações parciais que menosprezam o papel desempenhado pelo tempo na lógica medieval. Com efeito, o presente estudo analisa o caráter temporal da lógica de Ockham a fim de contextualizá-lo junto às teorias lógicas do referido autor. Para tanto, reservou-se uma parte da investigação ao esclarecimento das noções fundamentais da lógica ockhamista e, em seguida, destinou-se outra parte à determinação da interação entre o tempo e tais noções. Neste contexto, evidenciou-se que a lógica concebida por Ockham é essencialmente temporal, pois o fato dela concentrar-se na análise da estrutura da língua latina, aliado ao reconhecimento de que a doutrina das proposições temporalmente flexionadas e a silogística temporal desenvolvida pelo referido autor apóiam-se numa teoria da suposição capaz de lidar com uma concepção ampla de significação, cujo domínio dos objetos significados encerra o que é ou poderia ser tanto no presente, quanto no passado ou no futuro, indica que até as noções fundamentais da lógica ockhamista presumem o caráter temporal da linguagem ordinária. / [en] Although the logic developed by William of Ockham is regarded as having considerable interest, both from a historical and from a philosophical point of view, little attention has been paid to the temporal aspects of his doctrines. This creates a barrier to the full understanding of Ockham´s logic because it leads to many controversies that are due to partial interpretations which underestimate the role of time in the logic of the Middle Ages. In the present study, the temporal character of Ockham´s logic is analyzed in order to contextualize it within his general theories. The first part of our investigation is concerned with the basic notions of Ockham´s logic, and the second part studies their interaction with temporal notions. It becomes clear that Ockham´s logic is essentially temporal. This is mainly due to the fact that it concentrates on the analysis of the latin language, and that the doctrine of temporal propositions and of temporal syllogism are based on a conception of supposition that must be able to deal with a broad conception of signification. The domain of objects signified includes what is, or what could be, in the present as well as in the past and in the future. This shows that fundamental notions of Ockham´s logic presuppose the temporal character of ordinary language.

[pt] O chamado Novo Imperialismo e os processos colonizatórios levados a cabo pelas grandes potências europeias nos séculos XIX e XX não apenas tiveram um papel fortemente constitutivo nas disciplinas da História, Sociologia, Antropologia e Relações Internacionais como também definiram em grande medida a geopolítica do sistema internacional contemporâneo. Apagado pela sequência de acontecimentos que fizeram do século XX um dos mais conturbados da História Ocidental, o colonialismo alemão tem passado nas últimas décadas por uma revisão profunda do ponto de vista historiográfico. O presente trabalho apresenta os marcos da inserção da mulher durante o Kaiserreich questionando as narrativas que a apresentam como questão. Uma das soluções à Frauenfrage será a criação das escolas coloniais femininas de Witzenhausen, Bad Weilbach e Rendsburg, temática retomada aqui a partir das lentes epistemológicas da História Global. A partir não apenas da história da experiência de formação colonial feminina, mas também de achados documentais que atestam uma troca de cartas entre as egressas da escola por mais de 20 anos, a pesquisa é guiada pelas seguintes perguntas: onde estão, ou estiveram, as mulheres no projeto de formação colonial? (Enloe, 2014) E o que disseram sobre o mundo ao seu redor? As percepções da realidade política e social partilhadas nas Rundbriefe - correspondências que circularam entre a narrativa pública e privada entre os anos o de 1938 e 1960 - desvelam um outro mapa de relações transnacionais: uma cartografia em que mulheres reescreveram os destinos traçados pelo modelo de formação colonial e política populacional da Alemanha imperial definidos no início do século passado, escreveram a partir de novos lugares materiais e sociais e, por fim, construíram narrativas da geopolítica do decorrer do século XX com efeitos até os dias de hoje. / [en] During the XIX and XX centuries, what was known as New Imperialism and the wave of colonization fuelled by major European powers played a leading role in structuring studies of History, Sociology, Anthropology and International Relations, while also defining the international framework of contemporary geopolitics, to a great extent. Eclipsed by the string of events that made the XX century one of the most turbulent in Western History, German colonialism has undergone a sweeping review during the past few decades from the historiographic standpoint. This analysis explores the roles of women during the Kaiserreich, examining narratives presenting them as a question. One of the solutions to Frauenfrage was to set up colonial girls schools at Witzenhausen, Bad Weilbach and Rendsburg, exploring this topic here through the epistemological lenses of Global History. Based not only on the track-record of colonial schooling for women, but also documentary findings reflecting exchanges of letters between school friends for more than twenty years, this research project is steered by the following questions; where are (or were) the women addressed by the colonial schooling project? (Enloe, 2014) What did they say about the world around them? Perceptions of the political and social realities are shared in these Rundbriefe that move seamlessly between public and private narratives between 1938 and 1960, disclosing very different depictions of transnational relationships. In this personal cartography, women rewrote the fates shaped for them by the colonial education model and population policies of Imperial Germany defined at the start of the past century. Described from unsuspected locations both in material and social terms, they built up geopolitical narratives that streamed through the XX century, with effects that extend through today.

[pt] Entre 1911 e 1937, o escritor austríaco Robert Musil publicou ensaios com regularidade em algumas das principais revistas e jornais literários em língua alemã. A análise desse conjunto de textos permite reconhecer na trajetória do escritor não apenas a transformação do seu pensamento, mas também a dilatação da ideia do ensaio, de um modelo literário, para ensaísmo, um paradigma para ação. Esse processo ganha corpo nos anos 1920, quando começa a escrever O Homem sem Qualidades, no qual os impasses da modernidade são encenados através personagens, enredos circunstâncias. Não há, contudo, uma saída, uma solução. Levar a sério a postura ensaística significa, afinal, viver em acordo com essa incompletude. Musil, o autor que um dia esteve entre os mais promissores de sua geração, morre esquecido no exílio, escrevendo diariamente um livro que não poderia ter fim. Combinando a leitura da experiência biográfica com a ideia de aspiração, a ideia da tese é propor o fracasso como uma chave de leitura da obra de ensaística do escritor. / [en] Between 1911 and 1937 Musil regularly published essays in some of the leading magazines and literary journals in German. The analysis of this set of texts allows us to recognize in the path of the writer not only the transformation of his thought but the expansion of the idea of the essay from a literary model to a paradigm for action. This process matured in the 1920s, when he began to write The Man without Qualities, in which the impasses of modernity are staged through characters, tangled in particular circumstances. There is, however, no way out, no solution. Taking the essay position seriously means, after all, living in accordance with this incompleteness. Musil, the author who was once among the most promising of his generation, dies forgotten in exile, writing a book that could never have an end. Combining the reading of the biographical experience with the idea of aspiration, the idea of the thesis is to propose the failure as a key of reading of the essayist work of the writer.

[pt] A tese investiga a trajetória intelectual da crítica de arte, historiadora e professora da Columbia University, Rosalind Krauss. Dividida em cinco capítulos, a pesquisa contempla as fases históricas de seu exercício analítico, da década de 1960 aos dias atuais. Para isso, elege como ponto de partida a hipótese de seu percurso intelectual ser abordado enquanto sobreposições de correntes formalistas distintas, com especial destaque para o formalismo greenbergiano, o formalismo russo e o estruturalismo francês. Pretende-se comprovar que Krauss, mesmo em um contexto notadamente pluralista das práticas artísticas contemporâneas, jamais descarta refletir a respeito das estruturas formais que engendram as obras, isto é, de seus mediums. A obra da ensaísta é aqui considerada enquanto um prisma através do qual é possível identificar distintas vozes que circunscrevem o seu campo discursivo: a apologia histórica da arte abstrata de Clement Greenberg e Michael Fried; a geração de pensadores em torno dos periódicos estadunidenses Artforum e October; a fenomenologia de Merleau-Ponty, a filosofia analítica do segundo Wittgenstein, o estruturalismo de Roland Barthes e Jacques Lacan; e, ainda, o pós-estruturalismo de Jacques Derrida. Deseja-se, com isso, oferecer ao leitor brasileiro uma leitura crítica da obra completa de uma das principais vozes da crítica de arte contemporânea estadunidense. / [en] This thesis looks at the work of the art critic, art historian and professor of Columbia University, Rosalind Krauss. Organized in five chapters, it contemplates the historical phases of her intellectual trajectory, from the 1960s to the present day. The hypothesis that guides this work runs as follows: Krauss essays should be organized as overlapping layers of distinct formalist currents, with special emphasis on Greenbergian Formalism, Russian Formalism and French Structuralism. This research intends to demonstrate that Krauss, even in a remarkably pluralistic context of contemporary artistic practices, has never discarded reflecting on the formal structures that engender the art works, that is, their mediums. The essayist s contribution is here considered as a prism through which it is possible to identify distinct voices that circumscribe her discursive field: the historical apology of abstract art by Clement Greenberg and Michael Fried; The generation of thinkers around the American periodicals Artforum and October; Merleau-Ponty s phenomenology; later Wittgenstein s philosophy; Roland Barthes and Jacques Lacan s structuralism; And Jacques Derrida s poststructuralism as well. In short, this project offers to Brazilian readers a critical reading of the work done by one of the dominant voices of contemporary art criticism.

[pt] No presente trabalho, pretende-se analisar e compreender as formas com as quais se estabelece e se consolida a razão burguesa, no ambiente urbano da Cidade do Rio de Janeiro, no final do século XIX e início do século XX. Para isso, mobiliza-se a atividade, em um primeiro momento, de visualizar o surgimento da razão burguesa no contexto da modernidade do século XIX, aproximando as suas características presentes no ambiente europeu, apresentadas por uma vasta literatura e trabalhos de autores como Richard Sennett, da realidade carioca. Em seguida se apresenta a paisagem sócio-política do Rio de Janeiro, relacionando o ethos burguês com a antiga tradição cultural existente na cidade, indicativo da dificuldade de criar um discurso uníssono, que atendesse a necessidade do Estado e das elites. Para observar tal dissonância, executa-se a análise da produção jornalística ao longo dos anos de 1903 e 1904, período de maiores transformações oriundas das reformas urbanas que se sucediam na cidade e, vitrine para os conflitos de interesses entre os habitantes do Rio de Janeiro. É por meio do discurso da imprensa que as elites buscam formar uma opinião pública na cidade. Por meio da percepção das falas das nos jornais, pretende-se demonstrar como os episódios de tensão entre as elites cariocas, governo e a população possibilitaram o estabelecimento da razão burguesa como discurso uníssono na cidade. / [en] In the present work, we intend to analyze and understand the ways in which the bourgeois rationality is established and consolidated in the urban environment of the City of Rio de Janeiro in the late nineteenth and early twentieth centuries. For this, in a first moment, the activity of visualizing the emergence of bourgeois rationality is mobilized in the context of nineteenth-century modernity, bringing together its characteristics present in the European environment, presented by a vast literature and works by authors such as Richard Sennett, of the city s reality. After that, the socio-political landscape of Rio de Janeiro is presented, linking the bourgeois ethos with the old cultural tradition in the city, indicative of the difficulty of creating a unison speech that would meet the needs of the state and the elites. In order to observe this dissonance, the analysis of journalistic production is carried out over the years 1903 and 1904, a period of major changes resulting from the urban reforms that took place in the city, and a showcase for conflicts of interest among the inhabitants of Rio de Janeiro. It is through the press speech that the elites seek to form a public opinion in the city. Through the perception of the lines of the newspapers, it is tried to demonstrate how the episodes of tension between the Rio elites, government and the population made possible the establishment of bourgeois reason as a unison speech in the city.