Partindo do efeito de leitura percebido nas escrituras autorrreflexivas de Machado de Assis e Gustave Flaubert que, por meio de uma intensa solicitação a discursos já-escritos, pareciam escrever verdadeiros livros feitos de livros , o presente trabalho se propôs estudar a interdiscursividade dos autores, compreendida dentro de suas práticas de escrita e de leitura, a partir do que chamamos de biblioteca fantástica, num diálogo explícito com a teoria de Michel Foucault. Seguindo dois eixos principais, nos quais pretendíamos observar a obra dentro da biblioteca (o espaço das bibliotecas reais dos autores enquanto o lugar privilegiado da enunciabilidade das obras) e a biblioteca dentro da obra (a ficcionalização do livro e dos elementos concernentes ao sistema literário presente nas escrituras), fomos levados a entrever a relação tensional com o já-escrito operada pelas escrituras dos dois autores, aspecto reforçado pelo recurso a ardis ficcionais distintos, a saber, o autor ficcional machadiano e o discurso indireto livre flaubertiano. Ao longo de nosso percurso crítico, percebemos que a biblioteca fantástica dos autores estudados, construída no intervalo entre os dois citados eixos, mostrou-se reveladora da problemática concernente à enunciabilidade e à legibilidade das obras, já que a interdiscursividade de suas escrituras autorreflexivas questionava as formas naturalizadas ou impostas de escrever e de ler, recolocando a literatura enquanto questão. / Having as a starting point the reading effect of Machado de Asiss and Gustave Flauberts self reflecting narratives which, due to the intense recourse to other discourses, seem to be books made of other books , the aim of this work is to study these writers interdiscursivity practices, as observed in their writing and reading practices through the concept of the fantastic library, in an explicit dialogue with Michel Foucaults theory. Following two main paths from which we would like to observe the literary work inside the library (the space of the writers real libraries as a privileged viewpoint of their enunciability) and the library in the work (that is, the image of the book and of elements of the literary system represented in the books), we noticed a tense relationship with these other discourses in these two writers practices, which is reinforced by the recourse to different narratological devices such as the fictional author in Machado and free indirect style in Flaubert. As our analysis progressed, we perceive that the fantastic library of those authors, construed between those paths already mentioned, revealed some of the problems related to their enunciability and legibility, as the interdiscursivity of these self reflecting narratives questions not only naturalized or imposed manners of reading and writing but literature itself.

Estudam-se aqui as escritas de Gustave Flaubert e de Machado de Assis, considerando a ironia a estratégia narrativa comum a ambos os autores. Evidenciado na figura da comparação, o procedimento irônico de suas escritas joga com a verossimilhança e com a expectativa do leitor para sucessivamente frustrá-las. Desfazendo as semelhanças discursivas que ativariam a causalidade da verossimilhança, conforme Aristóteles, a ironia efetivada por meio dessa figura de linguagem revela o jogo do pastiche de suas escritas e desloca, assim, a representação semântica da narrativa. A corrupção da mímesis como fundamento do discurso literário faz de suas escritas uma proposta de outro tipo de verossimilhança, não mais motivada pela coincidência das semelhanças discursivas, o que ressalta, deste modo, seu gesto político. Pois, a política da escrita não está no que o autor quis dizer, mas na reverberação do texto no leitor, reverberação que impõe o silenciamento das unidades de sentido já estabelecidas pela repetição das ideias feitas. Entenda-se também com isso que o estudo aqui empreendido propõe a alternativa crítica de se abordar escritas de estilos e práticas diferentes, sem que se tenham necessariamente em vista citações explícitas ou implícitas, influência e fonte literária. Porque a força da escrita literária não está exclusivamente em sua representabilidade semântica, mas na libertação do simbólico, que evidencia a historicidade dos discursos. / Gustave Flaubert and Machado de Assis´s writings are studied here taking into consideration the irony as a narrative strategy common to both authors. The ironical procedure of their writings plays with verisimilitude, and this is made evident in the figure of speech of comparison and a continuous frustration of the reader´s expectation. By undoing the discursive similitude which activates the verisimilitude´s causality, according to Aristotle, the irony made effective by that figure of speech reveals a pastiche play and dislocates, in that sense, the semantic representation of the narrative. The mimesis´s corruption as substance of literary discourse makes their writings a proposal of another kind of verisimilitude, no longer motivated by the coincidence of the discursive similitude, which highlights its political act. The politics of writing is not in what the author meant, but in the text´s reverberation in the reader, which imposes a silence in the units of meaning already established by the repetition of the received ideas. It is also to be understood that the study here undertaken proposes an alternative criticism in order to tackle writings of different styles and practices, without necessarily having explicit or implicit quotations, influence and literary source. This is because the force of the literary writing is not exclusively in its semantic representation, but in the liberation of the symbolic, making the historicity of discourses evident.

A obra de Machado de Assis é alvo de interesse de muitos pesquisadores ao longo dos anos e, por isso, torna-se muito difícil encontrar um prisma que ainda não tenha sido investigado exaustivamente – e isso pode ser constatado por meio do levantamento da fortuna crítica, anexado ao final da dissertação. No entanto, novos olhares podem surgir de aspectos já examinados, contribuindo para a leitura do complexo machadiano – como o tema do adultério. Este tema é abordado explicitamente em Memórias póstumas de Brás Cubas, ensaiado em Quincas Borba e suposto em Dom Casmurro. Dentro deste contexto, procura-se analisar a questão sobre as punições sofridas pelas personagens femininas nos dois textos narrados em primeira pessoa, Memórias póstumas de Brás Cubas e Dom Casmurro. Contudo, a pesquisa não se restringe às violações das normas do casamento; abrange, da mesma maneira, as frustrações geradas nos narradores, por estas personagens, no contexto dos relacionamentos amorosos, que independem da instituição do matrimônio. O exame de Virgília, Marcela, Eugênia, Eulália (Nhá-loló) e Capitu tem o intuito de responder a questão: por que Virgília não é punida por suas transgressões, diferentemente de Capitu e das demais figuras do trapézio amoroso do defunto autor? O problema pauta-se também na hipótese de que Memórias póstumas de Brás Cubas antecipa Dom Casmurro em alguns aspectos. Como resultado, constatou-se que tais mulheres apenas não são punidas quando se encontram em posições sociais privilegiadas e tomam decisões no sentido de não evidenciar a transgressão, como faz Virgília. / The work of Machado de Assis is target of interest of many researchers over the years and it becomes very difficult to find a prism that has not yet been investigated thoroughly – and this can be verified through critical fortune has been attached to the end of the dissertation. However, new looks can arise from aspects already examined, contributing to the reading of the “machadiano” complex – as the theme of adultery. This theme is addressed explicitly in Memórias póstumas de Brás Cubas, tested in Quincas Borba and supposed in Dom Casmurro. Within this context, seeks to examine the issue about punishments suffered by female characters in two texts narrated in first person, Memórias póstumas de Brás Cubas and Dom Casmurro. However, the search is not restricted to the breaches of rules of marriage; embraces, similarly, the frustration generated by these characters to the narrators, in the context of loving relationship, which are independent of the institution of marriage. The examination of Virgília, Marcela, Eugênia, Eulália (Nhá-loló) and Capitu is intended to answer the question: Why is not Virgília punished for his transgressions, unlike Capitu and other characters from the dead author's loving trapeze? The problem is guided in the hypothesis that the Memórias póstumas de Brás Cubas anticipates Dom Casmurro in some aspects. As a result, it was found that these women are not punished only when they are in privileged social positions and takes the right decisions not to emphasise the transgression, as does Virgília.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:23:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 2416391 bytes, checksum: 0756559c931c2cabfbbab4690ddd56ba (MD5) Previous issue date: 2008-07-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation discusses why and how Machado de Assis, in The Alienist , registers a certain cultural proximity among Carioca Imperial Court, French Court and the English one, between 1881 and 1882. For that, it was considered in our study that some narrative resources showed in this short story are developed into socio-cultural circumstances experienced by the author, between the 1860 s and 1880´s. Actually, it s in the process of his accommodation related to the job opportunities which are offered to him, in a condition of a chronicler and French and English translator, that the irony, the dialogal tone, the imaginary theater and the skepticism, are developed and elaborated by Machado de Assis in The Alienist . From this short story on, Machado de Assis addresses, as madness, the consumption without limit of hand-made products imported from France and England as well as the project of national identity, under influence of the relation between Rousseau s Romanticism and Positivism, of the Historical and Geographical Brazilian Institute (IHGB), and some political propositions made by intellectuals linked to Recife Faculty of Law, supported not only by Evolutionism and Social Darwinism, and from São Paulo Faculty of Law, but also by Positivism and Liberalism, as solution to promote the cultural progress of Brazil. Therefore, it s in the context of the second reign, characterized by a marked triumph of the cosmopolitism in the court, that Machado de Assis organizes characters to do ironies with this feature from a hidden methodology; learnt with Poe (1981), with an engaged posture under Hugo s influence (1982) and with a proposition of reflexion guided by Pirro s skeptical philosophy (2007). To sum up, to dramatize the life of the court from The Alienist , Machado de Assis seems to suggest that the supposed cause of Brazil s cultural backwardness, when compared to France and England, is not racial, but moral and political. / Essa dissertação discute porque e como Machado de Assis, em O Alienista, registra uma certa proximidade cultural da corte carioca com a França e com a Inglaterra, entre 1881 e 1882. Para isso, consideramos, em nosso estudo, que alguns recursos narrativos, trabalhados nesse conto, são desenvolvidos nas circunstâncias socioculturais vivenciadas pelo autor, entre as décadas 1860 e 1880. De fato, é no processo de sua acomodação ás oportunidades de trabalho que lhes são oferecidas, na condição de cronista e de tradutor da literatura francesa e inglesa, que a ironia, o tom dialogal, o teatro imaginário e o ceticismo são desenvolvidos e trabalhados por Machado de Assis, em O Alienista. A partir desse conto, Machado de Assis trata, como loucura, o consumo sem limites de manufaturas importadas da França e da Inglaterra, bem como o projeto de identidade nacional, sob a influência da relação entre o Romantismo rousseauniano e o Positivismo, do Instituto Histórico e Geográfico Brasileiro (IHGB), e algumas propostas políticas de intelectuais ligados a Faculdade de Direito do Recife, apoiado no Evolucionismo e no Darwinismo Social, e da Faculdade de Direito de São Paulo, amparado por idéias oriundas do Positivismo e do Liberalismo, como solução para promover o progresso cultural do Brasil. Desse modo, é no contexto do Segundo Reinado, caracterizado por um triunfo marcante do cosmopolitismo na corte, que Machado de Assis organiza personagens para ironizar com essa característica a partir de uma metodologia velada, aprendida com Poe (1981), com uma postura engajada sob a influência de Hugo (1982), e com uma proposta de reflexão orientada pela filosofia cética de Pirro (2007). Enfim, ao dramatizar a vida da corte a partir de O Alienista, Machado de Assis parece sugerir que a suposta causa do atraso cultural do Brasil, quando comparado com a França e a Inglaterra, não é racial, mas moral e político.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:36Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-08-10Bitstream added on 2014-06-13T18:39:19Z : No. of bitstreams: 1 camargo_bc_me_arafcl.pdf: 322227 bytes, checksum: 67129216f4333544536a715aa66d1ed0 (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Joaquim Maria Machado de Assis, um dos grandes expoentes da literatura brasileira, apresenta uma vasta obra que contempla todos os gêneros literários. Neste trabalho, pretendemos estudar rigorosamente dois contos: “O alienista” – presente na coletânea Papéis Avulsos, 1882-; e “Evolução” – Relíquias da Casa velha, 1906 , ambos pertencentes à fase mais madura do escritor. O embasamento teórico para a realização das análises literárias circulará entre as noções de textualização, ironia, tema e figura, advindas da semiótica de inspiração greimasiana e das teorias do discurso. O nosso objetivo, com a análise dos dois contos, é demonstrar que o efeito de real é promovido por meio de uma programação textual que envolve o entrelaçamento entre as três unidades narrativas básicas – narração, descrição e diálogo – além da construção da ironia e da atualização de determinados temas e figuras / Joaquim Maria Machado de Assis, one of the greatest representatives of the Brazilian Literature, presents a vast collection that embraces every literary genre. On this thesis, we intend to study two tales strictly: O alienista – present in the collection Papéis Avulsos, 1882 -; and Evolução – Relíquias da Casa Velha, 1906, both from a more mature phase of the writer. The theory used for the execution of the literary analises is going to be based on the notions of textualization, irony, theme and figure, from the greimasian semiotic and the speech theories. Our purpose, by analizing the two tales, is to demonstrate that the effect of real is promoted by a textual programming which involves the mix among the three basic narrative units – narration, description and dialog – in addition to the construction of irony and the updating of certain themes and figures

A obra de Machado de Assis é alvo de interesse de muitos pesquisadores ao longo dos anos e, por isso, torna-se muito difícil encontrar um prisma que ainda não tenha sido investigado exaustivamente – e isso pode ser constatado por meio do levantamento da fortuna crítica, anexado ao final da dissertação. No entanto, novos olhares podem surgir de aspectos já examinados, contribuindo para a leitura do complexo machadiano – como o tema do adultério. Este tema é abordado explicitamente em Memórias póstumas de Brás Cubas, ensaiado em Quincas Borba e suposto em Dom Casmurro. Dentro deste contexto, procura-se analisar a questão sobre as punições sofridas pelas personagens femininas nos dois textos narrados em primeira pessoa, Memórias póstumas de Brás Cubas e Dom Casmurro. Contudo, a pesquisa não se restringe às violações das normas do casamento; abrange, da mesma maneira, as frustrações geradas nos narradores, por estas personagens, no contexto dos relacionamentos amorosos, que independem da instituição do matrimônio. O exame de Virgília, Marcela, Eugênia, Eulália (Nhá-loló) e Capitu tem o intuito de responder a questão: por que Virgília não é punida por suas transgressões, diferentemente de Capitu e das demais figuras do trapézio amoroso do defunto autor? O problema pauta-se também na hipótese de que Memórias póstumas de Brás Cubas antecipa Dom Casmurro em alguns aspectos. Como resultado, constatou-se que tais mulheres apenas não são punidas quando se encontram em posições sociais privilegiadas e tomam decisões no sentido de não evidenciar a transgressão, como faz Virgília. / The work of Machado de Assis is target of interest of many researchers over the years and it becomes very difficult to find a prism that has not yet been investigated thoroughly – and this can be verified through critical fortune has been attached to the end of the dissertation. However, new looks can arise from aspects already examined, contributing to the reading of the “machadiano” complex – as the theme of adultery. This theme is addressed explicitly in Memórias póstumas de Brás Cubas, tested in Quincas Borba and supposed in Dom Casmurro. Within this context, seeks to examine the issue about punishments suffered by female characters in two texts narrated in first person, Memórias póstumas de Brás Cubas and Dom Casmurro. However, the search is not restricted to the breaches of rules of marriage; embraces, similarly, the frustration generated by these characters to the narrators, in the context of loving relationship, which are independent of the institution of marriage. The examination of Virgília, Marcela, Eugênia, Eulália (Nhá-loló) and Capitu is intended to answer the question: Why is not Virgília punished for his transgressions, unlike Capitu and other characters from the dead author's loving trapeze? The problem is guided in the hypothesis that the Memórias póstumas de Brás Cubas anticipates Dom Casmurro in some aspects. As a result, it was found that these women are not punished only when they are in privileged social positions and takes the right decisions not to emphasise the transgression, as does Virgília.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2014. / Submitted by Ana Cristina Barbosa da Silva (annabds@hotmail.com) on 2014-10-23T11:39:06Z No. of bitstreams: 1 2014_CamilaChernichiarrodeAbreuCorrea (1).pdf: 769379 bytes, checksum: 4b0413c1f075c511927a5ade469bee05 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2014-11-14T11:01:27Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_CamilaChernichiarrodeAbreuCorrea (1).pdf: 769379 bytes, checksum: 4b0413c1f075c511927a5ade469bee05 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-11-14T11:01:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_CamilaChernichiarrodeAbreuCorrea (1).pdf: 769379 bytes, checksum: 4b0413c1f075c511927a5ade469bee05 (MD5) / Esta dissertação tem como objetivo repensar a obra de Clarice Lispector numa perspectiva formativa e dialética, integrando o caráter universal de sua escrita ao dado local da modernidade brasileira incrustado, de maneira imanente, na forma literária. Como parte do sistema literário nacional, o romance Perto do coração selvagem, publicado em 1943, será analisado sob o viés da dialética do mando e da submissão. Esse movimento é observado na estrutura da obra cuja protagonista, enfrentando o domínio patriarcal que lhe é imposto, sobrepõe-se com autoridade e vigor a outras personagens femininas do livro, criando assim um impasse. A escrita de Machado de Assis é resgatada com o intuito de se perceber como dilemas da formação brasileira insistem em permanecer na vida nacional e, consequentemente, na estética moderna. Sob a luz teórica de Lukács, Adorno, Auerbach, Rosenfeld, Antonio Candido, Roberto Schwarz e Sergio Buarque de Holanda, a estética clariceana é encarada como manifestação artística desenvolvida na periferia do capitalismo mundial. ____________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This dissertation is aimed at rethinking the work of Clarice Lispector from the formative and dialectical materialist perspective, integrating the universal character of her writing to the place where Brazilian modernity stands, which is encrusted, in an immanent manner, in the literary form. As part of the national literary system, the novel Near to the Wild Heart (Perto do Coração Selvagem), published in 1943, will be analyzed from the perspective of the dialectics of order and submission. This movement is observed in the structure of the novel whose protagonist confronts imposed patriarchal dominance while also overshadowing with authority and vigor other female characters in the book, thus reaching an impasse. The writing of Machado de Assis is rescued with the intention of perceiving how the dilemmas in the Brazilian formation insist on remaining in the national life and, consequently, in modern aesthetics. In the light of the theory of Lukács, Adorno, Auerbach, Rosenfeld, Antonio Candido, Roberto Schwarz and Sergio Buarque de Holanda, the aesthetics of Clarice Lispector is faced as an artistic manifestation developed in the periphery of world capitalism.

A obra de Machado de Assis é alvo de interesse de muitos pesquisadores ao longo dos anos e, por isso, torna-se muito difícil encontrar um prisma que ainda não tenha sido investigado exaustivamente – e isso pode ser constatado por meio do levantamento da fortuna crítica, anexado ao final da dissertação. No entanto, novos olhares podem surgir de aspectos já examinados, contribuindo para a leitura do complexo machadiano – como o tema do adultério. Este tema é abordado explicitamente em Memórias póstumas de Brás Cubas, ensaiado em Quincas Borba e suposto em Dom Casmurro. Dentro deste contexto, procura-se analisar a questão sobre as punições sofridas pelas personagens femininas nos dois textos narrados em primeira pessoa, Memórias póstumas de Brás Cubas e Dom Casmurro. Contudo, a pesquisa não se restringe às violações das normas do casamento; abrange, da mesma maneira, as frustrações geradas nos narradores, por estas personagens, no contexto dos relacionamentos amorosos, que independem da instituição do matrimônio. O exame de Virgília, Marcela, Eugênia, Eulália (Nhá-loló) e Capitu tem o intuito de responder a questão: por que Virgília não é punida por suas transgressões, diferentemente de Capitu e das demais figuras do trapézio amoroso do defunto autor? O problema pauta-se também na hipótese de que Memórias póstumas de Brás Cubas antecipa Dom Casmurro em alguns aspectos. Como resultado, constatou-se que tais mulheres apenas não são punidas quando se encontram em posições sociais privilegiadas e tomam decisões no sentido de não evidenciar a transgressão, como faz Virgília. / The work of Machado de Assis is target of interest of many researchers over the years and it becomes very difficult to find a prism that has not yet been investigated thoroughly – and this can be verified through critical fortune has been attached to the end of the dissertation. However, new looks can arise from aspects already examined, contributing to the reading of the “machadiano” complex – as the theme of adultery. This theme is addressed explicitly in Memórias póstumas de Brás Cubas, tested in Quincas Borba and supposed in Dom Casmurro. Within this context, seeks to examine the issue about punishments suffered by female characters in two texts narrated in first person, Memórias póstumas de Brás Cubas and Dom Casmurro. However, the search is not restricted to the breaches of rules of marriage; embraces, similarly, the frustration generated by these characters to the narrators, in the context of loving relationship, which are independent of the institution of marriage. The examination of Virgília, Marcela, Eugênia, Eulália (Nhá-loló) and Capitu is intended to answer the question: Why is not Virgília punished for his transgressions, unlike Capitu and other characters from the dead author's loving trapeze? The problem is guided in the hypothesis that the Memórias póstumas de Brás Cubas anticipates Dom Casmurro in some aspects. As a result, it was found that these women are not punished only when they are in privileged social positions and takes the right decisions not to emphasise the transgression, as does Virgília.

Este trabalho pretende estimar as concepções históricas e sociais de tempo que permeiam a obra do escritor Machado de Assis (1839-1908). Para tanto, concebe-se que ao ler um romance, enredo e personagem são elementos indissociáveis, pois pensamos simultaneamente no seu cotidiano, considerando uma duração temporal, referida a determinadas condições de ambientes. E são nas relações existentes entre personagens e ambiente que se encontra o foco desse estudo, que pretende investigar na obra machadiana, como se dá a expressão da temática do tempo, principalmente em termos dos horários sociais, dos horários de dormir e acordar e dos horários de realização de atividades cotidianas. Como método, foi contemplada a leitura de parte da obra de Machado de Assis, identificando e destacando menções aos horários de sono, refeições, atividades sociais e aspectos do sono. O autor descreve as práticas sociais e os horários em que costumavam ser realizados em meados do século XIX, resultando num vasto material de análise cronobiológica, classificados de acordo com o horário do dia em que costumam ser realizadas na contemporaneidade. Nossos resultados sugerem que os horários sociais do século XIX estão adiantados em relação aos horários em que as mesmas atividades são normalmente realizadas na contemporaneidade. Portanto, conclui-se que as alterações empíricas comuns ao ambiente urbano, sobretudo a luz artificial, são capazes de influenciar os sincronizadores (zeitgebers) temporais, criando novas interações entre a sociedade e o ambiente. O aumento do ruído tecnológico transformou a relação humano-ambiente, alterando horários para refeições, expandindo os horários do dia destinados às práticas sociais de entretenimento ou trabalho e os aspectos relativos ao sono / This paper aims to estimate the historical and social conceptions of time that permeate the work of the writer Machado de Assis (1839 -1908) Therefore, conceives that to read a novel, plot and character are inseparable because we think in their daily lives simultaneously, considering a time that is related to certain environmental conditions. In the relationship between characters and environment that is the focus of this paper that we want to investigate in Machado Works,how happens the time theme expression.,mainly according to social, bedtime and the daily activities time.As a method it was chosen a partial reading of Machado de Assis Works, identifying and highlighting references about meals,social activities,sleeping aspects and time.The author describes the time when the social practices happened in XIX mid-century, resulting in a wide chronobiologic material,classified according to the time of the day that they used to be performed in the contemporaneity.Our results suggest that social schedules are ahead of the 19th century compared to today. Therefore, it is concluded that the common empirical changes to the urban environment, especially artificial light, are able to influence the synchronizers (zeitgebers) time, creating new interactions between society and the environment.The Increasing of the technological noise has transformed the human-environment relationship, changing schedules for meals, expanding the time for entertainment or social practices of working and issues related to sleep

Estudam-se aqui as escritas de Gustave Flaubert e de Machado de Assis, considerando a ironia a estratégia narrativa comum a ambos os autores. Evidenciado na figura da comparação, o procedimento irônico de suas escritas joga com a verossimilhança e com a expectativa do leitor para sucessivamente frustrá-las. Desfazendo as semelhanças discursivas que ativariam a causalidade da verossimilhança, conforme Aristóteles, a ironia efetivada por meio dessa figura de linguagem revela o jogo do pastiche de suas escritas e desloca, assim, a representação semântica da narrativa. A corrupção da mímesis como fundamento do discurso literário faz de suas escritas uma proposta de outro tipo de verossimilhança, não mais motivada pela coincidência das semelhanças discursivas, o que ressalta, deste modo, seu gesto político. Pois, a política da escrita não está no que o autor quis dizer, mas na reverberação do texto no leitor, reverberação que impõe o silenciamento das unidades de sentido já estabelecidas pela repetição das ideias feitas. Entenda-se também com isso que o estudo aqui empreendido propõe a alternativa crítica de se abordar escritas de estilos e práticas diferentes, sem que se tenham necessariamente em vista citações explícitas ou implícitas, influência e fonte literária. Porque a força da escrita literária não está exclusivamente em sua representabilidade semântica, mas na libertação do simbólico, que evidencia a historicidade dos discursos. / Gustave Flaubert and Machado de Assis´s writings are studied here taking into consideration the irony as a narrative strategy common to both authors. The ironical procedure of their writings plays with verisimilitude, and this is made evident in the figure of speech of comparison and a continuous frustration of the reader´s expectation. By undoing the discursive similitude which activates the verisimilitude´s causality, according to Aristotle, the irony made effective by that figure of speech reveals a pastiche play and dislocates, in that sense, the semantic representation of the narrative. The mimesis´s corruption as substance of literary discourse makes their writings a proposal of another kind of verisimilitude, no longer motivated by the coincidence of the discursive similitude, which highlights its political act. The politics of writing is not in what the author meant, but in the text´s reverberation in the reader, which imposes a silence in the units of meaning already established by the repetition of the received ideas. It is also to be understood that the study here undertaken proposes an alternative criticism in order to tackle writings of different styles and practices, without necessarily having explicit or implicit quotations, influence and literary source. This is because the force of the literary writing is not exclusively in its semantic representation, but in the liberation of the symbolic, making the historicity of discourses evident.