En esta tesis me he propuesto trabajar el libro Pobre gente de París de Sebastián Salazar Bondy analizando los relatos que lo componen, así como la tradición literaria con la que el libro dialoga. Por eso, he revisado la tradición latinoamericana sobre el motivo del Mito de Paris que es el trabajado por el escritor peruano, así como la literatura crítica existente. Un texto teórico importante para mi investigación ha sido Theory of parody de Linda Hutcheon, de donde recogí la definición de parodia que usé. Asimismo, he trabajado haciendo uso de artículos periodísticos de Salazar Bondy, en los cuales discutió varios de los temas que en el libro también se discuten. / Tesis

Esta tese explora o universo das crônicas de Millôr Fernandes publicadas na revista Istoé e Istoé/Senhor, de 1983 a 1993, analisando a sua relação com o contexto da realidade sociopolítica brasileira e tendo como pano de fundo o processo de redemocratização no País. A partir disso, é feita uma leitura desse momento político através de um enfoque eminentemente sociológico dos textos, em que, a partir da visão do autor, é mostrado o cerne da nossa formação cultural e, consequentemente, um perfil do homem brasileiro. É na análise das diversas páginas, tanto isoladamente como em conjunto, que podemos mostrar como o autor constrói esse processo, inclusive num patamar mais ampliado, inseridas num contexto mundial — do humano brasileiro ao humano universal. Para isso, investiga-se, sob o prisma temático, os artifícios ficcionais dos quais se vale o autor no sentido de oferecer uma visão multifacetada da realidade do País, sob a ótica do humor e da ironia, sem esquecer o fenômeno da globalização da cultura mundial. Através de recursos como a paródia e a ilustração, Millôr oferece um repertório de textos em que se pode vislumbrar um painel onde aparecem nítidas relações entre humor e ideologia. Nesse sentido, a análise proposta dá-se a partir da perspectiva jamesoniana, em vista o contexto social histórico e econômico, passando pelo dialogismo de Mikhail Bakhtin (1981) ― paródia, ironia e carnavalização. A hipótese principal é a possibilidade de leitura da realidade do período histórico através da ficção. Isso se dá a partir de uma reflexão que tem como base um mosaico temático, escorado no humor, que envolve as discussões sobre a época dos fatos, sobre as relações entre humor, arte e papel do intelectual; sobre poder; e sobre a realidade brasileira e universal. / This thesis explores the universe of Millôr Fernandes chronicles that were published in Istoé magazine from 1983 to 1993 and analyzes their relationship with the Brazilian sociopolitical reality in the background of the redemocratization process in the country. From this, there is an interpretation of the political moment by an eminently sociological focus of the texts, in which, from the author's point of view, the very core of our cultural heritage is shown and consequently, a profile of the Brazilians. It’s by analyzing the pages, one by one or several together as a collection, that we may demonstrate how the author builds up this process, even in a wider level that is part of a world context — from Brazilian human to universal human. For that, it investigates the fiction stratagems that the author uses to offer a multifaceted view of the reality in the country under the focus of humor and irony without overlooking the phenomenon of the globalization of the world culture. Throughout resources as parody and illustration Millôr offers a repertoire of texts where the reader can have a glimpse of a panel that shows a vivid relationship between humor and ideology. The proposed analysis is made according to Jameson perspective that discuss the text in its social, historical, and economical context and through the dialogism of Mikhail Bakhtin 1981) — parody, irony and Carnival allegory. The main hypothesis is the possibility of understanding the historical period through fiction. The reflection starts at a theme mosaic that is supported by humor; it involves the discussion of the time of the facts, the relationship between humor and art and the role of the intellectual; it is a consideration about power and about the Brazilian reality and the universal reality.

Submitted by Marco Antônio de Ramos Chagas (mchagas@ufv.br) on 2016-08-17T18:50:29Z No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 1536202 bytes, checksum: 1f00bce8b6830dfdf282f4e9980074ad (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-17T18:50:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 texto completo.pdf: 1536202 bytes, checksum: 1f00bce8b6830dfdf282f4e9980074ad (MD5) Previous issue date: 2016-04-11 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Qualquer leitor que se proponha analisar os textos do mais famoso dramaturgo inglês, certamente notará que William Shakespeare foi grande observador da história. É curioso perceber que sua obra ultrapassou séculos, e mantém-se fielmente ovacionada na contemporaneidade. Visto a notória universalidade de seus trabalhos, revisitados em diversos gêneros e áreas das artes, e ricos ainda de possibilidades de interpretação, podemos notar sua intertextualidade ao longo dos anos perpetuando-se em significativa ampliação da arte do Bardo Inglês. Neste sentido, este estudo propõe uma análise comparativa, levantando pressupostos à luz da introdução dos estudos comparados da “intertextualidade” de Julia Kristeva (1974) e das Teorias da Adaptação de Linda Hutcheon (2011) sobre a tragédia lírica mais adaptada dos últimos tempos: Romeu e Julieta, e sua releitura pelas lentes do diretor italiano Franco Zeffirelli, de 1968, relacionando as teorias do cinema de Robert Stam (2003).A proposta deste trabalho é, portanto, relacionar as produções pontuando o olhar interrompido na obra renascentista e a sua retomada através dos recursos midiáticos modernos. / Any reader, who intends to analyze the productions of the most famous British play writer in the world, will certainly notice that William Shakespeare was a big history’s observer. It’s curious to perceive that his work go forward the centuries, and keep faithfully acclaimed nowadays. It’s remarkable the universality of his works, revisited sort and areas of the arts, still rich in interpretation possibilities, we can see the intertextuality along the years, profusely growing the art of the English Bard. In this sense, this study intend to make a comparative analyze, considering the introduction of the comparative studies of intertextuality from Julia Kristeva (1974) and the Adaptation Theories from Linda Hutcheon (2011) about the lyric – tragedymore adapted from the last times: Romeo and Juliet, and the rereading through the Italian director Zeffirelli’s lenses, in 1968, making a relation in the Cinema Theories from Robert Stam (2003). The purpose of this research is, therefore, to relate the productions, emphasizing the Interrupted View in the Renaissance work and its recapture by the media resources.

CARNEIRO, Raimundo Fábio Gomes. Literatura e desvendamento: uma leitura de Avalovara, de Osman Lins. 2017. 166f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Pós-Graduação em Letras, Fortaleza (CE), 2017. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2017-09-12T12:01:49Z No. of bitstreams: 1 2017_dis_rfgcarneiro.pdf: 1272495 bytes, checksum: ed95d5a9e5ce1ba4195b65bfa9021228 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2017-09-13T12:39:18Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_dis_rfgcarneiro.pdf: 1272495 bytes, checksum: ed95d5a9e5ce1ba4195b65bfa9021228 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-09-13T12:39:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_dis_rfgcarneiro.pdf: 1272495 bytes, checksum: ed95d5a9e5ce1ba4195b65bfa9021228 (MD5) Previous issue date: 2017 / Este estudo apresenta uma leitura do romance Avalovara (1973) de Osman Lins (1924-1978) a partir da perspectiva da relação do texto literário com a realidade contextual de sua escrita e publicação Aceitando a premissa de que a criação artística encontra-se em uma complexa relação com os fatores sociais que envolvem seu autor sua construção e sua veiculação e que por isso traz em si uma espécie de reflexo estético desses mesmos fatores analisaremos o texto de Lins em busca de perceber como esse diálogo se estabelece em Avalovara De modo a observar como a referida obra dialoga como objeto artístico com as circunstâncias externas a ela contribuindo para o desvendamento de aspectos sociais além do âmbito estético bem como para a percepção da peculiar consciência estética e ética do autor na construção de sua ficção Para realizar tal intento contaremos principalmente com o apoio teórico do pensador marxista Adolfo Sánchez Vázquez (1965) do escritor e filósofo francês Jean-Paul Sartre (1948) e das próprias ideias do escritor em estudo acerca da relação do criador de arte com a sociedade em que se insere contidas em seus trabalhos fora do âmbito da ficção.

SAMPAIO, Maria Helena Mendonça. Argumentação e diálogo: por uma abordagem pragmático-discursiva das fábulas millorianas. 2014. 204f. – Tese (Doutorado) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Letras Vernáculas, Programa de Pós-graduação em Linguística, Fortaleza (CE), 2014. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-06-05T13:10:59Z No. of bitstreams: 1 2014_tese_mhmsampaio.pdf: 1697352 bytes, checksum: c34c3efe57bf39a03e44ec1f772a7e1c (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2015-06-05T13:40:49Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_tese_mhmsampaio.pdf: 1697352 bytes, checksum: c34c3efe57bf39a03e44ec1f772a7e1c (MD5) / Made available in DSpace on 2015-06-05T13:40:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_tese_mhmsampaio.pdf: 1697352 bytes, checksum: c34c3efe57bf39a03e44ec1f772a7e1c (MD5) Previous issue date: 2014 / Considering that in language and through it the individual is constituted as subject, we developed this research, focusing on the interrelation we can establish between the process of argumentation, questioning about discourse, text genre and subjectivity. We sought to investigate in very peculiar fables, how the construction of arguments based on the dialogic model of the Argumentation Theory of Christian Plantin (1996, 2008) takes place, and set out from the hypothesis that the arguments in the fable studied builds itself especially through strategies used by the narrator, instantiated by a subject/author, which allow it to take different argumentative roles according to its level of involvement in the argument. We also believe that, according to the Plantinian theory, the narrator assumes such roles in order to assess the narrated world as an argumentative resource, in a movement toward the reader, that the inclusion of these reviews give the fable considered a particular form of organization, that the subjectivity is established greatly through the use of interposition - privileged form of the intervention of the subject in the construction of its sayings. The projection of the narrator in the analyzed fables constitutes forms of interaction and communication between him/her and the interlocutor, which led our research to an analysis that searches for the semiotics of textual interaction, from which one can infer that the meaning constructed in a text, for a single discourse, does not derive from the system, but from the activities of the use of this system, and from its possibilities of elaboration of meanings, dialogically and socially shared by the interlocutors. The research corpus is composed of one hundred of Millor Fernandes fables, current forms of the fable gender, which were qualitatively analyzed, from the instrumentals provided by the Theory of Assessment of Martin & White (2005), more specifically the engagement subsystem in search of a pragmatic-discursive approach. We believe that the argumentative process we are dealing with in the Millorian fables - that display a speech and a counter speech- actually happens when the resource of interposition is used by the narrator to project himself in the text, and it allows him to take different argumentative roles, according to his engagement in argumentative game. This engagement happens in a continuum, in a context of greater or lesser dialogic expansion, greatly because we identified numerous instances in which these roles overlap or intertwine. / Considerando que é na linguagem e por meio dela que o indivíduo se constitui como sujeito, desenvolvemos esta pesquisa, centrada na interrelação que podemos estabelecer entre o processo da argumentação, a problematização sobre discurso e sobre gênero textual e a subjetividade. Buscamos investigar, em fábulas bastante peculiares, como se dá a construção da argumentação baseada no modelo dialogal da Teoria da Argumentação de Christian Plantin (1996; 2008) e partimos da hipótese de que a argumentação na fábula em estudo se constrói especialmente por meio de estratégias usadas pelo narrador, instanciado por um sujeito/autor, as quais lhe permitem assumir papéis argumentativos diferentes de acordo com seu nível de envolvimento na argumentação. Ainda acreditamos que, conforme a teoria plantiniana, o narrador assume tais papéis a fim de fazer avaliações do mundo narrado como recurso argumentativo, num movimento em direção ao leitor; que a inserção dessas avaliações confere à fábula analisada um modo particular de organização; que a subjetividade se instaura sobremodo por meio do recurso da interposição – forma privilegiada da intervenção do sujeito na construção do seu dizer. A projeção do narrador nas fábulas analisadas constitui formas de interação e comunicação entre este e o interlocutor, o que conduziu nossa pesquisa a uma análise que busca uma semiótica da interação textual, a partir da qual se pode depreender que o sentido construído em um texto, por um dado discurso, não deriva do sistema, mas das atividades do uso desse sistema, das suas possibilidades à elaboração de sentidos, compartilhados dialógica e socialmente pelos interlocutores. O corpus da pesquisa é constituído de cem fábulas de Millôr Fernandes, formas atualizadas do gênero fábula, as quais foram analisadas qualitativamente, a partir do instrumental oferecido pela Teoria da Avaliatividade, de Martin & White (2005), mais especificamente pelo subsistema do engajamento, em busca de uma abordagem pragmático-discursiva. Acreditamos que o processo argumentativo de que tratamos nas fábulas millorianas – que deixam entrever um discurso e um contradiscurso – de fato se dá a partir do recurso da interposição usado pelo narrador, para se projetar no texto, e isso lhe permite assumir papéis argumentativos diferentes, de acordo com seu engajamento no jogo argumentativo. Esse engajamento se estabelece num continuum, num contexto de menor ou maior expansão dialógica, sobremodo porque identificamos inúmeras ocorrências em que esses papéis se sobrepõem ou se imbricam.

Este estudo buscou como objetivo mostrar como os professores da escola pesquisada construíram suas práticas pedagógicas a partir de uma proposta político-pedagógica diferenciada em sua organização, em seu discurso e em sua forma de transmissão do conhecimento. A análise realizada através dos conceitos de classificação e de enquadramento do sociólogo Basil Bernstein indicou qual é o tipo de controle que o professor exerceu na prática pedagógica, e se existia ou não, um processo dialógico entre o transmissor e o adquirente. A análise destes aspectos na escola revelou um contexto social caracterizado por uma identidade própria quanto à distribuição, reprodução e mudança no código educacional: do de coleção para o de integração. Esta dissertação mostra uma prática pedagógica marcada pela permanente reflexão de como melhor construir o contexto escolar, pensando-se em professores que ensinam e aprendem, pensando-se em alunos que aprendem e ensinam, num dinamismo educacional onde as trocas cognitivas e sociais ocorreram numa rede de interações significativas visando à inclusão e à participação. / This study aims at showing that the teachers of the researched school have built their pedagogic practice departing from a new political pedagogic proposal different in its organization, discourse and in its way of knowledge transmission. The analysis accomplished through the concepts of classification and framing of the sociologist Basil Bernstein pointed out to the type of control the teacher exerced in the pedagogic practice and wheather or not these was a dialogical process between transmitter and acquirer. The analysis of there aspects in the school revealed a social context featured by a particular identity as to the distribution, reproduction and change in the educational code: from one characterized as colection to that one of integration. This dissertation shows a pedagogie practice marked by permanent reflection as to better construct the school context, aiming at teachers who both teach and learn, and students who do the same, in an educational dynamism where the social and cognitive interchanges took place in a web of remarkable interactions intending inclusion and paticipation.

Submitted by Glauber Assunção Moreira (glauber.a.moreira@gmail.com) on 2018-08-27T18:51:13Z No. of bitstreams: 1 Dissertação final.pdf: 1186771 bytes, checksum: 36bc34689cf78f33dfbc1cab1699191e (MD5) / Approved for entry into archive by Marly Santos (marly@ufba.br) on 2018-08-28T00:49:02Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação final.pdf: 1186771 bytes, checksum: 36bc34689cf78f33dfbc1cab1699191e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-28T00:49:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação final.pdf: 1186771 bytes, checksum: 36bc34689cf78f33dfbc1cab1699191e (MD5) / O objeto da dissertação é a poética do jornalista, poeta, escritor, diretor teatral, dramaturgo e cineasta Armand Gatti, tendo como critério norteador do presente trabalho sua atuação como dramaturgo. No universo de suas peças escritas e publicadas, me concentro naquelas que compõem o Pequeno manual de guerrilha urbana (1968), uma compilação de quatro peças curtas de temática política, escritas pelo autor durante e logo após os eventos de maio de 1968 na Europa. A partir das quatro peças que compõem o Pequeno Manual, comparo a produção gattiniana com a de dois outros autores, o alemão Bertolt Brecht e o brasileiro Augusto Boal, apresento uma amostra da produção dramatúrgica gattiniana - por meio da tradução integral do texto A máquina escavadora ou para entrar no plano de cerceamento da Colônia de Invasão Che Guevara - e demonstro os esforços do autor para prever a participação do espectador teatral desde o momento de escrita de seus textos. Através de suas teorias, Anne Ubersfeld, Jean-Jacques Roubine, Luiz Fernando Ramos, J. Austin e Umberto Eco são os principais autores que oferecem suporte para meu trabalho, em especial na análise das marcas paratextuais inscritas na escrita gattiniana e na relação de sua escrita dramatúrgica com a participação dos espectadores das encenações que dela resultam. / L'objet de ce travail est la poétique du journaliste, poète, écrivain, metteur en scène, dramaturge et cinéaste Armand Gatti. Les critères de orientation adoptés a cette étude sont son travail notamment aux textes théâtrales de cet artiste monégasque basée en France depuis 1924. Dans l'univers de ses écrits et pièces publiées je me concentre sur ceux qui composent Le Petit Manuel de Guérilla Urbaine (1968), une compilation de quatre pièces courtes de thème politique, écrites par l'auteur pendant et peu après les événements de mai 1968 en Europe. En utilisant les parties qui composent le Petit Manuel pour extraire un échantillon de la production de l’auteur, je compare ses oeuvres avec des deux autres hommes: l'allemand Bertolt Brecht et le brésilien Augusto Boal. Par ici je présent une traduction intégrale du texte La Machine Excavatrice – Pour entrer dans le plan de défrichement de la colone d'invasion Che Guevara afin de démontrer les efforts de l'auteur pour assurer la participation du spectateur à partir de la création de leurs textes. Par leurs théories, Anne Ubersfeld, Jean-Jacques Roubine, Luiz Fernando Ramos, J. Austin et Umberto Eco sont les principaux auteurs qui soutiennent mon travail, en particulier dans l'analyse des marques paratextuels de Gatti entrés par écrit et par rapport à leur dramaturgie.

Made available in DSpace on 2016-06-02T20:11:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 6793.pdf: 1161003 bytes, checksum: 1c56aa16a75af66f1f3b392591da6483 (MD5) Previous issue date: 2015-03-20 / Michel Collot, scholar of the new Cultural Geography, proposes us that the literary landscape is a landscape built and, concurrently, a landscape in construction, both passing through the individual. Thus, this work aims to analyze the poetic work in Dinâmica Subtil of António Ramos Rosa, through the Theory of Landscape, demonstrating how the literary landscape shows itself in the work and through witch resources it opens space for the construction of the literary landscape by the reader; this way, it aims to demonstrate how the literary landscape given in Dinâmica Subtil is formed and how can it be transformed by the reader. / Michel Collot, estudioso da nova Geografia Cultural, propõe que a paisagem literária é uma paisagem construída e, concomitantemente, em construção, ambas transpassadas pelo indivíduo. Desse modo, este trabalho pretende analisar a obra poética Dinâmica Subtil de António Ramos Rosa, através da teoria da paisagem, demonstrando como a paisagem literária se afigura na obra e por meio de quais recursos abre espaço para a construção da paisagem pelo leitor. Objetiva-se, assim, demonstrar como a paisagem literária dada em Dinâmica Subtil é formada pelo poeta e como pode ser transformada pelo leitor.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:33:30Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2009Bitstream added on 2014-06-13T19:23:30Z : No. of bitstreams: 1 silva_mrl_dr_mar.pdf: 731650 bytes, checksum: 2d3989bccb65ebe66cdeb00d7c8c46a2 (MD5) / A presente pesquisa parte do pressuposto adorniano da conversão da formação em semiformação e mito. O devir da semi-formação generalizada ocultou a experiência, dissimulando-a sob a pobreza da identificação com seu tempo; já nada distinto do sujeito, um homem novo, mas sempre velho a se tempo. Esta é também uma forma de barbárie, pois ao negar a experiência nega-se também a possibilidade de criação de si mesmo. Adotamos a metodologia da “ontologia do presente” de Foucault para apontar as formas com as quais queremos ser governados. Esta atitude de governo, na experiência, é impulso da aparição, do efêmero, é possibilidade artística e poética de fazer emergir aquilo que escapa à reflexão, deixando aparecer algo que ainda não existe. Apontamos, com Lyotard, que a possibilidade de verdade no âmbito da estética seria superior à própria reflexão filosófica, justamente pela afinidade e sintonia da estética com a singularidade da experiência no sujeito; sinalizamos a atitude de viver a própria vida, de chamar autenticamente a experiência de minha, como meio de não ceder à performance e ao espetáculo a que se converte a formação. / This search adorniano the assumption of the conversion training and training in a semimyth. The semi-training of becoming widespread hid the experience, masking it under the poverty of identification with their time, but nothing other than the subject, a young man, but where is the old time. This is also a form of barbarism, because by denying the negative experience is also the possibility of establishing itself. We adopted the methods of ontology of this brake to point the ways with which we want to be governed. This attitude of government, the experience, momentum is the appearance of ephemeral, is artistic and poetic ability to emerge from what escapes the reflection, leaving something that appears not yet exist. Go with Lyotard, that the possibility of truth within the aesthetic would be superior to their own philosophical reflection, precisely by affinity and the aesthetic keeping with the uniqueness of the experience in the subject, marked the attitude of living life itself, to draw the authentic experience of mine, as a means to not give the performance and the spectacle that is becoming the training.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Psicologia, Programa de Pós-graduação em Psicologia Clínica e Cultura, 2016. / Submitted by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-05-23T15:13:12Z No. of bitstreams: 1 2016_GustavoFernandesRibeiro.pdf: 1036556 bytes, checksum: 9bd8b638eae124209b4839c1113cb0de (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-05-23T15:13:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_GustavoFernandesRibeiro.pdf: 1036556 bytes, checksum: 9bd8b638eae124209b4839c1113cb0de (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-23T15:13:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_GustavoFernandesRibeiro.pdf: 1036556 bytes, checksum: 9bd8b638eae124209b4839c1113cb0de (MD5) Previous issue date: 2018-05-23 / O presente trabalho aproxima a literatura de Franz Kafka da teoria psicanalítica da psicose. A narrativa literária kafkiana é caracterizada pela influência do expressionismo e pela presença de elementos grotescos e absurdos, que se manifestam na forma realista com que o absurdo é descrito. Não obstante, o adjetivo “kafkiano” é empregado para designar uma situação estranha. Dado que a narrativa kafkiana é caracterizada pelo enlace entre o realismo e o absurdo, poderíamos aproximá-la da lógica de funcionamento das estruturas psicóticas? A metamorfose corporal de Gregor Samsa, protagonista de A Metamorfose (1912/2000), aproxima-se dos fenômenos corporais observados na esquizofrenia? A detenção e o processo de Josef K., protagonista de O Processo (1914/2000), podem ser observados à luz dos delírios de perseguição paranoica? Para responder estas questões, utiliza a abordagem psicanalítica, partindo das proposições teóricas estabelecidas inicialmente por S. Freud, posteriormente, aprimoradas por J. Lacan. Discute a literatura kafkiana em um recorte de sua obra: A Metamorfose (1912/2002) e O Processo (1914/2002). Inicialmente, discute a articulação entre psicanálise e literatura na instância significante da palavra. Em seguida, aborda a vida e obra de Franz Kafka, bem como os principais elementos que caracterizam sua narrativa. Identifica a transformação histórica do conceito e mecanismo de funcionamento da psicose, em Freud e Lacan. Apresenta elementos da trama kafkiana que apontam para a proximidade entre o grotesco kafkiano e os fenômenos observados na psicose, particularmente na esquizofrenia e na paranoia. Discute a semelhança entre a metamorfose de Gregor Samsa e os fenômenos corporais observados na esquizofrenia. Aborda a detenção e o processo de Josef K. em articulação com os delírios de perseguição observados na paranoia. Por fim, conclui que o grotesco kafkiano se aproxima da psicose sob a égide das interpenetrações entre o real e o absurdo. / This study approaches Franz Kafka's literature to psychoanalytic theory of psychosis. The Kafkaesque literary narrative is characterized by the influence of expressionism and the presence of grotesque and absurd elements, manifested in realistic way the absurd is described. Nevertheless, the "Kafkaesque" adjective is used to designate a strange situation. Since the Kafkaesque narrative is characterized by the link between realism and absurdity, could we approach it from the operating logic of psychotic structures? The body metamorphosis of Gregor Samsa, the protagonist of The Metamorphosis (1912/2000), approaches the body phenomena observed in schizophrenia? The arrest and the process of Josef K., the protagonist of The Trial (1914/2000), can be seen as delusions of paranoid persecution? To answer these questions, uses the psychoanalytic approach, based on the theoretical propositions initially established by S. Freud, subsequently enhanced by J. Lacan. Discusses the Kafkaesque literature in a sample of his work: The Metamorphosis (1912/2002) and The Trial (1914/2002). Initially, discusses the relationship between psychoanalysis and literature in significant instance of the word. Then addresses the life and work of Franz Kafka, as well as the main elements that characterize his narrative. Identifies the historical transformation of the concept and operation mechanism of psychosis in Freud and Lacan. It features elements of Kafkaesque plot related to the proximity between the Kafkaesque grotesque and the phenomena observed in psychosis, particularly in schizophrenia and paranoia. Discusses the similarity between Gregor Samsa's metamorphosis and body phenomena observed in schizophrenia. Discusses the arrest and the process of Josef K. in conjunction with delusions of persecution seen in paranoia. Finally, it concludes that the Kafkaesque grotesque approaches psychosis under the aegis of interpenetration between the real and the absurd.