Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Humanas, Departamento de Geografia, 2012. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2013-03-01T15:45:02Z No. of bitstreams: 1 2012_CleisonLeiteFerreira.pdf: 10836031 bytes, checksum: d3f1e089c06ce635d088a518b9f7fdc8 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2013-03-08T15:10:00Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_CleisonLeiteFerreira.pdf: 10836031 bytes, checksum: d3f1e089c06ce635d088a518b9f7fdc8 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-03-08T15:10:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_CleisonLeiteFerreira.pdf: 10836031 bytes, checksum: d3f1e089c06ce635d088a518b9f7fdc8 (MD5) / O Maracatu-Nação é uma importante manifestação cultural afro-brasileira presente no estado de Pernambuco, mais especificamente na Região Metropolitana do Recife (RMR). É caracterizado por um cortejo real formado por Reis e Rainhas negros, que saem nas ruas acompanhados de membros da corte, de estandartes e de percussionistas que tocam e cantam loas. Suas origens remetem as eleições e coroações de Reis e de Rainhas do Congo escolhidos em irmandades leigas, que congregavam uma grande diversidade de grupos étnicos africanos presentes no Recife entre os séculos XVI e XIX. Com o tempo, essas manifestações foram sendo reinventadas pela população de matriz africana e passaram a ser o que ficou denominado de Maracatu-Nação. Os Maracatus-Nação cresceram em quantidade de Nações e de adeptos existindo, na RMR, no ano de 2012, vinte e sete Nações, e se tornaram símbolo da identidade cultural pernambucana. Atualmente, os Maracatus-Nação estão vinculados às religiões denominadas Xangô (ou Candomblé), Jurema Sagrada e Umbanda, definindo territorialidades religiosas no cotidiano e nos dias de carnaval, principalmente no ritual Noite dos Tambores Silenciosos que acontece, no centro do Recife, em homenagem aos ancestrais, denominados Eguns. Suas práticas culturais, que envolvem um saber partilhado entre as gerações, criam um sentimento de pertencimento e de afirmação de referências étnicas de origens africanas e definem territorialidades que repercutem tanto nas periferias como na área central do Recife, tendo suas sedes como as principais referências no território, por estarem inseridas em comunidades e bairros, criando vínculos sociais e comunitários. O objetivo deste trabalho é identificar, registrar e representar, por meio de registros cartográficos e fotográficos, o território e a territorialidade dos Maracatus-Nação da Região Metropolitana do Recife, destacando suas práticas sociais e seus aspectos identitários. Definiu-se como recorte espacial a Zona Norte do Recife, por concentrar a maior quantidade de Nações e por suas proximidades com diversos terreiros de Xangô, entre eles o Ilê Axé Obá Ogunté – Sítio do Pai Adão, o terreiro mais antigo do Recife. Foram realizadas investigações de campo e utilizados recursos cartográficos e fotográficos como forma de registro para a representação espacial e visual dos Maracatus-Nação e por serem instrumentos eficazes de leitura e interpretação do território e permitirem compreender a historicidade e a dinâmica atual dessas manifestações culturais. Concluiu-se basicamente que os Maracatus-Nação criam territórios, sendo possível registrar, medir e representar cartograficamente suas territorialidades. Nesse sentido, recomenda-se que seu espaço seja reconhecido pelo poder público por sua potencialidade e possibilidade de exercício da cidadania e de vivência das referências étnicas da população de matrizes africanas tantas vezes desconsideradas da totalidade do espaço metropolitano do Recife. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / The "Maracatu-Nação" is an important cultural expression originally from african-Brazilian the state of Pernambuco, Brazil, specifically in the Metropolitan Region of Recife. It is characterized by a royal procession consisting of black Kings and Queens, that walk on the streets followed by members of the court, with banners and percussionists who play and sing praises. Its origins date back to the elections and coronations of Kings and Queens chosen within the lay brotherhoods who congregated a great diversity of African ethnic groups present in Recife between the sixteenth and nineteenth centuries. Over time, these demonstrations were being reinvented by people of African origin and became what was called Maracatu nation. The Maracatus-Nação grew in quantity of Nations and number of adherents, existing in 2012 twenty-seven Nations, and became a symbol of cultural identity Pernambuco. Currently, the Maracatus-Nação are linked to Xangô (Candomble), Jurema and Umbanda religions, defining religious territorialities in daily life and in the days of Carnival, especially in Night of the Silent Drums ritual that happens in homage to ancestors, called Eguns. Their cultural practices that involve shared knowledge between generations, create a sense of belonging and affirmation of ethnic references of African origins and define territoriality that impact both in the suburbs and in the central area of the Metropolitan Region of Recife, having their headquarters as main references in the territory, being inserted in communities and neighborhoods by creating social bonds and community. The objective of this work is to investigate and represent the territorial and cultural identity of African origin in Recife (PE) through "Maracatus-Nação", highlighting their practices and their social identity aspects. It was defined the North Zone of Recife as the spatial area, by concentrating the greatest amount of Nations and its vicinity with many “terreiros of Xangô”, including Ile Axe Obá Ogunté – Terreiro do Pai Adão, the oldest terreiro of Recife. We used photographic and cartographic resources as a way of visual and spatial representation of "Maracatus-Nação" that besides being effective tools of reading and interpretation of the territory allow us to understand the historical and current dynamics of cultural manifestations. It was concluded that basically the Maracatus-Nação create territories and it is possible to record, to measure, and to cartographically represent their territoriality. Accordingly, it is recommended that their space be recognized by the government for its potentiality and possibility of citizenship and experience of ethnic references of the population of African origin often disregarded the entire metropolitan area of Recife.

Orientador: Dagoberto José Fonseca / Banca: Elisângela de Jesus Santos / Banca: Josildeth Gomes Consorte / Resumo: Este trabalho tem como finalidade apresentar uma análise da cosmogonia yorubana e suas interferências na realidade brasileira a partir da festa carnavalesca. O objetivo principal é apresentar o bloco cultural Ilê Aiyê como um componente atuante de resistência negra em um contexto de retração de direitos civis. Para tanto, apresentamos o projeto econômico escravagista e suas consequências para o Brasil contemporâneo. No quadro dos anos 1970, o movimento por direitos civis dos negros alarga-se em escala global e, na efervescência deste contexto, emerge o bloco Ilê Aiyê. Nesse sentido, esta dissertação pretende desnudar o universo do Ilê Aiyê como forma de vivência da luta em diversos contextos, especialmente no Curuzu, onde o bloco construiu uma nova significação, sentido e semântica sociocultural para aquele espaço-território de identidade negra e de liberdade - a Liberdade esculpida e forjada pelo Ilê Aiyê. Espaço território de memória, performance, de atuação, de reconhecimento e de reinvindicação política. É no período do carnaval que propomos demonstrar como o bloco atua junto às comunidades, grupos negros e público em geral, dando sentido ao Curuzu, a liberdade de ser e de estar em Salvador, na Bahia e no mundo / Abstract: This work aims to present an analysis of yorubana cosmogony and its interference in the Brazilian reality beginning with the Carnival party. The main objective is to present the cultural block Ilê Aiyê as an active component of black resistance in a context of decline of civil rights. Therefore, we present the slavery as an economic project and its impact on contemporary Brazil. In the 1970's the black civil rights movement widens on a global scale and in its effervescence emerges the Ilê Aiyê block. So, this work aims to reveal the world of Ilê Aiyê as a way to savor the strive in different contexts, especially in Curuzu, where the block built a new sociocultural significance, meaning, and semantics for the space-territory of black identity and freedom, carved and forged by the Ilê Aiyê. Space-territory, memory, performance, fulfillment, recognition and policy claim. We propose to demonstrate how the block works with communities, black groups, and the general public in the Carnival; giving meaning to Curuzu, the freedom of being and living in Salvador, Bahia, and the world / Mestre

Submitted by Rafael Palmeira (rafapalmeiraa@gmail.com) on 2018-05-16T19:45:02Z No. of bitstreams: 1 trabalho final Rafael Palmeira.pdf: 13668093 bytes, checksum: bc97dbfee2c0d6a50dd9da25afe10560 (MD5) / Approved for entry into archive by Nilson Nascimento Souza (nilson@ufba.br) on 2018-06-11T10:46:25Z (GMT) No. of bitstreams: 1 trabalho final Rafael Palmeira.pdf: 13668093 bytes, checksum: bc97dbfee2c0d6a50dd9da25afe10560 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-11T10:46:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 trabalho final Rafael Palmeira.pdf: 13668093 bytes, checksum: bc97dbfee2c0d6a50dd9da25afe10560 (MD5) / Este documento compreende o trabalho final apresentado ao Programa de Pós-Graduação Profissional em Música da UFBA e tem como principal objetivo propor adaptações de ritmos do Candomblé Ketu para o instrumento Bateria, a partir das práticas do músico e alabê Iuri Passos. Inicialmente será apresentado um Memorial, onde um resumo da história musical do autor, enfatizando a trajetória percorrida durante o curso, estará descrito. Em seguida um artigo acadêmico, que elabora apontamentos iniciais sobre uma Teoria da Aprendizagem da Bateria, será compartilhado. Na sequência, o resultado da pesquisa será apresentado em formato de livro-método para o instrumento bateria, onde quatro ritmos do Candomblé Ketu, e suas respectivas adaptações na Bateria, serão explorados. As variações e adaptações descritas no método estão compartilhadas também em um DVD anexado ao final do mesmo. Encerrando, serão apresentados relatórios descrevendo as práticas realizadas no período. / This document includes the final work presented to the Professional Postgraduate Program in Music of UFBA and its main objective is to propose adaptations of Candomblé Ketu rhythms for drumset, from de pratices of the musician and alabê Iuri Passos. Initially will be presented a Memorial, where the summary of the musical history of the author, emphasizing the trajectory covered during the course, will be described. Then an academic article that elaborates initial notes on a Theory of Learning of the Drumset will be shared. In the sequence, the search result will be presented in book-method format for the instrument, where four rhythms of Candomblé Ketu and their respective adaptations in the drums will be explained. The transcripts and adaptations described in the method will also be shared in audiovisual format, in DVD attached at the end of it. Closing, reports, describing the practices performed in the period, will be presented.

Submitted by Programa Pos-Graduação Estudos Etnicos Africanos (posafro@ufba.br) on 2013-12-12T12:28:05Z No. of bitstreams: 1 dissertacao_WSJesus.pdf: 9440001 bytes, checksum: 9c71487e0023723b866fbbfdb4f34326 (MD5) / Approved for entry into archive by Hozana Azevedo (hazevedo@ufba.br) on 2017-08-21T13:57:31Z (GMT) No. of bitstreams: 1 dissertacao_WSJesus.pdf: 9440001 bytes, checksum: 9c71487e0023723b866fbbfdb4f34326 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-21T13:57:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 dissertacao_WSJesus.pdf: 9440001 bytes, checksum: 9c71487e0023723b866fbbfdb4f34326 (MD5) / Conheci a reza e as rezadeiras em minha infância, na comunidade onde me criei. As reencontrei coma mais força no Município de S. Francisco do Conde, um dos mais ricos e desiguais do Brasil, devido á impacto da indústria petrolífera, onde as rezadeiras continuam ativas e se organizam, também em torno da devoção a S. Antônio. Nesta dissertação mapeio o fenômeno no Município, identificando as rezadeiras mais conhecidas na opinião da população; descrevo suas rezas, práticas de cura e trajetórias pessoais; aponto por suas relações de encontro e desencontro com a biomedicina, assim como para suas relações com o catolicismo popular e o Candomblé. Nisto tenciono enfatizar a capacidade de agência destes ícones da religiosidade e memória popular. / I first got to know reza (the prayer) and rezadeiras (prayers) when I was young, in the community I grew up in. I came across them again, with renewed force, in the Municipality of S. Francisco do Conde (Bahia), one the richest and most unequal of all in Brazil, because of the impact of the oil industry, where these prayers are still active and got organized, also around the devotion to Saint Anthony. In the following dissertation I deal with this phenomenon in the Municipality, by singling out the most famous prayers according to the opinion of the population; I spell out their prayers, therapeutic methods, and their individual careers; I point out their encounters and conflicts with the biomedicine, as well as their relationship with popular Catholicism and the Afro-Brazilian religious system, Candomblé. In doing this my aim is stressing the agency of these real icons of popular religiosity and memory.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Departamento de Antropologia, Programa de Pós-graduação em Antropologia Social, 2007. / Submitted by Luis Felipe Souza (luis_felas@globo.com) on 2008-12-16T16:55:32Z No. of bitstreams: 1 Tese_2007_GerlaineMartini.pdf: 3930539 bytes, checksum: e4b06f7f02c62e8b059d1b3e96a75220 (MD5) / Approved for entry into archive by Georgia Fernandes(georgia@bce.unb.br) on 2009-02-19T15:39:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Tese_2007_GerlaineMartini.pdf: 3930539 bytes, checksum: e4b06f7f02c62e8b059d1b3e96a75220 (MD5) / Made available in DSpace on 2009-02-19T15:39:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese_2007_GerlaineMartini.pdf: 3930539 bytes, checksum: e4b06f7f02c62e8b059d1b3e96a75220 (MD5) / Este trabalho tem por objeto de estudo o comércio tradicional de acarajé que se originou das práticas votivas dos cultos afro-brasileiros, tornando-se uma atividade secular na história da cidade de Salvador, caracterizada como um ofício feminino. A análise do ofício implicou em uma história das transformações sofridas por suas formas tradicionais de venda a partir do século XX, sempre confrontadas pelos poderes públicos e, recentemente, pelas novas correntes evangélicas das igrejas neopentecostais. Esses confrontos conduziram finalmente ao registro desse ofício como bem imaterial do patrimônio nacional brasileiro, processo aqui discutido a partir das reações desta atividade tradicional com relação às novas tentativas institucionais de uniformização. __________________________________________________________________________________________ RESUMEÉ / Ce travail a pour objet le commerce traditionel d’acarajé, dont l’origine se rencontre dans les pratiques votives des cultes afro-brésiliens, et qui est devenu une activité seculaire dans l’histoire de la cité de Salvador, caracterisée comme un métier traditionel féminin. L’analyse de ce métier a impliqué une histoire des transformations que ses formes traditionelles de vente ont souffert depuis le XXème siècle, toujours confrontées aux pouvoirs publiques et il y a peu de temps aux nouveaux courants évangéliques des églises neopentecôtistes. Ces confrontations ont mené à l’inscription du métier au patrimoineimmatériel national brésilien, ce qu’on discute ici selon les reactions de cette activité traditionelle par rapport aux nouvelles tentatives institutionelles d’uniformisation.

Tese (doutorado)- Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2014. / Made available in DSpace on 2015-04-29T20:59:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 333151.pdf: 878572 bytes, checksum: 862cab46a16730b206a832f8f7ad0d3d (MD5) Previous issue date: 2014 / Esta tese de doutorado teve como objetivo apresentar um estudo sobre a canção de Martinho da Vila. Optou-se por trabalhar com as canções, mais especificamente com as letras de músicas que foram escolhidas, num primeiro momento, a partir dos eixos de análise: raça e gênero-raça e religiosidade. O que se pode perceber é de que, apesar das contradições, a obra de Martinho da Vila configura-se como um importante elemento de potencialização da resistência e da formação de uma identidade étnica positiva para a população negra. Pode-se perceber, na sua obra, indícios de várias influências que compõem a obra, com destaque para o pan-africanismo e o lusotropicalismo. Em relação ao pan-africanismo, buscou-se intersectar a obra do autor, relacionando-a com os principais representantes do pensamento negro brasileiro, com destaque para para Abdias do Nascimento, Milton Santos, Muniz Sodré, Jurema Werneck e outros. No que diz repeito ao lusotropicalismo, o olhar deu-se a partir de uma relação entre algumas letras de música e o pensamento de Gilberto Freyre, trabalhando não somente com o autor, mas também com os seus críticos. Como fio condutor desse tecido, propõe-se um olhar a partir do que chamei de Epistemologia de Exu, recorrendo ao signo de Exu como uma possibilidade de rompimento com as epistemologias eurocêntricas. Ele é representativo do movimento da resistência negra na diáspora, signo que rompe com a razão e abre para outras possibilidades de leitura do real, do sensível. Exu, assim, torna-se signo de uma epistemologia descolonial, porque recolhe os fragmentos, a contradição e joga tudo num alguidar, alquimizando e produzindo outras formas de existência. Portanto, para pensar a obra de Martinho da Vila, é necessário colocar-se na encruzilhada, nos múltiplos caminhos, há que se pensar nas trocas culturais, mais marcadamente entre Brasil e Angola. O compositor transita entre o pan-africanismo utópico, o lusotropicalismo e o afrocentrismo, de maneira que foi perceptível - em alguns casos, na mesma canção - esta contradição, o que poderia fazer com que houvesse uma desqualificação da potência de sua obra. No entanto, para compreendê-lo e para compreender a cultura negra, torna-se necessário que o paradigma dualista,universal, seja transfigurado em um outro modo, ou melhor, outros modos de olhar e analisar.<br> / Abstract : This doctoral thesis aims to present a study on the Martinho da Vila song. We chose to work with the songs, more specifically with lyrics that were chosen, at first, from the analysis: race and gender-race and religion. What we can see is that, despite the contradictions, Martinho da Vila's work appears as an important enhancement element of resistance and formation of a positive ethnic identity for the black population. Can be seen in his work, evidence of various influences that make up the work, especially the pan-Africanism and the Lusotropicalism. Regarding the pan-Africanism, we sought to intersect the author's work, relating it to the main representatives of the Brazilian black thought, especially for Nascimento, Milton Santos, Muniz Sodré, Jurema Werneck and others. As repeito to Lusotropicalism, the look was given from a relationship between some lyrics and the thought of Gilberto Freyre, working not only with the author, but also with their critics. As a common thread of this tissue, it is proposed a look from what I have called the Epistemology of Eshu, Eshu using the sign as an opportunity to break with the Eurocentric epistemologies. He is representative of the black resistance movement in the Diaspora, sign that breaks the reason and open to other real possibilities of reading, the sensible. Eshu, so it becomes a symbol of a de-colonial epistemology, because collects the fragments, the contradiction and throws everything into a bowl, alquimizando and producing other forms of existence. So to think the work of Martinho da Vila, you must place at the crossroads, in multiple ways, one has to think about the cultural exchanges, most notably between Brazil and Angola. The composer moves between the utopian pan-Africanism, the Lusotropicalism and Afrocentrism, so that was noticeable - in some cases, in the same song - this contradiction, which could cause a disqualification had the power of his work. However, to understand it and to understand the black culture, it is necessary that the dualistic paradigm, universal, is transfigured in another way, or rather, other ways of looking at and analyze.

Submitted by Flavia Candusso (flaviacandusso@gmail.com) on 2015-10-29T10:30:40Z No. of bitstreams: 1 Flavia Tese versão definitiva.pdf: 1887405 bytes, checksum: 016d463f0172b98e99393713c3b4be6c (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Hilda Fonseca (anahilda@ufba.br) on 2016-05-17T14:31:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Flavia Tese versão definitiva.pdf: 1887405 bytes, checksum: 016d463f0172b98e99393713c3b4be6c (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-17T14:31:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Flavia Tese versão definitiva.pdf: 1887405 bytes, checksum: 016d463f0172b98e99393713c3b4be6c (MD5) / CAPES / A presente pesquisa teve como objetivo compreender e refletir sobre a contribuição dos valores civilizatórios afro-brasileiros no ensino e na aprendizagem musical da capoeira angola no projeto “João e Maria, Capoeira Angola e Cidadania”, promovido pelo Centro Esportivo de Capoeira Angola – Academia João Pequeno de Pastinha, coordenado pelo Mestre Faísca. A tese começa com a descrição de duas cenas, extraídas do diário de campo,que têm a intenção de introduzir o leitor em uma “aula de ritmo” da oficina capoeira angola desse projeto. No primeiro capítulo, situo minha fala, descrevo o objetivo da pesquisa e o contexto investigado, justifico esta escolha e apresento a estrutura do trabalho. No segundo capítulo, são apresentados os pontos de partidas teóricos, discuto a relação entre formal, não-formal e informal, apresento uma revisão de literatura sobre os saberes locais e as artes musicais e conceituo os valores civilizatórios afro-brasileiros. No capítulo sucessivo, descrevo a trajetória histórica da capoeira, o ritual da roda, entro no mérito da música na capoeira angola e da sua transmissão de conhecimento. O quarto capítulo descreve o caminho metodológico utilizado para realizar este estudo – um estudo de caso através de uma abordagem qualitativa. O capítulo 5 trata do contexto da pesquisa, ou seja, o Centro Esportivo de Capoeira Angola do Rio Vermelho, coordenado pelo Mestre Faísca, abordo o projeto, a oficina de capoeira angola, descritas em seus dois momentos: a aula de ritmo e a aula de movimento. No sexto capítulo, retomo as duas cenas iniciais como ponto de partida para apresentar a análise e discussão dos dados, estabeleço um diálogo entre a capoeira angola, a educação musical e os valores civilizatórios afro-brasileiros. Na conclusão são tecidas as considerações finais, as contribuições deste estudo e suas implicações para a área de educação musical.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / From the viewpoint of the manifesto produced and signed by the baianan candomblé religious leaders, at the II World Conference of Orixá Tradition and Culture (II COMTOC), in 1983, proposing a separation between Catholicism and candomblé, our study analyzes the repercussions of anti-syncretic proposals of the participants of the candomblés of Recife and neighboring regions. For this proposal, we employ, as a theoretical and methodological reference the concept of Inter-discourse or Discursive Memory, present in an Analysis of Discourse, and which is understood as a discourse resignified which structurally has another pre-existent. For this discussion, we do this, in partially structured interviews with the participants of the candomblés of Recife and neighboring areas, which favor anti-syncretism, attempting to identify in these interviews, the construction of some identifiable processes, from memory and tradition actually present in the debates of religious African origins / Nosso estudo tem como objetivo analisar as repercussões das propostas antissincréticas em integrantes de candomblés do Recife e regiões circunvizinhas. As referidas propostas foram veiculadas através de um documento produzido e assinado por lideranças religiosas do candomblé baiano, no ano de 1983, na II Conferência Mundial da Tradição Orixá e Cultura II COMTOC, propondo uma separação entre o catolicismo e o candomblé. Para este propósito, utilizaremos, como referencial teórico e metodológico, o conceito de Interdiscurso ou Memória Discursiva, presente na Análise de Discurso, e que é entendido como um discurso resignificado que possui por estrutura um outro preexistente. Realizamos, para esta discussão, entrevistas semiestruturadas com alguns integrantes de candomblés do Recife e adjacências favoráveis ao antissincretismo, tentando identificar, diante destas falas, a construção de processos tais como o de sincretismo, identidade, memória e tradição nestes indivíduos

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Sociais, Departamento de Antropologia, Programa de Pós-graduação em Antropologia Social, 2006. / Submitted by Diogo Trindade Fóis (diogo_fois@hotmail.com) on 2009-10-30T16:39:19Z No. of bitstreams: 1 2006_Bruno Mafra Ney Reinhardt.pdf: 1030012 bytes, checksum: 1f33ad5b2fdcc3d5a2ff03d91e0e41e4 (MD5) / Approved for entry into archive by Marília Freitas(marilia@bce.unb.br) on 2010-02-09T23:33:02Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2006_Bruno Mafra Ney Reinhardt.pdf: 1030012 bytes, checksum: 1f33ad5b2fdcc3d5a2ff03d91e0e41e4 (MD5) / Made available in DSpace on 2010-02-09T23:33:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2006_Bruno Mafra Ney Reinhardt.pdf: 1030012 bytes, checksum: 1f33ad5b2fdcc3d5a2ff03d91e0e41e4 (MD5) Previous issue date: 2006-11 / Ao longo das últimas duas décadas, um importante fenômeno de conflito tem alterado profundamente a paisagem religiosa brasileira, de modo a colocar em questão um dos principais alicerces sobre o qual tem se assentado historicamente as suas narrativas mais oficiais, o sincretismo religioso. Em sua recorrência no tempo e em sua disseminação pelo território nacional, as tensões entre denominações evangélicas “neopentecostais” e o cultos afro-brasileiros acabaram sendo batizadas, pela opinião pública e pelos especialistas, como a “guerra santa”. O objetivo central desta dissertação é abordar a “guerra santa” a partir de uma atualização particular, em Salvador, e sob uma perspectiva “nativa”, ou seja, através da construção textual de uma “exegese recíproca”, preocupada em reconstituir as auto e as alter caracterizações produzidas pelas partes que nela guerreiam. Resulta desta proposta um empreendimento textual dividido em duas partes espelhadas. Em um primeiro momento, recupero o discurso neopentecostal sobre o “demônio afro-brasileiro” e as suas implicações, para então, em um segundo momento, resgatar as diferentes formas do candomblé local receber e especular sobre a presença ruidosa e violenta do inimigo evangélico. Ambos os discursos podem ser pensados como estratégias utilizadas pelos grupos religiosos vinculados pelo conflito (pensando enquanto troca e guerra) para lidar com questões concernentes às suas próprias gramáticas, fazendo do inimigo um dado interno a elas. Como conclusão, coloco tais estratégias de captura textual do outro sobre o contaste fotográfico do problema antropológico clássico do “individualismo”, tendo em vista captar de modo mais explícito os movimentos identitários dinamizados em ambos os grupos por esta nova economia da alteridade em que se vêem jogados. Por fim, e pensada sob esta ótica, a “guerra santa” passa a mostrar-se como uma verdadeira “guerra de espelhos”. _______________________________________________________________________________ ABSTRACT / For the last two decades, an important phenomenon of conflict has altered deeply the Brazilian religious scenario, questioning one of the main aspects of its official narratives, religious syncretism. In its recurrence in time and in its dissemination throughout the national territory, tensions between the “neopentecostal” evangelical denominations and afro-Brazilian cults ended up being called, by public opinion and the specialists, a “holy war”. The purpose of this thesis is to approach the “holy war” in a particular context, in the city of Salvador, and through a “native” perspective, i.e., through the textual construction of a “reciprocal exegesis”, concerned with the reconstitution of self and alter characterizations produced by both parts fighting this war. The outcome of this proposal is a text divided into two mirrored halves. In the first part, I describe the neopentecostal discourse about the afro-Brazilian devil and its implications, while in a second part I reconstruct the different ways that local Candomblé receives and speculates about the noisy and violent presence of its new enemy. Both discourses might be thought as strategies used by the religious groups articulated by the conflict to deal with questions concerning its own grammars, turning the enemy into data internal to them. As a conclusion, I place those strategies of capturing the other above the photographic contrast of individualism, aiming to observe clearly the identitary movements put at work in either group by the new economy of otherness that they have lived in the last years. Thought out through this optic, the “holy war” then shows itself as a “war of mirrors”

Dissertação (mestrado)-Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Sociais, Departamento de Antropologia, 2010. / Submitted by claudia teixeira (claudiadtx@gmail.com) on 2011-06-22T00:30:22Z No. of bitstreams: 1 2011_PedroStoeckliPires.pdf: 6527470 bytes, checksum: f64d3719717c8bfac48ef6bda873fe94 (MD5) / Approved for entry into archive by Daniel Ribeiro(daniel@bce.unb.br) on 2011-06-22T19:23:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_PedroStoeckliPires.pdf: 6527470 bytes, checksum: f64d3719717c8bfac48ef6bda873fe94 (MD5) / Made available in DSpace on 2011-06-22T19:23:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_PedroStoeckliPires.pdf: 6527470 bytes, checksum: f64d3719717c8bfac48ef6bda873fe94 (MD5) / O presente estudo aborda a religiosidade da jurema nas cidades de Olinda e Recife. A jurema (Acacia Nigra) é uma planta e culto presente em diversas variações religiosas, tais como o catimbó e a umbanda. Entre suas principais características está a tomada do corpo por entidades espirituais como mestres e caboclos. Sua tradição vem de origens indígenas e sua difusão se deu juntamente com o estabelecimento de outras práticas e religiões, como a umbanda. Das raízes e cascas da planta é produzida uma bebida, o vinho da jurema, que é consumido ritualmente durante o culto. A etnografia enfoca o culto da jurema dentro de alguns terreiros na região urbana recifense e seus principais elementos, como o cachimbo, a bebida e a fumaça. De modo similar, descrevo a relação da jurema com outras religiões de terreiro, a umbanda e o candomblé. Com inspirações da fenomenologia de Merleau-Ponty e a abordagem teórica de outros autores, busco ressaltar o aspecto corporificado da cultura e sua dimensão estética e afetiva, a religiosidade como uma experiência sentimental. Para tal, utilizo do suporte visual e das narrativas das pessoas sobre sua relação com a religião e seus encantados de modo a focar como a jurema é vivenciada por seus adeptos. _________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The present study explores the religion of jurema in the cities of Olinda and Recife. Jurema (Acacia Nigra) is a plant and a cult existing in many religious variations, such as catimbó and umbanda. Among its main characteristics we can point out the incorporation of spiritual entities called mestres and caboclos. Its tradition dates back to indigenous cultures and its dissemination occurred together with the establishment of other religions, such as umbanda. A drink known as jurema wine is produced from the root and the outer layer of the plant and is ritually consumed during the cult sessions. This ethnography concentrates on the jurema cult as practiced inside some terreiros (religious sites) in the urban region of Recife, and on its main elements, such as the jurema wine, the smoking pipe and the smoke itself. Likewise, I aim to describe the relation of jurema with two other religions of terreiros, umbanda and candomblé. Following some insights of Merleau-Ponty’s phenomenology and the theoretical approach of other authors, I endeavour to draw attention to the bodily aspect of the cult and its aesthetical and affective dimension, seeing religion as a sentimental experience. Thus, I rely largely on visual material and on the narrative of different people about their relation with the religion and its enchanted entities, as means of presenting how the adepts experience jurema.