Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-04-01T13:22:14Z No. of bitstreams: 1 teresacristinadacostaneves.pdf: 1223902 bytes, checksum: 8e959ac813a9ede05b4b8ee58fe7bae9 (MD5) / Approved for entry into archive by Adriana Oliveira (adriana.oliveira@ufjf.edu.br) on 2016-04-24T03:15:12Z (GMT) No. of bitstreams: 1 teresacristinadacostaneves.pdf: 1223902 bytes, checksum: 8e959ac813a9ede05b4b8ee58fe7bae9 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-24T03:15:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 teresacristinadacostaneves.pdf: 1223902 bytes, checksum: 8e959ac813a9ede05b4b8ee58fe7bae9 (MD5) Previous issue date: 2014-03-19 / A abordagem da temática do risco sob o enfoque do riso tem sido prática recorrente na produção de cronistas brasileiros contemporâneos, tendência na qual o risco se impõe como objeto e o riso se revela como estratégia. Ao tornar risíveis, em seus textos, as ameaças com as quais lidamos cotidianamente, esses textos denotam nosso ânimo para enfrentar aflições pessoais e coletivas, evidenciando aspectos culturais relevantes, maneiras de pensar e agir peculiares de nosso tempo. Os conceitos de risco, riso e crônica são explorados por meio de uma abordagem diacrônica e sincrônica, bem como desdobrados em um panorama teórico-conceitual mais amplo no qual são investigadas as noções complementares de experiência e reflexividade, felicidade e alegria, memória e esquecimento. Os contrastes e distâncias aí evidenciados servem para problematizar as relações entre risco e riso no corpus literário selecionado. O estudo analítico abrange 15 crônicas de Luis Fernando Verissimo, João Ubaldo Ribeiro, Millôr Fernandes e Moacyr Scliar. O objetivo mais amplo do estudo é investigar o modo pelo qual se exprime nos textos escolhidos o enredamento do risco e do riso em circunstâncias existenciais características da época atual. Aventa-se, entre outras, a hipótese mais geral de que a crônica oferece-se como espaço de mediação entre o registro de comportamentos tipicamente contemporâneos e a recriação artística de vivências genuinamente humanas. / The thematic approach of risk brought into focus by the concept of laughter has been a recurrent practice concerning the literary production of Brazilian contemporary chroniclers. Such trend is based on the assumption that risk is imposed on as an object, whereas laughter appears to be a strategy. In order to make laughable the threats we have to deal with in everyday life, their texts usually indicate our courage in facing both personal and collective woes. Such texts highlight relevant cultural aspects of our time as well as typical ways of thinking and being. Concepts such as risk, laughter and chronicle are hereby considered in two different ways one being diachronic, and the other synchronic. The same concepts are then unfolded in reference to a broader theoretical-conceptual panorama allowing that complementary notions such as experience and reflexivity, happiness and joy, memory and oblivion be studied. Once proved by evidence in the above-mentioned notions, contrast and distances will be taken to account for the complex relationship between risk and laughter as found in the selected literary corpus. The analytical study carried on here covers fifteen chronicles signed by Luis Fernando Verissimo, João Ubaldo Ribeiro, Millôr Fernandes and Moacyr Scliar. Its assumed larger scope concerns an inquiry about the manner by which the collected texts express the entanglement of risk and laughter in view of existential circumstances that so well typify life at the present time. As a more general hypothesis, it is here proposed that every chronicle operates an actual mediation between on one side the records of human behavior clearly related to the present time, and the artistic reinvention of genuinely human experiences on the other.

Made available in DSpace on 2016-04-27T17:27:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carlos Roberto da Silveira.pdf: 1462937 bytes, checksum: 08c9cd7daac45a59fd7e8709c5de662b (MD5) Previous issue date: 2010-05-07 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The personalism of Emmanuel Mounier (1905-1950) came up during a historical situation permeated by great disorder. Within the context of mankind in crisis, Mounier always promoted the person. He defended the recovery of inalienable human rights, and paved the way for the ethical universe of the person in his time and place. He proposed an awakening, a bloom of the true human existence made of immanence and transcendence. Thus awakened, the person, being-in-the-world and with-the-world, takes hold of his humanity, refuses passivity and conformism when faced with alienating threats of any nature. His philosophy, which unites reflection and action, reached the other shores of the Atlantic and had an improving repercussion in Brazil from the fifity s. Times of great intellectual, cultural, philosophical, political, and social production were lived as never before in the history of Brazil. Everything was interrupted by the Military Coup of 1964: came to an end the spring of the times for liberty, education and a culture centralized in the dignity of the human person. Not following the logic of the seasons, it was starting a long time of somber winter. A time that can be never forgotten, even though nowadays everything is being done to reject this shamefull past. Anyway, even under the iron fist of the totalitarian order (established disorder), the personalism in Brazil during the 1970 s managed to maintain the spark lighted through a starting trench of thinking, specifically more philosophical. Time going, attending to nowadays time, it is noticed that new incidents against human dignity do occur daily. It is not an odd thing to think that, referring at the beginning of the 21st century to the view uphold by Mounier, one comes to rediscover that the idea of the person can contribute much to our time. Mounier s thought about the person can provide help for a personal awakening that enclose each other, promoting a responsibility ethics , and bringing with it, in the structures of its personal universe, something new, so much needed by a community (commonunity), that urgently must be understood as planetary / O personalismo de Emmanuel Mounier (1905-1950) surgiu diante de uma condição histórica permeada por grandes desordens. Dentro do contexto de humanidade em crise, Mounier promoveu sempre a pessoa. Defendeu uma retomada dos inalienáveis direitos humanos, abriu vias para o universo ético da pessoa em seu tempo e lugar. Propôs um despertar, um desabrochar de existência verdadeiramente humana feita de imanência e transcendência. Assim desperta, a pessoa, ser-no-mundo e com-o-mundo, assume a humanidade, recusa a passividade e o conformismo diante das ameaças alienantes de qualquer natureza. Elegendo-se, compromete-se numa luta permanente para humanizar a humanidade. Sua filosofia, que une reflexão e ação, chegou às outras margens do Atlântico e teve progressivamente repercussão no Brasil a partir da década de 50. Momentos de grande produção intelectual, cultural, filosófica, política e social foram vividos como jamais visto na História do Brasil. Tudo foi interrompido pelo Golpe Militar de 1964: chegava ao fim a primavera dos tempos de libertação, de educação e de cultura centrada na dignidade da pessoa humana. Ao furtar a lógica das estações, iniciava-se um longo período de inverno sombrio. Período que jamais pode ser esquecido, embora atualmente, tudo se faça para rejeitar este passado vergonhoso. Ainda que sob o punho de ferro da ordem totalitária (desordem estabelecida), o personalismo no Brasil na década de 70 conseguiu manter a centelha acessa, através de uma incoativa trincheira de um pensar mais especificamente filosófico. Com o passar do tempo, ao sintonizar os dias atuais, nota-se que novos episódios contra a dignidade humana ocorrem diariamente. Não é estranho pensar que, aludindo no início do século XXI ao enfoque defendido por Mounier, venha-se a redescobrir que a idéia de pessoa pode contribuir muito para o nosso tempo. O pensamento de Mounier sobre a pessoa pode fornecer subsídios para um despertar pessoal que abarque os outros, promova uma ética de responsabilidade e traga consigo, nas estruturas de seu universo pessoal, a novidade, tão necessária a uma comunidade (comum-unidade) que precisa urgentemente entender-se como planetária

O teatro paulistano foi, no período de 1864 a 1898, reflexo do que ocorria na Corte do Rio de Janeiro. De lá eram exportados espetáculos que durante anos encantaram o público da cidade de São Paulo, ávido por diversão e cultura a qualquer preço. Esses espetáculos possuíam como modelo o que era encenado em palcos franceses, cuja dramaturgia apresentava dois veios: a tragédia neoclássica, considerada como teatro sério porque se preocupava com a qualidade literária do texto e, portanto, era dirigida à classe pensante; e o dos dramas românticos, na verdade, melodramas, endereçados à burguesia, classe endinheirada à época, todavia sem lastro cultural. Essas encenações, destinadas, primordialmente, à burguesia, eram ou deveriam ser recheadas de cenas fortes, grandes emoções e levavam ao palco, quase sempre, um enredo previsível e, sobretudo, de cunho sentimental. Se a tragédia neoclássica dirigia-se ao pensamento, os dramas românticos/melodramas eram mera festa para os olhos. Toda essa fermentação teatral chegou ao Brasil via Portugal. Companhias, autores e atores lusitanos deixaram marcas na dramaturgia paulistana do século dezenove - principalmente em encenações que ocorriam nos dois principais teatros da cidade de São Paulo, o São José e o Provisório -, e são essas marcas que a presente tese se propõe a estudar. / The paulistano theater was, during the years 1864 a 1898, a proof about what was happening in the Rio de Janeiro Court. From there, were export any kind of spectacles, which enchanted the public of São Paulo; a kind of public eager for fun and culture and decided to pay for it. Those spectacles or shows had as patterns those performances put on scene on French stages, and which dramaturgy presented two main points: one, the neoclassic tragedy, being considered as the serious theater because it was concerned about the literary quality of the text, and, therefore, it was focused on the thought class. And, the other main point was the romantic drama, indeed, melodramas, for the bourgeoisie, powerful economical class of that time, which had no cultural budget yet. These performances, destined, primordially, to the bourgeoisie, were or would have to be stuffed of strong scenes, great emotions and let to the stage, almost always, a foreseeable plot and, over all, of sentimental matrix. If the neoclassic tragedy was directed to the thought, the romantic dramas/melodramas were just a feast to the eyes. All this theater fermentation arrived to Brazil through Portugal. Portuguese companies, authors and actors left marks in the paulistano dramaturgy of the nineteenth century, mainly in performances which took place in the two main theaters of São Paulo city, such as São José and Provisório, and those marks are what the present thesis has as purpose.

Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-05-24T13:46:15Z No. of bitstreams: 1 tese Elton Antunes.pdf: 3249898 bytes, checksum: ea83728a3a6581b65ba5de7b9d5880b3 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-24T13:46:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese Elton Antunes.pdf: 3249898 bytes, checksum: ea83728a3a6581b65ba5de7b9d5880b3 (MD5) Previous issue date: 2007 / O presente trabalho discute o estatuto da noção de temporalidade para construção do discurso da informação jornalística nos modernos jornais diários impressos. A partir de referências conceituais da Análise do Discurso, propõe-se uma compreensão do discurso jornalístico da atualidade como um efeito de sentido produzido a partir da associação a determinadas representações da figura do tempo. Discute-se o regime de historicidade que contemporaneamente articula o discurso jornalístico do jornal diário impresso e verifica-se em que medida a representação da experiência do tempo no relato dos jornais vale-se proeminentemente de um regime de “presentismo” no qual se tende a sugerir certo tipo de equivalência entre tempo presente e atualidade. Como estratégia metodológica para se pensar o sistema temporal do jornal, realizou-se análise comparativa do tratamento que quatro jornais diários de “referência” (Folha de S.Paulo, O Globo, Estado de Minas, Agora) dão aos chamados acontecimentos do dia e os modos como sistematizam o mundo, elaborando a dispersão dos fatos em estruturas sintagmáticas e paradigmáticas destinadas a essa finalidade. / Salvador

A partir d articles retirés de la presse, cette thèse fait un parcours sur la nontransparence et l opacité du langage. En regardant de près la matérialité linguistique, et tout en suivant les traces des conditions de production du discours, nous essayons de dévoiler les interdiscours où se croisent des réseaux de relations entre les médias, le mot et le pouvoir politique. Notre recherche emprunte son orientation et sa démarche méthodologique à l Analyse du Discours, notamment dans le contexte de tendances françaises développées au cours des vingt cinq dernières années. Nous voulons montrer comment se réalise le trajet discursif entre les réseaux de mémoire et leur présentification dans l actualité. De ce fait, nous accordons une importance capitale à la question majeure, qui met en relation la langue, l histoire et le sujet. C est ainsi que nous analysons la présence des sujets énonciateurs dans le discours, voire leurs singularités et les effets de sens provoqués par leurs discours. Notre effort porte davantage sur les formations discursives et idéologiques qui sont en mouvement et qui mouvement également les sujets. Dans cette perspective, plusieurs voix se font écouter dans notre thèse, parmi lesquelles, nous relevons celle de Foucault, Pêcheux (dont la voix, à son tour, en fait retentir d autres, notamment celle d Althusser), de Bakhtin, Maingueneau, de Certeau, Sarfati, Orlandi. Des contributions provenant de l histoire, de la sociologie et de la psychanalyse s y font aussi présentes, car elles nous montrent que les sens des discours sont, en effet, issus des différentes circonstances dans lesquelles ils se produisent et dont la concrétude se fait au moment même où, selon la perspective de Pêcheux, mémoire et actualité s entrecroisent et se retrouvent. Dans ce trajet d opacification de la matérialité linguistique et de sa non-transparence, une ombre semble rendre opaques les effets de sens du mot « espérance », traitée, d une part, comme si c était une « réalité concrète », problème que nous analysons dans le chapitre « Brefs récits d une investiture » ; d autre part, au cours du mandat du « Presidente Lula », cette espérance semble se dissoudre dans un discours dans lequel le pouvoir du mot est traversé par le pouvoir politique, ce que nous analysons dans le chapitre « Pouvoir du Mot ». Il s agit encore d un mouvement incessant entre la structure et l événement, dont l inquiétude réside dans le processus de la relation entre langue (langage), histoire et les réseaux de mémoire du sujet. Un processus « soumis » à de différentes conditions de production, dans lesquelles le sujet énonciateur du discours est toujours en train d imprimer sa voix, en faisant, de la sorte, retentir d autres voix, dont les échos discursifs peuvent provoquer des « liaisons dangereuses » entre les médias, le mot e le pouvoir politique. / Esta tese faz um percurso sobre a não-transparência e a opacidade da linguagem, a partir de matérias do jornalismo impresso. Tomando por base a materialidade lingüística, de acordo com as condições de produção do discurso, desvendamos os interdiscursos, nos quais se entrecruzam redes de relações entre a mídia, a palavra e o poder político. Nossa pesquisa parte da orientação e de procedimentos metodológicos da Análise do Discurso, em um contexto de tendências francesas, desenvolvidas ao longo dos últimos vinte cinco anos. Pretendemos mostrar como se dá o trajeto discursivo entre as redes de memória e a sua presentificação na atualidade. Com essa percepção, damos uma importância capital a questões prioritárias, que colocam em relação a língua, a história e o sujeito. Dessa forma, analisamos a presença dos sujeitos enunciadores no discurso, suas singularidades e os efeitos de sentidos provocados por esses discursos. Tentamos, antes de tudo, perceber as formações discursivas e ideológicas que se movimentam e movimentam igualmente os sujeitos. Nessa perspectiva, várias vozes se fazem escutar em nossa tese, entre as quais destacamos Foucault, Pêcheux (que, por sua vez, nos faz escutar vozes outras, notadamente a de Althusser), Bakhtin, Maingueneau, de Certeau, Sarfati, Orlandi. Outras contribuições, oriundas da história, da sociologia e da psicanálise se fazem também presentes, pois elas nos dão a perceber que os sentidos dos discursos são, na verdade, decorrentes das circunstâncias em que eles ocorrem e que são estabelecidos no momento em que, segundo a perspectiva de Pêcheux, memória e atualidade se encontram. No trajeto da opacificação da materialidade lingüística e de sua não-transparência, uma sombra parece tornar opacos os efeitos de sentido da palavra esperança , tratada, de um lado, como se fosse uma realidade concreta , problema que nós analisamos no capítulo Contos de uma Posse ; por outro lado, ao longo do mandato do presidente Lula, aquela mesma esperança parece dissolver-se em um discurso, no qual o poder da palavra é atravessado pelo poder político, problema que nós vemos no capítulo Poder da Palavra . Trata-se, ainda, de um movimento incessante entre a estrutura e o acontecimento, cuja inquietude reside no processo da relação entre língua (linguagem), história, e as redes de memória do sujeito. Um processo submetido a diferentes condições de produção, em meio às quais o sujeito enunciador do discurso vai imprimindo a sua voz, fazendo vir com ela tantas outras vozes, cujos ecos discursivos podem provocar ligações perigosas entre a mídia, a palavra e o poder político.

O teatro paulistano foi, no período de 1864 a 1898, reflexo do que ocorria na Corte do Rio de Janeiro. De lá eram exportados espetáculos que durante anos encantaram o público da cidade de São Paulo, ávido por diversão e cultura a qualquer preço. Esses espetáculos possuíam como modelo o que era encenado em palcos franceses, cuja dramaturgia apresentava dois veios: a tragédia neoclássica, considerada como teatro sério porque se preocupava com a qualidade literária do texto e, portanto, era dirigida à classe pensante; e o dos dramas românticos, na verdade, melodramas, endereçados à burguesia, classe endinheirada à época, todavia sem lastro cultural. Essas encenações, destinadas, primordialmente, à burguesia, eram ou deveriam ser recheadas de cenas fortes, grandes emoções e levavam ao palco, quase sempre, um enredo previsível e, sobretudo, de cunho sentimental. Se a tragédia neoclássica dirigia-se ao pensamento, os dramas românticos/melodramas eram mera festa para os olhos. Toda essa fermentação teatral chegou ao Brasil via Portugal. Companhias, autores e atores lusitanos deixaram marcas na dramaturgia paulistana do século dezenove - principalmente em encenações que ocorriam nos dois principais teatros da cidade de São Paulo, o São José e o Provisório -, e são essas marcas que a presente tese se propõe a estudar. / The paulistano theater was, during the years 1864 a 1898, a proof about what was happening in the Rio de Janeiro Court. From there, were export any kind of spectacles, which enchanted the public of São Paulo; a kind of public eager for fun and culture and decided to pay for it. Those spectacles or shows had as patterns those performances put on scene on French stages, and which dramaturgy presented two main points: one, the neoclassic tragedy, being considered as the serious theater because it was concerned about the literary quality of the text, and, therefore, it was focused on the thought class. And, the other main point was the romantic drama, indeed, melodramas, for the bourgeoisie, powerful economical class of that time, which had no cultural budget yet. These performances, destined, primordially, to the bourgeoisie, were or would have to be stuffed of strong scenes, great emotions and let to the stage, almost always, a foreseeable plot and, over all, of sentimental matrix. If the neoclassic tragedy was directed to the thought, the romantic dramas/melodramas were just a feast to the eyes. All this theater fermentation arrived to Brazil through Portugal. Portuguese companies, authors and actors left marks in the paulistano dramaturgy of the nineteenth century, mainly in performances which took place in the two main theaters of São Paulo city, such as São José and Provisório, and those marks are what the present thesis has as purpose.

[pt] A presente pesquisa se propõe a investigar a espiritualidade inter-religiosa de Nicolau de Cusa e suas contribuições para os cristãos na atualidade na busca pela boa convivência entre as diferentes religiões ou expressões religiosas no mundo. No geral, a pesquisa busca responder às seguintes indagações: quem foi Nicolau de Cusa, considerando seu contexto histórico, cultural, social e religioso? Qual é a importância do diálogo inter-religioso na atualidade e de que forma a espiritualidade inter-religiosa cusana pode contribuir nesse debate? Para tanto, a pesquisa parte do período da Baixa Idade Média, em especial o século XV, período em que viveu Nicolau de Cusa, até aos dias atuais. Inicialmente, faz-se uma descrição da vida, obra e ministério de Nicolau de Cusa com o objetivo de apresentar o cusano. Depois, faz-se uma análise da espiritualidade medieval, considerando as mudanças e transformações ocorridas nessa época, que, de alguma forma, contribuíram para uma espiritualidade mais aberta, inovadora, questionadora e inclusiva. O propósito é discorrer sobre movimentos que surgiram tanto no âmbito religioso, quanto no âmbito da sociedade da época e que a espiritualidade cusana, de certa maneira, recebeu influências dessas transformações. Em seguida, examinam-se algumas obras de Nicolau de Cusa, como, por exemplo, De pace fidei e Cribratio Alchorani, cuja intenção é demonstrar a espiritualidade inter-religiosa cusana, a partir de suas próprias obras. E, por último, discorre-se sobre a importância do diálogo inter-religioso e as contribuições cusanas, como, por exemplo, as propostas da compreensão, teológica e humanista. No tocante aos fundamentos metodológicos, a pesquisa se apoia em uma análise crítico-reflexiva das fontes cusanas, na bibliografia pertinente e em textos sobre o tema. / [en] This research proposes to investigate the inter-religious spirituality of Nicholas of Cusa and his contributions to Christians today in the search for good coexistence between different religions or religious expressions in the world. In general, the research seeks to answer the following questions: who was Nicholas of Cusa, considering his historical, cultural, social and religious context? What is the importance of inter-religious dialogue today and how can Cusa s interreligious spirituality contribute to this debate? Therefore, the research starts from the period of the Late Middle Ages, especially the 15th century, the period in which Nicholas of Cusa lived, until the present day. Initially, a description of the life, work and ministry of Nicholas of Cusa is made in order to introduce him. Afterwards, an analysis of medieval spirituality is made, considering the changes and transformations that occurred at that time, which, somehow, contributed to a more open, innovative, questioning and inclusive spirituality. The purpose is to discuss movements that emerged both in the religious sphere and in the sphere of society at the time and that Cusan spirituality, in a certain way, was influenced by these transformations. Next, some works by Nicholas of Cusa are examined, such as, for example, De pace fidei and Cribratio Alchorani, whose intention is to demonstrate the interreligious spirituality of Cusa, based on his own works. And, finally, the importance of interreligious dialogue and his contributions to the same are discussed, for example, the proposals of theological and humanistic understanding. With regard to the methodological foundations, the research is based on a critical-reflexive analysis of the Cusan sources, the relevant bibliography and texts on the subject.

[pt] Esta dissertação pretende desenvolver uma análise teológica sobre o papel da música sacra no cenário atual de evangelização no Brasil: elementos para o entendimento do estado da questão. Inicialmente, fizemos um percurso em busca do conceito de música sacra e sua importância para a vida humana em Israel, nas primeiras comunidades cristãs, para mostrar seu papel essencial para a manifestação da fé. A seguir, focamos no esforço de projetar uma perspectiva antropológica em relação à música sacra que contribuísse para sua participação harmônica na integração social de pessoas, grupos, comunidades. É inegável, então, que a Igreja desde a sua fundação canta e celebra o amor de Deus. Assim sendo, o Concílio Vaticano II contribuiu para a efetiva participação das pessoas nas celebrações e para o surgimento na realidade brasileira de uma gama, até difícil de ser documentada, de cantos, de músicos, de músicas. Entretanto, diante das exigências da atualidade, podemos inferir que a música ao ser inserida em uma determinada cultura se apropria de elementos que são parte integrante dela. Por conseguinte, evidenciamos a importância da música como um instrumento de evangelização no Brasil. / [en] This dissertation intends to carry out a theological analysis about the role of sacred music in today’s evangelism scenario in Brazil: elements to understand the state of the art. First, we set out on a journey in search of the concept of sacred music and its importance in human life, in Israel, in the first Cristian communities, in order to show that this type of music is an essential element for people to proclaim their faith in worship. Then we focused on the effort to project an anthropological perspective towards sacred music that would contribute to the realization of its harmonic participation in the social integration of people, groups and communities. We also pointed out that the Second Vatican Council contributed to the effective participation of people in the celebrations and to the appearance of a great number of songs and musicians. However, faced by today s demands, we must acknowledge that music when introduced into a certain culture takes over elements that are an integral part of that culture. Therefore, we have been able to present the importance of music as an instrument of evangelism in Brazil.

[pt] Ser mãe é atributo universal dos indivíduos femininos da espécie humana, mas a concepção de função materna e do lugar da mãe é constantemente influenciada pelo contexto sociocultural. Assistimos, na atualidade, a uma multiplicidade de destinos femininos possíveis e observamos que novos desafios são lançados à maternidade e, mais especificamente à configuração da preocupação materna primária. Este conceito clássico de Donald Winnicott é definido como um estado materno que tem início no final da gestação e perdura nos primeiros tempos de vida da criança, promovendo a profunda identificação da mãe com o seu bebê, de forma a capacitá-la a atender às suas necessidades básicas. A mulher vive, nesse estado, ao mesmo tempo e paradoxalmente, um ancoramento em si mesma, no infantil que retorna no processo de se tornar mãe, e um silenciamento da subjetividade materna em prol da comunicação proto-simbólica e intersubjetiva com a criança. Nossa proposta nesse trabalho, então, é investigar a experiência feminina no percurso da maternidade e, mais especificamente, analisar como se dá a construção da preocupação materna primária, isto é, quais são as condições para sua instauração bem como os desafios que se apresentam a ela no contexto contemporâneo. A partir de nossa pesquisa de campo longitudinal com mulheres cariocas, de classe média, em idade produtiva e reprodutiva, apontamos para o surgimento de novas nuances no estado de preocupação materna primária, com destaque para a maior expectativa materna com relação à participação do pai nos cuidados com o bebê. Neste campo da construção da maternidade a ética do cuidado se apresenta como elemento central, uma vez que, mais do que o condicionamento biológico da mulher à tarefa materna, o campo do desejo e do simbólico se mostram determinantes nessa empreitada. / [en] Being a mother is not an universal attribute of the female individuals of the human species, but the conception of mother s function and mother s place are constantly influenced by the socio-cultural context. We are nowadays witnessing a multiplicity of female destinies and it is witnessed that new challenges are being introduced to motherhood, more specifically to the configuration of the primary maternal preoccupation. This classic concept of Donald Winnicott is defined as a maternal state that begins at the end of gestation and lasts throughout the early life of the child, promoting a deep identification from the mother with her baby, in order to enable her to attend to her basic needs. In this state, the woman lives, at the same time and paradoxically, an anchoring in herself, in the infant that returns to her from the process of becoming a mother, as well as a maternal subjectivity silencing in favor of the proto-symbolic and intersubjective communication with the child. Our proposal in this work, then, is to investigate the female experience on the path to maternity, and more specifically, to analyze how it occurs the construction of the primary maternal preoccupation, that is, what conditions for its establishment are, as well as the challenges it shows in the contemporary context. Based on our longitudinal field research with middle-class women of productive and reproductive age in Rio, we point to the emergence of new nuances in the state of primary maternal preoccupation, featured the higher maternal expectation regarding the father s participation in the caring for baby. In this field of maternity construction, the care ethics is a central element, once rather than the biological conditioning of women in the subject matter, the desire and symbolic fields are shown as determinants in this endeavor.