Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura. / Made available in DSpace on 2012-10-22T19:03:19Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / O presente trabalho contém uma antologia bilíngüe de textos do desenhista, pintor e escritor inglês Edward Lear (1812-1888), acompanhada das ilustrações originais assinadas pelo artista, considerado um dos pais da literatura nonsense vitoriana, junto com seu contemporâneo Lewis Carroll. Neste trabalho, o nonsense criado por Lear é discutido levando-se em consideração, primeiramente, questões gerais como, por exemplo, a sua biografia, as definições do termo nonsense, sua estreita relação com o humor, o papel da caricatura na sua obra e, ainda, algumas semelhanças e diferenças entre a sua estética e a de Lewis Carroll. Em seguida, são analisados os textos da antologia, dando-se destaque também às ilustrações.

En el ámbito laboral, hemos constatado personalmente que en el planteamiento de personajes se produce una influencia proveniente de los lineamientos específicos de una campaña. Aun cuando el diseñador tiene un estilo propio, entra a calar la opinión del cliente o las exigencias del mercado. Por ello, nos preguntamos qué sucedería si el diseñador decidiera plantear una propuesta personal distinta en función del diseño de personajes. Obtuvimos respuesta a tal cuestionamiento en la Internet, donde se hallaron varios proyectos fuera del ámbito comercial, con una diversidad de estilos en campos como el arte, el diseño y la animación. Este hecho sembraría nuestro interés inicial en el que se denominaría contemporary character design e iniciaría nuestra exploración en diversos medios artísticos más allá del software de diseño digital. El resultado sería la creación de una serie de personajes que conformarían parte de un imaginario y estarían construidos con un lenguaje visual propio. El contemporary character design, término que en español significa “diseño de personajes contemporáneo”, convive con otras maneras de construir personajes como los que podemos apreciar en la animación en general, el cómic y el diseño de mascotas publicitarias. Sobrepasando tales parámetros comerciales, el contemporary character design ha llegado a desarrollarse y expandirse artísticamente demostrando su potencial creativo y manifestando rasgos característicos que lo diferencian de las otras expresiones artísticas mencionadas. Es importante aclarar que los proyectos vinculados al contemporary character design, si bien parten del entorno del diseño, nacen de proyectos libres en donde un diseñador o artista gráfico parodia o explora de manera lúdica los comportamientos y percepciones de la sociedad moderna en diversos ámbitos. Para ello, uno de los recursos más utilizados es el intertexto que toma como referencia la globalización de la imagen. No obstante, esta superposición de información podría tomar nuevas fuentes que no sólo se basen en el mass media y cuyo propósito sea más introspectivo, lo que abre las posibilidades de elaborar una propuesta artística en un nivel plástico y conceptual. / Tesis

Made available in DSpace on 2018-08-01T23:30:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_12106_DISSERTACAO DE ARTES - VANESSA P. VASSOLER.pdf: 41104447 bytes, checksum: ea4fb657000cad4fbcd019248aae2753 (MD5) Previous issue date: 2018-05-07 / A polêmica e a crise dos valores na arte do início do século XX, relacionado ao questionamento sobre a produção artística da época, considerada academicista e mimese dos padrões europeus, levaram artistas e intelectuais do Brasil a um debate em defesa de uma arte que representasse a nossa cultura, o nosso país e o seu contexto. Este estudo mostrará a vida e a obra de Vieira da Cunha, um intelectual capixaba, radicado no Rio de Janeiro nos anos 20 e seu esforço para a criação de uma legítima arte brasileira, de uma iconografia tipicamente nacional. Para que haja melhor compreensão das suas obras, consideraremos o momento histórico e cultural que foram produzidos e suas relações com o processo de emancipação cultural do Brasil naquele período. Palavras Chaves: Vieira da Cunha, caricatura, crítica de arte, nacionalismo.

Submitted by Camillo Floriano Riani Costa null (camiloriani@gmail.com) on 2016-10-10T13:16:24Z No. of bitstreams: 1 FINAL Página Simples OK.pdf: 11782300 bytes, checksum: 4e7faf0345aa3e3b1043417b4aad861f (MD5) / Approved for entry into archive by Juliano Benedito Ferreira (julianoferreira@reitoria.unesp.br) on 2016-10-14T18:36:24Z (GMT) No. of bitstreams: 1 rianicosta_cf_dr_rcla.pdf: 11782300 bytes, checksum: 4e7faf0345aa3e3b1043417b4aad861f (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-14T18:36:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 rianicosta_cf_dr_rcla.pdf: 11782300 bytes, checksum: 4e7faf0345aa3e3b1043417b4aad861f (MD5) Previous issue date: 2016-09-06 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Se arte é experiência... se rosto é experiência... o que pode a 'arte do rosto'? E se esta arte-rosto for atravessada pela dimensão revolucionária do humor? Caricatura! Rostidade? Arte menor? Mergulhar e trans-ver; mergulhar e trans-formar; mergulhar e trans-bordar; mergulhar e trans-pensar... / If art is experience... if face is experience... what can the face-art be? And What if this face-art is crossed by the revolucionary dimension of humor? Caricature! Faciality? Minor Art? Dive and trans-see; dive and trans-form; dive and trans-edge; dive and trans-think...

Tesis para optar al grado de Magíster en Comunicació Política / La presente tesis mostrará al meme como un instrumento y al humor como una estrategia, para aportar al análisis de nuevas herramientas que se utilizan en la comunicación política digital.

Submitted by Isabel Cristina Santana (icns@uefs.br) on 2016-06-10T20:18:15Z No. of bitstreams: 1 DISSERTA??O - FINAL.pdf: 5642462 bytes, checksum: 3007d2065e280528b851ba36bdf31cdf (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-10T20:18:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTA??O - FINAL.pdf: 5642462 bytes, checksum: 3007d2065e280528b851ba36bdf31cdf (MD5) Previous issue date: 2015-12-21 / Este trabajo se ocupa de los dibujos animados del artista Helio Roberto Lage en el an?lisis semi?tico de la cadena gremasiana de las tiras del humor Af?n de Amor y sus caracter?sticas generales; y tambi?n en los dibujos animados revela el significado de los chistes en las ilustraciones. Con miras a la comprensi?n de este tema fueron perscrutadas categor?as que implican la producci?n del objeto estudiado dibujante. Estas categor?as incluyen la historia y los conceptos de los aspectos de la caricatura, los factores de motivaci?n para la risa en los dibujos caricaturescos de Lage y grotesca inmersos en las historias de este dise?ador; dando a conocer el mundo del humor grafico y historias lageanas. / Este trabalho trata as Caricaturas de H?lio Roberto Lage sob an?lise Semi?tica da corrente gremasiana das tiras de humor ?nsia de Amar e suas caracter?sticas gerais; e tamb?m nas charges, desvelando o sentido das piadas nas ilustra??es. Objetivando a compreens?o deste tema foram perscrutadas as categorias que envolveram o objeto de produ??o do caricaturista estudado. Essas categorias envolvem a hist?ria e os conceitos das vertentes da Caricatura, os fatores de motiva??o para o riso nos desenhos caricatos de Lage e o grotesco imerso nas hist?rias deste desenhista; fazendo conhecer o universo do humor gr?fico e as hist?rias lageanas.

A caricatura, uma imagem da face baseada no exagero de suas características peculiares, geralmente é reconhecida tão bem quanto a fotografia da face sem distorções. Para confecção das caricaturas, exageram-se as diferenças entre a imagem original e um protótipo (face média de um grupo de pessoas); e para confecção das anti-caricaturas essas diferenças são atenuadas. O objetivo desta pesquisa foi investigar se existe um grau de exagero ótimo para que a caricatura represente a face melhor que a fotografia original. Além disso, investigou- se o papel da percepção holística versus percepção componencial no processo de reconhecimento de faces. Foram geradas seis faces prototípicas, masculinas e femininas, de pessoas da população da região de Ribeirão Preto que se auto-declaram branca, parda e preta. A partir das faces prototípicas, foram gerados dois tipos de caricaturas e anticaricaturas: 1. holística: em que todas as diferenças entre a face original e a prototípica foram manipuladas, 2. parcial: em que somente as diferenças de alguns elementos faciais isolados ou combinados entre a face original e a prototípica foram manipuladas. No Experimento I os estímulos teste foram as caricaturas e anti-caricaturas holísticas. No Experimento II os estímulos foram as caricaturas e anti-caricaturas parciais. Em ambos experimentos as caricaturas e anti-caricaturas foram submetidas a julgamentos de similaridade com a face original previamente memorizada. Os resultados do Experimento I indicaram que a melhor representação da face é a fotografia sem distorção e que, nos casos em que a face é atípica em relação ao protótipo, as caricaturas tendem a ser representações tão fidedignas quanto as fotografias sem distorção. Os resultados do Experimento II apontam para a importância dos elementos peculiares no reconhecimento de faces. Comparando-se os resultados dos Experimentos I e II pode-se afirmar que o processamento de faces se dá predominantemente de forma holística e que a manipulação de elementos peculiares da face reduz mais a similaridade entre a face original e a caricatura (ou anti-caricatura) que a manipulação de elementos não-peculiares. / A caricature is an exaggeration of distinctive facial features and is generally recognized just as well as an undistorted photograph of a face. Caricatures can be generated by exaggerating the differences between a face and a prototypical face (average face) and an anticaricature can be generated by reducing those differences. The aim of this study was to investigate whether there is a degree of caricaturing that best captures facial likeness. Moreover, we investigated the role of holistic perception versus componential perception in the facial recognition process. Six prototypical faces, three male and three female, were generated by morphing photographs of Brazilian people from the region of Ribeirão Preto-SP of different races: black, white and mixed race. Two types of caricatures and anticaricatures were generated: 1, holistic: by manipulating of all the differences between a face and the prototypical faces; 2, partial: by manipulating the differences of isolated or combined features between a face and the prototypical face. The stimuli used in Experiment 1 were the holistic caricatures and anticaricatures. In Experiment 2 the stimuli were the partial caricatures and anticaricatures. In both experiments, subjects were asked to rate the similarity between the caricatures and the anticaricatures and a face previously memorized. The results of Experiment 1 provide evidence that the best representation of the face is a photograph without distortion and that, when the face is atypical, the caricatures seem to be as good as photographs without distortion. The results of Experiment 2 point to the importance of the role of distinctive features in face recognition. Comparing the results of Experiments 1 and 2, we can say that the facial recognition process is predominantly holistic but that the manipulation of distinctive facial elements reduces the similarity judgment more than the manipulation of non-distinctive features.

Sem resumo.

Orientador: Cesar Donizetti Pereira Leite / Banca: Silvio Donizeti de Oliveira Gallo / Banca: Alexandre Filordi de Carvalho / Banca: Roger Miarka / Banca: Wenceslao M. de Oliveira Junior / Resumo: Se arte é experiência... se rosto é experiência... o que pode a 'arte do rosto'? E se esta arte-rosto for atravessada pela dimensão revolucionária do humor? Caricatura! Rostidade? Arte menor? Mergulhar e trans-ver; mergulhar e trans-formar; mergulhar e trans-bordar; mergulhar e trans-pensar... / Abstract: If art is experience... if face is experience... what can the face-art be? And What if this face-art is crossed by the revolucionary dimension of humor? Caricature! Faciality? Minor Art? Dive and trans-see; dive and trans-form; dive and trans-edge; dive and trans-think... / Doutor

A caricatura, uma imagem da face baseada no exagero de suas características peculiares, geralmente é reconhecida tão bem quanto a fotografia da face sem distorções. Para confecção das caricaturas, exageram-se as diferenças entre a imagem original e um protótipo (face média de um grupo de pessoas); e para confecção das anti-caricaturas essas diferenças são atenuadas. O objetivo desta pesquisa foi investigar se existe um grau de exagero ótimo para que a caricatura represente a face melhor que a fotografia original. Além disso, investigou- se o papel da percepção holística versus percepção componencial no processo de reconhecimento de faces. Foram geradas seis faces prototípicas, masculinas e femininas, de pessoas da população da região de Ribeirão Preto que se auto-declaram branca, parda e preta. A partir das faces prototípicas, foram gerados dois tipos de caricaturas e anticaricaturas: 1. holística: em que todas as diferenças entre a face original e a prototípica foram manipuladas, 2. parcial: em que somente as diferenças de alguns elementos faciais isolados ou combinados entre a face original e a prototípica foram manipuladas. No Experimento I os estímulos teste foram as caricaturas e anti-caricaturas holísticas. No Experimento II os estímulos foram as caricaturas e anti-caricaturas parciais. Em ambos experimentos as caricaturas e anti-caricaturas foram submetidas a julgamentos de similaridade com a face original previamente memorizada. Os resultados do Experimento I indicaram que a melhor representação da face é a fotografia sem distorção e que, nos casos em que a face é atípica em relação ao protótipo, as caricaturas tendem a ser representações tão fidedignas quanto as fotografias sem distorção. Os resultados do Experimento II apontam para a importância dos elementos peculiares no reconhecimento de faces. Comparando-se os resultados dos Experimentos I e II pode-se afirmar que o processamento de faces se dá predominantemente de forma holística e que a manipulação de elementos peculiares da face reduz mais a similaridade entre a face original e a caricatura (ou anti-caricatura) que a manipulação de elementos não-peculiares. / A caricature is an exaggeration of distinctive facial features and is generally recognized just as well as an undistorted photograph of a face. Caricatures can be generated by exaggerating the differences between a face and a prototypical face (average face) and an anticaricature can be generated by reducing those differences. The aim of this study was to investigate whether there is a degree of caricaturing that best captures facial likeness. Moreover, we investigated the role of holistic perception versus componential perception in the facial recognition process. Six prototypical faces, three male and three female, were generated by morphing photographs of Brazilian people from the region of Ribeirão Preto-SP of different races: black, white and mixed race. Two types of caricatures and anticaricatures were generated: 1, holistic: by manipulating of all the differences between a face and the prototypical faces; 2, partial: by manipulating the differences of isolated or combined features between a face and the prototypical face. The stimuli used in Experiment 1 were the holistic caricatures and anticaricatures. In Experiment 2 the stimuli were the partial caricatures and anticaricatures. In both experiments, subjects were asked to rate the similarity between the caricatures and the anticaricatures and a face previously memorized. The results of Experiment 1 provide evidence that the best representation of the face is a photograph without distortion and that, when the face is atypical, the caricatures seem to be as good as photographs without distortion. The results of Experiment 2 point to the importance of the role of distinctive features in face recognition. Comparing the results of Experiments 1 and 2, we can say that the facial recognition process is predominantly holistic but that the manipulation of distinctive facial elements reduces the similarity judgment more than the manipulation of non-distinctive features.