Este trabalho visa a apresentar um estudo investigativo do processo de construção e desconstrução das representações da infância da classe trabalhadora na literatura infantil e juvenil inglesa e brasileira. Para tanto, estabelecemos, a priori, no Capítulo I, as bases conceituais de nosso trabalho, bem como tratamos das esferas culturais, econômicas, políticas, ideológicas que propiciaram o surgimento do conceito de infância da classe operária durante a Revolução Industrial, e investigamos de que forma interesses de formação da mão de obra trabalhadora e movimentos sociais e filantrópicos, assim como obrigações legislativas fizeram com que a jornada de trabalho infantil fosse paulatinamente diminuída e os diversos tipos de ensino fossem instaurados, de acordo com o contexto socioeconômico em questão. A seguir, a tentativa de traçar um perfil literário histórico e social que demonstre as diversas representações da infância da classe trabalhadora na Inglaterra e no Brasil ou a ausência delas --, procedemos à análise de obras literárias representativas da condição da criança que fosse filha de trabalhadores ou ela mesma trabalhadora. Assim, no Capítulo II, iniciamos nossa exploração através da análise de Kim, de Rudyard Kipling, e O Jardim Secreto, de Frances Hodgson Burnett, bem como de Os meninos e o trem de ferro, de Edith Nesbit, para discutirmos representações de classe e infância entre as personagens, bem como sua relação com o espaço habitado e a relação dialética entre base e superestrutura existentes tanto na literatura relativa à colônia inglesa quanto ao território inglês, e então partimos para a análise de Saudade, de Tales de Andrade, como obra exponencial do projeto político-pedagógico de uma República ainda em construção e carente da formação de uma identidade nacional, e colocamos em evidência as relações entre o protagonista e as demais personagens e o espaço do campo e da cidade, como forma de ressaltar a visão utópica e idílica da comunhão da criança com a natureza como base formadora ideal de uma civilização. No capítulo III, avançamos na história para abordarmos Ballet Shoes, de Noel Streatfeild, primeiro livro de uma série das irmãs Fossil, adotadas por um arqueólogo na Londres dos anos 1930 e que, diante do desaparecimento deste, se vêem forçadas a trabalhar para garantir a subsistência. Neste contexto, exploramos questões de cunho social e histórico e discutimos representação de classe, infância e trabalho, numa tentativa de estabelecermos um ponto de diálogo com o conto Negrinha, de Monteiro Lobato, e aí retomarmos, no contexto nacional de uma república herdeira de uma tradição escravocrata, a relação entre família, trabalho e infância na existência da protagonista. Ainda na discussão da relação de infância, classe e trabalho, o Capítulo IV apresenta uma análise de A fantástica fábrica de chocolate, de Roald Dahl, e Açúcar amargo, de Luiz Puntel, para contrapor as visões do modo como a criança da classe trabalhadora volta a ter sua infância cada vez menos idealizada e mais inserida na realidade adulta do trabalho, da desestrutura familiar, da falta de recursos materiais e da necessidade de garantir sua subsistência. O Capítulo V apresenta não obras emblemáticas ou definitivas sobre o tema, mas novas possibilidades de leitura social inglesa e brasileira da infância da classe trabalhadora e do crescimento de jovens em tais contextos, e a forma como a descoberta de cada um se dá em tais ambientes. Para tanto, apresentamos uma análise de Reviravolta, de Damian Kelleher, e Jardim do céu, de Edison Rodrigues Filho. Com este caminho percorrido, compreendemos que houve, de fato, um processo de construção de uma infância da classe trabalhadora, que ora foi maquiado pelo discurso rousseauniano do bom selvagem e da inocência, ora foi calado em detrimento da expansão de uma literatura infantil e juvenil mais centrada na figura da criança sacralizada, nos termos de Viviana Zelizer (1985), para então voltar a figurar, a partir principalmente dos anos 1980, não como representação de uma classe, mas como ser constituinte de uma sociedade multifacetada que já não comporta, há muito, mascaramentos sociais ou políticos em favor da propaganda de um ideal inexistente / The present study aims to investigate the construction and deconstruction of the representations of working-class childhood in English and Brazilian children\'s and juvenile literature. We depart from the presentation and discussion, in Chapter I, of the conceptual bases of the investigation, and of the cultural, economic, political and ideological spheres that led to the emergence of the concept of childhood in the working class context during the Industrial Revolution. In this Chapter we also discuss how the interests involved in the training of working class manpower, in social and philanthropic movements and in legislative responsibilities that gradually imposed the reduction of childrens working hours imposed the implementation of several forms of school education according to the socioeconomic context involved. The following step is a tentative historical literary and social survey pointing out the various representations of working-class childhood in England and Brazil - or their absence thereof; we, then, proceed to the analysis of literary works representative of the condition of the children who were either born to working class families or were themselves workers. Our exploration begins, in Chapter II, with the analyses of Kim, by Rudyard Kipling, of The Secret Garden, by Frances Hodgson Burnett, and of The Railway Children, by Edith Nesbit, aiming to discuss the representations of class and childhood among the characters, their relationship with the living space and the dialectical relationship between base and superstructure both in the context of the English colonial literature and of the English mainstream literature, and then we proceed to the analysis of Saudade, by Tales de Andrade, an exponent of the political-pedagogical project of a Republic still under construction and lacking the formation of a national identity; we intend to highlight the relationship between the protagonist and the other characters and between the space of the countryside and of the city as a way of emphasizing the utopian and idyllic vision of Child communion with nature as forming the basis of an ideal civilization. In Chapter III, we apply the historical approach to the analysis of Ballet Shoes, by Noel Streatfeild, the first book of a series about the Fossil sisters, adopted by an archaeologist in London in 1930 and, as a result of his disappearance, forced to work to ensure livelihood. In this context, we discuss issues of a social nature and history and of class representation and child labor, in an attempt to establish a parallel with the short story Negrinha, by Lobato. Then, in the national context of a republic heir to a slave tradition, we examine the relationship between family, work and childhood in the protagonists life. Still in the realm of the discussion of the relationship of childhood, class and labor, Chapter IV presents an analysis of Charlie and the Chocolate Factory, by Roald Dahl, and of Açúcar amargo, by Luiz Puntel, thus showing how the working class children have their childhood less and less idealized and more and more embedded in the adult reality of work, family dysfunction, lack of material resources and need to secure their livelihoods. Rather than canonical or definitive works on the subject, Chapter V discusses new possibilities for English and Brazilian social readings of working-class childhood, for the growth of young people in such contexts, and for the discovery of how each one of them develops in such environments. For this purpose, we present an analysis of Life, Interrupted, by Damian Kelleher, and of Jardim do céu, by Edison Rodrigues Filho. Having thus completed this analytical and investigative trajectory, we conclude that the construction of a working-class childhood was sometimes disguised by Rousseau\'s noble savage and innocence discourse, and sometimes silenced in detriment of the expansion of a child and youth literature more focused in the sacralized figure of the child, as discussed by Viviana Zelizer (1985). The construction of a working class childhood re-appears mostly from the 1980s on, not exactly as a representation of a class, but as a component of a multifaceted society that no longer admits socially or politically concealing propaganda in favor of non-existent ideals

Esta dissertação pretende analisar, sob uma perspectiva comparatista, as obras: Kabá Darebu e As peripécias do jabuti, de Daniel Munduruku, e Pequena história de gente e de bicho, de Ciça Fittipaldi, tendo em vista as especificidades culturais de cada autor e a maneira como elas se refletem em suas produções, bem como destacar características de seus projetos ideológicos e estéticos. Levando em conta os preceitos dos estudos comparados, outro foco de análise será os diálogos estabelecidos entre cada escritor com outras áreas de conhecimento, como: antropologia, artes plásticas e educação, considerando a formação acadêmica de ambos e sua atuação profissional. Levando-se em conta as ponderações de Antonio Candido com relação às influências do contexto social e político na produção literária, este trabalho também abordará a Lei 11.645 - a qual institui o ensino das contribuições culturais e sociais dos povos africanos e indígenas nas escolas brasileiras - e a possibilidade de reflexo da mesma na produção literária de temática indígena desses autores. / This thesis aims to analyze, from a comparative perspective, the works: Kaba Darebu and the tortoise The adventures of Daniel Mundurukú and short history of people and animal, of Ciça Fittipaldi, in view of the cultural specificities of each author and how they reflect on their productions, as well as highlight features of their ideological and aesthetic designs. Taking into account the principles of comparative studies, another focus of analysis will be dialogues between each writer with other areas of knowledge, such as anthropology, art and education, considering both the academic and his professional performance. Taking into account the weights of Antonio Candido with respect to the influences of the social and political context in the literature, this paper will also address the 11,645 law - which establishes the teaching of social and cultural contributions of African peoples and indigenous Brazilian schools - and the possibility of reflection of the same in the literary production of indigenous issues these authors.

Orientador: João Luís Cardoso Tápias Ceccantini / Banca: Thiago Alves Valente / Banca: Maira Angélica Pandolfi / Banca: Marilu Martens Oliveira / Banca: Sandra A. Ferreira / Resumo: Embora Marina Colasanti (1937) seja considerada pela crítica especializada como um dos expoentes da literatura infantojuvenil brasileira, tendo sua produção nesse segmento sido publicada desde o início da década de 1980 até o momento presente, ainda é bastante assistemático o estudo da fortuna crítica sobre a obra da escritora. O presente trabalho toma por objeto uma amostra significativa da produção acadêmica sobre a produção literária da escritora, debruçando-se tanto sobre dissertações e teses que analisam a obra infantojuvenil de Marina Colasanti quanto aquelas que se voltam aos textos literários que têm sido endereçados prioritariamente aos leitores adultos, considerando-se que, por vezes, esses dois universos literários se apresentam mesclados. Vinte trabalhos acadêmicos constituem o corpus deste trabalho, tendo sido identificado por meio do Banco de Dados da Capes e da consulta a bibliotecas físicas e virtuais de diversas Universidades. Do ponto de vista metodológico, o corpus recebeu um tratamento homogêneo para a coleta de dados, tendo sido submetido a uma grade (ou "tabela") composta por 15 diferentes categorias que orientaram o estudo de cada tese ou dissertação. Essa análise sistemática propiciou que, como resultado da pesquisa, se tenha chegado a uma espécie de balanço sobre a fortuna crítica, em que é possível divisar quatro principais tópicos de que se ocupam os estudos críticos sobre a obra de Marina Colasanti, segundo diferentes perspectivas teóricas: o específico feminino; o mito; a linguagem poética; e o amor / Abstract: Although Marina Colasanti (1937) is considered by the critics as one of the exponents of Brazilianchildren and youthful literature, and having her production, in this segment, publishedsince the outset 1980s until this moment, still is very unsystematic the study of literary criticismon the writer's work. This work takes as object a significant sample of academic productionabout the literary production of the writer, leaning on dissertations and on theses that analyzethe Children's and the youthful work of Marina Colasanti, as those that turn to literarytexts that have been priority addressed to adult readers, considering that, sometimes, these twoliterary universes are shown merged. Twenty academic papers constitute the corpus of thiswork, it has been identified through the database Capes and the query at physical and virtuallibraries of various universities. From a methodological point of view, the corpus received ahomogeneous treatment for data collection, have been subjected to a grid (or "chart") composeof 15 different categories that guided the study of each thesis or dissertation. That systematicanalysis propitiated, as research results, concludes in a kind of balance on the criticalfortune, being possible sight four main topics that concern to the critical studies on the workof Marina Colasanti, according to different theoretical perspectives: the female specific; themyth; the poetic language; and the love / Doutor

Orientador: João Luís Cardoso Tápias Ceccantini / Banca: José Batista de Sales / Banca: Larissa Warzocha Fernandes Cruvinel / Banca: Sandra Aparecida Ferreira / Banca: Maira Angélica Pandolfi / Resumo: A escritora mineira Stella Maris Rezende (1950) já foi agraciada com diversos prêmios literários em sua trajetória, contando com 40 títulos publicados de 1979 a 2017. Esse número significativo demonstra a importância da escritora e a necessidade de estudos que abarquem o conjunto de sua produção. Após a seleção e a análise sistemática de 23 obras juvenis publicadas pela escritora, segundo uma grade comum, composta por categorias de variada natureza, foi possível compreender como seu projeto literário se delineia de modo geral, apontando características comuns a suas narrativas voltadas aos jovens, por meio de um discurso feminista e emancipador. Para alcançar o objetivo traçado, realizamos uma leitura crítica das narrativas, apoiada especialmente em bibliografia teórica focada nas estreitas relações entre literatura e sociedade (Antonio Candido, Regina Zilberman, Vera Teixeira Aguiar, dentro outros) e entre literatura e crítica literária feminista (Elaine Showalter, Judith Butler, Lúcia Castello Branco, Lúcia Zolin e outras teóricas), questionando o conjunto da obra de Stella Maris Rezende no que possui de representativo da literatura juvenil nacional e da literatura feminista. Na pesquisa realizada, além do estudo das obras, uma a uma, em que se procurou chegar a tendências dominantes da literatura juvenil da escritora, com especial ênfase na análise das diversas instâncias da estrutura geral das narrativas e o estudo global da representação do feminino em sua obra, foi real... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: Stella Maris Rezende (1950), Brazilian writer from Minas Gerais, has already been awarded several literary awards in her career, with 40 books published from 1979 to 2017. This significant number demonstrates her importance and the need for studies that cover her production. After the selection and systematic analysis of her 23 young-adult books proceeding from a common pattern composed by categories of varied nature, it was possible to understand how her literary project is delineated in a general way, pointing out common characteristics among her narratives directed at the young reader through a feminist and emancipatory discourse. In order to achieve this goal, we did a critical reading of the narratives, supported especially by research studies focused on the relations between literature and society (Antonio Candido, Regina Zilberman, Vera Teixeira Aguiar, among others), and literature and feminist literary criticism (Elaine Showalter, Judith Butler, Lúcia Castello Branco, Lúcia Zolin, among others academics), questioning Stella Maris Rezende's work as representative of the national young-adult and feminist literature. Besides the study of Rezende's work, one by one, in which it was tried to signalize dominant tendencies of her young-adult books, with special emphasis in the analysis of diverse instances that can be seen in the general structure of her narratives and a global study concerning the feminine representation in her work, a detailed survey based on critical resources about Stella Maris Rezende and the biographical data available about her was carried out, which make up the first chapter of this thesis. In the second chapter, we discussed the influence of the publishing market on art, in general, and in youth literature specifically. The third and fourth chapters deal respectively with the literary material of Rezende's juvenile narratives and with the female characters...(Complete abstract electronic access below) / Doutor

Resumo: A construção deste trabalho vincula-se à Linha de Pesquisa Práticas Educativas e Formação de Professores e aborda os modos de dizer e as capacidades comunicativas infantis, para exprimir sentimentos por meio de brincadeiras com textos literários. Considerando as peculiaridades dos pequenos, ao expressar-se oralmente no momento da contação de histórias, teve-se como objetivo analisar as contribuições do trabalho com Literatura Infantil, especificamente nas atividades lúdicas da Hora do Conto, para as crianças revelarem sentimentos angustiantes, como conflitos, ódio, raiva, inveja e medo; verificar nos diálogos, durante essas atividades, possíveis relações ou significados com seus conteúdos internos; analisar e interpretar esses conteúdos e identificar os modos encontrados pelas crianças para manifestá-los, ao contar ou recontar uma história. Assim, a presente investigação apoiou-se, como suporte metodológico para a organização das atividades de contação e para a análise da narrativa infantil, numa interface entre a abordagem pedagógica e a psicanalítica; constituíram alguns de seus princípios teóricos norteadores o aspecto transformador e o viés humanizador da Literatura, essenciais para a formação e as teorias da Psicanálise sobre a importância da brincadeira como processo criativo na resolução de conflitos. Para o seu desenvolvimento, organizaram-se, com um grupo de alunos de terceira e quarta séries do Ensino Fundamental, de uma instituição localizada em um bairro de alto índice de exclusão social, oito encontros semanais, resultantes de seis histórias... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: The structure of this study is linked to the Educational Practices and Teacher Training Research Line and discusses the ways of saying and the communication skills of children, to express feelings through recreational activities with literary texts. Considering children's peculiarities, when expressing themselves verbally at the time of storytelling, the objective was to analyze the contributions of working with Children's Literature, especially in recreational activities in the Tale Time for children to reveal distressing feelings, such as conflicts, hate, anger, envy and fear; to verify in the dialogues, during these activities, possible relationships or meanings with their inner contents; to analyze and to interpret such contents and identifying ways children found to manifest them, when a story was told or retold. Thus, the present research has relied, as methodological support for the organization of the activities of storytelling and for the analysis of children's narrative, on an interface between pedagogical and psychoanalytic approach; some of its guiding theoretical principles were the transformative aspect and the humanizing bias of Literature, essential for the formation and the theories of Psychoanalysis on the importance of recreational activities as a creative process in the resolution of conflicts. For its development, eight weekly meetings were organized, with a group of students from third and fourth grades of elementary school, from an institution located in a neighborhood of high levels of social exclusion, resulting from six literary, classic and contemporary stories... (Complete abstract click electronic access below) / Orientador: Renata Junqueira de Souza / Coorientador: Ana Archangelo / Banca: Maria Cecília Corrêa de Faria / Banca: Cyntia Graziela Guizelim Simões Giroto / Mestre

Submitted by admin tede (tede@pucgoias.edu.br) on 2017-02-23T11:51:51Z No. of bitstreams: 1 ROBERTA DOS SANTOS PIEDRAS KAWAMOTO.pdf: 1805847 bytes, checksum: 9b5464ac4b877cabf3279f435dda2986 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-23T11:51:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 ROBERTA DOS SANTOS PIEDRAS KAWAMOTO.pdf: 1805847 bytes, checksum: 9b5464ac4b877cabf3279f435dda2986 (MD5) Previous issue date: 2016-11-25 / This study has as a dialog the expressions: allegories and symbols, present in the works The yellow bag, by Lygia Bojunga and The weaver girl, from the discussion on the representation of the feminine gender and gender equality, in the imaginary, in Brazilian children's literature, From the perspective of Gilbert Durant, as a fundamental theoretician for the understanding of the imaginary. It also investigates whether contemporary children's literature has contributed to deconstructing the rooting of an adult and patriarchal culture. We also discuss the discursive relationship between verbal and visual in the construction of the imaginary. The methodology used, through both theoretical and fictional reading, is based on the aesthetic effect of Iser, highlighting points in similarities and differences of works, taking into account the historical process of literature and the transformations of both society and pedagogy. / Este estudo tem como diálogo as expressões: alegorias e símbolos, presentes nas obras A bolsa amarela, de Lygia Bojunga, e A moça tecelã, de Marina Colasanti, a partir da discussão sobre a representação do gênero feminino e da igualdade de gênero, no imaginário, na literatura infantil brasileira, sob a perspectiva de Gilbert Durant, como teórico fundamental para a compreensão acerca do imaginário. Investiga, ainda, se a literatura infantil contemporânea tem contribuído para a desconstrução do enraizamento de uma cultura adulta e patriarcal. Abordase, também, a relação discursiva entre o verbal e o visual na construção do imaginário. A metodologia utilizada, por meio da leitura, tanto de teóricos como de ficcionais, pela vertente do efeito estético de Iser, visa destacar pontos em semelhanças e diferenças das obras, levando em consideração o processo histórico da literatura e as transformações tanto da sociedade quanto da pedagogia.

A presente pesquisa tem por objetivo apresentar uma proposta para o ensino de língua alemã no contexto do curso superior em Letras-Alemão da USP, tomando como base a leitura e o trabalho com uma obra da literatura infantojuvenil em língua alemã. Partindo do pressuposto de que o ensino de línguas estrangeiras nesse contexto envolve, além da aprendizagem de habilidades receptivas e produtivas, também a reflexão sobre a língua (FFLCH, 2013, s/p.), desenvolveu-se e aplicou-se uma sequência didática que tomasse o texto literário como base para a aprendizagem de e sobre a língua alemã. Para isso, foram essenciais tanto os conceitos da didática da literariedade (DOBSTADT, 2009; DOBSTADT & RIEDNER, 2011, 2013, 2014) e da competência simbólica (KRAMSCH, 2006, 2011), no que diz respeito ao trabalho com textos literários em ALE, quanto concepções didáticas sobre planejamento de cursos e aulas (BIMMEL; KAST; NEUNER, 2011; ENDE et al. 2013; RICHARDS, 2011). O objetivo central da sequência didática foi levar os estudantes a perceber e refletir sobre como os sentidos são construídos na língua estrangeira em uso, partindo-se da leitura e análise de diversos elementos de uma obra da literatura infantojuvenil em língua alemã Stolperschritte que foi escolhida com o intuito principal de ampliar o repertório literário dos estudantes. Após a aplicação da sequência didática e da análise de redações produzidas pelos estudantes a partir de um diário de leitura (BUZZO, 2008; HINTZ, 2014), constatou-se que predomina um certo habitus interpretativo (MONTE MÓR, 2007) no ensino e aprendizagem de línguas estrangeiras, que toma o texto literário como insumo para comunicação e que acaba determinando as expectativas dos estudantes sobre como trabalhar com o texto literário em ALE. Além disso, concluiu-se que é preciso focar mais no desenvolvimento de uma aprendizagem pautada na reflexão sobre a língua e ofereceu-se, por fim, algumas sugestões de como a sequência didática desenvolvida poderia ser melhorada. Com isso, espera-se que essa pesquisa possa colaborar para que outros trabalhos didáticos voltados para esse contexto venham a ser desenvolvidos futuramente. / This research aims to present a proposal for the teaching of German in the context of higher education in German Studies at the University of São Paulo, based on the reading and analysis of a children\'s literature work in German language. Considering the assumption that teaching of foreign languages in this context involves, in addition to receptive and productive skills, also reflection on the language (FFLCH, 2013, s/p.), a didactic sequence, which had a literary text as basis for the learning of and about the German language, was developed and applied. In order to achieve this goal, both concepts of didactic literacy (DOBSTADT, 2009; DOBSTADT & RIEDNER, 2011, 2013, 2014) and of symbolic competence (KRAMSCH, 2006, 2011) were essential for working with literary texts in German as a Foreign Language, as well as theories about didactic conceptions for course and class planning (BIMMEL; KAST; NEUNER, 2011; ENDE et al., 2013; RICHARDS, 2011). The central purpose of the didactic sequence was to get students to perceive and reflect on how the meanings are constructed in the foreign language in use, starting with the reading and analysis of several elements of a children´s literature work in German language- Stolperschritte -, which was chosen with the main intention of broadening students´ literary repertoire. After the application of the didactic sequence and the analysis of essays produced by the students in form of a reading diary (BUZZO, 2008; HINTZ, 2014), it was verified that a certain habitus (MONTE MÓR, 2007) predominates when teaching and learning foreign languages. Regarding this habitus the literary text, for example, is taken as an input for communication and ultimately determines the expectations of the students when working with literary texts in GFL. Furthermore, it was concluded that more focus should be placed on the development of language-based learning. Finally some suggestions for the improvement of the developed didactic sequence were offered. Thus, it is hoped that this research can collaborate to the future development of other didactic works in this context.

A presente dissertação visa a analisar a forma como a temática da morte é abordada na produção para crianças e jovens; para tanto nosso trabalho se propõe à leitura de duas obras de campos narrativos diversos: um livro e um filme. Para realizar esse exercício, tomamos por fundamentos instrumentais dos Estudos Comparados de Literatura, perspectiva interdisciplinar que opera com a comparação e com os diálogos que podem ser estabelecidos entre diferentes literaturas, literaturas e outras artes e literatura e outros saberes. Serão utilizadas as relações estabelecidas entre literatura e outras artes, como o cinema, para focalizar como a morte vem sendo tratada na narrativa literária e fílmica. Assim, partiremos do conceito de literatura comparada, intertextualidade e dialogismo, fundamentais para estabelecer relações comparativas entre ambas as narrativas, demonstrando como os recursos próprios do cinema, bem como sua inter-relação de códigos e linguagens, concorrem para a construção de sentidos. O tema revelou-se interessante para o trabalho de pesquisa, tendo em vista que a morte é um ingrediente da vida humana, por isso, a escolha do corpus promoveu a divisão do estudo em dois momentos: a apresentação da morte na cultura ocidental e a representação da morte nas narrativas literária e fílmica para crianças e jovens. O corpus da pesquisa é composto pelas obras De morte! Um conto pagão do folclore cristão (1992), livro infantil escrito por Angela Lago e, A noiva cadáver (2005), filme produzido por Tim Burton. / This thesis aims to analyze how the theme of death is addressed in production for children and youth; for both our work proposes the reading of two works from different narrative fields: a book and a movie. To perform this exercise, we take for instrumental foundations of Literature Comparative Studies, interdisciplinary perspective that operates the comparison and dialogue that can be established between different literatures, literature and other arts and literature and other knowledge. The relationships established will be used between literature and other arts, such as cinema, to focus as death is being treated in literary and filmic narrative. So start from the concept of literature compared, intertextuality and dialogism, fundamental to establish comparative relations between the two narratives, demonstrating how the film\'s own resources as well as their interrelationship codes and languages, contribute to the construction of meaning. The theme has proved useful for research work, given that death is an ingredient of human life, so the corpus of choice promoted the study of the division into two phases: the presentation of death in Western culture and the representation of death in literary and filmic narratives for children and youth. The corpus of the research is composed of works from death! A pagan tale of Christian folklore (1992), children\'s book written by Angela Lago and The Corpse Bride (2005), a film produced by Tim Burton.

It is a little-known fact that several modernists wrote for children: this project will focus on T.S. Eliot‘s Old Possum‟s Book of Practical Cats, James Joyce‘s The Cat and the Devil, Gertrude Stein‘s The World is Round and Virginia Woolf‘s Nurse Lugton‟s Curtain. While not often thought of as a modernist, I contend that Walter de la Mare‘s short stories for children, especially The Lord Fish, take part in this corpus of modernist texts for children. These children‘s stories, while scarcely represented in critical circles, have enjoyed a wide popular audience and have all been translated into French. Modernism is often considered an elitist movement, but these texts can contribute to its reassessment, as they suggest an effort towards inclusivity of audience. The translation of children‘s literature is a relatively new field of study, which builds from descriptive translation studies with what is unique to children‘s literature: its relation to pedagogy and consequent censorship or other tailoring to local knowledge; frequently, the importance of images; the dual audience that many children‘s books have in relating to the adults who will select, buy and potentially perform the texts; and what Puurtinen calls ‗readaloud- ability‘ for many texts. For these texts and their French translations, questions of children‘s relations to place and space are emphasised, and how these are complicated in translation through domestication, foreignisation and other cultural context adaptations. In particular, these modernists actively write against Rousseau‘s notion of the ―innocent‖ boy delighting in the countryside and learning from nature. I examine the international dialogue that takes place in these ideas of childhood moving between France and England, and renegotiated over the span of the twentieth and twenty-first centuries. This study thus seeks to contribute to British modernist studies, the growing field of the translation of children‘s literature, and children‘s geographies.

Orientador: Cristina Carneiro Rodrigues / Banca: João Azenha Junior / Banca: Lauro Maia Amorim / Resumo: O tradutor de literatura infantojuvenil lida com as mesmas questões que um tradutor de literatura considerada para o público adulto, como o contexto histórico, social e cultural em que tanto o texto de partida quanto o texto traduzido está inserido. Todavia, ele deve atentar ao fato de que a LIJ apresenta um caráter assimétrico, ou seja, são adultos que escrevem, editam, traduzem e compram o livro para ―não adultos‖. Portanto, traduzir LIJ tem uma estreita relação com a imagem que o tradutor tem de seu público-alvo. Tendo como corpus de estudo três traduções do clássico da LIJ Viagem ao Centro da terra, de Jules Verne, o presente trabalho tem o objetivo geral de abordar possíveis problemáticas envolvidas na tradução de LIJ. Por meio da análise comparativa das traduções do livro mencionado, o objetivo específico da pesquisa é verificar, se, por tratar-se de uma obra voltada para crianças e jovens, os textos traduzidos tenderiam à ética da igualdade, acomodando o estrangeiro à cultura de chegada, e/ou à operação de redução, suprimindo de frases ou palavras e uso de termos genéricos em vez de específicos. A análise levou em conta, primeiramente, os elementos paratextuais e epitextuais de cada um dos livros. Em seguida, foi realizado um cotejo de trechos, que apresentavam, segundo a terminologia de Venuti (1995a), "discrepâncias". A comparação dos excertos visou identificar as estratégias usadas pelos tradutores para lidar com questões relacionadas à descrição de personagens e locais, referências culturais (como nomes, comidas, costumes etc.) e históricas, termos técnicos, estrangeirismos. A fundamentação teórica tem como base os conceitos teóricos de domesticação e estrangeirização (VENUTI, 1995a e 2002) e ética da tradução (BERMAN 1995 e 2013; VENUTI, 2002; OLIVEIRA 2005, 2006, 2007 e 2008). Nas comparações dos excertos, notou-se, pela... / Abstract: The translator of children's literature deals with the same issues as the translator of adult literature, i.e., the historical, social and cultural context in which both the source text and the translated text are inserted. However, he has to pay attention to the fact that children's literature is of an asymmetrical character, i.e., that it is written, translated, edited, and purchased by adults for "non-adults". Therefore, the translation of children's literature is strongly influenced by the image the translator has of its target public. Our research took into account three different translations of the classic Journey to the Center of the Earth, by Jules Verne, to address the possible issues involved in the translation of children's literature. A comparative analysis of the translations was conducted to achieve our specific research goal, which was to find out if the fact that it is a book for children and adolescents influenced the translations regarding the ethics of equality, i.e., if they assimilate the foreign text to the target culture and/or perform reduction operations by eliminating sentences or words and by using generic terms instead of specific ones. We first took into account the paratextual and epitextual elements of each translation and then compared extracts that presented "discrepancies", according to the terminology by Venuti (1995a). The analysis of the extracts aimed to identify the strategies used by the translators in order to tackle issues regarding the description of characters and places, cultural and historical references (such as names, food, habits, etc.), technical terms, and foreignisms. Our theoretical reference was based on the concepts of domestication and foreignization (VENUTI, 1995a and 2002) and on the ethics of translation (BERMAN, 1995 and 2013; VENUTI, 2002; OLIVEIRA, 2005, 2006, 2007 and 2008). The comparison of the extracts showed different ... / Resumé: Le traducteur de littérature d'enfance et de jeunesse s'occupe des mêmes questions qu'un traducteur de littérature considérée pour le public adulte, comme celles du contexte historique, social et culturel où le texte de départ et le texte d'arrivée se trouvent. Pourtant, il lui faut faire attention à l'aspect asymétrique de la littérature d'enfance et de jeunesse, c'est- à-dire que les adultes écrivent, publient, traduisent et achètent les livres pour « non adultes ». Donc, la traduction de la littérature d'enfance et de jeunesse a un rapport strict avec l'image que le traducteur a de son public. À partir d'un corpus d'étude constitué par trois traductions du classique Voyage au centre de la Terre, de Jules Verne, l'objectif général de ce travail est d'aborder les possibles problématiques de la traduction de la littérature d'enfance et de jeunesse. Réalisant une analyse comparative des traductions du livre mentionné, l'objectif spécifique de cette étude est de vérifier si, pour être un ouvrage pour des enfants et des jeunes, les textes traduits ont la tendance à l'éthique de l'égalité, qui approche l'étrange à la culture d'arrivée, et/ou à l'opération de réduction, considérée comme l'élimination des phrases et des mots et l'utilisation de mots génériques au lieu de mots spécifiques. L'analyse a pris en considération, d'abord, les paratextes et les épitextes de chacun des livres. Puis, il a été réalisée une comparaison d'extraits, qui présentaient «discrépances», selon Venuti (1995a). L'analyse des passages des traductions a cherché à identifier les stratégies utilisées par les traducteurs pour traiter des questions concernées à la description de personnages et de lieux, références culturelles et historiques, termes techniques, xénismes. L'approche théorique se base sur les concepts ... / Mestre