Orientador: Silvana Venancio / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação Fisica / Made available in DSpace on 2018-08-08T17:24:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Almeida_MarcusViniciusMachadode_D.pdf: 5582720 bytes, checksum: 33a254878e309f7d8e6906a38d609b05 (MD5) Previous issue date: 2006 / Resumo: Este trabalho pretende problematizar as capacidades plásticas e de criação do corpo. Para tal condução, faremos uma contraposição entre os pensamentos distintos de corpo natural e corpo artificial, tomando como personagens conceituais os bailarinos do início do século Isadora Duncan e Vaslav Nijinsky, que representam respectivamente o corpo natural e o corpo artificial. Tal dualidade sobre as visões de corpo será balizada ainda tomando como personagem conceitual crianças que foram privadas do contato com humanos ¿ as crianças selvagens ¿ e que possuem grandes modificações corporais e em seus gestos. A partir das crianças selvagens, apresentamos uma não-dualidade através do pensamento de uma natureza-artificializante do corpo. Este entendimento de um corpo natural que se artificializa nos leva a refletir sobre uma ética para os pensamentos e práticas corporais, tomando como referência o conceito de corpo sem órgãos de Deleuze e Guattari. Nossa análise ética propõe construir uma ontologia para o corpo, que será conduzida através do conceito ecológico, ético e político de faberdiversidade / Abstract: This tesis intends to argue on the creation and plastic abilities of the body. In order to follow this arguments, we will make a coutenpoint between two distinct thoughts: the one of natural body and other of na artificial body ¿ taking as conceptual characters two ballet dancers of the begining of the 20th century Isadora Duncan and Vaslav Nijinsky ¿the former representing the natural body and the latter the artificial one. Such a duality about the perspectives of the body will be bounded taking as conceptual characters children who are deprived from human contact ¿ the feral children ¿ who present great changes both in their bodies and gesture. Taking feral children into consideration, we present the nom-duality through the thought of na artificialing-nature of the body. Understanding the natural body turns out to be artificial forces us think about an ethics for corporal practices and thoughts, taking as reference Deleuze and Guattari¿s concept of a ¿body without organs¿. Our analysis on ethics suggests that an ontology of the body should be considered. Such an ontology will be led through the ecological, ethical and political concept of faberdiversity / Doutorado / Atividade Fisica, Adaptação e Saude / Doutor em Educação Física

Este trabalho tem como objetivo investigar e discutir, a partir da Psicanálise, os fundamentos da constituição da corporeidade. Além disso, pretende-se enfatizar o paradoxo como sua característica marcante: ela é psíquica e somática, intrapsíquica e intersubjetiva. É feita uma analogia entre a corporeidade e a figura de uma casa, ressaltando, novamente o elemento paradoxal: a casa é espaço de recolhimento e, simultaneamente, de abertura ao outro, ao mundo. O processo de personalização, descrito por Donald Winnicott, será aqui concebido como o paradigma da constituição da corporeidade, representado pela imagem do bebê no colo da mãe: sustentado no cuidado dela, o bebê pode elaborar imaginativamente o corpo e suas funções. O resultado disto é o sentimento de habitar o próprio corpo, marcado pela presença do outro. De acordo com Winnicott, a personalização não é algo dado, mas uma conquista do desenvolvimento emocional primitivo. Se este processo não se der de maneira satisfatória, haverá um prejuízo em relação ao estabelecimento da morada no corpo e também na relação do indivíduo com o mundo. A complementaridade fundamental entre o indivíduo e seu meio será ampliada da relação entre mãe e bebê para a relação entre indivíduo e cultura, a fim de examinar certos aspectos do contexto sócio-político na atualidade articulando-os às suas implicações no âmbito dos processos de subjetivação / The aim of this study is to investigate and discuss, from a psychoanalytical perspective, the fundamentals of the constitution of embodiement. Moreover, it intends to emphasize paradox as its hallmark: it is both psychic and somatic, intrapsychic and intersubjective. The study makes an analogy between embodiement and home, emphasizing again the paradoxical aspect: home is at the same time a place of refuge and of opening to others, to the world. The personalization process, described by Donald Winnicott, is understood here as a paradigm of the constitution of embodiement, represented by the image of a baby in its mothers lap: sustained in her care, the baby may imaginatively develop the body and its functions. The result is the feeling of inhabiting the body, marked by the presence of another. According to Winnicott, personalization is not a given, but an achievement of the primitive emocional development. If this process does not occur satisfactorily, there will be a loss in establishing the inhabiting of the body and also in the individuals relationship with the world. This study will expand the fundamental complementarity between the individual and their environment from the mother-baby relationship, to the relationship between the individual and their culture, in order to examine certain aspects of the current socio-political context, articulating them to their implications in view of subjectivation processes

Fundamentado em modelos de análise produzidos pela semiótica greimasiana, este estudo da gestualidade sob o domínio teatral observa diferentes usos da expressão corporal, apresentados de maneira independente da manifestação verbal ou em simultaneidade. Nosso ponto de partida metodológico vem a ser a classificação das dimensões da comunicação gestual proposta por Algirdas Julien Greimas em \"Condições para uma semiótica do mundo natural (1970). Considerando as dimensões gestuais atributiva, dêitica, modal e mimética, contemplamos o plano do conteúdo organizado em níveis e patamares que descrevem e explicam os processos de significação, a partir do percurso gerativo do sentido. A fim de destacar a aplicabilidade das categorias, por meio das quais a gestualidade se define enquanto objeto semiótico, procedemos às análises de trechos selecionados de espetáculos teatrais, de acordo com os níveis discursivo, sêmio-narrativo e profundo ou, de maneira correlata, com o patamar missivo que, por sua vez, nos insere na tensividade, mote para os desenvolvimentos atuais da teoria. Nesse sentido, as espacialidades tensivas merecem ser evidenciadas, conforme a circulação das aberturas e dos fechamentos corporais é associada aos paradigmas da coerência e da consistência, necessários ao desvelamento da pessoa em seu espaço da significação. Nosso objeto de estudo se constitui em três espetáculos: Cravo, Lírio e Rosa (1996), Café com Queijo (1999) e Kelbilim, o cão da divindade (1998). Com essas montagens, o grupo Lume de Campinas desenvolve respectivamente três eixos no trabalho do ator: o corpo cômico, a mimese corpórea e a dança pessoal. / Based on the analytical model produced by Greimasian semiotics, this study of gestures in the theatrical domain looks at different uses of body language, presented independently of verbal manifestation or simultaneously. Our methodological starting point is the classification of the gestural communication dimensions proposed by Algirdas Julien Greimas in \"Condições para uma semiótica do mundo natural (1970). Taking into account the attributive, the deictic, the modal and the mimetic gestural dimensions, we contemplate the plan of content organized into levels and scales, which describe and explain the processes of meaning effects, from the generative path of meaning. In order to highlight the applicability of the categories, through which the gesture is defined as semiotic object, we proceed to the analysis of selected excerpts from theatrical performances, according to the discursive, semio-narrative and fundamental levels or, in a correlative way, to the missive level which, in its turn, inserts us in the tensivity, motto to the current developments of the theory. In this sense, the tensive spatialities deserve to be highlighted according to the circulation of body openings and closings, which is associated with the paradigms of coherence and consistency, necessary for the persons unveiling in its place of meaning production. Our study object is constituted by three plays: Cravo, Lírio e Rosa (1996), Café com Queijo (1999) and Kelbilim, o cão da divindade (1998). With them, Lume group from Campinas develops three axes in the actors work, respectively: the comic body, the bodily mimesis and the personal dance.

Submitted by Leticia Alvarenga (leticiaalvarenga@fdv.br) on 2018-08-21T19:07:55Z No. of bitstreams: 1 Laura Pimenta Krause Tose.pdf: 1583061 bytes, checksum: 3e94ee331ac2a9d4d7cd8925060a49e8 (MD5) / Rejected by Ana Paula Galdino (repositorio@fdv.br), reason: Descrever a referência da dissertação no campo "citação". Copiar o resumo e traduzir no google tradutor. on 2018-08-24T12:45:23Z (GMT) / Submitted by Leticia Alvarenga (leticiaalvarenga@fdv.br) on 2018-08-24T14:03:19Z No. of bitstreams: 1 Laura Pimenta Krause Tose.pdf: 1583061 bytes, checksum: 3e94ee331ac2a9d4d7cd8925060a49e8 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Paula Galdino (repositorio@fdv.br) on 2018-08-24T19:25:56Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Laura Pimenta Krause Tose.pdf: 1583061 bytes, checksum: 3e94ee331ac2a9d4d7cd8925060a49e8 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-24T19:25:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Laura Pimenta Krause Tose.pdf: 1583061 bytes, checksum: 3e94ee331ac2a9d4d7cd8925060a49e8 (MD5) Previous issue date: 2017-03-30 / A indústria dos cosméticos desempenha um papel cada vez mais expressivo na economia global. Dentre os avanços tecnológicos promovidos por este segmento, encontramos a fabricação dos nanocosméticos. A ausência de marcos regulatórios e a forma como esses produtos são introduzidos no mercado e percebidos pelos consumidores, no que se refere a seus possíveis riscos à saúde e benefícios, é o que se pretende analisar. A inexistência de legislação especifica constitui-se fator de agravamento do problema, o que aponta, no sentido da necessidade de estudos dirigidos a análise dos impactos sociais, éticos e legais dessa incorporação tecnológica. A investigação apontou para a necessidade de que o aplicador do direito considere a violação de direitos fundamentais envolvidos, pautando-se, no caso concreto, pelos princípios bioéticos, bem como nos direitos à vida, à informação e à saúde dos consumidores, considerando-se que os mesmos devem prevalecer aos interesses privados relacionados a lucratividade e competividade do negócio. Com vista a resguardar a garantia de uma vida digna aos consumidores propõe-se a aplicação dos princípios éticos envolvidos, e, em especial a moralidade, como princípios orientadores na busca pela formulação de marcos regulatórios aos nanocosméticos, considerando-se a incerteza dos riscos a que estão submetidos. / The cosmetics industry plays an increasingly significant role in the global economy. Among the technological advances promoted by this segment, we find the manufacture of nanocosmetics. The absence of regulatory milestones and the way in which these products are introduced into the market and perceived by consumers, with regard to their possible health and benefits risks, is what we intend to analyze. The lack of specific legislation constitutes a factor of aggravation of the problem, which indicates, in the sense of the necessity of studies directed to the analysis of the social, ethical and legal impacts of this technological incorporation. The investigation pointed to the need for the applicator of the right to consider infringement of the fundamental rights involved, being based in this case on bioethical principles as well as on the rights to life, information and health of consumers, considering that they should prevail over private interests related to the profitability and competitiveness of the business. In order to safeguard the guarantee of a dignified life for consumers, it is proposed to apply the ethical principles involved, and especially morality, as guiding principles in the search for the formulation of regulatory frameworks for nanocosmetics, considering the uncertainty of risks to that are submitted.

Fundamentado em modelos de análise produzidos pela semiótica greimasiana, este estudo da gestualidade sob o domínio teatral observa diferentes usos da expressão corporal, apresentados de maneira independente da manifestação verbal ou em simultaneidade. Nosso ponto de partida metodológico vem a ser a classificação das dimensões da comunicação gestual proposta por Algirdas Julien Greimas em \"Condições para uma semiótica do mundo natural (1970). Considerando as dimensões gestuais atributiva, dêitica, modal e mimética, contemplamos o plano do conteúdo organizado em níveis e patamares que descrevem e explicam os processos de significação, a partir do percurso gerativo do sentido. A fim de destacar a aplicabilidade das categorias, por meio das quais a gestualidade se define enquanto objeto semiótico, procedemos às análises de trechos selecionados de espetáculos teatrais, de acordo com os níveis discursivo, sêmio-narrativo e profundo ou, de maneira correlata, com o patamar missivo que, por sua vez, nos insere na tensividade, mote para os desenvolvimentos atuais da teoria. Nesse sentido, as espacialidades tensivas merecem ser evidenciadas, conforme a circulação das aberturas e dos fechamentos corporais é associada aos paradigmas da coerência e da consistência, necessários ao desvelamento da pessoa em seu espaço da significação. Nosso objeto de estudo se constitui em três espetáculos: Cravo, Lírio e Rosa (1996), Café com Queijo (1999) e Kelbilim, o cão da divindade (1998). Com essas montagens, o grupo Lume de Campinas desenvolve respectivamente três eixos no trabalho do ator: o corpo cômico, a mimese corpórea e a dança pessoal. / Based on the analytical model produced by Greimasian semiotics, this study of gestures in the theatrical domain looks at different uses of body language, presented independently of verbal manifestation or simultaneously. Our methodological starting point is the classification of the gestural communication dimensions proposed by Algirdas Julien Greimas in \"Condições para uma semiótica do mundo natural (1970). Taking into account the attributive, the deictic, the modal and the mimetic gestural dimensions, we contemplate the plan of content organized into levels and scales, which describe and explain the processes of meaning effects, from the generative path of meaning. In order to highlight the applicability of the categories, through which the gesture is defined as semiotic object, we proceed to the analysis of selected excerpts from theatrical performances, according to the discursive, semio-narrative and fundamental levels or, in a correlative way, to the missive level which, in its turn, inserts us in the tensivity, motto to the current developments of the theory. In this sense, the tensive spatialities deserve to be highlighted according to the circulation of body openings and closings, which is associated with the paradigms of coherence and consistency, necessary for the persons unveiling in its place of meaning production. Our study object is constituted by three plays: Cravo, Lírio e Rosa (1996), Café com Queijo (1999) and Kelbilim, o cão da divindade (1998). With them, Lume group from Campinas develops three axes in the actors work, respectively: the comic body, the bodily mimesis and the personal dance.

Este texto diz sobre diferentes imagens do corpo da mulher. Diz, mais particularmente, sobre as práticas corporais e esportivas e a visibilidade do corpo feminino no início deste século. Diz de algumas modificações políticas, econômicas e culturais da sociedade brasileira deste tempo, cujas conseqüências, ao mesmo tempo que possibilitam a exibição do corpo feminino promovem, também, estratégias para seu ocultamento. Diz sobre três temas específicos: beleza, maternidade e feminilidade. Essa pesquisa busca mostras imagens da mulher presentes no primeiro periódico específico da Educação Física - a Revista Educação Física - publicada entre 1932 e 1945. / This text is about diferent images of the woman’s body. More specifically, it refers to the corporal and sportive practices, as well as to the visibility of the feminine body in the 30th and 40th of this century. It discloses some political, economical and cultural modifications in the Brazilian society at that period, which had the consequence of making permissible the exhibition of the feminine body, while, at the same time, promoting strategies for its hiding. It refers to three specifics topics: beauty, motherhood and feminility. This research intent to show the images of woman that was present in the first magazine about Physical Education - “Revista Educação Physica” - published between 1932-1945.

Esta dissertação fala sobre o corpo. Mais especificamente sobre representações de corpo adolescente feminino produzidas e/ou veiculadas pela revista Capricho. Considerada por mim como um produto da mídia cujas imagens e textos falam às adolescentes deste tempo, analisei todas as edições publicadas nos anos de 2000 e 2001 buscando compreender o que a Capricho ensina às garotas com relação aos seus corpos. Fundamentada no campo teórico dos Estudos Culturais e na História do Corpo, teci minhas análises a partir de três temas: saúde, beleza e moda. Temas esses que emergiram da própria revista uma vez que ela está a falar deles o tempo todo. Decorrente das análises realizadas é possível afirmar que a Capricho, como parte integrante de uma pedagogia cultural, educa as garotas no que respeita à construção de um corpo jovem, moderno e saudável. Um corpo que, ao ser visto, sustenta um look. O look produzido pelas suas páginas e para o qual a garota deve investir diferenciados esforços, seja na aquisição de um jeito atlético e saudável de ser, seja na valorização da magreza e, ainda, na composição de um estilo baseado nos hits da moda. / This paper speaks about the body. More specifically about the representations of the female adolescent body produced and/or conveyed in the Capricho magazine. I consider it as a media product whose images and texts speak to adolescents of our time, I analysed the editions published in 2000 and 2001, aiming to understand what Capricho teaches to girls in relation to their bodies. Based on the field of Cultural Studies and History of Body I have analysed this issue considering three themes: heath, beauty and fashion. These themes emerged from the magazine once it speaks about them all the time. From the analyses realised it’s possible to state that Capricho, as part of a cultural pedagogy, educates girls to the construction of a young, modern and healthy body. A body that when being seen has a style. The style is produced by its pages and the girls must invest in making different efforts like the acquisition of an athletic and healthy way of life, the valorisation of thinness as well as the composition of a style based on fads.

162f. / Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-03-25T13:59:04Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao%20Debora%20Conceicao.pdf: 1108510 bytes, checksum: 01313fc6230da735dc16e86291c3b2cd (MD5) / Approved for entry into archive by Ednaide Gondim Magalhães(ednaide@ufba.br) on 2013-04-10T13:52:49Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertacao%20Debora%20Conceicao.pdf: 1108510 bytes, checksum: 01313fc6230da735dc16e86291c3b2cd (MD5) / Made available in DSpace on 2013-04-10T13:52:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao%20Debora%20Conceicao.pdf: 1108510 bytes, checksum: 01313fc6230da735dc16e86291c3b2cd (MD5) Previous issue date: 2011 / O presente trabalho propõe a investigação de dispositivos do Drama e de procedimentos narrativos da Mímica Corporal Dramática de Etienne Decroux, para o desenvolvimento de uma forma dramática escrita a serviço de uma dramaturgia mímica contemporânea. A pesquisa surge de indagações e reflexões sobre as relações entre o real e o ficcional na fábula contemporânea e modos atuais de organização da dramaturgia de espetáculos teatrais com ênfase na corporeidade. A partir do levantamento dos dispositivos e procedimentos narrativos do dramático e do decrouxiano, a pesquisa tem por objetivo identificar suas conexões e funcionamento, com vistas à produção de textos dramáticos autônomos, que não dependam da encenação para sustentar-se como obra artística. Com base nos aspectos levantados, o trabalho propõe a análise do texto Alegria de Viver, como uma demonstração poética de caminhos para criações dramatúrgicas com ênfase na expressão psicofísica do ator. / Salvador

Este texto diz sobre diferentes imagens do corpo da mulher. Diz, mais particularmente, sobre as práticas corporais e esportivas e a visibilidade do corpo feminino no início deste século. Diz de algumas modificações políticas, econômicas e culturais da sociedade brasileira deste tempo, cujas conseqüências, ao mesmo tempo que possibilitam a exibição do corpo feminino promovem, também, estratégias para seu ocultamento. Diz sobre três temas específicos: beleza, maternidade e feminilidade. Essa pesquisa busca mostras imagens da mulher presentes no primeiro periódico específico da Educação Física - a Revista Educação Física - publicada entre 1932 e 1945. / This text is about diferent images of the woman’s body. More specifically, it refers to the corporal and sportive practices, as well as to the visibility of the feminine body in the 30th and 40th of this century. It discloses some political, economical and cultural modifications in the Brazilian society at that period, which had the consequence of making permissible the exhibition of the feminine body, while, at the same time, promoting strategies for its hiding. It refers to three specifics topics: beauty, motherhood and feminility. This research intent to show the images of woman that was present in the first magazine about Physical Education - “Revista Educação Physica” - published between 1932-1945.

Esta dissertação fala sobre o corpo. Mais especificamente sobre representações de corpo adolescente feminino produzidas e/ou veiculadas pela revista Capricho. Considerada por mim como um produto da mídia cujas imagens e textos falam às adolescentes deste tempo, analisei todas as edições publicadas nos anos de 2000 e 2001 buscando compreender o que a Capricho ensina às garotas com relação aos seus corpos. Fundamentada no campo teórico dos Estudos Culturais e na História do Corpo, teci minhas análises a partir de três temas: saúde, beleza e moda. Temas esses que emergiram da própria revista uma vez que ela está a falar deles o tempo todo. Decorrente das análises realizadas é possível afirmar que a Capricho, como parte integrante de uma pedagogia cultural, educa as garotas no que respeita à construção de um corpo jovem, moderno e saudável. Um corpo que, ao ser visto, sustenta um look. O look produzido pelas suas páginas e para o qual a garota deve investir diferenciados esforços, seja na aquisição de um jeito atlético e saudável de ser, seja na valorização da magreza e, ainda, na composição de um estilo baseado nos hits da moda. / This paper speaks about the body. More specifically about the representations of the female adolescent body produced and/or conveyed in the Capricho magazine. I consider it as a media product whose images and texts speak to adolescents of our time, I analysed the editions published in 2000 and 2001, aiming to understand what Capricho teaches to girls in relation to their bodies. Based on the field of Cultural Studies and History of Body I have analysed this issue considering three themes: heath, beauty and fashion. These themes emerged from the magazine once it speaks about them all the time. From the analyses realised it’s possible to state that Capricho, as part of a cultural pedagogy, educates girls to the construction of a young, modern and healthy body. A body that when being seen has a style. The style is produced by its pages and the girls must invest in making different efforts like the acquisition of an athletic and healthy way of life, the valorisation of thinness as well as the composition of a style based on fads.