Spelling suggestions: "subject:"critica e interpretação"" "subject:"pritica e interpretação""
61 |
O erotismo em "Felicidade Clandestina". "As Águas do Mundo", "O Menino" e "As Cerejas" : diálogos entre Clarice Líspector e Lygia Fagundes TellesNovaes, Nayara Marylandy Saraiva 31 March 2017 (has links)
Nossa pesquisa analisa, por meio da leitura e posterior comparação das narrativas, a confluência temática do erotismo, nos contos “Felicidade Clandestina” e “As Águas do Mundo”, da obra Felicidade Clandestina (lançada em 1971), de Clarice Lispector, e nos contos “As cerejas”, narrativa componente da obra Seleta (publicada em 1971) e “O Menino”, publicado na obra O Cacto Vermelho (de 1949, sendo posteriormente incluído em Antes do Baile Verde, de 1970), de Lygia Fagundes Telles. A intenção é relacionar o erotismo ao desnudamento do universo das personagens femininas, sondando, nas referidas obras, o modo pelo qual se esculpe essa sexualidade e recorrendo-se, para isso, à análise da linguagem - ou linguagens - utilizada. Ademais, pretendemos investigar o processo de busca de asserção de identidade das personagens femininas, demonstrando a relevância do erotismo para a evolução do enredo das obras analisadas e para o desenvolvimento do perfil dos personagens, apontando a temática como um dos mecanismos de melhor compreensão da condição feminina e da própria existência humana. Para a consecução dos objetivos apresentados, valemo-nos de uma pesquisa de caráter reflexivo e bibliográfico, tratando de um estudo interpretativo do texto literário, a partir de conhecimentos estruturados sobre o gênero conto e a temática do erotismo. / Our research analyzes, through the reading and later comparison of the narratives, the thematic confluence of eroticism, in the short stories “Felicidade Clandestina” and “As Águas do Mundo” the literary work of Felicidade Clandestina (launched in 1971), by Clarice Lispector, and in the short stories “As cerejas”, of the literary work Seleta (launched in 1971), and “O Menino”, published in the literary work O Cacto Vermelho (from 1949, and later included in Antes do Baile Verde, from 1970), by Lygia Fagundes Telles. The intention is to relate the eroticism to the uncovered of the universe of female characters, probing, in these works, the way by which if sculpts the feminine sexuality, using, for this reason, the analysis of language - or languages - used. In addition, we want to investigate the search process of identity assertion of female characters, demonstrating the relevance of eroticism for evolution of the plot of the investigated works and for the development of the profile of the characters, pointing the theme as one of the mechanisms for better understanding of the condition of women and of human existence itself. In order to achieve the objectives presented, we use a research of a reflexive and bibliographical nature, dealing with an interpretative study of the literary text, originating from structured knowledge about the genre short story and the theme of eroticism. / Dissertação (Mestrado)
|
62 |
Arquegenealogia do literário na cultura ocidental: a trama enunciativa do trecento italiano / Archégénéalogie du littéraire dans la culture occidentale: la trame énonciative du Trecento italienGomes, Rosely Costa Silva 10 July 2014 (has links)
Dans la présente étude, nous cherchons, par la description du système de formation des modalités énonciatives, délimiter des configurations propres au fonctionnement de la littérature italienne du Trecento et de réfléchir sur la façon dont ils peuvent contribuer à une discussion des orientations du sens dans la discoursivité littéraire. Nous visons, ainsi, la restauration d\'un moyen de configuration, un fonctionnement réglé par un ensemble de conditions historiques, qui, bien qu\'étant quelque chose en dehors, est constitutif de cette production. Cette étude s\'inscrit dans le cadre des analyses historiques proposées par Foucault, qui, selon Machado (1979) pourraient être organisées autour de deux noyaux: celui d une archéologie dont le but était « d\'établir la constitution du savoir privilégiant les interactions discursives et leurs liaison avec les institutions » (p. X) et qui répondait à la question « comment les savoirs apparurent et se transformèrent »; et celui d une généalogie qui, ayant comme question centrale le pourquoi des savoirs, vise à « expliquer l\'émergence de savoirs a partir de conditions de possibilités externes aux savoirs eux-mêmes, ou plutôt, qui immanent à eux-mèmes - car il ne s agit pas de les considérer comme effet ou résultat - les situent comme éléments d\'un dispositif de nature essentiellement stratégique » (p. X). Par ce biais méthodologique, la lecture de la Divine Comédie - notre corpus d\'analyse - a été réalisée à partir d\'un dispositif qui a combiné l\'intersection de trois aspects qui sont entrelacés dans la formation des modalités énonciatives : le status du sujet, les lieux institutionnels d où les discours émergent et les positions de sujet. La description de ces aspects nous a permis de dévoiler les premiers entrecroisé qui composent la tessiture dantesque, la délimitation de petits sites de formulations qui seront à la base de la définition du système de dispersion spécifique constitutif de la matérialité à l\'étude. En ce qui concerne la question des sens, nous avons constaté que la description des énoncés ne nous permet pas d\'établir sans équivoque leur(s) sens, mais en définissant les conditions de l\'existence de ceux-ci nous nous instrumentalisions pour sélectionner certain sens possibles. Ceci offre un éventail de possibilités pour valider certains sens et questionner d autres. Le complexe conceptuel foucaldien nous équipe d\'un niveau d approche qui permet d\'identifier les moyens comment chaque formulation est singularisé dans sa réalisation et par conséquent, les restrictions sur la dérive du sens. Lorsque nous reprenons la trame discursive qui a rendu possible l\'existence de certains énoncés, nous croyons que nous nous sommes approchés à la dénomination donnée par Dreyfus et Rabinow (2010 ) au projet de Foucault: une analytique interprétative. Celle-ci se conduit par l\'hypothèse que « le discours n\'est pas seulement un sens ou une vérité, mais une histoire, et une histoire spécifique qui ne le reconduit pas aux lois d un devenir étrange. » (Foucault, 2000, p. 146). / No presente estudo, buscamos, pela descrição do sistema de formação das modalidades enunciativas, delinear configurações próprias ao funcionamento da literatura no trecento italiano e refletir sobre o modo como podem contribuir para uma abordagem dos sentidos na discursividade literária. Objetivamos, destarte, reconstituir certo modo de configuração, um funcionamento regulado por um conjunto de condições históricas, que, embora sendo algo exterior, é constitutivo dessa produção. Insere-se este estudo no quadro das análises históricas discursivas propostas por Foucault, as quais, segundo Machado (1979), poderiam ser organizadas em torno de dois núcleos: o de uma arqueologia cujo propósito era estabelecer a constituição dos saberes privilegiando as interrelações discursivas e sua articulação com as instituições (p. X) e que respondia à questão de como os saberes apareciam e se transformavam ; e o de uma genealogia, que tendo como questão central o porquê dos saberes, objetiva explicar o aparecimento de saberes a partir de condições de possibilidade externas aos próprios saberes, ou melhor, que imanente a eles pois não se trata de considerá-los como efeito ou resultante os situam como elementos de um dispositivo de natureza essencialmente estratégica. (p. X). Por esse viés teórico-metodológico, a leitura da Divina Comédia nosso corpus para análise - foi realizada a partir de um dispositivo que conjugou a intersecção de três aspectos que se encontram imbricados na formação das modalidades enunciativas: o status do sujeito, os lugares institucionais de onde emergem os discursos e as posições de sujeito. A descrição desses aspectos nos permitiu desvelar os primeiros entrelaçamentos a compor a tessitura dantesca, a delimitação de pequenos sítios de formulações que servirão de base à definição do sistema de dispersão específico constitutivo da materialidade em estudo. No que concerne à questão dos sentidos foi possível constatar que a descrição dos enunciados não nos permite o estabelecimento inequívoco do(s) seu(s) sentido(s), mas ao definir as condições de existência daqueles nos instrumentalizamos para a seleção de alguns sentidos possíveis. O que se oferece é um campo de possibilidades para a validação de certos sentidos e questionamento de outros. O complexo conceitual foucaultiano nos instrumentaliza em um nível de abordagem que permite identificar os modos como cada formulação é singularizada em sua realização e, por conseguinte, as restrições às derivas do sentido. Ao resgatarmos a trama discursiva que tornou possível a existência de certos enunciados cremos ter nos aproximado da denominação atribuída por Dreyfus e Rabinow (2010) ao projeto foucaultiano: uma analítica interpretativa. Ela se conduz pelo pressuposto de que o discurso não tem apenas um sentido ou uma verdade, mas uma história, e uma história específica que não o reconduz às leis de um devir estranho. (FOUCAULT, 2000, p. 146). / Doutor em Estudos Linguísticos
|
63 |
Hiroshima Mon Amour e a recepção da critica no Brasil / Hiroshima Mon Amour and the critical reception in BrazilBrum, Alessandra Souza Melett 14 August 2018 (has links)
Orientador: Antonio Fernando da Conceição Passos / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-14T11:53:17Z (GMT). No. of bitstreams: 1
Brum_AlessandraSouzaMelett_D.pdf: 6418413 bytes, checksum: dad9e2871db7b089481e37ab5aa01174 (MD5)
Previous issue date: 2009 / Resumo: O primeiro longa-metragem de Alain Resnais Hiroshima Mon Amour foi lançado em circuito comercial no Brasil em 1960, ano seguinte a sua estreia na França. O filme causou grande impacto entre a crítica especializada motivando inúmeros artigos em jornais e revistas. É em torno do amplo e rico material produzido pela crítica brasileira, motivada pelas inovações estéticas introduzidas pelo cineasta francês que essa pesquisa se desenvolve. A recepção crítica a Hiroshima Mon Amour irá refletir as transformações pela qual o cinema passava na época, adquirindo importância nos debates em torno do fazer e do pensar cinematográfico. / Abstract: The first Alain Resnais feature film, Hiroshima Mon Amour was issued in commercial circuit in Brazil in 1960, the year following their debut in France. The film has caused great impact on the specialized criticism motivating many articles in newspapers and magazines. This research embrace the abundant material produced by the Brazilian critic, which was motivated by aesthetic innovations introduced by French filmmaker. The criticizing reception to Hiroshima Mon Amour will reflect the changes that went through the cinema at the time, gaining importance in debates around the making and cinematographic thought. / Doutorado / Multimeios / Doutor em Multimeios
|
64 |
Nostalgia, fuga, prisão: campo e cidade em três romances brasileiros do século XXIgnácio, Ewerton de Freitas [UNESP] 26 May 2008 (has links) (PDF)
Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0
Previous issue date: 2008-05-26Bitstream added on 2014-06-13T19:43:35Z : No. of bitstreams: 1
ignacio_ef_dr_sjrp.pdf: 860546 bytes, checksum: 793893dbf8512a3d2a55bc2bd2bc742b (MD5) / Este trabalho tem por finalidade analisar as relações que se estabelecem entre campo e cidade no contexto narrativo de Angústia (1936) de Graciliano Ramos, A cidade sitiada (1949) de Clarice Lispector, e de Noite (1954) de Érico Veríssimo, buscando evidenciar que se está diante de modalidades diferentes por meio das quais a maior ou menor atração tanto pela cidade quanto pelo campo – ou por um cenário mais próximo do natural – é interpretada como modos diversos do equívoco das personagens em relação à possibilidade de se realizarem plenamente, uma vez que tanto o universo citadino em que tais seres ficcionais se encontram, quanto os locais campestres, concretos ou simbólicos, pelos quais transitam – in loco ou por meio do devaneio –, deixam-se ler como espaços cuja configuração não lhes pode trazer aprazimento. Nesse sentido, tem-se, nesses três romances, protagonistas que figurativizam o desencantamento do homem moderno/contemporâneo com as idéias e utopias que cercaram a cidade, vislumbrando-a como lugar de oportunidades, de liberdade, de realização individual, de progresso, bem como o rechaçar de visões convencionais que, ao longo dos tempos, seja na cultura ou na literatura (WILLIAMS, 1989), consideraram o campo como local que, alheio à turbulência da cidade, conferiria paz, sossego e estado de plenitude pessoal a quem para seus domínios se encaminhasse. Constata-se que as obras supracitadas espelham o drama do indivíduo que, cada vez mais, é menos senhor de si mesmo em meio a espaços cujas promessas de êxito e realização pessoal constituem meras ilusões. / Not available.
|
Page generated in 0.1038 seconds