O trabalho analisa a forma pela qual estudantes de arquitetura e arquitetos recém-formados têm se apropriado do desenho técnico para a realização de seus trabalhos de projeto arquitetônicos. Constata que a ocorrência de desenhos pouco expressivos ou comunicativos se deve a deficiências no ensino básico de geometria projetiva, das convenções e particularidades do desenho técnico arquitetônico. Detecta também a ocorrência de falta de conhecimento técnico-construtivo de construção civil. Verifica que o pouco domínio desses conhecimentos, necessários ao exercício da profissão de arquiteto, compromete seu bom desempenho. Propõe a reflexão e a revisão de algumas posturas e a possibilidade de novas abordagens didáticas, a fim de contribuir para a qualidade do ensino de desenho nos cursos de arquitetura e urbanismo e, consequentemente, para uma maior capacitação profissional do arquiteto. / The present work analyses how architecture students and former graduates have appropriated technical drawing techniques in order to carry out architectural projects. Inexpressive and poorly communicative drawings are shown as a result of deficiencies in teaching some disciplines, such as basic projective geometry, conventions and particularities of technical and architectonical drawing. This study reveals a lack of technical-constructive knowledge in civil construction. It also proves that poor mastery of this type of knowledge, so fundamental for the exercise of the architect\'s profession, compromises proper performance. We propose reflection and revision of existing paradigms, as well as some new didactic approaches to enhance the quality of the drawing teaching process in architecture and urbanism programs and, in consequence, offer better professional training to architects.

Esta dissertação trata do desenho de obra, tomado como um meio de aproximação aos processos de produção do projeto e da obra e às relações que se estabelecem entre eles. O desenho de obra é proposto como objeto de pesquisa, sobretudo, por representar mediação entre momentos e instâncias de concepção e de execução na produção do espaço, constituindo fruto do processo de projeto que orienta a construção em canteiro. A partir de aproximações teóricas ao desenho de obra, que o situam como instrumento técnico no modo de produção, foi estudado seu uso ao longo da história. Procurou-se entender os processos que engendraram a separação entre instâncias distintas de concepção e de execução na produção de arquitetura, determinados por uma crescente divisão do trabalho. Essas aproximações teóricas e históricas fundamentam as questões que guiaram a observação do trabalho e as conversas com os agentes de projeto e de obra em quatro situações concretas de canteiros de obras residenciais em São Paulo. As análises sobre essas situações buscam compreender as determinações recíprocas entre os processos de produção do projeto e da obra e suas implicações para o desenho de obra e para a produção de arquitetura. / The present dissertation discusses the building-work drawing, addressed as a means of approaching the production process of design and the building-works, as well as the relations established between them. The building-work drawing is proposed as the research object, especially because it represents the mediation between moments and instances of conception and of construction in the production of space, and constitutes the result of the process of design that guides the construction in the building site. The use of building-work drawing was studied along history, starting from theoretical approaches that situate it as technical instrument in the mode of production. It aimed at understanding the processes that engendered the separation between distinct instances of conception and of construction in the production of architecture, determined by an increasing division of labor. These theoretical and historical approaches support the questions that guided the observation of the labor activities and the conversations with the agents of projects and works in four specific situations of residential building sites in São Paulo. The analysis of these cases seeks to understand the reciprocal determinations between the production process of the design and the building-work, and its implications for the building-work drawing and the production of architecture.

Membros de uma equipe de projeto de design de produto necessitam comunicar entre si para gerar novas soluções para os problemas de projeto. O desenho pode contribuir para a reflexão, comunicação e apresentação de ideias desta equipe sendo uma ferramenta de comunicação e de exteriorização dos processos mentais desenvolvidos pelo designer nas fases de concepção. Neste contexto, o presente trabalho apresenta uma proposta de abordagem metodológica para o ensino de desenho aplicado ao processo criativo em equipe de projeto de produto. Ao termino desta pesquisa objetivou-se a apresentação de uma abordagem metodológica obtida através da triangulação dos dados da pesquisa bibliográfica, pesquisa documental de desenhos de alunos em disciplinas de projeto, e entrevistas com professores de design de produto. A metodologia desenvolvida foi avaliada qualitativamente através de uma pesquisa-ação com alunos de graduação em design de produto da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Os resultados qualitativos desta pesquisa permitiram a construção de um material de ensino de desenho que aplique os conhecimentos de representação gráfica juntamente às técnicas criativas no processo criativo dentro do processo de desenvolvimento de produto. / Members of a product design Project team need to communicate with each other to generate new solutions to design problems. Drawing can contribute to the reflection, communication and presentation of ideas to the team, being a communicative tool and a externalization of mental processes developed by the designer in the design stages. In this context, this research proposes a methodological approach for the drawing teaching applied to the creative process in product design team. At the end of this study aimed to present a methodological approach obtained by triangulating data from the literature, documentary research from student’s drawings in design disciplines, and interviews with product design teachers. The methodology was evaluated qualitatively through an action research with graduating students in Product Design of the Universidade Federal do Rio Grande do Sul. The qualitative results of this research allowed the construction of a drawing of teaching material that apply the graphical representation of knowledge along to creative techniques in the creative process within the product development process.

Nesta pesquisa, proponho trabalhos que consistem em desenhos de híbridos entre homens e máquinas, utilizando o desenho técnico e a figura do pós-humano como suporte para reflexão, metaforizando as relações entre o homem e sua tecnologia, e a substituição de parte das experiências cotidianas pelo uso da máquina. Tratam-se de imagens digitais e linoleogravuras que apresentam diálogos e tensões entre o artesanal e o tecnológico, bem como entre a figura humana e a figura mecânica. O embasamento teórico é estabelecido a partir de definições da filosofia da técnica de Gilbert Simondon em diálogo com apontamentos de Edmund Couchot e Vilém Flusser. Apontamentos sobre o ciborgue são debatidos a partir de Haraway, Santaella e Novaes. Hoelscher, Springer, Dobrovolny e Belofsky contribuem com referenciais históricos e definições sobre o desenho técnico, em diálogo com observações realizadas em registros de patentes de época. Ainda são abordadas obras de artistas como Stelarc, Albrecht Dürer, Da Vinci, Regina Silveira e Rubem Grilo, como referenciais poéticos que estabelecem relações com a presente produção plástica. Procuro, deste modo, estabelecer proposições dentro do campo da gravura, do desenho técnico e de linguagens híbridas, contribuindo para ampliar a construção do conhecimento no campo das artes visuais. / In this research, I propose works that consist of hybrid designs for men and machines, using technical drawing and figure the posthuman as support for reflection, Indulging in metaphor the relationships between humans and their technology, and replacing part of everyday experiences when using machine. These are digital images and linoleum engraving which feature dialogues and tensions between craft and technology, as well as between the human figure and the figure mechanics. The basement is established by the theoretical literature from definitions of technical philosophy of Gilbert Simondon in dialogue with notes of Edmund Couchot and Flusser. Notes on the cyborg are discussed from Haraway, Santaella and Novaes. Hoelscher, Springer, Dobrovolny and Belofsky contribute with historical references and definitions of the technical drawing in dialogue with observations made in patent registers. Are still considered works of artists such as Stelarc, Albrecht Dürer, Da Vinci, Regina Silveira and Rubem Grilo as poetic references that establish dialogue with this plastic production. Try, thereby establishing propositions within the field of printmaking, technical drawing and hybrid languages, contributing to enlarge the construction of knowledge in the field of visual arts.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Tecnológico. Programa de Pós-Graduação em Engenharia de Produção / Made available in DSpace on 2012-10-18T05:46:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 180251.pdf: 2199579 bytes, checksum: f70bdd9f64fba4b576343cba15bd6ab7 (MD5) / Esta tese teve por objetivo pesquisar e aplicar novas tecnologias (infotecnologias) no processo de ensino-aprendizagem de Desenho Técnico Mecânico, procurando-se desenvolver um aplicativo computacional que usa tecnologias educacionais de última geração, com um suporte pedagógico fundamentado na teoria de Vygotsky, a fim de se promover uma dinâmica nova nesta disciplina ministrada nos cursos de Engenharia Mecânica e de Engenharia de Produção. Ao se utilizar este modelo deve-se procurar estimular um ambiente colaborativo, com uma interação plena entre os estudantes e o professor, cujo papel será de um orientador e mediador do processo de ensino-aprendizagem e, o computador, um aliado importante neste processo. Para se atingir os objetivos propostos e demonstrar as hipóteses desta tese, realizou-se uma revisão bibliográfica sobre: os fundamentos teóricos e práticos da Psicologia de Vygotsky, uma investigação do passado, da situação atual e das perspectivas do ensino de Desenho Técnico Mecânico, em seguida a revisão se encaminhou para uma fundamentação tecnológica da tese, que compreendeu os sistemas CAD, a Realidade Virtual, o Ensino à Distância, e sua correlação com a Internet/WWW e a Informática na Educação. Podem-se destacar as seguintes conclusões a que se chegou com a pesquisa efetuada: A disciplina escolhida, devido ao seu caráter normativo, facilitou o desenvolvimento do aplicativo e pode facilitar sua implementação; O aplicativo desenvolvido mostrou-se exeqüível, é viável e pode facilitar o trabalho dos professores e estudantes do domínio em questão; O aplicativo pode contribuir para uma renovação e atualização do processo de ensino-aprendizagem em cursos de Engenharia; A revisão bibliográfica empreendida pode contribuir para futuros estudos nas áreas pesquisadas; A utilização de ferramentas de última geração e de novas tecnologias em Realidade Virtual, CAD, EAD, Internet/WWW, Informática educativa, propiciam uma maior sintonia entre o processo de ensino-aprendizagem de Desenho Técnico e a evolução tecnológica atual; O aplicativo obteve boa receptividade por parte dos professores especialistas no domínio representado, o que igualmente se espera dos estudantes de Engenharia, devido a interação entre computador e educação; O experimento educacional desenvolvido, pode ser aplicado para estudantes de cursos técnicos, com as devidas adaptações; A interface do ambiente é ergonômica, o que facilita sua utilização, mesmo para usuários que não tenham maiores conhecimentos de informática. Desta forma, será possível tornar o estudante apto a avaliar e orientar a execução de representações gráficas de cortes e seções, renovar o processo de ensino-aprendizagem da disciplina Desenho Técnico Mecânico, incluindo a computação gráfica e outras tecnologias de última geração, visando uma maior abrangência na utilização do instrumental e maior adequação as necessidades impostas pelo mercado profissional.

Submitted by Layde Queiroz (layde.queiroz@ifam.edu.br) on 2018-05-30T20:41:03Z No. of bitstreams: 1 O uso dos espaços no ensino de desenho técnico uma proposta em espaço formal não convencional.pdf: 4552728 bytes, checksum: 572b934e2910ae31faaf48c43e2db380 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-30T20:41:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 O uso dos espaços no ensino de desenho técnico uma proposta em espaço formal não convencional.pdf: 4552728 bytes, checksum: 572b934e2910ae31faaf48c43e2db380 (MD5) Previous issue date: 2017-05-18 / A presente dissertação tem por finalidade trazer uma contribuição ao ensino de Desenho Técnico, por meio do uso dos diversos espaços escolares. Nesse sentido, seu objetivo foi identificar as contribuições da aula de campo realizada em espaço formal não convencional no processo de ensino/aprendizado da disciplina de Desenho Técnico. O estudo se faz importante, uma vez que a aula de campo é uma modalidade didática bastante difundida e validada em outras disciplinas, porém raramente utilizada em Desenho Técnico, cujas aulas se resumem a atividades de cópias de modelos pré-estabelecidos pelos docentes e na insistência do manuseio adequado do instrumental de desenho técnico, limitando-se única e exclusivamente ao espaço da sala de aula. Para fundamentar este estudo, foi necessário discutir a origem do desenho técnico e seu ensino, o uso dos espaços no processo de ensino/aprendizado e a aula de campo como uma nova perspectiva no ensino de Desenho Técnico. Este trabalho seguiu os pressupostos da pesquisa qualiquantitativa, cumprindo os aportes metodológicos do estudo de caso. Os dados foram coletados e registrados por meio da observação, análise documental, material visual e aplicação de questionários; foram aplicadas atividades de desenho técnico a partir de aulas realizadas em espaço formal (sala de aula/cópia de modelo pré- estabelecido) e aulas de campo realizadas em espaço formal não convencional (levantamento cadastral no Setor de Engenharia do IFAM, Campus Manaus Zona Leste), tendo como participantes 44 estudantes da primeira série do Ensino Técnico de Nível Médio Integrado em Paisagismo. Os resultados obtidos permitem identificar que no ensino de Desenho Técnico é necessário que as aulas teóricas e atividades de desenho sejam complementadas com uma prática de campo, de modo que o estudante, ao sair do espaço formal e se confrontar com um espaço construído, possa fixar os conteúdos abordados na disciplina e reconhecer tanto elementos como técnicas construtivas estudados nas aulas teóricas, relacionar o aprendizado adquirido na disciplina à sua atuação no mundo do trabalho e desenvolver habilidades não previstas no conteúdo programático, tais como a criatividade, a tomada de decisão, a capacidade de solucionar problemas. Além dessas contribuições, a aula de campo propicia um espaço para trabalho coletivo e socialização de informações com os pares, professores e outros profissionais da instituição de ensino. Tais resultados atestam a relevância do presente trabalho, na medida em que a aula de campo, na disciplina de Desenho Técnico, realizada em espaço formal não convencional pode se constituir para uma nova perspectiva de ensino, com potencial de promover significado ao aprendizado do estudante, bem como estimular sua capacidade de observação, planejamento e elaboração de projetos mais próximos e adequados à realidade observada. Para consolidar e divulgar a modalidade didática da aula de campo adaptada à disciplina de Desenho Técnico, como produto desta pesquisa, foi elaborado um manual de orientação para docentes intitulado Novas perspectivas para o ensino de desenho técnico, o qual tem como objetivo a expansão das aulas para os espaços formais não convencionais, instigando o uso de diferentes espaços no processo de ensino/aprendizado. / The present dissertation aims to bring a contribution to the teaching of Technical Drawing, by using various school spaces. In this sense, its objective was to identify the contributions of the field class in formal non-conventional space in the teaching learning process of the Technical Drawing. The study becomes important, since the field class is a didactic modality very widespread and validated in other disciplines, but rarely used in Technical Drawing, whose classes are limited to activities of copies of models pre-established by the teachers and in the insistence of the appropriate handling of the technical drawing instruments, limited to the space of the classroom. In order to base this study, it was necessary to discuss the origin of the technical drawing and its teaching, the use of spaces in the teaching / learning process and the field class as a new perspective in the teaching of Technical Drawing. This work followed the assumptions of the quali-quantitative research, fulfilling the methodological contributions of the study of case. Data were collected and recorded through observation, documentary analysis, visual material and application of questionnaires; technical drawing activities were applied from classes in formal space (classroom/copy of pre-established model) and field classes held in formal non-conventional space (cadastral registration in the Engineering Sector of IFAM, Campus Manaus East Zone), having as participants 44 students of the the first grade of Integrated Technical Education in Landscaping. The obtained results allow to identify that in the Technical Drawing teaching it is necessary that the theoretical classes and drawing activities be complemented with a field practice, so that the student, when leaving the formal space and confronting with a constructed space, can fix the content covered in the course and to recognize the elements and constructive techniques studied in the theoretical classes, to relate the acquired learning in the discipline to their work in the world of work and to develop skills not foreseen in the program content, such as creativity, decision making, ability to solve problems. In addition to these contributions, the field class provides a space for collective work and socialization of information with students, teachers and other professionals of the educational institution. These results attest to the relevance of the present study, in that the field class in Technical Drawing, in formal nonconventional space, can constitute a new perspective of teaching, with potential to promote meaning to student learning, as well as to stimulate their capacity of observation, planning and elaboration of projects that are closer to and adapted to the observed reality. In order to consolidate and disseminate the didactic modality of the field class adapted to the discipline of Technical Design, as a product of this research, a manual of orientation for teachers of the discipline entitled New Perspectives for the teaching of technical drawing was elaborated, whose objective is the expansion of the classes to non-conventional formal spaces, instigating the use of different spaces in the process of teaching/learning.

Nesta pesquisa, proponho trabalhos que consistem em desenhos de híbridos entre homens e máquinas, utilizando o desenho técnico e a figura do pós-humano como suporte para reflexão, metaforizando as relações entre o homem e sua tecnologia, e a substituição de parte das experiências cotidianas pelo uso da máquina. Tratam-se de imagens digitais e linoleogravuras que apresentam diálogos e tensões entre o artesanal e o tecnológico, bem como entre a figura humana e a figura mecânica. O embasamento teórico é estabelecido a partir de definições da filosofia da técnica de Gilbert Simondon em diálogo com apontamentos de Edmund Couchot e Vilém Flusser. Apontamentos sobre o ciborgue são debatidos a partir de Haraway, Santaella e Novaes. Hoelscher, Springer, Dobrovolny e Belofsky contribuem com referenciais históricos e definições sobre o desenho técnico, em diálogo com observações realizadas em registros de patentes de época. Ainda são abordadas obras de artistas como Stelarc, Albrecht Dürer, Da Vinci, Regina Silveira e Rubem Grilo, como referenciais poéticos que estabelecem relações com a presente produção plástica. Procuro, deste modo, estabelecer proposições dentro do campo da gravura, do desenho técnico e de linguagens híbridas, contribuindo para ampliar a construção do conhecimento no campo das artes visuais. / In this research, I propose works that consist of hybrid designs for men and machines, using technical drawing and figure the posthuman as support for reflection, Indulging in metaphor the relationships between humans and their technology, and replacing part of everyday experiences when using machine. These are digital images and linoleum engraving which feature dialogues and tensions between craft and technology, as well as between the human figure and the figure mechanics. The basement is established by the theoretical literature from definitions of technical philosophy of Gilbert Simondon in dialogue with notes of Edmund Couchot and Flusser. Notes on the cyborg are discussed from Haraway, Santaella and Novaes. Hoelscher, Springer, Dobrovolny and Belofsky contribute with historical references and definitions of the technical drawing in dialogue with observations made in patent registers. Are still considered works of artists such as Stelarc, Albrecht Dürer, Da Vinci, Regina Silveira and Rubem Grilo as poetic references that establish dialogue with this plastic production. Try, thereby establishing propositions within the field of printmaking, technical drawing and hybrid languages, contributing to enlarge the construction of knowledge in the field of visual arts.

Membros de uma equipe de projeto de design de produto necessitam comunicar entre si para gerar novas soluções para os problemas de projeto. O desenho pode contribuir para a reflexão, comunicação e apresentação de ideias desta equipe sendo uma ferramenta de comunicação e de exteriorização dos processos mentais desenvolvidos pelo designer nas fases de concepção. Neste contexto, o presente trabalho apresenta uma proposta de abordagem metodológica para o ensino de desenho aplicado ao processo criativo em equipe de projeto de produto. Ao termino desta pesquisa objetivou-se a apresentação de uma abordagem metodológica obtida através da triangulação dos dados da pesquisa bibliográfica, pesquisa documental de desenhos de alunos em disciplinas de projeto, e entrevistas com professores de design de produto. A metodologia desenvolvida foi avaliada qualitativamente através de uma pesquisa-ação com alunos de graduação em design de produto da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Os resultados qualitativos desta pesquisa permitiram a construção de um material de ensino de desenho que aplique os conhecimentos de representação gráfica juntamente às técnicas criativas no processo criativo dentro do processo de desenvolvimento de produto. / Members of a product design Project team need to communicate with each other to generate new solutions to design problems. Drawing can contribute to the reflection, communication and presentation of ideas to the team, being a communicative tool and a externalization of mental processes developed by the designer in the design stages. In this context, this research proposes a methodological approach for the drawing teaching applied to the creative process in product design team. At the end of this study aimed to present a methodological approach obtained by triangulating data from the literature, documentary research from student’s drawings in design disciplines, and interviews with product design teachers. The methodology was evaluated qualitatively through an action research with graduating students in Product Design of the Universidade Federal do Rio Grande do Sul. The qualitative results of this research allowed the construction of a drawing of teaching material that apply the graphical representation of knowledge along to creative techniques in the creative process within the product development process.

Membros de uma equipe de projeto de design de produto necessitam comunicar entre si para gerar novas soluções para os problemas de projeto. O desenho pode contribuir para a reflexão, comunicação e apresentação de ideias desta equipe sendo uma ferramenta de comunicação e de exteriorização dos processos mentais desenvolvidos pelo designer nas fases de concepção. Neste contexto, o presente trabalho apresenta uma proposta de abordagem metodológica para o ensino de desenho aplicado ao processo criativo em equipe de projeto de produto. Ao termino desta pesquisa objetivou-se a apresentação de uma abordagem metodológica obtida através da triangulação dos dados da pesquisa bibliográfica, pesquisa documental de desenhos de alunos em disciplinas de projeto, e entrevistas com professores de design de produto. A metodologia desenvolvida foi avaliada qualitativamente através de uma pesquisa-ação com alunos de graduação em design de produto da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Os resultados qualitativos desta pesquisa permitiram a construção de um material de ensino de desenho que aplique os conhecimentos de representação gráfica juntamente às técnicas criativas no processo criativo dentro do processo de desenvolvimento de produto. / Members of a product design Project team need to communicate with each other to generate new solutions to design problems. Drawing can contribute to the reflection, communication and presentation of ideas to the team, being a communicative tool and a externalization of mental processes developed by the designer in the design stages. In this context, this research proposes a methodological approach for the drawing teaching applied to the creative process in product design team. At the end of this study aimed to present a methodological approach obtained by triangulating data from the literature, documentary research from student’s drawings in design disciplines, and interviews with product design teachers. The methodology was evaluated qualitatively through an action research with graduating students in Product Design of the Universidade Federal do Rio Grande do Sul. The qualitative results of this research allowed the construction of a drawing of teaching material that apply the graphical representation of knowledge along to creative techniques in the creative process within the product development process.

Nesta pesquisa, proponho trabalhos que consistem em desenhos de híbridos entre homens e máquinas, utilizando o desenho técnico e a figura do pós-humano como suporte para reflexão, metaforizando as relações entre o homem e sua tecnologia, e a substituição de parte das experiências cotidianas pelo uso da máquina. Tratam-se de imagens digitais e linoleogravuras que apresentam diálogos e tensões entre o artesanal e o tecnológico, bem como entre a figura humana e a figura mecânica. O embasamento teórico é estabelecido a partir de definições da filosofia da técnica de Gilbert Simondon em diálogo com apontamentos de Edmund Couchot e Vilém Flusser. Apontamentos sobre o ciborgue são debatidos a partir de Haraway, Santaella e Novaes. Hoelscher, Springer, Dobrovolny e Belofsky contribuem com referenciais históricos e definições sobre o desenho técnico, em diálogo com observações realizadas em registros de patentes de época. Ainda são abordadas obras de artistas como Stelarc, Albrecht Dürer, Da Vinci, Regina Silveira e Rubem Grilo, como referenciais poéticos que estabelecem relações com a presente produção plástica. Procuro, deste modo, estabelecer proposições dentro do campo da gravura, do desenho técnico e de linguagens híbridas, contribuindo para ampliar a construção do conhecimento no campo das artes visuais. / In this research, I propose works that consist of hybrid designs for men and machines, using technical drawing and figure the posthuman as support for reflection, Indulging in metaphor the relationships between humans and their technology, and replacing part of everyday experiences when using machine. These are digital images and linoleum engraving which feature dialogues and tensions between craft and technology, as well as between the human figure and the figure mechanics. The basement is established by the theoretical literature from definitions of technical philosophy of Gilbert Simondon in dialogue with notes of Edmund Couchot and Flusser. Notes on the cyborg are discussed from Haraway, Santaella and Novaes. Hoelscher, Springer, Dobrovolny and Belofsky contribute with historical references and definitions of the technical drawing in dialogue with observations made in patent registers. Are still considered works of artists such as Stelarc, Albrecht Dürer, Da Vinci, Regina Silveira and Rubem Grilo as poetic references that establish dialogue with this plastic production. Try, thereby establishing propositions within the field of printmaking, technical drawing and hybrid languages, contributing to enlarge the construction of knowledge in the field of visual arts.