Notre travail a pour objet d'étudier la construction identitaire des fils et/ou filles de ceux que les sociétés argentine et chilienne nomment aujourd'hui les « disparus ». Une notion nécessairement complexe, lorsque l'on sait qu'elle fait aujourd'hui référence à toute une politique de répression, de torture et d'extermination massives et systématiques, mises en place par les juntes militaires parvenues au pouvoir à partir de 1973 (Chili) et 1976 (Argentine). Cet héritage familial a impliqué, pour la « deuxième génération », une déconstruction et reconstruction de la vérité, ainsi que le tissage de tout un réseau d'éléments identificatoires et mémoriels. Dans ce parcours identitaire sinueux et complexe, chacun s'efforce également de développer une forme de résilience / We will focus on studying the identity construction of the sons and/or daughters of those who are nowadays called « the Missing » by the Argentinian and Chilean societies. An inevitably complex notion, when we know that it refers to a whole policy of repression, torture and systematic mass extermination, organized by the military juntas who reached power from 1973 (Chile) and 1976 (Argentina). For the « second generation », this family legacy implied reconstructing the truth as well as weaving a whole network of memory elements. In this sinuous and complex identity quest, they also gradually develop some resilience.

A l’intersection de trois branches de la science économique, l’économie du développement, la nouvelle économie institutionnelle et l’histoire des faits économiques, cette thèse revient sur la problématique abondemment traitée mais toujours entourée de controverses et de confusions, de l’impact de la nature d’un régime politique sur le processus de développement économique. Dans ce cadre, nous souhaitons la traiter d’une manière dynamique et globale. Pour cette raison, nous allons passer en revue diverses séquences historiques afin d’étudier les trajectoires politiques et économiques des nations et de détecter ainsi les points de convergence et de divergence qui les lient. Notre démarche ne consiste pas à établir les corrélations qui peuvent exister entre la nature d’un régime politique et le taux de croissance économique, mais plutôt à chercher des liens de causalité entre les caractéristiques d’une démocratie ou d’une dictature et le développement économique d’un pays. En analysant cette relation dans la durée, nous allons mettre en avant les changements importants qu’elle peut subir mais aussi les influences mutuelles que peuvent avoir les évolutions politiques et économiques. Nous allons ainsi analyser le rôle que peut avoir la structure politique dans la pauvreté et la richesse des nations. En suivant d’abord le processus de développement économique en Europe occidentale et en observant comment ce processus va réagir face à l’avènement des monarchies absolues et à l’émergence de régimes politiques plus libres. Ensuite, il sera question du rôle des dictatures prédatrices dans la persistance des problèmes de sous-développement dans les pays du Tiers-Monde. La comparaison de l’impact de la démocratie et des régimes autoritaires développeurs sur le processus de développement économique nous amènera dans un premier temps à analyser théoriquement les effets positifs et négatifs des deux régimes, d’abord dans le court et le moyen terme, ensuite dans le long terme. Par la suite, il sera question de l’analyse des trajectoires politico-économiques du Chili, de la Corée du Sud et de la Chine afin de confronter l’analyse théorique à l’épreuve des cas empiriques. / At the intersection of three branches of economic science, namely, development economics, the new institutional economics and economic history, this dissertation re-examines a problem which is still surrounded by confusion and controversy in spite of the abundant literature which has been devoted to it: the impact of the nature of a political regime on the process of economic development. In this perspective, we shall deal with it in a dynamic and global manner. We will thus overview several historical sequences in order to study the political and economic paths of nations with the hope of isolating points of convergence and divergence that link them. Our endeavour does not consist in establishing correlations that may exist between the nature of a political regime and the rate of economic growth, but rather in identifying the causal links between the characteristics of a democracy or a dictatorship and the economic development of a country. Through the analysis of this relationship over a long span of time, we shall highlight the significant changes that it can undergo, but also the mutual influences that political and economic evolution can entertain. We shall thus analyse the role that the political structure can have on the poverty and the wealth of nations. First, we shall analyse the process of economic development in Western Europe by pointing out how this process reacted to the advent of absolutist monarchies and to the emergence of freer political regimes. We shall then analyse the role of predatory dictatorships in the persistence of underdevelopment in countries of the Third World. The comparison of the impact of democracy and authoritarian-developmentalist regimes on the process of economic development will lead us in a first step to the theoretical analysis of the positive and negative impacts of these two regimes in the short and the medium term, and then in the long term. It will then be left to us to analyse the political-economic historical paths of Chile, South Korea and China so as to subject our theoretical analysis to the test of empirical cas

Étudier l’édifice post-exotique construit par Antoine Volodine en s’intéressant à la langue revient à l’envisager à la fois comme objet de représentation, comme « matériau » façonné par l’écrivain et comme outil d’une stratégie littéraire sans concession vis-à-vis du lecteur. Représentée dans de nombreuses séquences fictionnelles, la langue revient d’œuvre en œuvre et permet de révéler l’importance particulière de certaines d’entre elles ainsi que la cohérence interne de cet ensemble romanesque. Façonné sans relâche par Volodine, le français s’en trouve modifié car l’auteur y insère des néologismes et en perturbe les expressions a priori intangibles ; l’analyse de cette poétique fondée sur le mélange et la perturbation, soit l’hybridité, permet en outre de distinguer quelques pratiques linguistiques propres aux hétéronymes. Mais surtout, l’écrivain ouvre le français aux langues étrangères par un biais qui fait jouer la traduction d’une façon inédite et cette hospitalité linguistique qui fait appel à la créolisation conduit à reconsidérer la francophonie (dont elle se revendique). Utilisée pour dénoncer les mésusages linguistiques de discours historiquement identifiés, la langue volodinienne permet à l’écrivain de mettre en place des dispositifs linguistiques et littéraires qui exigent une participation active du lecteur, régulièrement invité à prendre part à la construction du sens. / To study Antoine Volodine’s post-exotic fiction through the prism of language is to consider language as an object of representation, as “material” shaped by the writer, and as a tool in a literary strategy which makes no concessions to the reader. Language is represented in numerous fictional sequences, reappearing as a theme from one text to the next, thereby revealing both the importance of certain novels in his oeuvre as well as the internal coherency of his work. Volodine relentlessly remodels the French language, introducing neologisms and disrupting expressions that seem, a priori, intangible. Furthermore, the analysis of this poetics based on heterogeneity and disruption - or its hybridity - allows certain linguistic practices specific to heteronyms to be identified. Above all, Volodine opens French to foreign languages through an innovative use of translation. This linguistic hospitality, which draws on “creolisation”, calls for a reconsideration of the francophone literary field (which it claims to be part of). Volodine’s language is used to denounce the misuse of language in historically identified discourses, and it is the means by which the writer sets up linguistic and literary devices which demand the active participation of the reader, who is regularly invited to partake in the construction of meaning.

Marta Traba (1923-1983), écrivaine et critique d’art argentino-colombienne, est principalement connue en Amérique latine pour ses écrits critiques, son engagement pour le développement de l’art moderne en Colombie, et plus largement pour sa « théorie de la résistance » qui prône dans les arts plastiques une défense des identités culturelles latino-américaines. Son œuvre littéraire, en revanche, est beaucoup moins connue. Or, elle est non seulement très riche, mais elle forme le pendant narratif à son œuvre critique, un ensemble de récits innervés, de manière plus ou moins profonde, des conceptions et de la culture trabiennes sur l’art. Il s’agit dès lors de reconsidérer ces deux pans de sa production écrite comme un tout cohérent, et de montrer les influences et les interactions entre sa critique d’art et sa littérature, mais également entre les arts plastiques qui forment sa culture artistique et ses écrits fictionnels. Il apparaît alors que Marta Traba conçoit et pratique son écriture critique comme une écriture « littérarisée » et, réciproquement et surtout, sa littérature comme une littérature « artialisée » : la valorisation constante du regard esthétique sur le monde et d’une sensorialité exacerbée dessine un idéal de contemplation tout au long de son œuvre littéraire ; les insertions continues d’une terminologie critique et de références aux œuvres d’art, sur un mode tantôt clairement didactique, tantôt subtilement ludique, invitent le lecteur à lire ses fictions et poèmes au prisme du sous-texte artistique qui enrichit leur sens ; enfin, le récit devient le lieu d’expérimentation des théories trabiennes de la « résistance », entre réaffirmation de la place de l’Amérique latine sur la carte de l’art mondial, mise à distance défensive des influences nord-américaines et réappropriation locale, par « transculturation », des modèles artistiques étrangers. L’étude de l’artialisation de la littérature trabienne est donc loin d’être l’analyse d’un simple procédé formel : elle dégage, nous semble-t-il, un véritable style trabien, miroir de l’écrivaine et de ses convictions. / Marta Traba (1923-1983), an Argentinian-Colombian writer and art critic, is most famous in Latin America for her critiques, her commitment to develop modern art in Colombia, and, more generally, for her “theory of resistance” which advocates the defence of the many cultural Latin-American identities in fine arts. Her literary work, however, is far less well-known. And yet, not only is it very rich, but it also constitutes the narrative counterpart to her critiques – a collection of tales innervated, to different degrees, with Traba’s notions on and knowledge of art. It is consequently about reconsidering these two sides of her written production as a consistent whole, and identifying the influences and interactions between her art critiques and her literary work, as well as between the fine arts which make up her artistic culture and her fictional writings.It then appears that Marta Traba devises and practices her critical writing “literarily” as she does, above all, her literary work “artistically”: the constant enhancement of the aesthetic eye on the world and of an intensified sensory experience shape an ideal of contemplation throughout her literary work; the continuous inserts of a critical terminology and of references to art works, sometimes in a clearly didactic mode, sometimes in a subtly playful manner, invite the reader to read her fiction stories and poems in the light of the artistic subtext which enriches their meaning; finally, the tale becomes the place where Traba’s theories of “resistance” are tested, at the crossroads of the re-affirmation of the place of Latin America on the map of international art, of the defensive distancing from North American influences, and of the local re-appropriation, by “transculturation”, of the foreign artistic models. The study of the artistic mutation of Traba’s literary work is therefore far from boiling down to the analysis of a mere formal process: from our point of view, it reveals an authentic style, Traba’s style, which is the mirror of the writer and her convictions.