Trabajo de Investigación Requisito para optar al Título de Cirujano Dentista / “Validación del Cuestionario OHIP-Estético en Adultos Chilenos” Hipótesis: La versión en español del OHIP-estético validada entrega una alta confiabilidad y sensibilidad al cambio de la apreciación estética en adultos entre 18-38 años sometidos a Blanqueamiento Dental Objetivo: Validar el cuestionario del Perfil de Impacto de Salud Oral- Estético (OHIPestético ) en términos de confiabilidad y sensibilidad al cambio de la apreciación estética en un grupo de adultos sometidos a Blanqueamiento Dental. Método: A partir del OHIP-Sp se seleccionaron las 14 preguntas del ámbito estético y se construyó el cuestionario OHIP- Estético. Dado que el OHIP-Sp ya está en idioma español se omitió la correspondencia lingüística de la versión en inglés. 90 Adultos chilenos de entre 18 y 38 años respondieron las 14 preguntas del cuestionario OHIPEstético previo a ser sometidos a blanqueamiento dental (OHIP-Estético ) .Una semana después de la intervención (OHIP-Estetico ) y al mes de la intervención ( OHIP-Estetico 3 2 ) volvieron a responder el mismo cuestionario. Este diseño metodológico busca validar la consistencia interna del instrumento. Para ello se aplicó la prueba Coeficiente Alfa de Cronbach. Para validar la estabilidad temporal se aplicó la Prueba-Repetición de la Prueba utilizando los datos obtenidos de la aplicación del cuestionario OHIP-Estetico 2 y OHIP-Estetico . La sensibilidad al cambio se evaluó comparando las puntuaciones de OHIP-Estético 3 1 y OHIP-Estetico aplicando el test de Wilcoxon. 2 Resultados: La consistencia interna obtenida de los 3 cuestionarios fue OHIPEstético 1 = 0,828, OHIP-Estético2=0.820, OHIP-Estético =0,818. Para la estabilidad temporal, el Coeficiente de Correlación Interclase fue 0,92. Respecto a la sensibilidad 3 al cambio existió diferencia estadísticamente significativa (p<0,001 ) entre los puntajes totales de ambos cuestionarios y en las preguntas 1, 2, 6, 9 y 13 (p<0,05 ). Conclusión: El cuestionario del Perfil de Impacto de Salud Oral- Estético (OHIPestético ) en su versión en español validada presenta confiabilidad, en términos de consistencia interna y estabilidad temporal. Además el OHIP-Estético presenta sensibilidad al cambio en la apreciación estética en un grupo de adultos sometidos a Blanqueamiento Dental.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Ciências da Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação, Florianópolis, 2010 / Made available in DSpace on 2012-10-25T04:13:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 286301.pdf: 1178398 bytes, checksum: a5f19998155b503e9f1ce83b0953e311 (MD5) / Numa aliança profícua entre arte, filosofia e educação, o presente trabalho propõe sinalizar como a dança, em seu fluxo de movimento, pode ser compreendida como um projeto de formação a partir do traçado estético nietzschiano. Pairamos assim, sobre a dança concebida como um fluxo contínuo de energias que se manifestam conjuntamente, pés que brindam a dimensão trágica do homem. A dança cuja ação expressa a própria força, uma força que revela a potência do próprio homem. O homem visto em sua máxima expressão, em sua capacidade de criação. Dessa forma, encontramos nas obras de Friedrich Nietzsche um proveitoso entrelaçamento entre arte e educação, a que vai inspirar o percurso desta dissertação. Como caminho metodológico deste trabalho ficam exposto alguns desejos: perceber primeiramente o corpo como pressuposto da dança, buscando entender que saber o corpo pode nos revelar; num segundo instante, o trabalho acena para a tragédia posta no próprio corpo dançante, para isso, buscamos narrar as características peculiares da tragédia para ver o dançarino; como terceiro ponto propomos discutir como a visão estética é corrompida quando se negligencia o impulso dionisíaco, afastando o homem da sua própria natureza; por fim, a imagem do dançarino Zaratustra que, sinalizando diferentes saberes e anunciando o retorno de Dionísio, vem a se utilizar da dança como sua máxima expressão. Esta pesquisa abarca a dança, buscando compreendê-la no corpo, no fluxo do movimento, na tragédia, passando a perceber melhor quais as consequências quando o homem passa a negar o impulso dionisíaco. Por fim, o trabalho chega ao #cume do monte# quando busca compreender em Nietzsche o plano formativo que esboça o porquê da figura do Zaratustra como dançarino.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Ciências da Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação, Florianópolis, 2011 / Made available in DSpace on 2012-10-26T05:29:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 292272.pdf: 657782 bytes, checksum: b18813f3b826c8f81b0fc7ab3adc273c (MD5) / Crítico do excessivo status atribuído à razão pelo século XVIII, Rousseau põe em dúvida o otimismo e o artificialismo da época, propondo uma outra visão de educação: a educação que incorpora o sensível à capacidade racional do homem. Essa é a divisa que irá orientar seu projeto educativo, cujos fins formativos emanam da natureza. O campo aparece como metáfora de uma educação conforme os ditames da boa e sábia natureza, pois é por meio dela que pode o homem retirar o véu que ele mesmo dispôs sobre si. Portanto, as imagens da natureza são associadas com a proposta de educação nos moldes da natureza. Assim, temos como pergunta norteadora desta pesquisa: como a natureza em Rousseau está imbricada nas concepções estéticas de formação do homem? Esta pesquisa irá desbravar a concepção rousseauniana da natureza na amarrada relação que estabelece com os processos formativos. Dessa maneira, está posto esse processo sob duas óticas: a primeira esboça o cultivo e a formação como método de manutenção da ordem da natureza, da infância à adolescência; a segunda, o devaneio e a solidão como processo de auto-formação, último estágio que reinventa novos saberes numa espécie de refazer a si mesmo. Como fio condutor de nossa pesquisa, propomos quatro caminhadas: Na primeira caminhada, iremos adentrar o século XVIII, os movimentos e conflitos de um século que se inicia nas luzes da razão e termina na valoração do sentimento, em que, a partir de Rousseau, busca-se valorizar a união harmônica entre razão e sensibilidade. Na segunda caminhada, propomo-nos pensar como se dá o enfrentamento do homem degenerado que, corrompido pela sociedade, afasta-se de si mesmo. Dessa forma, Rousseau busca em sua filosofia o retorno à pureza da consciência natural, como dever fundamental de todo homem. No terceiro caminhar, reconhecemos a mão do mestre que conduz tal natureza. É assim que percebemos a conciliação entre natureza e cultura, sem desequilíbrio entre ambas. A arte de cultivar jardins oferece, para tanto, essa possibilidade entre educação e cultivo. Por fim, no quarto caminhar, tomamos "Os Devaneios do Caminhante Solitário" como o livro que proporciona inúmeros elementos para se pensar a formação. Dessa forma, nessa última caminhada, desbravamos o devaneio rousseauniano: estado que proporciona ao homem estar diante dele mesmo numa espécie de reflexão da sua vida. Assim, o devaneio, como movimento em si mesmo no fluxo continuo da própria vida, provoca uma constante auto-formação. Um refazer a si mesmo que põe à prova a própria vida, tecendo assim novos saberes.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Filosofia e Ciências Humanas. Programa de Pós-Graduação em Psicologia / Made available in DSpace on 2012-10-23T15:34:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 244475.pdf: 7092932 bytes, checksum: 1cc0f986686d21c9c6a69c1157889f05 (MD5) / A pesquisa tem como foco a dança do ventre, mais especificamente o modo como essa atividade estética se concretiza. Compreende a dança do ventre como histórica e socialmente constituída, discutindo a questão de gênero ali presente. A partir da perspectiva bakhtiniana, propõe a dança do ventre como processo de enformação estética do corpo por meio do qual a bailarina, ao criar uma dança, recria-se como outra, para um outro, explicando as funções de cada partícipe na tríade constitutiva dessa atividade estética: a bailarina desdobrada em autor que cria e personagem criada e o espectador como co-criador da obra. A partir de entrevista realizada com uma bailarina profissional, analisa-se a dança do ventre como amálgama de relações estéticas, entre as quais se destacam: as relações da bailarina com a técnica, com o corpo, com a música, consigo mesma, com um outro, com o sagrado, com a história, com o gênero. Conclui-se que essas relações compõem um jogo de forças em que a dança se concretiza como um ato estético único, constituído como uma forma de encontro dialógico da bailarina com um outro, mediado pelo corpo. The research has belly dance as its focus, more specifically the way as this aesthetical activity becomes concrete. Belly dance is understood as historically and socially constructed, discussing the problem of gender present on it. From the bakhtinian perspective, this research proposes belly dance as a process of an aesthetical modelling of the body. It happens when the belly dancer recreates herself to another one creating a dance, explaining the functions of each participant in the constructing trinity of this aesthetical activity: the belly dancer transformed in the author who creates, and is also the created character, and the spectator as a co-creator of the work. From the interview made with a professional belly dancer, belly dance is analysed as a mix of aesthetical relations which are: the relations of the belly dancer with the technique, with the body, with the music, with herself, with the participant, with the sacred, with history, with gender. The conclusion is that those relations compose a game of forces in which the dance becomes concrete as a unique aesthetical act, constructed as a form of a dilogical meeting of the belly dancer with the other one, mediated by the body.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura / Made available in DSpace on 2012-10-23T22:31:19Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / A presente dissertação representa uma possibilidade de se refletir sobre a noção de objeto estético, mais precisamente sobre o objeto literário, com base nas obras Que é a Literatura? de Jean-Paul Sartre e A Prosa do Mundo de Maurice Merleau-Ponty. Para tanto, em um primeiro momento, apresenta a noção de linguagem, de consciência, de liberdade e do engajamento da literatura, ressaltados e discutidos à luz da filosofia sartreana. Num segundo momento, procura descrever a maneira como Merleau-Ponty compreende a experiência da fala, da linguagem, das artes pictóricas e da literatura sob a ótica do corpo, compreendido em sua dimensão existencial. Por último, procura retratar porque Merleau-Ponty assegura que Sartre não reconhece o que ele considera ser o momento da expressão#. Ce travail est une occasion de réfléchir sur la notion d'objet esthétique, plus précisément sur l'objet littéraire, en se fondant sur les travaux Qu#est-ce que la Littérature? de Jean-Paul Sartre et La Prose du Monde de Maurice Merleau-Ponty. D#abord, on a présenté le concept de langage, de conscience, de liberté et de l'engagement de la littérature, soulignés et examinés à la lumière de la philosophie sartrienne. Après, on décrit comment Merleau-Ponty comprend l'expérience de la parole, du langage, des arts picturaux et de la littérature du point de vue du corps, d#après sa dimension existentielle. Enfin, on exploite le fait que Merleau-Ponty veille à ce que Sartre ne reconnaît pas ce qu'il considère comme le #moment d'expression#.

Orientador: Anderson Deo / Banca: Angélica Lovatto / Banca: Antonio Carlos Mazzeo / Resumo: Este trabalho tem como objetivo analisar a particularidade do reflexo estético dos murais de Diego Rivera. Para isso utilizamos as categorias da dialética elaboradas por Georg Lukács. Rivera criou toda uma iconografia dentro do muralismo mexicano para expressar o passado, o presente e o que haveria de ser o futuro para o México. De forma original sintetizou a situação particular do México, dentro dos fundamentos no conceito marxista de luta de classes. Realizamos uma pesquisa bibliográfica e fizemos análise de imagens das obras de Diego Rivera. Compreende-se com esse estudo que tanto o reflexo estético quanto o reflexo científico são formas de análise e compreensão da realidade objetiva. Por fim, entendemos que os murais de Rivera tratam-se de uma "grande obra", dentro do conceito lukasciano, ou seja, ela possibilita aos homens a elevação da sua condição em-si, cotidiana, a uma relação para-si, genérica. / Abstract: This work aims to analyze the particularity of aesthetic reflection of Diego Rivera murals. For that we use the categories of dialetics developed by Georg Lukács. Rivera created a whole iconography within the Mexican mural painting to express the past, the present and what would be the future for Mexico. In a original way Rivera synthesized the particular situation of Mexico, within the grounds in the Marxist concept of class struggle. We performed a literature search and we analysis pictures of Diego Rivera's works. It is understood with this study that both the aesthetic reflection as scientific reflection are forms of analysis and understanding of objective reality. Finally, we understand that the Rivera murals deal is a "high art" within the Lukascian concept, that is, it enables men to increase their condition "in-itself", everyday life, to a relationship "for-itself", generic. / Mestre

Trabajo de Investigación Requisito para optar al Título de Cirujano Dentista / Autor no autoriza el acceso a texto completo de su documento / La periodontitis es una enfermedad inflamatoria del tejido periodontal, iniciada por el biofilm subgingival, que genera la destrucción progresiva de las estructuras de inserción dentaria. La naturaleza de la respuesta inflamatoria, determinaría el carácter destructivo de la enfermedad, considerándosele un buen modelo para investigar el potencial patológico del infiltrado celular. En la periodontitis, este infiltrado incluye linfocitos T y B. Los linfocitos T CD4 + y T CD8+, efectores de la inmunidad celular, son claves en la inmunorregulación, pues pueden generar una respuesta celular o humoral. La relación T CD4+ /CD8+ es considerada un indicador de la función del sistema inmune. Para determinar los porcentajes de células CD4+, CD8+ y CD19+ en el tejido gingival de individuos con periodontitis crónica y periodonto sano, y el valor de la razón entre las células CD4+/CD8+, se tomaron biopsias de tejido gingival a 17 sujetos con periodontitis crónica y 11 periodontalmente sanos. Las muestras fueron digeridas enzimáticamente, inmunotipificadas y analizadas mediante citometría de flujo, obteniéndose que los porcentajes de todas las poblaciones estudiadas, así como, el valor de la razón CD4+/CD8+ aumentaron en las muestras de tejido enfermo respecto al tejido sano. Todas estas diferencias fueron estadísticamente significativas. De estos resultados se concluye que las células CD4+, CD8+y CD19 , serían las principales células dentro del infiltrado celular de la periodontits crónica, y las CD4+, podrían ser claves en la regulación de la respuesta inmune de la enfermedad, dado que fue la población que registró el mayor aumento en el tejido enfermo.

Trabajo de Investigación Requisito para optar al Título de Cirujano Dentista / En este estudio se comparó, en 5 pacientes, el resultado estético entre 2 técnicas de ordenamiento dentario: la técnica convencional y la técnica piezografía. Esta última se basa en el uso de la zona neutra, zona donde se neutralizan las fuerzas de la lengua, los labios y la mejilla, para determinar la forma de las superficies pulidas de la prótesis total y la ubicación de los dientes. Esta técnica se llevó a cabo con una cubeta piezográfica y una pasta piezográfica (silicona) para registrar la zona neutra, la función modelante utilizada fue la fonación. El articulado dentario en ambas técnicas se realizó usando como referencia el plano inferior. El articulado de ambas técnicas se registró mediante fotografía y se comparó la ubicación de la zona neutra con respecto a la línea guía de montaje; en el paciente se registró la línea blanca y los triángulos negros. Además se hicieron encuestas de opinión al paciente para determinar su preferencia entre ambos juegos. Los resultados revelaron una ubicación hacia vestibular de la zona neutra y una disminución del resultado estético que no siempre es observable por el paciente. / Tesis adscrita al proyecto: “La Piezografía y su utilización en la rehabilitación del paciente desdentado total Investigador Responsable Dr. Jorge Cabargas Morello PRI-ODO / 04 / 09

No description available.

Tendo como objetivo a investigação acerca da descrição lexicográfica dos adjetivos estéticos, este trabalho observou como se estruturam a microestrutura, no enfoque da descrição sintático-semântica, e a macroestrutura, no que toca à organização lexical, de adjetivos do campo semântico da estética, em dicionários vernaculares do português brasileiro. Fundamentaram a análise dos dados os conceitos, definições e metodologia de elaboração de artigos de dicionário da Teoria Lexicológica Explicativo-Combinatória, bem como das pesquisas léxicosemânticas presentes no Dicionário Explicativo-Combinatório do Francês Contemporâneo. Observou-se que os adjetivos descritos nos dicionários vernaculares carecem da informação lexical que é passível de ser delineada apenas mediante uma descrição sintático-semântica acurada e rigorosa, em termos de lexicografia com base lexicológica. Os resultados apontam para a necessidade de serem estruturadas as entradas lexicais de adjetivos estéticos em obras lexicográficas, com base na sua caracterização sintático-semântica, que envolve, entre outras, questões de tipologia denotacional e inter-relação sintaxesemântica.