Submitted by Carmen Torres (carmensct@globo.com) on 2018-01-30T16:54:02Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_FaceDoCaos.pdf: 3581072 bytes, checksum: 844cffc477e865789ab7f8df4b0f92ed (MD5) / Approved for entry into archive by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2018-02-15T15:59:22Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_FaceDoCaos.pdf: 3581072 bytes, checksum: 844cffc477e865789ab7f8df4b0f92ed (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-15T15:59:22Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_FaceDoCaos.pdf: 3581072 bytes, checksum: 844cffc477e865789ab7f8df4b0f92ed (MD5) Previous issue date: 2011-04-27 / SEDUC/PA - Secretaria de Estado de Educação / O volume Ave, palavra, de João Guimarães Rosa, obra póstuma, publicada em 1970, transcreve 54 textos considerados pelo escritor uma “miscelânea”, que reúne notas de viagem, diários, poemas, contos, crônicas, flagrantes, reportagens poéticas e meditações, tudo o que, aliado à variedade temática de alguns textos em verso e de feição filosófica, constituiu sua colaboração de vinte anos em jornais e revistas brasileiras. Objetiva-se, nesta dissertação de Mestrado, estudar a crônica de João Guimarães Rosa, no período compreendido entre 1948-1961, tomando por base o referido livro de 1970, com enfoque no problema da classificação dos textos e no caráter de testemunho destes. Para esse estudo, selecionaram-se os seguintes textos: “O mau humor de Wotan” (29.02.1948 — Correio da Manhã); “A senhora dos segredos” (06.12.1952 — Correio da Manhã); “Homem, intentada viagem” (18.02.1961 — O Globo); “A velha” (03.06.1961 — O Globo). A leitura e interpretação das crônicas citadas seguem um viés histórico-cultural, no período correspondente à Segunda Guerra Mundial. Considerando os estudos de Massaud Moisés (1978), Afrânio Coutinho (1997) Antonio Candido (1997) e Jorge de Sá (2005), compreendeu-se que este gênero textual merece necessário estudo e avaliação. Fundamenta-se esta Dissertação nos estudos formulados por Hans Robert Jauss (1979), que focaliza a primazia da hermenêutica centrada no leitor, aclarando, de um lado, o processo atual que concretiza o efeito e o significado do texto para o leitor contemporâneo e, de outro, reconstrói o processo histórico pelo qual o texto é recebido e interpretado por leitores de tempos diversos. / João Guimarães Rosa’s anthology, Ave, palavra, was posthumously published in 1970. It is a compilation of 54 texts described by the author as a “miscellany”, a collection of travel notes, journals, poems, short stories, chronicles, events, poetic reports and meditations, all of them, associated to the thematic variety of some texts in verse with a philosophical approach. They formed his collaboration during the 20 years he wrote for Brazilian newspapers and magazines. This Master’s dissertation aims to study João Guimarães Rosa’s chronicle based on his 1970 book, focusing on the problem of classification of texts in their testimony nature. For this study the following chronicles were selected: “O mau humor de Wotan” (Wotan’s Bad Humor) (02.29.1948 — Correio da Manhã Newspaper); “A senhora dos segredos” (The Lady of Secrets) (12.06.1952 — Correio da Manhã); “Homem, intentada viagem” (Man, The Intended Trip) (02.18.1961 — O Globo Newspaper); “A velha” (The Old Lady) (06.03.1961 — O Globo). Reading and interpretation of the mentioned chronicles address the historical context of the 20th Century, during World War II. Considering the studies done by Massaud Moisés (1978) ,Afrânio Coutinho (1997), Antonio Candido (1997) and Jorge de Sá (2005), it was understood that this textual genre teaches us to live intimately with the word, considering that everything is life and a reason for reflection, which is perceived throughout the reading of the Ave, palavra author’s chronicles, for the writer, who was born in the State of Minas Gerais, does not lose sight of the fact that reality is not merely duplicated, but recreated. The paper is based on studies formulated by Hans Robert Jauss (1979), which focus the primacy of hermeneutic centered on the reader, clarifying, on one side, the current process that concretizes the effect and meaning of the text for the contemporary reader and, on the other side, reconstructs the historical process by which the text is received and interpreted by readers of different eras.

Se nos primórdios da atividade publicitária no Brasil a participação de literatos na redação de anúncios foi marcante, o cenário atual aponta para a publicidade em um contexto discursivo muito mais complexo, em que a presença da literatura vai muito além de marcas explícitas no texto. Nesse sentido, este trabalho se desenvolve sobre o tema do discurso publicitário brasileiro atual, após seu reconhecimento como processo discursivo em que se fazem presentes outras vozes, entre elas a literatura. Propomos a constituição dos Estudos Mediáticos da Publicidade, a partir da apropriação de categorias deontológicas já desenvolvidas nos Estudos Literários. Tais categorias serão trabalhadas com vistas à análise de mensagens publicitárias, permitindo assim a compreensão da publicidade em sua perspectiva mediática, a partir deste modelo de análise interdisciplinar. / If in the beginning of advertising activity in Brazil the participation of writers in drafting ad was remarkable, the current scenario points to advertising in a much more complex discursive context in which the presence of literature goes beyond the text\'s explicit marks. In this regard, this work is developed on the subject of current Brazilian advertising discourse, after its recognition as a discursive process in which other voices are present, including literature. We propose the setting up of Mediatic Studies of Advertising from the appropriation of deontological categories already developed in Literary Studies. These categories will be worked on aiming towards the analysis of ads, allowing the understanding of advertising in its mediatic perspective, starting from this model of interdisciplinary analysis.

Submitted by Rejane Coelho (rejanecoelho@ufpa.br) on 2018-01-29T14:11:28Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_CronicasPortuguesaJornais.pdf: 7471420 bytes, checksum: 7878b9520aaa9b86df563a4b1375962f (MD5) / Approved for entry into archive by Rejane Coelho (rejanecoelho@ufpa.br) on 2018-01-29T14:13:12Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_CronicasPortuguesaJornais.pdf: 7471420 bytes, checksum: 7878b9520aaa9b86df563a4b1375962f (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-29T14:13:12Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_CronicasPortuguesaJornais.pdf: 7471420 bytes, checksum: 7878b9520aaa9b86df563a4b1375962f (MD5) Previous issue date: 2008-10-14 / SEDUC/PA - Secretaria de Estado de Educação do Pará / La colonne feuilleton a été un espace propice pour la diffusion de variétés dans les journaux français du XIXe siècle. Parmi ces variétés il y avait des textes courts, les chroniques, qui ont été largement acceptés par les lecteurs, en raison des thèmes abordés. Ce format, après avoir atteint un grand succès en Europe, n’a pas tardé à arriver au Brésil, d’abord à Rio de Janeiro, à travers les pages du Jornal do Commércio. Sans retard, ainsi comme dans l’Europe, cette pratique s'est développée dans tout le pays, et dans l'état du Pará, a obtenu une plus grande divulgation de 1850. En ce sens, ce travail de recherche vise la mise au jour publication de chroniques d'auteurs portugais, qui ont été publiés dans les journaux de Belém, à la deuxième moitié du XIXe siècle, en particulier dans les décennies de 1860 et 1870. Il vise aussi vérifier la circulation de ces matières et, par conséquent, observer l’importance de ces textes pour la société de cette période. / A coluna folhetim foi um espaço privilegiado para a divulgação de variedades nos jornais franceses do século XIX. Dentre essas variedades estavam textos curtos classificados como crônicas que, conquistavam os leitores pelas temáticas abordadas. Esse formato, após alcançar grande sucesso na Europa, não demorou a chegar ao Brasil, sendo divulgado no Rio de Janeiro, inicialmente no Jornal do Comércio. Essa prática se expandiu por todo o país, adquirindo os mesmos efeitos de circulação ocorridos na região européia, e no Pará alcançou maior divulgação a partir de 1850. Assim sendo, este trabalho pretende analisar a publicação de textos de autoria portuguesa que circularam como crônicas em jornais de Belém, na segunda metade do século XIX, especificamente, nas décadas de 1860, e 1870, objetivando verificar a circulação desse material e, por conseguinte, observar a relevância dos textos para a sociedade do período.

Durante a escrita deste trabalho buscou-se compreender a aproximação entre literatura e canção, neste caso canção popular brasileira contemporânea, sob o prisma da obra Chão de Lenine Pimentel, popularmente conhecido por Lenine – cantautor brasileiro de prestígio com obra reconhecida internacionalmente e com mais de 30 anos de carreira. A partir de conceitos dos estudos literários foi possível tentar distinguir esses dois objetos estéticos distintos, e que apesar de guardarem bastantes pontos de intersecção apresentam traços distintivos definitivos. A canção necessariamente está ligada à melodia de forma imprescindível não podendo ser enxergada meramente como poesia ou outro tipo de texto literário; a melodia, o ritmo e a harmonia são partes significantes e que lhe conferem sentido e aquilo que se buscou colocar em evidência ao longo deste trabalho. / Mientras si escribía ese trabajo si persiguió comprender el acercamiento entre literatura y canción, en este caso particularmente canción popular brasilera contemporánea, bajo el prisma de la obra Chão de Lenine Pimentel, popularmente conocido por Lenine – cantautor brasilero de prestigio con obra reconocida internacionalmente y con más de 30 años de carrera. A partir de conceptos de los estudios literarios fue posible intentar distinguir esos dos objetos estéticos distintos, y que a pesar de guardaren muchos puntos de intersección presentan rasgos distintivos definitivos. La canción necesariamente está conectada a la melodía de manera imprescindible, así no puede en absoluto ser vista meramente como poesía u otro tipo de texto literario; la melodía, el ritmo, la harmonía son partes significantes y que le confieren sentido y aquello que se buscó poner en evidencia al largo de este trabajo.

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-04-07T15:56:58Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_DesenhoPinturaVisualismo.pdf: 808358 bytes, checksum: 7861ff3408bfde906aed10cbf1981b1d (MD5) / Approved for entry into archive by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-04-07T15:57:53Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_DesenhoPinturaVisualismo.pdf: 808358 bytes, checksum: 7861ff3408bfde906aed10cbf1981b1d (MD5) / Made available in DSpace on 2017-04-07T15:57:53Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_DesenhoPinturaVisualismo.pdf: 808358 bytes, checksum: 7861ff3408bfde906aed10cbf1981b1d (MD5) Previous issue date: 2016-02-25 / FAPESPA - Fundação Amazônia de Amparo a Estudos e Pesquisas / Cette recherche vise à établir un dialogue entre le dessin, la peinture et l'écriture, ayant comme coupe le visualisme présent dansÁgua Viva et Um Sopro De Vida de Clarice Lispector. Pour soutenir cette recherche, nous appelons les études du philosophe Georges Didi-Huberman à travers ses livres O que vemos, o que nos olha et Sobrevivência dos vaga-lumes et les études de Gerd Bornheim afin de faire un "examen historique" de l'acte de voir dès la philosophie classique, les philosophes présocratiques jusqu‟à la métaphysique occidentale et Maurice Blanchot, afin de placer la question de l'importance du régard et de la vacuité qui s‟en ouvre à la suite, puisque ce processus fonctionne comme le propulseur des images dans le récit de Clarice. Nous nous approprions encore les études de Sonia Roncador afin de discuter sur un effet de déflation qui se produit dans les textes clariceanos des années soixante-dix, et pour cela, nous citons Roland Barthes précisément parce que le terme apparaît d'abord dans ses essais critiques sur les peintures et dessins de l'artiste américain Cy Twombly. Michel Foucault et Walter Benjamin entrent dans le dialogue afin de discourir au sujet de la transformation qui a eu lieu dans le passage de l'ère classique à l'ère moderne et sur quelles implications ce processus a apporté à la langue. Il est également présent dans cette dissertation l'étude de Carlos Mendes de Sousa sur l‟oeuvre de Clarice Lispector, qui renouvele la fortune de la critique de Clarice, afin de disserter autour du thème du visualisme et ses développements dans la relation entre le mot et l‟image. Nous utiliserons encore le concept de devir de Gilles Deleuze et Félix Guattari, pour comprendre dans quel sens le texte littéraire est unecomposition qui désigne l'écriture comme devir et comme la parole dans Água viva "devient-image". / Esta pesquisa objetiva traçar um diálogo interastístico entre desenho, pintura e escrita, tendo como recorte o visualismo presente em Água Viva e Um Sopro De Vida de Clarice Lispector. Para embasar esta pesquisa, convocamos os estudos do filósofo Georges Didi-Huberman por meio de seus livros O que vemos, o que nos olha e Sobrevivência dos vaga-lumes e os estudos de Gerd Bornheim a fim de fazer uma “revisão histórica” do ato de ver, e de Maurice Blanchot, no intuito de situar a questão da importância do olhar e do vazio que se abrem em decorrência disso, pois esse processo funciona como o propulsor das imagens presentes na narrativa clariciana. Nos apropriamos ainda dos estudos de Sônia Roncador com o propósito de discorrer sobre um efeito de deflação que ocorre nos textos claricianos da década de setenta, e, para isso, citamos Roland Barthes uma vez que o termo “deflação” aparece em seus ensaios críticos sobre as pinturas e desenhos do artista plástico norte-americano Cy Twombly. Michel Foucault e Walter Benjamin entram no diálogo a fim de discorrermos sobre a transformação que ocorreu na passagem da era clássica para a era moderna e quais implicações esse processo trouxe para a linguagem, no contexto da obra de Clarice Lispector. Também se faz presente nessa dissertação o estudo de Carlos Mendes de Sousa sobre a obra de Clarice Lispector, que renova a fortuna crítica clariciana, com o objetivo de dissertar em torno do tema sobre o visualismo e seus desdobramentos na relação entre palavra e imagem. Utilizaremos ainda o conceito de devir de Gilles Deleuze e Félix Guattari, para entendermos em que sentido o texto literário é uma composição que aponta para a escrita como devir e como a palavra em Água viva “devém-imagem”.

Submitted by Nathalya Silva (nathyjf033@gmail.com) on 2017-07-07T19:47:02Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_MemoriaNarrativaVoz.pdf: 2153462 bytes, checksum: 7b189d73f7831366ef35707d57e4c91d (MD5) / Approved for entry into archive by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-07-10T15:08:31Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_MemoriaNarrativaVoz.pdf: 2153462 bytes, checksum: 7b189d73f7831366ef35707d57e4c91d (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-10T15:08:31Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_MemoriaNarrativaVoz.pdf: 2153462 bytes, checksum: 7b189d73f7831366ef35707d57e4c91d (MD5) Previous issue date: 2015-06-29 / Antigamente a arte de contar histórias ocorria em meio a grupos sentados ao redor de uma fogueira e, dentre eles, um contador de histórias aquecendo o povo ali presente com seu hálito vivo, narrando as histórias que passavam de geração em geração. Eram chamados de xamãs, griots. No século XXI, esta prática transformou-se e os espaços onde atuam são diferenciados como escolas, hospitais, praças públicas, universidades, entre outros. São denominados narradores contemporâneos ou urbanos, por assumirem uma nova identidade e profissionalizarem esta prática. Desse modo, esta pesquisa propõe estudar o início do movimento de formação desses contadores de histórias, na voz de mulheres egressas de duas instituições públicas de ensino superior: a Universidade do Estado do Pará (UEPA) e a Universidade Federal do Pará, no período de 2000 a 2005, momento em que fizeram parte dos grupos de extensão: Griot(UEPA) e Contadores Itinerantes(UFPA). As mulheres envolvidas nesses grupos, do qual fiz parte do Griot, buscavam por meio do corpo e da voz, propagar as narrativas estudadas e ouvidas, tanto em verso como em prosa, nos projetos de extensão acima mencionados. Sendo assim, este trabalho tem como fio condutor a memória pautada nos pressupostos de Maurice Halbawchs (2006), Michael Pollak (1992), Pierre Nora (1993), entremeados aos estudos das Poéticas Orais, de Paul Zumthor (2010), para relatar a narrativa “embarcada”, conceito apresentado por Karl Eric Schollhammer (2012), e assim poder contar como tudo começou. / Previously storytelling occurred amid sitting groups around a campfire and, among them, a storyteller heating the people present there with their living breath, telling the stories passed from generation to generation. They were called shamans, griots. In the twenty-first century, this practice has become and the places where they operate are differentiated as schools, hospitals, public squares, universities, among others. They are called urban contemporary or narrators, for assuming a new identity and professionalize this practice. Thus, this research proposes to study the early formation of movement of these storytellers, in the voice of women formed in two public institutions of higher education: in the Pará State University (UEPA) and the Federal University of Pará (UFPA), from 2000 to 2005, at which were part of the Griot groups (UEPA) and Itinerant meters (UFPA). The women involved in these groups, which I was part of the Griot, sought in his body and voice, propagate studied and heard stories both in verse and in prose, in the extension project already mentioned. Thus, this work is to thread the memory guided the assumptions of Maurice Halbawchs (2006), Michael Pollak (1992), Pierre Nora (1993), interspersed with study of Oral Poetry of Paul Zumthor (2010) to report narrative "embedded" concept presented by Karl Eric Schollhammer (2012), and thus be able to tell how it all began.

A presente tese defende a presença da literatura no ensino médio com a justificativa de que, quando possibilitado o exercício crítico de análise de textos, ela desempenha papel relevante na formação do aluno. Entende-se, assim, que, pela sua função formadora e social, a leitura literária constitui-se em um direito do aluno. O trabalho proposto evidencia uma concepção que privilegia a obra literária em detrimento do texto literário em seu aspecto operacional. Para justificar sua necessidade e mostrar a viabilidade da execução de projetos de leitura dessa natureza, apresenta-se um diagnóstico do ensino médio na atualidade e um estudo sobre a interdisciplinaridade, cuja prática é sugerida pelas novas orientações ministeriais. Além disso, com o intuito de discutir o conceito de letramento, recupera a trajetória da leitura literária no ensino médio. A base teórica é constituída por preceitos da Estética da Recepção, com base em Hans Robert Jauss e Wolfgang Iser, e estudos de Antonio Candido sobre o direito do ser humano à literatura pela sua propensão formadora. A metodologia apresentada e defendida coloca o professor como articulador e mediador de propostas de análise. / This thesis advocates that literature be taught in secondary school, because it is relevant in the education of students that they be able to analyze texts critically. Thus, it is believed that, for its educating and social function, the students have the right to read literature. The proposed study shows a concept that privileges works of literature to the detriment of the operational aspect of literary texts. In order to justify its need and show the feasibility of performing this kind of reading project, a diagnosis of current secondary school education is presented, and a study on interdisciplinarity, a practice suggested by new ministerial guidelines. In addition, for the purpose of discussing the concept of literacy, it recovers the trajectory of literary reading in secondary school. The theoretical foundation is constituted by precepts of Aesthetics of Reception, based on Hans Robert Jauss and Wolfgang Iser, and studies of Antonio Candido on human beings’ right to literature because of its propensity to educate. The methodology presented and advocated places the teacher in the position of articulating and mediating proposals for analysis.

Resumo não disponível

Durante a escrita deste trabalho buscou-se compreender a aproximação entre literatura e canção, neste caso canção popular brasileira contemporânea, sob o prisma da obra Chão de Lenine Pimentel, popularmente conhecido por Lenine – cantautor brasileiro de prestígio com obra reconhecida internacionalmente e com mais de 30 anos de carreira. A partir de conceitos dos estudos literários foi possível tentar distinguir esses dois objetos estéticos distintos, e que apesar de guardarem bastantes pontos de intersecção apresentam traços distintivos definitivos. A canção necessariamente está ligada à melodia de forma imprescindível não podendo ser enxergada meramente como poesia ou outro tipo de texto literário; a melodia, o ritmo e a harmonia são partes significantes e que lhe conferem sentido e aquilo que se buscou colocar em evidência ao longo deste trabalho. / Mientras si escribía ese trabajo si persiguió comprender el acercamiento entre literatura y canción, en este caso particularmente canción popular brasilera contemporánea, bajo el prisma de la obra Chão de Lenine Pimentel, popularmente conocido por Lenine – cantautor brasilero de prestigio con obra reconocida internacionalmente y con más de 30 años de carrera. A partir de conceptos de los estudios literarios fue posible intentar distinguir esos dos objetos estéticos distintos, y que a pesar de guardaren muchos puntos de intersección presentan rasgos distintivos definitivos. La canción necesariamente está conectada a la melodía de manera imprescindible, así no puede en absoluto ser vista meramente como poesía u otro tipo de texto literario; la melodía, el ritmo, la harmonía son partes significantes y que le confieren sentido y aquello que se buscó poner en evidencia al largo de este trabajo.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:25:24Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2006Bitstream added on 2014-06-13T19:32:27Z : No. of bitstreams: 1 issa_gmsi_me_arafcl.pdf: 241486 bytes, checksum: 1f60053e440b9b1a9d9309c96e98085e (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O texto trata da análise do romance Jubiabá, de Jorge Amado, em seus elementos estruturais: o narrador, as personagens, o tempo e o espaço. Esses elementos são analisados segundo os estudos de teóricos, como Bakhtin, Benjamin, Antônio Cândido, Miécio Táti, entre outros. Da análise evidenciou-se a construção da obra em seus traços épicos e romancescos que a tornam expressão literária dentro do regionalismo brasileiro dos anos trinta do século XX. A narrativa de Jubiabá é composta de contos e lendas que fazem parte do imaginário do povo nordestino, além das histórias de marinheiros viajantes que levam uma vida de constantes perigos. Essas histórias educam a personagem Balduíno durante toda a primeira e segunda parte do romance. Os traços romanescos seguem paralelos aos traços épicos, sendo mais intensos na segunda e terceira parte do romance. Abordamos, também, os elementos tempo, espaço e personagem dentro do mesmo enfoque, que fazem do romance uma singular obra literária. / This text is about the novel named Jubiabá by Jorge Amado in its structural elements: characters, time and space. These elements are analysed according to Bakhtin, Benjamin, Antonio Candido, Miércio Táti among others. The construction of the novel was evidenced in its epic and romanesque features which make it a literary expression within Brazilian regionalism of the 30s from the 20th century. The narrative is composed by short stories which integrates the imaginary thinking of the nordestinosas well as by the stories of sailors who have a life with constant risks. These stories educate the protagonist Balduíno during the first and second part of the novel. The romanesque features follow in parallel with the epic ones and become more intense in the second and in the third parts of the novel.