Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina , Centro de Comunicação e Expressão / Made available in DSpace on 2016-01-08T19:45:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 99914.pdf: 2438856 bytes, checksum: 2b47f7fb7007f78d6991b2f28c4d2915 (MD5) Previous issue date: 1995 / Análise das personagens femininas nos romances As I Lay Dying e Light in August de William Faulkner baseada na crítica tradicional dos arquétipos e revisada através da crítica feminista dos arquétipos. As personagens femininas apresentadas nos dois romances, quando analisadas sob uma perspectiva revisionista, passam de meros arquétipos estáticos nos romances a indivíduos ativos na sociedade e com os mesmos direitos e deveres atribuídos aos indivíduos do sexo masculino.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:53Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-01-19Bitstream added on 2014-06-13T19:46:57Z : No. of bitstreams: 1 coelho_mjb_me_assis.pdf: 425501 bytes, checksum: a1505de308cfc63a6e422da978f2eec9 (MD5) / Ao delinear a posição e o espaço ocupado pela mulher na picaresca clássica, este trabalho busca estabelecer uma contraposição desta com a representação do feminino no romance malandro Meu tio Atahualpa de Paulo de Carvalho Neto, publicado pela primeira vez no Brasil em 1978. Portanto, tendo como referencial teórico a crítica feminista, procura-se desvelar, através da análise textual, a construção das imagens referentes ao feminino, tracejando assim, o espaço que a mulher passa a incorporar dentro dessa narrativa contemporânea e seu significado para a compreensão das novas relações estabelecidas a partir da estruturação dos estudos de gênero. / When delineating the position and the space occupied by the woman in the picaresque classic, this work search to establish an opposition of this with the women s representation in the rogue novel Meu tio Atahualpa by Paulo de Carvalho Neto, published for the first time in Brazil on 1978. Therefore, having the feminist criticism as theoretical referential, it tries to watch, through the textual analysis, the construction of the referring images to the feminine, like this, the space that the woman passes to incorporate inside of that contemporary narrative and its meaning for the understanding of the new relationships established starting from the structuring of the gender studies.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2016. / Made available in DSpace on 2017-04-11T04:13:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 345347.pdf: 1206460 bytes, checksum: deb9befe6ae83014b9858938c4b7a437 (MD5) Previous issue date: 2016 / A proposta desta pesquisa é fazer uma releitura descolonial do romance I, Tituba, Black Witch of Salem (1986) da escritora guadalupense Maryse Condé. Com base na conceitualização sobre o pensamento descolonial, desloca-se o olhar, epistemologicamente, para a voz, cosmologia e experiência do subalterno. O trabalho se propõe a olhar para a personagem Tituba a partir da teorização sobre o pensamento descolonial, epistemologia de fronteira, colonialidade do poder, descolonialidade do gênero e suas imbricações quando entrecruzamos raça, gênero, classe e sexualidade. É nesta perspectiva que conceberemos a personagem como agente descolonizador das estruturas hegemônicas patriarcais. No espaço de fronteira, Tituba se articula como receptora e mediadora de novas concepções de identidade(s) e cultura(s) e nos revela, por meio de suas jornadas entre o Caribe e as antigas colônias inglesas, a importância da política de localização e de recepção a fim de construir um feminismo transnacional.<br> / Abstract : The main purpose of this dissertation is to perform a decolonial reading of the novel I, Tituba, Black Witch of Salem (1986), written by the Guadalupean author Maryse Condé. Taking a decolonial perspective as the basis for this reading, I focus on the voice, the cosmology and the experience of the subaltern in Condé?s text. This work aims to analyze the character Tituba through concepts such as, border epistemology, coloniality of power, and decolonization of gender and its intersections to conceive her as a decolonizing agent of the patriarchal hegemonic structures. Inhabiting the border space, Tituba articulates herself as a receptor and mediator of new conceptions of identitie(s) and culture(s), which are revealed through her crossings between the Caribbean and English colonies. In reading Condé?s Tituba through decolonial lenses, I explore the ways in which this character articulates a politics of location and of reception in building transnacional feminisms.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-graduação em Literatura / Made available in DSpace on 2012-10-22T05:40:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 208369.pdf: 422801 bytes, checksum: a4883ca8e881afa505fffbbe3e064e0f (MD5) / Este trabalho analisa textos publicados pela escritora Marina Colasanti durante a década de 80, no Brasil. Este período histórico compreende o final do regime militar e o início de um processo de redemocratização do país, bem como da visibilidade de um discurso feminista mais concreto e da consolidação do movimento feminista brasileiro. Os textos de Colasanti selecionados para esta análise obedecem à seguinte seqüência: artigos compilados nos livros A nova mulher e Mulher daqui pra frente; o livro Intimidade Pública, que consiste nas respostas de Colasanti às cartas de leitoras que escreveram para a revista Nova e, finalmente, uma pequena seleção de contos destinados ao público infantil, juvenil e adulto. Através da articulação dos diálogos que estes textos mantêm entre si, buscou-se compreender como Colasanti procurou discutir certos comportamentos sociais já internalizados, que vinham, há séculos, sugerindo um espaço secundário para a mulher em diversos âmbitos sociais. Assim, a pluralidade textual de Colasanti caracteriza-se, dentro do período analisado, como um espaço privilegiado de representação, interpretação e articulação da experiência social feminina.

Orientador: Heloísa Costa Milton / Banca: Altamir Botoso / Banca: Cleide Antonia Rapucci Altamir Botoso / Resumo: Ao delinear a posição e o espaço ocupado pela mulher na picaresca clássica, este trabalho busca estabelecer uma contraposição desta com a representação do feminino no romance malandro Meu tio Atahualpa de Paulo de Carvalho Neto, publicado pela primeira vez no Brasil em 1978. Portanto, tendo como referencial teórico a crítica feminista, procura-se desvelar, através da análise textual, a construção das imagens referentes ao feminino, tracejando assim, o espaço que a mulher passa a incorporar dentro dessa narrativa contemporânea e seu significado para a compreensão das novas relações estabelecidas a partir da estruturação dos estudos de gênero. / Abstract: When delineating the position and the space occupied by the woman in the picaresque classic, this work search to establish an opposition of this with the women’s representation in the rogue novel Meu tio Atahualpa by Paulo de Carvalho Neto, published for the first time in Brazil on 1978. Therefore, having the feminist criticism as theoretical referential, it tries to watch, through the textual analysis, the construction of the referring images to the feminine, like this, the space that the woman passes to incorporate inside of that contemporary narrative and its meaning for the understanding of the new relationships established starting from the structuring of the gender studies. / Mestre

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2011 / Made available in DSpace on 2012-10-26T07:55:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 291298.pdf: 1041023 bytes, checksum: b64749873527ee2b913b277d80a0b5b6 (MD5) / Este trabalho desenvolve uma abordagem das narrativas Terra sonâmbula (Mia Couto, 1992) e Ventos do apocalipse (Paulina Chiziane, 1999), à luz da teoria ecofeminista. A partir dos dois textos citados, que têm em comum a guerra civil em Moçambique (1976-1992), analisamos os romances à luz da teoria acima citada, ressaltando interações interpessoais e dessas com o meio ambiente, levando em conta os níveis de destruição a que o país se viu mergulhado, desde a luta por sua independência política. Neste sentido, observando que relações de gênero e meio ambiente se entrecruzam, temos, representado nas duas ficções, o colonialismo português, gerando ambientes destruídos e destruidores para o ser humano, uma vez que o imperialismo das metrópoles se apropriou de bens necessários (tais como os recursos naturais da então colônia) para o seu próprio abastecimento. Além disso, também gerou, após o fim do sistema opressor, lutas armadas e propagação de violência entre grupos tnicoraciais. Em vista do exposto, o ecofeminismo tem se afirmado pela discussão que amplia os estudos feministas, ao realizar, nas obras supracitadas, questionamentos sobre impactos ambientais. Para tanto, emprega estudos interdisciplinares, que vão desde a compreensão da natureza do espaço, bem como análise da geografia cultural de cada lugar em foco. Ao incorporar uma gama de saberes amplos e diversificados, presentes nos romances citados, o ecofeminismo também aponta para o fim da existência de verdades absolutas como a dicotomia hierárquica entre humanos e não humanos e, ainda, integra o humano à natureza, como um de seus elementos constitutivos. / This thesis analyzes two narratives from Mozambique: Terra sonâmbula (Mia Couto, 1992) and Ventos do apocalipse (Paulina Chiziane, 1999), in light of the ecofeminist theory. From the two text cited, which have in common the civil war in that country ( 1976-1992), we analyze the two novels in the light of the above-mentioned theory emphasizing interpersonal relationships and those with the environment, taking into account the levels of destruction that the country was plunged since its struggle for political independence. In this regard, noting that relationships of gender and the environment intersect, we see Portuguese colonialism represented in both fictions, creating environments destroyed and destructive to humanity, once the imperial metropolis has taken over necessary goods (such as natural resources of the colony) for their own survival. Moreover, this oppressive system has generated violence and wars among ethnic-racial groups, even after the end of colonialism. In view of these facts, ecofeminism has established itself by the discussion that these two books raise, by questioning the environmental impacts, extending feminist studies. To this end, it employs interdisciplinary studies, ranging from understanding the nature of space as well as analysis of the cultural geography of each place in focus. By incorporating a range of broad and diverse knowledge, present in the novels mentioned, ecofeminism also points to the end of the existence of absolute truths such as the hierarchical dichotomy between human and nonhuman, integrating humans to the natural world, as one of its components. This thesis analyzes two narratives from Mozambique: Terra sonâmbula (Mia Couto, 1992) and Ventos do apocalipse (Paulina Chiziane, 1999), in light of the ecofeminist theory. From the two text cited, which have in common the civil war in that country ( 1976-1992), we analyze the two novels in the light of the above-mentioned theory emphasizing interpersonal relationships and those with the environment, taking into account the levels of destruction that the country was plunged since its struggle for political independence. In this regard, noting that relationships of gender and the environment intersect, we see Portuguese colonialism represented in both fictions, creating environments destroyed and destructive to humanity, once the imperial metropolis has taken over necessary goods (such as natural resources of the colony) for their own survival. Moreover, this oppressive system has generated violence and wars among ethnic-racial groups, even after the end of colonialism. In view of these facts, ecofeminism has established itself by the discussion that these two books raise, by questioning the environmental impacts, extending feminist studies. To this end, it employs interdisciplinary studies, ranging from understanding the nature of space as well as analysis of the cultural geography of each place in focus. By incorporating a range of broad and diverse knowledge, present in the novels mentioned, ecofeminism also points to the end of the existence of absolute truths such as the hierarchical dichotomy between human and nonhuman, integrating humans to the natural world, as one of its components. This thesis analyzes two narratives from Mozambique: Terra sonâmbula (Mia Couto, 1992) and Ventos do apocalipse (Paulina Chiziane, 1999), in light of the ecofeminist theory. From the two text cited, which have in common the civil war in that country ( 1976-1992), we analyze the two novels in the light of the above-mentioned theory emphasizing interpersonal relationships and those with the environment, taking into account the levels of destruction that the country was plunged since its struggle for political independence. In this regard, noting that relationships of gender and the environment intersect, we see Portuguese colonialism represented in both fictions, creating environments destroyed and destructive to humanity, once the imperial metropolis has taken over necessary goods (such as natural resources of the colony) for their own survival. Moreover, this oppressive system has generated violence and wars among ethnic-racial groups, even after the end of colonialism. In view of these facts, ecofeminism has established itself by the discussion that these two books raise, by questioning the environmental impacts, extending feminist studies. To this end, it employs interdisciplinary studies, ranging from understanding the nature of space as well as analysis of the cultural geography of each place in focus. By incorporating a range of broad and diverse knowledge, present in the novels mentioned, ecofeminism also points to the end of the existence of absolute truths such as the hierarchical dichotomy between human and nonhuman, integrating humans to the natural world, as one of its components.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Inglês: Estudos Linguísticos e Literários, Florianópolis, 2017. / Made available in DSpace on 2017-07-11T04:23:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 346779.pdf: 1199416 bytes, checksum: 6be42023f39c03aeb65c6da1f3cc30dd (MD5) Previous issue date: 2017 / Este estudo investiga a contracultura feminista e questões de raça na escrita de Hettie Jones, mais especificamente, em suas três coleções de poemas, Drive, All Told e Doing 70, e em seu livro de memórias intitulado How I Became Hettie Jones. É possível reconhecer as vozes ocultas nos trabalhos das mulheres da Geração Beat, tais como Jones, que se descobriu como escritora juntamente com o movimento, começou a escrever e continuou fiel à sua escrita de conscientização no que se refere à discriminação racial e de gênero ao longo de décadas. Branca e inserida na cultura Negra de uma Nova Iorque conservadora no pós-guerra, Jones relata suas dificuldades e esperanças, como mulher, mãe e escritora em seu livro de memórias e poemas. Atualmente discussões sobre a obra das mulheres da Geração Beat vêm se expandindo a fim de completar a história desse movimento e conscientizar a todos sobre a discriminação e a desigualdade social, principalmente no tocante a raça e gênero.<br> / Abstract : This thesis investigates feminist counterculture and race issues in Hettie Jones? writing, more specifically in her three collections of poems, Drive, All Told and Doing 70, and her memoir How I Became Hettie Jones. It is possible to recognize hidden voices in the works of the Beat Generation women such as Jones, who began finding herself as a writer along with the movement and remained true to her writing which sought to spread awareness in relation to racial and gender discrimination throughout the decades that followed the post-war era. Being white and embedded in the African-American culture of a conservative New York, Jones chronicles her hardships and hopes as a woman, a mother, and a writer in the pages of her memoir and poems. Nowadays, discussions about the work of the Beat Generation women are being expanded in order to fill the gap in the history of the movement and to make everyone aware of discrimination and social inequality, especially in relation to race and gender.

Tese (doutorado)- Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2017. / Made available in DSpace on 2017-08-15T04:12:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 347201.pdf: 4570843 bytes, checksum: 99e691fe905fac08a0f4c11f0fb4bc09 (MD5) Previous issue date: 2017 / A contribuição deste estudo, centrado em escritoras e narrativas selecionadas, prevê a leitura das obras de meados do século XIX e início do XX associada ao modo como as escritoras brasileiras oitocentistas pensam o divórcio. Para falar de divórcio, antes é preciso dissertar sobre casamento, assunto reconhecido nas escritoras e respectivas obras, a saber: Ana Eurídice Eufrosina de Barandas (1806-?) ? O ramalhete (1845); Maria Benedita Bormann (Délia, 1853-1895) ? Lésbia (1890); Inês Sabino (1853-1911) ? Lutas do coração (1898) e Júlia Lopes de Almeida (1862-1934) ? Eles e elas (1910). Já a interpretação mais diretamente sobre o divórcio fica sob o ponto de vista de Josefina Álvares de Azevedo (1810-1885), no periódico A Família (1888-1898), Nísia Floresta (1810-1854), em Opúsculo humanitário (1853); Carmen Dolores (1852-1910), com a crônica Ao esvoaçar da ideia (1910); Francisca Clotilde (1862-1935), em A divorciada (1902) e Andradina de Oliveira (1864-1935), em Divórcio? (1912). Em suas opiniões, as escritoras defendem o tema, assumindo por vezes uma postura dispersa entre o desejo de ver o divórcio pleno em exercício e o compromisso moral com o sistema eclesiástico, estabelecido na instituição do casamento e da família. Joan W. Scott, June E. Hahner, Constância Lima Duarte, Mary Del Priore, Nádia Battella Gotlib, Norma Telles, Zahidé Lupinacci Muzart, entre algumas estudiosas, esclarecem os motivos de a mulher, na época indicada, oscilar entre as fronteiras do lar e os anseios de liberdade.<br> / Abstract : The contribution of this study, which focuses on selected writers and narratives, deals with the analysis of their books, written in the mid-19th century and in the beginning of the 20th century, associated with how Brazilian writers from the 80?s think about divorce. Before writing about divorce, marriage must be brought up, since it is an issue acknowledged by the writers in their books: Ana Eurídice Eufrosina de Barandas (1806-?) ? O ramalhete (1845); Maria Benedita Bormann (Délia, 1853-1895) ? Lésbia (1890); Inês Sabino (1853-1911) ? Lutas do coração (1898); and Júlia Lopes de Almeida (1862-1934) ? Eles e elas (1910). Divorce was more specifically addressed in the light of Josefina Álvares de Azevedo (1810-1885), in the journal A Família (1888-1898), Nísia Floresta (1810-1854), in Opúsculo humanitário (1853); Carmen Dolores (1852-1910), in the chronicle Ao esvoaçar da ideia (1910); Francisca Clotilde (1862-1935), in A divorciada (1902); and Andradina de Oliveira (1864-1935), in Divórcio? (1912). When the writers expose their opinions, they defend the theme. However, their attitudes wavered between the wish to see divorce being fully exercised and the moral commitment to the ecclesiastical system established by the institution of marriage and family. Joan W. Scott, June E. Hahner, Constância Lima Duarte, Mary Del Priore, Nádia Battella Gotlib, Norma Telles, Zahidé Lupinacci Muzart and other scholars clarify why, at that time, women oscillated between the boundaries of the household and the longing for freedom.

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2015. / Made available in DSpace on 2016-01-15T14:51:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 337009.pdf: 5392141 bytes, checksum: 640b1ab6fee09c1f75400dec6128f0eb (MD5) Previous issue date: 2015 / Investigamos, neste estudo, a obra jornalística e literária de Carmen Dolores (um dos pseudônimos de Emilia Moncorvo Bandeira de Mello), escritora, cronista, conferencista, dramaturga e crítica literária do século XIX, comumente caracterizada, no campo intelectual do seu tempo, como máscula, corajosa e ousada. Dessa obra, focalizamos a atuação jornalística, intelectual, crítica e feminista por meio da análise de suas crônicas publicadas no jornal O Paiz entre 1905 e 1910.Reconhecida pela crítica periodística de seu tempo, esquecida politicamente pela História da Literatura e Crítica Literária canônicas ao longo do século XX, ela vem sendo redescoberta pela crítica literária feminista contemporânea. Seguimos a tendência das pesquisas realizadas na linha de resgate da literatura de autoria feminina, preocupando-nos em descobrir seu acervo, para analisá-lo, desfazer equívocos repetidos consecutivamente, assim como interpretar o processo de inserção dessa mulher no contexto histórico-social-cultural, identificar os preconceitos enfrentados, ou seja, avaliar a posição feminista que ocupou no campo literário e intelectual. Desse modo, visamos, concomitantemente, dar visibilidade à obra de uma escritora feminista do século XIX, esquecida politicamente pelos estudos canônicos e contribuir com a releitura do cânone literário e com a construção da historiografia literária de autoria feminina brasileira. Objetivos que nos conduziram à tese de que o resgate dos escritos literário/jornalísticos, da vida e da atuação intelectual e feminista de Carmen Dolores pode proporcionar o reconhecimento e a visibilidade dessa escritora e jornalista como uma intelectual feminista da Belle Époque brasileira. Noções de Crítica Feminista, Estudos Culturais, Nova História e Crítica Biográfica perpassam todo o texto como um aporte teórico. No levantamento da fortuna crítica, nos valemos dos textos críticos de cronistas da Belle Époque, assim como de outras fontes secundárias: historiadores e críticos literários canônicos desde Silvio Romero (1888) a Luciana Stegagno-Picchio (1997); e das pesquisas acadêmicas das críticas feministas contemporâneas. No intuito de desfazer equívocos, completar informações desconhecidas por leitores contemporâneos e construir um perfil biográfico da autora a partir do seu contexto social e do seu campo literário, valemo-nos de fontes primárias (registros paroquiais, documentos institucionais, obituários e notas sociais publicadas em periódicos brasileiros durante o tempo de vida de Emilia Moncorvo Bandeira de Mello).<br> / Abstract : In this study, we investigate the journalistic and literary work of Carmen Dolores (one of the pseudonyms of Emilia MoncorvoBandeira de Mello). Writer, chronicler, lecturer, dramaturgist and literary critic of the 19th century, she is commonly referred to as, in the intellectual field of her epoch, manlike, courageous, and audacious. From her work, we focus her journalistic, intellectual, critic and feminist acting by analyzing her chronicles published in O Paiznewspaper from 1905 to 1910. Recognized by the journalistic critic of her time, politically forgotten by canonical Literature History and Literature Critic along the 20th century, she is being rediscovered by contemporaneous feminist literary critic. We followed the trend of researches made in terms of retrieving works made by female writers, concerned about discover her collection, in order to analyze it, reveal repeated misconceptions, as well as to understand the insertion process of this woman into the historical-social-cultural context, identifying the prejudices faced by her; in other words, to evaluate the feminist position occupied by her in both intellectual and literary fields. This way, we aim to, concomitantly, give visibility to the work of a feminist writer of the 19th century, which waspolitically forgotten by the canonical studies, and to contribute with the rereading of the literary canon and to the construction of the literary historiography of Brazilian female writers. Such purposes conducted us to the thesis that the retrieval of literary and journalistic works, as well as the life and intellectual and feminist acting of Carmen Dolores, could lead to the recognizing and visibility of this writer and journalist as an intellectual feminist of the Brazilian Belle Époque. Notions of Feminist Criticism, Cultural Studies, New History, and Biographical Criticism are used in this work as theoretical support. Critical texts of chroniclers from the Belle Époque, other secondary sources, such as historians and canonical literary critics like Silvio Romero (1888) and Luciana Stegagno-Picchio (1997), as well as contemporary academic researches regarding feminism criticism were used in the literature review of this work. Aiming to undo misconceptions, to fulfill the lack of information of contemporary readers, and to build a biographical profile of the author from her social context and literary field, we make use of primary sources, such as parochial registers, institutional documents, obituaries, and social notes published in Brazilian periodicals during the lifetime of Emilia Mancorvo Bandeira de Mello.

Tese - (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-graduação em Literatura / Made available in DSpace on 2013-07-15T23:33:03Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / A presente tese realiza uma leitura e tradução de alguns contos representativos da obra da escritora alemã contemporânea Gabriele Wohmann, sob um enfoque téorico-feminista. Na introdução, a autora e sua obra são apresentadas em linhas gerais, além de alguns aspectos da recepção das mesmas. Também os objetivos de cada capítulo da tese são explanados. O primeiro capítulo proporciona um embasamento teórico para a análise dos contos realizados na tese, delineando uma política feminista da leitura. A partir da discussão sobre a história das teorias feministas da leitura, seu diálogo com outras teorias da leitura vigentes, passando por uma contraposição de modelos de leitura essencialistas e antiessencialistas, conclui-se que as leituras são necessariamente subjetivas, adotando-se uma noção de sujeito da leitura como uma posição, histórica, geográfica, cultural e politicamente situada. O segundo capítulo enfoca a postura contraditória das personagens wohmannianas com relação ao feminismo, mostrando como, por um lado, elas enfrentam situações de preconceito e misoginia e, por outro lado, rejeitam qualquer identificação com o movimento feminista. O terceiro capítulo aborda o aspecto da violência simbólica que muitas personagens wohmanianas vivenciam em seu cotidiano, como conseqüência de seus conflitos de identidade e de sua auto-alienação. O quarto capítulo discute as relações nada amorosas de algumas personagens wohmannianas. Esta temática é um exemplo de como a autora trata assuntos comumente considerados de ordem estritamente privada, como dignos da arena pública, atribuindo a estas questões uma importante dimensão política. A conclusão faz uma releitura do mais conhecido clichê da crítica com relação à obra de Wohmann, o do olhar maldoso, desviando esse olhar das mazelas das personagens analisadas e re-direcionando-o para o contexto pequeno-burguês, patriarcal e misógino em que elas vivem. Assim, ratifica-se a atualidade desta obra no contexto de lutas pela emancipação feminina na Alemanha e, a partir da publicação da tradução dos contos em questão, possivelmente também no Brasil.