Essa pesquisa se propõe a refletir sobre o potencial da arte de performance como ferramenta para instaurar poéticas de sustentabilidade no ambiente urbano, atentando para as possíveis contribuições das artes da cena na formação/informação de culturas e estéticas de sustentabilidade, tão necessárias no panorama civilizacional contemporâneo. Considerando o desenvolvimento de três performances realizadas ao longo de 2014 e 2015, em Porto Alegre (Brasil), afirmo a gestualidade do performer como fio condutor na composição de imagens de dissidência, imagens que estabeleçam a quebra da lógica de uso do ambiente urbano. Tais imagens traduzem ações performativas, estabelecendo diálogo com perspectivas da performance arte, da intervenção urbana, da dança e do teatro. As ações foram realizadas em ecossistemas aquáticos urbanos em situação de degradação, em afirmação a um posicionamento poético e político de ativação desses espaços. / This essay is ment to be a reflection about some highlights on the performance art's potential as a tool to establish the poetics of sustainability in the urban environment. It is also a post investigation analyses of the possible contributions of the performing arts to the culture construction and to the development of the aesthetics of sustainability, so necessary in the current context of a global civilization crisis. Considering the process of development of three scenic performances during the bienial of 2014 and 2015, in the city of Porto Alegre, Brazil, it is proposed that the conception of the gesture of the performer can be a conducting wire in the composition of dissent images, that can establish the breakdown of logic in the human conception of life inside urban environments. These images were also a translation of performative actions, establishing dialogues with prospects of performance art, urban intervention, dance and theater. The performances took place at degradated urban aquatic ecosystems that have been left in poor conditions of conservation, considering a poetic and political proposal of bringing these places back to life.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Arquitetura e Urbanismo, Programa de Pós-Graduação em Arquitetura e Urbanismo, 2017. / Submitted by Raquel Almeida (raquel.df13@gmail.com) on 2018-01-02T16:23:58Z No. of bitstreams: 1 2017_MirianHossaRambo.pdf: 17753383 bytes, checksum: e5998586b76c9fbf4a96faf67dffdac0 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-03-02T20:46:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_MirianHossaRambo.pdf: 17753383 bytes, checksum: e5998586b76c9fbf4a96faf67dffdac0 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-03-02T20:46:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_MirianHossaRambo.pdf: 17753383 bytes, checksum: e5998586b76c9fbf4a96faf67dffdac0 (MD5) Previous issue date: 2018-03-02 / A concepção da escola infantil contemporânea está sujeita a exigências técnicas e recomendações pedagógicas que guiam o processo de projeto arquitetônico em função da gestão dos espaços, previsão do funcionamento e apropriação, controle dos educandos e dimensionamento dos ambientes. O arranjo e a relação entre os espaços são inerentes a estes condicionantes e diretrizes de projeto, porém apresentam-se de modo implícito e ainda elementar. Acredita-se que explorar ferramentas alternativas de projeto, associadas ao usuário e à configuração espacial, pode conduzir a uma compreensão mais abrangente e aprofundada do espaço escolar que se está projetando. Desse modo, a pesquisa objetiva explorar a dinâmica de concepção, apropriação e intervenção no espaço construído. Para tanto, o Projeto Padrão do Programa Proinfância e as respectivas revisões – Tipo B e Tipo 2 – são o estudo de caso da pesquisa, e uma amostra de sete escolas construídas no Distrito Federal – correspondentes à execução do Projeto Padrão - é verificada in loco. O planejamento e a idealização do funcionamento da escola infantil são confrontados com as experiências e demandas efetivas dos usuários a fim de avaliar o desempenho da escola infantil quanto aos Aspectos Funcionais e Geométricos. Somado a isso, a configuração espacial da escola, interpretada à luz da Teoria da Sintaxe Espacial, integra os Aspectos Topológicos sendo explorada no estudo tanto em relação ao planejamento e à concepção do edifício quanto à apropriação e às manifestações dos usuários. Três questões conduzem a leitura: (1) De que maneira os utilizadores da escola intervém no espaço construído em relação aos Aspectos Geométricos e Funcionais? (2) Em que medida estas intervenções relacionam-se com os Aspectos Topológicos (a configuração dos espaços)? (3) De que modo a sequência projeto-execução-revisões, na perspectiva das escolas do Programa Proinfância, alcança êxito na produção dos espaços escolares infantis? A pesquisa examina o espaço originalmente construído e suas modificações (reação dos ocupantes, e revisões dos projetistas), e enquadra a totalidade de dados e observações em bases comuns. Como consequência, é possível conhecer as razões e fatores condicionantes das transformações e reconhecer novas exigências. Os resultados obtidos apontam que as alterações de uso, ocupação e atributos físicos dos espaços refletem a inadequação do planejamento da escola em relação aos desejos, expectativas e demandas do utilizador final e encontram correspondência nos potenciais configuracionais e topológicos do modelo arquitetônico desenvolvido. A exploração metodológica, aplicada ao estudo de caso, identificou reincidências nas alterações, sugerindo que as inadequações do modelo padrão independem da entidade administrativa, gestão, práticas pedagógicas e localização da instituição. / The conception of contemporary children´s school is subject to technical requirements and pedagogical recommendations which guide the architectural design process in relation to space management, prediction of functioning and appropriation, control of students and dimensioning of spaces. Both the arrangement and relation between spaces are inherent to these conditioning factors and design guidelines, however, they are presented implicitly and rather elementarily. It is believed that exploring alternative design tools, associated with both user and spatial configuration, can lead to a broader and more in-depth understanding of the school space to be designed. Therefore, the research aims to explore the dynamics of design, appropriation and intervention in the built space. To this end, the Proinfancia Program Standard Project and its revisions - Type B and Type 2 - are the case study of the research, for which a sample of seven schools built in the Federal District – corresponding to the execution of the Standard Project - is verified in loco. The planning and idealization of the children´s school operation are confronted with the experiences and effective demands of the users in order to evaluate its performance in regards to the Functional and Geometric Aspects. In addition, the school’s spatial configuration, interpreted in light of the Space Syntax Theory, integrates the Topological Aspects, being explored in the study both in relation to planning and design of the building as well as the appropriation and manifestations of the users. Three questions conduct the reading: (1) In what ways do the school users intervene in the constructed space with respect to the Geometric and Functional Aspects? (2) To what extent do these interventions relate to the Topological Aspects (the configuration of spaces)? (3) In what ways does the sequence project-execution-revisions, from the perspective of Proinfancia Program schools, succeed in producing children's school spaces? The research examines the space originally constructed and its modifications (occupants reactions and designers revisions), and establishes the total of data and observations as common bases. As a consequence, it becomes possible to cognize the reasons and factors conditioning the transformations and as well as to identify new requirements. The obtained results reveal that changes in use, occupation and physical attributes of the spaces reflect the inadequacy of the school planning in connection to the desires, expectations and demands of the end-user and that they correlate with the configurational and topological potentials of the architectural model developed. The methodological exploration, applied to the case study, has identified recurrent alterations, which suggests that the standard model’s inadequacies are not associated to its administrative entity, management, pedagogical practices and the location of the institution.

Submitted by Valquíria Barbieri (kikibarbi@hotmail.com) on 2018-01-30T20:15:06Z No. of bitstreams: 1 DISS_2013_Cristiano de Sousa Costa.pdf: 1987492 bytes, checksum: 5c8bffa36e1ff75ca755d97b07757d52 (MD5) / Approved for entry into archive by Jordan (jordanbiblio@gmail.com) on 2018-02-01T16:06:48Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISS_2013_Cristiano de Sousa Costa.pdf: 1987492 bytes, checksum: 5c8bffa36e1ff75ca755d97b07757d52 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-01T16:06:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISS_2013_Cristiano de Sousa Costa.pdf: 1987492 bytes, checksum: 5c8bffa36e1ff75ca755d97b07757d52 (MD5) Previous issue date: 2013-09-19 / Reflexões sobre experiências com intervenções urbanas realizadas na cidade de Cuiabá pelo Coletivo à deriva, no período de 2010 a 2012. A noção de micropolítica, conceito desenvolvido por Gilles Deleuze e Félix Guattari, e a estética relacional, de Nicolas Bourriaud, apoiam a discussão sobre as experiências estéticas na cidade. A observação se dá por meio da experiência vivida nestas intervenções, pesquisa bibliográfica, entrevistas com outros envolvidos, fotografias, postagens na internet e material audiovisual. Sombras que passeiam, ocorrida no campus da UFMT, Largo da Mandioca, no centro Histórico de Cuiabá, e Praça de Estar, na Praça Ipiranga, são as três intervenções observadas. O resultado é a compreensão destas práticas estéticas coletivas contemporâneas como formas de estar na cidade. / Reflections about experiences with urban intervention performed in the city of Cuiabá by the Coletivo à Deriva, in the period 2010-2012. The notion of micropolitics, a concept developed by Gilles Deleuze and Félix Guattari; and Nicolas Bourriaud with the relational aesthetics, supports the discussion about aesthetic experiences in the city. The observation is through the experience lived in these interventions, literature search, interviews with others involved, photographs, internet postings and audiovisual material. Wandering shadows, held on the campus of UFMT, Largo da Mandioca, in the historical center of Cuiabá, and the Living Square, in Ipiranga’s Square, are the three observed interventions. The result is an understanding of these collective contemporary aesthetics practices as ways of being in the city.

De caráter político, feminista e autobiográfico, a ideia que conduz esta dissertação é a abordagem do percurso traçado desde a minha infância, passando pela relação problemática com minha mãe, pelas experiências com a pichação, pelo redescobrimento no graffiti, até chegar à produção artística atual, compondo, desta forma, a persona Anarkia Boladona. O processo de pesquisa foi ordenado por visitas, criadas ao acaso, por cidades do globo, onde as diferenças culturais chocam-se de forma a me fazer compreender quem sou, o porquê desta minha construção e como ela se reflete em meu processo artístico. São oito anos completos de graffiti, treze de pichação, quinze como professora e vinte dois de desenho, mas uma vida toda pensando e produzindo arte / This dissertation is driven by political, feminist, and autobiographical ideas. It proposes to address the path I followed since childhood beginning with my problematic relationship with my mother, experimentation with graffiti, and rediscovering graffiti, to my current work as an artist, thus forming the persona Anarkia Boladona. The research process was developed at random by visiting cities around the globe where cultural differences collide in order to understand who I am, why I built this, and how it is reflected in my artistic process. Eight years of graffiti, thirteen years of pichação, fifteen years as a professor, and twenty-two as a drawing teacher, but truly a lifetime of thinking about and producing art

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Arte, 2006. / Submitted by Kathryn Cardim Araujo (kathryn.cardim@gmail.com) on 2009-12-01T17:24:01Z No. of bitstreams: 0 / Rejected by Daniel Ribeiro(daniel@bce.unb.br), reason: Falta arquivo PDF. on 2009-12-04T21:49:01Z (GMT) / Submitted by Kathryn Cardim Araujo (kathryn.cardim@gmail.com) on 2009-12-14T10:38:47Z No. of bitstreams: 1 Dissertacao_Rodrigo Gonzalo.pdf: 11902904 bytes, checksum: 79aa65e7cd67b0ed2abef41bc2df55fb (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2009-12-14T14:09:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertacao_Rodrigo Gonzalo.pdf: 11902904 bytes, checksum: 79aa65e7cd67b0ed2abef41bc2df55fb (MD5) / Made available in DSpace on 2009-12-14T14:09:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao_Rodrigo Gonzalo.pdf: 11902904 bytes, checksum: 79aa65e7cd67b0ed2abef41bc2df55fb (MD5) Previous issue date: 2006-12-18 / Hoje, diante de uma cidade cada vez mais dinâmica e mais plural e em meio ao surgimento de novas linguagens e suas sobreposições no campo ampliado da arte contemporânea, vivemos o desafio de, por meio de uma nova abordagem artística, procurar novos lugares para a obra de arte que se ocupa da paisagem urbana, ainda que estes lugares não constituam territórios fixos e estratificados para a arte. A procura de lugar para a paisagem urbana é também a procura do sentido da paisagem contemporânea. Torna-se mais presente a necessidade de se reinventar a localização da paisagem contemporânea, e cremos que, para tanto, a existência viva e plural dos espaços urbanos e suas escalas se apresentam hoje como um campo ideal para uma nova experiência estética. Essa procura deverá dar-se, necessariamente, por meio de uma nova percepção para a paisagem urbana, em campos artísticos pouco explorados e por meio de abordagens para o fazer artístico conscientes das latências históricas, sociopolíticas, culturais e urbanísticas que tensionam as cidades e seus espaços públicos. A paisagem contemporânea é o mapa do múltiplo da paisagem urbana, e vamos propor que se trabalhe na construção de poéticas que lancem um olhar crítico e transformador sobre esta realidade urbana. ______________________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / Nowadays, we are facing more and more dynamic and plural cities, in the midst of the arising of new languages and their superposition in the amplified field of contemporary art. By a new artistic approach, we live the challenge of searching for new places to the work of art concerned to the urban landscape, although these places do not constitute fixed and stratified territories for art. The search for a place to the urban landscape is also the search for the sense of contemporary landscape. It becomes urgent the need to recreate a place to contemporary landscape. In order to do that, we think that the plural existence of urban spaces and their scales are, nowadays, an ideal field to a new esthetic experience. This search will occur, necessarily, by a new perception about the urban landscape, in artistic fields little explored, and by an approach to the work in art which is aware of the historical, socio-political, cultural and urbane tension in the city and its public spaces. The contemporary landscape is the map of the multiplicity of the urban landscape, and we propose to work in the construction of poetics that looks at this urban reality with a critical and transforming eye.

Made available in DSpace on 2014-06-12T16:31:51Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo5431_1.pdf: 3168041 bytes, checksum: e1ee820fa28ec8aeee2cc58c06f3507f (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2004 / Esta pesquisa tem como objetivo investigar e refletir sobre a importância dos insumos apreendidos por meio das Representações Sociais dos sujeitos sobre os espaços produzidos a partir de intervenções urbanas, como conhecimentos capazes de subsidiar a elaboração de projetos ou as revitalizações de áreas. Aborda o Calçadão dos Mascates, no bairro de São José, no Recife, como exemplo e problema de Desenho Urbano. Desvenda o cotidiano dos comerciantes nesse ambiente, suas diversas formas de apropriação e identificação. Investiga mediante as falas, a forma de uso, os gestos, as idéias e as práticas socialmente construídas e compartilhadas, a identidade com o local. Parte do pressuposto de que, na contemporaneidade, os aspectos inerentes à localização, ao uso e à conservação de áreas que sofreram intervenção urbana revelam uma lacuna entre o Planejamento Urbano e a vida cotidiana. Se, por um lado, o Planejamento Urbano precisa considerar a história das localidades e suas especificidades, por outro , precisa aproximar-se da ótica dos sujeitos. Fundamenta-se na Teoria da Representação Social elaborada por Serge Moscovici(1961), empregando uma metodologia com abordagem qualitativa. Investiga traçando um paralelo entre as representações dos comerciantes informais estabelecidos na localidade e as representações dos comerciantes de ruas como eles vêem o Calçadão dos Mascates (Camelódromo)

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-04-05T13:14:19Z No. of bitstreams: 2 Tese - Ana Rita Vidica Fernandes - 2017.pdf: 12892566 bytes, checksum: 4eeeea5a0bf5e72420ead3e842bdd9cf (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-04-05T13:14:48Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Tese - Ana Rita Vidica Fernandes - 2017.pdf: 12892566 bytes, checksum: 4eeeea5a0bf5e72420ead3e842bdd9cf (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-04-05T13:14:48Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese - Ana Rita Vidica Fernandes - 2017.pdf: 12892566 bytes, checksum: 4eeeea5a0bf5e72420ead3e842bdd9cf (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-03-16 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de Goiás - FAPEG / The research “Walking time of urban intervention: temporal relations in the works ‘Imagens Posteriores’, ‘Giganto’ and ‘Polaroids (in)visíveis’ derives from reflections on time in three urban interventions with photography, namely Patricia Gouvêa’s “Imagens Posteriores” (2000-2013), Raquel Brust’s “Giganto” (2009-2013) and Tom Lisboa’s “Polaroides (in)visíveis (2005-2011). I place myself before the images and documents-sign of the works bearing in mind the proposition of the philosopher and historian Georges Didi-Huberman (1998, 2013, 2015), out of which emerges a temporal crossing of past, present and future. This crossing is due to the perception of the lines of time proposed by the philosopher Gilles Deleuze (1987): “time wasted”; “time lost”; “time regained” and “time rediscovered”. Furthermore, it is added the concept of “walking time”, set up by the researcher, concerning the temporal structure that results from the association of “time happening” with “plain space”. The perception of theses times leads to the discussion of the temporal crossings in relation to other urbanity, photography and art images, anachronicaly seen within the works (anachronies-process, anachronies-plasticity, anachronies-form), directed towards the past. And towards the future, at the meeting with the looks in the city (looks-invisibility, looks-emancipation, looks-circulation), it brings out relationship between work, artist, spectator, either in the virtual or in the urban space. / A pesquisa “Tempo andante da intervenção urbana: relações temporais nas obras “Imagens Posteriores”, “Giganto” e “Polaroides (in)visíveis” é resultado das reflexões sobre o tempo em três intervenções urbanas que se utilizam da fotografia. Coloco-me diante das imagens e dos documentos-signo das obras “Imagens Posteriores” (2000-2013) de Patricia Gouvêa, “Giganto” (2009-2013) de Raquel Brust e “Polaroides (in)visíveis” (2005-2011) de Tom Lisboa, conforme proposição do filósofo e historiador da arte Georges Didi-Huberman (1998, 2013, 2015), de onde emerge um cruzamento temporal entre passado, presente e futuro. Este cruzamento se dá na percepção das linhas de tempo propostas pelo filósofo Gilles Deleuze (1987): “tempo que se perde”, “tempo perdido”, “tempo que se redescobre” e “tempo redescoberto”. Além dessas, acrescenta-se o conceito de “tempo andante”, criado pela pesquisadora, que diz respeito à estrutura temporal que se dá na associação entre “tempo do acontecimento” e “espaço liso”. A percepção desses tempos desemboca na discussão dos cruzamentos temporais na relação com outras imagens da arte, da fotografia e da urbanidade, vistas de modo anacrônico no interior das obras (anacronias-processo, anacronias-plasticidade e anacronias-forma), direncionando-se ao passado. E, ao futuro, no encontro com os olhares na cidade (olhares-invisibilidade, olhares-emancipação e olhares-circulação), fazendo emergir relações entre obra, artista e espectador, tanto no espaço urbano quanto no virtual.

A pesquisa aborda processos de intervenção urbana desenvolvidos a partir da consolidação da Arquitetura e Urbanismo Modernos aos dias atuais, buscando identificar, por meio da análise de experiências realizadas em diferentes cidades, as transformações da atuação do homem sobre o meio, frente a diferentes contextos, possibilidades e reações, com o reconhecimento de métodos e estratégias legítimos para a indução de processos de desenvolvimento visando ao combate da segregação sócio-espacial na cidade contemporânea. O Bairro da Luz, em São Paulo, é adotado como objeto de estudo não apenas por sua riqueza cultural e importância para a capital paulista, mas, especialmente, em virtude da política urbana municipal vigente, que prevê a radical transformação de grande parte daquele tecido urbano, de seu uso e ocupação. A análise das experiências selecionadas, da história, estado atual e propostas para o bairro e dos instrumentos jurídicos disponíveis forma o arcabouço para a proposição de uma política urbana baseada na gestão democrática e no processo de transformação gradual e responsável da paisagem cultural da cidade, estabelecendo princípios, diretrizes e medidas de intervenção, traduzidas em um projeto conceitual de desenho urbano. / This essay analyses urban intervention processes developed from the consolidation of Modern Architecture and Urbanism until the present, in order to identify, through the analysis of different cities\' experiences, the transformation of Man\'s action on the environment, under varied contexts, possibilities and reactions, along with the recognition of legitimate methods and strategies to the triggering of development processes aimed at combating the socio-spatial segregation in contemporary cities. The Luz District in São Paulo has been chosen as research subject not only due to its cultural richness, diversity and its importance to the metropolis, but also due to the present municipal urban policy, which foresees the radical substitution of that urban fabric, its activities and land occupation. The analysis of the selected cases, of the history, current state of conservation and the proposals for the area, as well as the relevant legislation, forms the outline to the proposition of an urban policy based on democratic governance and the gradual and responsible improvement of the city\'s cultural landscape, by establishing principles, guidelines and intervention measures, translated into a conceptual urban design project.

Orientadores: Elisa Angotti Kossovitch, Renata Sieiro Fernandes / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-24T19:19:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Bartalini_MarinaMayumi_M.pdf: 3171747 bytes, checksum: 7ba788060cd740583bb6de7dfbd46c3f (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: De que maneira nossa vivência na cidade pode ser menos monótona para gerar experiências significativas que nos façam produzir novos sentidos para seus usos e novas maneiras de habitá-la? Como a arte pode ser usada para nos expressarmos em meio ao caos urbano? De que maneira as experiências na arte, na cidade e na educação, podem interagir entre si, configurando um pensamento em todos estes campos que possam inspirar educadores e artistas em seus processos? A presente pesquisa envereda por possíveis caminhos que levem à reflexão destas perguntas por meio do relato de experiências em diversas cidades por onde passei, relacionando às práticas educativas em espaços de educação não formal situados na cidade de Campinas, São Paulo, especificamente nos bairros Jardim São Marcos e Satélite Íris I. A presente dissertação transcorre por experiências que ora são de mapeamento, que orientam os percursos quanto aos pontos de partidas e chegadas, ora são labirínticas, que visam a desorientação por meio de derivas por caminhos incertos que são feitos para perder-se. Busco a partir do mapa ou labirinto, relacionar as experiências de viagem, de trabalho, de vivências nas cidades onde morei, com proposições de atividades no campo da educação. As derivas, as intervenções urbanas e os mapeamentos foram as práticas utilizadas para potencializar e inspirar processos educativos que levem em conta a cidade como um campo de experimentações e aprendizagens valiosas / Abstract: How our living experience in a city could be less monotonic so that relevant facts enable us to produce new senses, feelungs or even new ways to live in such context? How could art be expressed in such caothic environment? How could the experiences in art, city and education interact together in order to structure thoughts that could inspire educators and artists in their processes? The current research is based on possible alternatives to make people think about such questions through experienced facts in several cities I've lived in and relating them to educational practices in p laces where no formal education happens, for example, Campinas, São Paulo, specifically in boroughs Jardim São Marcos and Satélite Íris I. This essay also goes by experiences that are related either to mapping strategies, which guide the route from start to end, or to labyrinthine strategies, which aim to disorient people by derive to uncertain paths that are build with the purpose to make people feel disoriented. Herewith I seek for the map or labyrinth, taking into consideration, travel, business, living experiences in the cities where I lived, with the proposal for educational activities. Derivé, Urban Intervention and Maps were the chosen practice to potencialize and also inspire educational processes in which the city is regarded as an experiment field and valuable learning experiences / Mestrado / Ciencias Sociais na Educação / Mestra em Educação

A presente tese investiga as interfaces entre livro de artista e poesia urbana. São explorados limites e recursos da tradução entre as linguagens, evidenciando tanto o que possuem em comum, quanto aquilo que é próprio de cada uma. As experiências poético-editoriais são tomadas enquanto memória e parte do processo criativo da intervenção urbana, atuando como uma extensão crítica das operações realizadas. Mais do que o registro de uma produção particular, as publicações artísticas propõem uma abordagem teórica e prática acerca das linguagens envolvidas. À semelhança de uma cartogra?ia afetiva, o leitor é convidado a percorrer a trajetória do autor em sua vivência individual e coletiva no espaço público, junto aos diversos agentes que atuam na construção da paisagem urbana. / The present thesis investigates the interfaces between artist\'s book and urban poetry. The limits and the resources of translation between the languages are explored, evidencing both what they have in common and what is proper to each one. The artist\'s book is taken as a memory and as a part of urban intervention\'s creative process, acting as a critical extension of the operations performed. More than the recording of a production, the published editorial experiences propose a theoretical and practical approach on the languages involved. Like an affective cartography, the reader is invited to go through the individual and collective trajectory of the author in his relationship with the public space and the various agents that act in the construction of the urban landscape.