[pt] A tese Vidas negras, vidas literárias (1978-2020) tem como objetivo geral analisar a vida literária de escritores e escritoras negros brasileiros durante o período entre 1978 e 2020. Os marcos temporais e espaciais se justificam pela articulação entre ações literárias e ações políticas relativas ao tema: em 1978, foi criada a série literária Cadernos Negros e no mesmo período surgiu o Movimento Negro Unificado; já em 2020, ocorreu um aumento de publicações de autoria negra por editoras brasileiras e nesse mesmo ano houve uma intensificação do movimento Black Lives Matter (Vidas negras importam). Entende-se que a vida de escritoras e escritores negros é afetada pelo racismo estrutural e pela necropolítica, seja de forma geral, como acontece com todo indivíduo negro brasileiro, seja de maneira específica, na redução (e ampliação) de oportunidades para produção e circulação de obras literárias. A pesquisa é do tipo exploratória, descritiva e quantitativa e constitui seu referencial teórico a partir dos textos sobre vida literária (Broca, 2005; Moriconi, 2006), racismo estrutural (Almeida, 2019), epistemicídio (Carneiro, 2005), necropolítica (Mbembe, 2018), literatura negro-brasileira (Cuti, 2010), mercado editorial (Dalcastagnè, 2011, 2014; Oliveira, Rodrigues, 2016), escrevivência (Evaristo, 2009) e de uma seleção do repertório literário (ficção e poesia) produzido por escritores e escritoras negros no período delimitado para esta tese. A leitura deste repertório identificou que a recorrência temática sobre a vulnerabilidade à morte da população negra constitui um material importante a ser analisado em diálogo com os conceitos de literatura negro-brasileira, ancestralidade e escrevivência. Esta seleção de textos contribui para a análise da vida literária deste grupo de escritores e escritoras negros. Entende-se que esta vida literária, articulada por estratégias de produção, divulgação e circulação de obras, realizadas no período entre 1978 e 2020, embora, em sua maioria, distante dos espaços privilegiados de legitimação da literatura, integra o mosaico da vida literária brasileira e reivindica aos pesquisadores a experimentação de um modelo (flexível e inclusivo) de descrição, inscrição, mapeamento e abordagem, como, por exemplo, o realizado por Broca (2005) no livro A vida literária no Brasil − 1900. / [en] The thesis Black lives, literary lives (1978-2020) has the general objective of analyzing the literary lives of black Brazilian writers during the period between 1978 and 2020. The temporal and spatial milestones are justified by the articulation between literary and political actions related to the theme: in 1978, the literary series Cadernos Negros was created and in the same period the Movimento Negro Unificado (Unified Black Movement) emerged; in 2020, there was an increase in black publications by Brazilian publishers and in that same year there was an intensification of the Black Lives Matter movement. It is understood that the lives of black writers are affected by structural racism and necropolitics, either in a general way, as it happens to every black Brazilian individual, or in a specific way, in the reduction (and expansion) of opportunities for production and circulation of literary works. The research is of exploratory, descriptive, and quantitative type and constitutes its theoretical framework from texts on literary life (Broca, 2005; Moriconi, 2006), structural racism (Almeida, 2019), epistemicide (Carneiro, 2005), necropolitics (Mbembe, 2018), black-Brazilian literature (Cuti, 2010), publishing market (Dalcastagnè, 2011, 2014; Oliveira, Rodrigues, 2016), escrevivência (Evaristo, 2009) and of a selection of the literary repertoire (fiction and poetry) produced by black male and female writers in the period delimited for this thesis. The reading of this repertoire identified a thematic recurrence about the vulnerability to death of the black population constitutes an important material to be analyzed in dialogue with the concepts of black-brazilian literature, ancestry, and survival. This selection of texts contributes to the analysis of the literary life of this group of black writers. It is understood that this literary life, articulated by strategies of production, dissemination and circulation of works, carried out in the period between 1978 and 2020, although, in its majority, distant from the privileged spaces of legitimation of literature, integrates the mosaic of Brazilian literary life and claims to researchers the experimentation of a (flexible and inclusive) model of description, inscription, mapping and approach, as, for example, the one carried out by Broca (2005) in the book A vida literária no Brasil - 1900.

Esta pesquisa consiste no estudo das relações culturais entre o Brasil e a França a partir da análise das crônicas literárias de José Brito Broca, publicadas exclusivamente em jornais e revistas do Brasil. O tema é abordado considerando a presença de escritores e intelectuais brasileiros na França e de escritores e intelectuais franceses no Brasil. Além de demonstrar a preocupação recorrente do crítico com as marcas francesas em nosso meio literário, este estudo fortalece a discussão das relações entre os dois países em diferentes momentos da história. / This research consists in surveying the cultural relationship between Brazil and France based on the analysis of José Brito Brocas literary chronicles which have been published exclusively in Brazilian newspapers and magazines. The research is carried out taking into account the presence of Brazilian writers and intelectuals living in France as well as French writers and intelectuals located in Brazil. It demonstrates the critics recurrent concern for the French signs in our literary enviroment. Furthermore, it strengthens the discussion of the relationship between the two countries in different moments of History.

Observando o panorama político-cultural do Brasil do final do século XX, sobretudo, os anos 70, 80 e 90, traço o cenário em que se insere Caio Fernando Abreu, bem como suas influências intelectuais e a construção / repercussão de sua biografia na e pela própria escrita, de modo a nos auxiliar na compreensão dos percursos literários por ele tomados. Para tanto, faço uso de pesquisas em periódicos, documentos e cartas, além de apoiar meus estudos em seus livros e artigos publicados. Em um primeiro momento a pesquisa se faz pelo mapeamento do cenário histórico-nacional e referências bibliográficas que julguei pertinentes ao estudo. Em seguida debruço-me sobre as influências intelectuais, bem como o debate acerca da pretensa comunicação da intimidade em sua obra. Considerado por muitos como um escritor da proximidade, tento perceber como este rótulo acaba por (re) afirmar a identidade enquanto sujeito autoral, analisando, para tanto, tudo aquilo que compõe o chamado espaço biográfico. Correspondências, diários e entrevistas são neste trabalho observados como instrumentos de construção desse sujeito autoral, bem como depoimentos de amigos e matérias jornalísticas a respeito do escritor gaúcho. Investigo, portanto, até onde Caio Fernando deixa-se desvendar, questionando a intimidade permitida, estabelecendo condições, enfim, de construir mais que uma biografia pessoal-contextual, traçando a tênue linha que permite, não meras classificações e rótulos estilísticos, mas, sobretudo, compreender quê (expressão fartamente utilizada por Caio Fernando Abreu em sua obra, e aqui colocada em espécie de humor homenagem que demonstra a abertura às possibilidades imponderáveis) / Observing the political-cultural panorama of Brazil at the end of the XX th century, meanly the years 70, 80 and 90, I have traced the scene where Caio Fernando Abreu is inserted, as well as his intellectual influences and the construction/repercussion of his biography in and by writing in order to understand his literary ways. I have made use of researches in newspapers and letters, as well as his printed books and texts. Firstly I have mapped historical-national scene and the bibliographical references concerning this work. After that I have worked on the intellectual influences, as well as the debate concerning the pretense communication of privacy in his texts. Although Caio Fernando is considered as a writer of the proximity, I have tried show how leads to corroborating the authorial subject; identity analysing, in such a way, his biographical space. Correspondences, diaries and interviews as well as his friends testimonies and articles regarding the writer are in this work considered as means of constructing this authorial subject. I investigate, therefore, if Caio Fernando shows his intimacy questioning the allowed privacy, establishing conditions, at last, to construct more than a personal-contextual biography, tracing the tenuous line that allows, not mere classifications but above all, to understand what! (a constant expression in Caio Fernando Abreus texts, used here as a good-humoured homage to demonstrate the opening to the imponderable possibilities)

O Jornal do Brasil surgiu em 1891, quando a proclamação da República ainda dividia opiniões entre políticos, intelectuais, escritores e homens de imprensa. No mesmo ano, Said Ali assina os primeiros artigos de crítica literária do novo periódico, até que José Veríssimo assume o cargo de crítico titular. No folhetim Às segundas-feiras passou em revista a nossa pacata vida literária, ofuscada pelos debates políticos. Na virada para o século XX, Osório Duque-Estrada transfere sua coluna Registro literário, antes mantida no Correio da Manhã, para o Jornal do Brasil, onde permanece até 1927, ano da morte de Carlos de Laet, controverso colaborador e ex-crítico de arte do jornal. Duque-Estrada é sucedido por João Ribeiro, que mantém a coluna Dia sim, dia não até o ano de 1934, quando a crítica literária fica a cargo de Múcio Leão. Nos anos trinta, surgem os primeiros especialistas em literatura formados pelas universidades, o que proporcionou o embate entre os críticos de rodapé, que imperaram nos jornais durante os anos quarenta, e os acadêmicos, cada vez mais empenhados em participar da vida cultural do país. Em 1956, surge o Suplemento Dominical do Jornal do Brasil, que deu início à reforma editorial sofrida pela folha carioca. Concentrando intelectuais e representantes das mais diversas correntes artísticas, o suplemento logo assumiu uma postura de vanguarda, radicalizada quando leva para suas páginas os ideais da poesia concreta. A seção dominical foi palco da cisão entre os concretistas paulistas e cariocas, trazendo à público uma debate cujos ecos ainda se fazem sentir trinta anos depois, quando Ferreira Gullar e Haroldo de Campos trocam insultos através das páginas do Idéias: suplemento de livros, o caderno literário criado pelo Jornal do Brasil em 1986, ano em que o mercado editorial brasileiro sofreu uma expansão nunca antes sentida em função do processo de abertura política. Em 2006, o suplemento, agora intitulado Idéias e Livros, completou trinta anos de existência, sobrevivendo às sucessivas crises financeiras por que passou o jornal. No entanto, as polêmicas já não ocupam as páginas das seções literárias, hoje dominadas pelas resenhas, de caráter mais divulgativo do que analítico. Mesmo assim, vez por outra, surge um debate envolvendo as declarações de algum crítico, mas que não passa da réplica. Para traçar a evolução da crítica literária brasileira, desde o século XIX ao atual, recorreu-se às páginas do Jornal do Brasil em diferentes momentos históricos. Apesar das transformações sofridas pela imprensa e pelo papel social atribuído ao escritor, pode-se dizer que pouca coisa mudou na relação entre jornalismo e literatura. Assim como os romancistas do século XIX, os escritores contemporâneos continuam a trabalhar nas redações para dar conta de suas necessidades materiais. O dilema entre sobrevivência e vocação literária permanece na nossa vida literária / Jornal do Brasil was first published in 1891, when the proclamation of the Republic still divided opinions among politicians, intellectuals, writers and people of the press. In the same year, Said Ali signs the first article of literary critique of the new periodical, until José Veríssimo assumes the post of head critic. In the leaflet Às segundas-feiras all our orderly literary life, obscured by political debates, went through a revision. At the turn to the 20th century, Osório Duque-Estrada transfers his column Registro literário, until then part of Correio da Manhã, to Jornal do Brasil, where it remains until 1927, year of the death of Carlos de Laet, a controversial collaborator and former arts critic of the paper. Duque-Estrada is then succeeded by João Ribeiro, who keeps the column Dia sim, dia não until 1934, when Múcio Leão becomes in charge of the literary critique. In the 30s come into scene the first specialists in literature who graduated from university, which provided the clash between the foot-note critics, sovereign in the newspapers up to the 40s, and the academics, more and more interested in taking part of the countrys cultural life. In 1956 appears the Suplemento Dominical do Jornal do Brasil, which starts the editorial reform suffered by the carioca paper. Concentrating intellectuals and representatives of the most diverse artistic tendencies, the supplement soon assumed a position of vanguard, which becomes more radical when the ideals of concrete poetry figure in its front page. The Sunday session staged the split between concrete poets of Rio and São Paulo, making public a debate from which the echoes are still present, thirty years later, when Ferreira Gullar and Haroldo de Campos exchange insults on the pages of Idéias: suplemento de livros, the literary session created by Jornal do Brasil in 1986, year when the Brazilian editorial market went though an expansion never before seen, due to the process of political opening. In 2006, the supplement, now entitled Idéias e Livros, completed thirty years of existence, surviving to the successive financial crisis through which the newspaper has gone. Nevertheless, the polemics no longer take up the literary pages, currently occupied by reviews of a more divulging than analytical character. Even so, once in a while there is a debate involving the declarations of a critic, but it does not go past the reply. In order to trace the evolution of Brazilian literary critique, since the 19th century up to the present, we have appealed to the pages of Jornal do Brasil at various historical moments. Despite the changes suffered by the press and the social role attributed to the writer, it is possible to say that little has changed in the relation between journalism and literature. In the same manner as the novelists of the 19th century, contemporary writers continue to work at editorships in order to fulfill their material needs. The dilemma between survival and literary vocation still remains in our literary life

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:40:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 3971350 bytes, checksum: 441c43057034d1f9b1bd0dbfdf5ad4ef (MD5) Previous issue date: 2014-08-21 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The present research aims at investigating the anthology Sementes no Espaço (1938-1988): fragmentos de um Jornal Literário, by Ascendino Leite. Such literary work consists of two volumes, which were published, respectively, in 1988 and 1989. As to its theme, it focuses on the writer‟s inner universe, considering both his daily and literary life. Such approach considers Ascendino‟s representations as being a reader , and the way this condition contributed so as to reveal his tricks when representing literary life in a hybrid nature text, such as a Literary Journal. Besides, it also focuses on some personal and political matters, as well as on the author-function , and on the recognition, or not, of the name Ascendino, as a writer. In order to perform this research, the anthology Sementes no Espaço (1938-1988): fragmentos de um Jornal Literário was used. Such Literary work was organized by the writer, the author‟s personal file (notes, notebook, agenda, cards, pictures, part of the collection of his private library, letters), and texts, which were published in the journalistic sphere. Besides, we also made use of some friends‟ and writers‟ memories, aiming at reaching a representation of his image, both as an individual and as a reader. As to the theory, we based ourselves on Roger Chartier (1990; 1999a; 1999b) and on Michel de Certeau (2009), with the concepts of representation, practice, appropriation, and the notion of tactics (DE CERTEAU, 2009). Such concepts concern the actions performed by Ascendino, as a reader, so as to contribute to the formation of the Literary Journal and on the author-function, as explicited by Foucault (1992). As to Hébrard (2000) and Chartier (1990; 1999a; 1999b), they were our resource considering the notion of support. We also referred to Barthes (1984), Chartier (2007) and other authors for supporting some reflections concerning reading. / Esta tese consiste na investigação da antologia Sementes no Espaço (1938-1988): fragmentos de um Jornal Literário, de Ascendino Leite, obra formada por dois volumes publicados, respectivamente, em 1988 e 1989, que tratam de temas do universo intimista do escritor, do cotidiano e da vida literária. A abordagem tem em vista a representação de Ascendino como ser leitor e como essa condição contribuiu para revelar suas astúcias na maneira de representar a vida literária em um texto de natureza híbrida, como o Jornal Literário, aliandose a isso questões de ordem pessoal, política e outras relativas à função-autor , ao reconhecimento ou não do nome de Ascendino como escritor. Para a realização da pesquisa, foram utilizadas como fontes a antologia Sementes no Espaço (1938-1988): fragmentos de um Jornal Literário, organizada pelo próprio escritor, os arquivos pessoais do autor (bloquinho de notas, cadernos, agendas, cartões, fotos, parte do acervo de sua biblioteca particular, cartas) e textos publicados na esfera jornalística. Além disso, lançou-se mão da memória de amigos e escritores que conviveram com Ascendino, visando à representação de uma imagem do indivíduo e do ser leitor . Do ponto de vista teórico, partiu-se dos autores Roger Chartier (1990; 1999a; 1999b) e Michel de Certeau (2009), para refletir sobre conceitos como representação, prática e apropriação, além da noção de táticas (DE CERTEAU, 2009), relativas às ações realizadas por Ascendino leitor para a formação do Jornal Literário, e da função-autor , conceituada por Foucault (1992). A partir de Hébrard (2000) e Chartier (1990; 1999a; 1999b) fundamentou-se a noção de suporte, recorrendo, também, a Barthes (1984), Chartier (2007) e a outros autores para subsidiar reflexões relativas à leitura.

Observando o panorama político-cultural do Brasil do final do século XX, sobretudo, os anos 70, 80 e 90, traço o cenário em que se insere Caio Fernando Abreu, bem como suas influências intelectuais e a construção / repercussão de sua biografia na e pela própria escrita, de modo a nos auxiliar na compreensão dos percursos literários por ele tomados. Para tanto, faço uso de pesquisas em periódicos, documentos e cartas, além de apoiar meus estudos em seus livros e artigos publicados. Em um primeiro momento a pesquisa se faz pelo mapeamento do cenário histórico-nacional e referências bibliográficas que julguei pertinentes ao estudo. Em seguida debruço-me sobre as influências intelectuais, bem como o debate acerca da pretensa comunicação da intimidade em sua obra. Considerado por muitos como um escritor da proximidade, tento perceber como este rótulo acaba por (re) afirmar a identidade enquanto sujeito autoral, analisando, para tanto, tudo aquilo que compõe o chamado espaço biográfico. Correspondências, diários e entrevistas são neste trabalho observados como instrumentos de construção desse sujeito autoral, bem como depoimentos de amigos e matérias jornalísticas a respeito do escritor gaúcho. Investigo, portanto, até onde Caio Fernando deixa-se desvendar, questionando a intimidade permitida, estabelecendo condições, enfim, de construir mais que uma biografia pessoal-contextual, traçando a tênue linha que permite, não meras classificações e rótulos estilísticos, mas, sobretudo, compreender quê (expressão fartamente utilizada por Caio Fernando Abreu em sua obra, e aqui colocada em espécie de humor homenagem que demonstra a abertura às possibilidades imponderáveis) / Observing the political-cultural panorama of Brazil at the end of the XX th century, meanly the years 70, 80 and 90, I have traced the scene where Caio Fernando Abreu is inserted, as well as his intellectual influences and the construction/repercussion of his biography in and by writing in order to understand his literary ways. I have made use of researches in newspapers and letters, as well as his printed books and texts. Firstly I have mapped historical-national scene and the bibliographical references concerning this work. After that I have worked on the intellectual influences, as well as the debate concerning the pretense communication of privacy in his texts. Although Caio Fernando is considered as a writer of the proximity, I have tried show how leads to corroborating the authorial subject; identity analysing, in such a way, his biographical space. Correspondences, diaries and interviews as well as his friends testimonies and articles regarding the writer are in this work considered as means of constructing this authorial subject. I investigate, therefore, if Caio Fernando shows his intimacy questioning the allowed privacy, establishing conditions, at last, to construct more than a personal-contextual biography, tracing the tenuous line that allows, not mere classifications but above all, to understand what! (a constant expression in Caio Fernando Abreus texts, used here as a good-humoured homage to demonstrate the opening to the imponderable possibilities)

O Jornal do Brasil surgiu em 1891, quando a proclamação da República ainda dividia opiniões entre políticos, intelectuais, escritores e homens de imprensa. No mesmo ano, Said Ali assina os primeiros artigos de crítica literária do novo periódico, até que José Veríssimo assume o cargo de crítico titular. No folhetim Às segundas-feiras passou em revista a nossa pacata vida literária, ofuscada pelos debates políticos. Na virada para o século XX, Osório Duque-Estrada transfere sua coluna Registro literário, antes mantida no Correio da Manhã, para o Jornal do Brasil, onde permanece até 1927, ano da morte de Carlos de Laet, controverso colaborador e ex-crítico de arte do jornal. Duque-Estrada é sucedido por João Ribeiro, que mantém a coluna Dia sim, dia não até o ano de 1934, quando a crítica literária fica a cargo de Múcio Leão. Nos anos trinta, surgem os primeiros especialistas em literatura formados pelas universidades, o que proporcionou o embate entre os críticos de rodapé, que imperaram nos jornais durante os anos quarenta, e os acadêmicos, cada vez mais empenhados em participar da vida cultural do país. Em 1956, surge o Suplemento Dominical do Jornal do Brasil, que deu início à reforma editorial sofrida pela folha carioca. Concentrando intelectuais e representantes das mais diversas correntes artísticas, o suplemento logo assumiu uma postura de vanguarda, radicalizada quando leva para suas páginas os ideais da poesia concreta. A seção dominical foi palco da cisão entre os concretistas paulistas e cariocas, trazendo à público uma debate cujos ecos ainda se fazem sentir trinta anos depois, quando Ferreira Gullar e Haroldo de Campos trocam insultos através das páginas do Idéias: suplemento de livros, o caderno literário criado pelo Jornal do Brasil em 1986, ano em que o mercado editorial brasileiro sofreu uma expansão nunca antes sentida em função do processo de abertura política. Em 2006, o suplemento, agora intitulado Idéias e Livros, completou trinta anos de existência, sobrevivendo às sucessivas crises financeiras por que passou o jornal. No entanto, as polêmicas já não ocupam as páginas das seções literárias, hoje dominadas pelas resenhas, de caráter mais divulgativo do que analítico. Mesmo assim, vez por outra, surge um debate envolvendo as declarações de algum crítico, mas que não passa da réplica. Para traçar a evolução da crítica literária brasileira, desde o século XIX ao atual, recorreu-se às páginas do Jornal do Brasil em diferentes momentos históricos. Apesar das transformações sofridas pela imprensa e pelo papel social atribuído ao escritor, pode-se dizer que pouca coisa mudou na relação entre jornalismo e literatura. Assim como os romancistas do século XIX, os escritores contemporâneos continuam a trabalhar nas redações para dar conta de suas necessidades materiais. O dilema entre sobrevivência e vocação literária permanece na nossa vida literária / Jornal do Brasil was first published in 1891, when the proclamation of the Republic still divided opinions among politicians, intellectuals, writers and people of the press. In the same year, Said Ali signs the first article of literary critique of the new periodical, until José Veríssimo assumes the post of head critic. In the leaflet Às segundas-feiras all our orderly literary life, obscured by political debates, went through a revision. At the turn to the 20th century, Osório Duque-Estrada transfers his column Registro literário, until then part of Correio da Manhã, to Jornal do Brasil, where it remains until 1927, year of the death of Carlos de Laet, a controversial collaborator and former arts critic of the paper. Duque-Estrada is then succeeded by João Ribeiro, who keeps the column Dia sim, dia não until 1934, when Múcio Leão becomes in charge of the literary critique. In the 30s come into scene the first specialists in literature who graduated from university, which provided the clash between the foot-note critics, sovereign in the newspapers up to the 40s, and the academics, more and more interested in taking part of the countrys cultural life. In 1956 appears the Suplemento Dominical do Jornal do Brasil, which starts the editorial reform suffered by the carioca paper. Concentrating intellectuals and representatives of the most diverse artistic tendencies, the supplement soon assumed a position of vanguard, which becomes more radical when the ideals of concrete poetry figure in its front page. The Sunday session staged the split between concrete poets of Rio and São Paulo, making public a debate from which the echoes are still present, thirty years later, when Ferreira Gullar and Haroldo de Campos exchange insults on the pages of Idéias: suplemento de livros, the literary session created by Jornal do Brasil in 1986, year when the Brazilian editorial market went though an expansion never before seen, due to the process of political opening. In 2006, the supplement, now entitled Idéias e Livros, completed thirty years of existence, surviving to the successive financial crisis through which the newspaper has gone. Nevertheless, the polemics no longer take up the literary pages, currently occupied by reviews of a more divulging than analytical character. Even so, once in a while there is a debate involving the declarations of a critic, but it does not go past the reply. In order to trace the evolution of Brazilian literary critique, since the 19th century up to the present, we have appealed to the pages of Jornal do Brasil at various historical moments. Despite the changes suffered by the press and the social role attributed to the writer, it is possible to say that little has changed in the relation between journalism and literature. In the same manner as the novelists of the 19th century, contemporary writers continue to work at editorships in order to fulfill their material needs. The dilemma between survival and literary vocation still remains in our literary life

[pt] A partir da experiência da autora como participante em três oficinas de prosa de ficção, esta dissertação desenvolve reflexões sobre os caminhos da experimentação e da construção da escrita artística, e também da profissionalização do escritor. Da motivação do escrever às formas de inserção no sistema literário, a oficina se oferece em seus temas e dinâmicas como espaço de investigação das tensões relacionadas à prática da escrita na contemporaneidade: fundada sob o princípio do aprendizado, ela pressupõe o apagamento do autor como sujeito inspirado e original, mas convive com as ideias românticas em torno da criação. Embora aceitem os novos termos da intertextualidade e da aprendizagem técnica, seus alunos buscam uma voz própria e vivenciam a experiência da impessoalidade que escapa ao controle no processo de escrita. Neste trabalho, as atividades da oficina são apresentadas em diálogo com as noções barthesianas e deleuzeanas sobre a escrita, sua motivação e sua construção. / [en] Considering the author s experience as a participant in three prose fiction s workshop, this dissertation develops reflections on the experimentation and construction ways of artistic writing and also on the writer s professionalism. From the writing motivation to the forms of insertion in the literary system, the workshop presents their themes and dynamics as a space to investigate the tensions related to the writing practice in contemporary times: based on the principle of learning, it requires the author s extinguishment as an inspired and original subject, but has a close association with romantic ideas around the creation. Although new terms of intertextuality and technical learning are accepted, the students search for a own voice and live the impersonality experience that goes beyond the control in the writing process. In this work, the workshop activities are presented in dialogue with the Barthes s and Deleuze s notions about writing, their motivation and construction.

Esta pesquisa consiste no estudo das relações culturais entre o Brasil e a França a partir da análise das crônicas literárias de José Brito Broca, publicadas exclusivamente em jornais e revistas do Brasil. O tema é abordado considerando a presença de escritores e intelectuais brasileiros na França e de escritores e intelectuais franceses no Brasil. Além de demonstrar a preocupação recorrente do crítico com as marcas francesas em nosso meio literário, este estudo fortalece a discussão das relações entre os dois países em diferentes momentos da história. / This research consists in surveying the cultural relationship between Brazil and France based on the analysis of José Brito Brocas literary chronicles which have been published exclusively in Brazilian newspapers and magazines. The research is carried out taking into account the presence of Brazilian writers and intelectuals living in France as well as French writers and intelectuals located in Brazil. It demonstrates the critics recurrent concern for the French signs in our literary enviroment. Furthermore, it strengthens the discussion of the relationship between the two countries in different moments of History.

Résumé Students of the 1st grade of four-year-grammar school are not well-informed about contemporary literary life. They think that only books that are currently being published should be classified as literature, knowing only the world bestsellers from all of the books that have actually been published. Students have almost never visited any reading or literary fairs. They know nothing about the various Czech literary awards. Some Czech writers, to them, are no longer relevant, for example Arnošt Lustig or Karel Šiktanc. In their minds, the success of an author is measured by the volume of sales and value of money. The severely marginalized authorial status, by viewing the writer not as a "prophet", but instead as an entertainment producer. People generally prefer special effects which offer immediate gratification, because they don't want to spend the time and concentration it takes to read. As far as the students are concerned, reading is boring and difficult. Czech students aren't tought to see value in reading. This could be the result of the methods which are used at Czech schools - suppressing critical thinking and paying more attention to the acquisition of knowledge. A five day project was created for this vary reason. Activities which could be integrated in the domain of literary life are...