Made available in DSpace on 2016-07-27T13:45:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 MARIA LUIZA GOMES VASCONCELOS.pdf: 1730344 bytes, checksum: 2e86c72304e619bcd4c68aafa6caf789 (MD5) Previous issue date: 2015-08-20 / In order to investigate on education in Machados texts had as objectives to research about the life and work of Machado de Assis; to analyze how it presents the intellectual education the instruction-education, simultaneously, to realize how the formation happens in society in the second half of the nineteenth century and in early twentieth century; to inquire still the adjustment between education and literature, as well as the revelation of both analyzed texts. To fulfill the proposed, originally it was made a study in order to know and understand the critical view of some scholars, and apprehend the perspectives of Machado about the nineteenth century literature. It was necessary a survey and biographical selection through the studies and biographic analysis and documental both with regard to theses and dissertations realized about the author, as the existence of critical studies. To research Machados literature implicates to recognize in it and do not end so easily; it is to recognize that is the narrative of an author who cannot be read with an admiration exempt of critical spirit of the same way that it should not be read as a set of works whose interpretations have already been exhausted. Machados texts reflex customs and language, and can be cut out of his texts opinions about Education, the instruction, a good behavior, among many other topics. Machado was a man of his time worried with the formation of a Brazilian nationality. / No intuito de investigar sobre a educação expressa em textos machadianos esta tese teve como objetivos pesquisar acerca da vida e obra de Machado de Assis; analisar como se apresenta a formação intelectual, a instrução-educação, simultaneamente, perceber como se dá essa formação na sociedade da segunda metade do século XIX e início do século XX; averiguar ainda o entrosamento entre educação e literatura, assim como a revelação de ambos nos textos analisados. Para que se cumprisse o proposto, primeiramente fez se um estudo a fim de conhecer e compreender a visão crítica de alguns estudiosos, e apreender as perspectivas de Machado acerca da literatura oitocentista. Fez-se necessário um levantamento e seleção bibliográfica através de estudos e análises bibliográficas e documentais tanto no que concerne a teses e dissertações realizadas sobre o autor, quanto à existência de estudos críticos. Pesquisar a literatura machadiana implica reconhecer nela uma complexidade de significados que não se esgotam assim tão facilmente; é reconhecer que se trata da narrativa de um autor que não pode ser lida com uma admiração isenta de espírito crítico, da mesma forma que ela não deve ser lida como um conjunto de obras cujas interpretações já foram esgotadas. Os textos machadianos refletem costumes e linguagem, e podem-se recortar de seus textos opiniões sobre a Educação, a instrução, o bom comportamento, dentre inúmeros outros temas. Machado foi um homem de seu tempo preocupado com a formação de uma nacionalidade brasileira.

Made available in DSpace on 2017-07-21T14:53:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Izabele Caroline Gomes.pdf: 703198 bytes, checksum: af2c5e8b60549b037508451756e98cc6 (MD5) Previous issue date: 2016-02-19 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This dissertation approaches Dom Casmurro and Memorial de Aires, Machado de Assis’ novels, aiming to set the reader’s role in the dialogical process triggered by the narratives, each one by its own way. For this, we have used some theoretical notions from Mikhail Bakhtin, like dialogism and plurilingualism, conceptions developed mainly, but not exclusively, in the texts from Questions of Literature and Aesthetics: Theory of the Novel (2010) and Aesthetics of Verbal Creation (2010). In this research, the reader’s figuration can be theorized as part of an interaction process with the novel’s narrator, the text itself and with the authorial figure. Thus, we have linked the Bakhtin’s concepts with Umberto Eco’s propositions, especially the idea of Model Reader, Empirical Reader, Model Author and Empirical Author, considering that this association can help us to analyze the two chosen novels. Machado de Assis starts a process of figuration of an active reader to his texts, leading a new reading procedure and initializing a route to train the ideal reader to understand the meanings that literature texts can create. Because of this, we have dedicated some analysis to the digressions, parodies, irony and metalinguistic effects from the novels studied. / Este trabalho aborda os romances Dom Casmurro e Memorial de Aires, de Machado de Assis, com vistas a estabelecer o lugar do leitor no processo dialógico desencadeado pelas narrativas, cada uma delas a seu modo. Para tanto, lançamos mão das noções teóricas mais destacadas da produção de Mikhail Bakhtin, quais sejam, dialogismo e plurilinguismo, desenvolvidos principalmente, mas não exclusivamente, nos textos reunidos em Questões de Literatura e Estética: A Teoria do Romance (2010) e em Estética da Criação Verbal (2010). Neste trabalho, a figuração do leitor pode ser entendida como parte de um processo de interação com o narrador das obras, com o próprio texto e com a figura autoral, daí nosso interesse também em articular os conceitos bakhtinianos às proposições de Umberto Eco sobre leitor modelo, leitor empírico, autor modelo e autor empírico, na medida em que a articulação dessas proposições nos ajudará na abordagem das interações realizadas nos dois romances em estudo. Machado de Assis inicia um processo de figuração de um leitor ativo, processo esse que orienta um novo procedimento de leitura e inicia um processo de formação de leitores para os sentidos que o texto pode criar. Daí o nosso interesse nas estratégias narrativas com efeitos digressivos, paródicos, irônicos e metalinguísticos dos dois romances em estudo.

Para o estudo de relações entre as literaturas brasileira e portuguesa durante o século XIX esta dissertação de mestrado buscará identificar e compreender o favor, como definido por Roberto Schwarz em Ao Vencedor as Batatas, no contexto luso-brasileiro e em algumas obras nas quais o favor ainda não foi objeto de análise. Para discutirmos as prefigurações do favor, escolhemos obras do Brasil, Portugal e França nas quais algo muito semelhante ao favor descrito por Schwarz na obra machadiana já pode ser observado. São elas: O Filho do Pescador, de Teixeira e Sousa; A Mão do Finado, de Alfredo Hogan e Eugènie Grandet, de Balzac. Já, para tentarmos entender um pouco mais do favor brasileiro e fazer relações com Portugal oitocentista, escolhemos uma obra de Machado de Assis e outra de Camilo Castelo Branco que foram publicadas em períodos muito próximos aos grandes sucessos dos autores. São elas Iaiá Garcia de Machado de Assis, publicada três anos antes de Memórias Póstumas de Brás Cubas e As Três Irmãs de Camilo Castelo Branco, publicada no mesmo ano que Amor de Perdição. Esperamos que as semelhanças e diferenças encontradas nas descrições literárias das sociedades brasileira e portuguesa feita pelos autores nos possibilite evidenciar o favor como uma ponte que colaborou para o entendimento do romance nos países em questão. / In order to study the relations between Brazilian and Portuguese literatures of the 19th century, this Master\'s thesis intends to identify and understand the favor, as defined by Roberto Schwarz in Ao Vencedor as Batatas, in Portuguese-Brazilian context and in some literary works in which the favor has not yet been object of analysis. To discuss the prefiguration of favor, we chose works from Brazil, Portugal and France in which something very similar to the favor described by Schwarz in Machado\'s work can already be observed. They are: O Filho do Pescador, by Teixeira e Sousa; A Mão do Finado, by Alfredo Hogan e Eugènie Grandet, by Balzac. To try to understand a little more of Brazilian favor and make relations with Portugal, we chose a work by Machado de Assis and another by Camilo Castelo Branco, which were published in periods very close to the great successes of the authors. They are Iaiá Garcia by Machado de Assis, published three years before Memórias Póstumas de Brás Cubas and As Três Irmãs by Camilo Castelo Branco, published in the same year as Amor de Perdição. We hope that the similarities and differences found in the literary descriptions of Brazilian and Portuguese societies made by the authors allow us to highlight the favor as a bridge that contributed to the understanding of the novel in the discussed countries.

\"Dom Casmurro sem Dom Casmurro\" tem como objetivo analisar o roteiro que a escritora Lygia Fagundes Telles e o crítico de cinema Paulo Emílio Salles Gomes fizeram a partir do livro Dom Casmurro de Machado de Assis para o filme Capitu (1968) do cineasta Paulo Cezar Saraceni. O livro que traz o tratamento do roteiro foi publicado pela Editora Siciliano, em 1993. A proposta do trabalho é comparar roteiro e obra, tendo como base os pontos principais levantados pela fortuna crítica do escritor, sobretudo os textos de Roberto Schwarz e John Gledson, e buscar um sentido, interpretar o conjunto de diferenças verificadas na passagem do livro ao roteiro para tentar entender a que tipo de leitura do romance de Machado de Assis as grandes e pequenas modificações promovidas pelo roteiro servem. / The aim of \"Dom Casmurro Without Dom Casmurro\" is to analyze the script written by author Lygia Fagundes Telles and film critic Paulo Emílio Salles Gomes based on the book Dom Casmurrro by Machado de Assis for the film Capitu (1968), by filmmaker Paulo Cezar Saraceni. The book containing the script was published by Editora Siciliano in 1993. This thesis will compare the screenplay and the book based on the central issues arising from the writer\'s critical fortune - especially the texts by Roberto Schwarz and John Gledson - and find a meaning as well as interpret the differences found in the adaptation in order to try to understand how the large and small changes in the screenplay can offer a different interpretation of Machado de Assis\' novel.

Esta pesquisa consiste em uma leitura de Ressurreição (1872), primeiro romance de Machado de Assis. Em vez de explorar a relação do livro com o restante da obra do autor (o que se realiza apenas no fechamento do texto, de forma indicativa), este trabalho desenvolve um estudo voltado prioritariamente para os elementos internos de Ressurreição. Pretendo evidenciar que o romance se estrutura em torno de uma avaliação do comportamento dos personagens que se associa a uma defesa do matrimônio na sociedade carioca da segunda metade do século XIX, elaborando uma representação do casamento marcada pela ambiguidade e pelo elogio da conformidade às instituições dominantes. Em uma leitura do conjunto da produção machadiana, a crítica do século XX a separou em dois momentos, cujo marco divisório seria o romance Memórias Póstumas de Brás Cubas (1880), situando Ressurreição na primeira dessas duas fases. No primeiro capítulo, são abordados os pressupostos que conduziram a essa cisão, tendo-se em vista o debate sobre o alinhamento de Ressurreição aos outros três romances da primeira fase de Machado de Assis. O capítulo também abarca o modo como o primeiro romance machadiano foi recebido pelos críticos do século XIX e pela crítica mais recente. O segundo capítulo traz uma aproximação da obra a partir das diretrizes oferecidas por Machado de Assis na advertência da primeira edição de Ressurreição. Tais indicações, postas em relação ao argumento do romance, sugerem um caminho de leitura para o livro cujas implicações são associadas, nesta parte do trabalho, a discussões levantadas por G. Lukács e Ian Watt sobre a forma romanesca. O terceiro capítulo centra-se em algumas contradições do discurso do narrador, que aparecem especialmente em sua perspectiva sobre o casamento, de modo que essa parte da pesquisa conta com uma abordagem das relações matrimoniais no Brasil do século XIX. O sentido das contradições do narrador e a inscrição de Ressurreição na obra machadiana são problemas que podem não estar dissociados, e são as principais inquietações que subjazem a este trabalho. / This research is as interpretation of Ressurreição (1872), Machado de Assiss first novel. Instead of exploring the way it relates to other works by the same author (an issue which is only indicated at the end of this text), this study focuses primarily the novels internal elements. I wish to show that the book is structured around an evaluation of the characters behavior, one which is linked to an apology of marriage in the context of nineteenth-century Rio de Janeiro. As I intend to show, the novel represents matrimony in an ambiguous way and praises conformity to dominant institutions. Twentieth-century critics of Machado de Assis have distinguished two different moments in his works, the boundary between which would be the novel Memórias Póstumas de Brás Cubas (1880), placing Ressurreição in the first of them. The first chapter of this work explores the assumptions which have led to this separation, focusing also the debate over how Ressurreição fits together with the three other novels pertaining to the so-called first moment. This chapter also includes an overview of the way Ressurreição was received by nineteenth-century and recent critics. The second chapter approaches the novel from the perspective of the guidelines offered by the author on the foreword to the first edition. The interpretation suggested by these guidelines, taken together with the general ideas presented in the book, has some implicatons which will be related to the discussions raised by G. Lukács and Ian Watt on the novel as a genre. The third and last chapter focuses some contradictions on the narrators discourse, which manifest themselves especially in his apology of marriage. For this reason, the chapter also includes a brief overview of matrimonial relations in nineteenth-century Brazil. The meaning of these contradictions and the way Ressurreição fits into Machado de Assiss work are questions which may be related to each other, consisting the main concerns underlying this research.

O objetivo deste trabalho é a realização de uma análise do romance Esaú e Jacó, de Machado de Assis. Para isso, buscou-se investigar qual o sentido da construção da obra apoiada em um enredo tedioso, cujo conflito - um antagonismo entre irmãos gêmeos não é estabelecido em profundidade. O modo de atuação do narrador no que diz respeito à construção dessa aparência de conflito, juntamente com a sua relação - ou desdobramento - com a figura do Conselheiro Aires, a personagem que alega e propala tédio à controvérsia, é um dos focos principais de observação nesta pesquisa. Este viés de observação sugeriu a aproximação analítica com a série A+B, grupo de sete crônicas em forma de diálogo, publicadas na Gazeta de notícias por Machado de Assis. A série reproduz um princípio formal semelhante ao encontrado no romance, um narrador distanciado que conduz uma encenação do procedimento das elites brasileiras durante a passagem do Império à República. Os problemas formais discutidos pelas obras literárias foram considerados numa relação dinâmica com as movimentações históricas trazidas pela modernização conservadora do Brasil no século XIX. / The aim of this study is to conduct an analysis of the novel Esaú e Jacó, by Machado de Assis. For this, the author sought to investigate the meaning of the narrative construction supported by a tedious plot, whose conflict - an antagonism between twins - is not established in depth. The mode of action of the narrator in relation to the construction of this appearance of conflict, along with his relationship - or split - with the figure of Counselor Aires, the character who claims \"boredom of controversy\", is a major focus or observation in this study. These ideas suggested an analytical approach to the series A + B, group of seven chronicles, written in dialogue form, and published in Gazeta de notícias by Machado de Assis. The series plays a formal principle similar to that found in the novel, a detached narrator who leads a staging procedure of the Brazilian elites during the transition from Empire to Republic. The formal problems discussed by the literary works were considered in a dynamic relationship with the changes brought about by historical conservative modernization of Brazil in the nineteenth century.

Adaptações literárias para a TV: novas interpretações a partir do conceito de cultura híbrida na teledramaturgia discorre sobre o conceito de cultura híbrida proposto por Néstor García Canclini, estabelecendo um recorte pragmático deste conceito dentro da realidade brasileira e do particular processo modernizador, dando ênfase às novas formas de adaptação do texto dramático para a televisão. Para tal análise, estuda-se a minissérie Capitu, de Luiz Fernando Carvalho, adaptação do romance Dom Casmurro, de Machado de Assis. A aproximação entre o diretor de TV e o autor revela inovações estéticas tanto na literatura, quanto no audiovisual. E é justamente esse novo procedimento estético inaugurado na televisão, que será protagonista neste estudo em que é analisado a possibilidade de utilizá-lo para gerar novas interpretações sobre um mesmo texto. Esta minissérie foi escolhida, a priori, por apresentar elementos próprios da linguagem híbrida que despertaram a atenção da crítica e do público durante sua exibição, em 2008, e abriu novas possibilidades de trabalhos para o Luiz Fernando e, consequentemente, para a televisão como um todo. / Literary adaptations to TV: new interpretations from the concept of hybrid culture on teledramaturgy descants over the hybrid culture concept proposed by Néstor García Canclini, putting into place a pragmatic piece of this concept among Brazilian reality and its particular process to modernize, emphasizing the new ways to adjustment drama script for television. In order to have such analysis, the miniseries Capitu, from Luiz Fernando Carvalho is studied, an adaptation from the romance Dom Casmurro, from Machado de Assis. The proximity between the TV director and author reveals esthetic innovations such in literature, as in audiovisual. Its exactly this new esthetic procedure created on television, that will be the leading role in this study, being analyzed the possibility of using it to generate new interpretations about the same text. This miniseries was chosen, a priori, for presenting own elements of hybrid language that catches the attention of critics and audiences while exhibited, in 2008, opening new work possibilities for Luiz Fernando and, consequently, to the television as a whole.

Esta dissertação apresenta os resultados de uma análise de Dom Casmurro que levou à conclusão de que a ironia é princípio constitutivo do romance. A ironia explica como a duplicidade efetiva da obra não a impede de se erigir como um todo artístico objetivo. Procuramos mostrar como são conjugadas duas causalidades de natureza diversa: uma, que ocupa o primeiro plano da obra, é expressão da interpretação que o narrador personagem confere à própria existência e contém elementos naturalistas tanto na articulação do enredo, como nas concepções em que se baseia. A outra, que abrange a primeira e a desqualifica, ergue-se a contrapelo e associa a ação recíproca entre personagens às forças histórico-sociais que os pressionam. Ao final, vemos que a ironia age em três níveis interdependentes: na articulação formal, nas concepções que lhe servem de base e no caráter dos personagens. O resultado é um romance que inclui elementos da ideologia conservadora para figurá-los como preconceitos. Essa constituição confere à narrativa a capacidade de enredar o pensamento conservador, que encontra nela motivo de se expor abertamente / This dissertation presents the results of an analysis of Dom Casmurro which has drawn the conclusion that irony is a constitutive principle of the novel. Irony is what explains how the effective duplicity of the story does not prevent it from being constructed as a complete artistic object. We have worked to demonstrate how the two causalities, while of diverse nature, are actually conjugated. The first, occupying the foreground, is the expression of the interpretation the first person narrator confers on his own existence. It also contains naturalistic elements not only in the plot articulation but also in the conceptions on which it is based. The second one, which both includes and disqualifies the first, emerges in spite of the latter and associates the reciprocal actions between the characters and the socio-historical forces which push them. In the end, it can be clearly seen that irony acts in three interdependent levels: in the formal articulation, in the conceptions on which it is based, and on the characters\' actions and disposition. The result is a novel which includes elements of conservative ideology, to reveal them as prejudice. This constitution confers on the narrative the ability to entangle conservative thinking, which finds in the novel a reason to expose itself openly

A Pena do Cronista tem como proposta evidenciar a contribuição do gênero crônica na produção ficcional de Machado de Assis. Tendo como pressuposto duas fases distintas na produção romanesca do escritor carioca já exaustivamente pontuadas pela crítica literária machadiana, a análise deste trabalho desenvolve a hipótese de que a mudança na forma romanesca a partir de Memórias Póstumas de Brás Cubas tem implica o uso dos procedimentos composicionais desenvolvidos nas crônicas. Para tanto, o objetivo dessa tese é compreender, a partir da análise estrutural do romance Memórias Póstumas de Brás Cubas e das crônicas Comentários da Semana, Crônicas de O Futuro, Ao Acaso, História de Quinze Dias, História de Trinta Dias e Notas Semanais, os modos de produção ficcional desenvolvidos pelo autor. Desse modo, respaldando-se na narratologia de Gerard Genette, sobretudo nos conceitos de metalepse e as cinco funções do narrador - de regência, testemunhal, narrativa, de comunicação e ideológica -, a análise desenvolveu a compreensão estrutural dos quatro romances anteriores da chamada primeira fase - Ressurreição, A Mão e A Luva, Helena e Iaiá Garcia - (os quais compõem a chamada primeira fase) e os três posteriores - Memórias Póstumas de Brás Cubas, Quincas Borba e Dom Casmurro para evidenciar suas particularidades composicionais e observar a contribuição do gênero crônica na produção romanesca machadiana. Partindo da análise dos primeiros textos escritos em prosa e publicados no jornal Marmota Fluminense, buscamos compreender os modos de utilização dos procedimentos retóricos baseados em Oliver Reboul, Chaïm Perelman e Lucie Olbrechts-Tyteca. Para compreender os diferentes modos técnicos composicionais nas crônicas, utilizamo-nos dos conceitos de discurso polêmico, dialogismo e polifonia recorrendo a trabalhos do círculo de Bakhtin, ao conceito de corporalidade, de Dominique Maingueneau, de performatividade de Paul Zumthor e de autor implicado de Wolfgang Iser e Paul Ricoeur. Em capítulo específico tratamos do conceito de boato desenvolvido por Jean-Noël Kapferer, observando tanto a conceituação quanto a utilização desse procedimento nas crônicas, bem como o recurso ficcional do boato aplicado no romance Dom Casmurro em três perspectivas: o boato do autor suposto, o boato do romance e o boato produzido pelas leituras do romance. Por fim, para estabelecer as diferenças entre os modos de produção das crônicas e dos romances, utilizamos os conceitos de poder, disciplina, panóptico, verdade, método arqueológico, método genealógico, perspectivismo e arbitrariedade de Michel Foucault e os conceitos de esquizoanálise, significante despótico, multiplicidades rizomáticas e multiplicidades arborescentes de Guilles Deleuze e Félix Guattari. Essa diferenciação permitiu-nos propor que, nas crônicas, o autor faz uso rico desses procedimentos como meio de questionar os lugares de produção dos discursos de verdade das instituições científicas, políticas e religiosas do Brasil Império; e, supostos esses sujeito discursivo e procedimentos técnicos, o modo como o autor transforma em objeto de análise esse lugar de produção da verdade nos três primeiros romances da segunda fase. / The Chroniclers Pen has as a proposal to highlight the contribution of the chronicle genre in the fictional production of Machado de Assis. Taking into consideration the fact that there are two distinct phases in the carioca novelists production - already exaustively demonstrated by literary criticism on Machado - this analysis will be based on the hypothesis that the change in his literary form from The Posthumous Memoirs of Bras Cubas (1881) onwards is intimately related to compositional procedures developed in his chronicle work. The central objective of this thesis is, therefore, the better understanding - from the structural analysis of the novel The Posthumous Memoirs of Bras Cubas and the chronicles Comentários da Semana (Weeks Comments), Crônicas de O Futuro (Chronicles of the Future), Ao Acaso (By Chance), História de Quinze Dias (History of Fifteen Days), História de Trinta Dias (History of Thirty Days) and Notas Semanais Weekly Notes) - of the fictional modes of production undertaken by the author. Thereby, drawing on Gerard Genettes narratology particularly on his concepts of metalepsis and the five functions of the narrator regency, testimonial, narrative, communication and ideological this analysis developed the structural comprehension of the four novels that are part of his so-called first phase The Hand and the Glove (1874); Helen (1876); Mistress Garcia (1878); and the three later The Posthumous Memoirs of Bras Cubas; Philosopher or Dog? (1891) and Dom Casmurro (1899) in order to highlight their particular formal aspects and observe the contribution the chronicle genre gave to the production of Machados novels. Based on the analysis of the first texts written in prose and published in Marmota Fluminense newspaper, we seek to understand the ways Machado de Assis makes use of rhetorical procedures with the aid of theoretical apparatus developed by Oliver Reboul, Chaim Perelman and Lucie Olbrechts-Tyteca. In order for us to understand the different formal devices of composition in the chronicles, we make use of the concepts of \"controversial speech\", \"dialogism\" and \"polyphony\" with reference to the Bakhtin Circles works, on Dominique Maingueneaus concept of corporeality, on Paul Zumthors performativity and, finally, on Wolfgang Iser and Paul Ricoeurs implicated author. In particular chapter we deal with the concept of rumor developed by Jean-Noël Kapferer, examining both the conceptualization and the use of this procedure in chronicle as well as the fictional feature rumor applied in the novel Lord Taciturn in three perspectives: the rumor of the alleged perpetrator, the rumor of romance and the rumor produced by the readings of the novel. Finally, in order to establish the differences between the modes of production of the novels and the chronicles, we use the concepts of power, discipline, panopticon, truth, archaeological method, genealogical method, perspectivism and arbitrariness of Michel Foucault and the concepts of schizoanalysis, significant despotic, rhizomatic multiplicities and arborescent multiplicities of Guilles Deleuze and Felix Guattari. This distinction allowed us to realize that in the chronicles, the chronicler makes a rich use of these procedures as a way to question the place of production of truth discourses in scientific, political and religious institutions of empire of Brazil, and from this conclusion, how it constitutes this discursive subject as an author in the three novels of the second phase. Machado de Assis, through these procedures, makes that place of production of truth his object of analysis.

Este trabalho pretende, a partir da análise das obras literárias Casa de Boneca (1879) de Henrik Ibsen e Dom Casmurro (1899) de Machado de Assis, verificar a atualidade da crise representada nas personagens femininas Nora e Capitu. Trata-se de identificar a relação entre forma artística e a experiência, tendo em vista o jogo de espelhos entre arte e vida. Reconhecer, portanto, como a estrutura social, mais especificamente a familiar, está refletida no drama e no romance do século XIX. Desde a cisão entre esfera pública e doméstica traçar encontros e desencontros entre as personagens que estão inseridas na ficção presas na rede do patriarcado. A crise flagrada com a saída de Nora e o exílio de Capitu nos deixa a pergunta sobre que tipo de sociabilidade somos capazes de construir sob a exclusão inevitável proposta pelo sistema capitalista. / The aim of this study is to anylise two literary works: Casa de Boneca (Doll\'s House) by Henrik Ibsen (1879) and Dom Casmurro by Machado de Assis (1899). The main idea was to verify if the crisis represented by the two female characters, Nora and Capitu, can be found nowadays. In other words, the objective is to identify the relationship between the artistic form and the real experience, focusing on situations as mirror games envolving life and art. Therefore, we will answer how the social and more specifically the family structure is reflected in the drama and in the romance of the 19th century. Based on the breaking of the social and the family actions, the profile of similarities and divergences between the characters that are inserted in the fiction, are captured and the domination of a patriarch emerges. From the crisis which made Nora leave home and provoked Capitus exile, a question arises: what type of social relationships are we able to construct under the inevitable circumstances of exclusion imposed by the capitalism society.