Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-06-19Bitstream added on 2014-06-13T19:03:25Z : No. of bitstreams: 1 corsi_ms_dr_assis.pdf: 1329512 bytes, checksum: 6a41ef9904009dd8b26191d43add26db (MD5) / Neste trabalho, averiguamos em que medida a identidade nacional forjada pelo Romantismo de José de Alencar pôde ser retomada (ou ampliada) no filme O Guarani (1996), de Norma Bengell. Através de um discurso essencialmente verbal, o romancista apresenta um contexto sócio-histórico-ideológico da nação brasileira, tendo na descrição da paisagem e na composição dos perfis do colonizador e do indígena alguns dos elementos-chave para a constituição da identidade do país. No filme, dispondo de recursos áudio(verbo)visuais, Bengell retoma os elementos componentes da construção da identidade nacional proposta por Alencar, com a focalização abrangente das matas, da silhueta do indígena e dos colonizadores. A partir de conceitos da Teoria da Literatura, da Teoria Crítica e da teoria bakhtiniana sobre a enunciação, propomos uma análise das imagens verbais e verbo-visuais do texto cinematográfico O Guarani em comparação com o romance homônimo de Alencar (1857). Nessa investigação, pautada especialmente nas leituras de Bakhtin (1992; 1997; 1998) e Adorno (1991), averiguamos se a transposição da linguagem alencariana para o cinema retoma e/ou amplia os elementos constituintes da identidade nacional proveniente da posição ideológica dos românticos. A nossa proposta procura compreender o modo como se efetua essa adaptação do discurso verbal para o discurso áudio(verbo)visual, na descrição e interpretação desses textos. A fim de esclarecer o funcionamento dos mecanismos discursivos e imagéticos acionados pela composição cinematográfica, analisamos a relação entre os enunciados do filme e a retomada de elementos constitutivos... / In this work, we inquire how much the national identity proposed by the romantic writer Jose de Alencar can be retaken or extended in the movie The Guarani (1996), by Norma Bengell. Through an essentially verbal speech, the novel writer presents a sociologichistoric- ideological context of the Brazilian nation. It is presented by the description of the landscape and the composition of the profiles of the colonizers and the indigenous people, and some of the key elements for the constitution of the identity of the country. In the film, making use of audio(verb)visual resources, Bengell retakes these elements of the national identity proposed by Alencar focusing it in the forests, on the indigenous people and on the colonizers. From concepts of the Theory of Literature, of the Critical Theory and the Theory of Bakhtin on articulation, we consider an analysis of the verbal images and verbappearances of the cinematographic text of The Guarani in comparison with the homonym romance of Alencar (1857). In this inquiry, based specially in the readings of Bakhtin (1992, 1997, 1998) and Adorno (1991), we inquire if the transposition of Alencar's language retakes and/or extends the constituent elements of the national identity proceeding from the ideological position of the romantic ones. Our proposal looked for to understand how this adaptation of the verbal speech to the audio(verb)visual speech occurs, in the description and interpretation of these texts. In order to clarify the function of the mechanisms of the speech and mechanism of image set for the cinematographic composition, we analyze the relationship between... (Complete abstract click electronic access below)

Submitted by admin tede (tede@pucgoias.edu.br) on 2017-10-10T14:30:25Z No. of bitstreams: 1 EVANDRO ROSA DE ARAUJO.pdf: 576411 bytes, checksum: edd9e1f33489babdc95a6264aab5377b (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-10T14:30:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 EVANDRO ROSA DE ARAUJO.pdf: 576411 bytes, checksum: edd9e1f33489babdc95a6264aab5377b (MD5) Previous issue date: 2011-08-01 / This thesis, a study of the evolution of the novel, reflects on the changes that literary narrative underwent over time, until it reached more evolved forms of writing. In traditional narrative the theme, space, time and characters were externally developed and the plot was linear. The models were pre-established, inspired by Walter Scott's narratives and by various historical novels which had been developing in Europe. But the different changes in the behavior of the post-Industrial Revolutionary urban man influenced the manner of writing novels. So, in order to show a little of the process of change in the way narratives were written, this study uses José de Alencar’s O Guarani and James F. Cooper’s The Last of the Mohicans, both historical narratives which provide a little of the early demonstrations of the genre, in an artistic setting with idealized characters and linearity of events, where the narrator is omniscient. James Joyce’s Ulysses was also used to show some aspects of the evolution of novelistic narrative, in which the artist developed a story which completely abandons the moulds pre-defined by the early idealized, romantic phase. Written in the interwar period, Ulysses focuses on the strains and uncertainties of modern life. In the pages of his book, Joyce presents the daily life of the citizens of contemporary Dublin, breaks with linearity and uses innovative techniques to show that time is far more complex than one could imagine. Theorists of the novel, such as Rosenthal (1974), Rosenfeld (1969), Humphrey (1976), D'Onofrio (1982), served as a basis for this study. / Esta dissertação desenvolve um estudo sobre a evolução do romance, refletindo sobre as mudanças que se processaram na narrativa literária ao longo do tempo, até chegar a formas mais evoluídas de escrita. Nas narrativas tradicionais, a temática, o espaço, as personagens e o tempo eram desenvolvidos de forma exterior, e o enredo primava pela linearidade. Os modelos eram pré-estabelecidos, inspirados nas narrativas de Walter Scott e nos muitos romances de tendência histórica que vinham sendo desenvolvidos na Europa. Mas as diversas mudanças ocorridas no comportamento do homem citadino pós-Revolução Industrial influenciaram também a maneira de produzir romances. Desse modo, para mostrar um pouco dessa mudança na maneira de se construir narrativas, processada ao longo do tempo, foram utilizadas nesta dissertação as obras O Guarani, de José de Alencar, e O Último dos Moicanos, de James F. Cooper, que são narrativas históricas que trazem um pouco das primeiras manifestações desse gênero, em um cenário plástico, com personagens idealizadas e uma preocupação com a linearidade dos acontecimentos, e cujo narrador é onisciente. Foi usado também na pesquisa o livro Ulisses, de James Joyce, para mostrar alguns aspectos da evolução da narrativa romanesca, em que o artista conseguiu desenvolver uma história que foge completamente aos moldes pré-definidos pela primeira fase romântico-idealista. Produzida no período entreguerras, o livro Ulisses focaliza, em muitos momentos da narrativa, as mazelas e incertezas da vida moderna. Joyce representa nas páginas do seu livro o cotidiano do cidadão da Dublin contemporânea, rompe com a linearidade e utiliza técnicas inovadoras para mostrar que o tempo é muito mais complexo do que se imagina. Serviram de lastro para este estudo as reflexões dos teóricos do romance Rosenthal (1974), Rosenfeld (1969), Humphrey (1976), D’Onofrio (1982) entre outros.

CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de NÃvel Superior / The brazilian romantics sought to assure the independence of Brazil also into the cultural context, and, for that, used the indianist literature, which explored typically national elements, such as nature, the indigenous populations and their culture, making a distinction between what was properly Brazilian from what was alien to us. Such search was set by GonÃalves de MagalhÃes when writing the epic poem A ConfederaÃÃo dos Tamoios (1856), which was a target of harsh criticism by Josà de Alencar in a series of letters that emphasized the formal, thematic and linguistic weaknesses of the text which was intended to be the poem of our nation. The Cartas sobre A confederaÃÃo dos tamoios (1856) also revealed flaws made by MagalhÃes and suggested likely âcorrectionsâ for them. An incisive reading of such writings allows the observation of estethic set-ups that would be present among our indianism and, consequently, present on the base of the indianist production of the Cearense writer. The intimate relationship between esthetic precepts seen on the epistles and the writing of Alencarâs indianist works took scholars such as Araripe JÃnior, Josà Aderaldo Castello e Marcelo Peloggio to declare that the great indianist works of the writer, O guarani (1857) e Iracema (1865), would all had been based on the letters of 1856. Taking the discussion among the relation between epistolary writings and indianist romances, a parallel is seen between those texts that may identify the possible Embrionary Thematic Forms and Embrionary Structural Forms of the romances in the letters, observing how the ideas present in the letters collaborated with the creation process of the literary works, not giving away the most relevant discussion about the nationalization of Brazilian literature, deeply studying the romantic-age concept of nationality in Brazil and relating the thoughts of Alencar to the thoughts defended by his contemporary intellectuals, in order to showcase the importance of the alencarinas letters to the discussion around Brazilian literary formation. As a matter of fact, we believe that the discussion around the criteria of Brazilian literary nationality gets a new dimension, if once considered the esthetic premises of the letters objectified from works such as O guarani e Iracema, on which the indigenous peoplesâ lives, their habits and cultural premises, ideas and feelings, as well as the exhibition of nature, earn relevance and are central to romantic Brazilian literature. / Os romÃnticos brasileiros buscaram firmar a independÃncia do Brasil tambÃm no Ãmbito cultural e, para isso, contaram com a literatura indianista, que explorava elementos caracteristicamente nacionais, a saber, a natureza, o Ãndio e a sua cultura, diferenciando, assim, aquilo que era propriamente brasileiro daquilo que nos era estranho. Essa busca foi cunhada por GonÃalves de MagalhÃes ao compor o poema Ãpico A confederaÃÃo dos tamoios (1856), que foi alvo de severas crÃticas de Josà de Alencar numa sÃrie de cartas que destacavam a fraqueza formal, temÃtica e linguÃstica do texto que intencionava ser o poema da nossa naÃÃo. As Cartas sobre A confederaÃÃo dos tamoios (1856) revelam âfalhasâ cometidas por MagalhÃes e sugerem possÃveis âcorreÃÃesâ para elas. Uma leitura atenta desses escritos permite observar preceitos estÃticos que estariam na base do nosso Indianismo e, consequentemente, na base da produÃÃo indianista do escritor cearense. A Ãntima relaÃÃo entre os preceitos estÃticos presentes nas epÃstolas e a realizaÃÃo das obras indianistas de Alencar levou estudiosos como Araripe JÃnior, Josà Aderaldo Castello e Marcelo Peloggio a afirmarem que as grandes obras indianistas do escritor, O guarani (1857) e Iracema (1865), teriam por fundamento as cartas de 1856. Partindo da discussÃo em torno da relaÃÃo entre os escritos epistolares e os romances indianistas, traÃa-se um paralelo entre esses textos de modo a identificar as possÃveis Formas EmbrionÃrias TemÃticas e Estruturais dos romances nas cartas, observando como as ideias contidas nas missivas colaboraram com o processo de criaÃÃo das obras literÃrias, nÃo deixando de lado a discussÃo maior sobre a nacionalizaÃÃo da literatura brasileira, estudando a fundo o ideal de nacionalidade da era romÃntica no Brasil e relacionando os pensamentos de Alencar aos pensamentos defendidos pelos intelectuais contemporÃneos a ele, a fim de destacar a importÃncia das cartas alencarinas para o debate em torno da formaÃÃo literÃria brasileira. Destarte, acreditamos que a discussÃo acerca dos critÃrios da nacionalidade literÃria no Brasil ganha nova dimensÃo, uma vez consideras as premissas estÃticas das cartas objetivadas em obras como O guarani e Iracema, nos quais a vida dos indÃgenas, seus usos e costumes, ideias e sentimentos, bem como a exaltaÃÃo da natureza, ganham relevo e estÃo, ao mesmo, no centro da literatura romÃntica indianista.

CoordenaÃÃo de AperfeÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / Muito se tem estudado e pesquisado acerca do Alencar escritor e pouco sobre sua constituiÃÃo enquanto crÃtico de literatura e sobre como sua forma de perceber tal arte poderia justificar o significado de sua obra. Partindo desse pressuposto, a nossa dissertaÃÃo considera como estudo as Cartas sobre a ConfederaÃÃo dos Tamoios, de Josà de Alencar, nas quais critica a GonÃalves de MagalhÃes, sobretudo, pela conformaÃÃo estÃtica do seu poema A confederaÃÃo dos tamoios, sua fraca musicalidade e unidade narrativa, alÃm da falta de arte na descriÃÃo da natureza brasileira e dos costumes indÃgenas. Quanto ao tipo de composiÃÃo adotado, critica-se ainda a escolha do modelo Ãpico em versos, afinal, conforme afirma na segunda carta, a forma com que Homero cantou os gregos nÃo serve para cantar os Ãndios. E assim, Alencar propÃe uma nova estÃtica, nos moldes do projeto romÃntico arquitetado por ele. Procura-se, entÃo, delinear de que maneira esse projeto abre espaÃo, a partir das Cartas sobre A confederaÃÃo dos tamoios, para uma caracterizaÃÃo e definiÃÃo do belo, que Alencar divide em Belo do Pensamento, Belo da Natureza e Belo do Sentimento. E como epopeias romanceadas que retratam os dramas do Novo Mundo, O guarani e Iracema resguardariam a estÃtica alencariana do belo, trabalhando pensamento, natureza e sentimento em unÃssono.

Made available in DSpace on 2017-07-10T18:55:55Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rodrigo_ Smaha.pdf: 2405444 bytes, checksum: ad2d42c8f1bc791be757498717913f5a (MD5) Previous issue date: 2015-03-13 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Several images enshrined in American History written by Europeans that not always corroborated with the reality of the time and much less with the contemporaneity were also immortalized into the romantic literature. However, the literary art sought, in many of its expressions, bring to society other images of natives not only those stereotyped ones presented in historical documents produced by the conquerors, such as those reported in the Journal of Columbus (1492) and in Caminha s Letter (1500). Within a vast number of historical novels that address the issue of characterization of the native, we decided to examine the following works: The Last of the Mohicans (1826), by James Fenimore Cooper, Xicoténcatl (1826), written anonymously and O Guarani (1857), by José de Alencar. This corpus includes settings of Amerindians from the realities of Northern Anglo-Saxon, the Spanish-American universe and also Brazil and all of them are designed within the period of American Romanticism. These works depict the figure the native and thus indicate a desire to build up American identities. Thus, we asked ourselves about what are the literary devices employed in their settings; how these settings conducted in different geocultural spaces of the continent move toward or away from each other; among others, in order to understand how romantic writers portrayed the natives during the formation of a national identity, confirming, or not, the integration of this group as part of the society. To support this work, we will use concepts of Alexis Márquez Rodríguez (1991), García Gual (2002), Mata Indurain (1995), Fernández Prieto (2003), Aínsa (1991, 2003, 2008), Trouche (2006), Fleck (2005, 2007, 2008, 2013), Lukács (1977), Milton (1992), Leenhardt (1998), Hutcheon (1991) Bernd (1998), among others that may be helpful. We hope thus enable literary scholars, specifically those who are dedicated to the reading of historical novel, by analyzing the works, a significant characterization of the natives in the romantic era, as well as strengthen the studies on the historical novel area and on comparative studies / Várias imagens consagradas na história das Américas escrita pelos europeus que nem sempre corroboravam com a realidade da época e muito menos com a da contemporaneidade , foram, também, imortalizadas pela literatura romântica. Contudo, a arte literária buscou, em várias de suas expressões, trazer à sociedade outras imagens dos nativos que não apenas aquelas estereotipadas nos documentos históricos produzidos pelos conquistadores, como aquelas relatadas no Diário de Colombo (1492) e n A Carta de Caminha (1500). Em um vasto número de romances históricos que abordam a questão da representação do nativo, decidimos examinar as seguintes obras: The last of the Mohicans (1826), de James Fenimore Cooper, Xicoténcatl (1826), de autoria anônima, e O Guarani (1857), de José de Alencar. Esse corpus engloba configurações dos ameríndios nas realidades do norte anglo-saxônico, no universo hispano-americano e também no Brasil, todas elas concebidas dentro do período do Romantismo. Tais obras retratam a figura do nativo e apontam para um desejo de construção de identidades americanas. Frente a elas, indagamo-nos sobre quais são os recursos literários empregados em suas configurações; como estas configurações, realizadas em diferentes espaços geoculturais do continente, aproximam-se ou se distanciam; entre outros, a fim de entender como os escritores românticos retrataram os nativos no período da formação de uma identidade nacional, corroborando, ou não, para a integração desse grupo na sociedade. Para respaldar o trabalho, utilizaremos conceitos de Márquez Rodríguez (1991), García Gual (2002), Mata Induráin (1995), Fernández Prieto (2003), Aínsa (1991, 2003, 2008), Trouche (2006), Fleck (2005, 2007, 2008, 2013), Lukács (1977), Milton (1992), Leenhardt (1998), Hutcheon (1991), Bernd (1998), entre outros que se façam necessários. Esperamos, dessa forma, possibilitar aos estudiosos de literatura, mais especificamente àqueles que se dedicam à leitura do romance histórico, por meio da análise das obras, uma caracterização significativa dos nativos na época romântica, bem como fortalecer as pesquisas na área do romance histórico e dos estudos comparados

O trabalho que apresento aqui pretende relacionar o romance O Guarani (1857), de José de Alencar, com os principais romances góticos que proliferaram na Inglaterra na segunda metade do século XVIII e no começo do século XIX. Mais celebrado por seu conteúdo indianista e considerado um dos expoentes do Romantismo brasileiro, O Guarani parece tomar emprestado do romance inglês aspectos imagéticos e discursivos. A intertextualidade se manifestaria especificamente na apropriação da retórica do sublime (efeito condutor do gótico) e na representação do antagonista (a noção de lawlessness), elementos que são aclimatados pelo autor para a realidade brasileira. O enfoque gótico se apresentaria no romance brasileiro em caráter periférico, pontuando uma tensão entre os ideais progressistas pretendidos por Alencar e a realidade de um Brasil largamente incivilizado em busca de sua identidade nacional pós-emancipação. Na construção da identidade brasileira pensada por Alencar, há a incorporação de alguns traços específicos do romance inglês ao mesmo tempo em que outros são rejeitados. O trabalho apresenta uma reflexão sobre os motivos góticos no Guarani e procura oferecer uma interpretação do significado de um “vilão gótico" no Brasil pré-republicano. / This work associates the Brazilian novel The Guarany (1857), by José de Alencar, to the main gothic novels that flourished in England in the second half of the 18th century. Traditionally celebrated by its indigenous content and considered a key text to Brazilian Romanticism, The Guarany shows evidence of graphic and discursive appropriations from the English fiction. This intertextuality can be seen specifically in the use of a sublime rhetoric (conductor of the gothic effect) and in the representation of the antagonist (lawlessness model). These elements are acclimatised by the author to the Brazilian context. The gothic features stem in the Brazilian novel as peripheral characteristics, comprising a tension between the progressive ideals intended by Alencar and the reality of an uncivilized country, marked by a quest for national identity post-emancipation. In the construction of the Brazilian identity thought out by Alencar there is the incorporation of specific traces of the English gothic at the same time other traces are rejected. This research provides evidences of gothic motives in The Guarany and offers an interpretation of the meaning of a gothic villain in a pre-republican Brazil.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-01-10T11:26:50Z No. of bitstreams: 1 Rodrigo Estramanho de Almeida.pdf: 295690075 bytes, checksum: 6d71c2e680eaaaf59e94e3fb26dfd234 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-10T11:26:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rodrigo Estramanho de Almeida.pdf: 295690075 bytes, checksum: 6d71c2e680eaaaf59e94e3fb26dfd234 (MD5) Previous issue date: 2016-12-05 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This thesis aims to carry out an analysis of the Brazilian novel “The Guarani” (1857) by José de Alencar (1829-1877) undertaking a sociological understanding about a book written in the mid-nineteenth century Brazil that was transfigured into a national myth. This initial question does unfold others since it is a novel widely imitated in hundreds of versions carried out over more than 150 years in various formats and media, such as opera, music, cinema, theater, literature and comics. Therefore, the present work is an attempt to comprehend the conditions under which the author conceived his book, analyzing also its storyline and its adaptations in order to prepare a thesis on the consecration of a literary product, its transfiguration into the imaginary field as well as in the Brazilian political culture. Thus, in our proposal, fiction and reality amalgamate each other so that one can know the composition and permanence aspects of “The Guarani” novel in a dependent and peripheral capitalist country / A presente tese é uma proposta de análise de O Guarani: romance brasileiro (1857) de José de Alencar (1829-1877). O objetivo do trabalho é empreender uma compreensão sociológica da obra a fim de perscrutar como um livro escrito em meados do século XIX no Brasil se transfigurou em um mito nacional. Essa pergunta inicial faz desdobrar outras, uma vez que se trata de um romance fartamente imitado em centenas de versões e adaptações realizadas ao longo de mais de 150 anos em diversos formatos e mídias, tais como ópera, música, cinema, teatro, literatura e quadrinhos. Assim, o presente trabalho é uma tentativa de compreensão das condições nas quais o livro foi pensado e realizado por seu autor, analisando, também, seu enredo, bem como suas versões e adaptações a fim de elaborar uma tese sobre a consagração de um produto literário, bem como sua transfiguração no imaginário e na cultura política do país. Deste modo, em nossa proposta, ficção e realidade se fundem para que se possa conhecer aspectos de composição e permanência de um romance, O Guarani, em país de capitalismo dependente e periférico, o Brasil

Submitted by Edisangela Bastos (edisangela@ufpa.br) on 2012-09-19T18:03:19Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_ContribuicaoRomanceFolhetim.pdf: 549600 bytes, checksum: 84b4418cfa381b03d663da17ecb85677 (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva(arosa@ufpa.br) on 2012-10-01T16:41:43Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_ContribuicaoRomanceFolhetim.pdf: 549600 bytes, checksum: 84b4418cfa381b03d663da17ecb85677 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-10-01T16:41:43Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23898 bytes, checksum: e363e809996cf46ada20da1accfcd9c7 (MD5) Dissertacao_ContribuicaoRomanceFolhetim.pdf: 549600 bytes, checksum: 84b4418cfa381b03d663da17ecb85677 (MD5) Previous issue date: 2011 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O Guarani, de José de Alencar, publicado em 1857 nas folhas do Diário do Rio de Janeiro, foi um grande sucesso sob a forma do folhetim. Nesse período, de grandes modificações e contrastes no Brasil do Segundo Reinado, o público leitor do brasileiro estava em formação, embora já apreciasse o gênero do romance e também do romance-folhetim. Nesse contexto, O Guarani foi amplamente aclamado pelo público, o qual pareceu encontrar na obra uma correspondência para suas expectativas de conhecer uma literatura nacional. Nessa pesquisa, se pretende mostrar O Guarani como um grande sucesso no século XIX e ainda demonstrar que a obra permanece atemporal, atraindo o interesse do público. / O Guarani the novel by José de Alencar was published in 1857 through Diário do Rio de Janeiro newspaper reaching a huge success as a feuillton. This one was adopted in Brazil with a lot of acceptation. Studies reveal that at that time of modifications and contrasts in Brazil of the Second Reign the brazilian public reader was just in formation, though their tastes in therms of reading included romance and the feuillton. In this context, O Guarani had a huge acclamation by the public which could find a correspondence of their expectations of find out a national literature in the story. This research intends to show O Guarani as a huge success of the XIX century as well as a timeless novel which attracts the interest of the public.

FONTINELI, Patrícia Rodrigues. Pensamento, natureza e sentimento: a análise do belo em José de Alencar. 2013. 136f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Letras, Fortaleza (CE), 2013. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2017-09-01T12:20:35Z No. of bitstreams: 1 2013_dis_prfontineli.pdf: 1011872 bytes, checksum: 5c88e0704d5ca7b33a8cc37dab8b2948 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2017-09-01T14:59:44Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_dis_prfontineli.pdf: 1011872 bytes, checksum: 5c88e0704d5ca7b33a8cc37dab8b2948 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-09-01T14:59:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_dis_prfontineli.pdf: 1011872 bytes, checksum: 5c88e0704d5ca7b33a8cc37dab8b2948 (MD5) Previous issue date: 2013 / Muito se tem estudado e pesquisado acerca do Alencar escritor e pouco sobre sua constituição enquanto crítico de literatura e sobre como sua forma de perceber tal arte poderia justificar o significado de sua obra. Partindo desse pressuposto, a nossa dissertação considera como estudo as Cartas sobre a Confederação dos Tamoios, de José de Alencar, nas quais critica a Gonçalves de Magalhães, sobretudo, pela conformação estética do seu poema A confederação dos tamoios, sua fraca musicalidade e unidade narrativa, além da falta de arte na descrição da natureza brasileira e dos costumes indígenas. Quanto ao tipo de composição adotado, critica-se ainda a escolha do modelo épico em versos, afinal, conforme afirma na segunda carta, a forma com que Homero cantou os gregos não serve para cantar os índios. E assim, Alencar propõe uma nova estética, nos moldes do projeto romântico arquitetado por ele. Procura-se, então, delinear de que maneira esse projeto abre espaço, a partir das Cartas sobre A confederação dos tamoios, para uma caracterização e definição do belo, que Alencar divide em Belo do Pensamento, Belo da Natureza e Belo do Sentimento. E como epopeias romanceadas que retratam os dramas do Novo Mundo, O guarani e Iracema resguardariam a estética alencariana do belo, trabalhando pensamento, natureza e sentimento em uníssono.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Verusca Praciano de Paula.pdf: 361355 bytes, checksum: d58738e1e613f4f31e5a889155c78991 (MD5) Previous issue date: 2005-03-01 / The purpose of the study and research The Poetical Orality in the novels of the XIX century: Iracema and The Guarani provided us a reading enlightening the poetical orality, in prose and rhyme. Talk and writing combined are submitted to a double linguistic and literary examination, involving double aspects, to make known: the talk, the characters, the semantics layers, structural stylish means (language, image, sonority) of the syntagma narration. The orality opens its cleavage to poetical reading of novels, making dialogue talk and writing, at the historical moment of the Brazilian romantism, between critics and changes, when writing should substitute its traditional sovereignity by the specificity of the native Brazilian talk blended with Portuguese language. In the first chapter, we approach the influence of poetical orality in use and application into prosaical speech of representation, discursiveness without generical boundary, taking into account the national novel in constitution by a set of stylish unities. In the second chapter, we clarify the nature of prosaical language and of poetical one and the specifics proceedings to the double orality and writing, in the native novel. In conclusives expressions the emphasis will be given to native poetical orality with Jose de Alencar and his interference in romantism since the saga novel and poetry, shaping the origin of the Brazilian national novel. In our reckonning, José de Alencar and his native novel, begin a polemic regarding mixing form of the romance style, that he called essay, to be continued thru our research and purpose, in our dissertation, just as a conclusion / O objeto de estudo nomeia-se pelo próprio tema: A Oralidade Poética nos romances do século XIX: Iracema e O Guarani. Sua pesquisa nos propiciou uma leitura à luz da poética da oralidade, em prosa e verso. Fala e escritura conjuntas foram submetidas ao duplo exame lingüístico e literário, envolvendo aspectos, em paralelo: discurso; personagens; estratos semânticos e recursos estilísticos estruturadores (língua, imagem, sonoridade) do sintagma narrativo. A oralidade abre sua clivagem para a leitura poética dos romances, na fronteira prosa e poesia, tomando o diálogo entre a fala e a escritura, no momento histórico do romantismo brasileiro, (séc. XIX), entre críticas e mudanças, quando a escritura deveria substituir sua soberania tradicional pela especificidade da fala do indígena brasileiro em fusão com fala lusitana. No primeiro capítulo, abordamos a influência da oralidade poética em exercício e usos no discurso prosaico em representação, discursividade sem fronteira genérica, considerando o romance nacional em formação por um conjunto de unidades estilísticas. No segundo capítulo, explanamos a natureza da língua da prosa e a língua da poesia e os procedimentos específicos à duplicidade oralidade e escritura, no romance indianista. Em termos de finalização, a ênfase será dada às questões referentes à oralidade poética indianista, nos romances Iracema e O Guarani de José de Alencar e sua intervenção no romantismo, a partir da saga e da poesia, antecipando a matriz genérica do romance nacional brasileiro. Por sua vez, José de Alencar e sua obra indianista inaugura uma polêmica referente à formação mista do gênero romance brasileiro por ele nomeado ensaio poético, cujos indicadores encontram-se nas considerações, à guisa de conclusão