Partindo da discussão sobre a autobiografia nas artes visuais, esta pesquisa se divide em duas partes. Na primeira delas, são tratadas as questões teóricas relativas ao que se entende por Corpo em Trânsito, possível modo de operar da relação entre artista-obra e observador quando o trabalho artístico é dotado de potências autobiográficas, as quais se apresentam na obra através de um corpo. O foco, nesse sentido, é o Corpo em Trânsito. Na segunda parte, são propostas abordagens de trabalhos de artistas brasileiros produzidos entre os anos 1980 e o início do século XXI, tendo em vista a aplicação do Corpo em Trânsito. O foco, então, torna-se pensar com o Corpo em Trânsito. Foram escolhidas, para esta parte, produções de Nazareth Pacheco, Fernanda Magalhães e Leonilson, sendo cada artista tratado em um capítulo. / Based on the discussion of the autobiography in the visual arts, this research is divided into two parts. In the first, are treated the theoretical questions concerning what is meant by the Body in Transit, the modus operandi of the relationship between artist and observer force when the artwork is endowed with powers autobiographical, which are present in the work through a body. The focus in this sense is the body in transit. In the second part, are proposed approaches to the work of Brazilian artists produced between 1980 and the beginning of the century, with a view to implementing the Body in Transit. The focus then becomes thinking with the body in transit. Were chosen for this part, the production of Nazareth Pacheco, Fernanda Magalhães and Leonilson, each artist being treated in a chapter.

Partindo da discussão sobre a autobiografia nas artes visuais, esta pesquisa se divide em duas partes. Na primeira delas, são tratadas as questões teóricas relativas ao que se entende por Corpo em Trânsito, possível modo de operar da relação entre artista-obra e observador quando o trabalho artístico é dotado de potências autobiográficas, as quais se apresentam na obra através de um corpo. O foco, nesse sentido, é o Corpo em Trânsito. Na segunda parte, são propostas abordagens de trabalhos de artistas brasileiros produzidos entre os anos 1980 e o início do século XXI, tendo em vista a aplicação do Corpo em Trânsito. O foco, então, torna-se pensar com o Corpo em Trânsito. Foram escolhidas, para esta parte, produções de Nazareth Pacheco, Fernanda Magalhães e Leonilson, sendo cada artista tratado em um capítulo. / Based on the discussion of the autobiography in the visual arts, this research is divided into two parts. In the first, are treated the theoretical questions concerning what is meant by the Body in Transit, the modus operandi of the relationship between artist and observer force when the artwork is endowed with powers autobiographical, which are present in the work through a body. The focus in this sense is the body in transit. In the second part, are proposed approaches to the work of Brazilian artists produced between 1980 and the beginning of the century, with a view to implementing the Body in Transit. The focus then becomes thinking with the body in transit. Were chosen for this part, the production of Nazareth Pacheco, Fernanda Magalhães and Leonilson, each artist being treated in a chapter.

A pesquisa busca analisar a concepção de menores anormais na produção científica do psiquiatra paulista Antônio Carlos Pacheco e Silva, na década de 30, no estado de São Paulo. A maior parte do material analisado encontra-se no acervo do Museu Histórico Prof. Carlos da Silva Lacaz, da FMUSP. Privilegiou-se, como recorte crítico de leitura, os escritos do psiquiatra que direta ou indiretamente discutem a infância. Porta-voz decisivo dos ideais da ciência médica do período, Pacheco e Silva teve grande importância para a institucionalização da psiquiatria no estado de São Paulo, baseando-se nos preceitos da higiene mental e da eugenia. Pode-se afirmar que o discurso sobre a anormalidade infantil, proveniente de Pacheco e Silva, estava em consonância com a preocupação política estadual de higienização da população, o que pressupunha vigiar e restringir a circulação social das crianças que, por sua condição econômica e/ou racial, não condiziam com o modelo desejado pelos higienistas. A expressão menores anormais aplicava-se às crianças de camadas econômicas mais baixas que se achavam em condições de inferioridade intelectual, moral, afetiva ou sensorial. A Escola Pacheco e Silva no Hospital do Juquery tornou-se destino institucional para parte dessas crianças / This research aims to assess the concept of abnormal underages in the scientific writings of Antônio Carlos Pacheco e Silva, an important psychiatrist and active public health policy maker at Sao Paulo State during the 1930s. Most part of the researched documentation belong to the collection of Museu Histórico Prof. Carlos da Silva Lacaz, da FMUSP. As a critical approach to this rich material, our research focused mostly Pacheco e Silvas writings related to childhood. The psychiatrist, a strong spreader of medical science ideology of that time, had a decisive role in the institutional setting of psychiatry within Sao Paulo State health system. His scientific principles concerned the ideas of mental hygiene and eugenics, and his discourse on childhood abnormality was in line with the local state political concerns of population sanitation. That implied supervision control and social restriction of children who, whether for economical or social conditions, didnt fit the desired hygienist model. Thus, the expression abnormal underages was used in order to designate children from lower economical layers who were considered to have lower intellectual, moral, affective or sensory capacities. The Pacheco e Silva school, at Hospital do Juquery, became a central institutional destination for most part of those children

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica mención Literatura. / La literatura fantástica ha sido objeto de numerosos estudios en vías de establecer sus límites y la consiguiente determinación de las directrices que permitan la instauración de lo fantástico como un género independiente. En ese sentido, se considera que lo fantástico está rodeado de un campo semántico constituido por signos tales como: horror, pánico, miedo, estupefacción y asombro. De esta manera es que se ha llegado a proponer como una característica propia de lo fantástico, la producción de un quiebre en la realidad representada en el relato, lo que conduciría a la duda, la vacilación, la que debe ser experimentada -según algunos autores- tanto en los personajes, como en quien lee.

Submitted by Marlene Santos (marlene.bc.ufg@gmail.com) on 2016-10-20T20:16:39Z No. of bitstreams: 2 Tese - Rosilandes Cândida Martins - 2016.pdf: 8552030 bytes, checksum: 37e9e6dc2b1179401050c043e21d6442 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Jaqueline Silva (jtas29@gmail.com) on 2016-11-08T18:39:48Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Tese - Rosilandes Cândida Martins - 2016.pdf: 8552030 bytes, checksum: 37e9e6dc2b1179401050c043e21d6442 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-08T18:39:48Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese - Rosilandes Cândida Martins - 2016.pdf: 8552030 bytes, checksum: 37e9e6dc2b1179401050c043e21d6442 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-03-18 / Theatricality, Montage and Performance in the Art of Ana Maria Pacheco scrutinizes the visual work of the plastic artist as a main visual body analysis on the series of ten paintings entitled In Illo Tempore I-X (1994), elaborated in the 90 ́s. The approach of this work is that the art of Ana Maria Pacheco (1943) is an intervallic montage of multiple temporalities, and under this perspective, we are headed to assume that the artist reinterprets the cultural-historical universe of her environment of origin and formation relating it dynamically and diversely in her visual work. It also investigates the theatricality inherent in the artist ́s visual work, elaborated through the intervallic and anachronistic montage of the culture, from which a potential performance on images derives to the reception of viewers eyes. The methodology used in this work is a combination of bibliographical research and image analysis starting from the process “constellation and work table” (Didi- Huberman, 2013), which consists in entangling a collection of affinities and relationship between the images themselves. The main concepts approached in this work are the notions of “montage” (Didi-Huberman, 2013), “theatricality” (Féral, 2011), “geopoetics” (Lowenthal, 1982) and “performance and reception” (Zumthor, 2007). / Teatralidade, Montagem e Performance na Arte de Ana Maria Pacheco investiga a obra visual da artista plástica tendo como principal corpo visual de análise a série de dez pinturas intitulada In Illo Tempore I-X (1994), elaborada na década de 90. A abordagem deste trabalho é a de que a arte de Ana Maria Pacheco (1943) é uma montagem intervalar de múltiplas temporalidades e, sob essa perspectiva, parte-se do princípio de que a artista reinterpreta o universo histórico-cultural de seu ambiente de origem e formação e o relaciona de maneira dinâmica e diversa em sua obra visual. Investiga-se a teatralidade presente na arte visual da artista, elaborada por meio da montagem intervalar e anacrônica da cultura, da qual decorre uma potencial performance nas imagens para a recepção do olhar do espectador. A metodologia utilizada neste trabalho é uma combinação de pesquisa bibliográfica e análise de imagens a partir do processo de “constelação e mesa de trabalho” (Didi-Huberman, 2013), que consiste em intrincar uma rede de afinidades e relacionamentos das imagens entre si. Os conceitos principais abordados neste trabalho são as noções de “montagem” (Didi-Huberman, 2013), “teatralidade” (Féral, 2011), “geopoética” (Lowenthal, 1982) e “performance e recepção” (Zumthor, 2007).

Over the course of his fifty-year career, Mexican writer José Emilio Pacheco has almost habitually written poetry about environmental themes especially those related to pollution, extraction, deforestation, and other related themes of destruction. Simultaneously, his work has engaged with questions of temporality, namely the passing of time and the inherent violence of such questions. In this essay, I examine a selection of Pacheco's poetry from the 1970s to the early 2000s, demonstrating Pacheco's marrying of the two concepts: environmental degradation and time. This marriage results in a provocative synthesis of eco-apocalypse, a phenomenon that details a paradoxical end that never actually arrives, but only consistently worsens. I illuminate Pacheco's work by incorporating Rob Nixon's concept of "slow violence”, which informs my reading of the poetry by calling to its imaginative power. This power allows it to depict that which is imperceptible, either because it moves too slowly or too broadly to be witnessed by the human observant. In short, Pacheco's poetry addresses human-perceived time and natural or deep time in light of the ongoing apocalypse, which, despite the morose tone of the poetry, obliquely urges the reader towards an awareness of eco-apocalypse.

O presente trabalho analisa as Terapias Biológicas, isto é, a Piretoterapia, a Convulsoterapia, os Comas hipoglicêmicos e as psicocirurgias, implantadas e utilizadas em larga escala no Hospital do Juquery entre os anos de 1923 e 1937. Este período corresponde à direção do Juquery por Antonio Carlos Pacheco e Silva, influente médico paulista, que além de introduzir essas terapias no cenário psiquiátrico nacional, construiu uma ampla trajetória institucional, vinculado aos setores mais conservadores da sociedade paulista. Deste modo, a análise é desenvolvida buscando evidenciar os vínculos entre as concepções políticas, científicas e morais de Pacheco e Silva com a aplicação das terapias citadas nos indivíduos internados no Juquery. O presente trabalho procura discutir a relação existente entre a aplicação das Terapias Biológicas e o processo de consolidação da Psiquiatria como uma área médica respeitável, uma vez que se buscava expressar um caráter mais científico à Psiquiatria na medida em que os seus diagnósticos e suas terapias, supostamente, passaram a ser estabelecidos a partir de critérios anatomopatológicos. Para tanto, a fonte documental desta pesquisa consiste em prontuários médicos dos indivíduos internados no Juquery no período citado anteriormente, em publicações dos médicos que trabalhavam no Juquery em periódicos científicos da época, bem como nos diversos textos publicados por Pacheco e Silva ao longo de sua extensa carreira. / This research analyzes the Biological Therapies, as fevertherapy, convulsivetherapy, hypoglycemic comas and the psychosurgeries, deployed and used widely in the Juquery Hospital between the years 1923 and 1937. This period corresponds to the direction of Juquery by Antonio Carlos Pacheco e Silva, influential medical from São Paulo, which introduced these therapies in national psychiatry and built a large institutional trajectory, bound by the most conservative sectors of São Paulos society. Thus, the analysis is developed aiming to highlight the links between political, scientific and morals concepts of Pacheco e Silva with the application of the therapies mentioned in individuals hospitalized in Juquery. This research discusses the relationship between the application of biological therapies and the consolidation of psychiatry as a respectable medical area, since he sought to express a more \"scientific\" psychiatry to the extent that their diagnosis and its treatment, supposedly, were determined from anatomopathological criteria. For this purpose, the source of this research is to document medical records of hospitalized individuals in Juquery the period mentioned above, in publications of the doctors who worked in Juquery in scientific journals of the time, as well as in several texts published by Pacheco e Silva throughout his long career.

O presente trabalho analisa as Terapias Biológicas, isto é, a Piretoterapia, a Convulsoterapia, os Comas hipoglicêmicos e as psicocirurgias, implantadas e utilizadas em larga escala no Hospital do Juquery entre os anos de 1923 e 1937. Este período corresponde à direção do Juquery por Antonio Carlos Pacheco e Silva, influente médico paulista, que além de introduzir essas terapias no cenário psiquiátrico nacional, construiu uma ampla trajetória institucional, vinculado aos setores mais conservadores da sociedade paulista. Deste modo, a análise é desenvolvida buscando evidenciar os vínculos entre as concepções políticas, científicas e morais de Pacheco e Silva com a aplicação das terapias citadas nos indivíduos internados no Juquery. O presente trabalho procura discutir a relação existente entre a aplicação das Terapias Biológicas e o processo de consolidação da Psiquiatria como uma área médica respeitável, uma vez que se buscava expressar um caráter mais científico à Psiquiatria na medida em que os seus diagnósticos e suas terapias, supostamente, passaram a ser estabelecidos a partir de critérios anatomopatológicos. Para tanto, a fonte documental desta pesquisa consiste em prontuários médicos dos indivíduos internados no Juquery no período citado anteriormente, em publicações dos médicos que trabalhavam no Juquery em periódicos científicos da época, bem como nos diversos textos publicados por Pacheco e Silva ao longo de sua extensa carreira. / This research analyzes the Biological Therapies, as fevertherapy, convulsivetherapy, hypoglycemic comas and the psychosurgeries, deployed and used widely in the Juquery Hospital between the years 1923 and 1937. This period corresponds to the direction of Juquery by Antonio Carlos Pacheco e Silva, influential medical from São Paulo, which introduced these therapies in national psychiatry and built a large institutional trajectory, bound by the most conservative sectors of São Paulos society. Thus, the analysis is developed aiming to highlight the links between political, scientific and morals concepts of Pacheco e Silva with the application of the therapies mentioned in individuals hospitalized in Juquery. This research discusses the relationship between the application of biological therapies and the consolidation of psychiatry as a respectable medical area, since he sought to express a more \"scientific\" psychiatry to the extent that their diagnosis and its treatment, supposedly, were determined from anatomopathological criteria. For this purpose, the source of this research is to document medical records of hospitalized individuals in Juquery the period mentioned above, in publications of the doctors who worked in Juquery in scientific journals of the time, as well as in several texts published by Pacheco e Silva throughout his long career.

Les œuvres poétiques de Fernando Assis Pacheco (Coimbra, 1937 – Lisbonne, 1995) et d’Adília Lopes (Lisbonne, 1960) présentent des éléments communs: un sabotage du langage poétique traditionnel, une dépréciation du sujet poétique, une représentation du monde apparemment triviale. Notre proposition est que ces trois grandes caractéristiques sont liées entre elles, de par leurs modes de concrétisation et les intentions qui les sous-tendent. On y retrouve en effet un même projet de « dégonflement » – d’un langage poétique grandiloquent et ampoulé, d’un sujet lyrique prétentieux et qui se prend trop au sérieux, d’une conception du monde excessivement épurée ou tendant vers le transcendantal. Néanmoins, cette opération ne s’assimile pas à une action proprement déconstructiviste, car elle vise à transmettre à ces entités un « souffle » susceptible de leur conférer une force animique et une capacité d’intervention. C’est sur la base de ce double mouvement que nous proposons le terme de « poétique de la déflation », en choisissant une notion qui recouvre à la fois ces deux acceptions (respectivement, dans les domaines économique et géomorphologique). L’adoption du prisme de la déflation nous permettra d’examiner le modèle sous-jacent des œuvres de Fernando Assis Pacheco et d’Adília Lopes. Pour le faire, notre travail se décompose en trois parties : nous étudions successivement la façon dont ces auteurs s’engagent dans une procédure de déflation du langage poétique qu’ils utilisent (concrètement, en nous penchant sur ses formes narratives) ; du sujet lyrique qu’ils figurent (par l’analyse d’une fluidification dans la figuration de ce sujet) ; et de la conception du monde que dénote leur poésie (en nous intéressant à la dimension éthique qui y est implicite). / The poetic works of Fernando Assis Pacheco (Coimbra, 1937 - Lisbon, 1995) and Adília Lopes (Lisbon, 1960) have common elements: a sabotage of the traditional poetic language, an impairment of the poetic self, an apparently trivial representation of the world. Our proposal is that these three characteristics are interrelated, by their modes of realization and the intentions that underlie them. We find indeed a project of "reduction" – of the pompous and bombastic language of poetry, of a pretentious lyrical self that takes itself too seriously, of a conception of the world excessively refined or tending towards the transcendental. However, this does not amount to a proper deconstructive action because it aims to convey a sense of strength and energy to these entities a purifying "breath". On the basis of this double movement we propose the term "poetics of deflation", choosing a concept that covers both these two meanings (respectively, in the economic and geomorphic domains). Adopting the prism of deflation allow us to examine the underlying model at Fernando Assis Pacheco’s and Adília Lopes’ poetry. To do so, our work is divided into three parts: we successively study how these writers engage in a process of deflation of the poetic language they use (specifically, by looking at its narrative forms); of the lyrical self that they portray (through analysis of a fluidity in this process of portrayal); and the world view they manifest in their poetry (focusing on its ethical dimension).

Orientador: Paulo Miceli / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-18T03:45:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Souza_CamilaFernandade_M.pdf: 1111417 bytes, checksum: f585cdec7b39b0e1bbc57d4821952df7 (MD5) Previous issue date: 2011 / Resumo: Nosso foco nesta dissertação está em perceber como são rompidas, continuadas ou transformadas as tradições de pensamento do final do século XV e início do XVI na obra O Esmeraldo de Situ Orbis, de Duarte Pacheco Pereira. Para tanto, fizemos uso de conceitos como revolução científica, paradigmas e ciência normal, tais como definidos por Thomas Kuhn, para entendermos como o autor do Esmeraldo possa ter subvertido formas de pensar que se encontravam então latentes na mentalidade portuguesa do momento que estudamos. Dividimos nosso trabalho em três partes. Na primeira discutimos o que era ciência no período proposto e também a definição de paradigma segundo o encaminhamento teórico de Thomas Kuhn, assim como a relação da universidade portuguesa com as navegações. No segundo capítulo buscamos compreender se O Esmeraldo de Situ Obis expressou o sintoma de uma crise de paradigmas vigentes na época de sua escrita e qual postura Pacheco adotou em relação às autoridades clássicas no que se refere ao modo como representaram o mundo físico em seus escritos. No terceiro capítulo analisamos duas formas de transposição da escrita, o manuscrito e o impresso, consideramos suas particularidades e fizemos um balanço acerca da impressão tardia do Esmeraldo no século XIX / Abstract: Our focus in this dissertation is to understand how the traditions of thought from the late fifteenth and early sixteenth centuries in the book Esmeraldo de Situ Orbis, of Duarte Pacheco Pereira are broken, continued or converted. For this purpose, we use concepts such as scientific revolution, paradigm and normal science, as defined by Thomas Kuhn, to understand how the Esmeraldo's author might have subverted the manners of thinking which were then in course in the Portuguese mentality of the moment we have studied. We divided our work into three parts. At first, we discuss what science was in the period studied and we have also discussed the definition of paradigm according to the Thomas Kuhn's theory, as well as the Portuguese university's relationship with the navigations. In the second chapter we seek to understand whether the Esmeraldo de Situ Orbis expressed the symptom of a crisis of paradigms at the time of its writing and which posture was adopted by Pacheco in relation to classical authorities in order to conceive the physical world. In the third chapter we examine two forms of transposition of writing, the manuscript and the impress, we have considered its particularities and made a balance about the Esmeraldo's late impression in the Nineteenth Century / Mestrado / Historia Cultural / Mestre em História