O presente trabalho, cujo enfoque central é a figura feminina nas novelas Die Marquise von O (1808) e Die heilige Cäcilie und die Gewahlt der Musik (1810) do escritor alemão Heinrich von Kleist, procura identificar de que maneira as personagens femininas configuram-se como elementos subversivos dentro das narrativas, principalmente no que se refere ao aspecto estrutural. Nossa principal hipótese de interpretação é a de que a personagem feminina, em ambas as novelas, configura um elemento de subversão em diferentes camadas da narrativa: elas configuram desde a subversão ao papel atribuído a mulher na época até a própria estrutura narrativa, uma vez que levam as novelas a suas respectivas peripécias. / This dissertation aims to analyse the feminine figures in the novellas Die Marquise von O (1808) and Heilige Cäcilie und die Gewalt der Musik (1810) from German author Heinrich von Kleist and seeks to identify in which ways the feminine characters represent subversive elements in the narratives, mainly to what concerns the structural aspect. Our main hypothesis of interpretation is that the feminine character, in both novellas, configures subversion in different narrative layers: they configure not only subversion to the role assigned to women at the time but also to the narrative structure itself, as they lead the novellas to their respective turning points.

A dissertação aborda alguns aspectos de várias relações possíveis entre jornalismo e literatura no período da ditadura militar no Brasil (1964-1985). O foco da pesquisa recai na participação de profissionais da imprensa na escrita de ficção e na presença do jornalista como personagem de narrativas literárias. Destacadamente, a pesquisa analisa essas questões no romance A Festa, de Ivan Ângelo. As características dos três jornalistas retratados no livro, a capacidade do romance apresentar os meandros da imprensa e os indícios do momento político são temáticas debatidas neste estudo. Constatou-se a pluralidade de visões da figura do jornalista, abrindo caminhos para uma gama de sentidos sobre o lugar social da imprensa e de seus profissionais, bem como diversas formas de mobilização da memória sobre o jornalismo e o momento histórico. / The dissertation addresses some aspects of various possible relationships between journalism and literature in the period of military dictatorship in Brazil (1964-1985). The focus of the research lies in the participation of media professionals in fiction writing and in the presence of the journalist as a character in literary narratives. The research examines these questions in the novel The Celebration, written by Ivan Ângelo. The characteristics of the three journalists portrayed in the book, ability of the novel present the intricacies of the press and evidence of the political issues are discussed in this study. It found a plurality of visions of the figure of the journalist, opening pathways to a range of meanings about the press and professionals, as well as various forms of mobilization of memory about journalism and historical moment.

Este trabalho tem como ponto de partida as relações entre os protagonistas do Quixote, do escritor espanhol Miguel de Cervantes, e Triste fim de Policarpo Quaresma do romancista carioca Lima Barreto observadas pela fortuna crítica barretiana. De acordo com esses estudos, Policarpo Quaresma seria um Dom Quixote brasileiro, por apresentar uma série de traços quixotescos. A partir dessa consideração, o objetivo desta dissertação é o de realizar um estudo comparativo entre o Cavaleiro da Triste Figura e o Major Quaresma, de modo a buscar, mais do que as semelhanças, as diferenças que delineiam suas singularidades. Para efetuar tal comparação, escolheu-se como parâmetro de análise a temática da loucura. Sendo assim, o exame das duas obras tem como preocupação central o modo como Cervantes e Lima Barreto se apropriam do referido tema na construção de suas respectivas personagens. / This work presents as its starting point the relations between the main characters of Don Quijote de la Mancha (Don Quixote), by the Spanish writer Miguel de Cervantes, and of Triste Fim de Policarpo Quaresma (Tragic Death of Policarpo Quaresma), by the Brazilian writer Lima Barreto, noted by the critics of Barreto´s book. According to them, Policarpo Quaresma is a kind of Brazilian Don Quixote, because the character presents a series of quixotic traits. Taking it into consideration, this dissertation aims to carry out a comparative study between the Knight of the Sad Countenance and Major Quaresma in order to search the differences in this case, more significant than the similitudes which delineate both characters´ singularities. The madness theme has been chosen as the analysis approach to carry out such comparison. Therefore, the examination of the two works has as its central theme the way both writers, Cervantes and Barreto, borrow from the madness theme in the creation of their characters.

O fantástico tem se desenvolvido ao longo dos séculos, contudo, ainda constatamos dificuldades em se definir as características que o constituem. É certo que, hoje, o elemento fantástico aparece de diferentes formas, com a convivência pacífica de elementos naturais e sobrenaturais. Aqui, o insólito se dissolve na rotina e na banalidade das situações comuns, gerando o efeito fantástico, abordagem da presente dissertação. Não há mais sustos ou sobressaltos diante de um evento sobrenatural, ao contrário do chamado fantástico clássico, que prevê a hesitação como elemento principal. Nesse emaranhado de eventos sobrenaturais, uma figura se destaca, a personagem. Ela tem como principal função ser instrumento para comunicar e confirmar ao leitor a ocorrência dos eventos sobrenaturais. No caso do fantástico contemporâneo ela acaba por auxiliar na naturalização dos eventos sobrenaturais, pois retrata a passividade e a aceitação de tais eventos. Através dela também é possível identificar reações diante desses eventos: incerteza, dúvida, sufocamento, angústia e medo. Nosso principal objetivo com essa dissertação é costurar teoria e texto, buscando identificar o efeito fantástico, através da análise da reação das personagens, em autores contemporâneos, mais especificamente em contos. Utilizaremos para essa exemplificação contos de Amilcar Bettega Barbosa (Deixe o quarto como está), Jorge Luis Borges (O livro de areia) e Murilo Rubião (Contos Reunidos). Para realizar tal desafio, buscaremos trazer questões que enriqueçam a discussão sobre o fantástico contemporâneo, demonstrando com isso, também, sua permanência no cenário literário atual. Com isso esperamos contribuir para a propagação das discussões sobre o fantástico, levando, quem sabe, a um novo posicionamento crítico sobre esses textos / Over the centuries the fantastic has developed, however, we still find difficulties in defining the characteristics that make it up. It is true that, today, the fantastic element appears in different ways, with the peaceful coexistence of natural and supernatural. Here, the unusual dissolves in the routine and banality of common situations, generating the fantastic effect, an approach of this dissertation. No more scares or shocks in front of a supernatural event, unlike the so-called classic fantastic, which provides the hesitation as a principal component. In this tangle of supernatural events, a figure stands out, the character. Its main function is a tool to communicate and confirm to the reader the occurrence of supernatural events. In the case of the contemporary fantastic it ends up helping the naturalization of the supernatural events, because it depicts the passivity and acceptance of such events. Also through it is possible to identify reactions to these events: uncertainty, doubt, suffocation, anguish and fear. Our main goal with this thesis is to tailor theory and text, looking for the fantastic effect, by analyzing the reaction of the characters in contemporary writers, more specifically in stories. We will use for this exemplification stories of Amilcar Bettega Barbosa (Leave the room as is and The sides of the circle), Jorge Luis Borges (Fictions and The Book of Sand) and Murilo Rubiao (Stories gathered). To address this challenge, we seek to bring issues to enrich the discussion of contemporary fantastic, demonstrating that also its stay in the current literary scene. With this, we hope to contribute to propagate the discussions about the fantastic, leading, perhaps, to a new critical stance about these texts

O objetivo deste trabalho é, à luz da Literatura Comparada, tecer uma rede de vínculos entre os romances O Amanuense Belmiro, de Cyro dos Anjos, e Para Sempre, de Vergílio Ferreira, para cotejá-los, realçando suas semelhanças e dessemelhanças, e, conseqüentemente, compreendê-los melhor. Para isso, após breves considerações sobre determinados conceitos relativos à composição do romance, como enunciado e enunciação, narrador e narratário, o foco narrativo, o espaço e a personagem, centralizamos a discussão no conceito de tempo distinguindo três noções: tempo físico, tempo interior e tempo lingüístico, com destaque para as duas últimas e o utilizamos como eixo no estudo das obras, na intenção de verificar como os narradores-personagens vêem seu passado e vivem seu presente. No que tange ao tempo lingüístico, privilegiamos o estudo do uso dos verbos, dentre outras palavras temporais, a fim de verificarmos os efeitos de sentido nas escolhas dos dois autores; quanto ao tempo interior, que não é marcado pelo relógio, mas pela intensidade com que as personagens vivem diferentes momentos, enfatizamos o estudo da relação das personagens com o passado. Também, em virtude da clara diferença entre os tipos de romance analisados, destinamos considerável parte do trabalho ao estudo do gênero narrativo. / The aim of this paper is to weave a set of relations, at the light of the Comparative Literature, between the novels O Amanuense Belmiro (Cyro dos Anjos, 19XX) and Para Sempre (Vergílio Ferreira, 19XX), highlighting similarities and differences in a way such as to provide a deeper understanding of them. To cope with this task, after briefly considering some concepts related to the novel composition, like the enunciation and the enunciated, the narrator and the narrated, the point of view, the setting, and the character, we centered the discussion over the concept of time making a tripartite distinction among time notions: the physical, the internal, and the linguistic, with emphasis on the latter two using it as an axis in the study of the novels, seeking to verify how the character-narrators see through their past and live their present. With regard to the linguistic time, we gave particular attention to the study of verbs, detached from other temporal words, in order that we could note the meaning effects resulting from the authors verb choices; as for the internal time, which is not measured by the clock, but by the intensity with which the characters go through different moments, we focused our study on the relation of the characters with the past. Also, owing to the clear difference between the types of novel analyzed, we dedicated a considerable effort to the study of the narrative genre.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:45:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ana Claudia F Queiroz Evaristo.pdf: 2200391 bytes, checksum: 584b9ae11154b6dc15bc09f47e5182e6 (MD5) Previous issue date: 2012-01-31 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The novel Somewhere in Time (1975), by the American author Richard Matheson, presents time as the most relevant element in the elaboration of this novel which ranges between Fantasy and Science Fiction. Time appears in the novel through many perspectives not only as part of the narrative structure, as a character, but also connected to a musical element, more specifically to Gustav Mahler's symphonies. The main focus of this analysis is to reflect about Time and character in the narrative once time is the real antagonist in Matheson s story. In his battle against Time, the character Collier has no control over it, neither in the present time(1971) nor in the past time (1896), considering that he travels back to the past in search of a lost love. The time travel in the novel indicates a reflection about time irreversibility through an immersion into an imaginative world, exposing the intriguing feelings that strike the different historical subjects. / O romance Somewhere in Time (1975), do autor norte-americano Richard Matheson, apresenta o tempo como elemento de maior relevância no interior da construção narrativa, que transita entres os gêneros Fantasy e Ficção Científica. Tal elemento surge na obra por meio de várias perspectivas: como personagem, como parte da estrutura narrativa e, também, relacionado à questão musical, mais especificamente, às sinfonias do compositor Gustav Mahler. O enfoque principal deste trabalho é o estudo das categorias tempo e personagem na narrativa, sendo que o tempo é percebido como verdadeiro antagonista do herói, Richard Collier. Em sua batalha com tempo, a personagem Collier não tem controle sobre o tempo real, aquele no qual está imerso em 1971, nem do tempo passado em 1896, revestido pela aparência de presente. A viagem no tempo, proposta no romance, anuncia uma reflexão a respeito da irreversibilidade do tempo por meio de uma imersão em um mundo imaginativo, povoado pelos medos inerentes aos diferentes sujeitos históricos.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:46:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rosana Bento da Silva.pdf: 680885 bytes, checksum: 11c6a9beacf5bae9c03bdbc3e1b5ea81 (MD5) Previous issue date: 2009-03-06 / Fundo Mackenzie de Pesquisa / The drama character is created by the way it reveals itself and its relationship with the other characters, in order to represent the author s point of view. Domingos José Gonçalves de Magalhães, based on the comedy author Antonio José da Silva, the Jewish s life and work, wrote the tragedy Antonio José ou O Poeta e a Inquisição, where the main character is built up in the context of a strict conflict with reality, converging to Bakhtin s concept of the dialogic subject. This research aims to investigate how the main character is built up in the play and also how the author s worldview can be seen in its relation with the character s ethos. / A personagem do texto dramático constitui-se por meio do que revela de si e da sua relação com o(s) outro(s) dentro da obra, para representar a visão de mundo do autor. Domingos José Gonçalves de Magalhães, baseando-se na vida e obra do comediógrafo Antonio José da Silva, o Judeu, escreveu a tragédia Antonio José ou O Poeta e a Inquisição, cujo protagonista constrói-se num confronto rígido com a realidade, convergindo para a concepção dialógica de sujeito engendrada por Mikhail Bakhtin. Este trabalho tem como objetivo o estudo da construção do caráter da personagem Antonio José, com vistas ao exame da cosmovisão do tragediógrafo.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:47:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tania Cristina Ferreira Gasparini.pdf: 414492 bytes, checksum: d96829e2b8b80ac2296f9a602f2d46c3 (MD5) Previous issue date: 2009-08-07 / This research develops a dialogue between Prosper Mérimée s novella Carmen and two contemporary filmic adaptations, one by Jean-Luc Godard and the other by Carlos Saura. The purpose of this study is to analyze the main character (Carmen) by means of the dance and the red and black colors, which are the colors both of Flamenco and of Carmen as a character. Another aim is to present the diachronic evolution of Flamenco as a dance and comment the role of the gestures as part of the code of the Flamenco dance. This study has resulted in the production of a peformance called A dialogue among Carmens, which testifies the development of the theme we have chosen to study. Mikhail Bakhtim has been elected as the basis to study dialogism, Antonio Candido has helped in the study of the characters, Eugenio Borba for the study of the gestures and Agnes Heller has offered us material to study colors in general. / Esta pesquisa desenvolve um diálogo entre a obra Carmen, de Prosper Mérimée e as adaptações de Carlos Saura e Jean-Luc Godard. Tem o intuito de analisar a personagem principal por meio da dança flamenca e das cores vermelha e preta. Apresenta ainda a evolução diacrônica do Flamenco e comenta a importância da gestualidade típica desta dança. O trabalho resultou na produção de um espetáculo em três atos, intitulado Um diálogo entre Carmens, cuja representação mostra, na prática, o tema estudado. Escolhemos Mikhail Bakhtin para estudar o dialogismo, Antonio Candido para estudar a personagem, Eugenio Barba para a gestualidade e Agnes Heller para o estudo das cores, entre outros.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:47:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lilian Cristina Correa.pdf: 964969 bytes, checksum: 885a3d5ec309fdf254717a9e64100286 (MD5) Previous issue date: 2009-08-28 / Novels written under a new perspective and narratives which intend to reformulate or challenge the past, 'filling blanks' in texts from previous periods constitute the most common forms of intertextuality in contemporary fiction, especially in the works of authors originary from colonized countries. It is this dialogue between different historical moments that is intended to be studied by means of the novel I, Tituba... Black witch of Salem (1986), by the Antilean writer Maryse Condé, which dialogues with two other works by American authors, The Crucible (1953), by Arthur Miller and The Scarlet Letter (1850), by Nathaniel Hawthorne. / Romances escritos sob uma nova perspectiva e narrativas que pretendem reformular ou desafiar o passado, 'completando lacunas' em textos de períodos anteriores, constituem as formas mais comuns de intertextualidade na ficção contemporânea, especialmente nos trabalhos de autores advindos de países colonizados. É esse diálogo entre diferentes visões em diferentes momentos históricos que se pretende enfatizar no estudo de Eu, Tituba, Feiticeira... Negra de Saéem (1986), da escritora antilhana Maryse Condé, que dialoga com duas outras obras de autores norteamericanos, As Bruxas de Salém (1953), de Arthur Miller e A Letra Escarlate (1850), de Nathaniel Hawthorne.

Submitted by admin tede (tede@pucgoias.edu.br) on 2018-06-22T17:17:01Z No. of bitstreams: 1 Mari Alves da Silva Falleiro.pdf: 837151 bytes, checksum: d54144d56f05fd48aa2ee3810eaed0c3 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-22T17:17:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mari Alves da Silva Falleiro.pdf: 837151 bytes, checksum: d54144d56f05fd48aa2ee3810eaed0c3 (MD5) Previous issue date: 2018-03-27 / The main purpose of the present study is Rubem Fonseca's book A grande arte, first published in 1983. It refers to a novel of the Police genre and this work seeks to situate and justify the elements superimposed on the literary modality, the author, and the work, which presents a conceptual overview of the genre, its history, main representatives, striking features, differentiations in relation to other forms of literature. The involution and renaissance of the genre, the construction of the characters, the importance and the production of Brazilian authors are also referenced here. The proposal of this work will be with theoretical and reflective research, addressing social themes pertinent to the context of the work and its relation with reality. It is a bibliographical research and will have its reference based mainly on the construction of the character in the work of Beth Brait (2002), and Antonio Cândido (2011); in the presentation of the creator of the enigma detective in Sandra Lúcia Reimão (1983, 2005), indication of the world of the police novel in Álvaro Lins (1953), and Paulo de Medeiros and Albuquerque (1979), among others. / O presente estudo tem por objeto principal o livro A grande arte, de Rubem Fonseca, publicado pela primeira vez em 1983. Refere-se a um romance do Gênero Policial e este trabalho busca situar e justificar os elementos sobrepostos à modalidade literária, o autor, e a obra, que apresenta um apanhado conceitual do gênero, seu histórico, principais representantes, características marcantes, diferenciações em relação a outras formas de literatura. A involução e o renascimento do gênero, a construção das personagens, a importância e a produção de autores brasileiros também são aqui referenciados. A proposta deste trabalho se dará com pesquisa teórica e reflexiva, abordando temas sociais pertinentes ao contexto da obra e sua relação com a realidade. Trata-se de pesquisa bibliográfica e terá seu referencial baseado principalmente na construção da personagem na obra de Beth Brait (2002), e Antonio Cândido (2011); na apresentação do criador do detetive de enigma em Sandra Lúcia Reimão (1983, 2005), indicação do mundo do romance policial em Álvaro Lins (1953), e Paulo de Medeiros e Albuquerque (1979), entre outros.