Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:07Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2007-06-28Bitstream added on 2014-06-13T19:21:21Z : No. of bitstreams: 1 nogueira_mcg_dr_arafcl.pdf: 713522 bytes, checksum: ca8df89476fc0eb081f09702fc64b009 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Neste trabalho, parte-se do pressuposto de que as personagens infantis, em diferentes narrativas, realizam a trajetória de formação que caracteriza sua inserção no mundo adulto. Essa caminhada para o conhecimento e a maturidade permite aproximar o conjunto de narrativas rosianas, cujo tema é o universo infantil, às narrativas denominadas de romance de formação. O objetivo é mostrar que a trajetória de aprendizado não se faz sem conflitos; o imaginário infantil entra em confronto direto com o mundo adulto. De um lado, o espaço exterior da natureza torna-se modelar, ensina lições, contribuindo para o processo de amadurecimento da personagem; de outro, o espaço interior - ora vislumbrado pela voz do narrador, ora pela voz da personagem - reflete os medos e incertezas dessa passagem. Em sua trajetória de aprendizagem, as personagens descobrem as dores da perda desde pequenos acontecimentos até a morte de entes queridos. Os ensinamentos também chegam pela natureza, que está em contato direto com as personagens, tornando-se espaço de refúgio para a dor de conhecer a existência. Para examinar tais conflitos do imaginário e a formação das personagens infantis em Rosa, foram selecionados os contos Conversa de bois, de Sagarana, Os cimos, As margens da alegria, Partida do audaz navegante, Pirlimpsiquice, Nenhum, nenhuma, de Primeiras Estórias e Campo geral, de Manuelzão e Miguilim. Observa-se, no tratamento dispensado ao mundo infantil, de Sagarana aos contos de Primeiras Estórias - obra que se constrói em narrativas curtas, propiciando certo hermetismo em muitas delas - a formação da criança, apresentada no plano da história e do discurso. / In this work, we begin from the presupposition that the infant personages, in different narratives, help in the formation trajectory which characterizes their insertion in the adult world. That hiking toward the knowledge and maturity allows the rosianas connection, which theme is the children's universe to narratives named formation novel. Our goal is to show that the learning trajectory is not done without conflicts; the children's imaginary has a direct confront to the adult world. On one side, the natural external space becomes a model, teaches lessons, contributing to the ripening process of the personage, on the other side, the inner space - through the narrator talk or through the personage talk - reflects fear and incertitude of such passage. In their learning trajectory, the personages find out the pains of small happenings up to the dead of lovely dears. The nature also teaches them because it is in close contact with their personages, becoming a hideout to their pain in knowing the existence. To examine such conflict of their imaginary and the formation of infant personages in Rosa, the Conversa de Bois (Oxen talk), of Sagarana, Os cimos (The tops), As margens da alegria (In the happiness border), Partida do audaz navegante (The fearless navigator departure), Pirlimpsiquice, Nenhum, Nenhuma (No one, no one), of Primeiras Estórias (First Stories) and Campo geral (General field), of Manuelzão and Miguilim tales were chosen. In the treatment given to the children world, we could observe from the Sagarana to the Primeiras Estórias (First stories) - the work is built on short narratives, giving a hermetic aspect in many of them - the child formation, shown on discourse and history plans.

Orientador: Aparecido Donizete Rossi / Banca: Karin Volobuef / Banca: Marcio Scheel / Resumo: Com essa pesquisa pretende-se, a partir de uma abordagem teórico-crítica de O Senhor dos Anéis, obra máxima de J. R. R. Tolkien, analisar o modo de atuação da personagem Gandalf, de forma a esclarecer e melhor compreender como essa personagem atua na narrativa e, com essa atuação, possibilita a existência da narrativa em si mesma, equilibrando ou desequilibrando o compasso do enredo. A forma como ela se movimenta e se manifesta no enredo é que permite concluir que cabe a Gandalf a responsabilidade de ser o urdidor dos elementos narrativos. Ele possilita que os elementos distintos da obra se conectem e dessa forma impulsionem a narrativa. Para tal análise há a mobilização de teorias que se referem à atuação da personagem e ao contexto literário em questão. Tais teorias são relacionadas aos gêneros romance, épica, contos de fadas, novelas de cavalaria e mito, bem como a psicanálise, religião, personagem e herói. Partindo do estudo da referida personagem, intenciona-se contribuir, em última instância, para uma melhor compreensão do universo ficcional criado pelo autor e um melhor entendimento dos recursos utilizados na composição da atuação da referida personagem na narrativa, aspecto que até o momento não foi adequadamente abordado e analisado pela crítica especializada na obra do autor. / Abstract: With this research it is intended to analyse the way of acting of the character Gandalf departing from a theoretical-critical approach of The Lord of the Rings, J. R. R. Tolkien's masterpiece, and by this, searching the enlightment and better understanding of how this character acts on the paths of the narrative and how this acting makes possible the existence of narrative itself, by balancing or even unbalancing the plot's compass. The way he moves and acts in the plot allows us to conclude that Gandalf is the responsible for manipulating the narrative elements. He makes possible the connection among different elements of the plot, boosting the narrative. There is a mobilization of theories concerning the character's performance and the literary context to do such analysis. The theories are related to the genres novel, epic, fairy tale, romance and myth, as well as to the psychoanalysis, the religion, the character and the hero. Departing from the study of the referred character, it is intended to contribute, in the last resort, to a better understanding of the fictional universe created by the author and a better comprehension of the resources used in the composition of the reported character's performance in the narrative, an aspect that was not properly approached and analysed by the critics on the work of the author. / Mestre

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Área de concentração: Literatura e Práticas Sociais, Linha de pesquisa: Literatura e Outras Áreas do Conhecimento, 2014. / Submitted by Ana Ventura (anaventura@unb.br) on 2014-09-29T18:43:12Z No. of bitstreams: 1 2014_DirlenvalderdoNascimentoLoyolla.pdf: 1334593 bytes, checksum: 693fac63034697514c4ca0241d117b16 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2014-09-29T19:35:03Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_DirlenvalderdoNascimentoLoyolla.pdf: 1334593 bytes, checksum: 693fac63034697514c4ca0241d117b16 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-09-29T19:35:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_DirlenvalderdoNascimentoLoyolla.pdf: 1334593 bytes, checksum: 693fac63034697514c4ca0241d117b16 (MD5) / As obras Bagatelas e Marginália são dois volumes que reúnem crônicas e artigos produzidos pelo escritor carioca Lima Barreto (1881-1922) entre 1911 e o ano de sua morte. O que difere esses dois livros de outras coletâneas importantes de Barreto, como Feiras e mafuás, Vida urbana e Impressões de Leitura está no fato de que ambas são as únicas que foram concebidas, organizadas e entregues aos respectivos editores pelo próprio escritor. Bagatelas (publicado em 1923) e Marginália (1953), desse modo, são volumes mais autorais que merecem atenção devido ao caráter de projeto que subjaz à sua estrutura. Importante notar que a maioria das crônicas integrantes das obras em questão foi publicada, originalmente, em periódicos modestos, de pouca circulação; sendo assim, o autor intentou reunir nesses dois livros alguns de seus melhores textos jornalísticos visando potencializar a divulgação de suas ideias e reflexões. Intelectual pobre, mulato e suburbano, atento às mudanças sociais do início do século XX, Barreto usou o espaço jornalístico para expor suas concepções, jamais deixando de criticar abertamente todos os desarranjos políticos e as desigualdades socioeconômicas da realidade brasileira. O interesse desta pesquisa, nessa perspectiva, surgiu precisamente do questionamento acerca das reflexões de Lima Barreto enquanto intelectual de seu tempo. A partir das ideias de Edward Said sobre a figura do intelectual na sociedade, de alguns conceitos propostos pela Sociologia de Pierre Bourdieu, e também da noção do “fora”, analisamos a maneira através da qual o cronista Lima Barreto revidou a opressão sofrida em seu meio através da representação de uma postura dissonante e “exilada” em relação ao Poder. Observamos que, através de um exercício constante de reflexão sobre o nível de cultura intelectual do seu meio, Barreto evidencia a noção de que a intelectualidade deva ser utilizada como instrumento de distinção e de revide à moral burguesa republicana em relação à qual sempre se sentiu incomodado. Suas críticas, desse modo, são organizadas em função daquilo que ele ilustra como sendo o despreparo intelectual dos homens que representam os campos dominantes da nação, homens cuja origem e formação burguesa destoam do clássico ideal humanista concebido pelo escritor. _________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The literary works Bagatelas (1923) and Marginália (1953) are two books that gather chronicles written by the Brazilian writer Lima Barreto (1881-1922) between the years 1911 and 1922. Conceived and organized, at first, by the chronicler himself, both books only became public after his death. It is important to notice that most of the chronicles in these two books were originally published in modest and little circulation journals; so that, the author attempted to put together in a book format, some of his best journalistic texts in order to strengthen the disclosure of his ideas and reflections. An intellectual mullato and suburban who was aware of the social changes of the beginning of the 20th century, Barreto used the journalistic space to expose his ideas, but never stopped criticizing all the political disruptions and the socioeconomic inequalities of the Brazilian reality. Therefore, through a constant exercise of reflection upon the level of intellectual culture of his social surroundings, the writer points out the notion that intellectuality should be used as an instrument of distinction and retaliation towards the republic bourgeois moral in relation to which he always felt annoyed by. His criticisms, consequently, are organized on the basis of what Barreto illustrates as being the intellectual unpreparedness of the leaders of the nation, men whose origin and bourgeois formation (not-classic) differ from the humanist ideal conceived by the writer. From the ideas of Edward Said concerning the intellectual figure in the society and the notion of social fields proposed by Pierre Bourdieu, we intend to analyze the way in which Lima Barreto, in his chronicles, retaliated the oppression he suffered in his social surroundings through the representation of a rough posture towards the Power.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, 2012. / Submitted by Elna Araújo (elna@bce.unb.br) on 2012-09-19T01:22:44Z No. of bitstreams: 1 2012_AndersonSilveiradeFranca.pdf: 362702 bytes, checksum: e597d914f25018f4ccb042151c2073a1 (MD5) / Approved for entry into archive by Luanna Maia(luanna@bce.unb.br) on 2012-09-19T14:25:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2012_AndersonSilveiradeFranca.pdf: 362702 bytes, checksum: e597d914f25018f4ccb042151c2073a1 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-09-19T14:25:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2012_AndersonSilveiradeFranca.pdf: 362702 bytes, checksum: e597d914f25018f4ccb042151c2073a1 (MD5) / A obra Um Defeito de Cor, de Ana Maria Gonçalves, é uma metaficção historiográfica em que a personagem narradora, Kehinde, escrava, rompe com os paradigmas da época da colonização. A saga da protagonista entre África e Brasil percorre diversos espaços e se passa o longo de quase todo o século XIX, onde o negro é visto como mercadoria. A narrativa mostra uma realidade desumana, onde o negro é privado de todos os seus direitos. A dissertação procura enfatizar as formas de resistência do negro pra burlar os esforços do dominador para aniquilar seus valores étnicos, bem como os processos de defesa do negro em relação a eles. No construto discursivo da obra, destacam três linhas-chave: aspectos históricos, escravidão e orixás, os quais são analisados no trabalho. _________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The novel “Defeito de cor”, by Ana Maira Gonçalves, is a historiographical meta-fiction in which the main character and narrator, Kehinde, a slave, who breaks the paradigm of the time of colonization. The saga of the protagonist between Africa and Brazil happens in many places and goes through almost all the Nineteenth Century, when the blacks were considered merchandizing. The narrative shows an inhumane reality, when the blacks were deprived of all their rights. This work aims to emphasize the ways of the black resistance in order to cheat dominator’s effort to annihilate his/her ethnical values, as well as the processes of their defense. Three key-lines are pointed through the discursive construct in this thesis: historical aspects, slavery and orishas.

Orientador: Tania Celestino de Macêdo / Banca: Hiudéa Tempesta Rodrigues Boberg / Banca: Guacira Marcondes Machado Leite / Resumo: O presente estudo pretende realizar uma classificação das personagens nos contos de João Antônio, já que constituem um dos elementos estruturais dos textos ao lado do foco narrativo, responsável pela transformação na maneira de apresentar as figuras que permeiam a ficção desse autor. Para a realização do trabalho, tomamos como ponto de partida os seus dois primeiros livros, Malagueta, Perus e Bacanaço (1963) e Leão-de-chácara (1975), nos quais encontramos quatro grupos distintos de personagens. Aos malandros e "otários" que habitam as páginas da primeira obra, adicionamos as figuras de um bandido e um "merduncho" na observação dos seres da segunda publicação. / Abstract: This dissertation is aimed at the classification of the characters in João Antônio's short stories, since they are one of the text structural elements together with the narrative focus, responsible for the transformation in the way of presenting these characters. The starting point of this research was Malagueta, Perus e Bacanaço (1963) and Leão-de-chácara (1975), which show four distinct groups of characters. To the "malandros" (roguish) and "otários" (suckers) that inhabit the pages of the first book, the figures of a "bandido" (bandit) and a "merduncho" (poor common people) of the second book were added. / Mestre

Orientador: Claudia Fernanda de Campos Mauro / Banca: Ivair Carlos Castelan / Banca: Fernanda Aquino Sylvestre / Resumo: Este estudo tem por finalidade analisar a personagem feminina em contos dos livros Il paradiso (1970) e Boh (1976) do autor italiano Alberto Moravia (1907-1990), escritor romano que concebeu sua obra tanto em prosa (contos, novelas e romances) como em peças de teatro e em roteiros cinematográficos. Ademais, outro objetivo precípuo da pesquisa foi a tradução na íntegra de treze contos destas coletâneas, porquanto não há traduções para o português brasileiros deste corpus. Como embasamento teórico, utilizaram-se as questões convocadas por Gérard Genette em Discours du récit (2007), por Lilia Crocenzi em La donna nella narrativa de A. Moravia (1964) e por Antonio Candido em A personagem de ficção (1987). É imprescindível ressaltar que, em todos os contos, as personagens femininas são narradoras autodiegéticas (GENETTE, 1972). Estas obras foram escolhidas, pois seus contos trazem à tona questões fulcrais no que diz respeito à poética moraviana. Como exemplo, pode-se citar a lassitude do indivíduo frente à realidade vivida, o corpo como mercadoria e objeto de consumo, o fetichismo de objetos, a hipocrisia social, o sexo, a revolta e a angústia existencial. As personagens protagonistas dos contos escolhidos debatem-se até o último momento para tentar lidar com as situações intrincadas de suas vidas. Entretanto, ao fim e ao cabo, tudo é reduzido a uma visão de mundo apática e desencantada. Por meio da convencionalização (CANDIDO, 1987), Moravia conseguiu expor a psicologia nevrótica... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: This study consists of an analysis of the female character in a few short-stories from the books Il paradiso (1970) and Boh (1976) by the Italian writer Alberto Moravia (1907-1990), who conceived his work both in prose (short-stories, novellas and novels) as in plays and film scripts. Furthermore, another primary objective of the research was the complete translation of thirteen short stories from these books, inasmuch as there are no Brazilian Portuguese translations of this corpus. As theoretical bases, it was used Gérard Genette's Discours du récit (2007), Lilia Crocenzi's La donna nella narrativa A. Moravia (1964) and Antonio Candido's A personagem de ficção (1987). It is essential to emphasize that in all the shortstories the female characters are homo-diegetic narrators (Genette, 1972). These books were chosen because their stories shed light on some key themes regarding Moravia's poetics. For instance, most of stories contain thematic cores as the lassitude of the individual towards reality, the body seen as a product and an object of consumption, fetishism, social hypocrisy, sex, anger and angst. The protagonists strugle until the last moment trying to deal with the intricate situations of their lives. Nonetheless, at the end of the day, everything is reduced to a vision of an apathetic and disenchanted world. Through convencionalização (CANDIDO, 1987), Moravia could expose the neurotic psychology of his protagonists, portraying them as cynical and distant women. The simple structured language, nearly deprived of ornaments, also reflects this distance. It is believed, notwithstanding, that the oral tone, sometimes rather prominant in some of the short-stories can be understood as the elegiac confessions of these characters who enjoy the privileged position of homo-diegetic narrators who... (Complete abstract eletronic acess below) / Astratto: Questo studio si pone l'obiettivo di fare un'analisi dei personaggi femminili nei racconti dei libri Il paradiso (1970) e Boh (1976) dello scrittore italiano Alberto Moravia (1907-1990), artista romano che ha concepito la sua opera sia in prosa (racconti, romanzi brevi e romanzi lunghi) sia in opere teatrali e sceneggiature. Inoltre, un altro obiettivo primario dello studio era la traduzione complessiva di tredici racconti di queste collane; poiché non ci sono traduzioni in portoghese brasiliano di questo corpus. Come base teorica, sono stati utilizzati, tra altri testi, il Discours du récit (2007) da Gérard Genette, La donna nella narrazione di A. Moravia (1964) da Lilia Crocenzi e da Antonio Candido A personagem de ficção (1987). È essenziale notare che, in tutti i racconti, i personaggi femminili sono narratori autodiegetici (GENETTE, 1972). Queste collane sono state scelte perché i loro racconti suscitano questioni prementi per quanto riguarda la poetica dell'opera moraviana. Ad esempio, si può citare la stanchezza dell'individuo di fronte alla realtà, il corpo ridotto ad oggetto da consumazione, il feticismo degli oggetti, l'ipocrisia sociale, il sesso, la rivolta e l'angoscia esistenziale. Le protagoniste dei racconti scelti lottano fino all'ultimo momento per cercare di affrontare le situazioni intricate della loro vita. Benché luttino, tutto è ridotto alla fine ad una visione svogliata e disincantata del mondo. Attraverso il concetto di convencionalização (CANDIDO, 1987), Moravia riuscì ad esporre la psicologia nevrotica delle sue protagoniste, rappresentandole come donne ciniche e distanti. La lingua, "l'italiano moraviano" dell'uso medio, è un riflesso di questo... (Completare accessori eletronic astratti di seguito) / Mestre

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta pesquisa objetivou discutir a violência e o laço social, tomando como fonte de inspiração a relação com o semelhante, desvelada na obra de Rubem Fonseca. A literatura é apreendida como espaço ético no qual os processos de subjetivação são expressos e forjados, dando forma ao mal-estar que a psicanálise institui como próprio do existir humano. Considerando a violência constituinte do dualismo pulsional Eros-Tanatos, hipotetiza-se que as trocas sociais, na atualidade, efetuam-se pelo ódio indiferenciado ao outro, reificando-o e destituindo-o de sua singularidade. As personagens de Rubem Fonseca protagonizam, juntamente com o cenário urbano, a tragédia contemporânea na qual a melancolia parece ser a tônica da trama coletiva e os atos violentos despropositados contra o outro, uma forma de resposta contra a desvitalização e a impotência subjetivas. Em um universo social caracterizado pela retração dos poderes regeneradores e unificadores de Eros, a erótica predominante se afirma pela violência em relação ao próximo, não posto no lugar de parceiro na construção da coletividade.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Psicologia, Programa de Pós-graduação em Psicologia Clínica e Cultura, 2017. / Submitted by Raquel Almeida (raquel.df13@gmail.com) on 2017-07-20T13:27:28Z No. of bitstreams: 1 2017_ThaisRenataQueirozSantanaCarneiro.pdf: 5058760 bytes, checksum: dfb6771c1f3ef960897f58073083d676 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2017-09-15T13:32:37Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_ThaisRenataQueirozSantanaCarneiro.pdf: 5058760 bytes, checksum: dfb6771c1f3ef960897f58073083d676 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-09-15T13:32:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_ThaisRenataQueirozSantanaCarneiro.pdf: 5058760 bytes, checksum: dfb6771c1f3ef960897f58073083d676 (MD5) Previous issue date: 2017-09-15 / O presente trabalho tem como objetivo demonstrar a universalidade do tema da ambivalência ao analisar sob a ótica da psicanálise personagens de alguns contos de Guimarães Rosa. Dois livros da obra de Guimarães Rosa foram analisados: Primeiras Estórias e Tutaméia. Destes, quatro contos foram selecionados para interpretação: Desenredo, Se Eu Seria Personagem, Os Cismos e A Terceira Margem do Rio. Buscou-se apontar o conceito de ambivalência da psicanálise, como sintoma e como fator constituinte do psiquismo. Foi proposta uma reflexão acerca da relação entre psicanálise e literatura. Apontamos temas fundamentais da técnica e da teoria psicanalítica, como luto, transitoriedade e fantasia. Compreendemos como a ambivalência se apresenta nos personagens dos contos selecionados. A metodologia aplicada foi o uso do método psicanalítico para a interpretação de textos, no qual o psicanalista se coloca em uma leitura flutuante, atento às perturbações que a escrita provoca no leitor. Estudos e teorizações da psicanálise freudiana, kleiniana e winnicottiana, e de psicanalistas contemporâneos trouxeram aportes para o estudo da ambivalência e de outras temáticas importantes na análise dos contos. Conclui-se que os personagens dos contos de Guimarães Rosa conseguem retratar esta dinâmica interna do sujeito: ambivalência e constituição psíquica, o que possibilita a universalização da temática e a abertura de novas discussões, por se tratar de uma questão essencial da constituição do sujeito. A compreensão desse sujeito no mundo possibilita novas formas de ajuda a esse sujeito, que é o que fundamentalmente a psicanálise busca: entendimento, possibilidades de elaboração, modificação dos sofrimentos e sintomas. / The current study aims to universalize and generalize the theme of ambivalence by analyzing the characters of some of Rosa’s short stories from the perspective of psychoanalysis. Two novels by Guimarães Rosa were inspected: Primeiras Estórias e Tutaméia by which, four short stories were selected: Desenredo, Se Eu Seria Personagem, Os Cismos e A Terceira Margem do Rio. The goal is to understand the concept of ambivalence of psychoanalysis as a symptom and as a constituent factor of the psyche. A reflection on the relationship between psychoanalysis and literature was presented. We point out fundamental subject matters in the technique and psychoanalytic theory, such as mourning, transience and fantasy. We understood how ambivalence presented itself in the characters from the selected short stories. The methodology applied was the use of the psychoanalytic method for the interpretation of texts, in which the psychoanalyst places himself in buoyant reading, attentive to the disturbances that the writing causes the reader. Studies and theorizations of Freud, Klein and Winnicott, psychoanalysis and contemporary psychoanalysts have brought contributions to the study of ambivalence and other important themes in the analysis of short stories. It is concluded that in Guimarães Rosa´s short stories, the characters can retract internal dynamics of the subject: ambivalence and psychic constitution. This makes the universalization of the subject and the opening of new discussions possible, considering it is an essential matter in its constitution. The understanding of this subject in the world allows new forms of guidance, which is what psychoanalysis fundamentally seek: understanding, possibilities of elaboration, modification of sufferings and symptoms.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2017. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2017-08-31T16:21:48Z No. of bitstreams: 1 2017_MarcosHenriqueCastroSoaresdeAraujo.pdf: 3548421 bytes, checksum: a94c97d16e9184ebb63e2d1be292191e (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2017-09-27T13:50:27Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_MarcosHenriqueCastroSoaresdeAraujo.pdf: 3548421 bytes, checksum: a94c97d16e9184ebb63e2d1be292191e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-09-27T13:50:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_MarcosHenriqueCastroSoaresdeAraujo.pdf: 3548421 bytes, checksum: a94c97d16e9184ebb63e2d1be292191e (MD5) Previous issue date: 2017-09-27 / Este estudo tratará aspectos de fragmentação, tradução, leitura, autoria e criação de personas ficcionais em textos do poeta francês Paul Valéry e do poeta brasileiro Márcio-André. Estes autores com propostas literárias tão diferentes entram em contato em 2014, quando o segundo lança o livro Poemas apócrifos de Paul Valéry traduzidos por Márcio-André. Para iniciar a questão, lemos uma seleção de fragmentos dos Cahiers de Paul Valéry traduzidos por Augusto de Campos e publicados em Paul Valéry: a serpente e o pensar. Em seguida, nosso alvo é a seleção de fragmentos reunida pelo próprio Valéry para os “Trechos do Log-book de Monsieur Teste”, um dos capítulos do conjunto que ele chamava de Cycle Teste. Num terceiro momento, analisaremos textos de Poemas apócrifos de Paul Valéry traduzidos por Márcio-André. Nosso interesse maior é perceber como estas três seleções colocam em jogo conceitos de escritura, pensamento e as imagens dos personagens envolvidos. Mesmo que nossas leituras aconteçam em capítulos diferentes, pretendemos mostrar uma trama que possa atravessar todos os personagens e questões discutidas. / This study will discuss aspects of fragmentation, translation, reading, authorship and creation of fictional personas in texts of French poet Paul Valéry and Brazilian poet Márcio-André. These authors with such different literary purposes are put together in 2014, when the latter publishes the book Poemas apócrifos de Paul Valéry traduzidos por Márcio-André. In order to start the matter, we read a selection of fragments from Paul Valéry’s Cahiers as translated by Augusto de Campos and published in Paul Valéry: a serpente e o pensar. Afterwards, our target is the selection of fragments made by Valéry himself for the “Extracts of Monsieur Teste’s Log-Book”, one of the chapters at the ensemble that he used to call Cycle Teste. In a third moment, we analyze texts from Poemas apócrifos de Paul Valéry traduzidos por Márcio-André. Our greatest interest is in perceiving how these three selections put in play concepts of writing, thought and the images of the characters bound to them. Even though our readings take place in different chapters, we intend to show a plot that can go through all characters and matters discussed.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2017. / Submitted by Raquel Almeida (raquel.df13@gmail.com) on 2017-11-29T16:15:12Z No. of bitstreams: 1 2017_NatáliaRochaMarques.pdf: 1221085 bytes, checksum: 1d8f292085427bfa800896227b40f6b0 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-02-05T16:13:58Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_NatáliaRochaMarques.pdf: 1221085 bytes, checksum: 1d8f292085427bfa800896227b40f6b0 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-02-05T16:13:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_NatáliaRochaMarques.pdf: 1221085 bytes, checksum: 1d8f292085427bfa800896227b40f6b0 (MD5) Previous issue date: 2018-02-05 / Boa noite, senhor Soares (2008), do escritor português Mário Cláudio (1941), Requiem: uma alucinação (1992) e Os três últimos dias de Fernando Pessoa: um delírio (1994), do autor italiano Antonio Tabucchi (1943-2012), focalizam a vida e a obra de Fernando Pessoa (1888-1935). Sendo assim, o presente estudo realiza uma análise teórica e crítica das referidas obras, procurando examinar a figuração de um dos maiores poetas da língua portuguesa no século XX como a personagem central de tais narrativas de extração histórica, considerando a multiplicidade de entes fictícios que o mencionado poeta moderno criou para a composição dos heterônimos que o cercam e o definem. Por intermédio da apreciação das formas narrativas que constituem os trabalhos de Tabucchi e de Cláudio, este trabalho objetiva apreender a instigante personagem em questão, na sua estreita correlação com o legado cultural português e europeu, ou seja, como um patrimônio literário que articula artisticamente tradição e modernidade, com desdobramentos consideráveis na contemporaneidade. / Boa noite, senhor Soares (2008), by the Portuguese writer Mário Cláudio (1941), Requiem: uma alucinação (1992) and Os três últimos dias de Fernando Pessoa: um delírio (1994), by Italian author Antonio Tabucchi (1943-2012), focus on the life and work of Fernando Pessoa (1888-1935). Therefore, the present study materializes a theoretical and critical analysis of these works, trying to analyze the figuration of one of the greatest poets of the Portuguese language in the twentieth century as the central character of such historical extraction narratives, considering the multiplicity of fictitious entities that the mentioned modern poet created for the composition of heteronyms that surround and define him. Through the appreciation of the narrative forms that constitute the works of Tabucchi and Cláudio, this work intent to apprehend the intriguing character in question, in its close correlation with the Portuguese and European cultural legacy, in other words, as a literary heritage that artistically articulates tradition and modernity, with considerable consequences in contemporaneity.