Submitted by Roberth Novaes (roberth.novaes@live.com) on 2018-07-11T13:50:57Z No. of bitstreams: 2 MÚLTIPLOS CAMPOS UM PROJETO POLIFÔNICO.pdf: 2078123 bytes, checksum: 298ea6fd6a36a58826757064e974c654 (MD5) MÚLTIPLOS CAMPOS UM PROJETO POLIFÔNICO.pdf: 2078123 bytes, checksum: 298ea6fd6a36a58826757064e974c654 (MD5) / Approved for entry into archive by Setor de Periódicos (per_macedocosta@ufba.br) on 2018-07-11T16:43:11Z (GMT) No. of bitstreams: 2 MÚLTIPLOS CAMPOS UM PROJETO POLIFÔNICO.pdf: 2078123 bytes, checksum: 298ea6fd6a36a58826757064e974c654 (MD5) MÚLTIPLOS CAMPOS UM PROJETO POLIFÔNICO.pdf: 2078123 bytes, checksum: 298ea6fd6a36a58826757064e974c654 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-07-11T16:43:11Z (GMT). No. of bitstreams: 2 MÚLTIPLOS CAMPOS UM PROJETO POLIFÔNICO.pdf: 2078123 bytes, checksum: 298ea6fd6a36a58826757064e974c654 (MD5) MÚLTIPLOS CAMPOS UM PROJETO POLIFÔNICO.pdf: 2078123 bytes, checksum: 298ea6fd6a36a58826757064e974c654 (MD5) / Esta pesquisa, animada pelas relações entre literatura e música, tem como suporte analítico as diretrizes metodológicas dos estudos de Literatura Comparada. A partir do cotejo do material acionado pelos diferentes campos discursivos em que se insere Haroldo de Campos, examinou-se uma atuação pautada pelo entrelaçamento dialógico de diversos textos – poemas, declamações, ensaios, artigos, prefácios, conferências, entrevistas, tese, depoimentos, programas de aula, transcriações etc. – que apresentam protocolos de funcionamento distintos, embora tragam, na articulação conjunta, motivos e procedimentos convergentes. Considerando que, na prática e teoria da música, uma fuga a quatro vozes é uma forma de composição polifônica na qual um tema tanto se impulsiona quanto é transformado pela tensão entre motivos que se entrelaçam através de um descentramento dinâmico entre as múltiplas vozes, os capítulos que compõem este trabalho avivam a possibilidade de se pensar a articulação entre os quatro campos discursivos haroldianos (criativo, crítico-teórico, transcriativo e pedagógico) como uma fuga a quatro campos, ou seja, como um movimento em que as múltiplas vozes se imbricam coordenada e independentemente por meio da composição de um perpetuum mobile analógico. Nesse sentido, estimulado pelas noções de descentramento, suplementaridade e exorbitância, pôde-se relacionar a composição intercomunicativa das múltiplas atividades de Haroldo de Campos com os conceitos de condução de vozes na polifonia musical, revelando a concreção um projeto intelectual polifônico. / The present survey, within the scope of comparativist interdisciplinary studies, particularly those in which literature and music are related, compares the material produced by the different discoursing fields operated by Haroldo de Campos. It was examined a discoursing acting guided by the dialogic interweaving of various texts – poems, declamations, essays, articles, prefaces, conferences, interviews, thesis, statements, class programs, transcreations etc. – that have different operating protocols, though present converging motives and procedures. In music practice and theory, a fugue in four voices is a contrapuntal compositional technique in which a theme is both driven and transformed by the tension between motives intertwined by a dynamic decentring between multiple voices. Dialoguing with this idea, the chapters of this work are organized in order to indicate the possibility of seeing the articulation of Haroldo de Campos’ four discoursing fields (creative, critical-theoretical, transcreative and pedagogical) as a fuge in four fields, or as a movement in which the multiple voices are linked coordinately and independently. In this sense, the concepts of decentralization, supplementarity and exorbitance helped us to relate Haroldo de Campos’ intercommunicative composition of multiple activities to the concepts of voice leading in polyphony, revealing the concretion of a polyphonic intellectual project.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação, 2011. / Submitted by Camila Duarte (camiladias@bce.unb.br) on 2017-01-06T13:11:44Z No. of bitstreams: 1 2011_TatianaCastroMota.pdf: 1720663 bytes, checksum: 770df740d4f914ce5f961d73ce9181d4 (MD5) / Approved for entry into archive by Patrícia Nunes da Silva(patricia@bce.unb.br) on 2017-01-09T11:06:23Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2011_TatianaCastroMota.pdf: 1720663 bytes, checksum: 770df740d4f914ce5f961d73ce9181d4 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-09T11:06:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2011_TatianaCastroMota.pdf: 1720663 bytes, checksum: 770df740d4f914ce5f961d73ce9181d4 (MD5) / Este trabalho discute os espaços das tecnologias e suas linguagens no contexto escolar. Não associamos a tecnologia somente à modernidade e afastamo-nos de uma visão instrumental e tecnicista da educação, que enfatiza apenas os recursos tecnológicos e despreza a diversidade antropológica e os vínculos existentes entre mídia, educação e cultura, em favor da perspectiva sócio-cultural da tecnologia na educação. A partir da concepção hipertextual e dos conceitos de linguagem, dialogismo, polifonia e gêneros discursivos, presentes nas teorias de Mikhail Bakhtin, buscamos investigar como as diferentes linguagens e expressões contemporâneas, são apropriadas e re-significadas pelos jovens da região semi-árida do nordeste brasileiro, levando em consideração seu repertório cultural. A (s) juventude, (s), que ora é considerada “apenas uma palavra” (BOURDIEU, 1983), ora, “mais que uma palavra” (MARGULIS, 1998), está fortemente presente na discussão suscitada nesta dissertação. Diante da diversidade das culturas juvenis, compreendemos a (s) juventude(s) como um conceito heterogêneo e assim a trataremos no decorrer deste trabalho. Abordamos, mais especificamente, a juventude rural, por constituir o universo que optamos por analisar. Por acreditarmos que toda investigação acadêmica deve se reverter em proveito da sociedade, ou parte dela, consideramos relevante, para a consolidação de políticas públicas no meio rural nordestino, tornar visível a juventude do campo, muitas vezes preterida pela(s) juventude(s) urbana(s). Para atingirmos nossos objetivos realizamos, com jovens do sertão cearense, rodas de conversas e rodas que incluíam produções não-verbais– sobre a temática ‘juventude e suas relações com a escola e o universo rural’. Em nossos encontros com esses jovens, exploramos diversos gêneros discursivos, tais como a oralidade, vídeos, músicas, fotografias, dentre outros, visando instigá-los a identificar e discutir a multiplicidade de textos presentes no mundo, bem como incitá-los a produzir novos sentidos, novas significações, buscando formar uma rede de pontos de vistas. Concluímos que a escola, ao trabalhar com a diversidade de gêneros presentes em nosso cotidiano, revela-se, de fato, como um espaço de construção de novos conhecimentos. Ao usarmos a criatividade e a produção diversificada de narrativas imagéticas, orais e escritas, inserimos a realidade do aluno na sala de aula, quebramos com o modelo de transmissão hierárquico do conhecimento e, a partir da alteridade, da dialogia e do hipertexto, descobrimos quem é esse estudante que espera ansioso por uma prática pedagógica que envolva os conteúdos dos livros com o seu cotidiano, e que articule diferentes conhecimentos e linguagens. ______________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This work discusses the spaces of technology and its languages in the school context. We do not associate technology only to modernity and keep ourselves distant from a technical and instrumental view of education, which emphasizes only the technological resources and neglects the anthropological diversity and the links between media, education and culture, in favor of the socio-cultural perspective of technology applied for education. By using the hypertext conception and the language concepts, dialogism, polyphony and discursive genres from the theory of Mikhail Bakhtin, we investigated how the different languages and expressions of contemporaneity are appropriated and re-signified by the semi-arid Brazilian northeast youth, taking their cultural repertoires into account. The youth (s), sometimes regarded as "just a word "(Bourdieu, 1983), sometimes as "more than a word '(Margules, 1998), it also makes part of the discussions in this work. Given the diversity of youth cultures, we do not understand youth (s) as a homogeneous concept. However, in this work we will study more specifically the countryside youth. It is relevant to make visible the Rural youth often neglected by urban youths, so that the consolidation of public policies in the rural northeast can be possible. To achieve our goals, we conducted rounds of conversations and also of nonverbal productions about the youth thematic and its relationship with the school and rural context. In these encounters with young people from the central region of Ceará, we explored a of discourses genres such as orality, video, music, photography among others. As they discussed a multiplicity of verbal and nonverbal texts, the participants were able to produce new meanings, new significations, so that they could compose a network of views. The school, while working with images and production of images, reveals itself as a camp for construction of new knowledge. By using the creativity and the production of imagery, oral and written narratives about life in rural areas, we insert the student’s reality into the classroom, we end up with the knowledge’s hierarchical model of transmission and, from the otherness, the dialogism and the hypertext, we discover who is this student waiting anxiously for a pedagogical practice that can involve the contents of books in his daily life, encompassing different backgrounds and languages.

Ce travail est une réflexion sur la portée philosophique de la poésie de Fernando Pessoa. Son présuposé fondamental est l’idée que le sens premier de cette poésie, comme tutte poésie légitime, se développe au niveau de ses formes. L’analyse textuelle s’est révelée une procédure décisive qui permet de signaler la polyphonie en tant que principe constructif fondamental, par lequel Fernando Pessoa fait un discours poétique essentiellement dubitatif, interrogatif, suspensif, une véritable époche sceptique. / Este trabalho é uma reflexão sobre o alcance filosófico da poesia de Fernando Pessoa. Seu pressuposto fundamental é a idéia de que o significado primeiro dessa poesia, como de toda legítima poesia, desenvolve-se no nível de suas formas. A análise textual mostrou-se, assim, um rocedimento decisivo, permitindo apontar a polifonia como princípio construtivo fundamental, pelo qual Fernando Pessoa faz um discurso poético essencialmente dubitativo, inquisitivo, suspensivo, uma verdadeira epoché cética.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Línguas Estrangeiras e Tradução, Programa de Pós-Graduação em Estudos da Tradução, 2014. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2014-09-10T14:06:10Z No. of bitstreams: 1 2014_CarolineFeitalMonteiro.pdf: 35337452 bytes, checksum: 6313dbcd9309485288dfd384545ac90b (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2014-09-11T11:32:52Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_CarolineFeitalMonteiro.pdf: 35337452 bytes, checksum: 6313dbcd9309485288dfd384545ac90b (MD5) / Made available in DSpace on 2014-09-11T11:32:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_CarolineFeitalMonteiro.pdf: 35337452 bytes, checksum: 6313dbcd9309485288dfd384545ac90b (MD5) / A presente dissertação de mestrado tem como um dos objetivos produzir a tradução para o português de quatro seções da obra Queen Victoria in her letters and journals/ A Rainha Victoria em suas cartas e diários de Christopher Hibbert, publicada pela editora Sutton Publishing Limited na Inglaterra em 2000. Nas seções Queen regnant, Family life, Monarchs and ministers e ‘Frequent difficulties’, as anotações e as cartas da Rainha Victoria (1819-1901) da Inglaterra apresentam um pouco de história mundial e abordam temas políticos, linguísticos e históricos. São inúmeras as dificuldades tradutórias geradas por essa distância temporal de mais de 180 anos entre as culturas britânicas e brasileiras. Essas dificuldades assentam-se na questão primordial desta pesquisa, que é elaborar uma tradução que considera aspectos linguísticos e culturais da composição do texto de partida, relevante na composição do texto de chegada, para explicitar questões referentes à (co)autoria, polifonia e textos suplementares (paratextos). Os demais objetivos desta dissertação visam fortalecer a área dos estudos da tradução com relação à discussão de tradução de textos epistolares e proporcionar e adicionar novo material de estudos com relação à tradução de epístolas. O apoio teórico para a discussão do processo tradutório em termos de (co)autoria, polifonia e textos suplementares será buscado em autores como André Lefevere (1992), Gideon Toury (1995), Lawrence Venuti (2004), Mijail M. Bajín/Mikhail M. Bakhtin (2003) e Peter Newmark (1988). Aspectos textuais e extratextuais que envolvem o processo tradutório também serão abordados. O resultado obtido foi uma tradução que busca permitir ao público brasileiro entrar em contato com a cultura inglesa e com seus componentes políticos e históricos por meio do texto traduzido e foi, também, um estudo que se ocupou com a voz do tradutor, com o processo tradutório e com o gênero textual epistolar. _________________________________________________________________________ ABSTRACT / This Master’s dissertation has as one of the main objectives the translation of four sections of the book Queen Victoria in her letters and journals/A Rainha Victoria em suas cartas e diários written by Christopher Hibbert, published by Sutton Publishing Limited, in England, in 2000. In the sections The Queen Regnant, Family Life, Monarchs and Ministers, ‘Frequent Difficulties’ the letters and journals of Queen Victoria (1819-1901) of England present a piece of world history encompassing political, linguistic and historical topics. Various are the translation boundaries created by this temporal gap between the British and Brazilian cultures of more than 180 years. The difficulties in the translation process compose the main issue of this research which is to write a translated text by considering linguistic and cultural aspects of the source text that are relevant for the translated text to explicit issues related to (co)authorship, polyphony and supplementary texts (paratexts). The other objectives include the development of the translation studies field related to the discussion of the translation of the epistolary genre and to give and add new material for the studies of epistolary texts. Theoretical support will be based on André Lefevere (1992), Gideon Toury (1995), Lawrence Venuti (2004), Mijail M. Bajín/Mikhail M. Bakhtin (2003) and Peter Newmark (1988). Textual and extra-textual aspects in the translation process will also be discussed. The outcome is a translation that allows Brazilian audience to get in contact with the British Culture and its political and historical features by reading a translated text. In addition, this is a study focused on the translator’s voice, on the translation processes and on the epistolary texts.

L''activité de Machado de Assis comme chroniqueur s''est étendue pratiquement pendant toute sa carrière et, dès leur publication, ses chroniques ont passé par des éditions successives. Cependant, la critique a considéré ces textes comme étant tantôt un document historique tantôt un laboratoire utilisé par Machado pour se préparer a des textes littéraires « plus sérieux ». Ce travail prétend être un regard nouveau sur la plume hebdomadaire de l’écrivain, pas comme simple expérience ou dossier historiographique mais comme texte littéraire qui a sa propre valeur comme tel. L''auteur a analysé les chroniques publiées dans « A Semana » entre avril 1892 et décembre 1983, datte où Machado avait déjà publié une bonne partir son œuvre la plus importante. Les chroniques ont été étudiées sous une double optique: la critique la critique littéraire et l''analyse du discours. Dans le premier cas, les opinions des critiques brésiliens ont été revues. Dans le seconde, l''auteur a vérifié dans quelle mesure les théories de Bakhtin sur la présence de l''autre au discours, et de Ducrot, sur la multiplicité des « jes » dans l''énoncé ont contribué à la perception du texte comme étant un objecte hétérogène, couvrant la présence de plusieurs voix qui expriment ces points de vue sur le monde. Les théories adoptées ont fini par révéler que la chronique s''articule sur deux axes: c''est un discours sur l''acte de narrer, en même qu''elle est l''espace où plusieurs vois se rencontrent porteuses des discours qui se définissent par leur propre confrontation. Sa double articulation lui permet encore reproduira sa réalité dans la matérialité du texte. / A atividade de Machado de Assis como cronista estendeu-se praticamente por toda sua carreira, tendo suas crônicas recebido sucessivas edições. Todavia, a crítica, no mais das vezes, tem entendido esses textos como sendo ora um documento histórico, ora um laboratório no qual Machado se preparava para uma literatura ''mais séria''. Este trabalho pretende constituir um olhar diferente para a pena hebdomadária do escritor, como ele mesmo chama sua crônica: não mais como uma experiência ou registro historiográfico, mas como texto literário que tem seu valor enquanto tal. Este trabalho analisa as crônicas publicadas na coluna A Semana, entre abril de 1892 e dezembro de 1893, data em que Machado já havia produzido boa parte de sua obra mais expressiva. As crôncias recebem aqui um duplo enfoque: o da crítica literária e o do análise do discurso. no primeiro enfoque, foram lembradas as visões que Candido Schwarz, entre outros, têm da obra de Machado. No segundo, procurou-se averiguar em que medida as teorias de Bakhtin, sobre a presença do outro no discurso, e de Ducrot, sobre a multiplicidade de ''eus'' presentes no enunciado, contribuem para o entendimento do texto como sendo um objeto heterogêneo que encerra a presença de diversas vozes que expressam seus pontos de vista sobre o mundo. O instrumental teórico adotado terminou por revelar que a crônica de Machado articula-se em dois eixos: é um discurso sobre o ato de narrar e é o espaco de encontro de inúmeras vozes portadoras de discursos que se definem na medida em que se confrontam. Sua dupla articulação permite-lhe, ainda, não só relatar sua realidade, mas reproduzi-la na materialidade do texto.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:27:26Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2004-08-30Bitstream added on 2014-06-13T18:56:14Z : No. of bitstreams: 1 marchetto_lfl_me_ia.pdf: 7290807 bytes, checksum: 97c4d4043c341670b195f82b68942e36 (MD5) / Universidade Estadual Paulista (UNESP) / Este trabalho tem por objetivo estudar a chanson polifônica francesa, em particular as chansons para coral a cappella, escritas por Claude Debussy e Maurice Ravel, esperando que sirva de subsidio aos regentes corais, ajudando-os a compreender os elementos musicais e literários presentes nestas obras. Através de pesquisa na bibliografia, aborda-se a transformação da chanson ao longo do tempo para, em seguida, contextualiza-la dento da produção musical de C. Debussy e M. Ravel, apontando as principais características de suas linguagens musicais e as influências literárias que as inspiraram. Os dois conjuntos de chansons foram analisados, considerando seus elementos musicais e poéticos. Apesar das diferanças existentes no emprego da textura, da harmonia e da linguagem poética entre as chansons aqui analisadas, conclui-se que o fator comum que permeia estas obras é o uso da sonoridade natual das palavras, às quais se agrega de forma harmoniosa, funcionando como reforço expressivo das idéias e imagens sugeridas nos textos. / The dissertation presents the study of the French poliphonic chanson, particularly those composed by Claude Debussy and Maurice Ravel. with the purpose of helping choir conductor to better undestand musical and literay elements present in these songs. The evolution of the chanson throught time is approached based on resarch of bibliography. The two sets of poliphonic chansons by Debussy and Ravel have been analyzed, calling attention to their poetical and musical elements. Besides the differencs in the texture, harmony and poetic language between the chansons here studied, it is possible to conclude that what they have in common is the natural sonority of their lyrics, to which music is added harmoniously, as an expressive reinforcemente to idas and images present in the poetic text.

Submitted by Rafael Gueli Tomaz Silva (rafaelgueli@yahoo.com.br) on 2018-09-28T00:08:47Z No. of bitstreams: 1 Dissertação Gueli Final.pdf: 7824195 bytes, checksum: 531b574f7867b6c9a244bd73f27efa1e (MD5) / Approved for entry into archive by Laura Mariane de Andrade null (laura.andrade@ia.unesp.br) on 2018-09-28T19:15:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 silva_rgt_me_ia.pdf: 7824195 bytes, checksum: 531b574f7867b6c9a244bd73f27efa1e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-28T19:15:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 silva_rgt_me_ia.pdf: 7824195 bytes, checksum: 531b574f7867b6c9a244bd73f27efa1e (MD5) Previous issue date: 2018-07-31 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O presente trabalho propõe uma abordagem teórica/analítica do conceito e aspectos estruturais de um procedimento explorado por compositores no período barroco conhecido por polifonia latente. Neste período, diversos compositores buscaram expressar uma textura polifônica em uma linha melódica única. Primeiramente, este trabalho consiste em comparar os aspectos estruturais da melodia e polifonia com os da polifonia latente, e em segundo lugar, expor, qualificar e determinar os métodos e estratégias composicionais empregados nas obras analisadas e, assim explicitar aquilo que está latente pela ocultação da multiplicidade de partes em uma linha melódica única, resultando em uma textura polifônica latente. Para o cumprimento dos objetivos propostos adotamos diferentes estudos teóricos, analíticos e históricos, dos quais destacamos Albert Bregman (1994), Alexander Ringer (2001), Allen Forte e Steven Gilbert (1982), Arnold Schoenberg (2001), Ernst Kurth (1991), e Walter Piston (1947), estes autores, entre outros, fundamentaram o desenvolvimento do trabalho e a análise das peças, Presto da Fantasia VII em Mib maior para violino desacompanhado de Telemann, e Allemande da Partita em Lá menor para flauta desacompanhada - BWV 1013 de Bach. Verificamos que a aparente melodia que se apresenta na polifonia latente possui características melódicas e polifônicas diferentes, devido a múltiplas continuidades e unidades que a caracteriza. E que, a organização vertical e horizontal explicita na polifonia está condensada em uma linha melódica única na polifonia latente, se tornando então implícita. No fluir da aparente linha melódica única, percebe-se a atuação de várias vozes sem no entanto elas se sobreporem, pois essa técnica é resultado de uma maneira de utilizar os diversos parâmetros musicais onde a alternância entre as notas que se associam umas às outras permite estabelecer uma relação entre elas. / The present work proposes a theoretical/analytical approach to the concept and structural aspects of a procedure explored by composers in the baroque period known as latent polyphony. In this period, several composers sought to express a polyphonic texture in a single melodic line. First, this work consists of comparing the structural aspects of melody and polyphony with those of latent polyphony, and secondly, exposing, qualifying and determining the compositional methods and strategies employed in the analyzed works and thus explaining what is hidden by the occultation of the multiplicity of parts in a single melodic line, resulting in a latent polyphonic texture. In order to fulfill the proposed objectives, we adopted different theoretical, analytical and historical studies, such as Albert Bregman (1994), Alexander Ringer (2001), Allen Forte and Steven Gilbert (1982), Arnold Schoenberg (2001), Ernst Kurth , and Walter Piston (1947), these authors, among others, founded the development of the work and the analysis of the pieces, Presto of Fantasia VII in Mib major for unaccompanied violin by Telemann, and Allemande of Partita in A minor for unaccompanied flute - BWV 1013 by Bach. We verified that the apparent melody that displays in the latent polyphony has different melodic and polyphonic characteristics, due to the multiple continuities and units that characterizes it. And that, the explicit vertical and horizontal organization in polyphony is condensed into a single melodic line in latent polyphony, thus becoming implicit. In the flow of the apparent single melodic line, we can see the performance of several voices without however overlapping, since this technique is the result of a way of using the various musical parameters where the alternation between the notes that are associated with each other allows to establish a relationship between them.

Este trabalho apresenta a análise do salmo 137. Apontamos quais são os sujeitos falantes neste salmo identificando, então, uma multiplicidade de vozes. Comentaristas e exegetas bíblicos analisam estas vozes sob diferentes perspectivas. Propomos apresentar um paralelo destas interpretações , assim como também analisar o modo como tais vozes estão organizadas no salmo de forma que, mesmo com múltiplos falantes, o poema convirja para um único ponto de vista, formando a unicidade do salmo: o lamento pelo exílio e as possíveis réplicas para a crise instaurada. / This paper presents the analysis of Psalm 137. Pointed out which are the subject identifying speakers in this psalm, then a multiplicity of voices. Biblical exegetes and commentators analyze these voices from different perspectives. We propose a parallel display of these interpretations, as well as examine how these voices are arranged so that in the psalm, even with multiple speakers, the poem converge to a single point of view, forming the unity of the psalm: the lament for the exile and possible replies to the crisis brought.

Ce travail se propose enquêter l'homme humain rosiano à travers le personnage figural Diadorim. En suivant par les trainées Bakhtinienne et Ricoeurienne nous arriverons à la scène polyphoniques par excellence, le grande sertão. Dans lui, analyserons les voix de la passion dans Diadorim: le corps, la religio et l'annonce de l'homme humain rosiano dans le `Grande Sertão: Veredas'. Nous analyserons les passages depuis le garçon, Reinaldo, Diadorim, Deodorina de la foi jusqu'à la naissance de l'homme humain : il accomplit passage nonada. Diadorim est `coincidentia oppositorum', la réunion des contraires est déterminé à éliminer `celui que non est'. Nous faisons la synthèse de la modernité rosiana: Ni Dieu, ni démon: Diadorim - l'homme humain sur scène polyphonique du Grande Sertão: Veredas, espace où le diable n'a pas, existe est homme humain / Este trabalho se propõe investigar o homem humano rosiano através do personagem figural Diadorim. Seguindo pelas veredas Bakhtinianas e Ricoeurianas chegaremos ao palco polifônico por excelência, o grande sertão. Nele, analisaremos as vozes da paixão em Diadorim: o corpo, a religio e a proclamação do homem humano rosiano no Grande Sertão: Veredas. Investigaremos as travessias desde o menino, Reinaldo, Diadorim, Deodorina da fé até o nascimento do homem humano: a efetiva travessia nonada. Logo, Diadorim é coincidentia oppositorum, a reunião dos contrários, que está determinada a eliminar aquele que não é. Apresentaremos a síntese da modernidade rosiana: Nem Deus, nem demo: Diadorim - o homem humano no palco polifônico do grande sertão, espaço onde o diabo não há, existe é homem humano

Conselho Nacional de Desenvolvimento CientÃfico e TecnolÃgico / The main point explored by this work is an analysis of the religious feast dedicated to Our Lady of Health which takes place every year at the Olho dâÃgua da Bica district in the Tabuleiro do Norte county in the the State of Cearà from August 5th to August 15th. The sanctuaryâs foundation is marked by histories that are seen by believers as a proof that the place is indeed sacred due to the existence of a perennial spring whose water has healing properties as revealed in a dream to a certain priest. The district has been visited for many years by people from several places in the state and other regions which led me to evaluate the feast from a perspective of a multiple sound composition, that is, a physical space that houses not only the religious core but also several other categories who present distinct discourses. They are pilgrims, merchants, the clergy and inhabitants, actors who in spite of their different backgrounds get together in the place every year to create a social web that will promote the rupture of local life. Aspects of the imaginary and symbolic representations besides the sanctuaryâs foundation and the relations that spring from the pilgrimage are discussed in this work according to an analysis of healing rituals and stories as produced by the social actors that perform in the feast of Our Lady of Health. / A essÃncia deste trabalho consiste na anÃlise da Festa de Nossa Senhora da SaÃde, realizada anualmente entre os dias 05 e 15 de agosto, no distrito de Olho dâÃgua da Bica no MunicÃpio de Tabuleiro do Norte, no Estado do CearÃ. A fundaÃÃo do santuÃrio à marcada por histÃrias que justificam, para os que crÃem na Santa, que o lugar de fato apresenta aspecto sagrado devido à existÃncia de uma fonte perene, cuja Ãgua tem poder curativo, e que foi revelada a um padre atravÃs de um sonho. O distrito Ã, hà muitos anos, visitado por pessoas de diversas cidades do Estado e tambÃm de outros, o que me conduziu a pensar a festa a partir de uma perspectiva polifÃnica, ou seja, como um espaÃo que transcende o nÃcleo religioso e que à capaz de acomodar diversas categorias que apresentam discursos distintos. SÃo romeiros, vendedores, o clero e os moradores, alguns desses atores que se encontram na localidade neste mesmo perÃodo, tecendo, apesar dos interesses diversos, uma rede de sociabilidade que promove a ruptura com o quotidiano do lugar. Neste trabalho, serÃo discutidos alÃm da fundaÃÃo do santuÃrio e das relaÃÃes que se estabelecem na romaria, os aspectos relacionados ao imaginÃrio e Ãs representaÃÃes simbÃlicas construÃdas nesse espaÃo, evidenciadas atravÃs dos rituais de cura, bem como dos relatos orais produzidos pelos atores sociais que encenam a festa de Nossa Senhora da SaÃde.