This study seeks to foster discussion of art books, from a study of the history, aesthetics and the constitutive aspects of this media. It is appropriate that the choice of topic was given to understand comics as art forms that are running through the most diverse cultures, civilizations and times, also reveal a rich tradition. As art, are subject to review and considerations. The objective that guided the study was to present a discussion about language and the elements of artistic expression in history books, looking for the essence of its form and how it differs from other ways of telling stories, whether literature, painting , film and other. The specific objectives undertaken reflections on concepts of art, aesthetics, to evaluate the artistic production investigated from the theoretical assumptions. Tried to spell out some of art history books, as well as their different names, and characteristics of their language, aiming to identify contextualize this art. He embarked on the elaboration of analysis, from what is called “comicness”, a genre of comics in particular, the genre of superheroes, the saga titled Civil War, articulating the assumptions developed in theoretical corpus, highlighting the literariness of comics, including those classified as “commercial”. The methodology was developed as the theoretical assumptions of the literature. Resorted to as reference books, magazines and articles on the subject, beyond the work itself, presented in proper format of comic books set in the Brazilian market. The development of this study shows that despite the various mechanisms that promote some volatility to create and edit the work, the comic can, from their language, represent works whose plots, characters, images with effects and promote values beyond the niche commercial and artistic where it is located. . Keywords: Comics, Art, Aesthetic, Analyze, Language / Submitted by Rogele Pinheiro (rogele.pinheiro@unisul.br) on 2018-01-17T16:31:12Z No. of bitstreams: 1 100250_Fabio.pdf: 44639744 bytes, checksum: 4bbd30db43dfa56540875ff2f1e2ae1c (MD5) / Approved for entry into archive by Gheovana Figueiredo (gheovana.figueiredo@unisul.br) on 2018-01-17T17:10:21Z (GMT) No. of bitstreams: 1 100250_Fabio.pdf: 44639744 bytes, checksum: 4bbd30db43dfa56540875ff2f1e2ae1c (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-17T17:10:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 100250_Fabio.pdf: 44639744 bytes, checksum: 4bbd30db43dfa56540875ff2f1e2ae1c (MD5) Previous issue date: 2009 / O presente estudo procura fomentar a discussão sobre a arte em quadrinhos, a partir um estudo sobre a história, a estética e os aspectos constitutivos dessa mídia. Justifica-se que a opção pelo tema deu-se por entenderas as histórias em quadrinhos como são manifestações artísticas que, perpassando as mais diversas culturas, civilizações e tempos, revelam-se também uma rica tradição. Enquanto arte, são passíveis de análise e considerações. O objetivo que direcionou os estudos foi apresentar uma discussão sobre a linguagem e os elementos constitutivos da manifestação artística história em quadrinhos, procurando a essência de sua forma e no que ela difere das outras maneiras de se contar histórias, sejam elas a literatura, a pintura, o cinema ou outras. Como objetivos específicos empreenderam reflexões sobre conceitos de arte, estética, visando avaliar a produção artística investigada a partir dos pressupostos teóricos. Procurou-se enunciar alguns aspectos da história da arte em quadrinhos, bem como suas diferentes denominações e características de sua linguagem, com intuito de contextualizar a identificar esta arte. Empreendeu-se a elaboração de análise, a partir do que se denominou, “quadrinhística”, de um gênero de quadrinhos em especial, o gênero de super-heróis, a saga intitulada de Guerra Civil (Civil War), articulando os pressupostos desenvolvidos no corpus teórico, destacando a literariedade dos HQs, inclusive os classificados como ‘comerciais’. A metodologia desenvolvida teve como aporte teórico os pressupostos da pesquisa bibliográfica. Recorreu-se como fontes de referência livros, revistas e artigos sobre o tema, além da própria obra, apresentada no formato próprio das histórias em quadrinhos consagrado pelo mercado brasileiro. O desenvolvimento deste estudo destacou que, apesar dos diversos mecanismos que promovem certa volatilidade, a criação e edição das HQs conseguem, a partir de sua linguagem, representar obras, cujos enredos, personagens, imagens promovem com repercussões e valores para além no nicho comercial e artístico onde está inserida.

In this work, from a study in a public school Guarapuava-Pr, we sought to understand the reading from two different environments: the school, and reading in the park, which is called "reading project park. For this, we analyze some excerpts from the speech of students in the classroom and discourse on the reading out of school, ie the project "Reading in the Park". At the theoretical grounding of this research, we used the theoretical framework of discourse analysis French oriented, also listed other relevant theoretical aspects on reading and their views. In order to check the constitution of the senses of reading in and out of school, this research introduces the reading of novels, including support in the understanding of reading as a process / Submitted by Rogele Pinheiro (rogele.pinheiro@unisul.br) on 2018-01-17T16:40:54Z No. of bitstreams: 1 98492_Adriana.pdf: 1185232 bytes, checksum: 84390973772cdeb2fa993b7301970d5b (MD5) / Approved for entry into archive by Gheovana Figueiredo (gheovana.figueiredo@unisul.br) on 2018-01-17T17:16:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 98492_Adriana.pdf: 1185232 bytes, checksum: 84390973772cdeb2fa993b7301970d5b (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-17T17:16:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 98492_Adriana.pdf: 1185232 bytes, checksum: 84390973772cdeb2fa993b7301970d5b (MD5) Previous issue date: 2009 / Neste trabalho, a partir de um estudo realizado em uma escola pública da cidade de Guarapuava-Pr, buscou-se compreender a leitura a partir de dois ambientes distintos: a escola, e a leitura no parque, o qual se denominou “projeto de leitura no parque”. Para isso, analisamos alguns recortes do discurso do aluno em sala de aula e do discurso referente à leitura fora da escola, ou seja, no projeto “Leitura no Parque”. Ao fundamentarmos teoricamente esta pesquisa, recorremos ao aporte teórico da Análise do Discurso de orientação francesa,também elencamos outros aspectos teóricos relevantes quanto à leitura e suas concepções. A fim de se buscar a constituição dos sentidos da leitura dentro e fora da escola, a presente pesquisa instaurou a leitura de histórias em quadrinhos como amparo na compreensão desta leitura enquanto processo.

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:18:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISSERTACAO_INCIDENTE_EM_TUNGUSKA.pdf: 4741722 bytes, checksum: 651961ac35a7297f78f8a41ca7069ce9 (MD5) Previous issue date: 2015-07-08 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Arquivo protegido

Submitted by Aline Grazielli de Lucci null (aline.lucci@gmail.com) on 2017-06-25T17:04:03Z No. of bitstreams: 1 DISSERTAÇÃO_ALINE_FINAL.pdf: 4241881 bytes, checksum: 2859946a4981109ede07c6167615b4b3 (MD5) / Approved for entry into archive by Luiz Galeffi (luizgaleffi@gmail.com) on 2017-06-28T17:12:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 delucci_ag_me_assis.pdf: 4241881 bytes, checksum: 2859946a4981109ede07c6167615b4b3 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-28T17:12:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 delucci_ag_me_assis.pdf: 4241881 bytes, checksum: 2859946a4981109ede07c6167615b4b3 (MD5) Previous issue date: 2017-04-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / A utilização de textos muldimodais em sala de aula é uma ferramenta que explorará a habilidade de leitura para a formação de um leitor multiletrado, isto é, capaz de interpretar um texto multimodal a partir da leitura visual e de escrita, relacionado especialmente ao gênero HQ e tira, presentes em diversos livros didáticos. Nessa perspectiva, esta pesquisa se insere por meio da análise do Currículo Municipal em concomitância com o material didático adotado por uma instituição municipal de ensino para verificar de que forma o gênero multimodal HQ e tira é abordado no Currículo e no material didático, correspondente ao 6º ano do Ensino Fundamental. Portanto, o escopo dessa pesquisa é analisar o Currículo Municipal de Bauru e o livro adotado pela escola municipal sob a perspectiva dos gêneros multimodais HQ e tira e quais atividades estão relacionadas aos objetivos propostos por ambos os documentos. Para a realização dessa pesquisa, optou-se pela análise documental e pela abordagem qualitativa, por meio da análise percentual e de gráficos correspondentes ao objetivo geral proposto. Após a leitura e a análise dos documentos, os resultados demonstraram que a aplicação dos gêneros multimodais ainda é pequena em relação à utilização de outros tipos de gêneros e que, as atividades propostas pelo livro didático não eram direcionadas à exploração do gênero e suas leituras. Dessa forma, a pesquisadora propôs uma sequência didática que cumprisse o objetivo de se trabalhar a leitura dos elementos que caracterizam os gêneros tira e HQ. / The use of multimodal texts in Portuguese Language classes is a tool that it explores reading ability to form a multiliteracy reader, that is, he will be able to understand a multimodal text by means of visual and write reading. It is related to Cartoon and Comic Strip genders that are inside the school material book adopted. Thus, this research regards to analyzing Education Curriculum Proposal of the Municipal School System according to the book adopted by a municipal school, and corresponding to Elementary 6 th grade. Therefore, the aim of this work is to analyze the Educational Curriculum Proposal of Bauru city and the book adopted concerning multimodal genders Cartoon and Comic strip and how activities are related to the aims proposed in both documents. In order to realize this work, we choose documental and qualitative analyzes as a methodology using graphics and ratio to explain the results. After reading and analyzing the documents the results showed that the using of multimodal genre is still insignificant according to other ones, and the activities purpose by scholar book are not addressed to explore this genre and its readings. Thus, the researcher proposed a teaching methodology sequence that aimed to work with reading elements that compose a cartoon and a comic strip.

Orientador: Claudio Bertolli Filho / Banca: Maximiliano Martin Vicente / Banca: Waldomiro de Castro Santos Vergueiro / Resumo: Pensando as histórias em quadrinhos enquanto veículo de comunicação de massa, cuja história moderna atravessou por todo século XX até chegar à contemporaneidade, mantendo sua linguagem quase que inalterada, é possível inferir sobre a grande força do meio e, consequentemente, grande impacto das representações que elas criam com quem circulam pela sociedade. A proposta desse trabalho é discutir quais são as identidades do negro nas histórias em quadrinhos americanas da editora Marvel Comics publicadas no Brasil. Temos por hipótese o quanto tais representações podem criar identificação com modelo de conformidade ou reforçar preconceitos por meio dos estereótipos clássicos de minoria racial nos Estados Unidos. A metodologia aplicada é a junção de dois campos, a semiótica aplicada é a junção de dois campos: a semiótica de matriz pierciana, enquanto técnica de pesquisa, responsável por dar relevo às representações e a seus argumentos, bem como a sociologia, a qual se valeu das noções de cultura e identidade explorados por Stuart Hall e Anthony Giddens para as análises dos resultados. A amostra parte de uma coleção de revistas da Marvel Comics publicadas no Brasil pela Panini, no período de 01 de julho a 31 de dezembro de 2011, adquiridas nas bandas e lojas especializadas, perfazendo 76 revistas, com 252 histórias analisadas em que foram identificadas 1370 participações relevantes dos personagens, dessas apenas 75, ou seja, 5,47% foram geridas por negros, demonstrando uma baixa representatividade. Essa percentagem constitui de fato o recorte que é o corpus da pesquisa. Nele, identificamos 16 personagens negros relevantes que, poderiam ser agrupados em 5 modelos possíveis de identidades, muitas das quais alinhadas aos demais campos como cinema e música. Por conclusão, podemos dizer que os dois personagens que se alinham com modelos positivos e mais polifônicos são Tempestade e Luke Cage. Contudo a... / Abstract: Thinking of the comicsas a vehicle of mass communication, whose modern history crossed through all twentieth century until contemporary times, keeping his language almost unchanged, it is possible to infer about the great strength of the medium and, consequently, the large impacts of the representations it creates and circulates through society by then. The purpose of this paper is to discuss the identities of the black American in the comics of Marvel Comics, published in Brazil. We have as hypothesis, how such representations can create identification with models of conformity or reinforce prejudicies through the classic stereotypes of racional minority in the United States. We have applied as methodology a junction of two fields; a Pierce's semiotic matrix, as a research technique to reveal the representations and their arguments, as well as sociology, which drew on the notions of culture and identity explored by Stuart Hall and Anthony Giddens for analysis of results. The samples comes from Marvel Comics magazines published by Panini, in the period from July 1 to December, 2011, in a collection purchased at news stands and specialized shops. Totaling 76 magazines, with 252 analyzed stories which form identified significant shareholdings of 1370 characters, among these only 75, or 5,47% were managed by blacks, demonstrating a low representation. This percentage is actually the remnant which is the research corpus. 16 black important chacters were identified, those would be grouped into five possible models of identities many of them are related to other fields such as cinema and music. As a whole, we can say thay the two characters that are compared to positive models and are more polyphonic, are Storm and Luke Cage. However, the low representativeness and excess characterization make comics analyzed at, a very fertile field identification by the Brazilian public / Mestre

Made available in DSpace on 2014-09-11T02:01:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000461080-Texto+Completo-0.pdf: 6355137 bytes, checksum: 60f7c1d7d80ed752ded845ac9b75caaa (MD5) Previous issue date: 2014 / The present work studies how Jerry Siegel, on Superman’s stories, wrote about war. For that, we chose as object the comic books that featured Superman in two periods: June 1938 to July 1939 and January to December 1942. By comparing it with other comics and discourses of its time, we searched to understand what contributed to the way Siegel writes about the causes of war, its consequences and its nature. The access to Superman’s comic books happened through the series Superman Chronicles. That included editions of Action Comics, Superman, World’s Finest Comics and New York World’s Fair. Besides materials about comic books, we used a variety of sources to understand the context in which Superman was written: presidential speeches, literature and more ancient documents. Our work also addresses the construction of the American hero and super-hero inside comic books throughout the end of 1942, comparing Superman with other characters and stories. / O presente trabalho é dedicado a estudar como Jerry Siegel, nas histórias de Superman, escreveu sobre guerra. Para isso, escolhemos como objeto as revistas em quadrinhos que estrelaram Superman em dois períodos: junho de 1938 a julho de 1939 e janeiro a dezembro de 1942. Pela comparação com outras HQs e discursos da época, buscamos entender o que contribuiu para a forma que Siegel escreve sobre as causas da guerra, suas consequências e sua natureza. O acesso às HQs de Superman se deu através da série Superman Chronicles. Isso incluiu edições da Action Comics, da Superman, World’s Finest Comics e New York World’s Fair. Além de materiais sobre comic books, utilizamos uma variedade de fontes para entender o contexto no qual Superman foi escrito: discursos presidenciais, literatura da época e documentos mais antigos. Nosso trabalho também aborda a construção do herói e do super-herói americanos dentro dos comic books até o final de 1942, comparando Superman com outros personagens e histórias.

Made available in DSpace on 2013-08-07T18:51:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000401955-Texto+Completo-0.pdf: 1832763 bytes, checksum: e5aefe2b7b6d88960f5f3a2fd7b7cb80 (MD5) Previous issue date: 2008 / Teaching Science has as one of its functions building a new language that enables a broad reading of the world. The appropriation of this kind of language needs constant impregnation as well as dynamic approaches that allow students to develop their knowledge in a logical and critical way. Using comic strips can enable the development of scientific knowledge due to their unique characteristic of expression that can arise creativity and imagination. The aim of this dissertation has been analyze six grade students' comic strips interpretation, besides investigating the use of this material as a didactic tool. In order to do it, students' interpretations about Níquel Náusea's comic strips have been collected. A research has also been developed and had its starting point from comic strips brought by the students themselves. The research presents a constructive-naturalistic approach, and the information has been analyzed through the Discursive Textual Analysis (MORAES; GALIAZZI, 2007). The comic strips have proved to be an important tool that could approach school and everyday students' lives. Using comic strips in Science teaching do not intend to be the only methodology to be used, but one more option to the scientific literacy. / O ensino de Ciências tem como uma de suas funções a construção de uma nova linguagem que possibilite a ampliação da leitura do mundo. A apropriação deste tipo de linguagem requer uma constante impregnação, além de abordagens dinâmicas que permitam aos alunos desenvolverem seus saberes de maneira lógica e crítica. O uso das histórias em quadrinhos pode possibilitar o desenvolvimento do conhecimento científico devido ao seu caráter singular de expressão que desperta a criatividade e a imaginação. O objetivo desta dissertação foi analisar a interpretação que alunos da sexta série do Ensino Fundamental fazem a partir dos quadrinhos, além de investigar a sua utilização como instrumento didático. Para isso, foram coletadas interpretações dos alunos sobre tirinhas do Níquel Náusea. Também foi desenvolvido um trabalho de pesquisa que teve como ponto de partida tirinhas que os próprios alunos levaram para a aula. A pesquisa apresenta uma abordagem naturalística-construtiva, e as informações foram analisadas por meio da Análise Textual Discursiva (MORAES; GALIAZZI, 2007). As histórias em quadrinhos demonstraram ser uma importante ferramenta que aproxima a vida escolar com o cotidiano dos alunos, o que pode facilitar a verificação dos conhecimentos prévios. A utilização dos quadrinhos nas aulas de Ciências não pretende ser uma metodologia única, tratando-se apenas de mais uma opção para a alfabetização científica.

Made available in DSpace on 2013-08-07T19:00:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000406951-Texto+Completo-0.pdf: 3778475 bytes, checksum: 07f5434de965eb672b31a71e20060dc6 (MD5) Previous issue date: 2008 / The present research is about Grice´s Implicatures Theory (1975) and Quin´s Mafalda comic strips. The main goal is to verify the value and consistence of Grice´s theory, which describes and explains ‘implicit meaning’ as an inferential process of communication. Mafalda comic strips are used for the analysis in the present study as they are considered to be stories full of implict meaning, that is, stories that communicate information not written in the text. Grice´s Implicature Theory is of a fundamental importance to this kind of analysis as it offers the necessary conditions to infer meaning from natural language that goes beyond semantics even if it is born from it. The study takes into consideration this interface between Pragmatics and Semantics as one area complements the other in the study of meaning. / O presente trabalho realizará um estudo teórico envolvendo a Teoria das Implicaturas de Grice (1975) e as histórias em quadrinhos de Mafalda, de Quino. Este estudo tem como objetivo verificar a validade e a consistência da referida teoria, que descreve e explica o significado implícito enquanto processo inferencial de comunicação. As histórias em quadrinhos servem como base de análise para o trabalho, pois constituem um material repleto de implícitos, que ultrapassam a fronteira do dito, ou seja, revelam informações outras que não estão expressas no texto. A Teoria das Implicaturas de Grice, que é essencialmente pragmática, é considerada de extrema importância porque oferece condições de apreender o significado em linguagem natural que extrapola a abordagem semântica, apesar de partir dela. Sendo assim, o trabalho valoriza a interface entre a Semântica e a Pragmática, entendendo que uma área complementa a outra no que tange ao estudo do significado.

Made available in DSpace on 2013-08-07T19:01:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000389263-Texto+Completo-0.pdf: 2892665 bytes, checksum: 31ffd6252821f63dbddbf0ee90ff70b0 (MD5) Previous issue date: 2006 / Cette recherche a pour but de vérifier comment est construit le sens dans des bandes dessinées à partir d´une théorie argumentative. Pour cela sont utilisés les principes sur lesquels se fonde la Théorie de l´Argumentation dans la Langue (TAL) créée par Oswald Ducrot et Jean-Claude Anscombre. Nous prenons les écrits actuels qui constituent la Théorie des Blocs Sémantiques, produits avec la collaboration de Marion Carel. Comme cette théorie s´occupe du fonctionnement du langage lorsqu´il est employé par un locuteur permettant donc la compréhension du sens du discours, nous l´avons choisie comme fondement de notre travail. fre / Este trabalho tem por objetivo analisar como se constrói o sentido em tiras numa perspectiva argumentativa. Para tanto, são utilizados conceitos fundamentais da Teoria da Argumentação na Língua (TAL), de Oswald Ducrot e Jean Claude Anscombre, mais precisamente no que se refere ao seu terceiro e atual momento: a Teoria dos Blocos Semânticos, que tem a colaboração de Marion Carel. Essa teoria preconiza o estudo do funcionamento da linguagem em uso possibilitando a compreensão do sentido no discurso, por isso a escolhemos para embasar este trabalho.

As artes sequenciais (AS) ou narrativas gráficas (NG) são uma modalidade de expressão híbrida (multimodal) composta de texto imagem e texto palavra. Ao longo de toda sua história, as NG têm enfrentado diversos desafios na academia e no mercado, e, mesmo sendo um assunto de complexa multidisciplinaridade, é objeto de poucas pesquisas no design visual, que possui amplo conhecimento em metodologias projetuais e características intrinsecamente multidisciplinares, além de expertise técnica em comunicação visual. Esta pesquisa busca analisar os princípios metodológicos de projeto visual e o processo de produção das narrativas gráficas partir de pesquisa bibliográfica, fazendo uma análise etapa a etapa de metodologias selecionadas nas áreas de Design Generalista (MUNARI, 2008; BAXTER, 1995), Design Visual (FUENTES, 2006; DENARDI E GERALDES, 2016; MAYA, FRANCESCHI E NEROSKY, 2016; HALUCH, 2013), Narrativas (BEREITER E SCARDAMALIA, 1987; INGERMAN, 2014) e Narrativas Gráficas (LARSON, 2014; SALERNO, 2011; MOORE, 2003; BYRNE, 1999; MATEU-MESTRE, 2010). Utilizando bibliografia sobre projeto visual, imagem, linguagem visual, narrativas e narrativas gráficas como base para a construção de conhecimento teórico, as etapas são segmentadas em fases, utilizando como base as metodologias projetuais generalistas, mostrando que existem benefícios para os profissionais produtores de NG em utilizar as metodologias projetuais do Design Visual como linha projetual para a produção de HQ. / The sequential arts (AS) or graphic narratives (NG) are a modality of hybrid modality (multimodal) composed of image and word. Throughout its history, NG has faced several challenges in academia and in the market, and although it is a subject of complex multidisciplinarity, it has little research in the visual design field, that has ample knowledge in design methodologies and characteristics intrinsically multidisciplinary, as well as technical expertise in visual communication. This research seeks to analyze the methodological principles of visual design and the process of production of graphic narratives, making a step by step analysis of selected methodologies in the areas of General Design (MUNARI, 2008; BAXTER, 1995), Visual Design (FUENTES, 2006; DENARDI E GERALDES, 2016; MAYA, FRANCESCHI E NEROSKY, 2016; HALUCH, 2013), Narratives (BEREITER E SCARDAMALIA, 1987; INGERMAN, 2014) and Graphic Narratives (LARSON, 2014; SALERNO, 2011; MOORE, 2003; BYRNE, 1999; MATEU-MESTRE, 2010). Using bibliographic research on visual design, image, visual language, narratives and graphic narratives as the basis for the construction of theoretical knowledge, the steps are segmented in phases, using as base the generalist design methodologies, showing that there are benefits for the professional producers of NG to use the Visual Design methodologies as the design backbone for NG production.