L’année 1963 est centrale pour le mouvement des droits civiques puisque la popularité de Martin Luther King donne un nouvel élan aux luttes afro-américaines. En effet, c’est au mois d’août 1963 à Washington que le pasteur King prononce son discours I Have a Dream. Bien qu’il s’attaque aux lois « Jim crow » et à sa doctrine Separate but equal qui ségrége la société américaine. Par son message non-violent empreint d’amour, d’espoir et de résilience, King devient un porte-parole emblématique du mouvement des droits civiques et le porteur d’une pensée structurante au sein des luttes afro-américaines dans les années 1960, soit la pensée intégrationniste. À cette époque, le mouvement des droits civiques devient un mouvement populaire porté par différents acteurs. C’est le cas de l’écrivain afro-américain James Baldwin qui fait paraître en 1963 son essai The Fire Next Time. De manière plus spécifique, on peut dire que son essai The Fire Next Time vulgarise le discours intégrationniste. Nous proposons d’évaluer, dans notre mémoire, la contribution de James Baldwin et de son essai The Fire Next Time paru en 1963 à l’idéologie intégrationniste. D’abord, nous aborderons certains éléments de l’histoire afro-américaine concernant les premières formes de résistance des Noirs américains (1917- 1954). Ensuite, nous tenterons de cerner les éléments compris dans l’argumentaire de Baldwin faisant en sorte que son essai The Fire Next Time et les idées qui y sont comprises, sont souvent associés à l’idéologie intégrationniste. Pour finir, nous verrons que l’amour est l’ultime solution au « problème noir », selon Baldwin. Dans ce chapitre, nous nous intéresserons au concept d’amour et aux définitions qu’en donnent Martin Luther King et Baldwin.

Thèse numérisée par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal. / Au le début du XXe siècle les Indiens guarani se déplacent des forêts méridionales de l'Amérique du Sud, où ils habitent depuis des siècles, en direction à la côte sud et sud-est du Brésil. Selon eux, ils sont à la quête de Yvy mara ey, une « Terre sans Mal », un paradis localisé au-delà de la mer. Depuis peu de temps ces autochtones ont réussi une plus grande visibilité à cause de leurs luttes pour s'assurer des terres dans ces régions où ils puissent continuer à vivre selon leur culture. Le propos de la présent thèse est de faire une ethnographie des villages des Indiens Mbya-guarani, localisées sur le littoral de l'état de Santa Catarina, sud du Brésil; analyser les mythes qui circulent encore chez toutes les communautés mbya du littoral brésilien; et démontrer comment la mythologie peut justifier et aussi orienter les pratiques, à travers l'étude des mythes eux-mêmes, les déplacements des populations guarani et les théories de l'action. Les principales contributions de cette étude à une plus grande connaissance de la culture et de la société guarani sont; a) par la première fois on réussit à récolter diverses versions d'un mythe chez les Mbya; b) à partir d'un nouveau point de vue théorique (notamment Charles S. Peirce, Donald Davidson, Richard Rorty et Robert R. Crépeau), nous proposons une autre vision renouvelée du rapport entre mythe et réalité empirique, spécifiquement en ce qui concerne la Terre sans Mal et la mobilité mbya; c) avec ces outils, nous avons fait une ethnographie des communautés mbya de la côte brésilienne, centrée sur les mythes; d) la pensée mbya est vue ici comme une philosophie pragmatique, qui à partir des mythes préconise une relation indirecte entre idéologie et pratique; e) la transformation du mythe en action, ou de la croyance sur Yvy mara ey en déplacements de populations, dépend étroitement des attitudes quotidiennes et de l'entente sociale qui, à travers une triangulation du sens, l'adapte au nouveau contexte historique; f) Le résultat de la fusion de Kuaray, le héros civilisateur guarani, au historique religieux Jésuite, transformé en Kesuita, les Indiens qui, selon l'imaginaire mbya, ont réussi d'atteindre la Terre sans Mal, apponte un important chemin pour comprendre la relation entre idéologie et réalité empirique. Comme les mythes, toutes les sociétés et les cultures humaines sont constamment en transformation, de cette façon les groupes mbya continueront à subir des changements tout en protégeant leur société des assauts constants de la civilisation occidentale. Le mythe, comme les ressources de résistance ethniques développées pendant ces siècles de contact, font aujourd'hui partie de l'« arsenal » culturel de ces Indiens. Dans ce cadre, le discours sur la « traditionalité », le concept de Yvy mara ey et d'autres croyances mbya, constituent des notions émergentes d'une théorie autochtone du contact et de l'ethnicité. Ainsi la Terre sans Mal peut être vue comme une tentative de retour à l'espace écologique antérieur à la conquête européenne. De même, le concept Kesuita est une forme mbya de ré-appropriation de leur histoire, aliénée par les processus occidentaux. Nous souhaitons enfin que ce travail puisse contribuer pour une meilleure connaissance de la culture et de la société guarani. / Since the beginning of this century the Guarani moved from the interior of the southern forests of outh America, where they had lived for centuries, in direction of the coast of Southern and Southeastern Brazil. They have been in search of Yvy mara ey, a Land without evil located beyond the sea. Recently these autochthons achieved greater visibility because of their struggle for land in these regions, where they can continue to live according to the principals of their culture. This thesis proposes to: LConduct an ethnographie study of the villages of the Mbya-guarani located on the coast of Santa Catarina state in southem Brazil; 11. Analyze the myths which are still in circulation among all of the Mbya-guarani peoples on the Brazilian coast; In. show how mythology can justify and also orient practices, through the study of myths, the movements of the Guarani populations and theories of action.

Les années de dictature militaire (1973-1984) furent paradoxalement la période la plus importante dans l’histoire de la Cinémathèque Uruguayenne. En ces temps obscurs l'institution s’est forgé une réputation au niveau local et international sur la base d’un travail culturel indépendant. Malgré les circonstances répressives propres au régime, le public de la cinémathèque a montré des signes de vie publique et a participé activement à la création d'un espace symbolique de résistance. En ce sens, pendant la période de dictature, la Cinémathèque Uruguayenne va s’inscrire en tant qu’institution de médiation, comme un « nouveau » acteur culturel qui émerge dans des circonstances critiques particulières, pour assumer un rôle que ne l’avait pas été réservé jusqu'à ce moment-là. Ainsi, nous croyons que dans le contexte latino-américain des années 1960-70, le cinéma s’est transformé, suivant l’expression de Pierre Sorlin, en un « lieu de conflits » L’objectif principal de ce travail consiste donc en décrire, à travers le témoignage des abonnés qui assistaient aux séances programmées par l’institution tout au long de la période de dictature, le lieu social où se déroulait la réception. A la suite de l’approche historique des études de réception développée par la théoricienne américaine Janet Staiger, nous nous proposons de comprendre l’influence du contexte dans les formes de réception cinématographiques et de discerner les mécanismes à travers lesquels le public s’est approprié le cinéma comme un « espace de résistance culturelle », appellation que recevait la Cinémathèque à l’époque. / The years of military dictatorship (1973 – 1984) ironically turned into the most important period in the history of Uruguayan Cinematheque. Based on an independent cultural work, back in those dark times, the institution was able to consolidate a task acknowledged both locally as well as internationally. Despite the repressive circumstances of the regime, the public of the institution showed signs of a public life and actively participated in the creation of a symbolic space for the resistance. As a cultural mediation institution, the Cinematheque so appeared as a "new" actor emerging in specific critical circumstances to assume a role that it did not have in store until then. In this way, we believe that in the 70s and 80s Latin American context, cinema transformed into a “place of conflicts” (lieu de conflits), following Pierre Sorlin’s expression. The main objective of this work is to describe – through the testimony of the spectators who attended the films programmed by the institution during the dictatorship period – the social place where the reception occurred. Following the historical focus of the reception developed by American theorist Janet Staiger, we intend to understand the influence of the sociopolitical context in the ways of cinematographic reception and to discern the mechanisms whereby the public got hold of the cinema as a “cultural resistance space”, name given to Uruguayan Cinematheque back then. / Los años de dictadura militar (1973-1984) se transformaron, paradójicamente, en el período más importante de la historia de la Cinemateca Uruguaya. En base a un trabajo cultural independiente, en esos tiempos oscuros, la institución supo consolidar una tarea reconocida tanto a nivel local como a nivel internacional. A pesar de las circunstancias represivas del régimen, el público de la Cinemateca mostró signos de vida pública y participó activamente en la creación de un espacio simbólico de la resistencia. Como institución de mediación cultural, la Cinemateca apareció así como un "nuevo" actor, que emergía en circunstancias críticas específicas para asumir un papel que no tenía reservado hasta entonces. De esta manera, creemos que en el contexto latinoamericano de los años 1970 a 1980, el cine se transformó, siguiendo la expresión de Sorlin, en un "lugar de conflictos." El objetivo principal de este trabajo es describir - a través del testimonio de los socios que asistieron a las funciones programadas por la institución durante el período de dictadura - el lugar social donde se desarrollaba la recepción. Siguiendo el enfoque histórico de la recepción desarrollado por la historiadora norteamericana Janet Staiger, nos proponemos entender la influencia del contexto socio-político en las formas de recepción cinematográfica y discernir los mecanismos mediante los cuales el público se apropió del cine como un “espacio de resistencia cultural”, apelativo que recibía la Cinemateca Uruguaya en aquel momento.

Pour respecter les droits d’auteur, la version électronique de cette thèse a été dépouillée de certains documents visuels. La version intégrale de la thèse a été déposée à la Division de la gestion des documents et des archives. / Notre recherche doctorale porte sur la critique d’art latino-américaniste. Cette génération de critiques d’art est née à la fin des années 1960. Elle a atteint son apogée dans la seconde moitié de la décennie suivante et a connu un déclin progressif au cours des années 1980 et de la première moitié des années 1990. Le latino-américanisme est un type de continentalisme, c’est-à-dire un mouvement de promotion de l’identité historique, politique et culturelle des pays d’Amérique latine en vue de la protection d’intérêts communs dans le cadre des relations internationales. Dans la seconde moitié du 20e siècle, il est d’ailleurs indissociable de la guerre froide, des mouvements anticolonialistes et anti-impérialistes et des utopies révolutionnaires largement disséminées dans les milieux artistiques et intellectuels d’Amérique latine. En effet, la critique d’art latino-américaniste s’est caractérisée principalement par son engagement dans le débat sur la spécificité de l’art latino-américain, son histoire et ses aspirations théoriques, esthétiques et politiques pour l’avenir. Nous éloignant de l’histoire des idées au profit du cadre plus large de l’histoire sociale, dans cette thèse doctorale nous nous intéressons particulièrement à la constitution et à la progressive consolidation des réseaux de sociabilité intellectuelle qui ont créé les conditions de possibilité pour le développement de ce projet critique. Il s’agit de la multiplication des espaces de rencontre et de débat en Amérique latine, ainsi qu’au sein d’institutions culturelles internationales et d’organisations multilatérales, avec notamment la réalisation de projets éditoriaux et muséologiques collectifs ayant fortement favorisé l’intégration culturelle latino-américaine. L’analyse de ces espaces et de ces projets est au cœur de nos réflexions. / This doctoral research focuses on the Latin Americanist art criticism. This generation of art critics originated in the late 1960s. It peaked in the second half of the following decade and experienced a gradual decline during the 1980s and first half of the 1990s. Latin Americanism is a type of continentalism, a movement for the promotion of the historical, political and cultural identity of the countries of Latin America with the aim of protecting common interests within international relations. In the second half of the 20th century, it was strongly linked to the Cold War, anti-colonialist and anti-imperialist movements and revolutionary utopias widely disseminated in artistic and intellectual circles in Latin America. Furthermore, Latin American art criticism was characterized mainly by its engagement in the debate on the specificity of Latin American art, its history and its theoretical, aesthetic and political aspirations for the future. Moving away from the history of ideas in favour of the broader framework of social history, this doctoral thesis is particularly interested in the constitution and the progressive consolidation of the networks of intellectual sociability which created the conditions of possibility for the development of this critical project. This involves the multiplication of meeting and debate spaces in Latin America, as well as within international cultural institutions and multilateral organizations, with the realization of collective editorial and museological projects that have strongly favoured the integration of Latin American cultures. The analysis of these spaces and these projects is at the heart of our reflections.

À partir d’une analyse quali-quantitative comparée (AQQC-QCA), conçue par Ragin (1987), nous proposons un modèle théorique sur l’émergence et la transmission des pratiques de résistance culturelle des jeunes des quartiers populaires de Medellín (Colombie), Paris (France) et São Paulo (Brésil). Nos résultats indiquent que les pratiques de résistance culturelle hybride de ces jeunes se produisent selon deux scénarios. Le premier (i.e., M[P+A] → R) apparaît lorsque des communautés morales à forte identité collective (i.e., dont les membres ne sont pas nécessairement localisés dans la même zone géographique) se nourrissent des flux d’information de stigmatisation en provenance de la sphère médiatique centrale de la ville (SMCV), et disposent soit de ressources informationnelles offertes par la mise en place de politiques publiques d’intervention populaire, soit d’un accès libre et répandu aux technologies d’information et communication liées à Internet (TICi). Le second (i.e., OA → R), émerge lorsque l’utilisation des TICi par ces jeunes augmente et qu’ils ont la perception que le gouvernement ne s’intéresse pas à eux, à leurs demandes et besoins. Le contexte actuel globalisé d’échanges présentiels/virtuels d’informations a) modifie les réseaux culturels hybrides des communautés morales, et ; b) construit l’expérience urbaine des individus à partir d’espaces publics hybrides. Notre proposition théorique sert, plus largement, à comprendre l’évolution de la « symbole-sphère » des communautés morales périphériques de la ville à l’ère du numérique, ainsi que la nature de l’information développée par Schumann et Logan (2005) et Logan (2012). / Based on a qualitative comparative analysis (QQA), a method developed by (Ragin, 1987), we propose a theoretical model of the emergence of transmission of the cultural resistance practices of the low income youth from popular neighborhoods of Medellín (Colombia), Paris (France) and São Paulo (Brazil). Our results indicate that the cultural resistance practices of this population appears in two different settings. The first one (M[P+A] → R) happens when the moral communities (that is, not necessarily located in the same geographical area) reach a strong cultural identity, feeds on stigmatizing information flows from the central media sphere of the city (SMCV), and have either information resources offered by the set of public policies of popular intervention or widespread and free use of information and communication technologies related to the Internet. The second one (OA → R), occurs when the use of the TICs by this youth wins density following the growing perception that the government is not interested in attending theirs demands and needs. The current context of global exchange of real and virtual information a) modifies the cultural hybrid networks associated with moral communities and b) builds an urban experience of individuals starting with hybrid public spaces. Our theoretical proposition serves a better understanding of the evolution of the symbolosphere of the peripheral moral communities in the cities of the digital age and the nature of the information as developed by Schumann et Logan (2005) et Logan (2012). / A partir de un análisis cualitativo comparado (QCA), método concebido por Ragin (1987), proponemos un modelo teórico sobre la emergencia y la transmisión de las prácticas de resistencia cultural de los jóvenes de barrios populares de Medellín (Colombia), Paris (Francia) et São Paulo (Brasil). Nuestros resultados indican que las prácticas de resistencia cultural híbrida de estos jóvenes se producen en dos escenarios. El primero (M[P+A] → R) aparece cuando las comunidades morales (i.e., no necesariamente ubicadas en la misma zona geográfica) con una fuerte identidad colectiva, se alimentan de flujos de información estigmatizantes procedentes de la esfera mediática central de la ciudad (SMCV), y disponen ya sea de recursos informacionales ofrecidos por la existencia de políticas públicas de intervención popular, o bien de un acceso generalizado y libre a las tecnologías de la información y la comunicación relacionadas con Internet (TICi). El segundo (OA → R) emerge cuando el uso de las TICi por parte de estos jóvenes aumenta y tienen la percepción de que el gobierno no se interesa en ellos, ni en sus demandas ni en sus necesidades. El contexto global actual de intercambio presencial y virtual de información a) modifica las redes culturales híbridas asociadas a las comunidades morales, y; b) construye la experiencia urbana de los individuos a partir de espacios públicos híbridos. Nuestra propuesta teórica sirve, de manera general, para entender la evolución de la “simbolosfera” de las comunidades morales periféricas urbanas en la era digital, así como la naturaleza de la información propuesta por Schumann et Logan (2005) et Logan (2012). / Com base em uma análise qualitativa comparativa ou “Qualitative Comparative Analysis” (QCA), método desenvolvido por (Ragin, 1987), propomos um modelo teórico da emergência e da transmissão de práticas de resistência cultural entre jovens de baixa renda em territórios populares de Medellín (Colômbia), Paris (França) e São Paulo (Brasil). Nossos resultados indicam que as práticas de resistência cultural híbrida desses jovens seguem dois roteiros. O primeiro (M[P+A] → R), quando as comunidades morais (ou seja, não necessariamente localizados na mesma área geográfica) alcançam forte identidade coletiva, alimenta-se de fluxos de informação estigmatizantes oriundos da esfera de mídia central da cidade (SMCV) e dispõem seja de recursos de informação oferecidos pelo conjunto de políticas públicas de intervenção popular, seja de um aceso generalizado e livre as tecnologias de informação e comunicação relacionadas à Internet (TICi). O segundo (OA → R), quando o uso das TICs por esses jovens ganha densidade na medida em que amadurecem a percepção de que o governo não está interessado em atender suas demandas e necessidades. O atual contexto global de troca presencial e virtual de informações a) modifica as redes culturais híbridas associadas a comunidades morais e b) constrói a experiência urbana de indivíduos a partir de espaços públicos híbridos. Nossa proposta teórica serve, mais amplamente, para entender a evolução da “simbolosfera” das comunidades morais periféricas das cidades na era digital e a natureza da informação tal como desenvolvida por Schumann e Logan (2005) e Logan (2012).