Orientador: Jonas de Araujo Romualdo / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-03T19:11:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Alves_Debora_M.pdf: 340009 bytes, checksum: 96db36abc57419519e01f5be4737b484 (MD5) Previous issue date: 2004 / Mestrado

Ce travail a pour objectif l'analyse du fonctionnement discursif dans l'oeuvre de Elomar Figueira de Mello, prenant en compte l'identité "sertaneja" comme une construction discursive, produite par des relations interdiscursives et les affirmations de certaines entités institutionneleles;.....L'analyse passe par les conceptes d'identité dans Stuart Hall et Thomaz Tadeu da silva et par celui de la résistance chez Michel Foucault et Durval Muniz de Albuquerque Junior, avec qui nous abordons l'invention du "Nordeste". Nous recherchons um fondement théorique et methodologique dans l'Analyse du Discours de la lignée française (AD) à partir de la proposition de Dominique Maingueneau por ce qui se réfère à l'analyse de textes littéraires comme but discursif. Nous mettons en évidence quatre points pour analyse, tous fondés sur le contraste entre les dires des uns et des autres. Le premier point est le choc violent à propos de la description du lieu. Les quatre personages voient de manière totalement différente le "Sertão Elomariano" que nous appelons "Globe" ou "Royaume enchanté du Sertão Elomariano". Le deuxième point de notre analyse sépare tout ce qui concerne la protagonista Dassanta, aussi bien ce que l'on dit d'elle que ce que Elle dit d'elle-même. Notre troisième point traite de l'opposition violente entre le Bien et le Mal contenue dans le texte d'Elomar. Et pour terminer, nous nous penchons sur le "Cinquième Chant" qui est un défi pour les chanteurs et qui montre un hybridisme dans les scènes génériques et une violente opposition entre Ethos e Simulacros" / Este trabalho tem como objetivo analisar o funcionamento discursivo na obra de Elomar Figueira de Mello, observando a identidade sertaneja elomariana como uma construção discursiva, produzida por relações interdiscursivas e por dizeres institucionalizados na memória discursiva. A discussão passa pelos conceitos de identidade, em Stuart Hall e Tomaz Tadeu da Silva e a resistência em Michel Foucault e Durval Muniz de Albuquerque Junior, com quem abordamos a invenção do nordeste. Buscamos embasamento teórico-metodológico na Análise do Discurso de linha francesa (AD) a partir do proposto por Dominique Maingueneau no que se refere à análise de textos literários com enfoque discursivo. Instituímos quatro instâncias para análise, todas baseadas no contraste entre o dito de um e o dito do outro. A primeira destas instâncias é o embate entre a descrição do lugar. As quatro personagens têm visões distintas do sertão elomariano, que chamamos de bolha ou de Reino Encantado do Sertão Elomariano; a segunda instância de nossa análise recorta os enunciados sobre a protagonista Dassanta. O que dizem dela e o que ela diz de si mesma; nossa terceira instância trata do embate entre o bem e o mal contido no texto de Elomar; finalizando, fazemos um estudo sobre o Quinto Canto, que é um desafio entre cantadores, apontando um hibridismo nas cenas genéricas e o embate de Ethos e Simulacros

Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_4816_Renata Alves de Oliveira Lins.pdf: 733690 bytes, checksum: bb905903d30f7c815f2ac23081214235 (MD5) Previous issue date: 2011-05-25 / Estuda as relações entre simulacro e metaficção historiográfica como elementos interdependentes na construção da narrativa. Propõe algumas reflexões sobre os vínculos entre literatura e história, estampadas na obra O doente Molière (2000), de Rubem Fonseca (1925 - ). Segunda novela escrita pelo autor brasileiro, a obra revisita os acontecimentos que marcaram a vida e que circundaram a morte do comediante francês Molière (1622-1673), a narrativa é construída pelas memórias de um Marquês Anônimo, elemento ficcional, que se apresenta como amigo de Molière. Observa-se que pelo simulacro, o autor apresenta uma nova possibilidade para a morte do dramaturgo. A ficção cria um novo cenário refletindo os acontecimentos oficiais por meio da simulação ao mesmo tempo em que põe em questionamento a verdade científica da história, o que vai ao encontro da classificação de Linda Hutcheon sobre romances pós-modernos e seu caráter crítico sobre o passado.

Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_5370_diserrfinalevisada.pdf: 4821745 bytes, checksum: 389c24cbc49841aaaae311ef623bf042 (MD5) Previous issue date: 2012-02-29 / RESUMO As Cartas da Pasta Rosa fazem parte do projeto que resultou no livro Antigos e soltos: poemas e prosas da pasta rosa, organizado por Viviane Bosi. Com embasamento nesse livro desenvolvemos um estudo crítico do processo de criação literária de Ana Cristina Cesar, destacando procedimentos que tornam as Cartas da Pasta Rosa textos híbridos em que se aglutinam confissão e ficção, ao estabelecerem um simulacro da correspondência usual: encena-se nesses textos uma espontaneidade que normalmente caracteriza o gênero epistolar. Assim, uma exposição inicial pelo viés histórico tratará do uso da correspondência como escrita de si para o outro, objetivando salientar a arte de escrever cartas como legado fomentador do fenômeno estético literário, já que sua matéria proteiforme pode engendrar espaço favorável à ficção. Em seguida, o eixo argumentativo de nosso estudo das cartas de Ana C. se pautará pela noção de simulacro do espontâneo, determinada nas concepções de escrita autobiográfica e de autoficção elaboradas por Leonor Arfuch, Elizabeth Duque-Estrada, Graciela Ravetti e Diana Irene Klinger, que entre outros autores compõem a base crítico-teórico deste estudo. Palavras-chave: cartas, autobiografia, simulacro do espontâneo, Ana Cristina Cesar.

Made available in DSpace on 2016-08-29T15:08:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_8582_dissertação_gisely.pdf: 4564774 bytes, checksum: 2d9285782a809297cefbe9e09260248b (MD5) Previous issue date: 2015-02-19 / Esta pesquisa propõe um estudo sobre a construção de ethé e do humor em artigos de opinião intergenéricos assinados por Elio Gaspari. Partindo da hipótese de que, nos textos, a construção discursiva de ethé alheios constitui a principal estratégia argumentativa, buscamos verificar como, pela utilização de recursos retóricos e humorísticos, é possível construir ethé de figuras expressivas da política brasileira. Para tanto, selecionamos oito artigos de opinião publicados em forma de e-mail no jornal Folha de S. Paulo. Uma vez estruturados a partir do processo intergenérico, esses artigos de opinião simulam trocas de e-mail entre personalidades políticas, evidenciando ethé dessas personalidades, o que os torna um lugar propício para se observar o ponto de vista retórico da construção de imagem. Assim, ao mostrar como se dá a construção de ethé dos políticos nos artigos intergenéricos, este trabalho se torna relevante na medida em que pode ampliar reflexões em torno dos artifícios utilizados em textos opinativos para levar o auditório a aderir ao posicionamento do orador. Para a condução deste estudo, adotamos os construtos teóricos desenvolvidos por estudiosos da Retórica (Retórica aristotélica e Nova Retórica), dos gêneros e do humor. As análises revelaram a constituição, pelo viés do humor, de ethé positivos dos políticos que atuam como remetentes dos e-mails e de um ethos negativo daqueles que desempenham o papel de destinatário. Ainda foi possível constatar que, ao construir ethé de outras personagens, o orador acaba construindo representações de si. Concluímos, assim, que é por meio do recurso ao ethos e ao humor que o orador busca obter a adesão de seu auditório, levando-o a partilhar seu posicionamento crítico acerca da política brasileira.

Ce travail a pour objectif l'analyse du fonctionnement discursif dans l'oeuvre de Elomar Figueira de Mello, prenant en compte l'identité "sertaneja" comme une construction discursive, produite par des relations interdiscursives et les affirmations de certaines entités institutionneleles;.....L'analyse passe par les conceptes d'identité dans Stuart Hall et Thomaz Tadeu da silva et par celui de la résistance chez Michel Foucault et Durval Muniz de Albuquerque Junior, avec qui nous abordons l'invention du "Nordeste". Nous recherchons um fondement théorique et methodologique dans l'Analyse du Discours de la lignée française (AD) à partir de la proposition de Dominique Maingueneau por ce qui se réfère à l'analyse de textes littéraires comme but discursif. Nous mettons en évidence quatre points pour analyse, tous fondés sur le contraste entre les dires des uns et des autres. Le premier point est le choc violent à propos de la description du lieu. Les quatre personages voient de manière totalement différente le "Sertão Elomariano" que nous appelons "Globe" ou "Royaume enchanté du Sertão Elomariano". Le deuxième point de notre analyse sépare tout ce qui concerne la protagonista Dassanta, aussi bien ce que l'on dit d'elle que ce que Elle dit d'elle-même. Notre troisième point traite de l'opposition violente entre le Bien et le Mal contenue dans le texte d'Elomar. Et pour terminer, nous nous penchons sur le "Cinquième Chant" qui est un défi pour les chanteurs et qui montre un hybridisme dans les scènes génériques et une violente opposition entre Ethos e Simulacros" / Este trabalho tem como objetivo analisar o funcionamento discursivo na obra de Elomar Figueira de Mello, observando a identidade sertaneja elomariana como uma construção discursiva, produzida por relações interdiscursivas e por dizeres institucionalizados na memória discursiva. A discussão passa pelos conceitos de identidade, em Stuart Hall e Tomaz Tadeu da Silva e a resistência em Michel Foucault e Durval Muniz de Albuquerque Junior, com quem abordamos a invenção do nordeste. Buscamos embasamento teórico-metodológico na Análise do Discurso de linha francesa (AD) a partir do proposto por Dominique Maingueneau no que se refere à análise de textos literários com enfoque discursivo. Instituímos quatro instâncias para análise, todas baseadas no contraste entre o dito de um e o dito do outro. A primeira destas instâncias é o embate entre a descrição do lugar. As quatro personagens têm visões distintas do sertão elomariano, que chamamos de bolha ou de Reino Encantado do Sertão Elomariano; a segunda instância de nossa análise recorta os enunciados sobre a protagonista Dassanta. O que dizem dela e o que ela diz de si mesma; nossa terceira instância trata do embate entre o bem e o mal contido no texto de Elomar; finalizando, fazemos um estudo sobre o Quinto Canto, que é um desafio entre cantadores, apontando um hibridismo nas cenas genéricas e o embate de Ethos e Simulacros

No Japão, o fenômeno otaku se popularizou no final dos anos 1980 por causa do assassino em série Tsutomu Miyazaki. A mídia japonesa rapidamente o identificou como um otaku, uma pessoa obcecada pela indústria do entretenimento, e nos anos 1990 o indivíduo otaku ficou conhecido como um grande problema social. Contudo, nos anos 2000, o governo japonês colocou em prática seu plano político Cool Japan, que promovia a divulgação da cultura pop japonesa ao mundo. O indivíduo otaku, sendo um grande consumidor de cultura pop japonesa, deixou de ser considerado um problema para se tornar parte de uma solução política. O fenômeno otaku foi pesquisado com o objetivo de descobrir como essa transformação ocorreu. Para isso, foi necessário pesquisar: a origem do indivíduo otaku; sua relação com sociedade; e a teoria filosófica de Hiroki Azuma sobre a relação entre os consumidores japoneses e a cultura pop japonesa. Foi possível afirmar que a imagem do indivíduo otaku melhorou porque a sociedade japonesa mudou sua relação de consumo com os produtos culturais. Assim como os indivíduos otaku, a sociedade japonesa passou a consumir não pelo produto em si, mas pelas configurações que possui em suas imagens japonesas. Não houve evidências o suficiente para afirmar, mas no final houve a suposição de que talvez a imagem do indivíduo otaku tenha melhorado porque a sociedade japonesa esteja se tornando otaku. / In Japan, the otaku phenomenon became popular in the late 1980s because of the serial killer Tsutomu Miyazaki. Japanese media identified him quickly as an otaku, a person obsessed with the entertainment industry, and in the 1990s the otaku became known as a major social problem. However, in 2004, the Japanese government started its political plan named Cool Japan, which promoted the dissemination of Japanese pop culture to the world. Being a major consumer of Japanese pop culture, the otaku was no longer considered a problem, but became part of a political solution. The otaku phenomenon has been investigated in order to find out how this transformation occurred. Thereunto, it has been researched: the otakus origin; his relationship with society; and the philosophical theory of Hiroki Azuma on the relationship between Japanese consumers and the Japanese pop culture. It was possible to state that the otakus image improved because Japanese society changed its consumer relationship with cultural products. As well as those considered otaku, Japanese society began to consume not because of the product itself, but because of its settings in Japanese images. There was not enough evidence to affirm, but in the end there was the assumption that perhaps the otakus image has improved because Japanese society itself is becoming otaku.

No Japão, o fenômeno otaku se popularizou no final dos anos 1980 por causa do assassino em série Tsutomu Miyazaki. A mídia japonesa rapidamente o identificou como um otaku, uma pessoa obcecada pela indústria do entretenimento, e nos anos 1990 o indivíduo otaku ficou conhecido como um grande problema social. Contudo, nos anos 2000, o governo japonês colocou em prática seu plano político Cool Japan, que promovia a divulgação da cultura pop japonesa ao mundo. O indivíduo otaku, sendo um grande consumidor de cultura pop japonesa, deixou de ser considerado um problema para se tornar parte de uma solução política. O fenômeno otaku foi pesquisado com o objetivo de descobrir como essa transformação ocorreu. Para isso, foi necessário pesquisar: a origem do indivíduo otaku; sua relação com sociedade; e a teoria filosófica de Hiroki Azuma sobre a relação entre os consumidores japoneses e a cultura pop japonesa. Foi possível afirmar que a imagem do indivíduo otaku melhorou porque a sociedade japonesa mudou sua relação de consumo com os produtos culturais. Assim como os indivíduos otaku, a sociedade japonesa passou a consumir não pelo produto em si, mas pelas configurações que possui em suas imagens japonesas. Não houve evidências o suficiente para afirmar, mas no final houve a suposição de que talvez a imagem do indivíduo otaku tenha melhorado porque a sociedade japonesa esteja se tornando otaku. / In Japan, the otaku phenomenon became popular in the late 1980s because of the serial killer Tsutomu Miyazaki. Japanese media identified him quickly as an otaku, a person obsessed with the entertainment industry, and in the 1990s the otaku became known as a major social problem. However, in 2004, the Japanese government started its political plan named Cool Japan, which promoted the dissemination of Japanese pop culture to the world. Being a major consumer of Japanese pop culture, the otaku was no longer considered a problem, but became part of a political solution. The otaku phenomenon has been investigated in order to find out how this transformation occurred. Thereunto, it has been researched: the otakus origin; his relationship with society; and the philosophical theory of Hiroki Azuma on the relationship between Japanese consumers and the Japanese pop culture. It was possible to state that the otakus image improved because Japanese society changed its consumer relationship with cultural products. As well as those considered otaku, Japanese society began to consume not because of the product itself, but because of its settings in Japanese images. There was not enough evidence to affirm, but in the end there was the assumption that perhaps the otakus image has improved because Japanese society itself is becoming otaku.

Made available in DSpace on 2016-03-15T19:42:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Waldirene Andre.pdf: 1709311 bytes, checksum: c4df1f46cf8d2f86aa00a9efe10c7ecf (MD5) Previous issue date: 2007-03-05 / Starting at the articulation of projective codes and at the visual experience of the viewer coming from the arbitrary manipulation of projected shadows and of graphic constructions conceived in order to distort images in perspective, the artist Regine Silveira imposes to the visible world its most important visual paradoxes, Simulacros. Having as basic data the shadow, where all the present visual arbitrariness is articulated, as a referential work, Simulacros reveals the subjacent structure of an entire set, the photography. Submerged in this cruel conceptual universe where the code subversion emphasizes its artificiality, photography is inserted in the artist s work not only as an efficient resource in the visualities manipulation, but also lends to it all its imaginary power, giving visibility to the dialectical game between reality itself and its representation. / Partindo da articulação dos códigos projetivos e a experiência visual do observador a partir da manipulação arbitrária de sombras projetadas e de construções gráficas concebidas para distorcer imagens em perspectiva, a artista Regina Silveira impõe ao mundo visível seus mais importantes paradoxos visuais, Simulacros. Tendo como dado básico a sombra, onde são articuladas todas as arbitrariedades visuais presentes, como uma obra referencial, Simulacros revela a estrutura subjacente de todo o conjunto, a fotografia. Submersa nesse universo conceitual perverso onde a subversão do código enfatiza sua artificialidade, a fotografia se insere no trabalho da artista não só como um recurso eficaz na manipulação de visualidades, mas empresta a ele todo o seu potencial imaginário, dando visibilidade ao jogo dialético entre a realidade propriamente dita e a sua representação.

Made available in DSpace on 2017-07-10T18:55:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Eliana Santos.pdf: 2379154 bytes, checksum: 42e83ca4073aef4533207d33b6bae3bc (MD5) Previous issue date: 2013-12-10 / Por comprender que los discursos son siempre atravesados por el inconsciente y por la ideología y que una materialidad simbólica como una tapa de revista es un espacio de producción y circulación de los efectos de sentido, se buscó, en el entremedio de la descripción con la interpretación, verificar los efectos de sentido que la Revista Nova Escola (RNE) (re)produce sobre "ser un profesor". Para ello, se analizaron los eslóganes utilizados desde la primera edición (1986) y las tapas que cubren el período 2005-2012. El estudio está basado en la teoría del Análisis del Discurso (AD) de filiación francesa, que considera el discurso como heterogéneo y marcado por la multiplicidad y por la alteridad, ya que está lleno de ya-dichos que vienen de otro lugar. En el análisis, algunos conceptos de AD fueron más recurrentes. Los movimientos parafrásticos fueron utilizados para analizar los eslóganes y revelar a quien se destina el discurso de la RNE, que se representa como voz legitimada. La memoria y el echo discursivos construyen el profesor perteneciente a la raza blanca y el silencio como materia significante pone en evidencia los grupos étnicos no representados, así como otros discursos, que, por no pertenecieren a la formación discursiva de RNE, son silenciados . Respaldada por los datos repetitivos ideológicamente, lo que hace que los discursos sean evidentes y "naturales ", la profesión de la educación se presenta como competencia de las mujeres y excluye el hombre de esa función. Del mismo modo, la enseñanza se basa en un discurso de semiprofissionalismo , una vez que la enseñanza está puesta como una extensión de la casa y directamente ligada a la maternidad y la educación de los hijos. La RNE, basada su discurso en una "teoría universal" de ideas, formata el sujeto ideológico, como fuente de homogeneidad, interrogando al sujeto profesor como sujeto kantiano, ignorando su situación paradigmática. Este Sujeto ocupa la posición de la travesía del mundo físico en la búsqueda del verdadero ideal. Concebido en un mosaico, se inventa; la verdad está con él y salidas para las dificultades se ofrecen intelectualmente. El profesor es también el principal agente responsable por la educación, por los cambios teóricos y estructurales y por la resolución de problemas sociales que surgen en el aula. Aunque cada mes la RNE produzca y disponibilice nuevas tapas, el discurso, conforme efecto de sentido, retorna al mismo, no como una reproducción exacta, pero al mismo repetible, sea pelo interdiscurso o memoria discursiva, y, que se inscribe en la historia y por lo tanto se vuelve interpretable / Por compreender que os discursos são sempre atravessados pelo inconsciente e pela ideologia e que uma materialidade simbólica como uma capa de revista é um espaço de produção e circulação de efeitos de sentido, buscou-se, no entremeio da descrição com a interpretação, verificar os efeitos de sentido que a Revista Nova Escola (RNE) (re) produz sobre ser professor . Para isso, analisaram-se os slogans usados desde a primeira edição (1986) e as capas que compreendem o período de 2005 a 2012. O estudo foi ancorado teoricamente na Análise de Discurso (AD) de filiação francesa, que considera o discurso como heterogêneo e marcado pela multiplicidade e pela alteridade, pois ele é repleto de já-ditos que vêm de outro lugar. Nas análises, alguns conceitos da AD foram mais recorrentes. Os movimentos parafrásticos foram usados para analisar os slogans e revelar a quem se destina o discurso da RNE, que se representa como voz legitimada. A memória e o acontecimento discursivos constroem o professor com pertencente à etnia branca e o silêncio como matéria significante evidencia as etnias não representadas, bem como discursos outros, que, por não pertencerem à formação discursiva da RNE, são silenciados. Sustentada pelo repetível dado ideologicamente, que torna os discursos evidentes e naturais , a profissão de educar é mostrada como atribuição da mulher e exclui, dessa maneira, o homem dessa função. Do mesmo modo, a docência é baseada num discurso de semiprofissionalismo, já que o magistério é dado como extensão da casa e ligado à maternidade e à educação dos filhos. A RNE, ancorada seu discurso em uma teoria universal das ideias, formata o sujeito ideológico, como fonte da homogeneidade, interrogando o sujeito professor como sujeito kantiano, ignorando sua situação paradigmática. Esse Sujeito ocupa a posição do atravessamento do mundo físico em busca do real ideal. Idealizado em um mosaico, ele se inventa; a verdade está com ele e as saídas para as dificuldades estão ao dispor intelectual. O docente é, ainda, o sujeito protagonista responsável pela educação, pelas mudanças teóricas e estruturais e pela resolução de problemas sociais que eclodem na sala de aula. Embora a cada mês a RNE produza e disponibilize novas capas, o discurso, enquanto efeito de sentido, volta o mesmo, não como uma reprodução exata, mas um mesmo que é repetível, seja pelo interdiscurso ou memória discursiva, e, que se inscreve na história e, assim, torna-se interpretável