In this paper I investigate why people define Lindelof’s shows so much by their creator and why they are so linked to one another. I ask if Lindelof’s case is an example of auteurism in television, and if so, what the implications of this are for television as a whole.

Syftet med detta arbete är att vi ville göra ettfärdigt material till skolor som de kan använda praktiskt i klasserna. Detta påett sätt som inspirerar eleverna till de naturvetenskapliga ämnena och hållbarutveckling. Vi började prata om denna inriktning redan för någon termin sedanom hur vi kan göra ett arbete på ett roligt sätt som engagerar eleverna. Vibeslutade oss för att göra ett arbete som kan användas av andra som vårtexamensarbete. När vi började med arbetet insåg vi begränsningarna som fanns ibokhyllorna och fick då istället använda oss av internets resurser för att letaupp information som var användbar för oss. Vi höll samtidigt kontakten med vårapartnerskolor och kontrollerade så detta arbete skulle vara användbart för demi praktiken. De svar som vi kunde samla in från skolorna visade på att vi varpå rätt väg. Vi tror att klasserna som använder sig av temaarbetet kommer attminska sina matrester och ha en större kunskap om hållbar utveckling. / Summary The purpose of this essay was that we wanted to make a finished material for schools that they can practically use in the classes in a way that inspires the students to the scientific topics in school and for sustainable development. We started to talk about this kind of work a few semesters ago and how we could make the lessons more interesting for the students. We also wanted to make a specialty work that the teachers could take home from the internet and use immediately. At the start of our work we discovered the limitations of the bookshelves and made the decision of using the internet instead.  At the same time we stayed connected to our partner schools to make sure that our work could be used in the classes. The answer that we collected from the teachers showed that we were on the right track and so we continued working and the finished results were a student brochure and a teacher's guide. We believe these will help the classes that are going to use this specialty work to reduce their leftovers and get a bigger knowledge about sustainable development.

Orientador: Denis Domeneghetti Badia / Resumo: Nossa pesquisa transposta nesta narrativa aborda a experiência escolar de jovens do Ensino Médio, numa escola do interior paulista. A partir de uma perspectiva ancorada nas elaborações de Walter Benjamin e Jorge Larrosa, buscamos compreender quais são as sobras das narrativas possíveis destes jovens que experienciam a estrutura e o desenvolvimento de um modelo pedagógico positivista e iconoclasta. Tratamos dos usos do tempo na escola e da formação enquanto projeção para o futuro e a relação com o mundo do trabalho. Investigamos os programas educativos materializados no Currículo do Estado de São Paulo. Procuramos, também, entender as interferências das tecnologias da informação no cotidiano escolar e a produção de conhecimento. Por fim, verificamos as sobras nas palavras. Em sua multiplicidade de relações e entrelaçamentos, as experiências juvenis, dentro e fora da escola, apresentam o movimento criativo em direção ao resgate da imaginação ruminante dos poetas. A capacidade narrativa é resgatada nas fissuras da educação menor, naquilo que não é do institucionalizado, mas, ao contrário, pertence aos acolhimentos, às trocas e às relações afetivas. As experiências podem ser comunicadas e transmitidas nas sobras das narrativas dos jovens noutro registro pedagógico, quando os viventes dotados de palavra ultrapassam a reprodução e tornam-se territórios de passagem, para que algo lhes aconteça. / Abstract: Our research transposed in this narrative approaches the school experience of young people of the High School, in a school of the interior of São Paulo. From a perspective anchored in the elaborations of Walter Benjamin and Jorge Larrosa, we try to understand what are the leftovers of the possible narratives of these young people who experience the structure and development of a positivist and iconoclastic pedagogical model. We deal with the uses of time in school and training as a projection for the future and the relationship with the world of work. We investigate the educational programs materialized in the Curriculum of the State of São Paulo. We also try to understand the interferences of information technologies in the daily school life and the production of knowledge. Finally, we check the leftovers in the words. In their multiplicity of relationships and intertwining, youth experiences, both inside and outside of school, present the creative movement toward the rescue of the ruminant imagination of poets. Narrative capacity is rescued in the fissures of minor education, in what is not institutionalized, but, on the contrary, it belongs to the receptions, the exchanges and the affective relations. The experiences can be communicated and transmitted in the leftovers of the narratives of the young people in another pedagogical record, when the living beings endowed with words surpass the reproduction and become territories of passage, so that something happens to them. / Doutor

In today’s day and age popular culture is a hot topic. Creators of popular culture or media can use their content to start discussions about important topics. These topics can range from politics and misogyny to the search for happiness and faith. One frequently covered topic is popular culture and religion. They are often inter-twined, and religious themes and symbols are frequently used in all sorts of me-dia. Religion can work as a frame which the media has to conform to. Another important subject is how people cope with stress and trauma. This subject is rarely discussed in relation to popular culture. However, it is closely related to religion through religious coping. Using a qualitative method with a deductive approach and a theory ruled analysis the aim of this paper is to examine the relation be-tween popular culture and religion and how religious coping presents itself in HBOs The Leftovers. This is done through Stig Hjarvards (2012) mediatization theory and Kenneth Pargaments (1997) coping theory. The Leftovers is a tv-series which aired between 2015-2017. It shows us what life looks like after an event called The Sudden Departure where 2% of the world’s population disappeared. To examine this, I used the following research questions: (1) How is religion por-trayed in relation to belief in the supernatural and religious phenomena through the theory of banal religion? (2) How is religious coping portrayed in relation to belief in the supernatural? (3) What function does religious coping-strategies have for the fictional characters of Jarden, Miracle. I found that religion is heav-ily used in The Leftovers through practice, belief, symbols and religious themes throughout the story. They use religion as a frame to create a more relatable narra-tive for their story. It is mainly based in Christian theology but also includes oc-cultism and atheism. Furthermore, most of the characters used religion as a coping mechanism to deal with issues as they occurred. Whenever faced with hardship they put their trust in something of a transcendental nature. I also found that The Leftovers coincided with Pargaments and Abu-Raiyas (2015) study which exam-ined what type of a person is more inclined to use religious coping. People of lower social status, elderly people, highly faithful people or women tend to use it over young people, rich people or men.

This thesis summarizes Danielle Riede's current art practice by detailing her materials, processes and inspiration. It also contextualizes her "Room Paintings" within the context of art history and contemporary art-making.

A pesquisa de Doutorado em Poéticas Visuais, intitulada “A (des)ordem doméstica: Disposições, desvios e diálogos”, do PPGAV/IA/UFRGS, orientada pelo Prof. Dr. Hélio Fervenza desde 2005, partiu da visita a casas de colaboradoras, que registraram a disposição e o display dos objetos de seu lar. Na minha casa, comecei a desenvolver procedimentos táticos de détournement (desvio) das minhas práticas domésticas e artísticas com base em modelos da vida cotidiana – os registros das visitas, os processos domésticos materiais e sociais, sua efemeridade e seus acasos – notando algumas referências na arte: os Tableaux Piéges (Pinturas Armadilhas, 1960-70) de Daniel Spoerri. Gartenskulptur (1968- 96) de Dieter Roth, Gordon Matta-Clark, Kurt Schwitters, bem como a noção de “arte comoa- vida” em Allan Kaprow. Entre 2005 e 2006, emergem procedimentos de desvio (détournement) de processos de uso e da função de objetos domésticos a pa rtir de sua reconstrução, usando como materiais de trabalho as “sobras, que se referem aos objetos inúteis, guardados e acumulados na minha casa. A operação poética, a “to-pó-grafia”, investiga a disposição pelo desvio de um guardanapo de crochê para a função de matrizestêncil coberta com poeira, embaralhando a ordem cultural deste objeto. O gesto doméstico de varrer sofre o desvio através dos “re-enquadramentos”, quando poeira e detritos do chão são transformados em “quadros” pendurados na parede em cima do sofá, problematizando um modelo da arte, bem como um modelo doméstico de disposição e de display. A partir do final de 2006, experimentei com a inserção da documentação fotográfica das visitas em objetos domésticos reais ou reconstruídos. Esse é um dos procedimentos que elabora questões de apresentação pública. Emerge nesta etapa, a proposta de apresentação e display: a domesticação. Essa se refere à operação de “domesticar um espaço não-doméstico”, pela recontextualização. Por exemplo, de uma garagem, uma sala de aula ou galeria, a partir de modelos de disposição observados em casas. A domesticação de uma galeria faz com que a função estética dos objetos e sua função social oscilem, transformando o espaço em meio para fornecer um contexto para diálogo e trocas. Uma das táticas para potencializar tais interações inclui minha presença no espaço de apresentação, em certos dias e horários, para “receber as visitas”, trocar palavras, compartilhar chá com bolachas... visando a instaurar dúvidas sobre a função e a (des)ordem dos objetos ali dispostos e propor outro modelo social para as relações que podem ocorrer dentro de um espaço íntimo público. / The doctoral research project in Visual Poetics, entitled, “Domestic (dis)order: (dis)placements, detours and dialogues”, at the PPGAV/IA/UFRGS, oriented by Professor Hélio Fervenza, PhD since 2005, initially proposed visiting the houses of collaborators who recorded the placement and display of objects in their homes. In my house, I proceeded to develop tactical procedures of détournement (detour) of my domestic and artistic practices based on quotidian models - the records of visits and observed domestic material and social processes, both ephemeral and random - noting some of my references in art: the “Tableaux Piéges” (Snare Pictures) (1960-70) by Daniel Spoerri; “Gartenskulptur” (1968-96) by Dieter Roth; Gordon Matta-Clark, Kurt Schwitters, as well as the notion of “lifelike art” in Allan Kaprow. Between 2005 and 2006, procedures emerge that detour (deturn) the processes of use and the function of domestic objects through their reconstruction, using as work materials the “leftovers”, which refers to all useless objects that had been stored and were accumulating in my home. The “dust-o-graph” investigates the placement of crochet doilies by detouring their everyday function into a graphic tool for stenciling with household dust, shuffling this object’s cultural order. The household gesture of sweeping suffers a detour through the procedure of “re-picturing” when floor dust and scraps are transformed into “pictures” placed hanging on the wall above the sofa, problematizing a model of art, as well as a model of placement and display in the home. Toward the end of 2006, I began to experiment with insertion of photographic documents from visits into real or reconstructed domestic objects. This is one of the procedures developed to elaborate questions involving public presentation. At this stage, the poetic proposal of public presentation and display “domestication” emerges. This refers to the operation of “domesticating a non-domestic space” by recontextualizing, for example, an art gallery, a classroom or a garage using placement models observed in homes. The “domestication” of a gallery makes the aesthetic function of objects and its social order oscillate, transforming the space into a means to offer a context for dialogue and exchanges. One of the tactics for potentializing interactions is my own presence in the presentation space, at certain times, when I “receive visitors”, converse, offer tea and cookies… aiming to place doubt on the function and order of objects (dis)placed there and at proposing an alternative social model for the relations that may occur within an intimate public space.

A pesquisa de Doutorado em Poéticas Visuais, intitulada “A (des)ordem doméstica: Disposições, desvios e diálogos”, do PPGAV/IA/UFRGS, orientada pelo Prof. Dr. Hélio Fervenza desde 2005, partiu da visita a casas de colaboradoras, que registraram a disposição e o display dos objetos de seu lar. Na minha casa, comecei a desenvolver procedimentos táticos de détournement (desvio) das minhas práticas domésticas e artísticas com base em modelos da vida cotidiana – os registros das visitas, os processos domésticos materiais e sociais, sua efemeridade e seus acasos – notando algumas referências na arte: os Tableaux Piéges (Pinturas Armadilhas, 1960-70) de Daniel Spoerri. Gartenskulptur (1968- 96) de Dieter Roth, Gordon Matta-Clark, Kurt Schwitters, bem como a noção de “arte comoa- vida” em Allan Kaprow. Entre 2005 e 2006, emergem procedimentos de desvio (détournement) de processos de uso e da função de objetos domésticos a pa rtir de sua reconstrução, usando como materiais de trabalho as “sobras, que se referem aos objetos inúteis, guardados e acumulados na minha casa. A operação poética, a “to-pó-grafia”, investiga a disposição pelo desvio de um guardanapo de crochê para a função de matrizestêncil coberta com poeira, embaralhando a ordem cultural deste objeto. O gesto doméstico de varrer sofre o desvio através dos “re-enquadramentos”, quando poeira e detritos do chão são transformados em “quadros” pendurados na parede em cima do sofá, problematizando um modelo da arte, bem como um modelo doméstico de disposição e de display. A partir do final de 2006, experimentei com a inserção da documentação fotográfica das visitas em objetos domésticos reais ou reconstruídos. Esse é um dos procedimentos que elabora questões de apresentação pública. Emerge nesta etapa, a proposta de apresentação e display: a domesticação. Essa se refere à operação de “domesticar um espaço não-doméstico”, pela recontextualização. Por exemplo, de uma garagem, uma sala de aula ou galeria, a partir de modelos de disposição observados em casas. A domesticação de uma galeria faz com que a função estética dos objetos e sua função social oscilem, transformando o espaço em meio para fornecer um contexto para diálogo e trocas. Uma das táticas para potencializar tais interações inclui minha presença no espaço de apresentação, em certos dias e horários, para “receber as visitas”, trocar palavras, compartilhar chá com bolachas... visando a instaurar dúvidas sobre a função e a (des)ordem dos objetos ali dispostos e propor outro modelo social para as relações que podem ocorrer dentro de um espaço íntimo público. / The doctoral research project in Visual Poetics, entitled, “Domestic (dis)order: (dis)placements, detours and dialogues”, at the PPGAV/IA/UFRGS, oriented by Professor Hélio Fervenza, PhD since 2005, initially proposed visiting the houses of collaborators who recorded the placement and display of objects in their homes. In my house, I proceeded to develop tactical procedures of détournement (detour) of my domestic and artistic practices based on quotidian models - the records of visits and observed domestic material and social processes, both ephemeral and random - noting some of my references in art: the “Tableaux Piéges” (Snare Pictures) (1960-70) by Daniel Spoerri; “Gartenskulptur” (1968-96) by Dieter Roth; Gordon Matta-Clark, Kurt Schwitters, as well as the notion of “lifelike art” in Allan Kaprow. Between 2005 and 2006, procedures emerge that detour (deturn) the processes of use and the function of domestic objects through their reconstruction, using as work materials the “leftovers”, which refers to all useless objects that had been stored and were accumulating in my home. The “dust-o-graph” investigates the placement of crochet doilies by detouring their everyday function into a graphic tool for stenciling with household dust, shuffling this object’s cultural order. The household gesture of sweeping suffers a detour through the procedure of “re-picturing” when floor dust and scraps are transformed into “pictures” placed hanging on the wall above the sofa, problematizing a model of art, as well as a model of placement and display in the home. Toward the end of 2006, I began to experiment with insertion of photographic documents from visits into real or reconstructed domestic objects. This is one of the procedures developed to elaborate questions involving public presentation. At this stage, the poetic proposal of public presentation and display “domestication” emerges. This refers to the operation of “domesticating a non-domestic space” by recontextualizing, for example, an art gallery, a classroom or a garage using placement models observed in homes. The “domestication” of a gallery makes the aesthetic function of objects and its social order oscillate, transforming the space into a means to offer a context for dialogue and exchanges. One of the tactics for potentializing interactions is my own presence in the presentation space, at certain times, when I “receive visitors”, converse, offer tea and cookies… aiming to place doubt on the function and order of objects (dis)placed there and at proposing an alternative social model for the relations that may occur within an intimate public space.

A pesquisa de Doutorado em Poéticas Visuais, intitulada “A (des)ordem doméstica: Disposições, desvios e diálogos”, do PPGAV/IA/UFRGS, orientada pelo Prof. Dr. Hélio Fervenza desde 2005, partiu da visita a casas de colaboradoras, que registraram a disposição e o display dos objetos de seu lar. Na minha casa, comecei a desenvolver procedimentos táticos de détournement (desvio) das minhas práticas domésticas e artísticas com base em modelos da vida cotidiana – os registros das visitas, os processos domésticos materiais e sociais, sua efemeridade e seus acasos – notando algumas referências na arte: os Tableaux Piéges (Pinturas Armadilhas, 1960-70) de Daniel Spoerri. Gartenskulptur (1968- 96) de Dieter Roth, Gordon Matta-Clark, Kurt Schwitters, bem como a noção de “arte comoa- vida” em Allan Kaprow. Entre 2005 e 2006, emergem procedimentos de desvio (détournement) de processos de uso e da função de objetos domésticos a pa rtir de sua reconstrução, usando como materiais de trabalho as “sobras, que se referem aos objetos inúteis, guardados e acumulados na minha casa. A operação poética, a “to-pó-grafia”, investiga a disposição pelo desvio de um guardanapo de crochê para a função de matrizestêncil coberta com poeira, embaralhando a ordem cultural deste objeto. O gesto doméstico de varrer sofre o desvio através dos “re-enquadramentos”, quando poeira e detritos do chão são transformados em “quadros” pendurados na parede em cima do sofá, problematizando um modelo da arte, bem como um modelo doméstico de disposição e de display. A partir do final de 2006, experimentei com a inserção da documentação fotográfica das visitas em objetos domésticos reais ou reconstruídos. Esse é um dos procedimentos que elabora questões de apresentação pública. Emerge nesta etapa, a proposta de apresentação e display: a domesticação. Essa se refere à operação de “domesticar um espaço não-doméstico”, pela recontextualização. Por exemplo, de uma garagem, uma sala de aula ou galeria, a partir de modelos de disposição observados em casas. A domesticação de uma galeria faz com que a função estética dos objetos e sua função social oscilem, transformando o espaço em meio para fornecer um contexto para diálogo e trocas. Uma das táticas para potencializar tais interações inclui minha presença no espaço de apresentação, em certos dias e horários, para “receber as visitas”, trocar palavras, compartilhar chá com bolachas... visando a instaurar dúvidas sobre a função e a (des)ordem dos objetos ali dispostos e propor outro modelo social para as relações que podem ocorrer dentro de um espaço íntimo público. / The doctoral research project in Visual Poetics, entitled, “Domestic (dis)order: (dis)placements, detours and dialogues”, at the PPGAV/IA/UFRGS, oriented by Professor Hélio Fervenza, PhD since 2005, initially proposed visiting the houses of collaborators who recorded the placement and display of objects in their homes. In my house, I proceeded to develop tactical procedures of détournement (detour) of my domestic and artistic practices based on quotidian models - the records of visits and observed domestic material and social processes, both ephemeral and random - noting some of my references in art: the “Tableaux Piéges” (Snare Pictures) (1960-70) by Daniel Spoerri; “Gartenskulptur” (1968-96) by Dieter Roth; Gordon Matta-Clark, Kurt Schwitters, as well as the notion of “lifelike art” in Allan Kaprow. Between 2005 and 2006, procedures emerge that detour (deturn) the processes of use and the function of domestic objects through their reconstruction, using as work materials the “leftovers”, which refers to all useless objects that had been stored and were accumulating in my home. The “dust-o-graph” investigates the placement of crochet doilies by detouring their everyday function into a graphic tool for stenciling with household dust, shuffling this object’s cultural order. The household gesture of sweeping suffers a detour through the procedure of “re-picturing” when floor dust and scraps are transformed into “pictures” placed hanging on the wall above the sofa, problematizing a model of art, as well as a model of placement and display in the home. Toward the end of 2006, I began to experiment with insertion of photographic documents from visits into real or reconstructed domestic objects. This is one of the procedures developed to elaborate questions involving public presentation. At this stage, the poetic proposal of public presentation and display “domestication” emerges. This refers to the operation of “domesticating a non-domestic space” by recontextualizing, for example, an art gallery, a classroom or a garage using placement models observed in homes. The “domestication” of a gallery makes the aesthetic function of objects and its social order oscillate, transforming the space into a means to offer a context for dialogue and exchanges. One of the tactics for potentializing interactions is my own presence in the presentation space, at certain times, when I “receive visitors”, converse, offer tea and cookies… aiming to place doubt on the function and order of objects (dis)placed there and at proposing an alternative social model for the relations that may occur within an intimate public space.

Os problemas de corte de estoque consistem em cortar um conjunto de objetos dispon´veis em estoque para produzir um conjunto de itens em quantidades e tamanhos especificados, de modo a otimizar uma fun¸cao objetivo. Tais problemas tem in´umeras aplica¸coes industriais e tem sido bastante estudados na literatura. Tipicamente, problemas de corte tem como principal objetivo a minimiza¸cao das sobras. Entretanto, como a qualidade dos padroes de corte depende diretamente dos tamanhos e quantidades dos itens a serem produzidos, nesta tese, consideramos que se a demanda presente gerar sobras indesej´aveis (nem tao grandes para serem aproveit´aveis, nem tao pequenas para serem perdas aceit´aveis), entao conv´em gerar retalhos (nao comput´aveis como perda) que serao utilizados para produzir itens de demandas futuras. Desta forma, algumas caracter´sticas desej´aveis para uma boa solu¸cao sao definidas e altera¸coes em m´etodos heur´sticos cl´assicos sao apresentadas, de modo que os padroes de corte com sobras indesej´aveis sao alterados. Para os problemas de corte unidimensionais, desenvolvemos procedimentos heur´sticos que consideram o aproveitamento de sobras, mantendo como o principal objetivo a minimiza ¸cao das perdas. Outra abordagem para este problema, considera o caso em que al´em da minimiza¸cao das perdas, os retalhos dispon´veis em estoque devem ter prioridade de uso em rela¸cao aos demais objetos durante o processo de corte. A an´alise do desempenho dos procedimentos heur´sticos propostos quando somente a minimiza¸cao das perdas ´e considerada, ´e realizada com base em exemplos da literatura, exemplos pr´aticos e exemplares gerados aleatoriamente. Para os procedimentos heur´sticos que priorizam o corte dos retalhos do estoque, al´em de exemplares da literatura, simulamos uma situa¸cao em m´ultiplos per´odos na qual problemas de corte de estoque em sucessivos per´odos sao resolvidos. A cada per´odo, um problema para o per´odo seguinte ´e gerado considerando atualiza¸coes do estoque, os retalhos gerados nos per´odos anteriores e uma nova demanda de itens que ´e v gerada aleatoriamente. No caso bidimensional, tamb´em consideramos problemas em que, al´em da perda m´nima, os retalhos dispon´veis em estoque devem ter prioridade de corte em rela¸cao aos demais objetos. Para resolver este problema, altera¸coes foram realizadas na abordagem grafo E/OU e em procedimentos heur´sticos da literatura. A an´alise do desempenho dos procedimentos heur´sticos propostos considera problemas pr´aticos retirados da carteira de pedidos de uma pequena empresa de esquadrias met´alicas. Devido `a dificuldade na an´alise dos procedimentos heur´sticos desenvolvidos que consideram o aproveitamento de sobras (as solu¸coes apresentam caracter´sticas importantes e conflitantes), tamb´em apresentamos neste trabalho uma estrat´egia fuzzy para facilitar a analise das solu¸coes obtidas. Os testes computacionais sao realizados considerando os procedimentos heur´sticos desenvolvidos para os problemas de corte unidimensionais com sobras aproveit´aveis e problemas gerados aleatoriamente / Cutting stock problems consist of cutting a set of available objects in order to produce ordered items in specified amounts and sizes, in such way to optimize an objective function. Such problems have a great number of industrial applications and are widely studied in the literature. Typically, cutting problems have as main objective the minimization of the leftovers. However, since the cutting patterns quality depends directly of the sizes and amounts of the items that will be produced, in this tesis, we consider that if the present demand to generate undesirable waste (not large enough to be used, nor too small to be acceptable waste), then it is better to generate retails (not computed as waste) that will be used to produce items to meet future demands. In this way, some desirable characteristics for a good solution are defined and alterations in classical heuristic methods are presented, such that the cutting patterns with undesirable waste are altered. To the one-dimensional cutting stock problems, we developed heuristic procedures that consider the usable leftovers and preserve as main objective the minimization of the waste. Other approach for this problem considers the case in witch, beside minimal waste, the available retails in stock must be used with priority in relation to the other objects during the cutting process. The performance of the modified heuristics procedures, when only the minimal waste is considered, is observed by solving instances from the literature, practical instances and randomly generated instances. For heuristic procedures that prioritize the cut of retails of the stock, beside the instances from the literature, we simulated a situation in multiple periods in that cutting stock problems in successive periods are solved. In each period, a problem to the next period is generated considering updating of the stock, the retails generated in previous periods and a new demand of items that is randomly generated. For the two-dimensional cutting problems, we also consider problems in that, beside minimization of the waste, the available retails in stock must be used with priority vii in relation to the other objects. To solve this problem, alterations were realized in an AND/OR graph approach and in heuristic procedures of the literature. The performance of the proposed heuristics procedures is observed by solving practical instances provided by a small metallic frameworks industry. Due to difficulty in analyze the heuristic procedures developed for the cutting stock problem with usable leftover (the solutions present important and conflicting characteristics), we also present a fuzzy strategy to facilitate the analysis of the obtained solutions. The computational results are realized considering the developed heuristic procedures to the one-dimensional cutting stock problem with usable leftover and randomly generated instances

Foram determinadas condições operacionais ótimas para produção de gesso beta reciclável a partir do controle da pressão e da temperatura de calcinação do minério de gipsita. O gesso atualmente não possui, oficialmente, técnicas reconhecidas de reciclabilidade ou de reaproveitamento. Contudo, a posição ocupada pelo gesso de uma das maiores riquezas potenciais para o Estado de Pernambuco, solicita esforços no desenvolvimento de processos produtivos voltados para a posição de importante material de construção por parte do gesso. Para identificação da qualidade do gesso reciclado foram testadas as propriedades: dureza, massa unitária e módulo de resistência à flexão. Foi adotado um planejamento experimental do tipo 32, com os resultados gerados sendo estudados com a aplicação do método de análise de superfícies de respostas. Um modelo matemático do tipo quadrático ajustou-se bem aos dados experimentais, permitindo uma indiscutível visualização das condições ótimas do processo. Fotografias da microestrutura do gesso produzido pelo processo proposto, com auxílio de um microscópio de varredura eletrônica, calibrado para um fator de ampliação da ordem de 3700 vezes, mostraram a formação de cristais alongados, responsáveis por uma microestrutura que garante propriedades semelhantes ou melhores que as da microestrutura de origem para os gessos formados e hidratados. A projeção das curvas de níveis no diagrama de contornos mostrou uma baixíssima interação entre os fatores estudados. A região de condições ótimas foi identificada em torno de 0,6 atmosfera manométrica e 170C / Optimized operational conditions for recycled beta plaster production had been determined with aid of pressure and temperature controls of gypsum ore dehydration process. Plaster currently does not possess, officially, recognized techniques of recycling or reuse. For identification of the quality of recycled plaster the properties had been tested: hardness, unit mass and flexion strength module. An experimental design of 32 type was adopted, with the generated results being studied with aid of the response surfaces method. A mathematical model of the quadratic type was adjusted well to the experimental data, allowing an unquestionable visualization of the process optimized conditions. Photographs of the microstructure of the produced plaster, obtained in a scanning electronic microscopy, with factor of magnifying of the order of 3700 times, had shown the crystal formation prolongated and responsible for a microstructure that guarantees similar properties or better that of the microstructure of origin for formed plasters and hydrated. The projection of the levels curves in the contours diagram showed to one very small interaction between the studied factors. The region of excellent conditions was identified around 0,6 manometric atmosphere and 170C