Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Letras/Inglês e Literatura Correspondente, Florianópolis, 2013 / Made available in DSpace on 2013-07-16T21:16:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 316413.pdf: 3118322 bytes, checksum: 8dc028ee0e2a57f76f712d62530548e0 (MD5) / Esta dissertação consiste em investigar a construção do tema da decadência Gótica em Drácula de Bram Stoker e duas adaptações fílmicas do romance - Nosferatu, de Friedrich Wilhelm Murnau, e Drácula de Bram Stoker, de Francis Ford Coppola - tendo como centro da análise como três personagens - Drácula, Jonathan Harker e Mina Harker - se relacionam com tal tema. A decadência Gótica é um padrão literário do contexto fin-de-siècle da sociedade vitoriana inspirada pela crise social que acontecia na Inglaterra no fim do século XIX (Punter e Byron 39-40). Autores como Bram Stoker escreveram histórias que refletiam medos morais e sociais da sociedade vitoriana, retratando imagens de monstros que representavam a transgressão de fronteiras morais e sexuais estabelecidas pelas tradições vitorianas (Botting 88). Tendo tal discussão em mente, este estudo busca conectar a retratação de tal tema do romance às adaptações, também utilizando uma análise fílmica para identificar técnicas que destacam a representação do tema relacionado aos três personagens, finalmente ligando tal tema a crises e confusões sociais que aconteciam nos contextos de ambos os filmes.<br> / Abstract : The present dissertation consists of an investigation of the construction of the Gothic theme of decadence in Bram Stoker's Dracula and two film adaptations of the novel - Friedrich Wilhelm Murnau's Nosferatu and Francis Ford Coppola's Bram Stoker's Dracula - having as the centre of analysis how three characters - Dracula, Jonathan Harker and Mina Harker - relate to that theme. The Gothic decadence is a literary motif from the fin-de-siècle context of the Victorian Era inspired by the social crisis that took place in England in the late nineteenth century (Punter and Byron 39-40). Authors like Bram Stoker wrote stories that reflected moral and social fears of the Victorian society, depicting images of monsters that represented the crossing of moral and sexual boundaries established by the Victorian traditions (Botting 88). Bearing that discussion in mind, this study aims at connecting the portrayal of such a theme from novel to the two adaptations, also making use of a filmic analysis to identify techniques that highlight the depiction of the theme related to the three characters, ultimately linking such a thematic depiction to crises and social commotions that were taking place in both films' social contexts.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Literatura, Florianópolis, 2013. / Made available in DSpace on 2013-12-05T22:55:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 320051.pdf: 619916 bytes, checksum: 93f376a09675110e2cb8c8b5f5fd386a (MD5) Previous issue date: 2013 / O presente trabalho propõe uma leitura da personagem Helena Morley, da obra literária Minha Vida de Menina, e de suas características tão marcantes a uma personagem feminina do século XIX. O diário da garota, escrito durante os anos de 1893 a 1895, abre discussões sobre a escrita feminina numa época em que a mulher não tinha acesso à educação, porém muitas escreviam e apresentavam bastante senso crítico. Por se tratar de uma menina à frente de seu tempo, que ao contrário da maioria das mulheres, fala o que pensa, critica o que não considera correto, a obra despertou o interesse da cineasta Helena Solberg, que em 2004, produziu a adaptação Vida de Menina. Ao falar em adaptação, muitas são as discussões levantadas. Virginia Woolf critica a adaptação, pois a considera inferior à obra literária, já Robert Stam afirma que mesmo estando abaixo da Literatura, por se tratar de uma questão cronológica, a adaptação sempre trará benefícios ao livro, entre eles, irá complementá-lo, fazendo com que fique mais conhecido entre os espectadores/leitores. O motivo de a obra ser escrita por uma mulher e do filme produzido por cineastas (também mulheres), a questão do feminismo é abordada, na qual haverá o questionamento se houve intenção feminista em ambas as obras, ou se a questão da autoria foi motivo para tal classificação. No entanto, no decorrer da obra, percebe-se a fraqueza do homem diante de algumas mulheres; a mulher que tem opiniões e vontades; a ausência de um vilão e de um protagonista que luta para que tudo termine bem, diferenciando Vida de Menina do cinema tradicional. <br> / Abstract : The present research proposes a reading of the character Helena Morley, the literary work of Minha Vida de Menina, and its salient features a female character of the nineteenth century. The girl's diary, written during the years 1893 to 1895, open discussions on women's writing in a time when women did not have access to education, but many wrote and introduced very critical sense. Because it is a girl ahead of its time, that unlike most women, speaks her mind, criticizes what she does not consider correct, the work attracted the interest of filmmaker Helena Solberg, who in 2004 produced the adaptation Vida de Menina. Speaking at adapting many discussions are raised. Virginia Woolf criticizes the adaptation because it considers inferior to literary work, as Robert Stam argues that even if below the literature, because it is a chronological issue, adapting always bring benefits to the book, among them, will complement it by making to make it better known to viewers / readers. The reason for the work to be written by a woman and the movie produced by filmmakers (also women), the issue of feminism is discussed, in which there was no intention to question whether feminist in both works, or if the question of authorship was reason for such classification. However, throughout the work, realizes the weakness of man before some women, the woman who has opinions and wants, the absence of a villain and a protagonist who struggles to finish everything well, differentiating Vida de Menina of the traditional cinema.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Estudos da Tradução, Florianópolis, 2013 / Made available in DSpace on 2013-12-06T00:15:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 320093.pdf: 2097376 bytes, checksum: 01878e3e6ea2880df63c1f8a141fc7aa (MD5) Previous issue date: 2013 / No âmbito desta dissertação de Mestrado na área de Estudos da Tradução, interessamo-nos pelas relações entre literatura e cinema a partir de um corpus composto por duas obras contemporâneas em língua francesa, a saber, o romance L'élégance du hérisson (2006) de Muriel Barbery e o longa-metragem Le hérisson (2010) de Mona Achache. Valendo-nos nas ideias propostas por Linda Huctheon em Uma teoria da adaptação (2011), analisamos estratégias e escolhas adotadas pela cineasta na criação de uma obra cinematográfica que dialoga com o texto literário. Para tanto, privilegiamos o estudo de elementos como tempo, música e elipses. A fim de constatar em que medida o estudo de uma obra permite melhor compreender a outra, examinamos a função do paratexto (Genette, 2009) e do intertexto (Kristeva, 1974) no romance e no filme, além de nos interrogarmos sobre questões identitárias dos três protagonistas, bem como sobre suas relações de alteridade. <br> / Résumé: Muriel Barbery, et le film long-métrage Le hérisson (2010), de Mona Achache. Souscrivant aux idées proposées par Linda Hutcheon dans A Theory of adaptation (2006), nous analysons des stratégies et des choix adoptés par la réalisatrice dans la creátion d'une ?uvre cinématographique qui dialogue avec le texte littéraire. Pour ce faire, nous privilégions l'étude d?éléments comme le temps, la musique et les ellipses. Afin de constater dans quelle mesure l'étude de ces deux ?uvres permet un éclairage mutuel, nous nous penchons sur le fonctionnement du paratexte (Genette, 2009) et de l'intertextualité (Kristeva, 1974) dans le roman et dans le film, en plus de nous interroger sur des questions identitaires concernant les trois protagonistes, ainsi que sur leurs relations d'alterité.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Inglês: Estudos Linguísticos e Literários, Florianópolis, 2016 / Made available in DSpace on 2016-10-11T04:04:55Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2016Bitstream added on 2016-10-18T03:00:34Z : No. of bitstreams: 1 342184.pdf: 1120342 bytes, checksum: be0c27ba4e175d0d3203c9c6ab22391d (MD5) / The present thesis consists of an investigation concerning auteurism, as a critical practice, scrutinizing two Coen Brothers' films, The Big Lebowski (1998) and No Country for Old Men (2007), as objects of study. Auteurism is reviewed over the years, from the period prior to Cahiers du Cinéma to its takeover and undertaking during the 1950s in France; auteur criticism is also analyzed in the U.S. and in the U.K. An overview and focused features are rendered by critics and theoreticians who formulated, defended, and attacked this critical approach, it also questions what an auteur is. The following chapters aim at analyzing the two films abovementioned by the Coens, its characters and shot analyses, using auteurist perspectives allied to other theoretical standpoints, such as poststructuralism and intertextuality; therefore, the notions of "work," "text," and "author" are studied under the essays by Roland Barthes, Michel Foucault and Julia Kristeva. Moreover, adaptation is also tackled, acknowledged as both a process and a product, by Linda Hutcheon.<br> / Resumo : Esta dissertação consiste em uma investigação no que diz respeito o autorismo, como uma prática crítica, escrutinizando dois filmes dos irmãos Coen, O Grande Lebowski (1998) e Onde os Fracos Não Têm Vez (2007), como objetos de estudo. O autorismo é revisado através dos anos, a partir do período anterior à Cahiers du Cinéma até os anos em que a revista assumiu o controle e encarregou-se de tal prática na França dos anos de 1950; a crítica de autor também é analisada nos Estados Unidos e no Reino Unido. Uma visão geral e seus aspectos mais detalhados são oferecidos por críticos e teóricos que se debruçaram formulando, defendendo, ou criticando essa abordagem crítica, objetiva-se também questionar o que é um autor no cinema. Os capítulos seguintes visam analisar os dois filmes citados acima, através de seus personagens e análises fílmicas, usando a perspectiva autoral aliada a outros pontos de vista teóricos, como o pós-estruturalismo e a intertextualidade; portanto, a noção de "obra," "texto," e "autor" são estudadas a partir de Barthes, Foucault, e Kristeva. Ademais, a adaptação também é investigada, como um processo e um produto, por Hutcheon.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Letras/Inglês e Literatura Correspondente / Made available in DSpace on 2012-10-19T21:48:11Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / A análise da construção do suspense através da manipulação do espaço e do tempo em duas adaptações cinematográficas de Alfred Hitchcock, A Janela Indiscreta e Os Pássaros. Propõe que os filmes mostram uma articulação entre tempo e espaço que parece aumentar o suspense dos contos nos quais foram baseados e que o aumento do suspense é criado por elementos como o privilégio à montagem e o modelo clássico de cinema. A relação entre espaço, tempo e tema, isto é, entre forma e conteúdo, subjaz à leitura dos filmes. Considera-se que no processo de adaptação o filme adquire um significado independente através das inescapáveis e essenciais diferenças da obra literária. Assim, pretende mostrar que os contos, apesar de sua própria articulação entre tempo e espaço, não produzem a quantidade de suspense criada no filmes, devido a uma série de fatores que vão da edição e da mudança de meio e propriedades ao estilo Hitchcockiano.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:46Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-08-23Bitstream added on 2014-06-13T19:43:24Z : No. of bitstreams: 1 pimentel_ml_dr_arafcl.pdf: 791799 bytes, checksum: 04607e2335321faef38eb5261319e40f (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O presente trabalho procura examinar algumas obras de autoajuda adaptadas ao público infantojuvenil, tendo como base para a análise também as obras publicadas para aos adultos. Propõe-se neste estudo uma análise comparativa entre os livros originais e suas respectivas adaptações, totalizando sete obras. Nosso objetivo é explicitar as estratégias linguísticos-discursivas nos livros para o público adulto e suas adaptações. Para fundamentar a análise, fez-se um levantamento da história da literatura infantojuvenil e o dos livros de autoajuda. Nortearam esta pesquisa alguns princípios teóricos de discurso e enunciação na perspectiva da semiótica greimasiana, alguns enfoques da teoria bakhtiniana de gênero relacionada com a greimasiana, bem como determinados aspectos dos estudos da Nova Retórica. Com isso, esperamos delinear a imagem de enunciatário projetada nos livros estudados. Assim, as versões para jovens e crianças examinadas têm o objetivo de prepará-los para lidar com as dificuldades da vida adulta, tais como, desenvolver a inteligência financeira, aprender a lidar com mudanças, ser empreendedor, dentre outras competências / The present thesis aims at examining some self-help works adapted to children\teenagers readers, establishing as a parameter of analysis the adult books they were adapted from. A comparison between the original adult works and their children\teenagers adaptation is proposed, for which seven books were analyzed. Our aim is to headlight the linguistic- discursive strategies handled to adapt the adult books into children/teenagers books. In order to underlie the analysis, a study of the children\teenagers literature history and self help books composition was carried out. Some discourse and enunciation theoretical principles in a greimasian semiotic perspective guided this research, as well as gender related bakhtinian and greimasian theory. Some New Rhetoric aspects were also dealt with. As a result, we hope to portrait the discursive image projected by the books studied. As a conclusion, the analyzed children\teenagers versions have as an aim to get the children and youngsters ready to deal with adult life challenges they will face in the future, such as: to develop financial intelligence, to learn how to absorb changes, to develop enterprising spirit, among other abilities

Made available in DSpace on 2015-07-13T12:10:31Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2014-11-13. Added 1 bitstream(s) on 2015-07-13T12:24:10Z : No. of bitstreams: 1 000833894.pdf: 2190622 bytes, checksum: f38b8400110b8801a92e66ffa69a922b (MD5) / O objetivo desta tese é abordar a produção de livros infantis e juvenis de expressão alemã no contexto do mercado editorial brasileiro, apontando, por meio da sistematização e da interpretação de dados, alguns desdobramentos dessa produção ao longo da história do livro no Brasil. Parte-se da premissa de que os títulos alemães direcionados ao público brasileiro contribuem para a constituição de nosso sistema literário, representando uma fatia considerável de obras que chegam ao leitor, seja por meio de traduções ou de traduções/adaptações. A pesquisa possibilitou não apenas traçar um repertório de autores e obras e das diferentes condições que determinaram sua publicação, como também verificar as particularidades dos livros em circulação, em muitos casos diversos daqueles legitimados pela crítica alemã, adequando-se ao mercado editorial e às tendências da literatura infantojuvenil brasileira. Os resultados obtidos também demonstram a permanência da produção, não obstante questões políticas, como a reação à comunidade - e à cultura - alemã nos períodos da I e II Guerras Mundiais / The aim of this doctoral dissertation is to approach German-speaking Children's literature books production in the Brazilian publishing market context, pointing out, by means of data systematization and interpretation, the developments of that production throughout the history of books in Brazil. Its premise is that German titles aimed at the Brazilian public contribute towards the making up of our literary system in representing a considerable share of works that reach the reader, either through translations or adapted translations. The research made possible not only to outline a repertoire of authors and works, and the different conditions which determine their publication, but also to verify the particularities of the books in circulation. In many cases, several of these books are legitimated by German Criticism, meeting the needs of the Brazilian publishing market and the Brazilian Children's literature trends. The results obtained also demonstrate the enduring of the production in spite of political issues, such as the reaction against German community and culture during the World War I and World War II periods

Possui anexo em volume separado / Orientador: João Luís Cardoso Tápias Ceccantini / Banca: Álvaro Santos Simões Junior / Banca: Karin Volobuef / Banca: José Nicolau Gregorin Filho / Banca: Juliana Silva Loyola / Resumo: O objetivo desta tese é abordar a produção de livros infantis e juvenis de expressão alemã no contexto do mercado editorial brasileiro, apontando, por meio da sistematização e da interpretação de dados, alguns desdobramentos dessa produção ao longo da história do livro no Brasil. Parte-se da premissa de que os títulos alemães direcionados ao público brasileiro contribuem para a constituição de nosso sistema literário, representando uma fatia considerável de obras que chegam ao leitor, seja por meio de traduções ou de traduções/adaptações. A pesquisa possibilitou não apenas traçar um repertório de autores e obras e das diferentes condições que determinaram sua publicação, como também verificar as particularidades dos livros em circulação, em muitos casos diversos daqueles legitimados pela crítica alemã, adequando-se ao mercado editorial e às tendências da literatura infantojuvenil brasileira. Os resultados obtidos também demonstram a permanência da produção, não obstante questões políticas, como a reação à comunidade - e à cultura - alemã nos períodos da I e II Guerras Mundiais / Abstract: The aim of this doctoral dissertation is to approach German-speaking Children's literature books production in the Brazilian publishing market context, pointing out, by means of data systematization and interpretation, the developments of that production throughout the history of books in Brazil. Its premise is that German titles aimed at the Brazilian public contribute towards the making up of our literary system in representing a considerable share of works that reach the reader, either through translations or adapted translations. The research made possible not only to outline a repertoire of authors and works, and the different conditions which determine their publication, but also to verify the particularities of the books in circulation. In many cases, several of these books are legitimated by German Criticism, meeting the needs of the Brazilian publishing market and the Brazilian Children's literature trends. The results obtained also demonstrate the enduring of the production in spite of political issues, such as the reaction against German community and culture during the World War I and World War II periods / Doutor

Made available in DSpace on 2018-08-01T23:43:51Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_10771_Dissertação Ravena Brazil Vinter finalizada v6.pdf: 6898928 bytes, checksum: ad51959019cfa045ff59c61871384bb6 (MD5) Previous issue date: 2017-03-10 / O presente trabalho se insere nas discussões do grupo de pesquisa Literatura e Educação e investigou, no contexto de uma escola pública de Ensino Fundamental e Médio do município de Guarapari (ES), como são as relações entre livros e leitores - por meio das contribuições teóricas e metodológicas da Nova História Cultural - a partir de três diferentes versões da obra O cortiço do autor Aluísio Azevedo: versão adaptada por Fabio Pinto da coleção É só o começo (2009); adaptação com roteiro de Ivan Jaf e arte de Rodrigo Rosa em história em quadrinhos (2010) distribuída pelo PNBE; e c) versão com texto integral (2014 [1890]); todas encontradas na biblioteca da escola campo. A pesquisa foi desenvolvida em dois momentos, sendo o primeiro de cunho bibliográfico-documental, que buscou perceber como se dão as relações entre livro, leitor e leitura e pensar o modo como algumas adaptações literárias são inseridas no mercado, inclusive as que integram programas de distribuição de livros como o PNBE. O segundo momento foi um estudo de caso com questionário e grupo focal, constituído por alunos de segundo e terceiro ano do Ensino Médio da escola campo, que, no âmbito do processo de educação literária, tentou responder às seguintes questões: a) como se dá a apropriação do texto integral e das diversas adaptações de uma obra pelos estudantes?; b) os textos adaptados despertam no leitor o desejo de conhecer o texto integral?; c) como os alunos agem para (não) realizar as leituras propostas pelo currículo escolar?: A pesquisa justifica-se em face: a) do interesse, nos campos da História e da Literatura, pelas práticas de leitores literários empíricos e pelos usos que são feitos de materiais impressos, em contextos institucionais, em tensão com orientações oficiais; b) da necessidade de se pensar as questões econômico-ideológicas que circundam a leitura em tensionamento com o mercado editorial; c) do nosso diagnóstico tomado aqui como pressuposto de que muitos alunos não leem obras literárias sugeridas pelo currículo escolar; d) da necessidade de se pensar as não leituras literárias para além da culpabilização discente. Com a investigação, conhecemos as formas de aquisição dos livros, algumas preferências, os principais mediadores de leitura, traçando assim um perfil de leitor de leitura literária da escola campo. Chegamos também à conclusão de que algumas adaptações podem ser instrumentos de mediação de leitura em sala de aula. Os autores que nortearam nosso estudo foram: Regina Zilberman (1999, 2013), Márcia Abreu (2001), Edmir Perrotti (1999) e João Wanderlei Geraldi (2010) (livro e leitura no contexto brasileiro); Annie Rouxel (2013), Maria Amélia Dalvi (2012, 2013, 2013a) e Neide Rezende (2013) (educação literária); Roger Chartier (1999, 2002, 2002a, 2010, 2013, 2013a) (práticas e representações, apropriação).

Orientador: Lucia Nagib / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-26T02:12:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Coelho_SandraStraccialano_M.pdf: 2668337 bytes, checksum: acd7d8cbd30a71ff09b350411f6e8b48 (MD5) Previous issue date: 1999 / Resumo: Questionando a prática da adaptação de textos literários para o cinema, neste trabalho se analisa Vale Abraão, fTuto da parceria entre a romancista portuguesa Agustina Bessa-Luís e o cineasta Manoel de Oliveira. Romance publicado em 1991 e posteriormente levado às telas em 1993, em Vale Abraão as possibilidades de reflexão sobre a adaptação se ampliam à medida em que se trata de uma releitura do mito da Bovary, agora transportada para o norte de Portugal pós-Revolução dos Cravos. Através da análise do ponto de vista, ou foco narrativo, nas duas realizações, percebeu-se a adoção, em ambos os casos, de uma postura antiilusionista que visa desnaturalizar aos olhos do leitor/espectador o discurso da ficção. No romance, é na presença de um narrador onisciente em 3' pessoa bastante peculiar que se distancia constantemente o leitor da história que é narrada. Já no filme, vários recursos concorrem para esse mesmo fim: a posição muitas vezes desprivilegiada assumida pela câmera, a representação anti-naturalista dos atores, a presença marcante de uma voz over em frequente assincronia com as imagens, etc. No ponto de vista adotado é possível perceber, também, uma concepção particular de adaptação orientando Vale Abraão em suas duas realizações - adaptar, agora, não mais significando, exclusivamente, a transposição de uma determinada história de um meio narrativo a outro. O que importa, no caso singular que aqui se escolheu analisar é tomar o texto literário a ser adaptado em sua especificidade discursiva, já que o texto, e não unicamente a história que por ele é veiculada, também é passível de ser filmado / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Multimeios