Seminario para optar al grado de Licenciado en Comunicación Social

Submitted by Giselly Moraes (xltrama@gmail.com) on 2016-10-13T17:47:56Z No. of bitstreams: 1 Tese Giselly Lima de Moraes.pdf: 21360570 bytes, checksum: 87cd75b7c0de4149fa653fd086d8a74e (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Auxiliadora da Silva Lopes (silopes@ufba.br) on 2016-10-17T16:30:00Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Tese Giselly Lima de Moraes.pdf: 21360570 bytes, checksum: 87cd75b7c0de4149fa653fd086d8a74e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-10-17T16:30:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese Giselly Lima de Moraes.pdf: 21360570 bytes, checksum: 87cd75b7c0de4149fa653fd086d8a74e (MD5) / CAPES / Esta tese trata da emergência da literatura digital para crianças com enfoque nas possíveis contribuições da trilha sonora de appbooks como mediadora da leitura de narrativas literárias. O trabalho oferece, inicialmente, um panorama da literatura infantil digital disponível na internet e em lojas virtuais para dispositivos móveis como celulares e tablets. Parte da análise de aplicativos majoritariamente baseados em livros ilustrados, buscando apresentar uma pauta de referência para o estudo dos recursos sonoros desses aplicativos e, deste modo, identificar formas de articulação entre os sons e a narrativa. A pauta foi construída a partir do entrecruzamento entre conceitos provenientes dos campos do audiovisual, das narrativas digitais, e dos estudos da narrativa literária, com o propósito de explicitar como os elementos da trilha sonora – música, voz e ruídos - ajudam a construir o relato do ponto de vista do discurso e da história. Estes dados foram analisados também à luz de uma experiência de leitura de aplicativos literários com seis sujeitos, crianças que frequentam os anos iniciais do ensino fundamental em uma escola da província de Barcelona, Espanha. Esta experiência de escuta, bem como a análise dos aplicativos, referenciada na pauta elaborada, revelam, como resultado da investigação, um potencial didático dos recursos sonoros para problematizar conhecimentos literários dos leitores, como também para tornar observáveis recursos narrativos importantes para a construção de sentido.

La siguiente investigación desarrolla un estudio acerca del análisis de la banda sonora y el espacio cinematográfico en la película peruana “Canción sin nombre” (2019), dirigida por Melina León, la cual relata uno de los tantos casos de robos de bebés en la década de los ochenta. El análisis de esta banda sonora y el espacio cinematográfico se realizó a partir de su presencia, relación y desarrollo narrativo en la película. Luego de la investigación respectiva, con la ayuda de las categorías determinadas, se plantearon las preguntas y objetivos, generales y específicos, para desarrollar de manera correcta la investigación. Los resultados de la investigación demostraron que la banda sonora y el espacio cinematográfico son elementos del lenguaje audiovisual con una gran carga narrativa que se complementan para que una historia pueda desarrollarse de manera clara. La banda sonora tiene un carácter connotativo muy importante en esta película, debido a que permite sentir y entender por lo que pasa cada personaje, mientras que el espacio cinematográfico permite situar al personaje en la historia y mostrarlo de una manera determinada, dándole una perspectiva especifica dentro del mundo. / The following research develops a study about the analysis of the soundtrack and the cinematographic space in the Peruvian film “Canción sin nombre” (2019), directed by Melina León, which talks about one of the many cases of theft of babies in the eighties. The analysis of this soundtrack and the cinematographic space was made from their presence, relationship and narrative development in the film. After the respective investigation, with the help of the determined categories, the questions and objectives, general and specific, were raised to develop the investigation correctly. The results of the research showed that the soundtrack and the cinematographic space are elements of the audiovisual language with a great narrative load that complement each other so that a story can develop clearly. The soundtrack has a very important connotative character in this film, because it allows us to feel and understand what each character goes through, while the cinematographic space allows us to place the character in the story and show it in a certain way, giving it a perspective specified within the world. / Trabajo de investigación

[EN] This doctoral thesis, that seeks to recover the figure and work of the Spanish composer José María Ruiz de Azagra Sanz (1900-1971), connects with the current lines of research about composers that developed their creative works mainly during the Spanish postwar period. Despite being one of the most prolific and popular composers of his time, in the lyric theatre (paso dobles, couplets, revue¿) genre as well as in the Spanish cinema from the 40s and 50s, Ruiz de Azagra has been ostracised and the references to his work or to his person are rarely existing, although some academic studies and specialized publications stand out, as those by Casares Rodicio, Llisterri or Roldán Garrote, that speak about some aspects of his life and work in the lyrical theatre and film music. The main aims of this work are the presentation and the setting-up of a thorough and updated biography of the composer, as well as his work cataloguing. After a broaden field work that involved the consultation of a wide range of sources, foundations and documentation centres, a biography and a catalogue of the author are presented along with a general analysis of the musical soundtrack for the film La torre de los siete jorobados as well as scores of some compositions for lyric theatre from the 50s, in order to stablish the author's own compositional features in both genres. Finally, it is also included the recovered piano and voice score of the song Manola lá through the playback of the audiovisual recording from the aforementioned film. / [ES] La presente tesis doctoral, que pretende recuperar la figura y obra del compositor español José María Ruiz de Azagra Sanz (1900-1971), entronca con la línea de investigación actual sobre compositores que desarrollaron su trabajo creativo principalmente durante la postguerra española. A pesar de tratarse de uno de los compositores más prolíficos y populares en su época tanto en el género del teatro lírico (pasodobles, cuplés, revista¿) como en el cine español de los 40 y 50, Ruiz de Azagra ha sido relegado al ostracismo y apenas existen referencias a su obra y su persona, si bien destacan algunos estudios académicos y publicaciones especializadas realizados por Casares Rodicio, Llisterri, o Roldán Garrote que hablan de algún aspecto de su vida y obra dentro del teatro lírico y la música cinematográfica. Los principales objetivos de este trabajo son la presentación y establecimiento de una biografía exhaustiva y actualizada del compositor así como la catalogación su obra. Tras un minucioso trabajo de campo que supuso la consulta en un amplio espectro de fuentes, fundaciones y centros documentales, se presenta junto con la biografía y el catálogo del autor, un análisis general de la banda sonora musical para la película La torre de los siete jorobados así como de algunas composiciones para teatro lírico de los años 50 con el fin de establecer unas características propias de composición del autor en ambos géneros. Por último, también se aporta la partitura recuperada para piano y voz de la canción Manola lá mediante la escucha del registro audiovisual perteneciente a la película anteriormente citada. / [CA] La present tesi doctoral, que pretén recuperar la figura i l'obra del compositor espanyol José María Ruiz de Azagra Sanz (1900-1971), entronca amb la línia d'investigació actual sobre compositors que desenvoluparen el seu treball creatiu principalment durant la postguerra espanyola. Malgrat tractar-se d'un dels compositors més prolífics i populars en la seua època, tant en el gènere del teatre líric (pasdobles, cuplets, revista¿) com en el cinema espanyol dels anys 40 i 50, Ruiz de Azagra ha sigut relegat a l'ostracisme i quasi no existeixen referències a la seua obra i persona, si bé destaquen alguns estudis acadèmics i publicacions especialitzades realitzades per Casares Rodicio, Llisteri o Roldán Garrote que assenyalen algun aspecte de la seua vida i obra dins del teatre líric i de la música cinematogràfica. Els principals objectius d'aquest treball són la presentació i establiment d'una biografia exhaustiva i actualitzada del compositor així com la catalogació de la seua obra. Rere un minuciós treball de camp que va suposar la consulta en un ampli espectre de fonts, fundacions i centres documentals, es presenta junt amb la biografia i el catàleg de l'autor, una anàlisi general de la banda sonora musical per a la pel·lícula La torre de los siete jorobados, així com de algunes composicions per a teatre líric dels anys 50 amb la fi d'establir unes característiques pròpies de composició de l'autor en ambdós gèneres. Per últim, també s'aporta la partitura recuperada per a piano i veu de la cançó Manola lá mitjançant l'audició del registre audiovisual pertanyent a la pel·lícula anteriorment citada. / Traver Navarro, P. (2015). EL COMPOSITOR ESPAÑOL JOSÉ MARÍA RUIZ DE AZAGRA SANZ (1900-1971): BIOGRAFÍA Y OBRA [Tesis doctoral]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/57709