ALENCAR, Sylvia Elisabeth de Paula. O cinema na sala de aula: uma aprendizagem dialógica da disciplina História. 2007. 156f. Dissertação (Mestrado em Educação) – Universidade Federal do Ceará, Faculdade de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação Brasileira, Fortaleza-CE, 2007. / Submitted by Liliane oliveira (morena.liliane@hotmail.com) on 2012-07-23T12:09:48Z No. of bitstreams: 1 2007_DIS_SEPALENCAR.pdf: 1190162 bytes, checksum: b9ae07b0d080ef4fe05152912d1b9b66 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-07-24T12:29:36Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2007_DIS_SEPALENCAR.pdf: 1190162 bytes, checksum: b9ae07b0d080ef4fe05152912d1b9b66 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-07-24T12:29:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2007_DIS_SEPALENCAR.pdf: 1190162 bytes, checksum: b9ae07b0d080ef4fe05152912d1b9b66 (MD5) Previous issue date: 2007 / This work has the ain of showing the importance of using movies in the classroom as a historical document and as a didactical source for a dialogical significative and critical learning of the discipline History Besides it makes a retrospective of cinema history and its use for education through many historical flashes and in many countries including Brazil developing a brief memory of educative cinema in Fortaleza In the field research interviews had been carried through with three experienced history teachers who regularly use the cinema in its lessons After all it emphasiles that the competence of seeing acquired with the use of movies in History classes will contribute to the formation of critical people participative and sensible values of which we find ourselves so much deficient / Esse trabalho tem como escopo apresentar a importância da utilização do cinema na sala de aula como documento histórico e como recurso didático para uma aprendizagem dialógica significativa e crítica da disciplina história Além disso traça uma retrospectiva do cinema e de sua utilização para a educação em vários recortes históricos e em vários países inclusive no Brasil desenvolvendo uma breve memória da história do cinema educativo em Fortaleza Na pesquisa de campo entrevistas foram realizadas com três experientes professores de história que utilizam regularmente o cinema em suas aulas Além do que ele busca ressaltar que a competência para ver adquirida com o uso do cinema nas aulas de história contribuirá para a formação de pessoas críticas participativas e sensíveis valores dos quais nos quedamos tão carentes

Submitted by Ana Albuquerque (paulatalbuquerque@gmail.com) on 2014-09-03T02:15:17Z No. of bitstreams: 1 TESE_ANA PAULA TRINDADE DE ALBUQUERQUE_PPGE-FACED-UFBA.pdf: 5873073 bytes, checksum: 5a08e20b5c94d686e958ead54f6a8ff9 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Auxiliadora da Silva Lopes (silopes@ufba.br) on 2014-09-23T15:34:14Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TESE_ANA PAULA TRINDADE DE ALBUQUERQUE_PPGE-FACED-UFBA.pdf: 5873073 bytes, checksum: 5a08e20b5c94d686e958ead54f6a8ff9 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-09-23T15:34:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TESE_ANA PAULA TRINDADE DE ALBUQUERQUE_PPGE-FACED-UFBA.pdf: 5873073 bytes, checksum: 5a08e20b5c94d686e958ead54f6a8ff9 (MD5) / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico - CNPq / A dinâmica da sociedade contemporânea determina uma produção acelerada de imagens em movimento, postadas, a cada segundo, em sites na internet, trazendo representações de cenas cotidianas das muitas culturas espalhadas pelo mundo. Nos contemporâneos espaços educacionais formais, as tecnologias contemporâneas, nem sempre das mais atualizadas, embora entrem pela porta da frente, não espelham as práticas pedagógicas, nem as culturas que compõem os espaços das salas de aula. Essa marcada contradição, nas práticas educacionais, motivou o presente estudo, o qual objetivou um traçado de perspectivas para uma educação pautada no audiovisual, visando ampliar as discussões acerca das relações entre cinema documentário e Educação, considerando a linguagem cinematográfica e seus significados no espaço educativo. Nessa esteira, algumas questões se apresentaram: Como se processou a construção histórica do cinema educativo, principalmente no Brasil? Por que o cinema ainda não entrou, de fato, na escola, se implicando nas metodologias dos processos de ensino aprendizagem? Quais são os códigos da linguagem do filme documentário? Quais os discursos impregnados nos filmes documentários? Qual o diálogo estabelecido entre o espectador e o filme documentário? Por que transformar a leitura e escrita do filme documentário, nos espaços educacionais, em movimentos de aprendizagem e de pesquisa? A metodologia, inspirada no próprio objeto de estudo, o cinema documentário, escolha determinada por ter como mote a vida e seus espetáculos cotidianos, adequado para os constantes diálogos com os espaço educacionais, referendou-se no Contra o método de Paul Feyerabend , em estudos sobre o discurso, na voz, principalmente, de Fernandes (2007) e Orlandi (2005), na análise fílmica, na voz de Jacques Aumont e Michel Marie (2011); Goliot-Lété e Francis Vanoye (2010) e na dialogia proposta por Bakhtin. Configurada a pesquisa como bibliográfica e histórica, o texto investiu em: apresentar entendimento acerca das relações do cinema nos espaços educativos; explicitar a gramática fílmica, entendendo sua importância para uma melhor leitura audiovisual; apresentar leitura e escrita de imagens em movimento, dialogando com a teoria. Disso resulta a compreensão de que o cinema documentário pode povoar os espaços educacionais, dinamizando processos educativos, a favor dos estudantes, sempre. / ABSTRACT: The dynamics of contemporary society determines an accelerated production of motion pictures, posted, all time, on websites, bringing depictions of daily scenes of many cultures around the world. In contemporary formal educational spaces, contemporary technologies are not always the most current, while entering by the front door, do not reflect the pedagogical practices or cultures that make up the spaces of classrooms. This marked contradiction in educational practices motivated the present study, which aimed to tracing prospects for a guided education in audiovisual, aiming to expand the discussion about the relationship between documentary filmmaking and education, considering the cinematic language and its meanings in the educational space. On this track, some issues are presented: How sued the historical construction of educational cinema, especially in Brazil? Why the movie is not indeed in the school yet, implying itself the methodologies of teaching learning? What are the the language’s codes of documentary film? Which discourses are impregnated in documentary films? What dialogue have between the viewer and the documentary film? How transform the reading and writing of the documentary film in educational spaces for learning and research movement? The methodology, inspired in the very object of study, the documentary film, was chosen as a motto for having life and its everyday spectacles suitable for constant dialogue with the educational space and is endorsed in Against Method by Paul Feyerabend, in discuss studies, mainly in the voice of Fernandes (2007) and Orlandi (2005), in film analysis through the voice of Jacques Michel Aumont and Marie (2011); Goliot-Lété Vanoye and Francis (2010) and in the dialogism proposed by Bakhtin. The research was been configured as a bibliographical and historical one, the text itself has invested in: present understanding of the relationship of cinema in educational spaces; explain the movie grammar, understanding its importance for better audiovisual reading; introduce reading and writing of images in motion, talking with theory. This leads to the realization that documentary filmmaking can enter school, streamlining educational processes for students forever.

Submitted by HELGA CAROLINE PERES null (helgacperes@hotmail.com) on 2016-03-18T12:51:46Z No. of bitstreams: 1 VERSÃO FINAL - DISSERTAÇÃO HELGA C PERES.pdf: 2327037 bytes, checksum: d92fb420a0467cabdca4f07131b6ac6c (MD5) / Approved for entry into archive by Sandra Manzano de Almeida (smanzano@marilia.unesp.br) on 2016-03-18T14:23:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 peres_hc_me_arafcl.pdf: 2327037 bytes, checksum: d92fb420a0467cabdca4f07131b6ac6c (MD5) / Made available in DSpace on 2016-03-18T14:23:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 peres_hc_me_arafcl.pdf: 2327037 bytes, checksum: d92fb420a0467cabdca4f07131b6ac6c (MD5) Previous issue date: 2016-01-22 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / Esta pesquisa intenta problematizar a reprodução de filmes no âmbito da educação escolar, sendo seu objetivo central compreender a forma com que professores que atuam no Ensino Fundamental I percebem e organizam essa possibilidade. Para chegar a esse escopo, partimos de determinados questionamentos que envolvem a produção fílmica, a fim de compreender a inserção do filme na educação escolar no domínio da relação produção-reprodução e dos processos e mediações que a cercam. Tais questionamentos nos permitem antever a existência de uma didática do filme que é inerente e intrínseca à intenção nele depositada pelo cineasta ou produtor; esta didática se diferencia da didática puramente escolar, que se preocupa em atribuir aos filmes o caráter extrínseco de objeto, tornando-o passível de ser reproduzido na escola enquanto recurso de apoio aos conteúdos – feito que explicita sua instrumentalização. Considerando tal questão, defendemos a hipótese de que a reprodução dos filmes, na educação escolar, através de sua didática intrínseca, pode vir a dar vistas a um processo de reeducação de nossos sentidos já formatados pelo presente cenário que se caracteriza pela intensificação dos mecanismos da indústria cultural, identificados por Max Horkheimer e Theodor W. Adorno na década de 1940, e que encontra-se marcado atualmente pela produção exacerbada não só de imagens fílmicas, mas de toda sorte de conteúdos e extensões audiovisuais. Para que essa reeducação dos sentidos ocorra, no entanto, é necessário considerar e desvelar o caráter contraditório do filme – pois ao mesmo tempo em que oblitera a reflexão autônoma por integrar o âmbito das mercadorias da indústria cultural, ele pode vir a integrar o campo da arte, esta que fundamenta a reflexão crítica. Com base em tais considerações, buscamos responder a seguinte questão: a forma com que os professores supracitados se apropriam dos filmes em suas práticas docentes dá visibilidade para que a reeducação dos sentidos se torne efetiva no âmbito da educação escolar, em detrimento de sua mera instrumentalização enquanto recurso didático? Para encontrarmos as respostas para essa pergunta central, optamos por uma metodologia fundamentada em nosso referencial teórico-metodológico – qual seja, a primazia dialética do objeto, que implica que tomemos nosso objeto de pesquisa sob a perspectiva da imanência. Através de entrevistas semi-estruturadas realizadas com quatorze professores do Ensino Fundamental I, buscamos compreender os parâmetros através dos quais o filme é inserido no âmbito escolar; esta análise nos mostrou que, na contramão de nossa hipótese, a principal tendência naquilo que se refere à apropriação dos filmes na escola reflete o utilitarismo característico da didática escolar moderna. A partir destas aproximações, encontramos alguns desdobramentos que apontam para a urgência de que a formação docente – mais especificamente, a formação do Pedagogo – abrace uma perspectiva teórico-crítica que se direcione para reflexões e intervenções que tenham em vista o rompimento com os padrões da estética fílmica hegemônica. / This research attempts to problematize movie reproduction within the school education, it is its mean objective to understand the way teachers working in Elementary School perceive and organize this possibility. To reach this scope, we left certain questions involving the filmic production, in order to understand the inclusion of the film in school education in the field of relationship between production and reproduction, and the processes and mediations that surround it. Such questions allow us to predict the existence of a film’s didactic that is inherent and intrinsic to the intention placed in him by the filmmaker or producer; this didactic is different from purely academic teaching, who cares about you assign the extrinsic character object or didactic piece, make it capable being reproduced in school while supporting use of educated contents – done that explain its instrumentalization. Considering this issue, we defend the hypothesis that reproduction, through its intrinsic didactic, can potentially provide views of our senses reeducation process already formatted by this scenario that is characterized by intensification of the cultural industry mechanisms, identified by Max Horkheimer and Theodor W. Adorno in the 1940s, currently marked by heightened production not only of filmic images, but of all sorts of audiovisual content and extensions. For this re-education of the senses occurs, however, it is necessary to consider and reveal the contradictory character of the film – because at the same time obliterates the autonomous reflection to integrate the scope pf the goods of the cultural industry, it may come to join the field of autonomous art, this underlying the critical reflection. Based on these considerations, we seek to answer the question: the way the aforementioned teachers take ownership of the films in their teaching practices gives visibility to the re-education of senses becomes effective in the context of school education, rather than its mere exploitation as a teaching resource? To find the answers for this central question, we chose a methodology on or theoretical and methodological framework – namely, the dialectical primacy of the object, which implies that we take our research subject from the perspective of immanence. Through semi-structured interviews with fourteen teachers of the Elementary School, we try to understand the parameters by which the film is inserted in the school. From this approaches, we found some developments that point to the urgent need for teacher training – more specifically, the Pedagogo’s formation – hug a theoretical and critical perspective that is directed to reflection and interventions aiming at the break whit the hegemonic aesthetic standards.

Essa pesquisa propõe a união de duas práticas que podem contribuir para a formação sociocultural de um indivíduo. De um lado a aquisição de uma língua, aqui, a inglesa em contexto escolar, a principal língua estrangeira aprendida na maioria das escolas ao redor do mundo, que é passível de ser reconhecida como língua internacional e vem desempenhando um papel importante com a possibilidade de um indivíduo ser entendido, parcialmente pelo menos, em quase todos os lugares, além de ser a língua predominante da mídia mundial, cinema, televisão, música e do mundo da informática, com ênfase na internet, mesmo em países em que o Reino Unido ou os Estados Unidos historicamente tiveram pouca influência; e do outro, a experiência estética do cinema, aqui representado pelos curtas-metragens, com produções que podem lançar luz sobre questões políticas e espirituais, bem como proporcionar catarses e (novas) perspectivas, abrindo nossos olhos para novas maneiras de pensar, de sentir, de viver e conviver. Além do mais, enfatiza-se que se utilizado adequadamente no contexto escolar, o curta revela-se uma ferramenta fantástica na aquisição da língua inglesa, ao passo que proporciona mais chances de um maior aproveitamento, entendimento, participação e assimilação tornando as aulas mais comunicativas e dinâmicas, indo além do estereótipo de que um filme em sala é apenas uma distração ou enrolação. Dessa maneira, este trabalho tem como objetivo geral investigar curtas-metragens como recurso didático-pedagógico no contexto de ensino e aprendizagem de língua inglesa. Direcionado para a ação e para a autonomia do aluno, busca-se incitar estudantes, professores e profissionais de idiomas a (re)conhecer aspectos linguísticos e extralinguísticos na aprendizagem do inglês, bem como a importância da aliança entre aquisição linguística e cinema para a educação escolar com enfoque natural e comunicativo. A fundamentaçãoteórica se pautou em autores como Chomsky (2006, 1976), Skinner (1957) e outros para uma apresentação sobre aquisição linguística; Krashen (1987, 1985, 1983) e outros para discorrer sobre diferentes abordagens de ensino de idiomas em contextos de aprendizagem formais ou não, com ênfase na Abordagem Natural; Dolz e Schneuwly (2006), Haydt (2006), Hedge (2000) com considerações importantes sobre o uso de audiovisuais em sala de aulas de língua inglesa, inseridos em sequências didáticas; Biskind (2009) e outros para proporcionar uma reflexão acerca de um histórico/evolução do cinema com ênfase nas produções de Hollywood. A utilização dos curtas, como materiais autênticos pode se constituir em uma boa ferramenta para o ensino e aprendizagem de línguas, porque eles são interessantes, usam uma linguagem real, podem ser escolhidos para interesses individuais, ilustram o uso preciso da linguagem na cultura alvo, e podem ajudar os alunos a sistematizar sua fala em relação ao que vêem e ouvem nas telas. / This research proposes the union of two practices that can contribute to the sociocultural training of an individual. On the one hand the acquisition of English in educational contexts as the main foreign language learned in most schools around the world, which is likely to be recognized as an international language and has played an important role with the possibility of an individual to be understood, in part at least, in most places, besides being the predominant language of the world media, film, television, music and computers, with emphasis on the Internet, even in countries where the United Kingdom or the United States have historically had little influence; and on the other, the aesthetic experience of the cinema, represented here by short films, with productions that can shed light on political and spiritual issues as well as provide catharsis and (new) prospects, opening our eyes to new ways of thinking, feeling of living and coexisting. Moreover, it is emphasized that if shorts are used properly in the school context, they prove to be a fantastic tool in the acquisition of the English language, while providing more chances for a better use, understanding, participation and assimilation making the lessons more communicative and dynamic, going beyond the stereotype that a film in class is only a distraction or "stalling". Thus, this work has as main objective to investigate the use of short films as a teaching resource in English language acquisition classes. Directed to the action and the autonomy of the student, it seeks to incite students, teachers and language professionals to (re)learn linguistic and extralinguistic skills in learning English as well as the importance of the alliance between language acquisition and film for school education with a natural and communicative approach. The theoretical foundation was based on authors like Chomsky (2006, 1976), Skinner (1957) and others to a presentation on language acquisition; Krashen (1987, 1985, 1983) and others about different languages teaching approaches in formal learning contexts or not, with an emphasis on Natural Approach; Dolz and Schneuwly (2006), Haydt (2006), Hedge (2000) with important considerations on the use of audio-visual in English-speaking classrooms within didactic sequences; Biskind (2009) and others to provide a reflection on a history / evolution of cinema with an emphasis on Hollywood productions. The use of shorts, as authentic materials can constitute a good tool for teaching and learning languages because they are interesting, use a real language, can be chosen for individual interests, illustrate the precise use of language in the target culture, and can help students to systematize his speech about what they see and hear on screen.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research aimed to identify and analyze the pedagogical use of cinema in High School history class and the formative experience with film enabled to students. This discussion concerning film in a perspective that regards it as a text which when accessed provides an experience that is not restricted to the cognitive sphere, since it acts in the range of human sensibilities, contributing to students’ formative process. This is a qualitative research based on concrete social phenomenon – the use of film in the classroom and their contribution to the educational process of students. The study is delimited to two classes of the 3rd year of high school in an institution of the federal public schools, with forty-seven students, but only fifteen students who participated in the interviews, divided into five groups. The text is divided into three sections: introduction, justification and adopted methodological procedures, in order to approach the relevance of the theme to the educational process and present the paths taken that led to the production of this study; the second section, in turn, focus on cinema in the school context and the pedagogical use of films from the answers obtained from the surveys and the students stories about this discussion; the section terminating this work includes a reflection on the aesthetic experience that the movies enable, highlighting the contribution and relevance of the seventh art in the scholars formative process also identified through their narratives. We consider, based on data obtained, the films provide a meaningful experience for students, and when used in the classroom contribute greatly to the assimilation and learning of the contents studied. In the experiments produced by the Cinema in relation to the young people participants of our study, we realize that the film allowed the articulation of other knowledge that not only the studied discipline, involving them in an intersubjective game that has the potential to transform the participant subjects. It also allows they realize in the film some elements that guide their worldview beyond the school curriculum, taking into account the subjects and the realities that encompass that knowledge learned. / La búsqueda que presentamos aquí ha objetivado identificar y analizar el uso pedagógico del cine en la enseñanza de Historia em dos clases de la escuela secundaria y la experiencia de formación posibilitada a los estudiantes por las películas. Situamos la discusión acerca del uso de películas en un horizon que las considera como un texto que cuando se accede posibilita uma experiencia que no se restringe a la esfera de la cognición, porque actúa en el alcance de las sensibilidades humanas, lo que contribuye para el proceso de formación de los estudiantes. Es uma búsqueda de carácter cualitativo que empieza de um fenómeno social concreto - el uso de películas en clase y su contribuición para el proceso de formación de los estudiantes. El estudio fue limitado a dos clases del tercer año de la escuela secundaria de una instituición de la red pública federal de enseñanza, con cuarenta y siete alumnos, de los cuales quince han participado de las entrevistas, divididos em cinco grupos. El texto fue diseñado em tres secciones: la premera seccion es compuesta por introducción, justificativa y los procedimientos metodológicos adoptados, donde hablamos de la relevancia del tema por el proceso educativo y presentamos los caminos tomados que condujeron a la producción de ese estudio; la segunda sección, por su vez, tiene por foco el cine en el cotexto de la escuela y el uso pedagógico de películas a partir de las respuestas obtenidas em los cuestionários y de las narrativas de los estudiantes acerca de esa discusión; la sección final de ese trabajo incluye una reflexión sobre la experiencia estética que las películas permiten, con evidencia por la contribuición y relevancia de la septíma arte en el proceso de formación de los estudiantes, lo que fue identificado tambien por sus narrativas. Consideramos, delante de los dados obtenidos, que las obras cinematográficas permiten una experiencia significativa a los estudiantes, y cuando utilizadas em clase contribuyen considerablemente para la asimilación y aprendizaje de los contenidos estudiados. En las experiencias producidas por el cine relativas a los jóvenes participantes de nuestra búsqueda, percebemos que la película permitió la articulación de otros conocimientos que no solamente los de la disciplina estudiada, los implicando en un juego intersujetivo que tiene el potencial de transformar los sujetos que de ello particípan, por permitir que dense cuenta de elementos em la película que orienten su visión del mundo más allá de los contenidos de la escuela, considerando los sujetos y las realidades que circunscriben aquellos conocimientos aprendidos. / A pesquisa que apresentamos objetivou identificar e analisar o uso pedagógico do cinema no ensino de História em duas turmas do Ensino Médio e a experiência formativa possibilitada aos discentes pelos filmes. Situamos a discussão relativa ao uso de filmes num horizonte que o considera como um texto que ao ser acessado possibilita uma experiência que não se restringe a esfera cognitiva, pois atua no âmbito das sensibilidades humanas, contribuindo para o processo formativo dos estudantes. Trata-se de uma pesquisa de caráter qualitativo que parte de um fenômeno social concreto – o uso de filmes em sala de aula e sua contribuição ao processo formativo dos discentes. O estudo está delimitado a duas turmas do 3º ano do Ensino Médio de uma instituição da rede pública federal de ensino, com quarenta e sete alunos, sendo quinze o total de discentes que participaram das entrevistas, divididos em cinco grupos. O texto está arquitetado em três seções: a primeira seção é composta por introdução, justificativa e procedimentos metodológicos adotados, onde abordamos a relevância da temática ao processo educativo e apresentamos os caminhos percorridos que levaram à produção deste estudo; a segunda seção, por sua vez, tem como enfoque o cinema no contexto escolar e o uso pedagógico de filmes a partir das respostas obtidas com os questionários e das narrativas discentes a respeito dessa discussão; a seção que encerra este trabalho engloba uma reflexão sobre a experiência estética que os filmes possibilitam, evidenciando a contribuição e relevância da sétima arte no processo formativo dos discentes, identificada também por meio de suas narrativas. Consideramos, diante dos dados obtidos, que as obras cinematográficas proporcionam uma experiência significativa aos discentes, e quando utilizadas em sala de aula contribuem sobremaneira para a assimilação e aprendizagem dos conteúdos estudados. Nas experiências produzidas pelo cinema em relação aos jovens participantes de nossa pesquisa, percebemos que o filme possibilitou a articulação de outros saberes que não apenas o da disciplina estudada, envolvendo-os em um jogo intersubjetivo que tem o potencial de transformar os sujeitos que dele participam, ao possibilitar que percebam no filme elementos que orientam sua visão de mundo para além dos conteúdos escolares, levando em consideração os sujeitos e as realidades que circunscrevem aquele conhecimento apreendido.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research aimed to identify and analyze the pedagogical use of cinema in High School history class and the formative experience with film enabled to students. This discussion concerning film in a perspective that regards it as a text which when accessed provides an experience that is not restricted to the cognitive sphere, since it acts in the range of human sensibilities, contributing to students’ formative process. This is a qualitative research based on concrete social phenomenon – the use of film in the classroom and their contribution to the educational process of students. The study is delimited to two classes of the 3rd year of high school in an institution of the federal public schools, with forty-seven students, but only fifteen students who participated in the interviews, divided into five groups. The text is divided into three sections: introduction, justification and adopted methodological procedures, in order to approach the relevance of the theme to the educational process and present the paths taken that led to the production of this study; the second section, in turn, focus on cinema in the school context and the pedagogical use of films from the answers obtained from the surveys and the students stories about this discussion; the section terminating this work includes a reflection on the aesthetic experience that the movies enable, highlighting the contribution and relevance of the seventh art in the scholars formative process also identified through their narratives. We consider, based on data obtained, the films provide a meaningful experience for students, and when used in the classroom contribute greatly to the assimilation and learning of the contents studied. In the experiments produced by the Cinema in relation to the young people participants of our study, we realize that the film allowed the articulation of other knowledge that not only the studied discipline, involving them in an intersubjective game that has the potential to transform the participant subjects. It also allows they realize in the film some elements that guide their worldview beyond the school curriculum, taking into account the subjects and the realities that encompass that knowledge learned. / La búsqueda que presentamos aquí ha objetivado identificar y analizar el uso pedagógico del cine en la enseñanza de Historia em dos clases de la escuela secundaria y la experiencia de formación posibilitada a los estudiantes por las películas. Situamos la discusión acerca del uso de películas en un horizon que las considera como un texto que cuando se accede posibilita uma experiencia que no se restringe a la esfera de la cognición, porque actúa en el alcance de las sensibilidades humanas, lo que contribuye para el proceso de formación de los estudiantes. Es uma búsqueda de carácter cualitativo que empieza de um fenómeno social concreto - el uso de películas en clase y su contribuición para el proceso de formación de los estudiantes. El estudio fue limitado a dos clases del tercer año de la escuela secundaria de una instituición de la red pública federal de enseñanza, con cuarenta y siete alumnos, de los cuales quince han participado de las entrevistas, divididos em cinco grupos. El texto fue diseñado em tres secciones: la premera seccion es compuesta por introducción, justificativa y los procedimientos metodológicos adoptados, donde hablamos de la relevancia del tema por el proceso educativo y presentamos los caminos tomados que condujeron a la producción de ese estudio; la segunda sección, por su vez, tiene por foco el cine en el cotexto de la escuela y el uso pedagógico de películas a partir de las respuestas obtenidas em los cuestionários y de las narrativas de los estudiantes acerca de esa discusión; la sección final de ese trabajo incluye una reflexión sobre la experiencia estética que las películas permiten, con evidencia por la contribuición y relevancia de la septíma arte en el proceso de formación de los estudiantes, lo que fue identificado tambien por sus narrativas. Consideramos, delante de los dados obtenidos, que las obras cinematográficas permiten una experiencia significativa a los estudiantes, y cuando utilizadas em clase contribuyen considerablemente para la asimilación y aprendizaje de los contenidos estudiados. En las experiencias producidas por el cine relativas a los jóvenes participantes de nuestra búsqueda, percebemos que la película permitió la articulación de otros conocimientos que no solamente los de la disciplina estudiada, los implicando en un juego intersujetivo que tiene el potencial de transformar los sujetos que de ello particípan, por permitir que dense cuenta de elementos em la película que orienten su visión del mundo más allá de los contenidos de la escuela, considerando los sujetos y las realidades que circunscriben aquellos conocimientos aprendidos. / A pesquisa que apresentamos objetivou identificar e analisar o uso pedagógico do cinema no ensino de História em duas turmas do Ensino Médio e a experiência formativa possibilitada aos discentes pelos filmes. Situamos a discussão relativa ao uso de filmes num horizonte que o considera como um texto que ao ser acessado possibilita uma experiência que não se restringe a esfera cognitiva, pois atua no âmbito das sensibilidades humanas, contribuindo para o processo formativo dos estudantes. Trata-se de uma pesquisa de caráter qualitativo que parte de um fenômeno social concreto – o uso de filmes em sala de aula e sua contribuição ao processo formativo dos discentes. O estudo está delimitado a duas turmas do 3º ano do Ensino Médio de uma instituição da rede pública federal de ensino, com quarenta e sete alunos, sendo quinze o total de discentes que participaram das entrevistas, divididos em cinco grupos. O texto está arquitetado em três seções: a primeira seção é composta por introdução, justificativa e procedimentos metodológicos adotados, onde abordamos a relevância da temática ao processo educativo e apresentamos os caminhos percorridos que levaram à produção deste estudo; a segunda seção, por sua vez, tem como enfoque o cinema no contexto escolar e o uso pedagógico de filmes a partir das respostas obtidas com os questionários e das narrativas discentes a respeito dessa discussão; a seção que encerra este trabalho engloba uma reflexão sobre a experiência estética que os filmes possibilitam, evidenciando a contribuição e relevância da sétima arte no processo formativo dos discentes, identificada também por meio de suas narrativas. Consideramos, diante dos dados obtidos, que as obras cinematográficas proporcionam uma experiência significativa aos discentes, e quando utilizadas em sala de aula contribuem sobremaneira para a assimilação e aprendizagem dos conteúdos estudados. Nas experiências produzidas pelo cinema em relação aos jovens participantes de nossa pesquisa, percebemos que o filme possibilitou a articulação de outros saberes que não apenas o da disciplina estudada, envolvendo-os em um jogo intersubjetivo que tem o potencial de transformar os sujeitos que dele participam, ao possibilitar que percebam no filme elementos que orientam sua visão de mundo para além dos conteúdos escolares, levando em consideração os sujeitos e as realidades que circunscrevem aquele conhecimento apreendido.

Orientador: Fernão Vitor Pessoa de Almeida Ramos / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-10T18:42:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Catelli_RosanaElisa_D.pdf: 1276525 bytes, checksum: 7ab916ea5d493e1db1aa047d805e30d3 (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: Esta pesquisa teve por finalidade avaliar as propostas de cinema educativo, entre os anos de 1920 e 1930, no Brasil. Teve por objetivo refletir a respeito das concepções de cinema nacional, cinema educativo e cinema documentário no período, além de investigar a inserção do cinema no contexto cultural daquele momento. Para isso foi analisada a bibliografia referente ao cinema educativo, em especial aquela vinculada aos educadores da Escola Nova, que foram os principais formuladores desta proposta de uso do cinema na educação. Também selecionamos as matérias da Revista Cinearte, do período em questão, que trataram do tema. A partir deste material destacamos a presença das influências do cinema educativo francês e americano no Brasil e observamos também a contribuição desta proposta para uma padronização na forma de realização do cinema nacional, em especial dos chamados "naturais¿. Sendo assim, o cinema educativo teria contribuído não só para educar as massas, na sua formulação original, mas inclusive para educar o próprio cinema / Abstract: The aim of this research is to evaluate the proposals by educational film, in the 1920s and 1930s, in Brazil. Furthermore, a main objetive is to reflect on the conceptions concerning national, educational and documentary cinema in the period established, as well as to investigate cinema¿s penetration in the cultural context in that time. It was analysed bibliographic material related to educational cinema, especially that linked to the approach adopted by Escola Nova¿s educators, who were the mayor proponents of educational cinema use. It was also selected and analysed material on the subject published by Revista Cinearte, in the period studied. Considering the analysis of the collected data, we ponder the influence of french and american educational cinema in Brazil as well as its contribution to the standardization of national cinema, especially concerning to ¿natural¿ films, in Brazil. In this way, we argue that educational cinema has contributed, in its original conception, not only to educate people but also to educate the cinema itself / Doutorado / Doutor em Multimeios

Made available in DSpace on 2017-06-01T18:18:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 synara_veras_araujo.pdf: 2665063 bytes, checksum: 4f712b390478ddc0238ff103ab5d27f9 (MD5) Previous issue date: 2015-10-19 / The purpose of this study is to make an approach on the human rights education from the cinema, for it seeks support in research tripod, education and extension, prioritizing qualitative approach to review academic papers on Cinema and law, but also to present records conducted from 2013 to 2015 from observations and interactions present reports (attached) using the technique of ethnographic observation participant, since the researcher was inserted into the research object observed as educator in human rights from films. Also presents a brief study of the relevant legislation to Human Rights Education, the incorporation of human rights treaties, the targets for the Decade of Education for Human Rights, the National Plan of Education for Human Rights, to thereafter address the problem Education in Human Rights in Brazil, present the projects and practical experience involving the theme Cinema and Human Rights: Legal Cine; Cine Prison; Exhibition of Cinema and Human Rights; Democratizing: invent with a difference; Cinema for Truth, the 9394 Law of Directives and Bases of National Education on the inclusion of film screenings as a mandatory activity in schools. / O objetivo deste estudo é fazer uma abordagem sobre a educação em direitos humanos a partir do cinema. Para isto, busca apoio no tripé pesquisa, ensino e extensão , priorizando a abordagem qualitativa ao revisar trabalhos acadêmicos sobre Cinema e Direito, mas também ao apresentar registros realizados de 2013 a 2015, a partir de observações e interações presentes relatórios (anexos) usando a técnica de cunho etnográfico da observação-participante, já que a pesquisadora estava inserida no objeto de pesquisa observado como educadora em Direitos Humanos a partir de obras cinematográficas. Ainda apresenta um breve estudo sobre a Legislação pertinente à Educação em Direitos Humanos, a incorporação dos Tratados de Direitos Humanos, as metas para a Década da Educação para os Direitos Humanos, os Planos Nacionais de Educação para os Direitos Humanos, para, então, partir a abordar a problemática educação em Direitos Humanos no Brasil, apresentar os projetos e experiências práticas que envolvem o tema Direitos Humanos e Cinema: Cine Jurídico; Cine Cárcere; Mostra de Cinema e Direitos Humanos; Democratizando: inventar com a diferença; Cinema pela Verdade; a Lei 9.394 de Diretrizes e Bases da Educação Nacional sobre a inclusão da exibição de filmes como atividade obrigatória nas Escolas.

Made available in DSpace on 2017-06-01T18:25:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 julio_cesar_brandao_carvalho.pdf: 2143820 bytes, checksum: eac73e50827aca03296c8302e228103d (MD5) Previous issue date: 2016-03-16 / This research proposes the union of two practices that can contribute to the sociocultural training of an individual. On the one hand the acquisition of English in educational contexts as the main foreign language learned in most schools around the world, which is likely to be recognized as an international language and has played an important role with the possibility of an individual to be understood, in part at least, in most places, besides being the predominant language of the world media, film, television, music and computers, with emphasis on the Internet, even in countries where the United Kingdom or the United States have historically had little influence; and on the other, the aesthetic experience of the cinema, represented here by short films, with productions that can shed light on political and spiritual issues as well as provide catharsis and (new) prospects, opening our eyes to new ways of thinking, feeling of living and coexisting. Moreover, it is emphasized that if shorts are used properly in the school context, they prove to be a fantastic tool in the acquisition of the English language, while providing more chances for a better use, understanding, participation and assimilation making the lessons more communicative and dynamic, going beyond the stereotype that a film in class is only a distraction or "stalling". Thus, this work has as main objective to investigate the use of short films as a teaching resource in English language acquisition classes. Directed to the action and the autonomy of the student, it seeks to incite students, teachers and language professionals to (re)learn linguistic and extralinguistic skills in learning English as well as the importance of the alliance between language acquisition and film for school education with a natural and communicative approach. The theoretical foundation was based on authors like Chomsky (2006, 1976), Skinner (1957) and others to a presentation on language acquisition; Krashen (1987, 1985, 1983) and others about different languages teaching approaches in formal learning contexts or not, with an emphasis on Natural Approach; Dolz and Schneuwly (2006), Haydt (2006), Hedge (2000) with important considerations on the use of audio-visual in English-speaking classrooms within didactic sequences; Biskind (2009) and others to provide a reflection on a history / evolution of cinema with an emphasis on Hollywood productions. The use of shorts, as authentic materials can constitute a good tool for teaching and learning languages because they are interesting, use a real language, can be chosen for individual interests, illustrate the precise use of language in the target culture, and can help students to systematize his speech about what they see and hear on screen. / Essa pesquisa propõe a união de duas práticas que podem contribuir para a formação sociocultural de um indivíduo. De um lado a aquisição de uma língua, aqui, a inglesa em contexto escolar, a principal língua estrangeira aprendida na maioria das escolas ao redor do mundo, que é passível de ser reconhecida como língua internacional e vem desempenhando um papel importante com a possibilidade de um indivíduo ser entendido, parcialmente pelo menos, em quase todos os lugares, além de ser a língua predominante da mídia mundial, cinema, televisão, música e do mundo da informática, com ênfase na internet, mesmo em países em que o Reino Unido ou os Estados Unidos historicamente tiveram pouca influência; e do outro, a experiência estética do cinema, aqui representado pelos curtas-metragens, com produções que podem lançar luz sobre questões políticas e espirituais, bem como proporcionar catarses e (novas) perspectivas, abrindo nossos olhos para novas maneiras de pensar, de sentir, de viver e conviver. Além do mais, enfatiza-se que se utilizado adequadamente no contexto escolar, o curta revela-se uma ferramenta fantástica na aquisição da língua inglesa, ao passo que proporciona mais chances de um maior aproveitamento, entendimento, participação e assimilação tornando as aulas mais comunicativas e dinâmicas, indo além do estereótipo de que um filme em sala é apenas uma distração ou enrolação . Dessa maneira, este trabalho tem como objetivo geral investigar curtas-metragens como recurso didático-pedagógico no contexto de ensino e aprendizagem de língua inglesa. Direcionado para a ação e para a autonomia do aluno, busca-se incitar estudantes, professores e profissionais de idiomas a (re)conhecer aspectos linguísticos e extralinguísticos na aprendizagem do inglês, bem como a importância da aliança entre aquisição linguística e cinema para a educação escolar com enfoque natural e comunicativo. A fundamentaçãoteórica se pautou em autores como Chomsky (2006, 1976), Skinner (1957) e outros para uma apresentação sobre aquisição linguística; Krashen (1987, 1985, 1983) e outros para discorrer sobre diferentes abordagens de ensino de idiomas em contextos de aprendizagem formais ou não, com ênfase na Abordagem Natural; Dolz e Schneuwly (2006), Haydt (2006), Hedge (2000) com considerações importantes sobre o uso de audiovisuais em sala de aulas de língua inglesa, inseridos em sequências didáticas; Biskind (2009) e outros para proporcionar uma reflexão acerca de um histórico/evolução do cinema com ênfase nas produções de Hollywood. A utilização dos curtas, como materiais autênticos pode se constituir em uma boa ferramenta para o ensino e aprendizagem de línguas, porque eles são interessantes, usam uma linguagem real, podem ser escolhidos para interesses individuais, ilustram o uso preciso da linguagem na cultura alvo, e podem ajudar os alunos a sistematizar sua fala em relação ao que vêem e ouvem nas telas.

O presente trabalho, situado entre as interfaces do cinema, mídia e educação, tem como objetivo identificar e analisar de que forma a dualidade dos conceitos de rural e urbano abordados em filmes, somados às experiências de professores, podem contribuir para a construção de fundamentos para o trabalho pedagógico com material audiovisual particularizado na educação escolar. Através de uma abordagem historiográfica sobre o uso e apropriação social do cinema, evidenciou-se a sua linguagem assimilada pela mídia moderna e tecnológica como um traço de destaque da cultura que atua como um instrumento educativo e formativo para os sujeitos e, ao mesmo tempo que possibilita o acesso ao conhecimento, contribui para visualização de conceitos e para o entretenimento. Por outro lado, esta linguagem pode atuar, também, para reforçar ideias errôneas, naturalizar conceitos e reforçar estereótipos. Na sequência, para compreender as possibilidades de utilização do audiovisual, explorou-se quatro filmes: Central do Brasil (1998); Tapete Vermelho (2006); Desenvolvimento para quem? (2013) e À margem dos trilhos (2014). A análise teve como foco explorar o discurso e as representações sobre rural e urbano; a dicotomia presente neste discurso constrói uma ideia antagônica, reforçando signos que se estabelecem em uma relação de oposição ao invés de interdependência. Posteriormente, com vistas a experiência consolidada da educação midiática na Inglaterra, escolheu este contexto para dialogar com esta pesquisa e foram realizadas 14 entrevistas com professores com intuito de conhecer o trabalho com o uso de filmes em sala de aula. Por meio da interface entre a linguagem cinematográfica, análise fílmica e entrevistas, discutiu-se fundamentos que subsidiam o trabalho pedagógico com cinema na educação escolar. Desse modo, a criação de uma disciplina de educação midiática se mostrou como alternativa viável, haja vista a mídia como um instrumento arrojado da cultura, capaz de levar ao autoconhecimento e criar representações involuntárias que, como significação e parte da visão de mundo orienta a ação do sujeito. / The present research, sitting between the interfaces of cinema, media and education, aims to identify and analyze how the duality into the concepts of rural and urban approached in films, added to the experiences of teachers, can contribute to the formulating of tenets for teaching with audiovisual material in classroom. Through a historiographical approach on the use and social framed of cinema, it was emphasized its language imbibed by modern and technological media as a culture highlight that acts as an educational and formative tool for the subjects. And at the same time allows access to knowledge, contributes to grasping of concepts and for entertainment. On the other hand, such language can also act to reinforce erroneous ideas, naturalize concepts and reinforce stereotypes. Following this, in order to understand the possibilities of audiovisual use, four films were explored: Central do Brasil (1998); Tapete Vermelho (2006); Desenvolvimento para quem? (2013) and À margem dos trilhos (2014). The analysis focused on exploring the speech and representations of rural and urban; the dichotomy present in this discourse builds an antagonistic idea, reinforcing signs that establish the relationship of opposition rather than interdependence. Subsequently, regarding to the consolidate experience of media education in England, 14 interviews were carried out with teachers in order to understand the use of films in classroom. Through the interface between the cinematographic language, film analysis and interviews, we discussed fundamentals that support the teaching practice in schools. Thus, the set up of a media literacy subject on the curriculum proves to be a viable alternative, as the media is a bold instrument of culture, able of leading to self-knowledge and creating involuntary representations, guiding a worldview that guides the people action.